Эдмунд Шклярский известен как бессменный лидер культовой рок-группы "Пикник". Больше остальных в семье прославился дед Эдмунда, Феликс-Юлиан Шклярский, которого считают основателем отечественной горной электротехники. Эдмунд Шклярский: смотреть фильмы онлайн. Эдмунд Мечиславович Шклярский — лидер российской рок-группы «Пикник». Полную версию выпуска смотрите на любимые музыканты в гостях «Квартирника»! Подписывайтесь, чтобы не пропустить: «Квартирник» во В.
"Пикник" не на обочине. Лидер группы "Пикник" Эдмунд Шклярский о моде на рэп и внуках
Немало было споров в определенных кругах и о том, принадлежит ли Эдмунд Шклярский к лицам с нетрадиционной сексуальной ориентацией. Биография советского рок-музыканта Эдмунда Мечиславовича Шклярского: личная жизнь, знакомство с будущей женой, выступления с сыном. 4. Несмотря на явное стремление к музыкальной карьере, родители Эдмунда Шклярского заставили его получить "серьёзное" образование.
Биография Эдмунда Шклярского
- Ранняя биография
- Известные петербуржцы рассказали о своих школьных годах
- Другие статьи по тегам
- Из интервью Эдмунда Шклярского:
- Рассылка новостей
Праздник фанатов "Пикника": День рождения Эдмунда Шклярского
Его живопись наполнена абстракциями, символизмом. Живопись художника словно вытекает из его поэзии и дополняет её. Иногда он организовывает выставки, чтобы каждый, кто интересуется изобразительным искусством, мог насладиться и проникнуться его работами. Личная жизнь Эдмунда можно смело назвать счастливым мужчиной. Его личная жизнь сложилась удачно. Со своей будущей супругой Еленой, Шклярский познакомился в молодости. Рокер окончательно влюбился в девушку во время новогоднего танца. В браке родилось двое детей — дочка и сына.
Большое семейство живёт в культурной столице России — Питере. Сын пошёл по стопам отца. С детства он интересовался музыкой, а когда освоил игру на синтезаторе, стал самым молодым музыкантом рок-коллектива «Пикник». Алина дочь Эдмунда иногда принимает участие в написании стихов, которые ложатся в основу музыкальных произведений. Эдмунд уже дважды дедушка. Он ведёт практически здоровый образ жизни, обожает йогу, любит читать и играть в шахматы. Лучшим местом для отдыха мужчина считает свой дом.
Жене удалось создать дома «правильную» атмосферу. Ему часто приписывают родство с российским актёром Иваном Охлобыстиным.
Эдмунд Шклярский: "Меня не смущают никакие темы" 10.
Некоторые считают коллектив старомодным, однако, на «Пикник» буквально сыплются предложения поучаствовать в оформлении саундтреков к новым фильмам возможно, песни Шклярского прозвучат и во второй части «Ночного дозора» , да и зрители ходят на концерты с завидным постоянством. В самом конце прошлого года группа представила публике свою новую программу - «Ветер лилипутов». О традиционных для «Пикника» сценических спецэффектах, музыке для сериалов, а также об оккультизме и отношении к деньгам с Эдмундом Шклярским беседует корреспондент «Страны.
Ru» Ксения Иванова. Откуда он дует? Композиция «Ветер лилипутов» будет звучать в фильме Виталия Мухамедзянова «Три пожара», и мы решили так назвать и наше новое сценическое действо.
Ни к чему большему это нас не обязывает, кроме как исполнить одну новую песню. Все остальные новинки появятся в более позднем времени, скорее всего, весной. И тогда уже мы внесем кардинальные изменения в программу.
Из самых новых песен в ближайшее время прозвучит «Королевство кривых», которая, опять же, войдет в саундтрек к одноименному детективному сериалу. Вот такие песни получаются почему-то - кинематографические. А «Королевство кривых» - криминальная история, как и большинство наших сериалов.
К тому же песня существовала сама по себе до создания фильма. Режиссер Александр Якимчук вначале хотел взять другую песню - «Я - пущенная стрела». Но она написана довольно давно, и не было смысла ее использовать.
Мы предложили «Королевство кривых», которая подходит по мироощущению главному герою-журналисту. Известно, что для многих групп Ленинградский рок-клуб был важным этапом в развитии. Но «Пикник» в 1984 году отчего-то вышел из него...
В клубе, как и в любой другой организации, складывались разные, порой сложные отношения между людьми. У нас это происходило по ряду причин. Например, Коля Михайлов президент Ленинградского рок-клуба.
К тому же мы не хотели придерживаться одного стиля, который считался в рок-клубе направляющим. Нам казалось, что каждый может делать то, что он хочет. Я помню, рок-клуб презирал всех «металлистов», они просто были в загоне.
Но почему бы им тоже не иметь свой уголок? Таким образом мы решили, что нам эта организация, кроме негативных ощущений, ничего не дает. В то время существовали филармонии, которые могли приютить музыкантов-любителей - Тульская, Тамбовская, Липецкая и, по-моему, Кемеровская.
Туда народ убегал из Питера и Москвы.
Эдмунд Шклярский в детстве Будучи наполовину поляком, наполовину русским, с малых лет Эдмунд говорил на двух языках. Ребенком его крестили в католической церкви.
Впрочем, как признавался музыкант, это не мешало ему в жизни посещать и костел, и православную церковь, так как две эти религии он считает неразделимыми, по крайней мере для себя. Его детство прошло в коммунальной квартире, расположенной в здании, в котором жили сотрудники Горного института. Кроме деда, в этом учреждении работали отец и тетя Эдмунда.
Музыкант вспоминал закрытый от внешнего мира двор дома и местную «достопримечательность» — гору угля, по которой можно было забраться аж на крышу соседнего здания. Это был закрытый двор, чужих не было... Там я и провёл самые чудесные годы своей жизни.
С малых лет он показывал разносторонний творческий потенциал. Рисовать начал, едва к нему в руки попал карандаш. Как и старшие родственники, интересовался техникой, читал журналы «Юный техник» и даже что-то мастерил.
Правда, ничего из того, что он собирал и паял, не работало. Но все равно те забавы даром не прошли, став основой уже для сценических изобретений лидера «Пикника». Эдмунд Шклярский в юности Тем не менее, склад его ума нельзя было назвать техническим.
В восьмилетнем возрасте в жизни появилась гитара, которая в конце концов вытеснила всё остальное. Также он посещал музыкальную школу, где научился играть на фортепиано. Именно благодаря этим культовым группам у него и возник интерес к гитаре.
С двоюродными братьями юный Эдмунд, подражая «Битлам», играл в семейном квартете, хотя в репертуаре домашнего коллектива были не заморские хиты, а «Очи черные» и «Королева красоты». Образование Разумеется, игра на гитаре в советские времена за серьезное занятие не принималась. Так что для дальнейшего образования Шклярский выбрал Ленинградский политехнический институт.
Правда, выбор этот был обусловлен всего лишь тем, что вуз находился в десяти минутах ходьбы от дома Эдмунда.
Почему покинули группу? И я какое-то время репетировал в «Аквариуме» когда я пришел, названия еще не было. Но это был их материал, не мой. Вскоре я поступил в институт, а там встретил ребят, с которыми мы попытались организовать свой собственный коллектив. Я отдавал себе отчет в том, что для того, чтобы играть свои песни, надо самому создать группу или находиться в числе ее создателей. О результате мы сейчас и говорим. Что думаете вы об этом?
Как рождаются ваши тексты? А музыка появляется тогда, когда я сажусь за рояль или беру гитару. А потом эти две составляющие соединяются с помощью воображаемых напильников и других инструментов. Очень смешно слышать, когда кто-то говорит, что его осенило свыше и приводит в пример что-то из разряда частушек… — Эдмунд Шклярский как слушатель классики — кто он? Шнитке, Стравинский, может быть — Барток? Считаете ли вы, что именно в период 1965 по 1970 годы мировая рок-музыка пережила наивысший свой подъем, предъявив миру такие фигуры как Моррисон, Джоплин, Фрипп, Плант, Лорд, Баррет, а все остальное является копированием и паразитированием на тех открытиях? Мне кажется, именно такое музыкальное образование как группа, перевернуло сознание и заставило людей во всех уголках мира взять в руки гитару. А со второй частью вашего вопроса я полностью согласен.
Вы с этим согласны? Что такое вообще психоделия по-вашему? Для меня психоделия — это музыка и черно-белые фотографии группы Cream, Джими Хендрикса … — Придется вопрошать впрямую: вы когда-либо испытывали галлюцинации?
2005 год «Важно выглядеть на сцене естественно»
Вырос в семье с крепкими музыкальными традициями, учился в музыкальной школе по классу фортепиано , но не закончил её, проучившись пять лет, учился играть на скрипке, однако знакомство с рок-н-роллом поставило крест на его академической карьере. Имеет высшее образование по специальности «Строительство атомных станций». В середине 1960-х услышал Beatles , Rolling Stones , Animals и под впечатлением от услышанного стал осваивать гитару. Осенью 1972 года некоторое время репетировал с « Аквариумом » в качестве гитариста , но, в конце концов, предпочёл идти своим путём. Годом позже поступил в Ленинградский политехнический институт , где издавна были сильны традиции студенческих фестивалей и расцветала местная рок-сцена, и той же осенью организовал свою первую группу «Удивление».
Название состоялось очень давно, как-то само собой, и придумал его не я - это точно. Следовательно, выписывались польские журналы, поэтому я частично мог знать, что происходило в мире. Были, конечно, и рассказы, фотографии любимых музыкантов, которые тоже воздействовали. Первые шаги были закономерны - не спрашивая, меня родители отправили в музыкальную школу, поскольку моя мама консерваторский музыкант.
С 8 лет я требовал гитару, когда мне ее, наконец, купили мы с двоюродными братьями организовали ансамбль, который выступал перед гостями. Так что им приходилось это выслушивать. Первые мои музыкальные опыты были на родственниках. Потом я в школе пытался заставить кого-то играть - но это было безрезультатно. Проходя мимо кафе "Сонеты", регулярно вспоминаю, что я там несколько месяцев играл на самодельном органе. Впрочем, мне всегда нравилось, чтобы было еще что-то кроме музыки. Хочется еще и развлечения. Поэтому на одном из концертов мы опробовали музыкальный инструмент, управляемый светом.
Да и вообще, те, кто посещают наши концерты, знают, что кроме музыки у нас всегда есть зрелище - будь то огнеглотатель, люди, ходящие на шестах или девушка с натянутыми вдоль ее тела струнами. Все начинается с двух-трех слов. Песня может родиться - и в итоге так получается. В основном это происходит непроизвольно - ты существуешь в режиме ожидания.
Да и народ тогда был такой, немного не в себе, как мне казалось. Для всех этих поэтов был один шаг между жизнью и смертью, и сказанное слово могло привести к необратимым последствиям в человеческой судьбе. Как так вдруг вышло? Мне это путешествие было интересно, так как я и польский язык знаю, и по вероисповеданию - католик, с детства так же, как и мои родители. Мы четыре дня шли пешком до города, где это происходило. Только вернулись домой, и путч произошел на следующий день. Сходили, называется! Стоило отлучиться! Когда-то мне подарили три книги на эту тему, но я вскоре избавился от них, потому что, говорят, дома лучше их не хранить. Я воспринимаю оккультизм только на визуальном уровне, все эти закорючки, символы мне нравятся. У меня есть энциклопедия, там говорится про алхимию. Вот на таком поверхностном уровне я и обладаю этими знаниями. Те символы, которые не то, что раздражают, а вызывают какое-то недоверие, я стараюсь не использовать. Думаю, мало таких религий, которые вместили бы в себя все. Наверное, мне необходимо какое-то сочетание для понимания полной картины мира, смесь разных знаний. Приходилось ли вам ощущать себя еретиком? В альбоме «Танец волка» есть несколько песен, написанных под впечатлением прочитанного у Николая Васильевича. Когда закончу - неизвестно, жизнь покажет. Или писателю необязательно читать? Если посоветуете что-нибудь, с удовольствием почитаю. Из последних впечатлений - «Парфюмер» Зюскинда, ну, «Алхимик» Коэльо, в принципе, нормальная вещь. Просто раньше, может быть, оно было завуалировано. Все всегда хотели и получить денежки, и быть известными. Я не встречал ни одного музыканта, который не хотел бы этого. Иначе бы они все сидели дома и спокойно бы играли для себя. Те же «квартирники» - это, так или иначе, форма публичного выступления, за которую платили, хотя и небольшие, но деньги. Как сказал Мик Джаггер: «Я хотел быть честным, профессиональным музыкантом и зарабатывать этим деньги». Тем не менее, феномен «Uriah Heep» а речь идет именно о них в том, что у них всегда была гигантская армия поклонников во всем мире. Что было причиной тому - потрясающий мелодический талант их основного композитора Кена Хенсли, уникальный вокал Дэвида Байрона или их звучание, имевшее в своей основе жесткие гитарные и органные риффы, наряду с «фирменным» многоголосием?
Подрабатывающий гардеробщиком школьник быстро сориентировался, когда началась стрельба: он показал зрителям дорогу к эвакуационным выходам и повел их за собой. Актер рассказал о самом страшном моменте во время теракта в «Крокусе». Шоумен пояснил, что его жена опоздала на концерт, поэтому не успела войти в здание. Сегодня в России день общенационального траура. Во всех федеральных учреждениях культуры отменили массовые и развлекательные мероприятия, телеканалы изменили сетку вещания.
Эдмунд Мечиславович Шклярский
С каким чувством вы начнете этот концерт? Эдмунд Шклярский: Концерт начинается с того ощущения, что той части задуманного не случилось. Поэтому надо играть, несмотря ни на что. Люди тогда пришли на праздник вечером 22 марта, - прим. И я знаю, что некоторые теперь специально приехали на этот наш сегодняшний концерт из Москвы - те, кто были и в "Крокусе". То есть они превозмогли себя и специально приехали доказать себе что-то…. Вот такие у нас люди! Были ли у вас сомнения в том, стоит ли отменять этот концерт. И что для вас было принципиально важным при принятии решения о проведении уже Вечера памяти? Эдмунд Шклярский: Честно говоря, сомнений у нас не было.
Говорят, что играть на ситаре надо учиться всю жизнь. Это нам кажется, что человек извлек пару звуков из струн на ситаре, на самом деле, это для тех, кто понимает. И так же художник — он, наверное, для начала должен уметь рисовать. Знать какую-то азбуку. Я не могу нарисовать портрет! И с телевидением, и с радио. Но в этом нет ничего страшного. Наша жизнь, и гастрольная в том числе, началась, когда у нас не было ни одной трансляции, ни по радио, ни по телевидению. Были только записи, разошедшиеся каким-то способом по стране, по ларькам, по студиям звукозаписи. Как раз 25 лет прошло с выхода магнитоальбома «Дым», с которого все и началось. Но группа «Пикник» существовала и раньше, с 1978 года, без Эдмунда Шклярского. Это все путается в каких-то историях. С попсой не боремся. У каждого собственная жизнь. А иностранная музыка — это были источники, которым мы подражали, собственно говоря. И подражаем до сих пор. Иногда можно услышать свежее, не именно сегодня написанное, а то, что ты раньше не слышал и можешь для сегодняшнего времени как-то разработать. Может быть неразработанный источник, который ты не знал. Не мы же придумали музыку подобного плана. Хотелось бы, но ее придумали до нас улыбается. Что изменилось? Другое дело, если говорить о публике, некоторые одеваются в готические наряды. Это, скорее, происходит уже как театрализация, как на сцене, так и в зале. Если говорить о стране, то разница была, раньше портовые города были более осведомленными и более горячими. Сейчас все это пришло примерно в одинаковое состояние. За исключением одного, есть такой заповедный город Киров, вот мы поедем туда и проверим, насколько он остался заповедным смеется. Что бы вы хотели делать потом, после «Пикника»? Я не хочу заниматься ничем, кроме музыки. И мемуары не хочу писать.
В середине 1960-х услышал Beatles, Rolling Stones, Animals и, под впечатлением от услышанного, стал осваивать гитару. Осенью 1972 года он некоторое время репетировал с «Аквариумом» в качестве гитариста, но, в конце концов, предпочел идти своим путем, причем с самого начала хотел петь только свои песни и только по-русски. Годом позже Шклярский поступил в Ленинградский политехнический институт, где издавна были сильны традиции студенческих фестивалей, и расцветала местная рок-сцена, и той же осенью организовал свою первую группу «Удивление». Примерно в то же время десятиклассник Женя Волощук познее также поступивший в Политех организовал группу «Орион». Рано или поздно участники двух команд должны были встретится.
Я отвечу банально: наш звездный час еще впереди. Мне неудобно хвалить себя. Через «Пикник» прошли десятки музыкантов. А в последние годы состав стабилизировался. Это лучший вариант группы? Каждый музыкант, работавший с нами, внес свою лепту, и говорить о том, какой состав был лучше, сложно. Они были разными, но в категории «лучше-хуже» я не берусь оценивать. Вы уже несколько лет работаете на сцене со своим сыном. Как вы оцениваете его музыкальные достижения? Он стремится получить «Грэмми» в самых престижных номинациях, и на его пути нет никаких ограничений. А вы знаете, что музыканты из Обнинска лет десять назад были номинированы на «Грэмми» в номинации «кантри инструментал»? Это здорово. Я надеюсь, что мой сын не только номинируется, но и получит премию. Что нового покажете в Обнинске своим поклонникам? Чем будете удивлять?
Эдмунд Шклярский: «Интернет – это псевдосвобода, больше напоминающая помойку»
Читатели нашего сайта не так давно могли задать свои вопросы популярной группе «Пикник» и ее бессменному лидеру Эдмунду Шклярскому. Будущий лидер, певец, гитарист и композитор, Эдмунд Мечиславович Шклярский родился в славном городе Ленинграде 26 сентября 1955 года. «Протестируем на зрителях»: Эдмунд Шклярский рассказал, на какую песню из нового альбома будет снят клип.
Из интервью Эдмунда Шклярского:
Все сложилось благополучно, никто не переругался. У нас была давнишняя мысль сделать вторую серию песен на «вампирскую» тему. Поскольку появился Самойлов, то решили исполнить их дуэтом. Это была своеобразная перекличка, по крайней мере, мне казалось, что «Агата Кристи» чем-то похожа на «Пикник», или наоборот. Я имею в виду декаданс, к которому каждая из групп имеет какое-то отношение и по-своему его понимает. Мы никогда не высказываем негативное мнение о ком-то. Понятно, что тебе может что-то нравиться или не нравиться, но не твое, извиняюсь, собачье дело высказывать это публично своим коллегам, потому что, во-первых, это всегда обидно, а во-вторых, ты не являешься слушателем, на которого они ориентируются. У всех свой слушатель, на него они и работают. Мы иногда открываем для себя новые места. В прошлом году это был Благовещенск, в этом году мы посетили Тамбов.
Надеемся еще что-нибудь открыть, например, Улан-Удэ, мы никогда не были там. Вас интересует это время? Мне всегда казалось, что «Египтянин» чем-то напоминает стихотворения Гумилева, а «С каждым днем мне милее пьяницы» мог бы написать и Блок, и Есенин. Да и народ тогда был такой, немного не в себе, как мне казалось. Для всех этих поэтов был один шаг между жизнью и смертью, и сказанное слово могло привести к необратимым последствиям в человеческой судьбе. Как так вдруг вышло? Мне это путешествие было интересно, так как я и польский язык знаю, и по вероисповеданию - католик, с детства так же, как и мои родители. Мы четыре дня шли пешком до города, где это происходило. Только вернулись домой, и путч произошел на следующий день.
Сходили, называется! Стоило отлучиться! Когда-то мне подарили три книги на эту тему, но я вскоре избавился от них, потому что, говорят, дома лучше их не хранить. Я воспринимаю оккультизм только на визуальном уровне, все эти закорючки, символы мне нравятся. У меня есть энциклопедия, там говорится про алхимию. Вот на таком поверхностном уровне я и обладаю этими знаниями. Те символы, которые не то, что раздражают, а вызывают какое-то недоверие, я стараюсь не использовать. Думаю, мало таких религий, которые вместили бы в себя все. Наверное, мне необходимо какое-то сочетание для понимания полной картины мира, смесь разных знаний.
Приходилось ли вам ощущать себя еретиком?
В январе 2009 года он был награжден «Свидетельством и Почетным знаком святой Татьяны» за подписью Митрополита Санкт-Петербургского и Ладожского Владимира. Музыкант женат, у него двое детей. Как вас там приняли?
Это русскоязычная аудитория, которая знала песни прежние и, как ни странно, песни из альбома «Певец декаданса». Это наши люди, которые переехали жить в США и Канаду. Многие приводили с собой на концерты друзей, одноклассников. Но точно мы узнаем об этом в мае.
А летние месяцы мы стараемся теперь, «расчистить», чтобы было время попутешествовать. Мы настоящие скитальцы в душе! Недавно были на море, в южных странах, на Таити… Еще на Ямайке, в Мексике. Но не всегда и не со всеми участниками коллектива.
Вот с Маратом — да, часто. Он выбирает маршруты какие-то необычные, интересные. Недавно, летом, мы совершили паломничество — в Испании. Шли пешком километров 800.
По северу Испании. Это маршрут El Camino de Santiago — знаменитая паломническая дорога к могиле апостола Иакова в испанском городе Сантьяго-де-Компостела. Очень разветвленный маршрут. Город Сантьяго-де-Компостела называют еще «христианской Меккой».
Мы шли, и рядом с нами шагали такие же паломники. Там везде стрелочки расставлены, куда дальше идти. Ты в постоянном людском потоке, круглосуточно… — И что потом было, когда достигли святого места? Попробуйте тоже!
Очень необычно. Необязательно в Испании, можно и здесь, в России. На польском языке эти песни сегодня нигде не исполняются. И вообще сложно назвать их частью репертуара.
Случалось ли, что толчком для написания песни становилось сновидение? А причиной вдохновения обычно становится мир во всем его многообразии, исключая разве что стимуляторы. В общем, мы что видим, то и поем. Просто трансформируем это через себя.
А больше семья никакой роли не играет. Логичнее было бы спросить семью, какой дискомфорт или наоборот доставляет ей присутствие в ней музыканта. Я не думаю, что семья должна участвовать в творческом процессе. Скорее не мешать, но не участвовать.
Первая — это «Дао Дэ» Лао Цзы. Вторая — «Так говорил Заратустра». А вы ощущаете себя гением? По крайней мере, на какое-то время он объективен.
Песни и танцы не лишены субъективности, поэтому такие громкие определения не для них. Мало того, что первоисточники находятся на чужой территории, не хватало еще, если все начнут вариться в собственном соку.
Много десятилетий назад немецкий писатель Лион Фейхтвангер высказал мысль, которая впоследствии стала афоризмом во многих языках мира: «Человек талантливый, талантлив во всех областях». Мой сегодняшний собеседник - живое воплощение этого утверждения, незаурядная и многогранная личность. Оригинальное видение мира позволяет Эдмунду Шклярскому создавать восхитительные по красоте и глубине произведения — стихи и музыку, которые часто имеют продолжение в живописной плоскости. Те, кто обладают познаниями в польском, в полной мере оценили изящество сделанного маэстро перевода песни.
Ведь на каком бы языке не творил художник, какую бы форму не выбрал для самовыражения, главное в том, есть ли ему что сказать. У Шклярского творческих кризисов не наблюдалось уже больше сорока лет. Сотворчество фотографа и музыканта Андрея Федечко с Эдмундом Шклярским продолжается уже более 20 лет. Он погружен весь в себя и свои внутренние переживания. Такой сюжет придумывался именно под сценический имидж Шклярского? Референсом для меня стал клип на песню «Confessa» Челентано.
Помнишь, в нем умудренный опытом мужчина вспоминает о своей былой любви? Это как раз и повлияло на общую концепцию клипа.
Слушатель расставляет акценты. После концерта, под воздействием реакции зрителей, мы можем что-то в песне изменить. Некоторые песни, как мы ни пытались, на концерте не прижились вообще.
Наш судья - это время и коллективный разум, состоящий из музыкантов и слушателей. Вот, например, песня "Пора домой". Мы были в пивном баре, и какая-то нетрезвая девушка произнесла: "Все мы гости в этом мире - пора домой". Это вошло в песню полностью, и дальше уже "обрастало" всем остальным. Только по вечерам я убегал на репетиции - это было любительство.
Но потом настал момент, когда нужно было бросать работу и заниматься только музыкой. Были фразы о том, что я буду уезжать далеко и надолго, о том, что все музыканты - пьяницы и дебоширы... Но произошло то, что произошло. Есть органичное существование. Сначала неделю мы жили у местных.
Потом шли три дня пешком в город, где должна была быть месса. Ночевали в сене, с криками "Мыши! Поселили нас вне города - он маленький, а народу понаехало масса.
Эдмунд Мечиславович Шклярский
Вы упомянули перестройку. Ваше поколение в итоге нашло себя или потерялось? Вспоминаю в связи с этим одну историю. Это, кажется, рассказ какого—то писателя. Долгое время все писали в стол.
Когда пришло такое время, что можно было уже что—то издать, выяснилось, что издавать нечего. Мы думали, что это время никогда не настанет, просто что—то писали в стол" — вот что услышали издатели. Так что, если чувствуешь в себе какие—то способности, если есть какой—то талант, надо не зарывать его в землю. Надо продолжать рисовать или вырезать, или что там у тебя хорошо получается.
Продолжать, даже если ничего с этого не получаешь. А вдруг получишь. Кто первым слушает то, что вы придумали? Бывало ли, что что—то категорически не нравилось и песня, собственно, в стол и уходила?
То есть сейчас это жена, дети живут отдельно. Насколько помню, не было такого, чтобы приходилось на чем—то ставить крест, если им не понравилось. Мне виднее. Бывает, какое—то слово коробит.
Тогда, конечно, ищу замену. Но обычно просто: понятно или непонятно, о чем текст. Рецепт хита все равно никто не может дать. Можно понять, что эта песня удалась или нет, только когда присутствует зритель и уже идет концерт.
То есть заранее понять, что это будет хит, нельзя? Скажем, я рассчитывал, что из песни "Фиолетово—черный" что—то получится. И из нее в итоге что—то получилось смеется. Но это редкий случай, предугадать сложно.
Кажется, что вроде бы ничего, а песня потом просто выкидывается через какое—то время. Вы недавно стали дедушкой. Как ощущаете себя в амплуа рок—звезды и дедушки? Это случается постепенно, ты же все равно ожидаешь изменений.
Не то чтобы это просто сваливается на тебя, и все. Всегда есть период ожидания. Даже переход на сцену после инженерной жизни не был для меня внезапным: о, чудо какое—то произошло. Наоборот, этого ожидаешь, к этому стремишься.
С внуками тоже не чувствую какого—то резкого перехода. Это приятный бонус и ощущение, что вот наконец—то они появились. Мир стал больше и лучше. Хотелось бы, чтобы внуки слушали вашу музыку?
Главное, чтобы они были счастливы и здоровы. Единственное пожелание. Ваш сын играет в группе "Инкогнито". У него очень похожий на ваш голос: сразу можно даже не сообразить, что поете не вы.
Схожа и атмосфера песен. Как вы относитесь к этому проекту? Будет ли таким образом "Пикник" жить вечно? С точки зрения слушателя, это продолжение вашего творчества.
Думаю, если бы это интервью давал мой сын, он бы предпочел уточнить, что это не продолжение, а его индивидуальное творчество. Другое дело, что анатомическое строение горла, конечно, дает такой результат, что голос становится очень похожим. Особенно по телефону нас путают.
В коллективе сообщили, что помощница концертного директора Екатерина Кушнер. Ей был 51 год. Светлая память Кате... А один из участников группы помогал людям эвакуироваться из здания. Юнусов вышел, когда дым заполнил весь «Крокус» и оставаться там было уже нельзя.
Происходило броуновское движение. Составы менялись. Бывшие конкуренты становились единомышленниками» [3]. Годом позже поступил в Ленинградский политехнический институт , где издавна были сильны традиции студенческих фестивалей и расцветала местная рок-сцена, и той же осенью организовал свою первую группу «Удивление». Примерно в то же время десятиклассник Женя Волощук позднее тоже поступивший в Политех организовал группу «Орион». Весной 1977 года Эдмунд Шклярский стал пианистом и вторым певцом «Ориона». Вскоре «Орион» меняет название на « Пикник » и 7 марта 1981 года играет на открытии Ленинградского рок-клуба.
Будущее должно быть светлым, и мы уверены, что впереди у нас все светлое и хорошее, к чему мы все должны стремиться... Однако просим всех принять к сведению информацию в формате духовно-нравственной культуры о том, какой планировался концерт 22 марта в «Крокусе», а также просим всех учитывать скрытые мысли в, казалось бы, открытой и безобидной информации. Берегите себя и своих близких, посещайте добрые и светлые мероприятия и события, — написали в посте. В сообщении указали, что солист группы Эдмунд Шклярский якобы использует символику, свойственную для сатанизма. Как итог, многие люди выразили свое недоумение в комментариях. Сперва администраторы паблика удаляли эти сообщения, затем закрыли возможность комментирования, а позже и вовсе удалили пост.
2005 год «Важно выглядеть на сцене естественно»
Эдмунд Шклярский – несменный лидер и вокалист рок-коллектива «Пикник». Шклярский, Эдмунд Мечиславович — статья из свободной большой энциклопедии. Весной 1977 года Эдмунд Шклярский стал пианистом и вторым певцом «Ориона».