На нашем сайте представлена обширная коллекция новинок, многие из которых стали продолжением нашумевших аниме. Читайте последние новости мира аниме, манги, ранобэ и японии. Читайте последние новости мира аниме, манги, ранобэ и японии. О том, чем зацепила легенда об Ину-о, а также правда ли, что среди референсов были Майкл Джексон и Фредди Меркьюри. Browse the highest-ranked anime on MyAnimeList, the internet's largest anime database.
Вы не понимаете, это искусство: лучшие и самые ожидаемые аниме 2024 года
| Аниме новости | О том, чем зацепила легенда об Ину-о, а также правда ли, что среди референсов были Майкл Джексон и Фредди Меркьюри. |
| Трейлеры анонсы и уже вышедшие китайские аниме 2023 | Пикабу | продолжение легенды Хвост Феи". |
| Лучшие аниме 2023 года | топ подборка Афиши. |
| Наш магазин | Мероприятие, посвященное пятой годовщине " Легенды о галактических героях: Новые приключения", нового аниме по мотивам эпических научно -фантастических романов Йошики. |
| Анонс аниме «Легенда о героях Галактики: Новый тезис. Встреча» | ROBOKOT Games | Мероприятие, посвященное пятой годовщине " Легенды о галактических героях: Новые приключения", нового аниме по мотивам эпических научно -фантастических романов Йошики. |
6 культовых аниме, которые скоро станут художественными фильмами
Постер к аниме Мастер льда и пламени 2. Список новинок аниме, которые вышли в 2024 году с удобным фильтром и возможностью смотреть онлайн. экранизация одноименного романа Баку Юмемакура (Baku Yumemakura). Apr 22 Anime Icons Natsuki Hanae and Yuma Takahashi Enthrall Demon Slayer Fans in Mumbai. Список лучших аниме по популярности и по жанрам на сайте
Новые рекорды Миядзаки и списки хитов 2023 года: главные новости аниме за неделю
Кульминацией затрат на создание аниме-лент стали два самых дорогостоящих на тот момент аниме-фильма: « Королевский десант » 1987 и « Акира » 1988. Большая часть этих фильмов, однако, не окупилась в прокате. И «Акира», и Wings of Honneamise провалились по сборам во время своего первого показа в кинотеатрах. Кризис вложений, возникший вследствие таких удручающих результатов, стал причиной закрытия многих аниме-студий, другим же пришлось отказаться от экспериментов и вернуться к проверенным временем решениям и сюжетам. Одной из немногих безболезненно перенесла спад финансирования Studio Ghibli , с завидным постоянством выпуская пользующиеся успехом фильмы. Очередная их лента, « Ведьмина служба доставки », вышедшая в 1989 -м, заняла первое место по кассовым сборам в том году, собрав более 40 миллионов долларов за время показа в кинотеатрах. Несмотря на провал в японском прокате фильма «Акира», за пределами страны его ждал успех. Будучи показан во многих странах Европы и Америки, фильм стал весьма популярен, и даже до некоторой степени представлял собой на Западе японскую анимацию тех лет. Со смертью же Осаму Тэдзуки в 1989 году, финансовым кризисом и увеличением международного интереса к аниме, период, называемый «золотым веком» принято считать законченным. Оно стало более изящным, и при этом производители увеличили средства на его создание.
Широкое распространение получил стиль « каваий » [77]. Одним из первых сериалов в этом стиле стало аниме Fushigi no Umi no Nadia яп. В данном аниме имеет место полная зависимость главного героя Якумо от девушки Пай, которая вернула ему жизнь — в японской культуре подобное положение дел считается позором для мужчины [78]. Появился также новый вид — аниме, созданное по мотивам игр [80]. В начале 1990-х годов в Японии возрос интерес к произведениям жанра фэнтези. Мир данного художественного произведения был создан под влиянием творчества Джона Р. Толкина и японских легенд о древних героях и чудовищах. Внешность эльфийки Диидлит стала образцом облика эльфа в манге и аниме [81]. С 1991 года начали выходить в свет фильмы серии Arslan Senki яп.
Вышедший в 1992 году OVA-сериал Bastard!! Сеттинг данного аниме отличался сложной системой магических заклинаний, которая впоследствии легла в основу многих аниме в жанре фэнтези. Также в сериале используется типичный элемент аниме и манги, когда персонаж при использовании боевого приёма произносит его название вслух [83]. В OVA Dragon Half 1993 сочетались фэнтези и современность; данное сочетание сыграло большую роль в дальнейшем развитии стилистики аниме [84]. Подъём жанра киберпанк прекращается в связи со снижением популярности, однако соответствующие аниме всё ещё продолжают выпускаться: Cyber City Oedo 808 яп. В 1995 году выходит анимационный фильм « Призрак в доспехах », завоевавший большую популярность [53]. Продолжали выходить аниме жанра сёдзё: Kingyo Chuiho! Кингё тюи:хо! Золотая рыбка!
Одним из важнейших событий в истории данного жанра стал выход в 1992 году анимационного сериала Bishoujo Senshi Sailor Moon яп. В этот же период в свет вышел сёдзё-сериал « Мальчик-мармелад » яп. Данное аниме отличается реализмом — костюмы персонажей рисовались по образцу достижений подростковой моды того периода [87]. Тэнти муё:! Megami-sama яп. Хаяо Миядзаки и Исао Такахата продолжали создание полнометражных анимационных фильмов на студии «Гибли»: « Ещё вчера » 1991 , « Порко Россо » 1992 , « Помпоко: Война тануки » 1994 [89]. После всплеска популярности предыдущих лет к началу 1990-х годов аниме переживало кризис финансирования [90]. Бюджеты занижались и многообещающие проекты сворачивались за недостатком средств. Снижалось качество аниме-сериалов и фильмов, связанное с возвратом к проверенным временем сюжетам и конструкциям; сериалы становились короче — нормой стали аниме из 13 или 26 серий, хотя ранее эта цифра считалась минимальной [91] [92].
Продюсеры не хотели рисковать, поддерживая дорогостоящие экспериментальные фильмы. В 1995 году выходит ставший впоследствии культовым телесериал « Евангелион » [91]. Его режиссировал Хидэаки Анно из студии Gainax. Сериал продолжает развитие концепций жанра меха — присутствующие в нём роботы сочетают в себе как механические детали, так и биологическую материю; в сюжете также есть намёки на божественное происхождение Евангелионов [31]. В сериале сочетаются идеи и мотивы, интересные как поклонникам аниме, так и более широкой аудитории [93]. В том же году вышли два других сериала — « Рубаки » режиссёра Такаси Ватанабэ, повествующий о приключениях волшебницы Лины Инверс, и Bakuretsu Hunter яп. Во всех трёх сериалах отсутствует чёткая грань между Добром и Злом — каждый из героев имеет свои недостатки и преследует личные цели [94]. Вначале размещённый в детский таймслот , «Евангелион» был крайне непопулярен, несмотря на принадлежность ко вполне симпатичному детям меха. Несколько серий спустя временной интервал трансляции был изменён, и в новом качестве «Евангелион» неожиданно завоевал внимание публики.
В короткие сроки сериал стал невероятно известен в Японии, а вскоре и среди поклонников аниме по всему миру. Рассказанная сумбурно, скомкано, с использованием множества артхаусных приёмов история бегущего от реальности Синдзи Икари оказалась принята так хорошо, что десятки лет спустя объёмы продаж сопроводительных товаров — фигурок героев, коллекционных предметов — всё ещё достаточно велики. Влияние «Евангелиона» на аниме-индустрию было столь велико, что породило даже ряд так называемых «пост-Евангелион» сериалов. Большинство из них также относятся к жанру меха и имеют какой-либо религиозный, философский или психологический подтекст. Ещё одна порождённая «Евангелионом» — или, по крайней мере, получившая благодаря этому сериалу второе дыхание, — стилизация сериалов — это «психоделика», странные или крайне необычные, спорные сериалы. После выхода аниме « Эксперименты Лэйн » 1998 полуночное телевидение стало плацдармом для многих экспериментальных сериалов. В разделе не хватает ссылок на источники см. Информация должна быть проверяема , иначе она может быть удалена. Вы можете отредактировать статью, добавив ссылки на авторитетные источники в виде сносок.
Аниме стало повсеместно популярным за пределами Японии, вызвав развитие соответствующей субкультуры во многих странах. Выросло как число дистрибьюторов аниме, так и количество компаний, его выпускающих. Объём их выпускаемой продукции возрастает, причём зачастую не в ущерб качеству. Повышается общий уровень качества анимации, для создания аниме и манги активно используются компьютерные технологии. Несмотря на то, что первые фирмы, лицензирующие и распространяющие аниме на территории США, появились задолго до этого, конец 1990-х и начало 2000-х годов ознаменовались усилением позиций этих компаний и увеличением их количества. На американском рынке ситуация с лицензированием аниме стала такой, что большая часть аниме-продукции лицензируется и издаётся в пределах года с момента её выхода на экраны в Японии. Подобная заинтересованность в аниме сказывается на его финансировании в Японии: многие дистрибьюторы, например Geneon , спонсируют создание отдельных аниме-сериалов и фильмов. Ситуация с лицензированием аниме в России также изменилась в лучшую сторону: в те годы фактически с нуля возникли несколько крупных российских компаний, закупающих лицензии и распространяющих аниме. С развитием технологий в аниме всё чаще используется компьютерная графика.
Например, в сериале Gantz 2004 года. В современном аниме изображение переводится в компьютерный формат, либо рисуется сразу при помощи графических планшетов. Вся работа по комбинации изображений, созданию анимации, наложению звука и музыки проводится в цифровой форме. С увеличением числа производимых сериалов повышается и количество нестандартных, экспериментальных лент. Обычная для аниме свобода творчества режиссёра даёт возможность воплощать в жизнь самые неожиданные идеи. Однако не убывает и число традиционных сериалов, сделанных по всем канонам жанров. Часто такие произведения даже вырождаются в шаблонное творчество, не представляющее собой, по мнению многих, ничего стоящего. Тем не менее некоторые сериалы, выглядящие полностью стереотипно, оказываются в итоге весьма необычны и обретают немалую популярность. Таковы Love Hina 2000 и School Rumble 2005.
Растущая популярность, с другой стороны, стала причиной возникновения такого явления, как аниме, направленное исключительно на аудиторию отаку. После невероятного успеха «Евангелиона» 1990-х годов многие студии пробовали себя в создании сериалов, которые могут стать для поклонников японской анимации «классикой». Другое направление развития, активно используемое в последнее время — фансервис. В видеоряд такого аниме встраивают кадры эротического содержания или даже посвящают эротике целиком весь сериал, сохраняя при этом некий сюжет. Примерами аниме с ярко выраженным фансервисом такого рода могут служить « Жаркое лето » 2003 и Hand Maid May 2003. Иногда аниме базируется на популярных японских эротических видеоиграх в жанре «симулятор свиданий», однако такие экранизации могут быть и вполне серьёзными работами, как например Kanon 2002. Ещё один вариант фансервиса — упоминание в сериале культуры отаку, в некоторых случаях — демонстрация их «необычности» и «отстранённости от остального мира». Зародившееся ещё в 1980-е годы с Otaku no Video студии Gainax направление в последние годы пополнилось несколькими достойными работами, подчас исследующими отаку на вполне серьёзном уровне. Например, Genshiken 2004 целиком посвящён субкультуре поклонников японской развлекательной продукции.
Хаяо Миядзаки в 2000-е годы выпустил три фильма: « Унесённые призраками » 2001 , получивший премию «Оскар» за лучший анимационный полнометражный фильм , « Ходячий замок » 2004 и « Рыбка Поньо на утёсе » 2008. Необычным феноменом этих лет стал японский аниматор Макото Синкай , создавший свои первые короткометражные аниме-фильмы « Она и её кот » 1999, 5 мин. Получив, таким образом, внимание общественности и финансирование, в 2004 году он выпустил полнометражный полуторачасовой фильм « За облаками » Beyond the Clouds, the Promised Place. Другим примером «ручной» работы над фильмом стало творчество лауреата «Оскара» за 2009 год Кунио Като.
Потому что это аниме буквально пронизано острыми темами и религиозными отсылками. В интернете постоянно появляются разборы и теории, раскрываются какие-то новые детали. Уж очень «Евангелион» запутанное произведение — ребилды версии с измененным сюжетом и характером персонажей выходят до сих пор, а аниме, между прочим, было создано в 1995 году. Вселенная Евангелиона — антиутопия, в которой на Землю нападают монстры-ангелы, а люди обороняются с помощью гигантских роботов Евангелионов Ев. Роботов пилотируют подростки с травмированной психикой, так что на протяжении всего аниме мы наблюдаем за их тяжелой внутренней борьбой. Такая борьба с самим собой и стала основной идеей этого сериала. Ходячий замок Рейтинг: Кинопоиск: 8. Оно даже было номинировано на премию «Оскар» в 2006 году. На обычную девушку Софи в один момент обрушиваются серьезные неприятности: на улице средь бела дня к ней пристали неизвестные, от которых ее спас очаровательный незнакомец — и она сразу в него влюбилась, а к ночи Ведьма Пустоши превратила Софи в старуху. Девушка, точнее уже бабушка, была поражена произошедшим, но после некоторых раздумий решилась отправиться на поиски Ведьмы Пустоши. В пути она набрела на ходячий замок, где познакомилась с огоньком Кальцифером и магом Хаулом, оказавшимся тем самым прекрасным незнакомцем.
И, похоже, что Коя нашел, в чем черпать для себя вдохновение. Ведь у Харуки его с лихвой хватит на двоих, и даже на всю команду! Семейная жизнь легкомысленной ведьмы 1 октября, премьера А это комедийно-фэнтезийное аниме 2023 года расскажет о жизни одной из лесных ведьмочек по имени Алисса, жизнь которой кардинально изменилась в тот момент, когда она случайно нашла на одной из лесных прогалин маленькую человеческую девчушку. Приперев ее домой, Алисса стала воспитывать свою находку, в результате чего к шестнадцати годам ее находка выросла в здоровенную детину по имени Виола, которую теперь частенько стали принимать за мамашу Алиссы. Ну разве это не умилительно? Конечно же умилительно! Было бы. Если бы так не бесило нашу героиню Алиссу. Но ведь это не повод огорчаться на приемную дочурку-переростка, не так ли? Рубеж Шангри-Ла: Любитель игрошлака бросает вызов топ-игре 1 октября, премьера Далее очередное лит-РПГ в нашем топе лучших аниме октября образца 2023 года. На сей раз героем станет один из игроманов, чувствующих себя в многопользовательских VR-играх как рыба в воде. Правда, стоит оговориться, что играет он в основном в посредственные игры, которые культовыми даже отдаленно не назовешь. И вот как-то раз решает он показать себя во всей красе. Он всерьез настроен доказать игровому сообществу, что его статус «лучшего в игрошлаке» еще как имеет вес применительно к настоящим играм, пользующимся спросом у огромной массы людей. Конечно же, некоторые с этого только злобно похихикали. Но хихикать им, видимо, предстоит недолго. Миги и Дали 2 октября, премьера Жизнь семейной пары далеко за тридцать скучна и однообразна. Вот уже на протяжении многих лет они пытаются завести ребенка, но с этим у них, похоже, проблемы. И решаются они на усыновление. Ребеночек им достался просто лапочка. Зовут его Хитори и он такой хороший! Причем, во всем. Только радость от долгожданного обзаведения собственным чадом настолько застлала счастливым приемным родителям глаза, что они предпочитают не замечать небольших странностей в том, как их ангелочек Хитори себя ведет. А надо было бы. Ведь на самом деле Хитори — это не один человек, а целых два. Причем, зовут этих странных близнецов Миги и Далли. И у них, похоже, на будущее есть собственные тайные планы. Которых, по всей видимости, стоило бы опасаться. Рон Камонохаси: Невменяемый детектив 2 октября, премьера Далее идет осеннее аниме 2023 года, которое готовится посоперничать с прочими тайтлами по линейке детективов. А следствие в нем будет вести детектив полиции одного из полицейских участков Токио — Тотомару Иссики. Хотя, даются ему его расследования весьма и весьма туго, ведь в с дедукцией и сообразительностью, равно как и с интуицией у него настолько все плохо, что ему в пору бы улицы патрулировать, а не ребусы разгадывать. Но он старается изо всех сил, даже невзирая на то, что прекрасно понимает порой, что находится не на своем месте. Понимает это и его начальство, которое вот-вот турнет его в другой отдел. И решает наш герой поискать решения проблемы на стороне. Он отправляется за помощью к бывшему великому детективу пенсионеру Рону Камонохаси, чтобы получить от него совет и парочку уроков. Только то, что он увидел придя к супердетективу, ему не особо понравилось.
А вот Мори Масаки продемонстрировал беспощадное прошлое и атомную бомбардировку Хиросимы во всех красках. Очень жутких и страшных красках. Нервным не смотреть. Акира Добрались до самого знакового, хотя многие будут спорить. В отличие от всех своих предшественников, аниме Кацухиро Отомо снималось со скоростью 24 кадра в секунду, а не шестнадцать, как было принято, а значит выходило на совершенно другой уровень восприятия. Ну и прибавьте к этому запутанный сюжет антиутопии без попыток все разжевать и разъяснить, безысходность, кровь, разрывающийся металл и финальный… Ладно, не будем спойлерить. Манускрипт ниндзя Правда, никакого манускрипта тут нет, все уже в курсе, что перевод ошибочный и правильно аниме называется «Повесть о Дзюбее, ниндзя ветра». Считается, что без подготовки и особых психических способностей сюжет картины не разобрать, так что многие просто любуются бесконечным и беспримесным насилием и сексуальными сценами. Призрак в доспехах Нелюбители попсы и ненавистники трендов считают лучшим фильмом Мамору Осии «Яйцо ангелы», мы с ними спорить не будем. К тому же голливудские киношники, весьма впечатлительные ребята, экранизировали все-таки историю Мотоко Кусанаги.
Унесенные призраками, Ходячий замок и другие: топ-10 лучших аниме в мире
Победителем в категории «Аниме года» вышла работа студии Trigger для Netflix под названием Cyberpunk Edgerunners. Сериал снят по мотивам одноименной настольной и видеоигры. Шоу также удалось получить награду в категории «Лучший актёр дубляжа», где приза удостоился Зак Агилар за озвучку главного героя Дэвида Мартинеса.
G, участвовавшая в создании классического мастерписа «Призрак в доспехах» и недавно завершившейся «Атаки титанов». Также к созданию сериала подключилась студия Khara, которая отвечает за дизайн кайдзю. Добро пожаловать в класс превосходства Рейтинг: 7. Учащиеся не могут свободно покидать территорию заведения, зато у них в распоряжении всё необходимое — с магазинами, бассейнами и прочими радостями безбедной жизни. Но богаты здесь только наиболее успешные ученики, поскольку единственные деньги в школе — это заработанные на экзаменах и в разных необычных испытаниях баллы. Самым слабым традиционно считается класс D, где учатся главные герои сериала.
Чтобы добиться настоящего успеха в будущем и избежать притеснений в настоящем, ребятам необходимо повысить свой уровень до класса А. Борьба за продвижение идет нешуточная и далеко не всегда честная. Первый сезон «Класса превосходства» оказался достаточно успешным, чтобы студия Lerche получила добро на продолжение от издательства Kadokawa. Именно там выходил оригинальный иллюстрированный роман, по которому поставлен сериал. Второго сезона фанатам пришлось ждать целых пять лет, и всё же после премьеры студии пришлось исправлять грубые ошибки в графике и анимации для выпуска сериала на DVD. C третьим сезоном Lerche планировала справиться гораздо быстрее, чтобы перерыв оказался не таким удручающе большим. Но дату выхода пришлось передвинуть на полгода — с июля 2023-го на январь 2024 года. Первые 12 серий второго сезона вышли летом, остальная половина запланирована на апрель 2024 года.
Она начнется с ярких романтических перемен в жизни Рудеуса. Напомним, с чего всё начиналось. Обычный 34-летний лоботряс погибает, спасая детей, и перед смертью сожалеет только о том, что никогда не вступал в сексуальные отношения с девушками. Кажется, жизнь прошла зря, но тут парень неожиданно получает второй шанс: он рождается в другом мире младенцем, помнящим прошлую жизнь. Он понимает, что должен измениться и жить более осмысленно, тем более что в этом мире гораздо интереснее — здесь всем правит магия. Рудеус быстро осваивает сложнейшие магические приемы и, повзрослев, уже не чувствует себя таким неудачником, как в прежней жизни.
Теперь Поньо очень захотела стать человеком, но все это нарушает равновесие мира. Сможет ли эта дружба закончиться хорошо?
В этом стиле работал знаменитый художник Кацусика Хокусай.
Производством аниме занимается студия Twin Engine, известная по сериалу «Сага о Винланде». Твой цвет Студия: Science Saru Жанры: драма, фэнтези Старшеклассница Тоцука из города Нагасаки может видеть цвета эмоций и настроений людей. Постепенно девушка учится управлять своими способностями и помогает окружающим избавляться от негативных переживаний. Однажды она встречает женщину, цвет эмоций которой не может разгадать. За производство отвечает студия Science Saru, принимавшая участие в работе над аниме-антологией 2021 года «Звёздные войны: Видения» и аниме-сериалом 2023 года «Скотт Пилигрим жмёт на газ». Блю Лок — это закрытый лагерь, в котором 300 юных спортсменов борются за шанс стать нападающим сборной Японии по футболу и выступить на чемпионате мира. Один из второстепенных персонажей сериала, Сэйсиро Наги, станет главным героем спин-оффа. Полнометражку снимает всё та же студия 8bit. Благодаря суперспособностям Дораэмона герои путешествуют по разным эпохам, помогают друзьям и решают загадки. Полнометражный фильм расскажет о новых приключениях Дораэмона — в Японии этот персонаж не уступает по популярности Микки Маусу.
Манга про улыбчивого робокота выходила с 1969 по 1996 год, а ещё он стал героем нескольких аниме-сериалов, полнометражек, компьютерных игр и вдохновил производителей сувениров на создание огромного количества продукции. Подземелье вкусностей Студия: Trigger Жанр: фэнтези Однажды злобный маг решил уничтожить процветающее Золотое королевство, погрузив его под землю.
Полнометражные аниме и сериалы 2023–2024: топ-10 проектов
Читайте последние новости мира аниме, манги, ранобэ и японии. Легенда о голодных волках: Путь одинокого волка. Компания Crunchyroll, занимающаяся трансляцией аниме, провела церемонию награждения и объявила победителей ежегодной премии Anime Awards. легендарный сайт на котором можно смотреть аниме, оценивать их, писать рецензии, читать новости из мира аниме индустрии и делать много чего интересного. На 2023 год уже заявлено множество аниме самых разных жанров и направлений — от хорроров и приключений до романтики и шпионских триллеров.
Добро пожаловать на наш уникальный веб-сайт, посвященный аниме и манге!
Сын великого воина Торфинн жаждет отомстить за смерть отца и ради этого вступает в боевой отряд врага, чтобы добиться честного поединка с убийцей. История основана на исландских сагах: «Сага об Эрике Рыжем» и «Сага о гренландцах». Но он и не подозревает, что его фиктивная жена — наемная убийца, а удочеренная маленькая девочка — телепат, которая хочет, чтобы приемные родители, несмотря ни на что, действительно были вместе. Продолжение шпионского ситкома состоится весной 2023 года. Главный герой Тандзиро Камадо — юный торговец древесным углем. Однажды он уходит в соседний город, а вернувшись домой обнаруживает, что все родные погибли в результате нападения демонов. Единственная выжившая — младшая сестра Нэдзуко, обращенная в демона, но пока не потерявшая человечность. С этого момента начинается долгое и опасное путешествие Тандзиро и Нэдзуко, в котором мальчик намерен разыскать убийцу и найти способ исцеления сестры. Режиссер: Харуо Сотодзаки 6.
Он обладает сверхчеловеческой силой, но при этом не любит спорт.
Механики робота не объясняются, поэтому зачастую им управляют с помощью голосовых команд. Во втором — роботы воспринимаются как машины и боевые единицы, созданные человеком. Ими управляют с помощью кнопок, штурвалов и других механизмов. Следовательно, исчезла тема борьбы со злом. Сёдзё и махо-сёдзе аниме «Роза Версаля» В период 70-х выходили сериалы жанра махо-сёдзё с новаторскими элементами. Так, в аниме «Волшебница Мако» главная героиня — это не девочка, а взрослая девушка. В основе произведения лежит любовный сюжет, а не история о магии. В сериале «Милашка Хани» особое внимание уделяется боевым сценам.
Сериал относится к жанру научной фантастики. Во второй половине 70-х появились «Кэнди-Кэнди» и «Роза Версаля». Обе картины повлияли на развитие анимации в жанре сёдзе. Аниме поздних периодов позаимствовало из «Кэнди-Кэнди» сюжетные мотивы и архетипичные образы антагонистов, а из «Розы Версаля» — идеологию и эстетику. Японская анимация стала популярна не только на родине, но и заграницей. Это привело к зарождению новой мировой культуры. Любители японской анимации и отаку стали образовывать коммерческие объединения и создавать аниме. Одной из таких групп является Gainax. В 1980-е годы студия выпустила свой первый дорогой фильм — «Королевские космические силы — Крылья Хоннеамиз».
С появлением видеомагнитофонов японская анимация приобрела новые пути распространения. Изобрели новый формат аниме — OVA, предназначенный для видеокассет. Первым OVA был сериал «Даллас», появившийся в 1983 году. Для выпуска OVA не было никаких цензурных ограничений, поэтому появились первые эротические аниме — «Лолита» и «Сливки первой ночи». Первые эксперименты в жанре «Фантастическая комедия» «Несносные пришельцы» Первым аниме в жанре «фантастическая комедия» считается сериал «Доктор Сламп», выпускавшийся с 1981 по 1986 годы. Изобретатель Сэмбэй Норимаки и его робот Аралэ с человекоподобными зверями живут в деревне Пингвин Мура. Спасение мира отнюдь не их задача. Они попадают в глупые и смешные ситуации, а затем пытаются как-то выпутаться из них. Другой сериал, выходивший в этот период, — «Несносные пришельцы».
Отличался тем, что в нем были сосредоточены тонкий лиризм, сатира, любовные интриги и приключения. Будущие картины позаимствовали из «Несносных пришельцев» строение и развитие сюжетных линий, а также образы персонажей. Ключевые полнометражные аниме «Золотого века» «Жар-птица 2772: Космозона любви» После выхода фильма «Жар-птица 2772: Космозона любви» зрители стали проявлять интерес к полнометражным аниме. Год за годом выходили такие культовые фильмы, как «Единорожек» 1981 , «Невероятные космические приключения Кобры» 1982 и «Босоногий Гэн» 1983. В этом же году студия Madhouse выпустила «Хармагеддон», который стал шедевром жанра апокалиптика. Аниме стало одним из ярких примеров японского паропанка. Вместе с Миядзаки над картиной работали Хидэаки Анно и студия «Топкрафт». В процессе работы образовалась «Студия Гибли». В 1985 году состоялась премьера фильма «Божественный меч».
Он закрепил новый стандарт качественного полнометражного аниме. Особенность картины заключалась в том, что все герои картины — коты. В это же время, в свет вышла работа Исао Такахаты — «Могила светлячков». В этом же году появилась, потрясшая весь мир, экранизация «Акиры». Фильм стал техническим шедевром периода, ведь в процессе работы применялось большое количество компьютеров. Период «Золотого века» закончился тем, что в 1989 году Миядзаки выпустил аниме — «Ведьмина служба доставки». Фильм занял лидирующее место по кассовым сборам. А герои аниме были наделены обаятельным характером. Во второй половине 90-х аниме-индустрия находилась в сложном положении.
Это было связано с экономическим кризисом в стране. В итоге анимация стала проще, а производство упало. Сериалы выпускались по 13 или 26 серий. Аниматоры придумали новый подход к созданию OVA. Они стали создавать мини-сериалы. Каждая серия была продолжительностью около 25 минут. В этот период японская анимация завоевала популярность за пределами Японии. В западных странах были основаны фирмы по качественному переводу и озвучиванию аниме. Золотая рыбка!
Аниме стремилось изобразить социальные проблемы в жизни героини; любовный сюжет ушел на второй план. В этом же году на экраны телевизоров вышел сериал «Мой дорогой старший брат... Действие картины разворачивается в школе для богатых, куда попадает Нанако Мисато. В письмах к названному старшему брату девушка описывает свои будни. В аниме затрагиваются темы наркотиков, суицида, насилия и другие острые социальные проблемы. В 1992 году студия Тоэй выпустила культовый сёдзё-сериал — «Красавица-воин Сейлор Мун». В сериале соединились жанры «махо-сёдзё» и «сэнтай» — пять девушек-волшебниц сражаются со злодеями. Сериал уникален еще тем, что для сюжетного развития были использованы новые, для того времени, темы. Это были тема лесбийской любви между протагонистами и тема прихода ребенка из будущего.
В 1994 году появилось аниме — «Мальчик-мармелад». Сюжет повествует о сложных любовных линиях между многочисленными героями сериала.
Особенности новинок: Одной из особенностей новинок аниме является их актуальность и соответствие современным тенденциям и интересам аудитории. Они затрагивают важные темы, отражающие современные социальные проблемы и вызывающие дискуссии. Новинки аниме также отличаются высоким качеством производства и продуманной сюжетной линией, которая удерживает зрителя в напряжении и заставляет ждать следующей серии с нетерпением. Они предлагают новые перспективы и подходы к аниме и являются источником вдохновения для многих аниме-фанатов.
Трейлер к третьей части «Достучаться до тебя» выпустили еще в 2014 году, и фанаты отчаянно ждали продолжения, которого так и не последовало. Зато после молчания в девять лет, в сентябре 2023 года было объявлено, что Netflix возобновит работу над сериалом, который, предположительно, выйдет уже в январе! Блич: Тысячелетняя кровавая война 3 часть Фото Кадр из аниме «Блич: Тысячелетняя кровавая война» Авторы аниме «Блич: Тысячелетняя кровавая война» представили трейлер и дату выхода третьей части сериала.
Арка под названием «Конфликт» прибудет на экраны зрителей уже в 2024 году! Вторая часть, в свою очередь, рассказывает о том, как уцелевшие Квинси во главе с императором Яхве атакуют Общество Душ. Между двумя фракциями разгорается тотальная война, прекрасно анимированная Studio Pierrot. Всего зрителей ожидает четыре части «Тысячелетней кровавой войны». Они, если ничего не изменится, все будут состоять из 12 эпизодов. Премьера второй состоялась 8 июля 2023 года — иными словами, вполне вероятно, что финал «Блича» зрители смогут увидеть только в 2025 году. Этот замечательный мир! Очнувшись, парень понимает, что жив и здоров, а перед собой видит девушку по имени Аква, представившуюся Богиней. Она с ходу начинает ему объяснять правила игры, по результатам которой нужно победить злобного Владыку и спасти мир.
Героиня разрешает ему взять с собой любую вещь или способность, а Кадзума, недолго думая, решает выбрать именно ее. Второй сезон «Этого замечательного мира» вышел в эфир аж в 2017 году, так что фанаты уже устали ждать долгожданного продолжения. Прекрасная новость для всех тех, кто успел отчаяться: сериал выйдет в январе 2024 года! Над первыми двумя частями работали Studio Deen, но третья, как известно, будет снята компанией Drive.
Какое аниме выйдет в 2023 году: продолжения
Компания Crunchyroll, занимающаяся трансляцией аниме, провела церемонию награждения и объявила победителей ежегодной премии Anime Awards. актуальные новости, интересные обзоры и статьи, свежие видео и интервью. На нашем сайте представлена обширная коллекция новинок, многие из которых стали продолжением нашумевших аниме. Компания Crunchyroll, занимающаяся трансляцией аниме, провела церемонию награждения и объявила победителей ежегодной премии Anime Awards. КОНЕЦ ЛЕГЕНДАРНЫМ АНИМЕ. Если вы не знаете какое китайский аниме посмотреть, то у нас есть список лучших аниме за 2023 год.
8 самых ожидаемых аниме-сериалов 2023 года
топ подборка Афиши. anime. Практикуя ци сто тысяч лет / Lian Qi Shi Wan Nian. Российский онлайн-кинотеатр Okko сообщил, что с 1 июня 2022 года в его каталоге появится коллекция аниме-фильмов режиссёра Хаяо Миядзаки и его студии Ghibli. легендарный сайт на котором можно смотреть аниме, оценивать их, писать рецензии, читать новости из мира аниме индустрии и делать много чего интересного. Синий экзорцист: Сага об «Иллюминатах» Симанэ 7 января, премьера Не обошлось в нашем списке аниме зимы 2024 года и без продолжений легендарных тайтлов.
IGN: 25 лучших аниме в истории
Но все же они ими становится, и их присутствие в жизни друг друга обеспечивает «Нане» её уникальное обаяние. Помимо любителей романтических шоу, сериал может порадовать ценителей музыкальных историй, поскольку темноволосая Нана — панк-вокалистка, и в сериале много людей из её круга. Факт До того, как стать художницей комиксов, создательница «Наны» Ай Адзава училась на курсах дизайнеров. Поэтому её персонажи славятся стильными нарядами. Зачем смотреть: чтобы насладиться японской «Любовью в большом городе» 31. Это эпизодическое повествование с одним-единственным центральным персонажем. Однако такая структура шоу позволяет уделить больше времени каждой отдельной истории и превратить её в короткую притчу о жизни, любви, семейных узах. Согласно японской мифологии, потустороннее существо можно встретить где угодно и в любом облике, и это дает сериалу по мотивам комикса Юки Урасибары широкое пространство для художественного маневра и философских размышлений о сути бытия. Факт Слово «муси» в буквальном переводе с японского означает «насекомое», но в контексте шоу речь идет о причудливых созданиях на грани природы и потустороннего мира. Зачем смотреть: чтобы проникнуться японским философским отношением к жизни 30. Четыре года спустя «Люпен III» стал основой для первого в истории Японии аниме-сериала, рассчитанного взрослую аудиторию и показывающего преступников в сравнительно положительном свете — конечно, с поправкой на то, что шоу было не слишком серьезным, с обилием комичных и фантастических сцен.
Изначально проектом руководил режиссер Масааки Осуми, но его быстро заменили на будущего мэтра аниме Исао Такахату, который привлек к проекту своего друга и напарника Хаяо Миядзаки, ещё одного будущего классика. Так Япония получила культовое шоу, ставшее прототипом для позднейших экранизаций «Люпена III» и многих других криминальных аниме-сериалов. Его Люпен так всем понравился, что актер озвучивал персонажа вплоть до своей смерти в 1995 году. Зачем смотреть: чтобы насладиться приключениями международных преступников 29. Основанный на комиксе Макото Юкимуры сериал создавался при участии Японского космического агентства, и авторы шоу постарались как можно точнее передать всю реальную опасность космического пространства, а также те проблемы, которые могут возникнуть, если человечество всерьез начнет осваивать Солнечную систему. Впрочем, «Странники» могут заинтересовать не только ценителей «хардкорной» научной фантастики, но и тех, кого увлекают истории о взрослой жизни, карьерной лестнице и столкновении грез с реальностью. Факт В названии сериала использовано греческое слово «планетес», которое дало название планетам, но изначально означало «странники». Зачем смотреть: чтобы увидеть жизнь в космосе с необычной точки зрения 28. Собственно, именно поэтому фантастические комиксы в те годы пошли на взлет. Людям надо было как-то защищаться от окружающей реальности.
Однако были и произведения, которые отражали и осмысляли Японию тех лет, и такие тяжелые и откровенные творения порой выходят и в наши дни. Например, «Радуга» — сага о малолетних заключенных, среди которых есть парень, ударивший американца, и воришка, потерявший семью в атомной бомбардировке. Это сериал о национальном унижении впрочем, вполне заслуженном — но и том, как не сдаться, когда кажется, что весь мир ополчился против тебя. Его перу принадлежит несколько бестселлеров, созданных после того, как он в 1980-х порвал с криминальной жизнью. Зачем смотреть: чтобы почувствовать горький вкус японской криминальной «романтики» 27. Но что, если бы вместо американцев в Японию явились инопланетяне? Вдохновившись этой идеей, художник комиксов Хидеаки Сорати 16 лет рисовал сагу о самураях и пришельцах, а студия Sunrise все эти годы переносила её на экран. Цикл «Гинтама» начинался как чистая сатирическая комедия, пародирующая фантастические и исторические повествования, но вскоре обзавелся драматичными и боевыми фрагментами, сохранив при этом неподражаемый пародийный задор. Из-за своей специфики «Гинтама» ждет от зрителя определенных познаний в японской истории и культуре, но в наши дни их нетрудно получить из Википедии и аналогичных сетевых энциклопедий. Факт Комикс «Гинтама» изначально задумывался как прямолинейная история о Японии XIX века, но создатель цикла Хидеаки Сорати быстро понял, что ему интереснее сочинять комедию с фантастическим уклоном.
Зачем смотреть: чтобы вдоволь посмеяться над приключениями самураев и пришельцев 26. Это и семейная драма, и романтическая комедия, и роман воспитания, и мистическое повествование о связи большинства центральных персонажей с магией восточного зодиака в частности, герои обречены время от времени превращаться в зодиакальных животных. Однако, прежде всего, это история о дружбе, любви, сопереживании и позитивном отношении к жизни, которые могут разрушить любые чары и преодолеть любые преграды между людьми. Неудивительно, что «Фруктовая корзина» стала одним из самых успешных аниме-произведений, ориентированных на девушек и созданных в последние годы. Факт Название сериала — это японская детская игра, схожая по своим правилам с известной у нас игрой в «музыкальные стулья». Зачем смотреть: чтобы пропитаться японским оптимизмом и умением сопереживать 25. Из-за уникальных способностей заглавной героини в мире «Меланхолии» было возможно буквально всё, и сериал по мотивам романов Нагару Танигавы в полной мере это использовал, выстроив непредсказуемое и головокружительное действие с занимательными центральными персонажами. Факт В определенный момент «Меланхолия» была столь популярна, что её поклонники начали называть себя «харухистами» — теми, кто верит в Харухи Судзумию как в бога-творца нашей Вселенной. Зачем смотреть: чтобы присоединиться к культу взбалмошной японской девочки 24. Комикс печатался на протяжении 15 лет, а его экранизация продержалась на ТВ восемь лет и рассказала сотни историй о сражениях с чудищами и злодеями в этом и иных мирах.
Подобно многим японским героям, центральный персонаж «Блича» постепенно обзавелся целой командой колоритных соратников, и это позволило ему бросать вызов всё более опасным противникам, а со временем принять участие в грандиозных войнах. В общем, если вы запишитесь в армию поклонников «Блич», то скучно вам точно не будет. Факт Странное название сериала bleach — «отбеливатель» по-английски объясняется тем, что это слово, по мнению создателя «Блича» Тайто Кубо, вызывает в памяти белый цвет, но одновременно напоминает слово black «черный» , и эта двойственность отражает суть происходящего в шоу, где носитель темной силы ведет «светлую» войну. Зачем смотреть: чтобы проникнуться боевым духом охотника на монстров 23. Он затрагивает непростые темы и «копает» глубже, чем многие схожие шоу, но все же не выбивается из общего ряда. Пока не начинается вторая половина повествования. В тот момент, когда другие школьные романтические сериалы ставят точку или многоточие, «Clannad» переходит на новый уровень, и его второй сезон считается одним из самых проникновенных повествований о любви и семье, созданных в Японии в XXI веке. Факт Сценаристы игры «Clannad» дали ей такое заглавие, потому что думали, что название известной ирландской фолк-группы Clannad переводится как «семья». На самом деле, «семья» на ирландском языке — «clann», а название группы — сокращение слов «clann as Dobhar» «семья из Дора». Зачем смотреть: чтобы поплакать и попереживать вместе с персонажами сериала 22.
К концу 1970-х в Японии было выпущено немало сериалов о пилотируемых роботах, но это были супергеройские саги об уникальных воинах на уникальных машинах. В «Гандаме» же режиссер Ёсиюки Томино и его команда показали космическую войну, в которой боевые роботы были хоть и элитными, но обыденными военными агрегатами вроде тяжелых танков Второй мировой. Это уже была не плоская героическая история о войне Добра и Зла, а сложное и нюансированное полотно, не чуждое антивоенного пафоса и предлагающее детально проработанную вымышленную вселенную. Которая в дальнейшем была развита в сиквелах и ответвлениях, выходящих по сей день. Факт Один из источников вдохновения для создателей сериала был знаменитый роман Роберта Хайнлайна «Космический десант». Зачем смотреть: чтобы окунуться в одну из самых известных японских вымышленных вселенных 21. Поскольку охотникам могут поручать самые разные миссии, главный герой и друзья переживают одно приключение удивительнее другого, от исследования мира смертельно опасной видеоигры до охоты на гигантских муравьев-мутантов. Фантазия автора в «Охотнике» брызжет через край и проявляется в каждом элементе повествования, от ярких персонажей до мелких деталей мира. К сожалению, телеверсия не включает все главы повествования, выпущенные на настоящий момент комикс ещё не завершен , но она дает достаточно полное представление о этом эксцентричном произведении. Рождение их сына стало для Тагаси одним из источников вдохновения для работы над «Охотником».
Зачем смотреть: чтобы перенестись в удивительно сумасбродный мир 20. Но его значение не исчерпывается огромным успехом за пределами Японии. Комикс-эпопея Наоко Такеути и его аниме-экранизация впервые скрестили «мужские» супергеройские комиксы с «женскими» комиксами о милых девочках-волшебницах и предложили публике повествование о героинях, которые спасают Японию и сражаются с злом, ни в коей мере не теряя своей женственности и не превращаясь в «парней в юбках» за исключением одной из героинь, для которой это часть имиджа. Наоборот, «Сейлор Мун» — непосредственный и эмоциональный сериал, который увлекает и как фантастическое приключение, и как сага о дружбе, любви и семье. Факт Во время учебы в университете создательница «Сейлор Мун» Наоко Такеути подрабатывала мико — девушкой-служительницей в храме японской религии синто. Этот жизненный опыт лег в основу образа Рэй, одной из главных героинь сериала. Зачем смотреть: чтобы познакомиться с современной классикой женственного аниме-феминизма 19. Основанные на романах Хадзиме Кандзаки «Рубаки» не принимают себя слишком всерьез и предлагают восхитительное комедийное экшен-приключение, которое лишь изредка становится по-настоящему драматичным, но ни на секунду не теряет своей увлекательности. А так как речь в сериале идет о вымышленной реальности, то шутки и колорит «Рубак» доступны зрителям всего мира, а не только тем, кто погружен в японскую культуру. Факт Первый роман из цикла «Рубаки» был написан для литературного конкурса, и его автор Хадзиме Кандзака не предполагал, что ему закажут продолжение.
Поэтому злодеем первой половины первого сезона шоу оказывается Тёмный Властелин, а не какой-нибудь «промежуточный босс». Зачем смотреть: чтобы насладиться одним из самых веселых фэнтези-аниме 18. Однако художница предложила публике максимально приземленную и реалистичную романтическую комедию, которая одновременно была романом воспитания — историей о духовном росте и развитии главного героя, который впервые обходился без родительской опеки. Если «Пришельцы» брали драйвом и бесшабашностью, то «Доходный дом Иккоку» покорил публику душевностью и узнаваемостью житейских ситуаций, и его аниме-экранизация превосходно передала дух и букву комикса для тех, кто предпочел просмотр чтению. Факт Когда Румико Такахаси сочиняла «Доходный дом Иккоку», она вдохновлялась историями из жизни старого доходного дома, который располагался рядом с тем местом, где жила художница, когда училась в колледже. Зачем смотреть: чтобы умилиться нежной и трогательной любовной истории 17. Хотя в то время никто в России не знал, что «Роботек» — не американское шоу, а переозвученный американцами японский сериал «Гиперпространственная крепость Макросс». За два года до экранного дебюта «Трансформеров» эта космическая опера популяризировала концепцию трансформирующихся боевых машин и заворожила зрителей космическими истребителями, которые могли сражаться как ходячие танки. Также в «Макроссе» был драматичный любовный треугольник, который развивался на фоне эпического военного конфликта и позволял разбавлять боевые сцены романтическими. Это было отличное подростковое зрелище, и оно до сих пор таким остается, хотя его графика и анимация сейчас смотрятся не так хорошо, как 40 лет назад.
Факт Название космического корабля «Макросс» — соединение английских слов «macro» и «cross». Имелось в виду, что это огромное macro судно, которое может преодолевать cross колоссальные расстояния. Зачем смотреть: чтобы оценить одну из лучших японских космических опер 16. Где бы достать еще? Факт Будучи женщиной, Румико Такахаси сомневалась, что сможет сочинить удачный комикс о парне, который изучает боевые искусства. Поэтому она заставила героя проводить половину времени в женском облике. Зачем смотреть: чтобы посмеяться над одной из лучших японских экшен-комедий 15. Сериал «Психопаспорт», созданный студией Production I. В его мире власти круглосуточно сканируют сознания японцев, чтобы выявить тех, кто в принципе способен совершить преступление, и отправить их на реабилитацию или пустить в расход. Но даже такая система не гарантирует «светлое будущее» и порождает проблемы, с которыми сталкиваются главные герои.
Как и «Особое мнение», это динамичное и интригующее аниме для взрослых поклонников умной научной фантастики. Факт Помимо «Особого мнения», создатели сериала вдохновлялись «Бегущим по лезвию», «Гаттакой», «Бразилией» и другими знаменитыми антиутопическими лентами. Зачем смотреть: чтобы представить, какими могут быть преступление и наказание в будущем 14. У любого ценителя классической фантастики и современного аниме от такого сочетания имен темнеет в глазах. И не зря. К сожалению, «Надя» была несколько подпорчена тем, что несколько её заключительных серий создавались не Анно заказчики сериала в последний момент настояли на его расширении, и проект был отдан на аутсорс. Эти эпизоды столь отклонились от исходного замысла, что ценители «Нади» советуют пропускать серии 23-34 и сразу переходить к финалу шоу. Факт Полнометражный мультфильм студии Disney «Атлантида: Затерянный мир» настолько похож в некоторых своих элементах на «Надю», что многие эксперты подозревают плагиат. Правда, в суде этот вопрос не рассматривался, поскольку японские продюсеры побоялись связываться с юристами Disney. Зачем смотреть: чтобы пережить увлекательное ретрофантастическое приключение 13.
Но, прославляя его, не стоит забывать, что у мрачной киберпанковской вселенной из комикса Масамуне Сиро есть и другие экранные воплощения — в частности, превосходный сериал начала 2000-х. Это не ремейк фильма и не экранизация комикса, а оригинальное повествование о придуманных Сиро персонажах, которое затрагивает уже знакомые публике темы в частности, кризис человеческой идентичности в эпоху киборгов и искусственных интеллектов и предлагает новые идеи, почерпнутые из политики и технологии XXI века. Факт Создатель комикса «Призрак в доспехах» Масамуне Сиро предоставил авторам сериала несколько сюжетных идей и новых графических дизайнов, а также одобрил сценарии серий до их запуска в производство. Зачем смотреть: чтобы продолжить путешествие по вселенной японского киберпанка 12. Экранизация комикса Наоки Урасавы «Монстр» — захватывающее зрелище для поклонников триллеров об охоте на маньяков, и он заглядывает в те мрачные глубины человеческой души, куда детей лучше не допускать. При этом речь в шоу идет не только о психопатии и мании убивать. Факт Главным источником вдохновения для создателя «Монстра» Наоки Урасавы послужил классический американский сериал «Беглец», сюжет которого мы знаем по одноименному полнометражному ремейку с Харрисоном Фордом в главной роли. Зачем смотреть: чтобы оценить мастерский японский триллер 11. Однако в скором времени «Жемчуг» перерос свои пародийные корни и превратился в оригинальную эпическую историю на стыке фэнтези, фантастики и фантасмагорических боевых искусств, которая стала самым значимым событием в истории японских комиксов и аниме в конце 1980-х и начале 1990-х. В какой бы стране «Драконий жемчуг» ни показывали, он везде становится любимым детским хитом и в дальнейшем влиял на целые поколения творцов, ошеломленных или вдохновленных сагой Ториямы с ее колоритнейшими персонажами и уникальным сочетанием юмора и пафоса.
Факт Из-за его огромной популярности аниме-сериал «Драконий жемчуг» продолжил выходить после 1996 года, когда комикс завершился. Но это уже были оригинальные серии, не основанные на выпусках комикса и считающиеся заметно менее удачными, чем творение Ториямы. Зачем смотреть: чтобы прийти в восторг от грандиозной экшен-эпопеи 10. Однако создатели сериала «Врата Штейна», основанного на одноименной японской видеоигре, смогли приготовить оригинальное блюдо из знакомых ингредиентов и создать увлекательное шоу, которое было высоко оценено по всему миру. Начинаются «Врата Штейна» как фантастическая комедия, но по мере развития действия повествование становится всё более драматичным, и в итоге шоу оказывается лихо закрученным триллером о том, на что готов предприимчивый человек, чтобы попытаться обмануть судьбу и создать идеальное настоящее и светлое будущее. Факт Видеоигра «Steins;Gate» была столь успешной и популярной, что породила не только комикс-версию и аниме-экранизацию, но также радиоспектакль, театральную постановку, настольную игру и готовящийся к выходу игровой телесериал. Зачем смотреть: чтобы восхититься оригинальным взглядом на манипуляцию временем 9. Но победителей не судят — «Наруто» обогнал по популярности все мало-мальски приближенные к реальности саги о ниндзя и стал одним из успешных японских произведений в истории человечества. Растянувшаяся на полтора десятилетия эпопея провела её персонажей через самые невероятные испытания и показала, как юные воины учатся, мужают, сражаются, становятся старше и мудрее. Это была история о дружбе, упорстве, верности долгу и битвах за судьбу мира, и она покорила зрителей и читателей далеко за пределами Японии.
Факт Когда Масаси Кисимото только задумывал «Наруто», он хотел сделать главного героя начинающим поваром. Идея сделать персонажей воинами-ниндзя пришла примерно через два года после начала планирования цикла. Зачем смотреть: чтобы насладиться самой грандиозной эпопеей о ниндзя 8. Это не то аниме, которое можно смотреть поверхностно, игнорируя её высоколобые аспекты и концентрируясь на романтических сценах, схватках или шутках. И это ни в коем случае не примитивная феминистская агитка — «Утэна» не возводит женское начало на пьедестал, а препарирует его и пытается разобраться, что значит быть женщиной в современном мире. Be-Papas была распущена, как только проект завершился. Помимо постановщика, в группу входили художница комиксов, дизайнер, сценарист и редактор. Зачем смотреть: чтобы проникнуться духом японской феминистской революции 7. One Piece. Это самый продаваемый комикс в истории Японии.
Его суммарные тиражи близки к 500 миллионам экземпляров. Читатели всего мира с готовностью раскупают каждый новый выпуск приключений капитана Луффи и его команды, а зрители всего мира следят за ними благодаря аниме-сериалу, который выходит уже более 20 лет и не собирается заканчиваться. В чем секрет успеха «Большого куша»? В неистощимой фантазии Оды, который не устает придумывать новых причудливых персонажей, новые страны и острова, и в том особом духе морских странствий, который наполняет лучшие пиратские истории. Справедливости ради, надо заметить, что Луффи — не грабитель и разоритель, а, скорее, спортсмен, который плавает в поисках славы и испытаний для своих сверхъестественных боевых талантов. Но кто бы стал 20 лет следить за монотонными грабежами? А вот эффектные сражения Луффи и его друзей то с одним, то с другим удивительным суперзлодеем — совсем другой коленкор. И хотя шоу не блещет идейной глубиной и тонкостью, это не мешает ему оставаться увлекательным и высоко цениться публикой. Факт Автор «Большого куша» Эйитиро Ода принципиально не включает в повествование романтические истории. Он говорит, что рисует, в первую очередь, для мальчиков-подростков, а они в Японии любят читать о битвах, а не о поцелуях.
Зачем смотреть: чтобы с головой окунуться в безбрежный океан морских приключений 6.
Ему нет равных. Сюжет захватывает с двух серий намертво. Многие неанимешники начинают своё знакомство именно с этого шедевра, который запросто увлечёт любого.
Самый динамичный сюжет с невероятной психологически-детективной игрой между величайшим детективом и лучшим учеником Японии, между идеологией гуманной справедливости и холоднокровной. Прекрасно и правдоподобно переданы атмосфера мира и то, как на него влияют герои, также как меняется главный герой.
В этом видео я расскажу вам про топ 10 новых аниме 2023 года которые стоит посмотреть или же новинки аниме. Я надеюсь мой аниме топ поможет вам, если вы не знаете какое аниме посмотреть и надеюсь, после моего ролика вы найдёте для себя новые аниме которые стоит посмотреть!
Конечно, чаще всего это топы аниме где гг. Да звучит хайпово особенно когда речь идёт об аниме где гг силен.
Погрузитесь в мир аниме новинок и откройте для себя свежие и захватывающие истории, которые только что появились на экранах.
Откройте для себя новые любимые персонажи, глубокие сюжеты. Отличительные черты новинки сериалов и фильмов: Аниме новинки отличаются своей свежестью и оригинальностью. Здесь вы найдете новые идеи, уникальные сюжеты и персонажей, которые еще не известны широкой публике.
Анонсы аниме
Смешные аниме моменты №1 | Собирался сделать что-то неприличное. Аниме с тематикой «Новости» представляет уникальное сочетание журналистики, информации и драмы. Компания Crunchyroll, занимающаяся трансляцией аниме, провела церемонию награждения и объявила победителей ежегодной премии Anime Awards. Ниже представлен список где вы можете смотреть все лучшие аниме новинки 2024 года онлайн бесплатно. По выбранным вами критериям аниме отсутствуют.