Пришёл в драматический театр на мистический спектакль «Пиковая дама» по одноименной повести А.С. Пушкина посмотреть игру актёров.
Творческая команда выпускников ГИТИСа поставила «Пиковую даму» в Казахстане
Для этого уже есть задел: проекты театра оперы и балета за последние 2 года произвели впечатление на всю страну. Большая работа идёт с ведущими театрами страны. И сегодня для нас большая честь увидеть на сцене воссозданный в сотрудничестве с Большим театром легендарный спектакль Валерия Фокина. Это первый большой шаг в сотрудничестве». Фото: Сергей Тютелов и Екатерина Белозерова.
Это открыло хореографу свободное поле для так нужных любому балету любовных дуэтов. Но либреттист не рассчитал, что четыре пары способны потопить даже Макмиллана - гения любовных адажио.
Зато он почти не оставил хореографу пространства и времени для того, чтобы возвыситься над пересказом сюжета. Хотя такие решения, как показала "Чайка", предыдущий балет Посохова в Большом, с наибольшей полнотой раскрывают этого хореографа. Зато Печейкин и Посохов смогли выстроить спектакль с динамичностью современного сериала: сцена может объединять петербургский игорный зал и Версаль, прошлое и настоящее. Впрочем, что такое в этой "Пиковой даме" прошлое, а что - настоящее? Здесь авторы нашли то самое универсальное "балетное время", мастерами которого были Петипа и Григорович. Их история не принадлежит ни пушкинской эпохе, ни времени оперы Чайковского.
Графиня в молодости носит прекрасный огненный парик, мундиры офицеров напоминают старые царские. Но Юрий Красавин, "пересказавший" хрестоматийные фрагменты оперы, а также Третью симфонию, "Детский альбом" и другие произведения Чайковского, с помощью аккордеона и ударных выталкивает музыку в космическое безвременье.
Как будто здесь еще дополнительный человек». Произведение Александра Пушкина звучит со сцены практически дословно. Константин Балакин — режиссёр-постановщик спектакля: «Реплик у персонажей не так много, гораздо больше закрыто не в том, что они говорят, а в том, что говорит автор.
И вот этот весь текст полный, не только то, что говорят герои, а еще то что говорит автор, в нашем спектакле звучит в исполнении артистов». Необычно и музыкальное оформление спектакля: звучит музыка Шумана, слышно шуршание тканей, стук колес кареты, мистический звон люстр и даже шум снегопада.
На представление собрались жители районного центра и гости. Среди них люди старшего поколения и молодежь, которой предоставлялась возможность приобрести билет, используя «Пушкинскую карту». Спектакль познакомил зрителей с проницательным взглядом режиссера Михаила Визгова на произведение, написанное два века назад. Более часа зрители наслаждались красочной, наполненной поэзией сценической работой, основанной на литературном шедевре великого поэта, в которой любовная драма переплетается с мистикой.
Прощальный привет Владимира Урина: в Большом театре — большая премьера, балет «Пиковая дама»
Важная составляющая спектакля – сценография Натальи Авдониной и костюмы Вадима Андреева. "Пиковой дамы". Премьера спектакля "Пиковая дама" состоялась в Забайкальском драмтеатре. Первый спектакль, который увидели зрители накануне, — «Пиковая дама» Пушкина в сценической версии режиссера Андрея Житинкина. Вот и мы, надо сказать, весьма заядлые театралы, хотя отнюдь не искусствоведы, решили непременно сходить на «Пиковую даму» в Ростовской драме.
ПИКОВАЯ ДАМА
24 апреля обучащиеся нашей школы посетили КЦ "Юбилейный", спектакль "Пиковая дама". Лучший спектакль, лучшая женская роль (Алёна Яковлева), а также приз за режиссуру (Олег Ильин) — «Пиковая дама» завоевала три награды Фестиваля «Амурская осень-2022». Важная составляющая спектакля – сценография Натальи Авдониной и костюмы Вадима Андреева. А в спектакле «Пиковая дама», который режиссер Александр Павлишин поставил в тверском театре драмы и жанр его определил как мистическую драму в двух действиях, он рассказывает о том, что зло проникло в наш мир. Важная составляющая спектакля – сценография Натальи Авдониной и костюмы Вадима Андреева.
Мистика пандемии и «Пиковая дама» — интервью с режиссёром Аллой Чепиногой
RU побывали на премьере, которую дали накануне нового локдауна. Смотрите лучшие кадры с «Пиковой дамы». Ограничения в области ужесточили с 20 октября : теперь в театр можно ходить только с одним из трех меддокументов Источник: Евгений Вдовин В пресс-службе театра нам рассказали, что только несколько зрителей сдали билеты Источник: Евгений Вдовин У Вячеслава Огира снова одна из главных ролей Источник: Евгений Вдовин Народная артистка России Татьяна Шкрабак Источник: Евгений Вдовин Роман Гайдамак стал звездой театра после главной роли в спектакле «Тихий Дон» Источник: Евгений Вдовин.
Спасибо, Михаил!! Вы великолепны!!! Думаю, мой предстоящий визит в театр на "Даму Пик", снова не станет последним! Пока актёры будут играть этот спектакль,я буду постоянным его зрителем!! Смотреть весь отзыв 5 10. Прекрасный Солодянкин, играющий несколько ролей, музыка и сцена похорон - вот что вызывало во мне всплески интереса. Скучно было смотреть на танцы трех девушек с партнерами и без. Утомительно наблюдать за главным героем - актеру почему-то не верится.
Я с симпатией отношусь к этому театру - некоторые спектакли действительно прекрасны. Этот - для меня исключение. Смотреть весь отзыв 10 09. Спектакль великолепный. Всё так гармонично. Мне опять понравилось. Однозначно пойду ещё раз.
При этом актёры по сцене под музыку и пение великих мастеров некоторые из них уже ушли из жизни молча передвигались, исполняя некую символическую задумку режиссёра. Ну, а массовка, бойко проходила по сцене под тревожную музыку, крутя и крутя в десятый раз это однообразное колесо фортуны… В общем, получился спектакль-пантомима. Что, конечно, весьма ново, но и весьма неожиданно для зрительского восприятия. Если бы мы хотели услышать оперу, пошли бы в Музыкальный - ходили, кстати, на этот спектакль дважды, там актёры - представляете! А фонограмму могли послушать и по радио, могли телевизор включить, в конце концов. Ни в коем случае не претендуем на профессиональный разбор замысла режиссёра и сценической реализации этого замысла, но нам почему-то кажется, что и любой самодеятельный театр, в том числе какой-нибудь школьный, можно научить толково передвигаться по сцене под фонограмму. Совершенно непонятным было музыкальное джазовое вкрапление почти в конце представления — ну, это когда Герман узнал три карты и собрался играть.
В репертуаре Большого театра балет "Пиковая дама" появился не впервые: в начале нулевых одноактную постановку, сочиненную специально для Николая Цискаридзе и Илзе Лиепы, выпустил французский хореограф Ролан Пети. Спектакль Юрия Посохова не реконструкция, а оригинальная история, объемная и самобытная. Над концепцией и формой в соавторстве работали композитор Юрий Красавин, художница Полина Бахтина, драматург Валерий Печейкин и артисты театра. Это хоррор-балет, если так можно выразиться. И поэтому в нем много визуальных трансформаций — что-то кажется, что-то мерещится, — поделилась перед показом Полина Бахтина. Драматургия нового балета ближе к либретто одноименной оперы его написал Модест Чайковский , чем к литературному первоисточнику: в нем больше персонажей, а значит, можно задействовать больше артистов и сделать номера выразительнее. Легенда графини Пространство сцены обрамляют и рассекают несколько "каменных" арок — создается ощущение, что это порталы, уводящие в бесконечность. Неизвестно, входило ли в планы постановщиков натолкнуть зрителей на размышления о параллельных вселенных, но открывающая картина, в которой Герман Игорь Цвирко смотрит на своих двойников, лишь подпитывает эту мысль. Герман — скромный и бережливый, за карточной игрой пока лишь только наблюдает. От своего приятеля Томского Артем Овчаренко , франтоватого и беспечного, он узнает, что его бабушка-графиня хранит тайну трех карт, которые приносят игрокам большую удачу. Этот секрет открылся ей еще в молодости: графиня была светской львицей, потеряла целое состояние, но благодаря всего трем картам отыгралась. Об их комбинации она рассказала еще двум людям, а затем получила предостережение от призрака: "Получишь смертельный удар ты, от третьего, кто, пылко, страстно любя, придет, чтобы силой узнать от тебя три карты! Герда в Стране чудес: каким получился балет "Снежная королева" в МАМТе Образ графини — один из самых интересных и загадочных в спектакле. Хотя бы потому, что раскрывается сразу в трех ипостасях.
Фотогалерея
- Частоты вещания
- Пиковая дама | Магнитогорский драматический театр имени А.С. Пушкина
- Спектакль «Пиковая дама» покорил жителей Ферзиково
- Творческая команда выпускников ГИТИСа поставила «Пиковую даму» в Казахстане
- Массовые сцены и современная музыка
- Премьера накануне локдауна. Ростовский театр Горького показал «Пиковую даму» — эксклюзивные фото
В театре прошла премьера спектакля "ПИКОВАЯ ДАМА" А.С. Пушкина
Первый сезон в звании «академический» Магнитогорский драматический театр имени А. С. Пушкина начинает спектаклем «Пиковая дама». Премьера спектакля "Пиковая дама" состоялась в Забайкальском драмтеатре. Константин Балакин, режиссёр спектакля: «Почти два столетия «Пиковая дама» будоражит умы и чувства читателей, художников, зрителей и исследователей. Образ старой графини (или Пиковой дамы) в исполнении народной артистки России Валентины Талызиной является ключевым элементом спектакля и имеет глубокий смысловой подтекст. Спектакль «Пиковая дама» по повести А. С. Пушкина — первая постановка Игоря Ларина в качестве главного режиссера Театра «На Литейном». Побывали в Малом театре на спектакле "Пиковая Дама" реж.
«Дама Пик». Премьера 19.05.2022. Фото Сергея Рогозина
- «Балтийский дом» поставил «Пиковую даму» с участием Пушкина // Новости НТВ
- Спектакль «Пиковая дама» 2023, Красноярск — дата и место проведения, программа мероприятия.
- Спектакль «Пиковая дама» покорил жителей Ферзиково
- В театре прошла премьера спектакля "ПИКОВАЯ ДАМА" А.С. Пушкина
ПИКОВАЯ ДАМА
И мы постараемся сделать сегодня свое все для того, чтобы все сложилось. Все было хорошо". Сценический костюм в соответствие с эпохой и, конечно же, грим дополняют образы главных героев. Юлия Крутикова, художник-гример: "Смотрим стиль, который на эскизе собственно в платьях и уже соответственно изучаем время, в которое это было. Ну и дальше уже прически, шляпы украшения. Все, что было". Минимум декораций на первом плане игра актеров. Ведь "Пиковая дама" - это не столько мистика, сколько психология образов и глубокий смысл, который нужно донести до зрителя. И судя по нескончаемым овациям в финале спектакля.
И это удалось — как подтверждение - овации и крики "браво" в финале. О том, что для человека является самым важным в жизни.
Пушкина и одноименной оперы П.
Сюжет повести широко известен, но полон загадок и, как отмечают пушкинисты, таит в себе неограниченные возможности нового видения. Первые читки повести прошли еще летом 2020 г. Режиссер и артисты встречались онлайн, читали и разбирали пушкинский текст, обстоятельно изучали эпоху, связи с исторической реальностью, биографии героев и их прототипов и, конечно, правила игры в «фараона».
Во время читок случалось немало «литературоведческих» откровений, например, о том, что «Пиковая дама» — вероятно, первый русский нелинейный текст. И именно от структуры текста, его причудливости, взаимодействия сюжетов повести и оперы Чайковского режиссер начал строить сценическую версию, соединяя сюжетные линии с раскрывающими и углубляющими их музыкальными темами. Я немало работал с оперой, но этот спектакль для меня самого — нечто необычное, неожиданное, особое сочетание оперного и драматического театра», — рассказывает Геннадий Шапошников.
Пространство спектакля — некое зазеркалье, где нет явных зеркал как отражающих поверхностей, но где каждый герой вдруг становится отражением другого», — говорит режиссер.
Легенда графини Пространство сцены обрамляют и рассекают несколько "каменных" арок — создается ощущение, что это порталы, уводящие в бесконечность. Неизвестно, входило ли в планы постановщиков натолкнуть зрителей на размышления о параллельных вселенных, но открывающая картина, в которой Герман Игорь Цвирко смотрит на своих двойников, лишь подпитывает эту мысль. Герман — скромный и бережливый, за карточной игрой пока лишь только наблюдает. От своего приятеля Томского Артем Овчаренко , франтоватого и беспечного, он узнает, что его бабушка-графиня хранит тайну трех карт, которые приносят игрокам большую удачу. Этот секрет открылся ей еще в молодости: графиня была светской львицей, потеряла целое состояние, но благодаря всего трем картам отыгралась. Об их комбинации она рассказала еще двум людям, а затем получила предостережение от призрака: "Получишь смертельный удар ты, от третьего, кто, пылко, страстно любя, придет, чтобы силой узнать от тебя три карты! Герда в Стране чудес: каким получился балет "Снежная королева" в МАМТе Образ графини — один из самых интересных и загадочных в спектакле. Хотя бы потому, что раскрывается сразу в трех ипостасях.
Сначала зрители и герои знакомятся с молодой графиней Виктория Брилева : порталы переносят в прошлое. В амплуа светской львицы она играет в карты и крутит интриги в Версале. О том, что действие происходит во Франции, напоминают разве что напудренные парики и пасторальный дуэт Чайковского "Мой миленький дружок". Балет периодически сопровождается фрагментами из оперы — ариями, речитативом, что делает действие еще более эстетским, динамичным и понятным благодаря тексту. Впечатляет, что его героиня удивительно утонченная, так как мужчинам эту грань редко удается передать в "женских" партиях. Забыв о делах прошлого, она чинно складывает руки и держится как французская королева.
Теперь представил свое прочтение «Пиковой дамы» в Большом. У него получился балет по мотивам Пушкина и Чайковского одновременно.
Для автора либретто, драматурга Валерия Печейкина, главным был вопрос, чем эта история завершается. У Чайковского Германн убивает себя прямо на сцене. У Пушкина — сходит с ума и заканчивает свои дни в больнице. Печейкину захотелось вернуть этот очень точный финал: Валерий Печейкин драматург «Ничего, кроме того, что есть у Пушкина и Чайковского, мы добавлять не стали. Это именно та повесть, которую мы знаем. Нужно было понять, как эту тонкую психологическую, загадочную прозу, напоминающую паутину, аккуратно перенести на сцену. Хореограф сказал в самом начале одну вещь: «Для меня это балет страсти. То, что делает Германн, главный герой, — это поступок очень страстного и даже одержимого человека».
Мы взяли это как главную идею. Я постарался с коллегами соединить ее с тем, что я определил как тему страха.