If you have Telegram, you can view and join Энди Уорхол (Andy Warhol) right away. Thomas Ammann Fine Art initiates the ongoing Andy Warhol Catalogue Raisonné: Paintings, Sculptures, and Drawings project. Andy Warhol’s Social Network examines the intersections between Warhol’s longest running project, Interview magazine; his ventures in television with his original series Fashion, Warhol TV, and.
Закрыли основанный Энди Уорхолом журнал Interview
Warhol, who died in 1987, was a central figure in the US pop art movement, which arose in the 1950s. Энди Уорхол (Андрей Вархола). Читайте последние новости на тему в ленте новостей на сайте РИА Новости. Фонд Энди Уорхола в среду, 5 сентября, объявил о намерении продать всю свою коллекцию, сообщает Agence France-Presse. Фонд Энди Уорхола выступает ответчиком в суде по кейсу об авторских правах на знаменитый портрет музыканта Принса. Andy Warhol's estate lost its U.S. Supreme Court copyright fight with celebrity photographer Lynn Goldsmith on Thursday as the justices faulted the famed pop artist's use of her photo of Prince in a.
Энди Уорхол стал самым продаваемым художником в 2022 году
It’s among the most expensive Warhol paintings ever sold at auction. Аукционный дом Sotheby's поделился новостями о продаже шедевра Энди Уорхола за 85,5 млн. долларов, что насчитывает почти треть от общей суммы торгов. Работу «Четыре Мэрилин» Энди Уорхола, на которой изображена актриса Мэрилин Монро, продали на аукционе Christie’s в Нью-Йорке 10 ноября за 36 миллионов долларов. Энди Уорхол: смотреть фильмы онлайн. Andy Warhol Revisited is a touring exhibition celebrating the iconic artist’s work through Revolver Gallery's collection of over 200 paintings and prints.
Подлинники или копирайт?
- Энди Уорхол прорвался сквозь санкции
- Энди Уорхол прорвался сквозь санкции
- Красота тоже может быть жертвой: вандалы измазали краской «Банки супа» Энди Уорхола
- Энди Уорхол — последние новости
- Сейчас популярно
- Комментарии (0)
Warhol vs. Goldsmith
- Энди Уорхол стал самым продаваемым художником в 2022 году
- Суд признал Фонд Энди Уорхола виновным в нарушении авторских прав | Артгид
- Что такое добросовестное использование
- Содержание
- Хотите стать частью нашей команды?
- Энди Уорхол стал самым продаваемым художником в 2022 году
Энди Уорхол: «Как только я принял свое одиночество, у меня появилась свита»
И еще одна странность: ни на одной из картин нет подписи самого Энди, что подтвердило бы авторство. Кроме того, фонд Энди Уорхола, который упомянут как партнер выставки, вообще не располагает подлинниками его работ, а лишь имеет право предоставлять их копии. Фото: РИА Новости Главная же деталь, которая заставила людей, купивших билет на мероприятие за 600 рублей, строчить гневные комменты в соцсетях: одним из организаторов посткарантинного Уорхола оказался Александр Начкебия, тот же, кто недавно феерично и сенсационно привозил в Россию выставку Бэнкси, причем сам анонимный автор оказался вообще не в курсе , что его работы выставляются в центре Москвы. Пушкина Александра Данилова.
На стене» в Национальной портретной галерее приурочена к 60-летию короля поп-музыки. После Лондона она отправится в Париж, Бонн и другие города Европы 10. Мы отобрали для вас семь выставок, ради которых стоит иногда выбираться в город с дачи 10. В этом году среди хитов — кувшинок Клода Моне и автопортретов Фрэнсиса Бэкона — затесались концептуальные шедевры, которые заранее называют «обреченными на провал» 04.
Увенчает экспозицию воссозданная «Серебряная Фабрика» The Factory — нью-йоркская арт-студия Уорхола, активно действовавшая с 1962 года и ставшая центром притяжения мировой богемы. В Соединенных Штатах Уорхол стал художником номер один, суперзвездой, события жизни которой обсуждали на первых страницах самые солидные издания. Его имя — синоним триумфа американского искусства. Сама личность Уорхола кажется живым воплощением «американской мечты», превратившей мальчика из семьи бедных эмигрантов в кумира художественной элиты.
Представители поп-арта обычно пишут портреты знаменитостей или персонажей из поп-культуры, например из анимационных фильмов и комиксов. Мы считаем что сейчас происходит возрождение поп-арта и мы хотим поделиться нашими находками. Ставьте лайки и подписывайтесь на нашу страницу! Алек Монополия — Лицо со шрамом Алек Монополия таинственный художник из Нью-Йорка который предпочитает не показывать своё лицо. Он получил популярность своими картинами на тему всеми известной игры Монополия.
Эксперты прокомментировали скандал с выставкой Энди Уорхола в Москве
Ранее активисты этого же движения плеснули гороховым супом на шедевр Винсента Ван Гога в Риме в знак протеста, который, как они предупредили, будет продолжаться до тех пор, пока больше внимания не будет уделено изменению климата.
В марте портрет Лиз Тейлор был продан на аукционе в Токио за 20,8 миллиона долларов, что стало лучшим результатом аукционов в Японии! Отметим, что эксперты Artprice советуют коллекционерам обратить внимание на малоизвестную серию работ Энди Уорхола под названием «Леди и джентльмены». Цены на работы из этого цикла удвоились за последние два года. Энди Уорхол.
Посетители усомнились в оригинальности работ. Представители Третьяковки заявили, что музей тут ни при чем. Разбираемся в подробностях случившегося и объясняем, почему оригиналов картины в тиражном искусстве может быть бесконечное множество. Подлинники или копирайт?
Там представлены порядка 200 работ основателя стиля "коммерческий поп-арт", включая знаменитые полные портфолио "Мэрилин", "Банки с супом Кэмпбелл", "Мао", "Цветы", "Вымирающие виды" и другие. В качестве экспонатов также выставлены иллюстрации, обложки журналов и пластинок, кинофильмы "Пробы" и "Эмпайр". Однако уже первые посетители усомнились в оригинальности представленных работ.
Энди Уорхол - "Мао" Здесь же и работы Дмитрия Пригова, Сергея Шутова и других российских мастеров, которые осмысливают современность сквозь призму аллегорий, в которых заточены некая провокативность. Но эта провокативность, где-то с лёгким вызовом, совсем не пошлая и даёт пищу к размышлениям о строении современного мира и человека в нём. Конечно в них есть подражание Уорхолу. Ольга Тобрелутс - "Доллар" Экспозиция разделена на залы, в которых зритель может увидеть основные концепции пути художника: "Деньги", "Монро", Тусовка", "Слава", "Среда обитания", "Я - бренд", "Шоппинг", "Memento mori". Энди Уорхол - "Черепа" Редчайшая по нынешним временам выставка, которую непременно надо посетить всем поклонникам современного искусства.
#Энди уорхол
| Andy Warhol and ‘Fair Use’ in Art | В Австралии разрисовали картину Энди Уорхола "Банки с супом Кэмпбелл". |
| Выставка Энди Уорхола и поп-арта в Москве | Andy Warhol and KAWS' Work to Be Exhibited Together for First Time: The Warhol's upcoming show will probe the similar “dark themes” of the artists. |
| «White Disaster» Энди Уорхола продан на аукционе Sotheby's за 85,8 млн. долларов | Энди Уорхол — все последние новости на сегодня, фото и видео на Рамблер/новости. |
| Красота вещей: 20 малоизвестных фактов из жизни Энди Уорхола | В 2022 году Энди Уорхол снова стал самым продаваемым художником на аукционах с общим оборотом в 590 миллионов долларов, сообщает Art Price. |
| Новости по теме "Энди Уорхол" | Энди Уорхол: смотреть фильмы онлайн. |
What the Supreme Court’s Andy Warhol decision could mean for art
Warhol NFTs will bring in Art Collectors previously reluctant to NFTs Warhol has been one of the most sought after artists for collectors and the fact that the Warhol foundation believes in NFTs enough to allow the digital works to be minted provides a huge push for legitimacy that may have been lacking in other traditional art forms. A collector will want to collect a Warhol regardless of the medium. Once these collectors start bidding, they will undoubtedly start looking at other NFT art, artists, and ways to display their incredible collections. This will be a big lift for the NFT community at large. We look forward to seeing how this auction does and which collectors ultimately win the prize of the incredible Warhol art!
Закончился суд печально для обеих сторон, Саймон, разорившись на адвокатах, отказался от иска, а Фонд принял решение распустить комиссию.
Самый громкий связан со Стокгольмским Moderna Museet, в котором состоялась первая персональная выставка Энди Уорхола в 1968 году. В 2007 году выяснилось, что только 15 из 120 известных Brillo boxes из собрания музея являются подлинными. Остальные директор музея Понтус Хюльтен, друг Уорхола, заказал у плотника из Мальмё после смерти художника. Как же отличить подлинник Уорхола от подделки? Обычно самыми важными доказательствами при проверке подлинности картины является экспертиза.
Для произведений искусства базовая экспертиза — искусствоведческая, которая проводится для того, чтобы ответить на вопрос авторства и отвечает на вопрос: «Характерна ли работа для данного мастера? Технико-технологические экспертизы обычно дополняют искусствоведческую. Чаще всего проводится химический анализ материала: краски и холста. Иногда прибегают и к рентгеноанализу, который может показать на просвечивании мазки и технику, в которой работал автор, ход создания работы, и предыдущие слои. Почерковедческую экспертизу можно проводить, если на картине есть оригинальная подпись автора.
Но в таких случаях, как например, с Энди Уорхолом, экспертиз явно недостаточно, ведь и холсты, и краску, используемую им для работ, в отличие от работ старых мастеров, можно легко достать, а технику — просто повторить. Поэтому особенно важными становятся доказательства провенанса, то есть истории создания и жизни картины, например, письма и записи художника и его близкого окружения с упоминанием работы, подтверждения ее экспонирования на выставках, документы, подтверждающие ее хранение в музеях, перепродажи. Не удивительно, что и в случае с Уорхолом куратор скандальной выставки ссылается на известный каталог резоне, в который, по его словам, включены и выставочные работы. Каталог, созданный в 1977 году Томасом Амманном, содержит полный список картин, скульптур и рисунков художника, в совокупности более 15000 работ и состоит из 5 томов. Однако провенанс можно подтвердить и иными доказательствами.
Take that, art critics! And most of that has been dedicated to art since 1945. LACMA has transitioned into a de facto museum of contemporary art. Well, she not only survived, she thrived.
Myung J. Jacobs Theatre in New York. Late last week, it was announced that the live telecast would be canceled over concerns that performers would be unwilling to cross picket lines to attend the ceremony. Consider subscribing to the Los Angeles Times Your support helps us deliver the news that matters most.
Become a subscriber. My colleague Steven Vargas reports on how it came together. Classical notes L.
Об этом сообщает агентство АНСА. По данным агентства, двое активистов также нанесли на ладони клей и прижали их к окнам автомобиля, а другие приклеили ладони к полу.
Активисты высыпали 8 килограммов муки на BMW, разрисованный Энди Уорхолом
Andy Warhol and KAWS' Work to Be Exhibited Together for First Time: The Warhol's upcoming show will probe the similar “dark themes” of the artists. Основанный в 1969 году художником Энди Уорхолом журнал Interview закрылся. Наследники Энди Уорхола проиграли суд об авторских правах — художника признали виновным в незаконном использовании чужой работы. "I would like to give them a Warhol experience," says Thomas Sokolowski, director of The Andy Warhol Museum, who will host the spouses for lunch during the Sept. Фонд Энди Уорхола выступает ответчиком в суде по кейсу об авторских правах на знаменитый портрет музыканта Принса. Красота тоже может быть жертвой: вандалы измазали краской «Банки супа» Энди Уорхола.
Суд признал Фонд Энди Уорхола виновным в нарушении авторских прав
Тема исчезновения, смерти как трансформации и жизни после смерти красной нитью проходит через всё творчество художника. В 1962 году он начал работу над масштабным циклом «Смерть и катастрофы». Картины, демонстрирующие боль, страдания, страх, были и являются чем-то совершенно новым, кардинально отличающимся от долларовых банкнот и консервных банок, но при этом они удивительным образом несут в себе ту же идею, тот же посыл, что и остальные работы художника. Смерть для американцев — это такая же обыденность, как и бутылка «Кока-Колы». Энди был одержим двумя концепциями: знаменитостями и смертью. Уорхол высоко ценил все формы СМИ, коллекционировал газеты, журналы и даже рекламные проспекты. Он лучше других осознавал, какую власть имеют эти силы над обществом, как всего один снимок может изменить сознание целого поколения. Шокирующие снимки из журналистских материалов он использовал в качестве основы для своего искусства. Для всех картин из серии «Смерть и катастрофы» Энди использовал снимки из газет. Одной из первых работ этого цикла стала копия первой полосы газеты с фотографией автокатастрофы «Die in Jet!
За ней последовали изображения самоубийств, уличных беспорядков, ядерного гриба, авиакатастроф и автомобильных аварий. Портреты Мэрилин Монро он начал рисовать только после смерти актрисы, а Элизабет Тейлор изображал больной. В его работе «Шестнадцать Джеки» счастливые фото улыбающейся Жаклин Кеннеди чередуются с полными скорби снимками, сделанными во время похорон её мужа.
В 1989 году Джо Саймон-Уилан, проживающий в Англии американский продюсер, купил картину Энди Уорхола «Автопортрет» с хорошим провенансом и авторским штампом. Через 11 лет он решил получить дополнительное подтверждение подлинности картины для перепродажи. Комиссия отказалась признать подлинность как самой картины, так и всей серии, отпечатанной в 1965 году, к которой она относилась.
При этом первая серия 1964 года с той же матрицы, была включена в каталог-резоне, так как печаталась в присутствии Уорхола. Саймон обвинил Фонд в сознательной политике монополизации и ограничения продаж Уорхола. Ведь чем меньше подлинных произведений на рынке — тем выше их стоимость. Причем комиссия клеймила картины в прямом смысле этого слова — ставила на оборотной стороне штемпель «подлинником не признано», что в любом случае снижала стоимость картины. Закончился суд печально для обеих сторон, Саймон, разорившись на адвокатах, отказался от иска, а Фонд принял решение распустить комиссию. Самый громкий связан со Стокгольмским Moderna Museet, в котором состоялась первая персональная выставка Энди Уорхола в 1968 году.
В 2007 году выяснилось, что только 15 из 120 известных Brillo boxes из собрания музея являются подлинными. Остальные директор музея Понтус Хюльтен, друг Уорхола, заказал у плотника из Мальмё после смерти художника. Как же отличить подлинник Уорхола от подделки? Обычно самыми важными доказательствами при проверке подлинности картины является экспертиза. Для произведений искусства базовая экспертиза — искусствоведческая, которая проводится для того, чтобы ответить на вопрос авторства и отвечает на вопрос: «Характерна ли работа для данного мастера? Технико-технологические экспертизы обычно дополняют искусствоведческую.
Чаще всего проводится химический анализ материала: краски и холста.
Суд не согласился с доводами AWF о том, что «серия работ о Принсе является «трансформацией», а потому первый фактор трактуется в пользу Фонда, так как эти произведения имеют иное значение или идею, нежели фотография». Суд, напротив, пояснил, что просто создания нового произведения, добавляющего «новое значение или идею», недостаточно, чтобы такое использование можно было считать трансформацией.
Тем самым суд вернул «трансформации при использовании» первоначальный смысл: это соображение, которое необходимо взвешивать относительно остальных факторов, в частности коммерческого характера использования работы ответчиком. Подчеркнув цель и характер использования работы Фондом, суд отступил от исследования того, чем производное произведение отличается от оригинальной фотографии Голдсмит. Это позволило суду не попасть в ловушку рассмотрения художественных достоинств работы Уорхола — чего суды по авторскому праву должны избегать.
Вместо этого суд сосредоточился на том, в какой степени использование произведения Фондом было призвано заменить один из способов, которыми Голдсмит могла использовать свое произведение на первичном и вторичном рынках, иными словами, на ее способность получать доход от своей работы. Сместив акцент анализа первого фактора с «трансформации» произведения ответчика на конкретную цель или характер использования, большинство судей признало, что «одно и то же копирование может быть добросовестным или недобросовестным в зависимости от цели использования». Таким образом, одни способы использования работы, не санкционированные истцом, могут быть добросовестными, а другие — нет, даже если речь идет об одном и том же произведении.
Основные выводы Решение суда подчеркивает, что нужно быть осторожными при создании несанкционированных производных произведений для коммерческого использования. В результате признания судом того, что, в зависимости от фактов, разные способы использования одного и того же несанкционированного производного произведения могут трактоваться по-разному с точки зрения добросовестности использования, в дальнейшем важно будет заранее определять, какие способы использования одной и той же работы будут добросовестными или недобросовестными. Решение суда подчеркивает, что нужно быть осторожными при создании несанкционированных производных произведений для коммерческого использования.
Например, это решение указывает, что единственные или ограниченные издания произведений изобразительного искусства все же могут считаться добросовестным использованием в отличие от массовых изданий, например постеров, а также конкурирующих журнальных публикаций, на которые истец тоже мог выдать лицензию. Основанная на использовании трактовка Верховного суда, скорее всего, не распространяется на первичные рынки художников в сфере изобразительного искусства, где используется ограниченное число физических оригиналов, тогда как на первичных и вторичных рынках истца выдаются лицензии на крупнотиражные товары массового потребления. Иными словами, это решение может усилить различия между «элитным» рынком произведений искусства, доход на котором в основном получают от продажи физических оригиналов, и низшими ступенями того же рынка.
С другой стороны, из-за первоочередного внимания к использованию в решении суда произведение ответчика творческого деятеля не считается добросовестным использованием, а значит даже если при продаже в галерее физических оригиналов авторское право создателя не учитывается, заимствующий творческий деятель не обязательно имеет право использовать это произведение на других рынках, особенно массовых, вне зависимости от базовых прав художника. Значение дела Уорхола не только для изобразительного искусства В деле Кэмпбелла Верховный суд постановил, что эстетическая трансформация не всегда удовлетворяет критериям добросовестного использования 1-му фактору , если конкурирует на рынке с оригинальным произведением автора в данном случае речь шла о производной рэп-версии популярной песни. Право на аранжировку по Закону США об авторском праве Закон США об авторском праве предусматривает принудительное лицензирование, которое, в частности, включает право на создание музыкальной аранжировки произведения в той степени, в которой это необходимо, чтобы обеспечить соответствие стилю или манере интерпретации данного исполнения.
Однако при аранжировке не допускается изменение основной мелодии или основополагающего характера произведения, и на нее не распространяется охрана как на производное произведение под этим названием, если владелец авторского права явным образом не выразил свое согласие на это. Однако композитор или иной творческий деятель не может контролировать критику своего произведения на рынке такой контроль стал бы препятствием для активного обсуждения творческих работ , а потому аранжировка или иная адаптация, критикующая или высмеивающая оригинальное произведение, не считается формой использования, охраняемой исключительными правами автора первого произведения.
Спустя тридцать шесть лет после смерти Эндни Уорхола его произведения искусства по-прежнему приобретают все большую ценность, а сам художник по-прежнему остается одним из самых популярных художников нашего времени. В 2021 году не менее 2100 работ Энди Уорхола перешли из рук в руки на аукционах, что сделало его третьим самым желанным и собираемым художником в мире после Пабло Пикассо более 3400 работ в 2022 году и Сальвадора Дали более 2500 работ. Сейчас это самое дорогое произведение искусства 20-го века, когда-либо проданное на аукционном рынке. Таким образом, с 1987 года её цена увеличилась почти в 130 раз за тридцать пять лет.
Plan Your Visit
А об искусстве и своём в том числе мистер Энди однажды высказался вполне однозначно: "Мне нравятся деньги на стенах. Например, вы собираетесь купить картину за 200 000 долларов. Я думаю, вам следует взять эти деньги, перевязать их в пачки и повесить на стену". Конечно, Энди Уорхол был мастером эпатажа, выдающимся троллем, как сказали бы сейчас. И вся ценность его работ, да, наверное, и вообще поп-арта, — в демонстративном пренебрежении к академическим стандартам и всяческой элитарности. Напомню, само течение появилось в Америке в конце 50-х. Художники того времени, и Уорхол в том числе, высмеивали общество потребления. Брали знакомый всем символ кока-колу, известную модель, упаковку от гамбургера, чёрта в ступе и выставляли на огромных полотнах как выдающийся предмет искусства.
Цель — сарказм и издевательство. Можно долго и до хрипа спорить о художественной ценности произведений Уорхола, но факт остаётся фактом: прошло более 50 лет, а интерес к его работам не только не угасает, но и растёт. Как растут и цены на них.
Что такое добросовестное использование Исключение из охраны авторского права в связи с добросовестным использованием разрешает в некоторых ситуациях использовать охраняемые авторским правом произведения без разрешения владельца. Добросовестное использование разрешает разумное несанкционированное заимствование из первого произведения, когда использование вторым автором заимствованных материалов тем или иным образом способствует общественному благу и при этом существенно не снижает настоящую или потенциальную экономическую ценность первого произведения. Это исключение выполняет функцию предохранительного клапана, не позволяющего жесткому применению закона об авторском праве задушить творчество, которое авторское право призвано поощрять. Исключение о добросовестном использовании [... Добросовестное использование распространяется на все исключительные права в рамках авторского права, в том числе на право, рассматриваемое в деле Уорхола, — право создавать или санкционировать производные произведения. Это право дает автору или его правопреемнику исключительные права на «любые... В качестве примеров можно привести адаптации, музыкальные аранжировки, редактуру и изменение формы или носителя, например, когда на основе фотографии создается картина. Согласно Закону США об авторском праве, суды, рассматривающие доводы о добросовестном использовании, должны взвесить четыре фактора: Цель и характер использования, в частности имеет ли такое использование коммерческий характер или некоммерческие образовательные цели; Характер произведения, охраняемого авторским правом; Количество и значимость использованной части произведения, охраняемого авторским правом, относительно целого произведения; Воздействие такого использования на потенциальный рынок или ценность произведения, охраняемого авторским правом. Основу для анализа доводов о добросовестном использовании судами США заложило решение Верховного суда 1994 года по делу «Кэмпбелл против Acuff Rose» «делу Кэмпбелла». Этот иск касался производного произведения — коммерческой звукозаписи пародийной версии песни Роя Орбисона «Красотка». Суд постановил, что эта пародия является «трансформацией» песни и соответствует критериям первого фактора. При этом дело было возвращено на рассмотрение суда низшей инстанции, который должен был установить, не является ли произведение ответчиков пародией, не нарушающей авторское право, или «рэп-версией», снижающей способность истца выдавать лицензии на эту песню, согласно третьему и четвертому факторам. В деле Кэмпбелла «трансформацией» считается работа, которая «добавляет что-то новое, характеризующееся новой целью или новым характером, изменяющее первое и придающее ему новое выражение, значение или идею». После вынесения этого решения федеральные суды низшей инстанции, согласно принципам прецедентного права, уделяли особое внимание 1-му фактору. Для некоторых судов низшей инстанции формулировка «новое значение или идея» стала мантрой, упоминание которой все чаще приводило к исключению производных произведений из объема охраны исключительных прав создателя оригинального произведения. Мнение судов низшей инстанции по делу Уорхола: дорога в Верховный суд Окружной суд согласился с доводами AWF о добросовестном использовании. Суд счел иллюстрацию Уорхола трансформацией, потому что «в каждом произведении из серии с Принсем можно легко узнать именно работу Уорхола, а не фотографию Принса». Также отмечается, что иллюстрация Уорхола вряд ли могла отобрать покупателей у фотографии Голдсмит: «Очевидно, что у работ Уорхола и изобразительного искусства Голдсмит или иной формы печатной продукции разные рынки». Кроме того, суд не придал большого веса возражению Голдсмит о том, что использование произведения AWF без лицензии снижает ее способность выдавать лицензии на свою фотографию: «Трудно представить, чтобы журнал или звукозаписывающая компания стали получать лицензию на являющуюся трансформацией работу Уорхола вместо реалистичной фотографии Голдсмит».
Главные выставки 2020-2021 годов в Москве Все о самых крупных и интересных выставках в Москве: когда пройдут, что сможем увидеть и почему никак нельзя пропустить Подобрать событие Эту ситуацию также оценил и искусствовед Михаил Миндлин, директор Музея имени Андрея Рублева. Он уже посетил выставку Уорхол и считает, что нападки могут быть вызваны в связи с особой техникой художника, из-за которой между зрителем и автором возникает недопонимание. Кстати, тираж может быть не стол масштабным, каким его принято представлять — это может быть и 25 картин, и более сотни. Эксперт Миндин добавил, что такие экземпляры авторского творчества хоть и считаются оригинальными, но не всегда бывают уникальными. Поделиться с друзьями.
More than just an art exhibit, Warhol:Revisited is curated in a way that is both thematic, and interactive with a team of educated docents who help contextualize beyond what we see in the artwork itself. Revolver Gallery is an art gallery with a one-artist program exclusively dealing in Andy Warhol prints and paintings, making it the only of its kind. Stay tuned for more information on cities Warhol: Revisited will be going next!
Фонд Энди Уорхола проиграл в Верховном суде США дело об авторских правах с фотографом Линн Голдсмит
В Санкт-Петербург привезли на выставку 109 произведений Энди Уорхола. Они показывают Энди Уорхола, потому что он был художником-трансформером, потому что он сделал кучу фотографий и придал им совершенно другой смысл. Кроме того, фонд Энди Уорхола, который упомянут как партнер выставки, вообще не располагает подлинниками его работ, а лишь имеет право предоставлять их копии.
20+ фактов о самом продаваемом художнике XXI века, который оказался успешнее Ван Гога и Пикассо
Инициатором проекта стала Джейн Хольцер, которая была близко знакома с Уорхолом и снималась в нескольких его фильмах. Верховный суд США вынес решение против Фонда Энди Уорхола по судебному иску о нарушении авторских прав. 16. Энди Уорхол известен своим пророчеством: "Скоро каждый сможет стать знаменитым на пятнадцать минут". A copyright clash over Andy Warhol’s celebrity images drew the US Supreme Court into a spirited and at times laugh-inducing debate involving Steven Spielberg.