В 1865 году Островский создал в Москве артистический кружок, основал и возглавил общество русских драматических писателей, писал в правительственные сферы многочисленные. Соавтор драматурга Н. Я. Соловьёв расценивал своё сотрудничество с Островским как «лучшую образовательную школу драматического писателя». Александр Николаевич Островский – писатель, зародивший великое понятие драмтеатра.
«Вот мне приют…» Островский в Щелыкове
12 апреля 2023 года исполняется 200 лет со дня рождения великого русского писателя и драматурга Александра Николаевича Островского (12.04.1883-14.06.1886). Выставка, приуроченная к 200-летию со дня рождения драматурга и писателя Александра Островского, откроется 27 мая на улице Арбат, ее подготовили в рамках общероссийской. «Мы видели Александра Николаевича среди этих красот природы здоровым и жизнерадостным, — вспоминал частый гость Островского, писатель-этнограф Сергей Максимов. К писателю приезжали журналисты, литераторы, рабочие и общественные деятели. Незадолго до смерти Островского посетил французский писатель Андре Жид. А писателям Ромену Роллану и поэту Луи Арагону роман Николая Островского нравился.
“Тверь в лицах”: писатель Александр Островский и его неудачное путешествие
Российский президент Владимир Путин поручил подготовить проект указа о праздновании в 2023 году 200-летия со дня рождения писателя Александра Островского, сообщает РИА Новости. До самой смерти Островский был председателем Общества русских драматических писателей, организованного в 1874 году. Москва. Общайтесь в - Одноклассники. Новости. 11 апреля в Малом театре стартует фестиваль «Островский в Доме Островского». Александр Николаевич Островский (1823-1886) – один из известнейших русских писателей, талантливый драматург, основоположник современного русского театра. Александр Островский как был, так и сегодня является лицом и душой Малого театра.
Форма обратной связи
- Вперёд, к Островскому!
- Мир Островского
- Главархив Москвы опубликовал книгу об Александре Островском / Новости города / Сайт Москвы
- Главархив Москвы опубликовал книгу об Александре Островском
Курсы валюты:
- 200-летие Александра Островского: театральный Петербург
- Окончил юрфак, но стал литератором
- Telegram: Contact @rgais_news
- Таганрогский институт имени А.П. Чехова | Новости
- Путин дал поручение о подготовке к 200-летию писателя Островского
В 2023 году исполняется 200 лет русскому драматургу и писателю Александру Николаевичу Островскому.
Они и станут основой выставки. В экспозицию также вошли фотографии из постановок «Женитьба Бальзаминова», «Гроза», «Бедность не порок», «Без вины виноватые», «Правда — хорошо, а счастье лучше», «Волки и овцы», «Василиса Мелентьева». Важное место на выставке займут уникальные эскизы костюмов и декораций к спектаклям, в том числе работы живописца Бориса Волкова, театральных художников Василия Рождественского и Сергея Иванова и сценографа Константина Юона. Картина дня.
Это сложная, тонко написанная и искусно сыгранная история о самом прекрасном чувстве на свете. Помимо этого в пьесе есть юмор, романтика и легкость. Режиссер-постановщик — Андрей Андреев Трактовка Молодежного театра способна удивить даже искушенного зрителя. Театр постарался воплотить художественный замысел Островского и сделать мелодраму смешной. Природу комедии подчеркивает и игра говорящих фамилий: Кручинина — печальная, Отрадина — радостная, Незнамов — безродный. По сюжету знаменитая актриса Кручинина соглашается гастролировать в небольшом городе, с которым у нее связаны тяжелые воспоминания молодости.
Несломленная предательством любимого и потерей сына, достигшая огромной известности, Кручинина возвращается в родной город, где ее ждет много непредвиденных поворотов судьбы. Режиссер-постановщик — Владимир Туманов Островский называл эту пьесу в числе трех своих лучших произведений. Создатели спектакля намеренно ушли от бытовой атрибутики мира Александра Николаевича, чтобы проникнуть в сиюминутность человеческого чувства и выбора, постичь глубину отношений. Этажерка, конторка, вешалка, стол, скамья — вот лаконичный и незамысловатый интерьер «захолустья». И в этой, казалось бы, ничем не примечательной и вполне размеренной жизни порой случаются бури. Людмила, скромная дочь бедного адвоката, влюбляется в Николая, человека азартного, любящего рискнуть, и порой безрассудного.
Чтобы спасти его, юная барышня готова совершить самые невероятные, и не всегда благовидные, поступки. Это спектакль о чести и достоинстве, о нравственных заповедях и душевных муках. Но прежде всего — о любви, которая бывает смешной и трагической, выдуманной и настоящей, продажной и робкой, а для кого-то — уже и поздней. Режиссер — Александр Исаков Не слишком умный, но очень практичный мелкий чиновник Михайло Бальзаминов мечтает о богатой невесте. Маменька с детства внушила ему, что это самый легкий и надежный способ выбиться в люди. Он уже представляет свою жизнь в роскоши и комфорте, а маменька высматривает к кому бы пойти посвататься.
Только мечты романтика-фантазера, бездельника и голодранца так и останутся мечтами. Богатые невесты не выстраиваются в очередь за сердцем Бальзаминова, а их папеньки не спешат отдавать дочерей за жениха, у кого за душой ничего нет. Уморительно смешная комедия изобилует забавными ситуациями, в которых то и дело оказывается непутевый герой, пытающийся найти состоятельную невесту. Остроумный, ироничный текст пьесы давно разошелся на цитаты, а брачная авантюра главного героя стала классическим примером брака по расчету. Режиссер — Алексей Франдетти Премьера запланирована на театральный сезон 2023 — 2024 Акапельная опера на музыку Евгения Загота, лауреата премии «Золотая Маска». Режиссер — Сергей Черкасский Полный любви, боли и юмора спектакль расскажет о театральной жизни, актерах и их борьбе с властительными поклонниками, диктующими свои правила игры.
Режиссер-постановщик — Наталья Леонов. Спектакль по пьесе «Свои люди — сочтемся» В пьесе показаны негативные стороны общественной жизни и внутренние проблемы распада семьи как таковой. Сюжет про московских бизнесменов и их семьи середины XIX века интересен в наши дни именно потому, что дает пищу к размышлению о вечной проблеме отцов и детей, смены поколений, смены жизненных ценностей. В спектакле нет разделения на правых и виноватых, нет положительных и отрицательных героев. Театр не обличает «темное царство» и не ищет «луч света». Это смешная и грустная притча о потерянном доверии к самым близким людям.
Режиссер — Сергей Грицай Это жизненная драма о большой любви и предательстве, где всегда соседствуют трагическое и комическое. Зоя беззаветно, всем сердцем, любит своего мужа Аполлона Окоемова. Он же проматывает ее состояние, ведет двойную жизнь. Как быть, когда тебя предали? Надо ли бороться за любовь? Любовь и деньги, деньги и совесть — что перевесит?
Автор ставит в финале многоточие, история героев не завершена. И Зоя, чье имя означает «жизнь», дает надежду стоящему у последней черты мужу. Режиссер — Сергей Морозов. История рассказывает, как пройти все уровни игры без потерь, как набрать максимум «очков», как удержать приз и чем для этого необходимо пожертвовать. Но игра есть игра, и победителю не обязательно достается все. Музыкально-драматический театр «Буфф» имени И.
Режиссер-постановщик — Исаак Штокбант Музыкальный спектакль рассказывает о богатом предпринимателе, у которого расстраиваются дела. Он в долгах у банкиров и прочих кредиторов. Чтобы спасти накопленное богатство, он объявляет фиктивное банкротство. История, которая, увы, имеет место и в наши дни. Обман, нечестный поступок, а в результате рушится семья, рушится жизнь. Кто в этом виноват?
Композитор Сергей Ушаков и балетмейстер Эдвальд Смирнов создали яркое пространство музыки и танца, которое невероятно точно раскрывает образы персонажей. Режиссер-постановщик — Исаак Штокбант Недра сатирической комедии «Лес» бесконечны, как бесконечен дремучий лес человеческих пороков и страстей, в который ненароком забрели провинциальные артисты Счастливцев и Несчастливцев. Русские Дон Кихот и Санчо Панса оказываются в усадьбе богатой помещицы Гурмыжской, где в погоне за выгодой и удовольствиями комедиантами становятся совсем не те, кому положено лицедействовать. Герои комедии «плетут кружева» в окружении многослойных кружевных декораций, которые придают легкость и воздушность театральному разговору на серьезные темы. Режиссер-постановщик — Исаак Штокбант. Спектакль по пьесе «На всякого мудреца довольно простоты» Создатели мюзикла сочинили сатирический музыкальный памфлет, где действующие лица трагически смешны, а все их устремления до смешного драматичны.
Они поют веселые песенки, не замечая происходящего с ними, по их же милости, полного абсурда. В центре повествования — бедный молодой человек Егор Глумов, стремящийся любыми средствами сделать карьеру и разбогатеть. Однако, его методы достижения цели не более циничны, чем все, что его окружает на пути к вожделенному богатству. Свои обличительные наблюдения за светским обществом юный авантюрист записывает в тайный дневник, на страницах которого и разворачивается трагикомедия. Постановщик — Олег Леваков Судьба привела знаменитую артистку Кручинину в город ее молодости, встречи с которым она избегала долгие годы из-за страшной трагедии, произошедшей здесь. В этом городе 20 лет назад ее обманул и бросил возлюбленный, тут умер их маленький сын.
Прошлое оживает в памяти Кручининой. Артисты провинциального театра из зависти к ее таланту плетут интригу, которая заканчивается прямо противоположным эффектом. Спектакль сделан в стилистике конца XIX века. Режиссер — Дмитрий Луговкин Любовь как чувство, делающее человека человеком, представлено в спектакле в самых разных ипостасях. Каждый персонаж наделен своими страстями. И этот клубок чувств приводит к трагической развязке.
Режиссер — Дамир Салимзянов Спектакль по трилогии А. Островского, состоящей из пьес «За чем пойдешь, то и найдешь», «Праздничный сон — до обеда» и «Свои собаки грызутся — чужая не приставай». Большой драматический театр имени Г. Режиссер-постановщик — Андрей Могучий Постановка Андрея Могучего — это тонкая игра актеров в архаичный русский театр времен Островского, театр площадной и балаганный. Звучание текста усилено музыкой и особым говором. Спектакль открывает внебытовую театральность пьесы Александра Николаевича.
Это шкатулочная мистерия, житие Катерины и других обывателей волжского Калинова между адом и раем в стилизованном под палех лакированном пространстве сцены. Это метафизика темного русского царства, страшная сказка, оживающая в кромешной тьме и вопиющей черноте сценографии. Это русская интерпретация классической трагедии как конфликта между долгом и чувством, безудержной страстью и неистовой верой. Режиссер-постановщик — Юрий Кретов Социальная комедия с участием актеров Петербургских театров.
В задании «Кто это? В задании «Играем Островского» подбирали ключевые слова к героям пьесы.
Из оставшихся слов в филлворде каждая команда составила фразу и, используя её в качестве основной мысли, подготовила высказывания на предложенную тему. Завершилось мероприятие «Конкурсом капитанов» и викториной «Маска, ты кто?
Выявились четыре тенденции сценической интерпретации пьес Островского, ранее отчетливо не зафиксированные, но значимые для понимания современного эстетического и этического контекстов. Первая направлена на восприятие и оценку персонажей в парадигме популярной сегодня теории трансгуманизма, вторая — в духе возрожденческой концепции человека как автономного творца самого себя в бытовых, социальных и символических образах, третья — в следовании модели натурализма в театре, четвертая — в направлении признания принципа добровольной пасхальной жертвенности как стратегии бытия человека в русской словесности, а значит, и в жизни И. Выяснилось, что драматург А.
Островский по-прежнему выступает как создатель уникального художественного мира, в сценическом — зеркальном отображении которого ярко высвечивается весь спектр актуальных и в то же время полярных мировоззренческих установок, разнонаправленных национальных и мировых театральных традиций, ассимилированных в российском обществе конкретного исторического периода — 20-х годов XXI века. Островского», во время которой будут подведены итоги проекта, подтверждающие исключительную актуальность наследия великого драматурга как писателя, практика сцены и теоретика театрального искусства, слово которого звучит живо и мощно в современном художественном и социальном контексте. Автор — Наталья Кирилова Благодарим за предоставленные материалы — организаторов Проекта. Фотографии — Александра Закржевского.
Великий летописец русской жизни
В целом, каждая пьеса Островского дает жизненные уроки. В реальной жизни многое невозможно изменить, это не черновик, а Островский в своих пьесах будто бы показывал людям последствия, писал черновик их жизни. Даже спустя столетия сюжет комедии «Свои люди — сочтемся» остается актуальным. Это связано с тем, что писатель поднимает вечные вопросы, погружаясь в природу человека, рассказывая о чувствах и ценностях, которые не исчезнут спустя тысячелетия. За эту постановку с радостью возьмутся многие современные режиссеры, но в XIX веке пьесу не оценили. Вокруг нее разгорелись жаркие дебаты.
Влиятельные представители купечества Москвы жаловались императорскому двору на автора, по их мнению, такой «грязной» комедии. В итоге Николай I лично распорядился запретить постановку с формулировкой: «… напрасно печатано, играть же запретить…». Более того, Александра Николаевича уволили со службы в Коммерческом суде и поставили под надзор полиции, который сняли лишь после того, как престол занял Александр II. Впервые поставить спектакль по мотивам пьесы «Свои люди — сочтемся» удалось лишь 12 лет спустя, но в сокращенном виде. И только за пять лет до смерти, в 1881 году, Островский смог в полном объеме увидеть свой шедевр на сцене частного театра.
О пьесе, ставшей первой в творчестве Островского, не забывают и сегодня. Спектакль, поставленный по произведению «Свои люди — сочтемся», идет на сцене Малого театра в Москве с 1996 года, а также на сценах Российского академического молодежного театра и театра «ФЭСТ». Драматургия Островского, изменившая театр Александр Островский с самого начала хотел изменить театр, сделать его ближе к народу. В своих постановках он решительно отказывался от эффектных сценических приемов, которые тогда пользовались популярность у публики. Впервые героями стали не исторические деятели и дворяне, а самые обыкновенные люди с невысокими страстями и проблемами, о которых было не принято говорить в приличном обществе.
Имя этого драматурга много значит для меня лично и для Губернского театра. Десять лет назад первой премьерой нашего молодого театра стала моя постановка «Нашла коса на камень» по произведениям Островского. То есть, наш театр впервые заговорил со зрителем словами этого великого драматурга. Затем в репертуаре появился спектакль «На всякого мудреца довольно простоты» — восстановленная версия легендарной постановки Олега Табакова. Островский — великий автор, он писал о нас с вами, его пьесы — вне времени», — сообщил художественный руководитель Московского Губернского театра Сергей Безруков.
Драматург первым разглядел и сумел показать другим, что любить, страдать, совершать подвиги, ошибки могут не только представители высшего сословия, но и люди низкого происхождения. Так проявилась основная тема произведений Островского — повседневная жизнь, складывающаяся из незаметных, непримечательных событий и фактов. Именно этот принцип много лет спустя продолжит развивать Антон Павлович Чехов, который также стремился раскрыть жизнь обычных людей.
К ужасу Большова, дыру в "схеме" видит и дочь — и она тоже предает отца, чтобы освободиться от наскучившей опеки родителей и стать, пусть незаслуженно, богатой. История о мошенничестве превращается в глубокую семейную драму о конфликте поколений и неблагодарности. Пушкин, Толстой, Лермонтов и Достоевский стали самыми популярными классиками Нет сомнений в том, что этот сюжет Островский почерпнул из своей работы в суде — в Москве 1830—40-х ложные банкротства были на слуху как крайне популярная форма мошенничества. Но, рассказывая о них с такой прямотой, драматург задевал чужие интересы, вплоть до того, что позаимствовал фамилию московских купцов Большовых непосредственно в свое произведение. Неудивительно, что из города донесли в Санкт-Петербург.
Николай I держал курс на ужесточение цензуры — пьеса попала под запрет, а сам автор — под временный полицейский надзор. Это не поставило точку в литературной карьере Островского. Он продолжил писать — в том же смешанном жанре нравоучительной истории и криминальной драмы, сосредотачиваясь на взяточничестве внутри органов государственной власти. Самое известное произведение в этой канве — "Пучина" — вдохновлено опытом работы в суде. Главный герой пьесы Кисельников соглашается за мзду внести правки в уголовное дело, но не выдерживает укоров совести и психологически ломается. Простой моралистический сюжет не заиграл бы яркими красками у посредственного драматурга, но за него взялся Островский. Под его пером история о подлоге расцветает бытописательскими подробностями, сходными с теми, которые украшают другую пьесу Островского — "Доходное дело". Там тоже коррупция в суде, но с элементами сатиры: герой Рисположенский без спроса выносит из присутствия уголовное дело, но по нерасторопности теряет его в трактире, из-за чего обман правосудия выходит наружу.
Время на размышление При первом прочтении судебные пьесы Островского могут произвести впечатление обличительной литературы.
К литературе надо относиться с любовью, подчеркнул худрук. Народный артист России Юрий Кузнецов — о скорости Балабанова, полке Германа и правде Абдулова Доносить русский язык По случаю юбилея в Малом собрался представительный кворум.
Замминистра культуры РФ Алла Манилова вспомнила, что празднование 200-летия русского драматурга запланировали еще два года назад на Санкт-Петербургском экономическом форуме. Тогда же чиновница задалась целью провести статистическое исследование, — сколько же театров в стране носит имя Островского. Из них она думала создать ассоциацию.
Оказалось, что всего четыре. Зато играют пьесы классика на всех сценах страны. Островского идет более 330 постановок более чем в 210 театрах 71 региона, — сказала Алла Манилова «Известиям».
В плане министерства — 68 мероприятий. Реализация большинства из них запланирована именно на 2023 год.
И купец интересовал Островского не только как представитель торгового сословия, но и как центральная русская натура, средоточие народной жизни в её росте и становлении. Театр был его средой обитания, болью и страстью, темой творчества, метафорой жизни вообще. Прежде всего, драматурга заботил показ на сцене русского человека. Исправители найдутся и без нас.
Островский как полиглот
- россия ОСТРОВСКОГО
- Мир Островского
- Мероприятия
- Форма обратной связи
Путин дал поручение о подготовке к 200-летию писателя Островского
А в 1882 году меценат Савва Иванович Мамонтов решил разыграть пьесу на домашней сцене у себя в Абрамцево и обратился к Виктору Михайловичу Васнецову с просьбой сделать декорации и эскизы костюмов. Примечательно, что сам Васнецов играл в постановке Деда Мороза. В 1885 году оперу «Снегурочка» по эскизам Васнецова исполнили в Русской частной опере С. В 1899 году Виктор Васнецов вернулся к образу героини сказки и написал одну из самых романтических картин. Следующий раздел представит читателям возможность познакомиться с обзором истории русской литературы и критики XIX века. В книге «История русской литературы XIX века» рассматривается период с 1840-е по 1860-е годы. Автор, Юрий Иванович Минералов, дает филологический анализ художественных текстов, изучает проблемы художественного мастерства писателей. Издание «Русская литературная критика XIX века» содержит основные работы литературоведов, входящие в школьную программу. Издание «Русская литература для всех.
От Гоголя до Чехова», составленное доктором филологических наук, профессором Санкт-Петербургского университета Игорем Николаевичем Сухих, представляет собой путеводитель по отечественной классике, адресованный самой широкой читательской аудитории.
Так говорил об Александре Островском писатель и критик Иван Гончаров. Сегодня исполняется 200 лет со дня рождения выдающегося драматурга. С особенным трепетом к Островскому относятся в Кинешме.
Разбор Библии завтра в 11.
Приходите - мы всем рады. Поминовения бесплатные.
Островский воплотил в своём творчестве национальный дух и колорит театра, он сделал его особенным, злободневным, реалистичным и истинно русским. Любовь к устной поэзии, народной песне и обычаям заметна на всём протяжении его творческой жизни. В 1865 году Островский основал в Москве Артистический кружок, объединивший работников различных видов искусства литераторов, актёров, музыкантов, художников , и стал одним из его руководителей.
В 1870 году по его инициативе было создано Общество русских драматических писателей, бессменным председателем которого он являлся с 1874-го и до конца жизни. В 1881-1884 годы Александр Островский принимал участие в работе комиссии по пересмотру законоположений об Императорских театрах. С 1 января 1886 года его назначили заведующим репертуарной частью московских театров.
Сегодня исполняется 200 лет величайшему русскому драматургу Александру Николаевичу Островскому
Нет сомнений в том, что этот сюжет Островский почерпнул из своей работы в суде — в Москве 1830–40-х ложные банкротства были на слуху как крайне популярная форма мошенничества. Найденная в архивах автобиография писателя кардинально расходится с биографией Павки и тем, что писали о самом Островском. Полная биография, самые интересные факты из жизни и последние новости об авторе. «Слава Островского как драматического писателя родилась и выросла в один день» (Н.В. Берг, русский журналист, XIX век). Москва. Общайтесь в - Одноклассники.
Так закалялась сталь: как слепой Николай Островский писал свой знаменитый роман
Он — основоположник современного русского театра, основатель Артистического кружка, член-корреспондент Петербургской Академии наук и обладатель премии Уварова. Его жизнь полна интересных событий, а литературное наследие исчисляется десятками пьес. Каков мир А. Россия у Островского — страна с просторами и размахом.
К этому событию в библиотеке оформлена выставка — «Жизнь моя принадлежит театру». А читателям было предложено ознакомится с материалами выставки и ответить на вопросы кроссворда по произведениям знаменитого писателя. С заданием справились, ответили на все вопросы.
Сегодня все вечером и завтра утром встречаемся в храмах, чтобы поклониться Господу нашему в ноги, который идет на вольную смерть ради спасения наших душ. Исповедать сегодня начну с 16. Не бойтесь, друзья мои, исповеди - она принесет долгожданный дождь на истомившуюся душу. Разбор Библии завтра в 11.
И все семейные праздники мы отмечали с фирменным черничным пирогом. Это был особый рецепт лакомства, которое так и называли июльский щелыковский бабушкин пирог.
И я до сих продолжаю его печь", — приводятся в сообщении слова Трутневой.
200-летие Александра Островского: театральный Петербург
Родился 31 марта 12 апреля 1823 года в Замоскворечье , вблизи центра Москвы , на Малой Ордынке. Его отец, Николай Фёдорович, был сыном священника, сам окончил Костромскую семинарию , затем Московскую духовную академию , однако стал практиковать как судебный стряпчий , занимаясь имущественными и коммерческими делами; дослужился до чина коллежского асессора , а в 1839 году получил дворянство. Мать, Любовь Ивановна Саввина, дочь пономаря и просвирни , умерла, когда Александру не исполнилось ещё девяти лет. В семье было четверо детей и ещё четверо умерли во младенчестве. Младший брат — государственный деятель М. Благодаря положению Николая Фёдоровича семья жила в достатке; уделялось большое внимание учёбе детей, получавших домашнее образование. Через пять лет после смерти матери Александра отец женился на баронессе Эмили Андреевне фон Тессин, дочери шведского дворянина.
С мачехой детям повезло — она окружила их заботой и продолжила заниматься их обучением. Детство и часть юности Островского прошли в центре Замоскворечья. Благодаря большой библиотеке отца он рано познакомился с русской литературой и почувствовал склонность к писательству, но отец хотел сделать из него юриста. В 1835 году Островский поступил в третий класс Первой Московской губернской гимназии , по окончании которой в 1840 году по желанию отца поступил на юридический факультет Московского университета. Окончить университетский курс ему не удалось: не сдав экзамен по римскому праву , в 1843 году Островский написал заявление об уходе. Отец определил его на службу канцеляристом в Совестный суд и до 1850 года будущий драматург служил в московских судах.
Первое его жалование составляло 4 рубля в месяц, после перевода в Коммерческий суд в 1845 году оно возросло до 16 рублей. В Коммерческом суде Островский сталкивался с промышлявшими торговлей крестьянами, мещанами , купцами, мелким дворянством; судили «по совести» братьев и сестёр, спорящих о наследстве, несостоятельных должников. К 1846 году Островским уже было написано много сцен из купеческого быта и задумана комедия «Несостоятельный должник» впоследствии — « Свои люди — сочтёмся! Первая публикация — небольшая пьеса « Картина семейной жизни » и очерк «Записки замоскворецкого жителя» в одном из номеров « Московского городского листка » в 1847 году. После чтения Островским пьесы у себя дома 14 февраля 1847 года профессор Московского университета С. Шевырёв торжественно поздравил собравшихся с «появлением нового драматического светила в русской литературе».
Островский, 1856 г. Члены редколлегии журнала «Современник» Островский справа.
Участники встречи пришли к единогласному мнению, что русский национальный характер героев пьесы «Гроза» узнаваем и в нашем XXI веке. А сам драматург навсегда останется в отечественной литературе как «писатель, потрясающий душу». Зверева М.
К этому событию в библиотеке оформлена выставка — «Жизнь моя принадлежит театру». А читателям было предложено ознакомится с материалами выставки и ответить на вопросы кроссворда по произведениям знаменитого писателя. С заданием справились, ответили на все вопросы.
Молодой человек тянул верёвку: ноги поднимались вверх и опускались. Но это ему не помогло. В 1926 году вместе с возможностью двигаться Островского покинуло зрение. Тогда у него и возник план написать роман — наполнить свою жизнь содержанием, хоть как-то оправдать своё существование. Несмотря на то, что он был прикован к постели, писатель считал себя здоровым человеком. А свою неподвижность и слепоту он называл недоразумением и сатанинской шуткой. Островский понимал, что силы продолжают покидать его и нужно торопиться, если он хочет осуществить свой план. В один из зимних вечеров 1930 года Островский попросил свою жену Раису аккуратно переписать несколько страниц, исписанных его рукой. У женщины это занятие заняло полчаса, всё это время писатель сердился, почему она пишет так медленно. Когда она закончила, Островский попросил её сесть рядом, взять чистую бумагу и записывать продолжение того, что она сейчас переписала. Рука онемела, от усталости клонило ко сну, а он всё диктовал и диктовал, ровно, сосредоточенно. Невидящим взглядом смотрел он перед собой, и казалось, он видит проходящие перед ним и видимые ему одному картины и рассказывает мне о них Раиса Островская Но Раиса не всегда могла помогать мужу. Рано утром она уходила на работу и уставшая возвращалась только вечером. Но Островский хотел писать: еле двигающимися пальцами он держал карандаш и медленно выводил букву за буквой. Часто строки наползали друг на друга, и потом прочитать написанное было невозможно. Выйти из этой ситуации Островскому помогла его изобретательность: он сделал себе трафарет для письма вслепую. В крышке картонной папки для бумаг — транспаранта были прорезаны длинные и широкие полосы, в них он и писал, подкладывая вниз бумагу. Чаще всего он писал по ночам, когда все домашние спали. Ему вкладывали в папку транспаранта 30 листов чистой бумаги и давали несколько заточенных карандашей. За ночь он обычно исписывал всю бумагу.
Сегодня исполняется 200 лет со дня рождения выдающегося драматурга Александра Островского
Первая пьеса Островского, которая принесла ему известность, хотя с трудом прошла цензуру и долгое время не разрешалась к постановке, — «Банкрот, или Свои люди — сочтемся». Кларк считала, что главным объектом имитации для советских писателей были жития святых воинов, однако в случае Островского это так лишь отчасти. Знаменитый драматург Александр Николаевич Островский появился на свет в 1823 г. 12 апреля 2023 г. исполняется 200 лет со дня его рождения.
Вперёд, к Островскому!
12 апреля 2023 года исполняется 200 лет со дня рождения великого русского писателя и драматурга Александра Николаевича Островского (12.04.1883-14.06.1886). Александр Островский родился 31 марта (12 апреля) 1823 г. в Москве в семье чиновника. Первая пьеса Островского, которая принесла ему известность, хотя с трудом прошла цензуру и долгое время не разрешалась к постановке, — «Банкрот, или Свои люди — сочтемся». Большевик и писатель Николай Островский родился на Волыни, в селе Вилия Острожского уезда, а жизнь и творчество его оказались наиболее тесно связаны с Шепетовкой. Из этого материала рождаются первые зарисовки Островского-писателя.