Кончаловский 22 апреля представит на сцене Театра Моссовета премьеру постановки "Укрощение строптивой" по пьесе Шекспира. В театре Моссовета прошло прощание с артисткой Ниной Дробышевой. Фото: 1-9 — официальные страницы Ирины Климовой 10 — 20 — Сергей Абрамов, Анатолий Морковкин, Наталья Бухонина, РИА НОВОСТИ (указаны при клике на фото). Ирина Климова, открытие 101-го сезона в театре имени Моссовета.
Театр Моссовета
Сегодня на сценах театра Моссовета идут спектакли по произведениям классиков отечественной и мировой драматургии, а также молодых авторов, поставленные режиссерами разных творческих школ и направлений. Стало известно о больших сибирских гастролях Государственного академического театра имени Моссовета. Художественный руководитель театра имени Моссовета Евгений Марчелли подвёл итоги предыдущего сезона и рассказал о планах на новый период. Сегодня на сценах театра Моссовета идут спектакли по произведениям классиков отечественной и мировой драматургии, а также молодых авторов, поставленные режиссерами разных творческих школ и направлений. «Театр Моссовета в последние несколько лет, к сожалению, нельзя считать ведущей столичной площадкой. Вечером того же дня Театр имени Моссовета открыл100-й сезон спектаклем Андрея Кончаловского «Укрощение строптивой» с Юлией Высоцкой в главной роли.
Театр Моссовета празднует 33-летие рок-оперы «Иисус Христос — суперзвезда»
15 сентября 2022 Государственный академический театр имени Моссовета откроет свой 100-й юбилейный сезон премьерным спектаклем Андрея Кончаловского «Укрощение строптивой» с Юлией Высоцкой в главной роли. Вчера в театре имени Моссовета состоялась первая премьера 99-го сезона — спектакль «8 любящих женщин» по пьесе французского драматурга Робера Тома. Новый сезон в одном из старейших театров Москвы – Театре Моссовета станет 101-м. Спектакль «Соло для часов с боем» в Театре им. Моссовета – это исповедь о безбрежности человеческой жизни, в финале которой ощущаешь, как со сцены на тебя надвигается облако любви, и ты полностью исчезаешь под ним.
Юбилейный вечер, посвящённый 100-летию театра Моссовета
Одиннадцать солдатских писем оказались в руках женщины-почтальона Надежды Ольга Кабо , которая должна прочитать их, чтобы отправить адресатам. Одиннадцать солдатских судеб переплетаются с судьбами главной героини, ее мужа Дмитрий Щербина , главврача военного госпиталя, их детей, сотрудников, односельчан...
Премьеру, запланированную на 23 марта, театр перенес в связи с трагедией в «Крокус сити холле».
Сергей Волков приехал из Петербурга в Москву за своим мастером, Юрием Бутусовым, оставил работу в Театре Ленсовета, оставил в прошлом роль Брехта, за которую получил «Золотую Маску» в 23 года, — и попал в труппу Театра Вахтангова.
А не только радостные аплодисменты и букеты. Это работа, где мы вкладываем и душу, и эмоции. Почему раньше актеры после спектакля — тройка и к цыганам.
Разрядка нужна! Когда ты вышел со сцены, то образ уже остался там. Образ ведь в карман не положишь и собой не понесешь! Я очень любила «Как важно быть серьезным» в постановке Павла Осиповича Хомского.
У меня там был невероятный партнер — Анатолий Михайлович Адоскин. Душа раскрывалась, когда у меня начиналась сцена с ним, потому что это такой тонкости был актер. Меня часто спрашивают: волнуюсь ли я до сих пор перед выходом на сцену. Помню, премьера, стоит Плятт в кулисе.
Я говорю: «Господи, Ростилав Янович, а вы-то что волнуетесь? С «холодным носом» — невозможно! Кстати, очень любила эту роль. Ее ставил Борис Ефимович Щедрин, который так все выстроил и такую роль сделал, что даже на Малой сцене и без грима меня почти не узнавали.
Актеров делает режиссер, кто-то поддается, кто-то нет, но это уже тогда его трудности. Как в опере главное — это дирижер. Или есть музыка, или ее нет. А это определяет дирижер.
Демократии в театре не может быть, иначе все расползется. В первые годы революции, когда решили, что не должно быть никаких руководителей нигде, решили, что симфоническому оркестру можно выступать без дирижера и первый такт даст скрипач — концертмейстер скрипок, а дальше у оркестра сколько групп — скрипачи, альтисты, виолончелисты, духовые, контрабасы, гобои, флейты, — махина. Но, мол, все знаем, сыграем сами. Так вот на первом концерте чуточку разошлись, на втором — разошлись больше, а на третьем — с трудом к концу пришли.
То же самое режиссер и труппа.
Вечером 22 марта перед началом мероприятия в концертном зале в Красногорске неизвестные мужчины в камуфляжной одежде ворвались в здание и начали стрельбу в Crocus City Hall. По предварительной информации, в результате теракта в Crocus City Hall на данный момент имеются сведения о 40 погибших и более 100 пострадавших, сообщили в Центре общественных связей ФСБ РФ.
«По Руси» – премьера в Камерном зале Симоновской сцены
Официальный сайт ГБУК «Театр им. Моссовета» 125375, г. Москва, ул. Б. Cадовая, 16, стр. 1. Афиша Plus - 26 апреля 2023 - Новости Санкт-Петербурга - Театр Моссовета откроет сезон спектаклем "Путешествие к тетушке". Андрей Михалков-Кончаловский Театра им. Моссовета Ингмар Бергман Юлия Высоцкая Лия Ахеджакова. биография, фото, видео, личная жизнь, сколько лет и другие интересные факты на CT News. Описание: Актриса Анна Михайловская во время юбилейного вечера, посвященного 100-летию Государственного академического театра имени Моссовета, в постановке заслуженной артистки РФ Марины Брусникиной.
Билеты в Театр имени Моссовета
10 сентября театр им. Моссовета открыл свой 101-й сезон. Народный артист России, режиссёр Малого театра Андрей Житинкин, который более 20 лет ставил спектакли в театре им. Моссовета, рассказал о происходящем в одном из крупнейших театров столицы. Творческие успехи Театра им. Моссовета связаны с несколькими поколениями выдающихся актеров. Андрей Кончаловский поставил спектакль по фильму Бергмана на сцене Театра имени Моссовета. свежие новости дня в Москве, России и мире. Смотри Москва 24, держи новостную ленту в тонусе. Государственный академический театр им. Моссовета Театр Московского губернского совета профсоюзов (МГСПС) Театр имени МОСПС (1930-1938) Московский театр имени МГСПС.
Самый интеллигентный театр Москвы отмечает вековой юбилей
Так получилось, что я был первым режиссером, которого Евгений Марчелли пригласил на постановку после того, как его назначили худруком театра Моссовета. 10 сентября состоялся сбор труппы в Театре Моссовета, на котором были озвучены планы на новый сезон. Государственный академический театр имени Моссовета — драматический театр в Москве, отмеченный орденами Ленина и Трудового Красного Знамени.
Театр имени Моссовета расскажет о "супружеской жизни"
Режиссер спектакля — Олеся Невмержицкая. В конце октября состоится еще одна премьера — «Жестокие игры» Алексея Арбузова в постановке Евгения Марчелли. Это уже не первая постановка художественного руководителя в этом театре. Должность он получил в сентябре прошлого года. Кроме того, зрителей в этом сезоне ждут три спектакля по пьесам Уильяма Шекспира. Два из них поставит Андрей Кончаловский, премьеры запланированы на декабрь и весну 2022 года. Премьеры на сцене «Под крышей» Несколько новых постановок покажут и на сцене «Под крышей». Речь идет о «Маме» молодого режиссера Павла Пархоменко по пьесе французского драматурга Флориана Зеллера и «Карлсоне», которого по мотивам книги Астрид Линдгрен поставит актер театра Владислав Боковин. Обе премьеры запланированы на ноябрь.
Справка о часах "Идея создания на фасаде театра кукольных часов с двигающимися фигурками родилась у Образцова после первых зарубежных чешско-польских гастролей 1948 — 1949 годов, когда коллектив театра с восторгом рассматривал знаменитые старинные Пражские куранты на Староместской ратуше. Замысел удалось воплотить лишь спустя 20 лет. Облик часов был найден не сразу. Были промежуточные проекты, где часы, например, располагались на специальной башенке, надстроенной над театром. Автором механизма часов был Вениамин Кальмансон, талантливый самоучка, которого Образцов называл Кулибиным. Детали механизма были изготовлены в специальном КБ, а сам механизм автор начал собирать за год до официального открытия нового здания театра на Самотеке. Внешний облик часов — кукольные фигуры, домики, петушок, — это работа скульпторов Павла Шимеса и Дмитрия Шаховского. Домики и фигуры зверей, выполненные в стилистике резной богородской игрушки, делали на стороне.
Зашел дилетант и вдруг раз — пронзил навылет. По какому принципу, он и сам не знает. Мне кажется, театр, как парфюмерия, — больше интуитивная история, чем методологическая. Но сейчас вы руководитель крупного московского театра, и Депкульт требует от вас максимальной рациональности. Как с этим быть? Но только на короткий срок, когда ты ставишь спектакль. Все остальное время — очень трезвая, логистическая, стратегически выверенная работа. Руководство театром — сложная задача. Его нынешний репертуар — результат интуиции? Наш театр, я считаю, находится на особой территории. Здесь действуют свои традиции, своя эстетика, наработанная программа. Их нельзя в один день прийти и разрушить. Театр имени Моссовета — это огромный корабль, который не так легко развернуть, но можно попробовать изменить его направление, придав новый импульс. Искать немного другую драматургию, приглашать интересных современных режиссеров… Придя на должность художественного руководителя, я пересмотрел весь репертуар и могу сказать, что это очень грамотный и профессиональный театр, но музейно-традиционный. Мне хотелось бы сохранить его академичность, сделав при этом более живым. Поэтому приглашаются новые режиссеры. Режиссеры приносят пьесы, не всегда, кстати, соответствующие моим вкусам. А я уже принимаю решение о постановке, исходя из необходимости более-менее равномерно занять артистов театра. Их в труппе, на минуточку, 100 человек: мастера, медийные лица, совсем молодые, которых со своего курса привел Андрей Сергеевич Кончаловский. Когда две этих составляющих — артисты и достойный материал — сходятся, мы приступаем к репетициям. Сейчас уже сложился план на три сезона вперед. Илья Золкин, Елена Лапина — А что значит — пьесы, не соответствующие вашим вкусам? Есть примеры? Когда режиссер Павел Пархоменко, поставивший до этого «Игроков» Гоголя и «Маму» Зеллера, дал ее почитать, мне показалось, что это какая-то чернуха. Девочка приехала хоронить отца, никак не может пристроить труп и возит его туда-сюда. Но Паша меня переубедил: «Это, наоборот, встреча родных людей. Но после смерти одного из них. Потому что до этого они жили и не знали друг друга». У меня у самого часто такое в жизни бывало. Вот есть в твоем окружении человек, и ты его присутствие не особо ценишь. А уходит он из жизни, и начинаешь жалеть, что многого не успел узнать, сказать, сделать. Сам я, конечно, ставлю только те пьесы, которые мне нравятся, которые вдохновляют или творчески стимулируют. Вас это как-то трогает? Что-то совсем уж густое и жирное я не читаю, потому что, безусловно, такое отношение травмирует. Но меня легко мочить, я человек из провинции. У меня нет никакой защиты в виде друзей и знакомых, которых приобретают, работая в столичных театрах. Я пришел в театр имени Моссовета с улицы в 60 с лишним лет. И да, меня начали мочить, как наглого выскочку, который пришел и согласился руководить крупнейшим из московских театров. Мне кажется, такого даже нельзя не мочить. Я бы и сам мочил, не оставляя живого места, если бы был из московских театральных кругов. Понимал ли я, что столкнусь с таким отношением?
Главный режиссер театра Борис Константинов отметил: "Да, мы будем реставрировать часы, но, самое главное, как мне кажется, их стук, их ход, их бой не остановлен. Часы будут биться в наших сердцах: в сердцах режиссёров, актёров, монтировщиков, — всех, кто делает наш театр сегодня. И однажды — мы все в это верим — часы вновь появятся на фасаде, из домиков выйдут наши любимые герои, придуманные еще Сергеем Владимировичем, и встретят нашего дорогого зрителя". Легендарные часы, ставшие символом театра и культурным артефактом города, придумал Сергей Образцов, а воплотили его идею скульпторы Дмитрий Шаховский и Павел Шимес, конструктор-самоучка Вениамин Кальмансон. Часы сразу же стали достопримечательностью столицы, и вот уже более полувека существует традиция — в полдень возле театра на Садовой-Самотечной собираются зрители, чтобы дождаться появления всех сказочных героев, живущих в часах. Справка о часах "Идея создания на фасаде театра кукольных часов с двигающимися фигурками родилась у Образцова после первых зарубежных чешско-польских гастролей 1948 — 1949 годов, когда коллектив театра с восторгом рассматривал знаменитые старинные Пражские куранты на Староместской ратуше. Замысел удалось воплотить лишь спустя 20 лет. Облик часов был найден не сразу.