Режиссер фильма «По щучьему велению» Александр Войтинский сообщил, что над картиной была проделана сложная работа, включая компьютерную графику.«Наш фильм лишь основан на сказке «По щучьему. Харизматичный артист Сергей Бурунов подарил свой голос одному из главных героев сказки «По щучьему велению» — Коту Баюну. Сказка По щучьему велению режиссера Александра Войтинского собрала в прокате 2 млрд руб., став абсолютным кассовым лидером сезона и заняв восьмую позицию в рейтинге самых кассовых фильмов всех.
Романтическая комедия «Адам и Ева» с Полиной Максимовой и Дмитрием Чеботаревым с 3 мая в Okko!
- Сказочный блокбастер «По щучьему велению» бьет рекорды: читинцы поделились мнением о фильме
- Post Navigation
- Гармонист Павел Уханов сыграл Кота Баюна в новом фильме-сказке "По щучьему велению"
- Зрители полюбили новых экранных героев.
«По щучьему велению»: русские сказки возвращаются на большие экраны (РЕЦЕНЗИЯ)
Первые два он спустил на ветер, а третье решил приберечь. Но Емеле предстоит непростая задача — добиться руки царской дочери Анфисы. А помогать ему будет Щука, обернувшаяся обычной девушкой Василисой. Героям предстоит проделать непростой путь — заглянуть во владения мрачного Кощея, отыскать скатерть-самобранку и познакомиться с самим котом Баюном. Яркие декорации совмещаются с красочными CGI-эпизодами — некоторых персонажей, включая Щуку и Баюна, пришлось полностью анимировать.
Учредитель: Автономная некоммерческая организация содействия информированию и просвещению населения "Медиахолдинг "Общественная служба новостей" ОГРН 1187700006328. Мнение редакции может не совпадать с мнением авторов.
Для этого пригласили известного гармониста, виртуозно владеющего инструментом, педагога РАМ им. Гнесиных, руководителя группы GармоньDrive Павла Уханова.
Быть причастным к созданию доброй, мудрой сказки очень приятно и почетно. Съемки с моим участием проходили в двух локациях. Часть сцен мы снимали в павильонах Ленфильма, а часть на натуре в Тобольске. Там на берегу реки Иртыш возведен туристический комплекс в старинном стиле «Абалак». Из-за съемок на природе мне пришлось первым делом ремонтировать саратовскую гармонь, которая и «сыграла роль» Баяна-самоиграна.
Но чувства царевны отнюдь не взаимны, и чтобы отвадить назойливого жениха, она даёт юноше невыполнимые задания. Справиться с ними Емеле придётся без волшебной силы, самому, на помощь приходит Щука в образе Василисы. Вместе они ищут скатерть-самобранку и встречаются с милейшим Котом-Баюном. В фильме сразу несколько компьютерных персонажей. А ещё кинокартина окунает зрителя в традиционный русский быт: деревянные избы, рубахи, печка, широкие просторные поля — классический мир любой сказки. Съёмки фильма проходили в двух сезонах: и летом, и зимой. Под Тобольском на берегах Иртыша, где Емеля, собственно, и встретил щуку.
Cталинская сказочка на новый лад. Павел Матяж — о фильме «По щучьему велению»
Пожалуйста, идите со своим политическим мнением в соответствующие тематические сообщества. Нельзя: - 2. Можно: - 3. Исключение составляют конкурсные работы конкурсы будут анонсированы отдельным постом , либо особое изменение правил сообщества.
Позже те снова появляются в истории — причем уже на стороне добра. В фильме нет случайных образов.
То, что поначалу кажется бессмысленным, к концу истории может оказаться важной деталью. Например, Василиса и Емеля встречают двух стариков, которые называют себя «иголочкой и ниточкой». Именно эта фраза позже поможет героям пройти очередное испытание. В фильмах-сказках создатели любят делать отсылки к современности.
Парень получает от злодеев то, что ему нужно. Но не прощается с антагонистами. Позже те снова появляются в истории — причем уже на стороне добра. В фильме нет случайных образов. То, что поначалу кажется бессмысленным, к концу истории может оказаться важной деталью.
Например, Василиса и Емеля встречают двух стариков, которые называют себя «иголочкой и ниточкой».
Известную народную притчу про непутевого деревенского парня Емелю, которому выпала редкая удача, — волшебная Щука исполняет все его желания, разбавляют новые персонажи. Король в исполнении Романа Медяного, который на досуге занимается изобретательством и ищет своей дочери Анфисе подходящего жениха — крепкого хозяйственника и патриота, как и он сам. Английский лорд, влюбленный в принцессу и всеми силами старающийся впечатлить ее папашу-царя, которому не нравится заморский жених. Царская дочь, которая мечтает вырваться из деревни за границу, и хитрый Кот Баюн, который живет во дворце, знает все секреты и любит играть… на баяне. Плюс еще несколько забавных и ярких персонажей, включая Водяного и волшебницу Василису в исполнении Милы Ершовой, известной по сериалу «Фандорин.
Гармонист Павел Уханов сыграл Кота Баюна в новом фильме-сказке "По щучьему велению".
Он заговаривает и усыпляет своими разговорами и пением путников. Само слово "баюн" означает говорун, рассказчик, отсюда и имя у кота такое. И в добрых хозяйских руках сказки Баюна приобретают целебные свойства. В классической сказке "По щучьему велению" никакого кота, как известно, не было.
Но у нас фильм по мотивам русских народных сказок, и поэтому в нашей истории есть кот. Предложил мне этого кота продюсер Сергей Сельянов. Как таковой подготовки не было — что называется, из огня да в полымя.
Полный перечень лиц и организаций, находящихся под судебным запретом в России, можно найти на сайте Минюста РФ.
В фильме несколько полностью анимированных персонажей: Щука, кот Баюн, Лягушка, морские коньки. Это сложная многоступенчатая работа. Например, когда мы снимали эпизод, где кот Баюн играет на баяне, то сначала засняли актера, играющего на баяне, а затем актера, играющего лицо кота. А потом из каждого будут взяты лицо, руки, положение тела в пространстве", — рассказал режиссер-постановщик Александр Войтинский, известный по работе над "Черной молнией" и "Призраком".
Но даже самая качественная компьютерная графика не заменит живые эмоции, поэтому создатели долго отбирали актеров на главные роли.
Плюс еще несколько забавных и ярких персонажей, включая Водяного и волшебницу Василису в исполнении Милы Ершовой, известной по сериалу «Фандорин. Но главную скрипку здесь играет хорошо всем сегодня известный Никита Кологривый. Роль Емели удалась актеру так, будто написана специально для него. Именно после этого фильма Никиту полюбили дети. Не пройдет и года после премьеры сказки, и свет увидит сериал «Слово пацана.
Кот Баюн и Бременские музыканты: кого сыграл Сергей Бурунов в сказочных блокбастерах
Сказочный блокбастер "По щучьему велению" готовится выйти на большие экраны. Бременские музыканты По щучьему велению Сергей Бурунов Российские фильмы Новости. «— Кот Баюн и баян-самоигран. Кот Баюн и Кощей в новом трейлере экранизации сказки «По щучьему велению».
Семейный фильм-сказка "По щучьему велению" продолжает радовать юных зрителей в Улан-Удэ
В основе сюжета — классическая сказка про Емелю, который поймал говорящую щуку, а та предложила ему сделку - три желания. Первые два он пустил на ветер, а третье решил приберечь. Поэтому, чтобы добиться руки царской дочери Анфисы, ему придется действовать без волшебной силы, самому.
Причём в съёмках были задействованы сразу три штуки. Каждую из них, по словам художника-постановщика Анастасии Каримулиной, «затачивали» под различные трюки. Во время съёмок они плавали, кувыркались и скакали по ухабам.
Актёр Никита Кологривый, сыгравший Емелю, признаётся, что печь развивает скорость до 50 километров в час. Чтобы с неё не слететь, его привязывали тросами. А самые сложные сцены и вовсе выполняли каскадёры. Вот под ними печь просто летала, они буквально крутились вокруг неё! К слову, две печи создатели фильма оставили в туристическом комплексе «Абалак», на площадке которого снимали отдельные сцены.
Здесь же можно увидеть и декорации к сказке. Надежда Васильева, художник по костюмам, отмечает, что создатели кинокартины перемешали в ней не только русские сказки, но и различные культуры. В одеянии Емели есть элементы японского костюма. Царь всеми силами показывает, что умеет работать руками.
By Ольга Клочкова Харизматичный артист подарил свой голос одному из главных героев сказки — Коту Баюну. Напомним, в основе сюжета — классическая сказка про Емелю, который поймал говорящую щуку, а та предложила ему сделку — три желания. Первые два он пустил на ветер, а третье решил приберечь.
Но у нас фильм по мотивам русских народных сказок, и поэтому в нашей истории есть кот. Предложил мне этого кота продюсер Сергей Сельянов. Как таковой подготовки не было, что называется из огня, да в полымя. Когда художники рисовали героя, то рисовали его с режиссера фильма Александра Войтинского. Художники смотрели, как двигается Александр, поэтому у кота немного человеческие повадки, что делает персонаж ещё более интересным. Он просто очень одинокий, и Емеля сумел найти к нему подход.
Сергей Бурунов принял участие в сказочном блокбастере "По щучьему велению"
В продажу вышла книга по мотивам фильма кинокомпании СТВ «По щучьему велению», премьера которого состоялась 26 октября. Актер Сергей Бурунов подарил свой голос одному из главных героев киносказки «По щучьему велению» — обладающему волшебными способностями и усыпляющему путников Коту Баюну. И вообще «По щучьему веленью» от 1938 года стал вероятно самым первым сказочным фильмом в мире, где чудеса происходили «ПО НАСТОЯЩЕМУ» безо всяких кукол и мультипликации!
Сергей Бурунов принял участие в сказочном блокбастере "По щучьему велению"
В главном кинотеатре Читы «По щучьему велению» посмотрели уже более шести тысяч зрителей. Известный актер Сергей Бурунов подарил свой голос одному из главных героев сказочного блокбастера "По щучьему велению" – Коту Баюну. В фильме «По щучьему велению» собрано все самое лучше, что есть в копилке школы отечественных сказок.
В сказочный Абалак — по щучьему велению
А помогать ему будет Щука, которая без своей шкурки предстает обычной девушкой Василисой. Вместе им предстоит найти скатерть-самобранку, встретиться с Котом Баюном, отправиться в мрачное царство Кощея и понять, что настоящее чудо — это быть с тем, кого любишь. Он заговаривает и усыпляет своими разговорами и пением путников. Само слово «баюн» означает говорун, рассказчик, отсюда и имя у кота такое. И в добрых хозяйских руках сказки Баюна приобретают целебные свойства.
В классической сказке «По щучьему велению» никакого кота, как известно, не было.
Если ты идёшь на рыбалку, будь готов, что вытянешь рыбу своей мечты. В основе необычной истории лежит всем известная русская народная сказка про Емелю, который поймал говорящую щуку и она готова исполнить три заветных желания.
Два из них главный герой, как говорится, спустил на ветер, а третье приберёг. Для чего — вот главная интрига захватывающего сюжета. Емеля решает во чтобы то ни стало добиться руки царской дочери Анфисы.
Но чувства царевны отнюдь не взаимны, и чтобы отвадить назойливого жениха, она даёт юноше невыполнимые задания. Справиться с ними Емеле придётся без волшебной силы, самому, на помощь приходит Щука в образе Василисы.
Емеля, слыша их слова, что им надоела такая жизнь, и что они хотят, чтобы кто-то забрал у них скатерть, выходит к ним и пытается забрать волшебный предмет, но Обжирало и Оппивало кидают в него кокос, и он теряет сознание. Тогда Василиса просит у них ключевой воды, они видят в ней своё отражение, им становится стыдно, и они разрешают Василисе забрать скатерть. В последней момент они передумывают, но Василиса успевает покинуть Каменный город со скатертью и Емелей. Емеля приносит скатерть в город, чем ещё больше заслуживает уважение царя. Но Агриппина даёт Анфисе совет согласиться на свадьбу с условием, что Емеля принесёт с Того света благословение матери. По дороге Емеля и Василиса навещают его отца, после чего Емеля загадывает последнее желание — вернуть отцу зрение.
Он возвращает Василисе чешую и освобождает её, но она всё равно продолжает с ним путь. На Том свете Емеля узнаёт, что Василиса дочь Кощея. Тот вызывает Агриппину, наказанную вечным голодом, и на отказ дать Емеле благословение, дразнит её пищей, и та в итоге даёт его, а царь и Анфиса видят его в отражении на подносе. Кощей отпускает Емелю и Василису, но в результате Емеля забывает всех, кого видел на Том свете, включая Василису. Василиса вновь оборачивается щукой, а Емеля возвращается в город.
Они придуманы на основе рисунков кружева — русского, европейского.
Очень много используем ткани, которую между собой мы называем половой тряпкой. На ней получается очень красивая древняя печать. Она типа холста, но более грубая. Еще хороша ткань для живописи. И еще печать очень красиво выглядит на вельвете. Плюс на эту печать мы делаем вышивку, и тогда рисунок становится еще более выпуклым.
Для кино это важно. Если оператор удачно поставит свет, то этот костюм заживет своей жизнью. Станет более рельефным. И зритель, может быть, на подсознательном уровне увидит, что одежда тоже сказочная и живет. А чем прекрасная сказка? У нее нет привязки к какой-либо эпохе, нет жестких рамок.
У нас героиня может носить кринолин 19 века, а панье 18 века. Формат сказки это терпит. На то она и сказка, что в ней может быть любое чудо. С ним была хорошая зацепка в том, что он живет с отцом и ничего не делает. Рубаха у него настолько перештопанная, что ни одного цельного куска не осталось. Мы позаимствовали дизайн его рубахи у японцев — это когда ткань накладывается друг на друга, а швы и лохматки остаются сверху.
Мы собирали рубаху из квадратов. Я выкладывала, а помощница приметывала вручную. Для дублей у нас было 4 рубашки. И мы сделали их, как и японцы, из джинсовки. Но когда Сельянов посмотрел, то сказал: «Он же — Емеля, а вы мне тут что дизайнерскую рубашку подсунули? Она превратилась в более-менее варенку и стала более живая.
Сельянов прав. Иначе Емеля стал бы как модель с подиума. Мы решили, что поскольку семья бедная, этой рубашке уже много лет и она латается, штопается, собирается из обрывков, обрезков рубах отца, деда, старшего брата, еще кого-то. Это все сделано из пищевой пленки, политой силиконом. Поэтому он идет как робот в ледяном костюме. Мне очень нравятся костюмы всех персонажей, это по-настоящему тонкая классная работа.
Если внимательно присмотреться к узорам на ткани, которые вышивались вручную, то можно обнаружить забавные отсылки к характеру персонажа или сюжету. Причем, всё это шилось и подбиралось индивидуально, я постоянно ездила в Петербург на примерки. Мы обсуждали какой может быть фасон, ткань, цвет. И это была большая, важная и интересная часть подготовки к роли. Сельянов придумал, что это должна быть шаль. И эта шаль должна быть очень пластичной — шелестеть, сворачиваться.
Емеля ворует ее и прячет в рукав. Каждая чешуйка этой шали напечатала на 3D принтере и пришита на сетку. Это была ужасная запара — целый месяц сидел человек и вклеивал каждую чешуйку. А подвенечное платье Василисы вышито чешуйками по образцу ар-деко. Мы расшили его бисером и стеклярусом. Оно все переливалось, как и положено чешуе.
А здесь мой кринолин становится все больше и больше, пропорционально крепнущей мощи Анфисы. На съемках с каждым днем мне было все сложнее и сложнее передвигаться. Но на самом деле платья придавали мне элегантности, и я начинала понимать, почему дамы, которые носили кринолины, были такими вальяжными и плавными. Потому что просто физически невозможно нести этот кринолин быстрее. Это страшно неудобно, но очень круто. За ней ухаживает английский посланник, поэтому у нее широченное платье, на котором есть Биг Бэн, Тауэрский мост, двухэтажная карета красного цвета, охота на лис.
В общем, там целая картина. А в финальной сцене она проявляет свою неприятную сущность, поэтому она вся в черном. Почти Серсея Ланнистер, только в масштабах сказки. Поэтому мы старались сделать яркими только главных персонажей, чтобы это работало под сценарий, под сцену. Например, англичанин приходит свататься к царевне. Он в костюме, напоминающем английский твид, и в цилиндре.
Принцесса приходит в точно такой же клетке, как у него, но только в платье. Это специально сделано, чтобы подчеркнуть, что она хочет замуж за англичанина. Но чтобы эта клетка была как-то связана с русским пониманием английской клетки на ней кое-где есть рисунок из жостовских подносов. Костюм и актер нашли друг друга. Юрий Колокольников сам напоминал нам, в какой сцене он носил какие очки, и придумывал, как он будет двигаться, как будет себя держать. Работать с ним было огромным удовольствием.
Ведь это очень важно, как актер может себя подать в той или иной вещи. Как девушка умеет носить кринолин, как мужчина может двигаться в плаще или в накидке с высоким воротником. Этому, наверное, учат в театральных институтах, но не все это умеют. Юрий очень яркий персонаж. Некоторые его воротники придуманы на основе русского кружева, с петухами. Он ведь уже какое-то время живет в России.
Но вообще мы придумывали его образ, взяв за основу портреты английских королей. Делали его современным, но с историей. Когда мы искали образ Кощея, я рассказала об этом художнику Февралеву, и он сказал: «А ты посмотри на него с другой стороны, и сделай ему костюм в цветочек». Я посмеялась, а потом подумала: «Да! Цветок бессмертия». И мы решили, что он будет весь из лилий, но в доспехах.
Он — рыцарь бессмертия в цветочных доспехах. Сначала мы слепили доспехи из пластилина, а потом отлили их из пластика. Но потом решили сделать лилию черной. И у нас бессмертный рыцарь из черных лилий отлит. Такой строгий, монументальный! Что-то из «Седьмой печати» Бергмана.
Костюм шили прямо под меня, и латы специально лепили — я не знаю из чего именно, но на вид это было грандиозно. И вот сначала мне долго делали грим, потом на мне все закрепляли, застегивали — на руки, на ноги, и я выходил на площадку весь такой зловещий, но человечный. Он и плотник, и пчеловод, и садовод. Он постоянно что-то выращивает и всегда с собой носит гвозди и щипцы, чтобы в любой момент можно было их применить. Корону царю выпиливал сам оператор Сергей Астахов. Мы всегда работаем вдвоем с Олей Михайловой.
Она — жена Астахова, поэтому, когда у нас возникают трудности с каким-то вещами, мы обращаемся к нему. А он хорошо умеет работать по дереву, вот и выпилил корону. У этого царя не может быть короны с бриллиантами или драгметаллами. Он как Петр I, который строил корабли и не носил корону. А наш носит деревянную. Ее играет Агриппина Стеклова.
Она — злобный призрак. Ее костюм придуман на основе европейских костюмов XVI века, а воротник сделан полностью с помощью 3D-принтеров. Это такое гигантское сооружение. Масса возни было с ее платьем. Оно из марли, которая была покрашена в черный цвет, потом обработана строительным феном, чтобы марля казалась уже дряхлой. На нее были наложены состаренные бархатные ленты, и потом наложен воротник.
Мы стилизовали их под оренбургские платки и закутывали персонажей, как ребенка закутывают. А еще расписывали масляными красками тулупы под жостовские подносы — цветами и полосами. Все костюмы в фильме уникальные, использовать их повторно невозможно. А переделывать жалко, потому что очень много ручного труда. Возможно, как и после «Конька-Горбунка» мы сделаем выставку костюмов. Думаю, что наш фильм будет интересен для зрителей любого поколения, так как каждый найдёт что-то для себя: от забавных персонажей до скрытых смыслов.
И очень стараюсь, чтобы зрителем было интересно. Чтобы мы вместе прожили историю невероятных приключений, которых мы никогда еще не проживали, но хотели бы испытать. В ней светлые мысли, правильная мораль. Эта история не только для детей, но и для всей семьи. Сказка — это гиперболизированная калька жизни. Она же рождалась в народе и описывала реальную жизнь.
Мифологизация присуща любому этносу. Это фундамент, это вечно. Я очень надеюсь, что наш фильм понравится аудитории. Когда я читал сценарий, улыбался, и уверен, что результат меня не разочарует. Надеюсь, что и мораль ее окажется близка зрителю, и всем кино понравится — и детям, и взрослым. Это все и к взрослому кино относится, но сказка позволяет говорить это детям, закладывать эти зернышки в них.
И большое счастье, что сказка возрождается. Сказки — это культурный код, который зашит в любую культуру. И мне нравится иметь к этому отношение. Я точно посвящаю эту работу своему внуку, как и каждый участвующий, адресует этот фильм своим детям и смотрит на своего персонажа глазами своих детей. Потому что оно волшебное. Такое же, которое я сам в детстве смотрел и которое до сих пор во мне живет.
И даже самые суровые реалисты, если придет фея и волшебник, и скажет: «что хочешь, то и сделаю для тебя», не скажут: «Нет, я сам, прочь, волшебники». А конкретно эта сказка — «По щучьему велению» — это квинтэссенция детской потребности в чуде, и эта потребность живет в любом, даже взрослом человеке. И в ментальности нашего народа это укоренено — надежда на то, что кто-то волшебный придет и все за тебя сделает. А еще — это большой шаг в изучении нашей страны. У нас прекрасная страна и ее надо снимать в кино! Вести-Тула Ещё больше новостей — в официальном телеграм-канале тульских «Вестей».
Заходите, подписывайтесь и будьте уверены, что Вы в курсе всех происходящих в Тульской области событий. Сделай мир немного ярче — поделись статьёй с друзьями!
«По щучьему велению»: 3 причины не пропускать милую современную сказку
Харизматичный Сергей Бурунов подарил свой волшебный голос Коту Баюну – одному из главных героев сказочного блокбастера «По щучьему велению». «По щучьему велению» — интерпретация сразу нескольких сказочных сюжетов с компьютерными Щукой, котом Баюном и несколькими печками Емели. Актер Сергей Бурунов озвучит одного из главных героев сказочного блокбастера режиссера Александра Войтинского «По щучьему велению» — Кота Баюна.