Хаяо Миядзаки родился в 1941 г. В 1985 г. совместно со своим коллегой и другом Исао Такахатой основал студию Ghibli. Хаяо Миядзаки — все новости о персоне на сайте издания Выходные в Петербурге: пешеходные экскурсии, аниме и космические фильмы. Миядзаки станет вторым японским режиссером, которого удостоят почетной награды. В 1990 году киноакадемия отметила этой наградой Акиру Курасаву. Церемония вручения состоится 8 ноября в Лос-Анджелесе, сообщает МИР24.
Хаяо Миядзаки получит почетный "Оскар"
Хаяо Миядзаки родился 5 января 1941 года. Главный приз Каннского кинофестиваля – «Золотую пальмовую ветвь» – в 2024 году получит японская анимационная студия Хаяо Миядзаки. Это будет первый случай в истории, когда обладателем награды станет не один лауреат, а целый коллектив. японский кинорежиссер, продюсер, сценарист, аниматор, автор и исполнитель манги. Хаяо Миядзаки награжден престижными наградами в сфере кино.
Хаяо Миядзаки — Сценарист (25 работ) — Все премии, награды и номинации
| Новый анимационный фильм Хаяо Миядзаки выйдет летом 2023 года - Ведомости | The legendary animated movie director isn’t done after all: a Studio Ghibli executive told a Canadian Broadcasting Corporation journalist that Hayao Miyazaki is working on a new film. |
| Россиянам станут недоступны мультфильмы Хаяо Миядзаки с 1 июня 2023 года | Церемонию награждения вел Дэвид Теннант — звезда сериала «Доктор Кто». Победители BAFTA-2024 Больше всего наград забрал «Оппенгеймер» Кристофера Нолана. |
| List of works by Hayao Miyazaki - Wikipedia | На 96-й церемонии вручения премии «Оскар», которая прошла в Лос-Анджелесе, анимационный фильм Хаяо Миядзаки «Мальчик и птица» получил главную награду в категории «Лучший полнометражный мультфильм». |
| Хаяо Миядзаки — Сценарист (25 работ) — Все премии, награды и номинации | Первой почетной наградой за заслуги Миядзаки перед мировым кинематографом стал "Золотой лев" на Венецианском кинофестивале 2005 года. |
Режиссер Хаяо Миядзаки не приехал получать награду на церемонию «Оскар-2024»
На звание лучшего мультфильма претендовали проекты Disney — «Элементарно» и «Заветное желание», «Человек-паук: Паутина вселенных» и «Братья Супер Марио в кино». Церемония проходит в Лос-Анджелесе. Также каждый год принято выбирать нового ведущего для мероприятия. Британский комик Рики Джервэйс завоевал «Золотой глобус» в номинации комедийного жанра стендап , однако сам лично не пришел на церемонию награждения.
Полковая, дом 3 строение 1, помещение I, этаж 2, комната 21.
О чем новое аниме Хаяо Миядзаки? Хаяо Миядзаки не присутствовал на церемонии награждения. Продюсер Studio Ghibli Тосио Судзуки сказал, что победа ощущается как исключительная, и выразил надежду, что это станет хорошей новостью на фоне печальных событий в Японии с начала года. Когда я слышу сообщения о множестве людей, все еще ожидающих спасения в районах бедствия, меня наполняет чувство отчаяния.
Фильм Миядзаки Принцесса мононоке был первым анимационным фильмом, получившим Приз Японской академии за картину года ; его распространение среди западный мир значительно увеличил популярность и влияние Гибли за пределами Японии, а его фильм 2001 года Унесенные призраками выиграл Премия Оскар за лучший анимационный фильм на 75-я награда Академии. Его фильм 2004 года Ходячий замок Хаула и фильм 2009 года Поньо получил несколько наград, в том числе «Анимация года» на Tokyo Anime Awards , и оба были номинированы на Премия Энни за постановку полнометражного фильма. Его фильм 2013 года Ветер усиливается также был награжден высокими наградами; он получил премию Японской академии «Анимация года» и был номинирован на Лучший фильм на иностранном языке на 71-я премия "Золотой глобус". Ходячий замок Хаула и Ветер усиливается номинированы на лучший полнометражный анимационный фильм 78-й и 86-е Оскар.
Хаяо Миядзаки: как начать смотреть его фильмы
На 96-ой церемонии вручения Оскара «Мальчик и птица» Хаяо Миядзаки победил в номинации «Лучший анимационный фильм». Это уже вторая такая награда в карьере. Первой почетной наградой за заслуги Миядзаки перед мировым кинематографом стал "Золотой лев" на Венецианском кинофестивале 2005 года. 5 января 1941 года родился Хаяо Миядзаки — японский аниматор, который снял множество полнометражных фильмов и стал легендой мирового кино. Церемония награждения прошла 7 января – и, хотя сам Хаяо Миядзаки не присутствовал на месте, студия Ghibli получила свою статуэтку ^^. Продюсер студии Ghibli – Тосио Судзуки – сказал, что эта победа стала исключительной и общей.
Россиянам станут недоступны мультфильмы Хаяо Миядзаки с 1 июня 2023 года
Недавняя новость о том, что работы студии исчезнут из библиотек онлайн-кинотеатров РФ - в частности, "Кинопоиска", наделали много шуму. Многие решили, что Ghibli не продлила лицензию, взяв пример с других крупных иностранных компаний, которые пытаются таким образом оказывать давление на Россию. Однако отечественная компания Russian World Vision поспешила успокоить любителей качественного аниме, сообщив, что приобрела эксклюзивные права на 22 фильма Ghibli, среди которых 10 лент созданы Хаяо Миядзаки и три - его сыном Горо.
Рисование людей давалось ему с трудом, так как на протяжении многих лет он рисовал преимущественно военную технику [5] [14] [15]. В 1947 году Миядзаки пошёл в начальную школу в Уцуномии, где окончил три класса. После того как его семья вернулась в Сугинами , Хаяо окончил четвёртый класс в начальной школе Омия и пятый класс в начальной школе Эйфуку. Затем он поступил в среднюю школу Омия [5]. После её окончания Миядзаки начал обучаться в старшей школе Тоётама [5] [16]. В 1958 году, будучи в последнем классе старшей школы, Миядзаки увидел в кино анимационный фильм Hakujaden рус. По его собственным словам, именно с этого момента он твёрдо решил стать аниматором.
Решающее влияние на выбор профессии оказала анимационная лента Льва Атаманова « Снежная королева » [5] [17] [14]. Также сильное впечатление на него произвели « Забавные приключения мистера Уандербёрда » [18]. В 1962 году Миядзаки поступил в университет Гакусюин на факультет политики и экономики. В 1963 году окончил его [5] [19] [20]. В университете входил в клуб по изучению детской литературы. В этом клубе изучались, в основном, западные детские книги [5] [21]. В свободное от учёбы время он часто посещал своего учителя по искусству из средней школы, с которым обсуждал политику, жизнь и другие вещи [22]. Начало карьеры[ править править код ] Исао Такахата , с которым Миядзаки впервые начал работать в 1964 году. Впоследствии они стали друзьями и работали вместе над многими произведениями [23] [24] [25] В апреле 1963 года Хаяо Миядзаки получил работу фазовщика в Toei Animation [23] , и первым фильмом, над которым он работал в этой должности, стал Wan Wan Chuushingura [8].
Также он принял участие в работе над первым сериалом компании Toei под названием Okami Shonen Ken [26]. После работы над фильмом Gulliver no Uchuu Ryokou Космические приключения Гулливера [27] руководство студии заметило талант Миядзаки в анимации и стало поручать ему более ответственные задачи [8] ; вместе с тем Миядзаки удалось добиться разрешения переписать концовку данного фильма [19]. Несмотря на успех фильма о Гулливере, Миядзаки по-прежнему числился на студии фазовщиком. Только после работы над сериалом Shonen Ninja Kaze no Fujimaru он был назначен на должность аниматора [28]. Обучением Миядзаки занимался известный художник и аниматор Ясудзи Мори [8] , а также Ясуо Оцука [29]. Вместе они создали профсоюз молодых аниматоров, председателем которого стал Миядзаки [23] [30]. Профсоюз добивался повышения зарплаты и введения социальных льгот для аниматоров, что принесло множество проблем Миядзаки и Такахате. Так, например, анимационный фильм Taiyo no Ouji Horus no Daibouken известный как «Принц Севера» , режиссёром которого был Такахата, а главным раскадровщиком — Миядзаки, спустя десять дней после выхода был снят с проката руководством студии Toei, которое затем обвинило Такахату в том, что фильм оказался коммерчески провальным, и понизило его в должности [8]. Несмотря на это, фильм в дальнейшем обозначался прессой как одна из ключевых работ в истории анимации [31] [32] [33].
Несмотря на тяжёлые условия труда, Миядзаки продолжал работать на студии Toei. Он участвовал в создании полнометражных фильмов « Кот в сапогах » 1969 [34] [комм. Он участвовал в написании сценария для фильма «Летающий корабль-призрак», после чего был приглашён для создания раскадровки и анимации сцен к этому аниме [38]. В 1969 году была опубликована первая манга Миядзаки Sabaku no Tami «Народ пустыни» , где он подписался псевдонимом «Сабуро Акицу» [39] [40]. На эту его работу оказали влияние иллюстрированные истории Тэцудзи Фукусимы Sabaku no Mao [41]. В 1970 году Миядзаки с семьёй переехал в город Токородзава [42]. В 1971 году Миядзаки покинул студию Toei [комм. Они также планировали создать анимационный фильм по мотивам книг Астрид Линдгрен « Пеппи Длинныйчулок », но после поездки Миядзаки в Швецию и встречи с самой Линдгрен от этой идеи пришлось отказаться, так как разрешение на съёмку не было получено [44] [46]. С 1972 по 1973 год Миядзаки создавал анимацию к двум фильмам серии « Панда большая и маленькая » [комм.
После перехода в июне 1973 года на работу в студию Zuiyо Eizо [48] Миядзаки и Такахата приняли участие в работе над серией аниме World Masterpiece Theater , а именно над Heidi, Girl of the Alps «Хайди — девочка Альп»]]. В июле 1975 Zuiyо Eizо была преобразована в Nippon Animation [48]. В 1978 году Миядзаки режиссировал аниме-сериал Future Boy Conan «Конан — мальчик из будущего» [50] [51]. Дальнейшее творчество[ править править код ] В 1979 году в свет вышла ещё одна совместная работа Миядзаки и Такахаты — аниме Akage no Anne ; в том же году Миядзаки покинул Nippon Animation [52]. В 1981 году он режиссировал шесть серий аниме « Великий детектив Холмс », однако затем приостановил работу из-за возникших проблем с правообладателями произведений Артура Конан Дойля. К тому времени, как проблемы были улажены, режиссёрскую работу продолжил Кёсукэ Микурия. Сериал впервые транслировался с 1984 по 1985 год [54]. Впоследствии по мотивам этой манги выходила радиопостановка [56]. В ноябре 1980 года было запрошено разрешение на приобретение прав на съёмку фильма [58] [59].
Примерно в это же время Миядзаки вёл переговоры с редакторской коллегией журнала Animage. Во время переговоров он демонстрировал свои зарисовки и обсуждал планируемые анимационные проекты с Тосио Судзуки и Осаму Камэямой, которые видели в нём достаточный потенциал для успешного сотрудничества. Ими было предложено два проекта: Warring States Demon Castle яп. Однако оба они были отвергнуты, так как компания не желала финансировать создание аниме, не основанного на опубликованной манге, а права на Rowlf приобрести так и не удалось [60] [61]. Удалось лишь достигнуть соглашения, что Миядзаки сможет воплощать свои идеи в виде манги для журнала с условием, что по ним не будут сниматься аниме-адаптации [62] [63]. Его манга « Навсикая из Долины ветров » выходила с февраля 1982 года по март 1994 года. Впоследствии она была перепечатана в виде семи танкобонов , насчитывающих в общей сложности 1060 страниц [64]. Миядзаки рисовал её преимущественно простым карандашом, а печаталась она монохромно, в коричневых оттенках [65] [66] [63]. В 1984 году Хаяо Миядзаки открыл собственную студию под названием «Нибарики» [68] После успеха манги о Навсикае основатель Tokuma Shoten Ясуёси Токума посоветовал Миядзаки заняться аниме-адаптацией своего произведения [69].
Изначально Миядзаки отказался от этого, но впоследствии согласился с тем условием, что он выступит режиссёром фильма [70]. На Миядзаки оказало сильное влияние загрязнение бухты Минамата — оно послужило основой для создания загрязнённого мира в «Навсикае». Для съёмок анимационного фильма Миядзаки и Такахата выбрали небольшую студию Topcraft [69]. Подготовка к съёмкам началась 31 мая 1983 года. У Миядзаки возникли трудности с написанием сценария, так как на тот момент было опубликовано только 16 глав манги [71].
С марта по май 1989 года публикуется манга Миядзаки Hikotei Jidai [81]. По мотивам этой манги в 1992 году выходит « Порко Россо », главным героем которой выступает антропоморфный свин, пилот-наёмник и антифашист, охотящийся на воздушных пиратов в условной Адриатике 1920-х годов [82]. Начало Югославских войн в 1991 году побудило Миядзаки задать фильму мрачный фон [83] ; впоследствии Миядзаки признавал, что из-за этого фильм оказался не вполне подходящим для детей [84]. Фильм затрагивает антивоенную тему, к которой Миядзаки впоследствии неоднократно возвращался [85] [комм.
Основным инвестором фильма стала компания Japan Airlines [83]. Фильм имел коммерческий успех, был положительно принят критиками и в течение нескольких последующих лет оставался лидером по кассовым сборам до выхода «Принцессы Мононоке» [82]. В августе 1992 года штаб-квартира Studio Ghibli расположилась в городе Коганеи [87]. Он также писал сценарий к фильму « Шёпот сердца » режиссёра Ёсифуми Кондо, с которым Миядзаки сотрудничал ещё со времён работы в студии A Pro [89]. Мировое признание[ править править код ] С августа 1994 года Миядзаки начинает работу над фильмом « Принцесса Мононоке » [90] , наброски к которому были сделаны ещё в период 1970-х годов [91]. В этот же период выходит созданное им музыкальное видео « On Your Mark » [92]. В работе над ним Миядзаки экспериментировал с компьютерной анимацией [93]. Несмотря на то, что видео после выхода приобрело достаточную популярность, Тосио Судзуки высказал мнение, что «полной отдачи оно не дало» [94]. В мае 1995 года Миядзаки вместе с группой художников и аниматоров посетил леса острова Яку пейзажи которых послужили основой для «Принцессы Мононоке» и горы Сираками , где делал фотографии и наброски для будущего фильма [95] [96].
В «Принцессе Мононоке» Миядзаки вновь поднял экологическую тематику [97]. Режиссёр руководил созданием 144 000 кадров анимации, из которых 80 000 кадров относились к опорной анимации [98] [99]. Бюджет анимационного фильма составил 2,35 миллиарда иен [100] , что делало его самым дорогим на тот момент аниме Studio Ghibli [101]. После премьеры в 1997 году «Принцесса Мононоке» получила высокие оценки критиков и стала первым анимационным фильмом, отмеченным премией Японской киноакадемии [102] [103]. Фильм имел коммерческий успех — его сборы составили 14 миллиардов иен [101] [104]. Миядзаки сообщал, что «Принцесса Мононоке» могла стать его последним фильмом [105]. После выхода «Принцессы Мононоке» Миядзаки объявил об уходе из Studio Ghibli и намерении заняться некоммерческими анимационными проектами [8]. В июне 1997 года Tokuma Shoten и Studio Ghibli были объединены [87]. Идея создания следующего фильма пришла к Миядзаки во время семейного отдыха в горах.
Режиссёр хотел создать аниме для маленьких девочек, хотя ранее он не работал в жанре сёдзё. В поисках вдохновения он читал тематические журналы, такие как Nakayoshi и Ribon, но посчитал, что в них изображена только «влюблённость и романтика, хотя это далеко не всё, что дорого женскому сердцу» [106]. Так возникла идея создания фильма « Унесённые призраками ». Вернуться к работе в Studio Ghibli и заняться созданием этого мультфильма Миядзаки, в частности, вынудила смерть Ёсифуми Кондо [19]. Бюджет фильма составил 1,9 млрд иен. Как и в случае с «Принцессой Мононоке», съёмочная группа экспериментировала с разработкой компьютерной анимации, но основной задачей по-прежнему была грамотная подача сюжета [107]. В фильме упоминается тема человеческой жадности [108] и лиминальности [109]. В сентябре 2001 года Studio Ghibli объявила о начале работы над фильмом « Ходячий замок » по мотивам одноимённого сказочного романа английской писательницы Дианы Уинн Джонс [113]. Изначально в качестве режиссёра был утверждён Мамору Хосода [114] , однако из-за разногласий с руководством Studio Ghibli он покинул проект [113].
Studio Ghibli возобновила работу над фильмом только через шесть месяцев. Дальнейшую режиссёрскую работу проделал Миядзаки [115]. Он посетил города Кольмар и Риквир , которые послужили прототипом для сеттинга фильма [116]. Режиссёр также черпал вдохновение из футуристических работ Альбера Робиды [117]. Фильм создавался при помощи цифровых технологий, однако фоны и персонажи сначала были нарисованы от руки и только затем подверглись цифровой обработке [118]. В 2004 Миядзаки завершил работу над этим аниме. После выхода в свет фильм получил награду «Золотая Озелла» 61-го Венецианского кинофестиваля [113] , а также номинировался на премию «Оскар» [119]. Сборы в Японии составили 14,5 млн долларов [115]. В 2005 году Миядзаки был удостоен награды «Золотой лев за вклад в мировой кинематограф» 62-го Венецианского кинофестиваля [113].
В марте 2005 года Studio Ghibli отделилась от Tokuma Shoten [120]. В 2006 студия выпустила фильм по мотивам романов Урсулы Ле Гуин о Земноморье. Миядзаки пытался получить разрешение на использование её произведений ещё раньше, однако теперь на студии решено было поручить создание картины его старшему сыну Горо , для которого « Сказания Земноморья » стали режиссёрским дебютом. Отец и сын находились в крайне натянутых отношениях на протяжении работы над картиной, а Ле Гуин выразила разочарование конечным результатом [121]. Миядзаки разрабатывал дизайны обложек для нескольких манг, включая A Trip to Tynemouth, которую также редактировал [122]. Свой следующий фильм, « Рыбка Поньо на утёсе », он начал создавать в мае 2006 года. Изначально аниме создавалось по мотивам сказки Ханса Кристиана Андерсена « Русалочка », но в процессе работы обрело собственную концепцию [123]. Режиссёр планировал использовать только рисованную анимацию [124] и тесно взаимодействовал с художниками. Море и волны он рисовал самостоятельно [125].
В окончательный метраж фильма вошло 170 000 кадров — рекорд для Миядзаки [126]. Прибрежная деревня была создана на основе порта Томоноуры, входящего в национальный парк Сето-Найкай , где Миядзаки пребывал в 2005 году [127]. Главного героя режиссёр срисовал со своего сына Горо [128]. Фильм вышел на экраны в 2008 году. Он был отмечен наградой «Анимация года» на 32-й церемонии вручения премии Японской киноакадемии [129]. Манга впервые публиковалась в журнале Model Graphix в 2009 году [130]. Впоследствии Миядзаки участвовал в написании сценариев к фильмам « Ариэтти из страны лилипутов » 2010 и « Со склонов Кокурико » 2011 [131]. Режиссёр хотел, чтобы его следующий фильм стал сиквелом к «Рыбке Поньо на утёсе», однако Судзуки убедил его создать фильм по мотивам Kaze Tachinu [132].
Для нас большая честь получить премию «Оскар» за лучший анимационный фильм. Мы благодарим академию за награду. Я также хотел бы выразить благодарность тем, кто был вовлечён в производство этого фильма, и тем, кто работал над распространением фильма по всему миру. Главный операционный директор Studio Ghibli Киёфуми Накадзима попросил прощения за отсутствие на церемонии.
Легендарный Хаяо Миядзаки выпустит свой последний мультфильм
Первой почетной наградой за заслуги Миядзаки перед мировым кинематографом стал "Золотой лев" на Венецианском кинофестивале 2005 года. Главная» Новости» Хаяо миядзаки 2024. Американская киноакадемия вручила Governors Awards — приз за вклад в развитие киноискусства — японскому мультипликатору Хаяо Миядзаки в субботу, 8 ноября, в Лос-Анджелесе, сообщает The Washington Times. Последний мультфильм легендарного японского режиссёра Хаяо Миядзаки «Мальчик и птица» стал победителем 96-й церемонии вручения премии «Оскар» в номинации «Лучший анимационный фильм».
Японский режиссер Хаяо Миядзаки удостоится почетной премии «Оскар»
Награды удостоился японский режиссер Хаяо Миядзаки. Однако на церемонии вручения он не присутствовал. Свою третью статуэтку мастер получил за работу «Мальчик и птица» в номинации «Лучший анимационный полнометражный фильм». В основу сюжета мультипликации лег роман «Как поживаете? Тем не менее анимация не является экранизацией произведения. Режиссер делает книгу частью истории, главный герой которой — мальчик по имени Махито, придающий важность этому роману.
Лизнув поцарапанный палец Сосукэ, рыбка — оказывается, что ее зовут Брунгильда и на самом деле это дочь колдуна и морской богини, — начинает превращаться в девочку по имени Поньо и решает завязать с морской жизнью.
Брунгильда — имя валькирии из германо-скандинавских мифов, средневековой поэмы «Песнь о нибелунгах» и цикла опер Рихарда Вагнера. Имя главной героини — не единственная отсылка к нибелунгам. Правда, в отличие от героя эпоса, мальчик проходит не через кольцо огня, а сквозь волны и разрушает не доспехи легендарным мечом, а стеклянную банку обычным камнем. Кадр из фильма «Мой сосед Тоторо». Это история двух сестер — одиннадцатилетней Сацуки и четырехлетней Мэй. Вместе с отцом девочки переезжают из города в деревню, поближе к больнице, где лежит их мама.
Там они знакомятся с черными чернушками те же персонажи встречаются в «Унесенных призраками» — там они носят уголь в котельной и Тоторо, странным мохнатым существом, которое спит днем, а по ночам летает на волчке. Магия и повседневность оказываются тесно переплетены: игры девочек с Тоторо — такая же часть жизни, как уборка дома, школа, сбор овощей с грядки. Кадр из фильма «Навсикая из Долины ветров». Хотя события разворачиваются на Земле, это, пожалуй, самая фантастическая лента Миядзаки: поверхность планеты до неузнаваемости изменена войнами и экологической катастрофой. Людям угрожают мутировавший лес, заражающий все вокруг ядовитыми спорами, и полчища гигантских насекомых, в том числе кайдзю омы Кайдзю «странный зверь» — огромные монстры в японском кинематографе, внешне похожие на настоящих животных. Самый известный кайдзю — это Годзилла.
Впрочем, главная героиня, княжна Долины ветров Навсикая, убеждена, что даже с противником, лишенным дара речи, можно найти общий язык. Фантастичность придуманного Миядзаки мира подчеркивает саундтрек композитора Дзё Хисаиси на стыке эмбиента, психодела и диско. Кадр из фильма «Небесный замок Лапута». Этот фильм сильно повлиял на японскую видеоигровую индустрию, хотя сам Миядзаки всегда демонстрировал отсутствие интереса к видеоиграм. Фильм рассказывает о приключениях Пазу, мальчика из шахтерского городка, и таинственной девочки Ситы, упавшей с неба. Сита принадлежит к древней цивилизации, когда-то жившей на небесном острове Лапута.
Вместе дети, спасаясь от погони и прерываясь на бои с воздушными пиратами, отправляются на поиски острова, название которого позаимствовано из «Путешествий Гулливера» Джонатана Свифта при этом сюжет мультфильма никак не связан с книгой. Кадр из фильма «Принцесса Мононоке».
Анимационные фильмы студии Ghibli, созданные японским режиссером-мультипликатором Хаяо Миядзаки, станут недоступны для российских зрителей в онлайн-кинотеатрах с 1 июня. В четверг на страницах фильмов студии Ghibli на онлайн-кинотеатре "Кинопоиск" появились уведомления о том, что фильмы будут доступны пользователям только до 31 мая. Среди фильмов, на которые это относится, включены "Унесенные призраками", "Ходячий замок", "Навсикая из долины ветров", "Мой сосед Тоторо", "Принцесса Мононоке", "Ведьмина служба доставки", "Ветер крепчает", "Рыбка Поньо на утесе", "Шепот сердца", "Небесный замок Лапута" и другие. В настоящее время все эти мультфильмы можно приобрести на "Кинопоиске" за символическую сумму в 1 рубль.
Каждый год подряд за несколько месяцев до объявления номинантов на премию «Оскар» и за долгое время до самой церемонии в Лос-Анджелесе вручают «Почетный Оскар» за внушительный вклад в киноиндустрию. Ведущим церемонии на этот раз стал ирландский актер Лиам Нисон Liam Neeson. Хаяо Миядзаки - знаменитый японский режиссер, автор мультфильмов «Ходячий замок», «Мой сосед Тоторо», «Унесенные призраками» и многих других.
ОСКАР Хаяо Миядзаки / Даты выхода всех аниме весны и другие аниме новости!
На церемонии присутствовал композитор Дзё Хисаиси, давний соавтор Миядзаки, который написал музыку к «Мальчику и птице». Он был также номинирован в категории «лучшая музыка к фильму», но не получил награду, которую забрал композитор фильма «Оппенгеймер». Вышел анимационный клип на песню к фильму «Мальчик и цапля» Хаяо Миядзаки В этом году впервые сразу два японских анимационных фильма были номинированы в категории «лучший анимационный фильм» на «Золотой глобус». Помимо «Мальчика и птицы» им стал фильм «Судзумэ, закрывающая двери» Макото Синкая.
Хаяо Миядзаки вручили Британскую премию фэнтези. Миядзаки сенсей стал обладателем специальной премии имени Карла Эдварда Вагнера.
Этой награды удостаиваются лишь те, кто оказал огромное влияние на развитие жанра.
На реализацию данного мультфильма ушло около семи лет. Господин Судзуки из студии Ghibli сказал: «С начала нового года в Японии продолжают идти новости о землетрясениях и несчастных случаях. Многие люди все еще ждут помощи в районах, где произошло землетрясение.
Для Миядзаки это редкость. Цивилизация идет вперед. Где теперь создатели фресок? Где пейзажисты? Что они делают?
Мир меняется. Мне очень повезло, что я мог заниматься одним и тем же делом на протяжении почти 40 лет. В мою эпоху это редкий случай». Несмотря на то, что все фильмы Миядзаки для детей, два из них — «Порко Россо» и «Навсикая из долины Ветров» — на взрослые темы: войны, жестокости, загрязнения окружающей среды и смерти. Навсикая «родилась» после жуткой экологической катастрофы в бухте Минамата, в которую в 1950-1960 гг. Последствия этого события — совсем не детские. Решившим переснять фильм диснеевцам, режиссер присылает студии подарок с «двойным дном»: самурайский меч, испачканный красной краской и лаконичную записку: «Не резать». Недаром говорят, что у японцев три языка и шесть лиц… Алый Свин — Марко Паготт. Взяв за фильм «Принцесса Мононоке» премию «Лучший фильм года-98» и звание самого кассового режиссера в истории японского кино, Миядзаки нелогично берет творческий перерыв прямо в зените славы.
И целый год просто наблюдает как играют дочери его друзей. Но впрочем, это приносит свои плоды — появляется раскадровка и синопсис краткая история будущих «Унесенных призраками». Казалось бы — детская игра — приносит студии более 300 миллионов долларов прибыли и множество престижных премий награда Японской киноакадемии, приз Берлинского фестиваля и Оскар за лучший анимационный фильм. Несмотря на всемирное признание, на вручение «золотого болвана» в 2003 году Мия-сан не приехал, коротко пояснив: «Я не хотел посещать страну, которая бомбила Ирак». Что такое творческий процесс в стиле Миядзаки? Неизменная сигарета в левой руке, в правой карандаш. Трясущаяся правая нога, отбивающая некий ритм, рожденный рисующейся сценой. Неизменный свитер темных тонов и беспрерывное ворчание на себя, на мир и на сотрудников. Неизменно уникальное манга-мышление — уникальное восприятие времени и пространства.
Неизменное снижение темпов производства в угоду качеству и смыслу. Раньше Миядзаки выдавал десять минут анимации в месяц при заложенных в график пяти , но сейчас это одна минута. Одна, зато какая! Вот что такое творческий процесс. Как же убедительно он солгал! Сейчас пенсионер Миядзаки, великий японский аниматор, получивший Оскар за заслуги в кинематографе, работает как обычно — вручную над анимационным фильмом «Как поживаете? Он не пользуется смартфоном и компьютером. Все новости сообщает ему его продюсер студии и давний друг Тосио — с такой знакомой фамилией — Судзуки. Несмотря на эпидемию и кризис, работа, пусть и медленно, но продвигается.
Готовы примерно 60 минут из 125.
Аниме «Мальчик и птица» стало лучшим анимационным фильмом премии «Оскар-2024»
Хаяо Миядзаки получает премию Американской академии кинематографических искусств и наук «Оскар» за выдающиеся заслуги в кинематографе. все награды и премии. Японский аниматор Хаяо Миядзаки получит почетную премию «Оскар» за выдающиеся заслуги в кинематографе. Церемония вручения награды состоится в Лос-Анджелесе 8 ноября. Японский режиссер и сценарист Хаяо Миядзаки получит почетный "Оскар". Триумфальное возвращение в мир анимации выдающегося японского режиссёра Хаяо Миядзаки обернулось для него не только зрительским восторгом, но и третьей статуэткой за «Лучший анимационный фильм». Этот «Оскар» стал вторым в карьере Миядзаки в номинации за лучший анимационный фильм, если не учитывать почетную награду за достижения в карьере. Впервые он получил эту престижную награду в 2003 году за «Унесенные призраками».