О театре на месте «Яра», несчастной любви и таборе в центре Москвы. 85-летний юбилей отмечает московский театр «Ромэн». 9Театр-это школа смеха и слез; это свободная трибуна, с которой должно обличать лживую или ветхую мораль, представляя через живые судьбы вечные законы сердца и души. Театр на Бронной 19 апреля открылся после ремонта. Театр ромен москва официальный сайт афиша.
ПРЕСС-КОНФЕРЕНЦИЯ МОСКОВСКОГО МУЗЫКАЛЬНО-ДРАМАТИЧЕСКОГО ЦЫГАНСКОГО ТЕАТРА «РОМЭН»
Песня «Бродяга» в исполнении Ляли Черной из кинофильма «Последний табор» О гаданиях Некоторое время назад в театре работала завлитом женщина по имени Галина Андреевна. Она пользовалась славой потрясающей гадалки. Это была величественная дама, крашенная в блондинку, она всегда ходила в шляпах — когда Галина Андреевна появлялась в театре, все обращали на нее внимание. Если ей хотелось погадать человеку — она гадала, если не хотелось — заставить ее было невозможно. Однажды я ей попалась под горячую руку, она буквально схватила меня за шкирку и сказала: «Я должна сегодня вам все сказать». Я начала было отнекиваться: а может, не надо, может, не стоит.
Но она сказала: нет, я должна. И абсолютно все, что она мне нагадала — о работе, о семье, о друзьях, — сбылось в следующие семь лет до мельчайших подробностей. Однажды я делала большое интервью со Сличенко для журнала «Театр». И вот уже под конец говорю: «Николай Алексеевич, можно я вам задам один вопрос? Если не захотите — не отвечайте».
Он говорит: «Давайте». Мы крутили мой кассетник и так и этак, Сличенко вызвал двух ребят из своего радиоцеха — те тоже крутили его по-всякому, но в итоге сказали: «Мы ничего не понимаем, не работает — и все тут». Тогда я говорю: «Ну, значит, Господь Бог не хочет, чтобы я задавала этот вопрос». И в этот момент диктофон включился. Больше я судьбу искушать не стала и вопрос свой не повторяла.
О современном театре «Ромэн» Конечно, «Ромэн» — театр на любителя. И сегодня этих любителей практически нет. Романтика нынче не в моде. Герою «Ромэна» нельзя просто признаться в любви героине: он обязательно должен ей спеть о своих чувствах, и спеть так, чтобы весь зал подключился. Поэтому на сцене актер не обращается к другому актеру, как в обычном театре, — он выходит со своими чувствами к залу.
В цыганском театре нельзя все выразить жестом — только песней и танцем, причем таким, когда уже ноги не могут стоять, голос не может оставаться в горле. Эмоция должна обязательно перехлестывать, быть максимально выразительной, пускай даже на грани пошлости. Конечно, сегодня в театре играют не только цыгане, в труппе есть и армяне, и евреи, но цыган все-таки больше. Помню, как-то я сказала Сличенко: «Николай Алексеевич, а я вижу, кто у вас настоящие цыганки на сцене, а кто нет, по одному простому движению». Он спрашивает: «Плечиками когда трясут?
А вот когда они кружатся в танце и садятся: если это цыганка, у нее юбка сама ровным кругом раскладывается по сцене, а если не цыганка, то она обязательно ее в каком-то месте поправит. Театральные цыгане — это современные люди.
И абсолютно все, что она мне нагадала — о работе, о семье, о друзьях, — сбылось в следующие семь лет до мельчайших подробностей. Однажды я делала большое интервью со Сличенко для журнала «Театр». И вот уже под конец говорю: «Николай Алексеевич, можно я вам задам один вопрос? Если не захотите — не отвечайте». Он говорит: «Давайте». Мы крутили мой кассетник и так и этак, Сличенко вызвал двух ребят из своего радиоцеха — те тоже крутили его по-всякому, но в итоге сказали: «Мы ничего не понимаем, не работает — и все тут». Тогда я говорю: «Ну, значит, Господь Бог не хочет, чтобы я задавала этот вопрос».
И в этот момент диктофон включился. Больше я судьбу искушать не стала и вопрос свой не повторяла. Что смотреть в театре «Мы — цыгане» — пожалуй, визитная карточка театра, спектакль, который показывают уже больше 40 лет. Его полюбили во всем мире особенно почему-то в Японии , а московские поклонники на него приходят семьями. В основе — история цыганского народа, пути от Древней Индии и Египта к поискам малой родины в России. Главное здесь даже не сюжет, а демонстрация яркой национальной культуры. Это единственный спектакль, в котором занята вся труппа. Постановка «Поющие струны души» рассказывает о том, как появился «Ромэн», о первых 10 годах его существования, а также об основателях и главных звездах. В заглавной роли — еще один представитель знаменитой династии молодой актер Андрей Жемчужный.
Постановка посвящена пушкинской болдинской осени и созданию поэмы «Цыганы».
Её родной дядя Николай Сличенко с юных лет разглядел в племяннице актёрское дарование. Сегодня она ведущая актриса театра, занята в спектаклях «Так бывает», «Здравствуй, Пушкин», «Колокола любви», «Поющие струны души». В её репертуаре цыганские песни и романсы, а также песни в цыганском стиле, которые специально для неё писали Михаил Танич, Максим Дунаевский, Евгений Крылатов, Юрий Энтин, Руслан Горобец. Она участник, организатор и ведущая международных фестивалей ромского искусства «Цыганское подворье».
Чтобы заказать билет, достаточно выбрать нужный спектакль, указать место активны только свободные и выбрать способ оплаты. Рассчитаться за покупку можно следующими способами: наличными в кассе театра; банковской картой; оформив рассрочку. Учитывайте, что электронный билет необходимо будет распечатать. Во избежание конфузов удостоверьтесь, что штрих-код, считываемый датчиком на входе, хорошо виден. В том случае, если у вас поменялись планы и вы не можете быть на представлении, вы можете вернуть билет. Это нужно сделать за 5 дней до спектакля. Кроме продажи билетов, наш сервис предлагает приобрести подарочные сертификаты.
Театру «Ромэн» захотели присвоить имя умершего худрука Николая Сличенко
Новым художественным руководителем столичного театра «Ромэн» назначили Николая Сергиенко, худруком еврейского театра «Шалом» станет Олег Липовецкий, об этом сообщается на сайте мэра Москвы. Афиша мероприятий и официальные билеты в Театр Ромэн, Москва, , Ленинградский пр-т., 32/2. Афиша театра ромен в москве. Главная» Новости» Афиша театра ромен. Главный цыганский театр старны. Расписание спектаклей, а также отзывы о театре «Ромэн», Москва.
Актеры Московского цыганского театра «Ромэн». ФОТО
Новости Москвы. Ромэн в Москве — афиша событий и билеты по официальным ценам. Читайте последние новости на тему в ленте новостей на сайте РИА Новости. Первый Всероссийский фестиваль национальных театров открылся в Элисте. О всех новостях Театра "Ромэн" вы можете узнать.
«Кремулятору» — нет: в Москве отменен спектакль по роману белорусского оппозиционера
Бобров - мл. Он сразу же жаждет выйти на сцену и с досадой произносит режиссёру акт. Рубенчик : "Ну когда же, когда вы мне дадите роль?! И, вот, уже зрители оказываются на партийном собрании голосуют и утверждают кандидатуру молодого Н. Сличенко на звание ведущего актёра театра.
По ходу действия актёры, играя свои роли заместителя министра культуры, директора, режиссёра, секретаря не просто стоят на сцене, а занимают места в первом ряду зрительного зала, что-то обсуждают, задают вопросы, тем самым включая нас - зрителей в происходящее, делая непосредственными участниками спектакля - интересная режиссёрская задумка. Очень уместно включение по ходу действия спектакля видеоматериалов, рассказывающих о детстве, юности, о становлении Н.
С 1940 года со сцены стал звучать только один язык — русский. В годы войны актеры «Ромэна» выступали на передовой, заботились о раненых. Все средства, которыми располагала труппа, были отданы на создание бомбардировщика, названного в честь театра — «Ромэновец». Где живут ромэновцы Долгое время своего здания у театра не было. Сперва артисты обосновались в Доме Нирнзее в Большом Гнездниковском переулке, где выступали более 20 лет. Затем они переехали в бывший особняк купцов Ляпиных на Большой Дмитровке, и только в 1969 году у труппы появился свой дом. Артисты вернулись туда, где когда-то выступали их предшественники, — на Ленинградский проспект, там раньше находился ресторан «Яр».
Теперь здание стало частью престижной гостиницы «Советская». Театр занял также и соседние помещения. Там он остается и сегодня. В 2005 году здание отреставрировали — отремонтировали старинные двери и восстановили декор в стиле модерн. Полностью обновили фасад, оборудование и зрительские места, усилили фундамент, заменили сценические конструкции, утеплили стены. Даже после обновления в интерьере осталось много приветов из прошлого: мраморные полы, лепнина на потолке, роскошные люстры. Доски на сцене еще помнят поступь оперного певца Федора Шаляпина — частого гостя «Яра». А Николай Сличенко, который возглавляет «Ромэн» с 1977 года, в 2014-м отпраздновал свое 80-летие именно здесь. Под руководством Сличенко Николай Алексеевич Сличенко пришел в театр в начале 1950-х.
В Москву из цыганского колхоза под Воронежем в 17 лет он отправился с билетом в один конец, узнав, что в столице есть цыганский театр. В интервью Сличенко часто говорит, что если бы его не приняли в «Ромэн», обратно он просто не смог бы вернуться — не было денег. Юношу заметил художественный руководитель Петр Саратовский. Попросил спеть, станцевать — все понравилось.
Эти уникальные личности пропагандировали и популяризировали традиционную цыганскую культуру в народе. Позднее продолжателями их дела становилось множество известных людей: Поляков, Янковский, Дулькевич, Андреева, Жемчужные, Золотаревы и множество других цыганских династий, в том числе, популярнейшая артистка Ляля Черная, начавшая свою карьеру в 13 лет. В настоящее время художественным руководителем Московского музыкально-драматического цыганского театра «Ромэн» является Народный артист России Николай Николаевич Сергиенко. Директором театра работает Романцова Наталья Николаевна. В составе труппы театра на сегодняшний день находится 62 актера. Актеры театра «Ромэн» на официальном сайте Спектакли В начале своего существования театр «Ромэн» показывал спектакли исключительно на цыганском языке. В 1937 году с приходом нового руководителя — Михаила Яншина — репертуар театра расширился, как и его аудитория. Постановки из русской классической литературы, а также по зарубежным произведениям, сделали театр ещё более популярным среди зрителей. Одно из главных мест в репертуаре театра занимает известная постановка под названием «Мы — цыгане», которая является не простым спектаклем, а самым настоящим музыкальным зрелищем, которое стало популярным не только в Москве и России, но и было оценено зрителями многих стран Европы и Азии: Италии, Франции, Турции, Японии и другими.
Луначарского как явление уникальное национальной культуры. Возникновение театра стало важнейшим переломным моментом в судьбе цыганского искусства, которое раньше было представлено только хоровой песней и пляской. Несмотря на огромное количество театров разных направлений и тенденций, «Ромэн» занимает свое особое место как в театральной жизни Москвы, так и в общем театральном процессе не только потому, что он единственный профессиональный цыганский театр, но и потому, что более 90 лет сохраняет традиции подлинной национальной культуры, поднимая при этом острые проблемы сегодняшнего дня и решая их в разных жанрах: трагедии, психологической драмы, комедии и мюзикла, не забывая при этом использовать свое главное богатство — фольклор, музыку, танец.
Московский музыкально-драматический цыганский театр «Ромэн»
Художественным руководителем Московского еврейского театра "Шалом" со 2 декабря будет режиссер и продюсер Олег Липовецкий, художественный руководитель Международного конкурса новой драматургии "Ремарка". Он вступит в должность 2 декабря.
Несколько лет потребовалось специалистам, чтоб решить сложнейшую задачу: сохранить исторический интерьер, но при этом установить самое современное оборудование. Первое, что бросается в глаза в обновленном театре, — это цвет. До реконструкции тут все было бордовое, теперь — голубое. Это исторический цвет начала XX века — он отсылает в те времена, когда здесь был клуб московских извозчиков.
В помещении все очень минималистично — начиная со шрифта и заканчивая отсутствием традиционных для старых театров фотографий артистов на стенах и кадок с цветами. На лестнице больше нет ковра, да и сама лестница новая — ее воссоздали из мрамора, потому что старую отреставрировать было нельзя. Иван Селило, реставратор: «Там было 15 слоев краски, она была вся протертая, поэтому ее и закрывал ковер».
Сегодня она ведущая актриса театра, занята в спектаклях «Так бывает», «Здравствуй, Пушкин», «Колокола любви», «Поющие струны души». В её репертуаре цыганские песни и романсы, а также песни в цыганском стиле, которые специально для неё писали Михаил Танич, Максим Дунаевский, Евгений Крылатов, Юрий Энтин, Руслан Горобец. Она участник, организатор и ведущая международных фестивалей ромского искусства «Цыганское подворье». В исполнении Ольги Янковской зрители услышат любимые всеми «Очи чёрные», «Дорогой длинною», «Две гитары», цыганские частушки, «Ой, дану-дану-данай», «Кай ё нэ», «Ручеёк», «Величальную».
В следующем году состоялась премьера на цыганском языке «Дети лесов» в трёх действиях. Представление было организованно только силами коллектива и оставалось на сцене в течение 18 лет. В 1892 году Николай Шишкин поставил новую оперетту «Цыганская жизнь». В 1920-е годы по СССР гастролировали цыганские ансамбли песни и пляски [1] [2] [3]. Некоторые из них начинали участвовать в общественной и культурной жизни с первых послереволюционных лет: в 1918 году в Красной Армии появились цыганские ансамбли. В период проведения новой экономической политики возникла «цыганщина», которая не имела отношения к реальной культуре народа и проявлялась в некачественном подражании цыганским мелодиям и манере их исполнения. В январе 1923 года в цыганском хоре под управлением дирижёра Егора Полякова появилась комсомольская ячейка. Они организовали красный уголок в районе Петровского парка. Активисты вели пропаганду о необходимости перехода на оседлый образ жизни, а также стояли у истоков появления цыганского театра. Официально идея о его создании была опубликована в 1930 году в цыганском журнале «Новый путь». В октябре 1930 года группа обратилась с предложением о создании профессионального театра цыган к первому наркому просвещения Анатолию Луначарскому. Он поддержал идею и пообещал оказать необходимую помощь. По этому поводу в Большом театре был проведён концерт. Приёмная комиссия выбирала молодёжь, которая исполняла номера без «налёта эстрадности, штампов и мелодраматического надрыва». В итоге в труппу было принято более 20 человек [3] [2] [1]. Также была создана специальная совпартшкола для обучения актёров грамоте, актёрскому мастерству, вокалу и игре на музыкальных инструментах [2] [4]. Необходимо было нарабатывать собственный репертуар. Также требовалось поднять дисциплину и отказаться от привычек, приобретённых актёрами во время жизни в таборах. В мае 1931 года было показано первое представление в двух частях: первая часть «Вчера и сегодня» звучала в переводе на цыганском языке, вторая представляла собой инсценированные песни и пляски под общим названием « Этнографический показ ». Представление напоминало выступления агитбригад : были показаны концертные номера и проведено политобозрение современных проблем быта цыган, их прошлого и будущего. Актёры призывали зрителей к трудовой оседлой жизни. Представление получило в прессе положительные отзывы.
Без портретов и ковров: как выглядит Театр на Малой Бронной после реставрации
В Москву из цыганского колхоза под Воронежем в 17 лет он отправился с билетом в один конец, узнав, что в столице есть цыганский театр. Театр ромен москва официальный сайт афиша. Рейтинг 4,6 на основе 2677 оценок и 1082 отзывов о театре «Московский музыкально-драматический цыганский театр Ромэн», Динамо, Москва, Ленинградский проспект, 32/2. Посетителям нравятся спектакль, персонал и атмосфера.
У театра «Ромэн» появился новый худрук
| В парке «Бабушкинский» прошел бесплатный концерт театра «Ромэн» | С 6 по 8 октября состоятся обменные гастроли Московского музыкально-драматического цыганского театра «Ромэн» в Саранске. |
| Театр Ромэн, Москва – Афиша-Театры | театр Ромэн и все свежие новости с упоминанием театр Ромэн читайте в нашей ленте новостей. Важные события в стране и за рубежом, срочные известия на сегодня, а также главные вести России и мира на новостном портале |
Театр Ромэн, Москва
Речь пойдет и о том, где сегодня можно познакомиться с искусством этого древнего народа. Ольга Кузнецова 85-летний юбилей отмечает московский цыганский театр «Ромэн». Она вышла на сцену в оперетте «Цыганские песни в лицах». Было это 130 лет назад — в 1886 году. После Октябрьской революции цыганские хоры появились в театрах, концертных залах и на эстрадах.
Однако в конце 20-х годов они фактически оказались под запретом. Цыгане выступали лишь в провинциальных клубах и недорогих ресторанах. Но пришло время, когда советская власть взяла курс на поддержку культуры коренных и малочисленных народов. Эта политика затронула и цыган — открылись национальные школы, детские сады, кружки по ликвидации безграмотности, педагогический институт.
Были изданы цыганская грамматика и буквари, выходили книги, журналы. Появился и полноценный цыганский театр. А все началось со студии «Индо-ромэн», которая открылась 24 января 1931 года. После премьеры студия была переименована в цыганский театр «Ромэн».
С конца 60-х годов театр находится в здании на Ленинградском проспекте, где располагается отель «Советский». Здесь в далеком прошлом был ресторан «Яръ». И это символично — заведение считалось центром цыганской культуры в Москве — в нем выступали известные национальные хоры и блестящие солисты.
Возникновение театра стало важнейшим переломным моментом в судьбе цыганского искусства, которое раньше было представлено только хоровой песней и пляской. Несмотря на огромное количество театров разных направлений и тенденций, «Ромэн» занимает свое особое место как в театральной жизни Москвы, так и в общем театральном процессе не только потому, что он единственный профессиональный цыганский театр, но и потому, что более 90 лет сохраняет традиции подлинной национальной культуры, поднимая при этом острые проблемы сегодняшнего дня и решая их в разных жанрах: трагедии, психологической драмы, комедии и мюзикла, не забывая при этом использовать свое главное богатство — фольклор, музыку, танец. В репертуаре театра сегодня 18 спектаклей — от классики до современной драматургии.
Теперь ситуация обратная — три четверти в хорошем состоянии». Историческую люстру XX века реставрировали в Санкт-Петербурге. Кажется, что она тяжелая, но на самом деле она сделана из латуни и весит всего 70 килограммов. Главное для зрителей — в зале новые кресла: раньше стояли мягкие красные, теперь — жесткие голубые.
Сидеть в новых креслах при этом довольно удобно. Константин Богомолов, художественный руководитель Московского драматического театра на Малой Бронной: «В театре не надо сидеть, как будто ты в самолете в бизнес-классе летишь и готов уже заснуть, в театре нужна какая-то собранность, поэтому, видимо, в МХАТе Чехова Станиславский с Немировичем-[Данченко] сделали такие строгие кресла из дерева, мы сделали тоже такие строгие кресла и сделали их в тональности всего зала. Мне кажется, получилось очень красиво — такое море».
Как целая эпоха — с переселением народов, Второй мировой войной — вписана в историю материнской любви, деятельной, взбалмошной, невыносимой и необходимой. В капле этой любви отражается весь мир, преломляясь в ней самым причудливым образом. Например, сцена обеда, когда еще юная мать подает сыну бифштекс символ маленькой победы над трудными обстоятельствами , а после жадно вылизывает за ним тарелку, смешно решена как пародия на немое кино, но полные слез глаза Ромена говорят о том, как обожгло его это открытие.