Герои спектакля «Бедность не порок» снова и снова подтверждают неоспоримый факт: не всё то золото, что блестит, а чистое сияние белоснежного снега, мерцание ярких звёзд, искренний блеск глаз, волнующий ритм сердец, бьющихся в унисон.
Жителям областного центра снова показали, что бедность не порок
Действие комедии Александра Николаевича Островского «Бедность не порок» происходит именно в это время в одном из русских уездных городов. Богатый купец Гордей Карпыч Торцов решил выдать свою юную дочь-красавицу Любовь Гордеевну за состоятельного и старого вдовца Африкана Савича Коршунова. Однако как же несчастной девушке смириться с этим, ведь любит-то она бедного и доброго Митю - приказчика своего отца... Ситуация не из легких: Торцов стоит на своём, несмотря на мольбы любимой дочери, Митя предлагает Любови Гордеевне бежать из дома, а она не смеет ослушаться отца и выйти замуж без его позволения. Помощь приходит от брата Гордея - пьяницы Любима Карпыча - он просит Торцова не выдавать дочь за Коршунова, ведь тот разорил Любима и сломал ему жизнь.
Даже когда на сцене двадцать человек молча слушают одного, они именно слушают, а не просто стоят молча. Режиссер ни на секунду не дает зрителю расслабиться и отвлечься. Диалоги он перемежает с монологами, монологи с действием. Не отступая от авторского текста, он использует на полную всю ту свободу, которая у него есть вне этих строк. Рецензия в авторском блоге «В этой постановке, конечно же, есть подлинная актерская жизнь, положенная мастерам Малого театра по статусу. Здесь она облачена режиссером в форму задорного представления. Актеры могут от души проникнуться страданиями и радостями собственных героев, но могут и чуть-чуть отстраниться, местами выдержать легкую и ироничную дистанцию с ними.
Только по отдельным чертам можно догадаться, что у него внутри. Свои истинные чувства он скрывает под маской деловитости и напускной веселости. Роль молодой вдовы Анны Ивановны исполняет яркая и самобытная Ирина Жерякова. Может быть, это лучшая исполнительница данной роли за всю историю по крайней мере, если сравнивать с прежними постановками, которые зафиксированы на видео — и аудиопленку. Это широкая натура, которая не прочь от души повеселиться, однако глубоко сочувствующая переживаниям Любови Гордеевны. Это понятно не только из ее слов, но из взглядов, жестов, тембра голоса, которым она запевает печальную свадебную песню. Один из ярких образов — роль Лизы, подруги Любови Гордеевны, которую исполняет талантливая Ольга Жевакина. Роль по тексту невелика, состоит в основном из коротких фраз в нескольких сценах, однако молодая актриса вложила в нее весь свой комедийный талант, многие ее фразы вызывают смех и аплодисменты в зрительном зале. Один из наиболее талантливых актеров молодого поколения — Сергей Потапов — играет Гришу Разлюляева, сына богатого купца. Фамилия героя говорит сама за себя.
Он никогда не унывает, отличается безудержным весельем. Превосходные вокальные данные, необыкновенная пластика, мощный темперамент, искрометный юмор Сергея Потапова вывели эту второстепенную роль на первый план. Почти каждая сцена с Гришей Разлюляевым вызывала бурную реакцию публики. Но самое главное, что характеризует артиста — это глубокое русское национальное начало, которое так органично для Малого театра. Думается, что такого же духа был великий актер Николай Капитонович Яковлев, блиставший на подмостках Малого театра в первой половине 20-го века. Отдельно следует сказать о пластическом рисунке спектакля. Взять хотя бы один пример: на протяжении всего действия Гордей Карпыч в исполнении Дмитрия Кознова высокий, крупный, в своей гордости как бы хочет стать еще больше — часто поднимает вверх руки. Но когда прозревает при помощи Любима Карпыча, то становится на колени рядом с ним, как бы умаляется, показывая этим свое смирение. Можно было бы много говорить о прекрасном художественном и музыкальном оформлении, о святочных и свадебных песнях — не стилизованных, а воспроизведенных талантливыми артистами с этнографической точностью, о темпераментной пляске, о современном ритме спектакля, о реакции зрителей на каждую реплику, талантливую находку режиссера, актеров. Это создавало необыкновенно светлую, праздничную атмосферу спектакля.
Но главное, чему учит нас Островский и авторы этого замечательного спектакля, что только тогда русский народ может выстоять и победить в битве цивилизаций, когда не отказывается от своих корней, придерживается Традиции, заветов отцов и дедов. В этом спектакле русские люди выстояли в столкновении с Западным миром, главный герой вернулся в лоно своей культуры при помощи юродивого брата через смирение и покаяние. После спектакля зрители выходили с просветленными лицами, у некоторых были слезы радости на глазах. Думается, что этот урок не должен пройти для нас даром. Вадим Грачев для «Русской народной линии» и издания «Эксклюзив». Встреча с Татьяной Лебедевой Люблю я ездить в Москву специально, чтобы сходить в Малый театр, особенно в Рождественский вечер — по многолетней традиции на «Бедность не порок».
Электронная презентация «Жизнь и творчество писателя» познакомила читателей с биографией юбиляра, а также его творчеством. Творчество писателя многообразно, а драматургия поражает широтой проблематики и художественными формами изложения. Для громкого чтения выбрали пьесу «Бедность не порок» потому — что она не так известна, как другие. Сам Островский определял смысл пьесы так: «Чтобы иметь право направлять народ, не обижая его, надо ему показать, что знаешь за ним хорошее», соединяя высокое с комическим, даже сатирическим.
В Москве пройдет премьера новой постановки пьесы "Бедность не порок"
Его называют основоположником современного русского театра. Он сочинил 47 пьес разных жанров, одной из которых в этом году исполнилось 170 лет. Юные гости познакомились с интересными фактами из жизни автора, репортажем из выпуска новостей о масштабной подготовке к празднованию знаменательной даты в городе Костроме и документальным фильмом о Малом театре, который еще при жизни писателя стали называть «Домом Островского».
Модную коллекцию дополняют аксессуары, шляпки, капоры, картузы и котелки. Всем возрастным персонажам клеят бороды и носы, подлинных лиц почти не разглядеть, перед нами - почти кукольный театр, маски или скорее гигантские марионетки с характерной пластикой, оттенок фантасмагории звучит громкой нотой. Жанр нового спектакля, как и в случае с "Мертвыми душами", Пантыкин обозначил термином лайт-опера, в ней нет непременного для мюзикла и оперетты чередования разговорных сцен с вокальными номерами и танцами, а всё спаяно-слито в единый процесс. Мелодичных хитов немного, гораздо больше мелодекламации с оркестровым сопровождением, задающим атмосферу и стремительный темп всего действа. И я бы добавила - ритм. На этом спектакле, несущемся со скоростью жд-экспресса, и где основная музыкальная тема отстукивает ритм колес, точно вспомнишь, что автор музыки был известен как "дедушка уральского рока".
И в какой-то момент, когда перенасыщеннось персонажами, событиями, скоростью, да и громкостью достигает апогея, так хочется воскликнуть: постой паровоз… К сложно устроенной партитуре в театре отнеслись с огромным пиететом, солисты двух виденных мной составов работают с отдачей, много отличных голосов, все выучено и от зубов отскакивает. Хор звучит великолепно, оркестр в целом дирижер Денис Ивенский - тоже, но иногда кажется, что объем оркестровой массы чрезмерен, или это особенности неудачной подзвучки. Не персонифицированный звук и работа микрофонов - серьезная проблема для многих российских театров. А главная "фишка" выдумщика Пантыкина в том, что в тексте звучат и не раз! После короткой стремительной увертюры хор воспевает зачин "На всякого мудреца довольно простоты", и тут же продолжает "Не было ни гроша, да вдруг алтын". И далее, по ходу пьесы, хор будет своего рода комментатором происходящего с помощью заголовков Островского, благо писатель часто брал для этого русские поговорки: "Бедность не порок", "Не в свои сани не садись", "Свои люди - сочтемся" и т. А заканчивается опера полным музыкальным парадом всех заглавий, который декламируют участники спектакля.
Зал был полон, а после спектакля зрители выразили свою признательность актерам цветами и аплодисментами. Спектакль порадовал многим: яркой эмоциональностью, интересными костюмами и декорациями, большим количеством отличной музыки. Стоит отметить, что впервые за долгое время актеры на сцене вживую пели, что, безусловно, добавило красок и задушевности всему происходящему. Действие этой пьесы Островского происходит во время Святочных гуляний, атмосфера которых захватывает с первых минут спектакля.
Маску прохиндея Африкана Коршунова примерил Иван Перемышленников. Из уст Игоря Иванова в роли Любима Торцова прозвучали, пожалуй, главные слова постановки: «Коли ты честный — не водись с бесчестным, не трись подле сажи — сам замараешься». По завершении спектакля Лина Терещенко представила залу исполнителей ролей. Зрители щедро отблагодарили аплодисментами артистов за душевную историю со счастливым концом. Отправить опечатку.
Билеты на спектакль «Бедность не порок» в Москве
| В Москве пройдет премьера новой постановки пьесы "Бедность не порок" | Поздравляю театр с Премьерой и приглашаю всех прикоснуться к историческому наследию нашей страны и познакомиться с уникальными традициями предков на спектакле "Бедность не порок". |
| Чернянские актёры самодеятельных театров представили постановку «Бедность не порок» | «Бедность не порок» раскрывает тему настоящего русского характера, показывает то звено русского общество, которое сохранило все обычаи, традиции и внутреннюю суть народной души. |
| В Москве пройдет премьера новой постановки пьесы "Бедность не порок" - Новости | Для громкого чтения выбрали пьесу «Бедность не порок» потому – что она не так известна, как другие. |
| В Тарногском Городке представили премьеру спектакля «Бедность не порок» - Лента новостей Вологды | не порок» - очень достойные спектакли даже по сравнению с областными театрами. |
| Домен припаркован в Timeweb | Семейный клуб «Фантазёры» под руководством Колотушкиной Надежды Павловны представляет спектакль по одноимённой пьесе А.Н. Островского «Бедность – не порок». |
Премьера спектакля "Бедность не порок" в Мурманске
Это формирование души человека и сознания человека", - отметила Бабкина. Художником-постановщиком спектакля выступил Владимир Мартиросов, художником по костюмам - Анастасия Глебова, художником по свету - Руслан Майоров. Егорова отметила, что ей очень понравилось прочтение произведения режиссером. Афанасьев назвал работу над спектаклем театральным путешествием.
Он рассказал, что играет главу семейства. В образе Аксиньи предстает Татьяна Арнтгольц. Она призналась, что никогда не думала об этой роли, но рада прикоснуться к этому материалу.
Коллектив театра "Русская песня" она назвала теплой семьей.
Но если это направлено на созидание — можешь делать всё, что угодно, и зритель это обязательно поймет. И если мы достучались до вашего сердца — мы очень рады». Предлагаем вашему вниманию видеозапись зрительского обсуждения. Напоминаем, что премьерные показы спектакля «Бедность не порок» пройдут 30 апреля в 18.
Не без гордости скажем, что наша интерпретация пьесы «Бедность не порок» — это новое слово в театральном искусстве, ведь до сих пор никому не удавалось так гармонично и неожиданно соединить вместе драматическое искусство и живое традиционное многоголосие. Прибавьте к этому необычному сочетанию уникальные костюмы и эффектные декорации, созданные лучшими художниками нашей страны, а еще впечатляющую игру света, завораживающую музыку немецкого композитора Макса Рихтера, умопомрачительную хореографию, исключительные актерские работы и великолепные голоса солистов театра «Русская песня». И вот вы из зрительного зала переноситесь в таинственную и, казалось бы, забытую атмосферу святочных вечеров с гаданиями, колядками, ряжением...
Сюжет пьесы незамысловат: богатый и взбалмошный купец Гордей Торцов Дмитрий Кознов во что бы то ни стало хочет устроить счастливую жизнь для своей дочери Любови Гордеевны Любовь Ещенко. Но делает он это на свой лад и готов уже загубить девушку, когда в историю вмешивается его брат, разорившийся купец Любим Торцов Александр Коршунов. Он же исполнил роль промотавшегося купца Любима Торцова, вечно пьяного и оборванного, но сохранившего чистоту в своей душе и заставляющего вспомнить характерный для русской литературы образ юродивого. Посетители сайта компании БилетСервис имеют возможность приобрести билеты на Бедность - не порок в Малом театре и увидеть классическую постановку ранней и малоизвестной пьесы выдающегося русского драматурга Александра Островского.
Спектакль «Бедность не порок», IV курс Театрального института имени Бориса Щукина
Два Егора и Савва дружат первые минут двадцать спектакля, их застольная песнь "Так выпьем" - из лучших мелодий мюзикла. А дальше каждый пойдет своей дорогой. Егор Глумов стремительный и точный Роман Вокуев сначала действует в соответствии с сюжетом Островского, мечтая о теплом местечке и богатой невесте. Но в конце, разоблаченный и изгнанный из общества, он будет пригрет богатой вдовой, опубликует свой знаменитый дневник и станет известным писателем! Другой - бездельник и прожигатель жизни Егор Курчаев обаятельный и голосистый Максим Рогожкин закончит обычным альфонсом при жене своего дядюшки Клеопатре Львовне роскошная Татьяна Еремина. Их страстный дуэт соблазнения с музыкой красиво спародированного цыганского романса, - одна из самых смешных сцен спектакля. Наконец, строитель железных дорог Савва Васильков Павел Гришин - единственный, кто к кому авторы явственно симпатизируют, - своим трудом и упорством, конечно, достигнет богатства и положения, и любимую девушку в жены получит, в общем, человек новой эпохи. В обществе, окружающем молодых людей, царят свои страсти и, разумеется, дух циничного чистогана. Из галереи эксцентричных персонажей выделяется проныра и делец Голутвин артистичный Игорь Завада в союзе владелицей "спиритического бюро знакомств" Манефой, она же сбежавшая из тюрьмы Улита Шмыгаева Наталья Бызеева. Этой парочке авантюристов временами так смахивающих на Лису-Алису и Кота Базилио!
Конечно, догадливый зритель оценит параллель со знаменитым хитом "Money" из мюзикла "Кабаре". А еще хитрющая мать Глумова остро-характерная Карина Петровская и непререкаемый авторитет здешних мест Домна Евстигневна Белотелова Анастасия Подкопаева - дама весомых достоинств настолько, что возвышается над всеми в прямом и переносном смысле: из-под ее гигантской юбки с оборками то и дело выбегают разные персонажи. Вообще, никакого "темного царства" нет и в помине, все милы, живут шумно и празднично.
У Торцова на дочь свои планы — он мечтает выдать ее замуж за богатого старика-фабриканта. Конечно, справедливость в финале восторжествует, любовь преодолеет все препятствия, а блестящий текст великого Островского, дополненный лучшими образцами исконно русской песни, позволит зрителю прикоснуться к историческому наследию нашей страны и познакомиться с уникальными традициями предков.
Рецензии в СМИ «Спектакль наполнен песнями и плясками, отражающими каждое событие. А падающий снег, игра в снежки, словно уносят в детство. Даже не так.
Но есть лакмусовая бумага — направлено ли это на разрушение или на созидание. И если мы достучались до вашего сердца — мы очень рады, — сказал худрук театра, заслуженный артист России Сергей Казаков. Как добавили в театре, премьерные показы спектакля «Бедность не порок» пройдут 30 апреля в 18.
Юные гости познакомились с интересными фактами из жизни автора, репортажем из выпуска новостей о масштабной подготовке к празднованию знаменательной даты в городе Костроме и документальным фильмом о Малом театре, который еще при жизни писателя стали называть «Домом Островского». Перейдя к главной теме встречи — 170-летию пьесы «Бедность не порок», библиотекарь рассказала молодежи о процессе написания комедии, о главных героях и сюжете произведения, после чего продемонстрировала отрывок из спектакля 1969 года, с участием актеров Государственного академического Малого театра. Завершая встречу, ребята приняли участие в литературной викторине и познакомились с ТОП-10 лучших произведений юбиляра, проявив немалый интерес к жизни и творчеству Островского.
Театр Надежды Бабкиной «Русская песня» покажет спектакль «Бедность не порок» в новом сезоне
«Бедность не порок» — одна из ранних пьес Александра Островского, причем ранняя в данном случае не значит несовершенная. Спектакль «Бедность не порок» − участник многих всероссийских фестивалей. Постановка режиссера Павла Сафонова «Бедность не порок» переносит зрителя в таинственную и, казалось бы, забытую атмосферу святочных вечеров с гаданиями, колядками, ряжением.
Портал правительства Москвы
| Спектакль «Бедность не порок» в Театре «Русская песня» – билеты на Ticketland | Спектакль «Бедность не порок» награжден призом XVI Международного театрального фестиваля «Золотой витязь» (2018). |
| Бедность не порок (2017) / Театр им. Евгения Вахтангова. Официальный сайт. | #Вести35 #ВО35 # Премьера спектакля «Бедность не порок» по пьесе Александра Островского прошла в Тарногском Городке. |
| Спектакль «Бедность не порок» в Театре «Русская песня» | не порок» - очень достойные спектакли даже по сравнению с областными театрами. |
| Ученики 626-й школы посетили Малый театр | С тех пор персонажи "Бедности не порок" периодически выходили на сцену Малого. |
| Бедность не порок Малый театр. Купить билеты на спектакль Бедность не порок в Малый театр | Спектакль «Бедность не порок». Место проведения —, дата проведения —, адрес места проведения —. Подробная информация: описание, фото. Официальный сайт — Культурный регион. |
Рецензия на спектакль «Бедность не порок», театр Вахтангова. Сказка со счастливым концом
Для громкого чтения выбрали пьесу «Бедность не порок» потому – что она не так известна, как другие. С тех пор персонажи "Бедности не порок" периодически выходили на сцену Малого. Ещё новости о событии: Премьеру спектакля «Бедность не порок» Долгопрудненского театра «Город» разделили на два дня из-за наплыва зрителей.
Спектакль «Бедность не порок», IV курс Театрального института имени Бориса Щукина
Актёры своей игрой готовы передать зрителям частичку души и поделиться счастьем, пожелать добра и здоровья. И, конечно, радость, любовь и счастье должны побеждать в любую эпоху. Желаем вам приятного просмотра.
Купить билеты на спектакль Бедность не порок вы можете самостоятельно в кассах площадки или оформить заказ на сайте Хорошо известно, что великий русский драматург Александр Островский тесно сотрудничал с Малым театром и специально для него написал большое количество своих произведений. Многие годы пьесы «русского Шекспира» составляли основу репертуара Малого театра. Но пьесам Александра Островского по-прежнему уделяется главное внимание, и спектакль Бедность - не порок входит в число постановок по произведениям великого русского классика. В ней драматург описывает свое любимое Замоскворечье, наполняя произведение чуть ли не сказочными образами замоскворецких купцов и используя элементы русского фольклора.
После просмотра он, как выдержанное дорогое вино, оставляет приятное послевкусие и желание насладиться увиденным вновь. Эта постановка получила восторженные отзывы критиков. Поспешите и вы составить собственное мнение о ней и провести приятный интересный вечер в компании ее героев. Купить билеты вы сможете на нашем сайте.
А еще хитрющая мать Глумова остро-характерная Карина Петровская и непререкаемый авторитет здешних мест Домна Евстигневна Белотелова Анастасия Подкопаева - дама весомых достоинств настолько, что возвышается над всеми в прямом и переносном смысле: из-под ее гигантской юбки с оборками то и дело выбегают разные персонажи. Вообще, никакого "темного царства" нет и в помине, все милы, живут шумно и празднично. Все персонажи наряжены в костюмы ярких расцветок, стилизующих эпоху, но далеких от историзма. Фото: Татьяна Зубкова Художник Максим Обрезков с помощью движущихся порталов и колонн меняет локации сюжета от классицистских интерьеров и бальных зал до уличных площадей. Придумано эффектное появление главных персонажей через прорези картонного суперзанавеса: герои как бы оживают на наших глазах, а потом снова застывают иллюстрациями в книжке. Особенность режиссерского метода Мацко - в плотной застройке сценического текста, его постановки всегда полифоничны и многофигурны, актерам предлагается довольно сложный сценический рисунок, конечно, много движения и танцев. Независимо от тем, сюжетов, времен и эпох, он полагает, что зритель идет в театр за красотой, и должен ее получить - по полной. В "Мудреце" он вместе с художником наряжает всех в эффектные костюмы невообразимо ярких цветов, стилизующих эпоху, но далеких от историзма. Модную коллекцию дополняют аксессуары, шляпки, капоры, картузы и котелки. Всем возрастным персонажам клеят бороды и носы, подлинных лиц почти не разглядеть, перед нами - почти кукольный театр, маски или скорее гигантские марионетки с характерной пластикой, оттенок фантасмагории звучит громкой нотой. Жанр нового спектакля, как и в случае с "Мертвыми душами", Пантыкин обозначил термином лайт-опера, в ней нет непременного для мюзикла и оперетты чередования разговорных сцен с вокальными номерами и танцами, а всё спаяно-слито в единый процесс. Мелодичных хитов немного, гораздо больше мелодекламации с оркестровым сопровождением, задающим атмосферу и стремительный темп всего действа. И я бы добавила - ритм.
В Пензе прошел предпремьерный показ спектакля «Бедность не порок»
Пьеса «Бедность не порок», когда ее поставили впервые в 1854 году наделала много шуму. Главная» Новости» Новости и события» Театр-студия «Виноград», при воскресной школе храма Софии Премудрости Божией в Средних Садовниках, представила зрителям новый спектакль «Бедность не порок», по пьесе А. Н. Островского. В этот раз спектакль поставлен по комедии Александра Николаевича Островского «Бедность не порок» и приурочен к двойному юбилею: 200-летию великого драматурга и 170-летию создания комедии.
Виртуальный хостинг
- Купить билеты на спектакль Бедность не порок
- Удивительная комедия о русской душе и традициях – спектакль «Бедность не порок» в «Малом» театре!
- Главные новости
- Спектакль «Бедность не порок»
- Жителям областного центра снова показали, что бедность не порок
- Последние новости