Театральная биография Юрия Соломина началась с Малого театра, и продолжается до сих пор. Краткая биография Юрия Соломина Юрий Мефодьевич родился 18 июня 1935 года в Чите в семье преподавателей музыки.
Сенсация: Соломины - сводные братья?
| Главная» Новости» Юрий соломин последние новости о здоровье на сегодня. | |
| Биография актера Юрия Мефодьевича Соломина: личная жизнь, смерть жены, отношения с братом Виталием Соломиным. | |
| «Всегда был нравственным ориентиром»: Юрий Соломин в воспоминаниях коллег и друзей | Юрий Мефодьевич тогда решил удивить королеву и сделал ей необычный подарок — шкатулку из палеха с изображением Малого театра. |
| Речи о выписке не идет: в состоянии 88-летнего Юрия Соломина произошли изменения | Юрий Мефодьевич Соломин родился 18 июня 1935 года в Чите в семье преподавателей музыки. |
| Наконец встретились снова: история любви Юрия Соломина и его жены Ольги длиной в жизнь | Краткая биография Юрия Соломина. Юрий Мефодьевич родился 18 июня 1935 года в Чите в семье преподавателей музыки. |
От чего умер Юрий Соломин. Причина смерти, когда прощание и похороны, семья и кто у него остался
Также Юрия и Виталий Соломины не разу не рассказывали, являются ли они братьями на самом деле. Летом 2023-го Юрий Мефодьевич принял участие в церемонии открытия 268-го сезона Малого театра. К сожалению, младший брат Юрия Мефодьевича Виталий Соломин умер 27 мая 2002 года в Москве на 61-м году жизни.
Умер Юрий Соломин: жизнь, творчество и борьба с болезнью
Ему помогало природное знание психологии — он погружался в своих персонажей настолько глубоко и настолько точно, что критики ни разу не усомнились в его таланте. На сцене Малого театра Юрий Соломин появлялся в разноплановых ролях. Актер был задействован более чем в 50 спектаклях, среди них — «Дядя Ваня», «Целина», «Живой труп» и другие. С особым трепетом актер относился к творчеству Чехова, в театре его называли чеховским актером. Своей лучшей театральной работой он считает роль в «Дяде Ване». Как режиссер Юрий Мефодьевич тоже предпочитал классику. К числу его работ относятся спектакли «Чайка», «Три сестры», «Бесприданница», «Ревизор». На этой должности он работает и сегодня. Старший брат — Юрий родился в 1935 году, 18 июня.
Младший брат — Виталий в 1941 году, 12 декабря. У братьев много общего. С детства их окружала творческая среда. Оба брата были музыкально одарены, чему способствовали родители. Юрий Соломин Юрий Соломин после окончания школы в 1953 году поступил на курс Веры Пашенной в Высшее театральное училище им. С успехом, его закончив, он был зачислен в труппу Малого театра, которому предан всю свою жизнь. Начиная с 1988 года по настоящее время, Юрий Соломин является его художественным руководителем прославленного театра. Актерское всесоюзное признание и популярность к пришли после выхода на экраны фильма «Адъютант его превосходительства».
Простой человек если выживет, то и так выживет". Разве это не о сегодняшнем дне? Если хотим поговорить о политике, бизнесе, то надо взять Островского — "Свои люди — сочтёмся! Если о глубокой любви, преданности, то есть "Гроза", "Бесприданница", "Последняя жертва". Если проблемы театральные, то "Лес", "Без вины виноватые", "Таланты и поклонники".
Во какой Островский! Не случайно великие современники называли его русским Шекспиром. В каждом театре ставится Островский, но сейчас кое-где его ставят на потребу, заманивая зрителя трюками разными. Зачем вы это делаете? А почему вы думаете, что зритель и без ваших вывертов не поймёт?
Зритель всё прекрасно понимает, если делать так, как написал автор. Если бы сейчас в театр пришли легендарные "старики", узнали бы они свой театр, смогли бы выйти "на замену" именно в современный состав актёров, играющий пьесы "Вишнёвый сад", "Лес", "Волки и овцы"? У нас не осталось всё по старинке. Даже текст произносишь с другой интонацией. Время меняет многое, сам ритм жизни изменился.
Но не надо под время подлаживаться, иначе мы портим зрителя. Нужно научить человека понимать, куда он пришёл, и какова разница между театром, консерваторией и шоу-представлением. Думаю, когда великий композитор и педагог Дмитрий Кабалевский проводил свои уроки музыки в Колонном зале, он не нанёс вреда тем тысячам людей, которые его слушали, а сейчас работают в разных областях науки и искусства, космонавтами, слесарями, врачами. Музыка испортить не может. Я сам принимал участие в этих университетах культуры: молодым артистом и выступал, и учился, когда передо мной в концертах выступали Юрий Любезнов, Алексей Грибов, Ирина Архипова, Святослав Рихтер.
На этих людей валом валил народ. В библиотеке Ленина, где прекрасный зал, проходили чтецкие концерты, куда невозможно было попасть. Читали Журавлёв, Ильинский. Какие афиши висели, какие вещи читали! Народу было битком.
А что случилось? Телевидение заменило всё это? Я в это не поверю. Есть определённое количество людей, которые любят телевидение, но есть и другие, и их становится больше, которые любят живое искусство. Приезжая в провинциальный город, люблю смотреть на публику, как одеты люди.
Я с большой любовью произношу слово "провинция". Не периферия, а именно провинция, это чеховское слово. Люди приходят в театр как на праздник. В театр они ведут детей, это всё — воспитание. Конечно, это касается определённого слоя.
В своё время образованные во всех республиках СССР национальные театры основывались и развивались при помощи русского театра. А как сейчас обстоят дела? Наша школа-студия имени Щепкина воспитала не один национальный театр. Это были студии, которые выпускали готовый театр со спектаклями, потом через 2-3 года шло пополнение. Я сам работал с очень хорошими ребятами из Киргизии.
Учился параллельно с первой группой будущего Якутского театра. Теперь кто-то из них стал министром культуры, главным режиссёром… Наш педагог Михаил Николаевич Гладков учил первую группу татарского театра. Я параллельно учился с татарской студией, уже не первой, и было очень трогательно, когда во время гастролей мы приехали из Саратова в Казань, была плохая погода, пасмурно, холодно, но человек 10 на вокзал пришло нас встречать. В Щепкинском училище сейчас учатся студенты и с Северного Кавказа, и из Средней Азии, то есть эта традиция продолжается. Оставить пост руководителя и стать просто актёром вам не даёт чувство ответственности или обаяние власти?
Встав во главе, человек больше обретает свободы или больше несвободы? Есть и то, и другое, и третье. Когда жил мальчишкой в Чите, телевидения не было, слушал радио: концерты из Колонного зала, оперетты, которые очень люблю. Мне очень хотелось быть артистом. И для осуществления своей мечты я старался всё делать, занимаясь в Доме пионеров.
Когда приехал в Москву и учился у Веры Николаевны Пашенной, тоже не было никаких потуг кем-то сделаться ещё, кроме как выучиться и стать артистом. Через 3 года по окончании меня пригласили преподавать, хотя сам я к этому не стремился, не мечтал. Это была первая ступень. Теперь я могу сказать точно, что режиссёр должен обязательно быть педагогом, а педагог должен быть и педагогом, и режиссёром. Думаю, выучить на режиссёра невозможно, а выучиться — можно.
Редко люди, минуя пространство, которое находится между актёрской профессией и режиссёрской, сразу приходят в режиссуру. Но бывает, помогает накопленный опыт. В театре тоже есть случаи, когда люди заканчивают другие факультеты и становятся хорошими режиссёрами. Это редкий талант. А массово выучить режиссёров нельзя.
Тогда мы имеем массовое количество специалистов среднего уровня, которые не имеют своего и пытаются работать на базе уже испробованного кем-то материала. Это вторично, третично и кроме среднего уровня ничего не даст. То есть я не мечтал о преподавательской деятельности. Но так случилось. В Малом театре я работал с прекрасными режиссёрами.
Это был настоящий педагог-режиссёр, который воспитывал. Молодых режиссёров не хочу называть, чтобы они не подумали, что я хочу у них сниматься, хотя я бы с удовольствием у них снимался. Есть два режиссёра, с которыми с удовольствием работаю. Это важно и необходимо — получать удовольствие от работы. А в 1975 году я полтора года снимался у Акиры Куросавы.
Это были прекрасные уроки режиссуры, какой она должна быть. С Куросавой мы проработали полтора года, и на каком-то, очевидно, международном журналистском уровне он сказал, что, как ему показалось, Соломин сам мог бы заниматься режиссурой. В 1978 году, находясь с коллективом Малого театра в Болгарии на отдыхе, мы подружились с артистами Толбухинского театра. Они мне предложили поставить спектакль. Я удивился, ответив, что не занимаюсь режиссурой.
Они сказали: "Как? А вот Куросава сказал". Тогда я и узнал это его мнение. Наши старые актёры меня уговорили, и я первый спектакль свой поставил в Болгарии в Толбухинском театре.
Чехова, в пьесах которого сыграл множество ролей. Много их было и в спектаклях по произведениям советских классиков. Юрий Мефодьевич замечательно проявил себя и в качестве режиссёра в таких театральных работах, как «Ревизор», Чайка», «Таинственный ящик», «Три сестры», «Власть тьмы», «Бесприданница». С 1980 года работает в театре и как режиссёр. С 1961 года он также преподаёт в своём родном театральном училище, является профессором, проводит мастер-классы с иностранными студентами. С 1988 года является художественным руководителем Малого театра. Режиссёру Исидору Анненскому его рекомендовала Вера Пашенная. А всесоюзное признание актёру принесла роль Павла Кольцова в телевизионном фильме «Адъютант его превосходительства». Этот замечательный советский фильм для многих наших граждан оказался настоящим открытием, так как до его появления наш кинематограф не осмеливался именно таким образом показывать гражданскую войну - всю её трагичную многообразность, где правда была не только на стороне красных. Затем были другие фильмы, где Ю. Соломин великолепно сыграл революционеров, офицеров Белой, Красной и Советской армий, разведчиков и контрразведчиков. В итоге, из галереи этих портретов, Юрий Мефодьевич создал некий собирательный образ русского офицера, который свою жизнь посвятил служению Отечеству. Он сыграл главные роли во многих известных фильмах, в том числе «Дерсу Узала» А.
Судьба меня хранить устала» 2009 , «Бегство от смерти. Маргарита Володина» 2010 , «Агент А201. Наш человек в гестапо» 2011 , «Евгений Весник. Всё не как у людей» 2012 и др. Щепкина профессор с 1986. В 1990—1991 гг. В кризисных условиях способствовал решению ряда важных вопросов, связанных с организацией жизни театральных коллективов, развитием детского творчества. Положение отменило целый ряд устаревших постулатов, норм и правил, мешавших творчеству режиссеров и актёров, что способствовало повышению творческой активности театров. В ходе предвыборных кампаний 2012 и 2018 гг. Член-корреспондент Российской академии образования 1992 , академик 2019. Премия «Золотой овен» за вклад в развитие отечественного кино 1996. Премия «Звезда театрала» в номинации «Легенда сцены» 2010. Медаль имени Михаила Чехова 2012. Российская национальная актёрская премия имени Андрея Миронова «Фигаро» 2014. Премия «Золотая маска» за выдающийся вклад в развитие театрального искусства 2016. Полный кавалер ордена «За заслуги перед Отечеством» [4-я степень 1995 , 3-я степень 1999 , 2-я степень 2005 , 1-я степень 2015 ], награждён орденом Дружбы народов 1985 и орденом Почёта 2010 , японским орденом Восходящего Солнца 3-й степени 2011.
Клиническая смерть и потеря жены: испытания Юрия Соломина
| Юрий Соломин: биография, фото - «Кино » | Юрий Мефодьевич Соломин является известным актером, театральным и кинорежиссером, педагогом. |
| Юрий Соломин - биография, новости, личная жизнь | Юрий Мефодьевич неожиданно потерял сознание во дворе собственного дома, после чего был экстренно госпитализирован в больницу. |
| Please wait while your request is being verified... | Юрий Мефодьевич Соломин, из интервью: «Это 41-й год, город Чита. |
| Юрий Соломин – биография, фото, личная жизнь, новости, фильмография 2021 | Юрий Соломин в роли адъютанта Кольцова в фильме «Адъютант его превосходительства», 1969 год. |
| Соломин, Юрий Мефодьевич — Википедия | «Юрий Мефодьевич Соломин сейчас находится в палате интенсивной терапии. |
Клиническая смерть и потеря жены: испытания Юрия Соломина
Лента с Юрием Мефодьевичем в главной роли получила «Оскар», но советский артист даже не знал, что фильм отправили на премию. Его превосходительство Юрий Соломин, РИА Новости. Советский и российский актер театра и кино.
Please wait while your request is being verified...
| Юрий Соломин — биография | Прощание с народным артистом СССР Юрием Мефодьевичем Соломиным состоится сегодня, 15 января, в 11.00 по московскому времени на Исторической сцене Малого театра (Москва, Театральный проезд, д. 1). |
| Биография Юрия Соломина: «Адъютант его превосходительства», Малый театр и брат Виталий | Для Юрия Мефодьевича уход второй половинки стал огромной трагедией: он начал испытывать серьезные проблемы со здоровьем и замкнулся в себе, допуская общение только с родными и друзьями. |
| Юрий Соломин - актёр, режиссёр, театральный деятель - биография - российские актёры - Кино-Театр.Ру | «Юрий Мефодьевич Соломин проработал в Малом театре шестьдесят лет, и это уникальная история. |
| Госпитализация актера Юрия Соломина, что известно, состояние - 7 ноября 2023 - ФОНТАНКА.ру | Внучка Соломина рассказала, что Юрий Мефодьевич лег спать и скончался, не просыпаясь. |
| Соломин Юрий Мефодьевич, биография — РУВИКИ | Актер, художественный руководитель Государственного академического Малого театра Юрий Мефодьевич Соломин с женой Ольгой и внучкой Александрой. |
Соломин, Юрий Мефодьевич
Юрий Мефодьевич Соломин – советский и российский актер и режиссер. Краткая биография Юрия Соломина Юрий Мефодьевич родился 18 июня 1935 года в Чите в семье преподавателей музыки. Юрий Соломин прославился не только своим участием в кинокартинах, но и выступлениями на театральной сцене.
— Юрий Мефодьевич был многогранной личностью и одаренным мастером сцены, который внес колоссальный вклад в развитие отечественного искусства. В 2016 году актер театра и кино, режиссер и педагог Юрий Мефодьевич Соломин был отмечен почетной «Золотой маской» за выдающийся вклад в развитие искусства. Юрий Мефодьевич Соломин (род. 1935) – советский и русский актер и режиссер театра и кино, театральный педагог и художественный руководитель Государственного академического Малого театра России. В 2016 году актер театра и кино, режиссер и педагог Юрий Мефодьевич Соломин был отмечен почетной «Золотой маской» за выдающийся вклад в развитие искусства. Соломин Юрий Мефодьевич.
Соломин, Юрий Мефодьевич
Позднее у него было немало образов, которые не очень заметны, однако буквально к каждому из них артист подходил на серьезном уровне, вкладывая всю душу и сердце. Каждая роль прибавляла артисту опыта в сфере актерского мастерства. Талант актера раскрывался стремительно. Главные позиции в театре Соломин занял весьма быстро, поэтому без него не обходилась почти не одна театральная постановка. В спектакле «Когда горит солнце» артист исполнил роль Безайса, в «Палате» он перевоплотился в Мишу. Публика выходила их зала, покоренная его талантом, обаянием и способностью так интересно шутить.
Юрий Соломин на театральной сцене Соломин всегда доносит до зрителей глубину своих героев. Например, так он отработал в спектаклях «Пучина» и «Живой труп». Именно эти постановки раскрыли актера как драматического актера. Мужчина с юности является настоящим психологом, и данное умение сполна растворяться в собственных героях лишний раз доказывало то, что он действительно имеет талант. За свою карьеру в культурном учреждении Соломин исполнил немало персонажей, так как принимал участие в 50 спектаклях.
Его герои всегда имеют совершенно разный характер. Буквально в каждой постановке зрители чувствовали частичку души самого актера. Артист любит творчество Антон Чехова. Именно на основании этого его прозвали «чеховским» актером. Среди самых интересных проектов на сцене театра сам Соломин считает «Дядю Ваню».
Когда артист начал развивать деятельность в качестве режиссера, его репертуар включал в себя классические произведения. Например, актер ставил на сцене такие спектакли, как «Три сестры», «Ревизор», «Чайка» и т. В 1988 году Соломин был назначен на должность худрука родного театра. Фильмы За весь период своей кинематографической карьеры Соломин исполнил не менее 100 ролей. Все его герои имеют совершенно разный характер.
В первый раз артист появился в кинокартине в 1960 году. Это был фильм «Бессонные ночи». К слову, уже тогда ему доверили основную роль. Тогда артист предстал в образе инженера Павла, который поехал трудиться в Сибирь. Буквально через пять лет, а именно в 1965 году, на телевизионные экраны вышла кинокартина «Сердце матери», где ему досталась роль Дмитрия Ульянова, брата Владимира Ленина.
Примерно через год на экраны вышла вторая часть фильма. Основная роль артисту также досталась и в комедийной ленте «Музыканты одного полка». Юрий Соломин в фильме "Обыкновенное чудо" В проекте «Погоня» Соломин предстал перед публикой в образе майора милиции, который принимает участие в преследовании браконьера. В 1967 году кинодеятелю доверили отрицательную роль. Так, он перевоплотился в фашистского офицера в военной кинокартине «Сильные духом».
Уже в 1969 году артист поучаствовал в создании фильма «Красная палатка», где речь пошла о покорении Арктики. Самому герою данной статьи досталась роль итальянского инженера Феличе Трояни. Самую настоящую популярность актер получил в 1971 году. Тогда он появился в фильме «Адъютант его превосходительства». Артиста, которому досталась основная роль красного разведчика Кольцова, узнали не только в СССР, но и за его пределами.
Режиссеры стали все чаще и чаще приглашать Соломина сниматься.
Это неправда. Модернизм Соломина заключается в том, что он в этот кромешный век, когда всё объединённое искусство превратилось в искусство растления, в искусство осквернения, когда это искусство собрало в единый кулак всю восхитительную русскую классику, русскую драматургию, извратило их, превратив в инструмент надругательства над всеми русскими святынями, в это время Соломин оставался верен красоте, правде, возвышенности русской драматургии и русского театрального искусства. Это подвиг, который возможен только при абсолютно новом, модернистском, страстном, авангардном подходе к искусству, действующему в условиях реального, актуального времени. В данном случае — во времена русской катастрофы. Уход Соломина — это потеря. Есть надежда, что преемники последуют его примеру, и они, как птенцы Соломина, удержат театр как волнорез эпохи. Хотя это чрезвычайно трудно, для этого нужна воля, нужна глубинная эстетическая осведомлённость, великий стоицизм, великое чувство русского достоинства. Всё то, чем в полной мере обладал бесподобный Юрий Мефодьевич Соломин. Юрий Мефодьевич, следите ли вы за состоянием, развитием ситуации в других видах искусства?
Может ли положение дел в одной сфере быть кратно лучше, чем в другой, или это взаимосвязано? Это всё взаимосвязано. Мы все работаем под одним флагом — культура, искусство. И здесь драму дополняют музыка, живопись, не говоря уже о литературе, в то же время музыку дополняют театр, живопись. Общий уровень культуры создаёт уровень народа, нации. Александр Николаевич Островский говорил: "Без театра нет нации". Я бы, перефразируя, сказал: "Без искусства нет нации". Любой нации. У каждого народа своя культура, своё искусство, и это необходимое условие для развития мира, для утверждения нации как таковой, формирования её идеалов, её мироощущения. Посмотрите: в Байкал впадает 360 ручейков и речек, а вытекает одна Ангара.
Байкал, впитывая в себя все эти ручейки, является великим, единственным в мире по своей уникальности пресным озером. Так и наши культура и искусство. Они в мире не на последнем месте, может, даже на первом, они уникальны, потому что вбирают в себя культуру многочисленных народов, населяющих Россию, — это великое наше достояние. Это наше богатство не менее велико и значимо, чем нефть и газ. Это не только моё мнение, даже иностранные бизнесмены и политические деятели признают это. До недавних пор наше образование, что тоже демонстрирует уровень нации, культуры народа, было на первых местах в мире. И они, образование и искусство, могут или расти, развиваться, или деградировать. При нынешнем отношении к этим областям нашей жизни не уверен, что не произойдёт деградации. Сейчас из нашего образования почти выкинуты русский язык и литература. Я думаю, что это нанесёт ущерб математике, физике, химии как наукам.
Когда наши космонавты отправляются на орбиту, они смотрят фильм "Белое солнце пустыни", поют песни Пахмутовой. То есть они обращались к произведениям искусства. Потому что именно искусство создаёт образы, отражает чувства и переживания. И эти образы Родины там, в космосе, вместе с ними. И память. Память о той маленькой Земле, которая была покинута. Если взять самых великих деятелей науки в любой области: медицине, физике, космонавтике, математике — все они прекрасно знали литературу, живопись, поэзию, музыку, театр. Я не большой болельщик футбола. Но во время чемпионата Европы 2008 года я с удовольствием болел, наверное, не столько за футбол, сколько за Россию. Потому что очень давно хотел услышать от побеждённых признание нашего успеха не как случайности или интриг, а как достижения.
И после нашей победы в четвертьфинале со счетом 3:1 голландский болельщик сказал: "Наши проиграли. Они играли неплохо, но русские лучше нас". Для меня это признание бесценно. И я испытал гордость. Иногда мы делаем гордость однодневной, мимолётной, не задевающей глубинных чувств, одноразовой акцией, списываем на её организацию много труда и материальных средств, а результата нет и не будет, потому что там, в этих одномоментных акциях по извлечению гордости, нет глубины, нет корней для национального достоинства, там нет сердца русского и русской речи. А здесь, на площадке футбольной, я уверен, были русские сердца, было переживание, и были русские слова, которые человек произносит в самые такие моменты, когда: "Ах, ты!!! Потому что у футболистов сердца бились, потому что они на чистейшем русском говорили друг другу нужные в этот момент слова. Думаю, и тренер научился уже и понял, что это — необходимый элемент его работы, без этого он не может работать с командой. Ведь некоторые слова у нас заключают в себе многое. Это тоже культура, её элемент.
Говорят, в обществе такие слова неприличны. Может быть. Но они всем понятны. Чем произносить монолог по поводу чего-то, так лучше порой произнести одно слово, и его бывает достаточно. Зачем ввели ЕГЭ? Объяснить никто толком не может. При этом забыли культуру, забыли театральные вузы, академию живописи, консерваторию, как Фирса в "Вишнёвом саде", что они вообще существуют. Какой ЕГЭ для вузов культуры? Если я вижу талантливого человека, я буду учить его бесплатно, даже если он не пройдёт из-за этого ЕГЭ. А потом в течение года сделаем так, что он будет учиться.
Но это же неправильно — создавать такую ситуацию, чтобы потом выходы и обходы искать. Мне кажется, что введение ЕГЭ и перестраивание системы образования под эту модель — это самая большая ошибка последних лет. Об этом все говорят. Так надо внять этому голосу и мнению всех! Вы бываете на гастролях. Сохраняется ли в провинции интерес к театру? Мы выезжали на гастроли благодаря нашему единственному спонсору — Сбербанку России. Также благодаря его помощи к нашему юбилею — 250-летию — мы издали книги, посвящённые развитию театральной культуры, основателям театра, о которых сейчас, к сожалению, почти не говорят, они забыты. В этом году провели гастроли по Волге. Но мы не плыли на пароходе, не отдыхали, а передвигались на машинах, на поездах — мы работали.
Начали с Астрахани, затем Волгоград, Саратов, Казань. Во время этой же поездки побывали в Ярославле, Калуге, Тамбове с отдельными спектаклями. Почти весь коллектив был занят. Если бы вы знали, как принимал нас зритель! Даже когда приезжали мировые звёзды в Москву, я такого не наблюдал. И слова людей: "Слава Богу, что мы ещё увидели настоящий театр". Настоящий театр, потому что во всех этих городах у нас те же декорации, костюмы, свет, что и в Москве. Зритель это видит и нам за это благодарен. Мы приобщаем его к высокому на высоком уровне. Стоимость билетов на наши спектакли такая же, как и в Москве, а иногда и меньше, хотя гастроли требуют дополнительных расходов.
Юрий Мефодьевич был госпитализирован ещё в ноябре с подозрением на инсульт. Он попал в больницу после внезапной потери сознания. Ситуация осложнялась наличием хронических проблем со здоровьем: гипертонии и сахарного диабета.
Уж слишком аристократическая для разведчика внешность, говорили на худсовете. Но режиссер Евгений Ташков настаивал и поставил условие: играть капитана Кольцова будет Соломин или не будет никто. После выхода фильма Юрия Соломина начали узнавать на улицах. За эту роль он получил государственную премию и звание заслуженного артиста. Скромный парень из Читы, он с детства мечтал стать актером. Обожал книги, любил вслух читать стихи. Когда после школы вместе с отцом приехал поступать в театральный институт а это восемь дней в дороге , их обокрали. Не дожидаясь финальных результатов, абитуриент из провинции набрался смелости и спросил: «Берете или нет? На тот же курс поступила и будущая жена Юрия Соломина Ольга. В родном Щепкинском училище они потом будут вместе преподавать до конца жизни. Малый театр — один из старейших в России — под его руководством был словно выше новомодных течений.
Клиническая смерть и потеря жены: испытания Юрия Соломина
Юрий Мефодьевич познакомился со своей будущей супругой еще студентом театрального училища. Фотография Юрия Мефодьевича Соломина из передачи "Час Пик". Юрий Соломин прославился не только своим участием в кинокартинах, но и выступлениями на театральной сцене. Интересно: Личная жизнь Нюши: биография, муж и новости 2018. Юрий Мефодьевич Соломин возглавляет художественный совет Малого драматического театра с 1988 года. Внучка Соломина рассказала, что Юрий Мефодьевич лег спать и скончался, не просыпаясь.