Любимые зарубежные фильмы, увиденные в раннем детстве в кино. Как сложились судьбы детей-актеров из культовых советских фильмов. «Не случайно фильм называется «Я родом из детства». Экспериментальный формат на Кино Огонь! Мы спросили вас в нашем Инстаграме: есть ли фильмы, которые вы мельком видели в детстве, запомнили отдельные сцены, н. Смотреть онлайн семейные фильмы из 90-х и нулевых. В онлайн-кинотеатре PREMIER с оригинальным российским контентом вы можете посмотреть тысячи сериалов, фильмов и шоу.
Милости просим: детское и семейное кино, поддержанное государством
Звездная роль в фильме: «Приключения Буратино» (1975). Развлечения - 16 октября 2021 - Новости Челябинска. Каково быть ребенком во время Великой Отечественной войны? Журналист «Кубань 24» Игорь Зорин поговорил с людьми, детство которых пришлось на годы страшных испытаний. Любимые зарубежные фильмы, увиденные в раннем детстве в кино. Советский ребёнок — почти всегда маленькая ухудшенная версия взрослого, как на полотнах старинных мастеров, написанных до изобретения в XIX веке самого понятия детства. Режиссер Иван Перестиани снял приключенческий фильм «Красные дьяволята» по одноименной повести Павла Бляхина.
Доброе кино — детям. В российских школах показали лучшие фильмы кинофестиваля «ЛАМПА»
Развлечения - 16 октября 2021 - Новости Челябинска. В детстве просмотр любимого фильма становился порталом в волшебный мир на 1,5-2 часа. Лучшие фильмы нашего детства. Телевидение за последние лет 10 неуловимо изменилось: старые детские фильмы почти не увидишь. Развлечения - 16 октября 2021 - Новости Тюмени - Звездная роль в фильме: «Приключения Буратино» (1975). Героиня фильма — бесстрашная девочка Алиса на машине времени отправляется в эпоху легенд, чтобы найти и обезвредить лиловый шар.
«Мама, я убью тебя» и другие. 10 документальных фильмов, которые стоит посмотреть с детьми
Дети и не особо спешили его посмотреть… Ситуация начала меняться с середины 30-х. В 1936 году появилась первая детская киностудия «Союздетфильм» — будущая киностудия им. Она занялась производством всего детского кино, в котором стало меньше пафоса, появились отличные экранизации романов Жюля Верна, полнометражные сказки, ну, и без приключенческих историй о ловле детьми шпионов и наказании хулиганов не обходилось. При этом, один из самых популярных фильмов у детей был « Чапаев », а комедию « Подкидыш », которая была детской по сути, обожали взрослые. Лукашевич Правда, в силу идеологии экранизации были далеки от первоисточника. Например, в «Острове сокровищ» 1937 года главными героями стали ирландские повстанцы, а искатель сокровищ Джим Хокинс стал революционеркой Дженни. Вайншток В конце 30-х сняли свои первые сказки Александр Роу и Александр Птушко — будущие классики советского детского кино. В годы войны сказки, где добро неизменно побеждало зло, очень поддерживали зрителей всех возрастов.
Количество детских фильмов резко сократилось, а те, которые выходили, чаще всего были посвящены детям-партизанам, сынам полка и труженика тыла. Большинство этих фильмов после войны было забыто, так как выполняло исключительно патриотическую функцию. Но были и исключения, как, например, сказка Роу «Кащей Бессмертный», где русское войско одерживало символическую победу над кащеевой армией. По иронии судьбы сын ирландца и гречанки Александр Роу вообще стал главным русским сказочником — он снял 12 сказок, среди которых знаменитые « Морозко », « Марья-искусница » и «Королевство Кривых Зеркал». Долгое время конкуренцию ему могли составить только Александр Птушко и Надежда Кошеверова. Горького, 1964, реж. Роу Несмотря на то, что сразу после войны детских фильмов было снято очень немного, именно они открыли детскому кино дверь в «золотой фонд» — были сняты « Первоклассница », « Золушка », « Старик Хоттабыч », « Пятнадцатилетний капитан », а также фильм для совсем малышей «Слон и верёвочка».
Фильмы для детсадовской аудитории были редкостью, зато для них выходило много мультиков. Киностудия «Союзмультфильм» в 50-х годах снимала ничуть не хуже знаменитой диснеевской студии — яркие краски, реалистичные и тщательно прорисованные фоны и герои.
Через месяц выяснилось, что он не справляется с ролью, и киношники вызвали Алексея. Так он попал на главную роль в фильм «Старик Хоттабыч», где сыграл пионера-школьника Володю Костылькова. Однажды Алексей Литвинов вспоминал, что он «очень старался, что-то изображал перед режиссером, читал стихи, но на главную роль взяли другого мальчика» Источник: фрагмент фильма «Старик Хоттабыч», реж. Но начались новые времена, сценарий фильма не вписывался во времена развенчания культа личности Сталина, и картину закрыли.
От остальных предложений Алексей отказывался, и в итоге желание сниматься в кино у него пропало вовсе. Только в 2013 году он снялся в эпизодической роли в фильме «Чужой среди своих». Окончив школу, Алексей поступил в Ленинградский электромеханический техникум по специальности электромеханик. По распределению работал в Ленинградском метрополитене. Потом уехал на заработки в Мурманск, где задержался на 15 лет. Три года ходил в море на судне, потом вернулся в Ленинград, работал на железной дороге электромехаником пассажирских поездов.
После распада СССР положение железнодорожной отрасли ухудшилось, и в 1995 году Алексей ушел работать на стройку, где трудился шесть лет. После выхода на пенсию вместе со второй женой поселился в скромном домике в 50 км от Санкт-Петербурга. Периодически подрабатывает, устанавливая дачникам спутниковые антенны. Сейчас Алексею Литвинову 77 лет. Самой видной из ролей стал Волчонок в фильме «Про Красную Шапочку». По распределению уехал в Минск, где работал в Минском театре-студии киноактера, много снимался на разных киностудиях, параллельно учился режиссерскому мастерству на кинофакультете Белорусской государственной академии искусств.
В конце 1990-х вернулся в Москву, где начал карьеру режиссера. Снимал рекламу, реалити-шоу «Последний герой», юмористическое скетч-шоу «Маленькая смешная передача» на канале НТВ, реалити «12 негритят» для телеканала ТНТ. Тут был пост из социальной сети, признанной экстремистской организацией на территории РФ В 42 года дебютировал как постановщик в полном метре. Режиссирует главным образом сериалы «Уходящая натура», «Екатерина. Взлет», «Екатерина. Самозванцы», «Диверсант.
Периодически снимается в кино. Например, вместе с братьями Торсуновыми сыграл в фильме «Громозека». Сейчас Дмитрию Иосифову 55 лет, он женат, воспитывает троих детей. Леонид Нечаев, «Беларусьфильм», Творческое объединение «Телефильм», 1975 Роль девочки с голубыми волосами для Татьяны Проценко осталась единственной. Причем досталась она ей совершенно случайно: маленькая Таня с мамой ехали из Москвы, где жили, в Минск, в гости к крестной тете. В купе на девочку, игравшую в куклы, обратила внимание пассажирка — помощница режиссера Леонида Нечаева.
Пройдя сложные кинопробы, девочка получила роль.
Разве взрослым не надо увидеть этот фильм? Ведь это взрослые причастны к тому, что их собаки плодятся, это они обрекают их щенков на дикую жизнь среди шоссе и мусорных баков. Это взрослые идентифицируют животных с собой, и потому им страшно даже подумать о стерилизации. И поэтому собак живет на улицах великое множество. Это взрослые люди считают, что поигрались с собакой и хватит. Можно выгнать или забыть на даче. Именно поэтому фильм обязательно нужно смотреть всем взрослым. И только они, взрослые, могут это изменить.
И дети тоже, но только если будут знать, как это устроено и откуда берутся бездомные собаки. Этот фильм ждали все, кто любит животных. Фильм «Каждая собака» снимался на добровольные пожертвования. Это фильм о собаках, которые живут в приюте. Режиссер Вика Казарина год снимала фильм в муниципальном приюте «Дубовая роща» в Москве. И после съемок она сама взяла собаку из приюта, потому что поняла, что это главное, что стоит сделать хотя бы для одной из этих собак — дать дом. Вот этот фильм можно и даже нужно смотреть с детьми лет от семи. Начнем с того, что это редкий жанр — документальная анимация. То есть сначала в кадре есть живой Резо Габриадзе, известный сценарист и художник, создатель легендарного Театра марионеток в Тбилиси.
А потом остается только голос Резо Габриадзе, а в кадре — мультики. Мультики сделаны из 500 рисунков Резо, которые были оцифрованы и задвигались. Герой мультфильма — это Резо — мальчик, востроносый, тощий, похожий на грузинского Пушкина. Это самый смешной и одновременно трогательный фильм, который мне довелось посмотреть в этом году. Действие картины разворачивается в послевоенном городе Цхалтубо, недалеко от Кутаиси. Зарисовки из жизни десятилетнего Резо, где причудливо переплетаются сон и явь, удивительно пробуждают во мне, и наверное, во всех зрителях, картинки из моего собственного детства. Потому что, кажется, никогда, кроме как в детстве, не кажутся такими важными разные мелкие детали. Только в детстве электрические столбы кажутся балеринами, а температура 38 кажется детским раем, когда можно не идти в школу, лежать целый день, а мама очень ласкова. Можно дружить с большой крысой Ипполитом и читать вместе с ним шедевры мировой литературы в библиотеке, можно быть вместе с людьми и животными, с бабушкой и дедушкой, с пленными немцами, с невероятными грузинскими пейзажами, и в этот самый момент в большой яме на огороде, которую выкопал нетрезвый экскаваторщик, разольется волшебное море.
Гениальный фильм, фильм, делающий зрителя неосознаваемо, но абсолютно счастливым. Если еще не видели, бегите смотреть. Потому что подростки — это главные герои фильма. Фильм не только по содержанию близок им, но он очень современно снят, смонтирован, а его саундтрек — это рэп. Место действия — Санкт-Петербург, центр социальной адаптации святителя Василия Великого. В центре постоянно живут 12 подростков, которые совершили уголовные преступления, были осуждены и должны в этот момент находиться в колонии для несовершеннолетних, но стандартное наказание им заменили реабилитацией в этом центре. Один из героев — Миша Евстратьев — никакого преступления не совершал, просто очевидно болтался без дела и родители попросили тоже принять его в центр. Мы будем смотреть на мир глазами этих подростков, потому что в какой-то момент они сами возьмут в руки камеру. В конце кино есть статистика, из которой видно, что после колонии только 30 процентов людей перестают быть преступниками, а остальные становятся рецидивистами.
Статистика реабилитационного центра из фильма «Терапия» совсем другая — 86 процентов их выпускников возвращены в обычную жизнь.
Позже он получил диплом ВГИКа и снимался до своей смерти в 2011 году. В его фильмографии около полусотни работ, самой известной из которых была роль Даньки Щусь из кинотрилогии «Неуловимые мстители». Актёр скончался на 62-м году жизни от сердечной недостаточности. Похоронен в Москве на Хованском кладбище. Борис Демб — Дима гипнотизёр После блистательно сыгранной роли Климов особенно хвалили Бориса , он больше не снимался в кино.
Хотя предложения поступали еще несколько лет, пока он учился в школе. Родители решили, что тратить время на это не стоит. Борис хорошо учился, после школы окончил Плехановский институт, потом сделал неплохую карьеру в НИИ легкого машиностроения, а в начале 90-х перебрался жить в Тель-Авив, где работал топ-менеджером израильского отделения «Кока-кола». В настоящее время 69-летний пенсионер с семьей проживает в Тель-Авиве. Юра Бондаренко — Веня После комедии Климова он еще школьником снялся в двух фильмах, но в актёры не пошёл. Юрий с детства неплохо рисовал и после школы окончил Суриковский институт.
За карьеру имел около пятидесяти персональных выставок.
Что хранится в фильмах детства?
Ребята 4 "Б" класса посетили мероприятие в библиотеке посвященное Победе в Великой Отечественной войне. Посмотрели фильм о детях войны "Ванька". Смотрите фильмы, сериалы, и мультфильмы из списка "Лучшие фильмы для детей: список лучших детских фильмов" в нашем онлайн-кинотеатре. Лучшие советские фильмы для детей, которые понравятся даже взрослым! Список лучших детских фильмов для детей, снятых в СССР: «Гостья из будущего». Но вернуться в беззаботное детство всё же можно. Для этого понадобится несколько часов свободного времени, попкорн и наша подборка лучших советских детских фильмов. Инструкция для групп — фильм «Сила добра». Сила детства. Кинопроизводство со смыслом! Год выпуска: 2020. Героиня фильма — бесстрашная девочка Алиса на машине времени отправляется в эпоху легенд, чтобы найти и обезвредить лиловый шар.
Как стать участником этого проекта?
Как сложились судьбы детей-актеров из культовых советских фильмов. Судя по развеселой и разудалой музыке, которой сопровождается это действо, разделяют и одобряют эту легкость и создатели фильма, ненавязчиво внушая ее массовому зрителю. Детское кино ставило задачей воспитание в детях уважение отношение к труду, непримиримость к тунеядству, высокое сознание чувства долга, преданности стране и людям.
Вести Твери
Ребята 4 "Б" класса посетили мероприятие в библиотеке посвященное Победе в Великой Отечественной войне. Посмотрели фильм о детях войны "Ванька". В числе советских фильмов, которые показывали по телевизору в дни каникул, были и те, что мы просто обожали смотреть в детстве. Кино оказалось совершенно не подконтрольно властям и привлекало огромное количество детей и молодежи разного достатка. Официальный сайт канала Дом кино – расписание фильмов, трейлеры и кадры из российских и советских фильмов.
Фильмы о детях войны.
Важными темами для обсуждения стали размышления о формате, концепции и содержании кинофестиваля в двух временных проекциях: сегодня и завтра. Организаторы фестиваля попросили участников встречи поделиться впечатлениями от совместной работы, рассказать о значимых преимуществах фестиваля и выделить точки роста, где предстоит сосредоточить максимум усилий. Работали в небольших группах: после активного обсуждения фиксировали основные пункты на флипчартах, а затем представители каждой группы делились получившимся резюме. При этом каждой группе удалось сосредоточиться на своём поле деятельности: Представители площадок, принимавших фестиваль, поделились предложениями, как эффективнее выстроить взаимодействие и сделать так, чтобы аудитория фестиваля в Самаре и регионе ширились и включала разные поколения зрителей Представители жюри предложили шаги по оптимизации работы жюри, предложив расширить его состав и сделать работу киноэкспертов эффективнее Представители студенческого пресс-центра рассказали, как предстоит выстроить работу по информационному освещению фестиваля, чтобы обеспечить больший охват и укрепить имидж «Кино — детям» как уникального семейного кинособытия в стране Все участники беседы поделились личными впечатлениями от фестиваля: что им особенно нравится и чего не хватает, каким должен стать фестиваль будущего. Фестивальные показы успешно проходят на всех площадках наших партнёров, и всегда это событие! Нам очень важно получить обратную связь от всех, кто вместе с нами работает над фестивалем, поэтому ценность такой встречи очень высока». Обсуждение получилось продуктивным, а его результаты, зафиксированные на бумаге, обязательно найдут отражение в концепции, содержании и деталях фестиваля в следующем году! Как смотрят фестивальные фильмы в разных уголках нашего региона и других городах страны? Каким будет новый фестиваль и что вообще происходит с отечественным детским кино? На эти и другие вопросы ответили участники встречи. Как правило, съемки занимают год-два, и работа над многими фильмами — потенциальными участниками конкурсной программы пришлась на пандемию.
В результате часть этих картин не удалось закончить, ситуация с отбором сложилась непростая». А вторым фактором, оказавшим влияние на конкурсную программу XXVIII кинофестиваля, стало то, что предыдущий фестиваль состоялся не так давно, в октябре 2022 года. Пошли на этот эксперимент ради удобства детского жюри, чтобы оценить, насколько им комфортнее совмещать просмотр конкурсных фильмов и учебу. При этом получилось так, что многие премьеры прошли в октябре», — вспоминает Нина Алексеевна Шумкова. Несмотря на непростой этап подготовки, очередной кинофестиваль пройдёт в привычное время — в пасхальную апрельскую неделю. Наконец, в неё попали два чисто детских фильма — «Чук и Гек. Большое путешествие», о котором много говорили, и «Приключения маленького Бахи». Какое кино покажут на фестивале Основная аудитория фестиваля — зрители до 18 лет. Однако в программу попадают не только фильмы, которые позиционируются как абсолютно детские. Поэтому мы показываем и взрослое кино, лишь бы оно было хорошим.
Дети не будут смотреть плохое кино — они просто уйдут с показа». В этом году в фестивальном отборе участвовали 204 фильма. Из них организаторы выбрали 15 игровых, 12 документальных и 15 анимационных картин, а также сформировали программу «Кино снимаем сами! Каждый год в насыщенной фестивальной программе появляется что-то новое. А в этом году сделали объявление о приеме заявок от городов на участие в этом проекте — и буквально за три дня получили письма из 12 городов России, которые выразили желание участвовать в «Эхе фестиваля». Казалось бы, что сложного — взять фильм и показать его в другом городе? Однако получить разрешение на некоммерческий показ не так просто. К сожалению, это до сих пор одна из главных проблем фестиваля: продюсеры неохотно дают такие разрешения, полагая, что бесплатные показы отразятся на их выручке от проката. Например, так было с фильмом «Календарь Майя» — участником прошлого фестиваля. Неслучайно оргсекретарь Союза кинематографистов Российской Федерации Михаил Калинин однажды назвал его «Опережая время».
В течение стольких лет кинофестиваль в Самаре транслирует важнейшую мысль: «Сегодня дети — завтра народ». От того, что мы вкладываем в детей сегодня, зависит наше будущее. Что сегодня происходит с детским кино Дети — очень требовательные зрители. Хороший фильм для детской аудитории должен вызывать эмоции, удивлять, оставлять вопросы для размышления. Отбор фильмов для фестивальной программы — всегда непростая задача. И в этом году многие картины пришлось оставить за рамками фестиваля. Впрочем, ближайшие два года окажутся во многом показательными для развития детского кино в России. Это значит, что ресурсы на съёмку фильмов для юных зрителей появятся — важно, какими идеями и картинами отреагируют режиссеры и сценаристы. На кинофестиваль часто попадают картины, которые зачастую не оказываются в широком прокате — и в этом его важное преимущество. Но параллельно с этим сегодня развивается огромный пласт талантливой анимации — короткометражной, например — глубокой по содержанию, которая чему-то учит.
В таких кинотеатрах, как «Художественный», эти работы ещё можно увидеть в рамках специальных программ. Но посмотреть в коммерческом кинозале отечественную современную анимацию — это редкость». А потом и коммерция вернется, и будут очереди в кинотеатры. Но для этого нужно, чтобы вся государственная машина на это работала. Верю, что в ближайшие годы мы все же увидим плеяду замечательных российских фильмов для детской аудитории». И в этом смысле площадки, которые организуют показы детского кино в Октябрьске, Сызрани, Челно-Вершинском районе, даже в деревнях, может, даже более важны», — отметила главный редактор газеты «Культура» Ирина Лукьянова. Это 22 площадки, которые оснащены оборудованием», — рассказала Нина Алексеевна Шумкова. Города и населенные пункты Самарской области уже принимали фестиваль «КИНО-ДЕТЯМ»: эти показы были востребованы среди местных жителей, ребята активно участвовали и в просмотрах, и в обсуждении. В этом году фестивальные площадки вновь начнут работу по всему региону, а всего планируется задействовать около 80 различных площадок. Первоначально субсидия для оснащения кинозалов в муниципалитетах составляла 5 миллионов рублей, сегодня ее размер достиг 9 миллионов.
Он профессиональный боцман дальнего плавания, в свободное время увлекается подводным плаванием. Алексей Литвинов — Волька Костыльков, «Старик Хоттабыч» Кинокарьера Алексея Литвинова продлилась 57 лет, но за это время он снялся только в «Старике Хоттабыче», в одном фильме, который так и не вышел на экраны, и в одном эпизоде Источник: кадр из фильма «Старик Хоттабыч», реж. Они отобрали несколько мальчиков и пригласили на кинопробы приключенческого детского фильма «Старик Хоттабыч».
Но сначала Литвинов их не прошел — вместо него взяли другого мальчишку. Через месяц выяснилось, что он не справляется с ролью, и киношники вызвали Алексея. Так он попал на главную роль в фильм «Старик Хоттабыч», где сыграл пионера-школьника Володю Костылькова.
Однажды Алексей Литвинов вспоминал, что он «очень старался, что-то изображал перед режиссером, читал стихи, но на главную роль взяли другого мальчика» Источник: фрагмент фильма «Старик Хоттабыч», реж. Но начались новые времена, сценарий фильма не вписывался во времена развенчания культа личности Сталина, и картину закрыли. От остальных предложений Алексей отказывался, и в итоге желание сниматься в кино у него пропало вовсе.
Только в 2013 году он снялся в эпизодической роли в фильме «Чужой среди своих». Окончив школу, Алексей поступил в Ленинградский электромеханический техникум по специальности электромеханик. По распределению работал в Ленинградском метрополитене.
Потом уехал на заработки в Мурманск, где задержался на 15 лет. Три года ходил в море на судне, потом вернулся в Ленинград, работал на железной дороге электромехаником пассажирских поездов. После распада СССР положение железнодорожной отрасли ухудшилось, и в 1995 году Алексей ушел работать на стройку, где трудился шесть лет.
После выхода на пенсию вместе со второй женой поселился в скромном домике в 50 км от Санкт-Петербурга. Периодически подрабатывает, устанавливая дачникам спутниковые антенны. Сейчас Алексею Литвинову 77 лет.
Самой видной из ролей стал Волчонок в фильме «Про Красную Шапочку». По распределению уехал в Минск, где работал в Минском театре-студии киноактера, много снимался на разных киностудиях, параллельно учился режиссерскому мастерству на кинофакультете Белорусской государственной академии искусств. В конце 1990-х вернулся в Москву, где начал карьеру режиссера.
Снимал рекламу, реалити-шоу «Последний герой», юмористическое скетч-шоу «Маленькая смешная передача» на канале НТВ, реалити «12 негритят» для телеканала ТНТ. Тут был пост из социальной сети, признанной экстремистской организацией на территории РФ В 42 года дебютировал как постановщик в полном метре. Режиссирует главным образом сериалы «Уходящая натура», «Екатерина.
Взлет», «Екатерина. Самозванцы», «Диверсант. Периодически снимается в кино.
Например, вместе с братьями Торсуновыми сыграл в фильме «Громозека». Сейчас Дмитрию Иосифову 55 лет, он женат, воспитывает троих детей.
В фильме я отвечаю на вопрос: «Что значит «быть как дети? Истину искал в разговорах с ребятами, их мировоззрении. Думаю, «быть как дети» значит быть счастливым. Где нашли героев-детей? Не искал специально. Говорил с теми, кого встречал на жизненном пути.
С какими проблемами столкнулись во время съемок?
Мальчик вынужден играть по взрослым законам, что ставит его перед серьезным нравственным выбором. И вы знаете, юные зрители я вот только что вернулся со встречи в Тольятти очень хорошо приняли эту ленту.
Белорусские фильмы всегда понятны российским зрителям. Виктор Васильев: Фестиваль "Кино-детям" за 23 года своей работы показывал и итальянские, и чешские, и китайские, и другие зарубежные фильмы. А что уж говорить про работы белорусских кинематографистов, мы же единое пространство славянской культуры, поэтому никаких пояснений детям не требуется.
Правительство Беларуси, отправляя наши работы в Самару, прекрасно понимает, что мы рассказываем юным россиянам об истории нашей республики, ее современной жизни тоже укрепляем это культурное пространство. На фестивале представлены фильмы, снятые детьми. Как вы думаете, могут ли они конкурировать с работами взрослых?
Виктор Васильев: Программа "Кино снимаем сами" набирает все большую популярность. Мы видим, что школьники действительно могут снять хорошую кинокартину, потому что они находятся внутри подростковой среды, острее ее чувствуют, нежели взрослые. Но, конечно, о прямой борьбе речь не идет.
Все же на стороне взрослых режиссеров профессиональное образование и большой багаж жизненного опыта, который необходим для работы над картиной. Но ведь образование и сотворчество и есть задача детского кинофестиваля. В кулуарах фестиваля, да и на официальной пресс-конференции, творцы из года в год жалуются, что денег на детские фильмы не хватает, что прокат занят Голливудом, а телеканалы - коммерческими сериалами.
В такой ситуации белорусским кинематографистам, где это производство - защищенная статья бюджета, все искренне завидуют. Виктор Васильев: Действительно, наша республика снимает около трех полнометражных фильмов в год, с бюджетом каждого в один-два миллиона долларов. Если сценарий достойный и был утвержден министерством культуры, финансирование всегда есть.
Кроме того, в этом году правительство объявило конкурс на производство фильмов для детей. Победители получат 70 процентов бюджета своей картины. Наверняка финансирование - не единственная проблема детского кинематографа, ведь не только технологии на экране обеспечивают успех фильму?
Виктор Васильев: Частенько у нас действительно ставят телегу впереди лошади - "дайте деньги и мы снимем кино". Нет, сначала надо идею родить, сценарий, пакет документов подготовить, то есть создать произведение на бумаге, а потом уже убеждать инвестора - такова мировая практика. Это как женитьба - сначала цветы даришь, ухаживаешь, письма добрые пишешь.
Мы с женой, кстати, именно через письмо поженились, общались до свадьбы всего дней шесть.