Продажа билетов на детские спектакли в кассах Санкт-Петербурга, онлайн на сайте , звоните. Новости театра. Санкт-Петербург, пр. КИМа, д. 6 Эко-лофт «Моrе Place» метро «Приморская». Петербург-концерт. Дом Кочневой, наб. реки Фонтанки, 41 Екатерининское собрание наб. к. Грибоедова, 88-90. «Театральный проект 27» — это независимый проект из г. Санкт-Петербурга, цель которого — создавать вместе с молодыми авторами спектакли нового поколения для подростков.
В Петербурге назвали лауреатов российской национальной премии "Арлекин-2024"
Санкт-Петербург, пр. КИМа, д. 6 Эко-лофт «Моrе Place» метро «Приморская». Сейчас в Санкт-Петербурге. Официальный сайт Санкт-Петербургского театра «Синяя Птица». Афиша спектаклей на ближайшие месяцы, репертуар театра, заказ билетов. Санкт-Петербурге с 15 по 24 апреля пройдут XXI Всероссийский фестиваль театрального искусства для детей «Арлекин» и конкурс на соискание Российской Национальной премии «Арлекин» 2024 года.
Спектакли для детей
Детский театр Андрея Фартушного приглашает на вдохновляющие шоу для всей семьи. Акция «Театральные зарисовки: мастер-классы и творческие встречи» проходит в рамках всероссийского культурно-социального проекта «Театр-дети» в Санкт-Петербурге. Навигатор по государственным сайтам Санкт-Петербурга. > Репертуар театра. 11 апреля в ТАСС (г. Санкт-Петербург) состоится пресс-конференция в формате телемоста Санкт-Петербург — Москва — Новосибирск, посвященная обменным гастролям Санкт-Петербургского Театра юных зрителей имени А.А. САНКТ-ПЕТЕРБУРГ, 24 апреля. /.
Квест-игра "Обыграй казино"
- Новости — Санкт-Петербургский Государственный Молодежный театр на Фонтанке
- Новости ТЮЗ им Брянцева
- НОВАЯ СЦЕНА — ДЕТЯМ
- В Петербурге назвали лауреатов российской национальной премии "Арлекин-2024"
*«Классика. Стендап»
- В Петербурге пройдет детский театральный фестиваль «Б'АRТ'О»
- Когда я снова стану маленьким
- Небольшой Драматический Театр | НДТ
- ближайшие спектакли
- Купить билеты в театр
Кукольный формат
Новый функционал вводится в действие с 16 февраля 2024 года. Механизм действия прост: зритель выбирает и покупает сертификат на сумму от 1000 до 3000 руб. Можно выбрать количество сертификатов до пяти штук единовременно. Сертификат действует в течение трех лет. При использовании сертификата зритель вводит номер сертификата в поле «Оплата подарочным сертификатом». Можно использовать сразу несколько сертификатов при покупке, если стоимость билета больше. Остаток после покупки билета остается на сертификате, который можно использовать в последующем: оплачивать несколько покупок одним сертификатом. Если стоимость билетов превышает оставшийся номинал сертификата, вы можете её доплатить другими способами оплаты. Если же после покупки билетов ещё останутся средства на сертификате, вы можете использовать их при следующих покупках.
Если вам подарили такой online-сертификат, вы сможете купить билеты по нему только в наш театр, только на наши мероприятия. Впереди Международный женский день 8 марта. И сертификат — это прекрасный подарок. Вологодский областной ТЮЗ - постоянный участник программы "Культурный экспресс", такой нужной и востребованной в отдалённых от областного центра малых городах, сёлах и посёлках Вологодчины. Начало этой региональной программы было положено Губернатором области 5 лет назад. Белова нв рамках программы"Культурный экспресс" в Погореловском доме культуры Вологодского муниципального округа и 21 февраля - в Двиницком доме культуры деревни Чекшино. Ребятишкам, посмотревшим спектакль, очень понравились истории про девочку Катюшу, её братика Антона, их маму, бабушку и дедушку... Дорогие наши зрители, друзья!
Просьба дочитать объявление до конца! Владельцу "Пушкинской карты" от государства в год доступно 5000 рублей, которые можно потратить на посещение музеев, театров и концертных мероприятий; 1 января каждого года государство будет пополнять именную "Пушкинскую карту" до исполнения владельцу 23 лет; владелец карты может приобрести билет на мероприятие только на самого себя. Напоминаем, что все билеты по программе - именные. Владельцы Пушкинских карт, пожалуйста, не забывайте брать в театр документ паспорт , подтверждающий вашу личность. Итак, завтра, 19 января, в 12:00 мы откроем на "Афиша35" онлайн-продажу части билетов январских и февральских спектаклей. Кто ещё не успел купить билеты на спектакли этих месяцев, можно будет воспользоваться этой возможностью На сайт продаж "Афиша35" также можно попасть с нашего официального сайта. Вам нужно в перечне разделов "кликнуть" на оранжевый ярлычок - Купить билеты Афиша35 Ссылка Константин Сергеевич Станиславский настоящая фамилия — Алексеев; 5 [17] января 1863— 7 августа 1938 — русский и советский театральный режиссёр, актёр, педагог, теоретик, реформатор театра. Сегодня день его рождения!
И мы с вами вспомним несколько его цитат. В познании. В искусстве и в работе, в постигновении его. Познавая искусство в себе, познаешь природу, жизнь мира, смысл жизни, познаешь душу — талант!
Все новости на тему:.
Широкий спектр номинаций фестиваля включает приз зрительских симпатий, и служит залогом того, что все коллективы участники будут отмечены. Для педагогов театральных коллективов-участников фестиваля будут проведен круглый стол — обсуждения работ, представленных на фестивале с участием экспертов фестиваля и педагогов коллективов. А также будут организованы мастер-классы от экспертов фестиваля. В «Маленьком фонарщике» примут участие приглашённые гости и театральные эксперты — представители кино и театральных профессий, преподаватели творчески ВУЗов. Специальный гость фестиваля — актер и режиссер Евгений Ткачук. Отметим также, что одной из традиций фестиваля является организация и проведение благотворительных и экологических акции.
Сейчас ждем появление нашего репертуара в недавно открывшемся культурном центре "Максим" - бывшем кинотеатре "Максим", который находится недалеко от нашего главного здания на Большом Сампсониевском проспекте. Это знаковое место в Выборгском районе, а также место, в котором я провел все детство. Надеюсь, что вскоре там зазвучит хорошая музыка и заиграют прекрасные спектакли. Что ожидает зрителей в юбилейном, 35-м сезоне филармонии? Михаил Голиков: Мы готовим премьеру кукольного спектакля "Царевна Лягушка" - это тоже давно ожидаемое нами событие. У нас работают яркая кукольная труппа и режиссер Никита Шмитько, востребованный во многих российских кукольных театрах. Это будет яркий спектакль с использованием практически всей диалектики кукольного театра: тантамаресок, театра теней и разных кукол - от маленьких до ростовых. Также мы готовим постановку драматического спектакля "Сказка о Царе Салтане" к 225-летию Пушкина. Кто-то не поймет, как это возможно: выставлять премьеру нового спектакля, в то время как идет ремонт. Когда работы закончатся, мы должны войти на отремонтированную площадку с новыми готовыми спектаклями. Также хочется возобновить формы музыкально-лекционной работы с детьми, которые позволяют ребятам погрузиться в музыкальный мир и познакомиться с инструментами симфонического оркестра. Речь идет об абонементах, которые раньше действовали на наших площадках, - "Золотая книга волшебных сказок" и "Музыка от А до Я". Кроме того, мы активно восстанавливаем работу по сотрудничеству с талантливыми детьми. Недавно прошел концерт "Две школы - одна судьба", в котором мы были главными организаторами и собрали будущих звезд в детском сегменте академической музыки из двух лучших образовательных заведений России - московской Центральной музыкальной школы и нашей знаменитой десятилетки - Средней специальной музыкальной школы Санкт-Петербургской консерватории имени Римского-Корсакова. Вместе с нашим оркестром они сыграли свои дебютные программы на сцене Государственной академической капеллы. Уже есть партнеры, которые готовы продолжать с нами эту работу. Важный вопрос Какую программу готовите к 80-летию полного снятия блокады Ленинграда? Михаил Голиков: Для меня, как для ленинградца в пятом поколении, это отдельная тема. Не так давно мы случайно обнаружили дома среди семейных документов и фотографий дневники нашей бабушки, которая пережила в городе почти всю блокаду. Эти записи она никогда не показывала при жизни.
В театре «У Нарвских ворот» включат «Волшебный фонарик»
| Детям в эти выходные | Положение о Фестивале «Театры Санкт-Петербурга — детям». |
| «Театральный проект 27» на Новой сцене Александринки | 190005, г. Санкт-Петербург, Измайловский пр., д. 8, лит. А. |
| Премьера инклюзивного спектакля "Ау" в БДТ им. Г.А. Товстоногова - Новости - Театр - РЕВИЗОР.РУ | детям" в 2012 году спектакль получил дипломы в 3х номинациях: лучший спектакль, лучшая режиссура, лучшая роль. |
вся программа посещения Дачи Шаляпина
- Новый камерный театр
- Афиша спектаклей для детей – сходить с ребенком в театр в Спб
- Конкурс рисунков
- В апреле инклюзивный театр «Светлячки» покажет два спектакля
- Фестиваль «В музей — сегодня, в науку — завтра»
- В Петербурге Филармония для детей и молодежи представит мюзикл по "Щелкунчику" - Российская газета
Дипломы фестиваля «Театры Санкт-Петербурга – детям»
С первых лет своего существования ТЮЗ Брянцева стал популярным у детей и их родителей благодаря своему оригинальному и интересному репертуару. Театр ТЮЗ отличается своей уникальной атмосферой, в которую легко погрузиться даже самым маленьким зрителям. Здесь создаются яркие, захватывающие постановки, в которых главными героями выступают самые настоящие дети. В репертуаре театра ТЮЗ можно найти как классические сказки и приключения, так и современные и авторские спектакли. Театр предлагает зрителям широкий выбор постановок различной тематики и жанров, что позволяет каждому найти что-то по своему вкусу. ТЮЗ Брянцева в Санкт-Петербурге - это не только театр, но и детская режиссерская школа, где обучаются юные актеры и режиссеры.
В театре работают профессиональные педагоги, которые помогают детям раскрыть свой творческий потенциал. Детский ТЮЗ всегда насыщен различными мероприятиями. Здесь можно посмотреть как утренние представления для детей, так и поздние вечерние спектакли для взрослых. Независимо от возраста зрителя, каждый может найти интересующее его мероприятие в расписании ТЮЗа. Репертуар театра ТЮЗ Брянцева постоянно обновляется и представляет разнообразные спектакли для детей и подростков разного возраста.
Здесь можно увидеть как классические произведения, так и современные пьесы и музыкальные спектакли. Работа театра ТЮЗ Брянцева в Санкт-Петербурге основана на развитии индивидуальности и творческого потенциала каждого участника. Ведь с самого начала своего существования театр стремится создать площадку, где молодые актеры могут раскрыть свои таланты и получить полноценное театральное образование. Расписание представлений театра ТЮЗ всегда интересно и насыщено различными событиями.
Это восхитительное явление театральной жизни города на Неве призвано не только привлечь юную аудиторию, но и порадовать взрослых зрителей, которые ни при каких обстоятельствах не останутся в накладе. В восторге от работы режиссёров и актёров будут и малыши, и школьники, и их старшие братья и сёстры, и родители. Афиша детских спектаклей в Санкт-Петербурге всегда полна чудес и откровений. Поинтересуйтесь у сына или дочери об их театральных пристрастиях, изучите подборки KudaGo вместе и выберите именно те постановки, которые устроят всех.
Коллектив Театра "На Неве" в этот знаменательный день приглашает отпраздновать это событие вместе - в понедельник 29 апреля, официальный выходной в этом году. Вы попадете в царство сказочной музыки и танца!
Спектакль, в котором старик и старуха живут на крошечной полоске суши, а все остальное пространство занимают море и небо. Опустошающий пушкинский финал здесь превращается в новую точку отсчета, а это значит, что надежда остается. Рождественская мистерия про отчаявшуюся циркачку и маленького мальчика, пишущего письма Богу. Спектакль, который способен помочь самой потерянной душе. История о жителях горного села, родине нескольких поколений знаменитых циркачей—канатоходцев. Их роли играют куклы, созданные фантазией Киры Камалидиновой из подручных материалов: лоскутков, палок и ниток. А сценография собрана из камней, веревок и привезенных с пожарища досок. Спектакли театра Karlsson Haus, движимого энергией его директора Анны Павинской, неоднократно номинировались на «Золотую маску» и получали награды. Сюжет сказки Андерсена до определенной степени переосмысляется, хотя заканчивается сценическая история, как и в оригинале — смертью героини. Она же — единственный персонаж, что превращает происходящее в моноспектакль. Кукла девочки не исчезает ни на мгновение и меньше чем за час авторы расскажут историю не очень длинной, не очень счастливой и увлекательной жизни. За все время действия не прозвучит ни одной реплики, зато полно звуков, шорохов — в том числе музыка аккордеониста Рената Шавалиева. А маленькая девочка в поисках хоть какого-то отклика внешнего мира будет то приникать к ногам взрослых, то подхватывать красный бантик, упавший с туфельки другой девочки. А спички будут вспыхивать, когда героиню постигнут разочарование, досада или обида. В отличие от андерсеновской, героиня этой версии не выглядит обреченной с самого начала. Напротив, она — любознательна, обладает веселым и легким характером и принимает происходящее с ней спокойно и без тени отчаяния. В предсмертном сне вместо аппетитного жареного гуся девочке явятся сушки и бабушка, чьи туфли она так озорно примеряла где-то в самом начале своего пути из этого мира. Главной куклой в театре «КукФо», созданном Анной Викторовой 18 лет назад, была и остается марионетка — нежная, воздушная и родом из средних веков. Вокруг нее и строятся спектакли крошечного театра, что на улице Пушкинская, нередко основанные на «петербургском тексте». И один из самых популярных его спектаклей «Птифуры», разумеется, не стал исключением. В «Птифурах» рассказывается история не про крошечные французские пирожные и способы их приготовления, как можно было бы предположить из названия, а эксцентричных старичков и старушек. Построенный на «лимериках», причем не только Эдварда Лира, но и Самуила Маршака, Даниила Хармса, Генриха Сапгира и Олега Григорьева, а также собственного сочинения, спектакль собирается из мини-историй, случающихся с героями. Одна пожилая дама учит лягушку балетным премудростям, другая обожает слушать сказку «Маугли», а пожилой джентльмен предпочитает играть на скрипке, сидя в кресле-каталке. Забавные эпизоды перемежаются узнаваемыми, в которых герои выполняют нехитрые бытовые действия — от кормежки птиц до посещения сберкассы. В определенный момент актеры Катя Ионас и Кирилл Смирнов и вовсе принимаются предлагать зрителям от имени своих героев всевозможный товар, обычно раскладываемый на коробочках у метро. Дети пребывают в восторге и счастье от всего увиденного и, конечно же, от сеанса непосредственного контакта с куклами, а вот взрослые считывают более глубокие смыслы, заложенные в обаятельно-печальных «Птифурах». Впрочем, так и полагается в спектакле, предназначенном для публики едва ли не всех возрастов. Включая тех самых бабушек и дедушек. Анна Викторова о том, есть ли бум театра кукол: «На мой взгляд, настоящего театра кукол — с куклами, марионетками или другими системами кукол, чтобы кукла была главной и зритель верил в деревянного человечка очень мало. Появилось много спектаклей с предметами, с куклами, за которых говорят и играют артисты, но эти спектакли также считаются кукольными.
Детям в эти выходные
Санкт-Петербург. Постановка: Детский музыкальный театр Карамболь г. Санкт-Петербург. Куда сходить с детьми в Санкт-Петербурге – афиша для детей. Санкт-Петербург. Для создания Новогоднего настроения Музыкальный театр детей Марины Ланда с авторами в живую исполнил прекрасную песню "Новый Год" из мультсериала.
Дипломы фестиваля «Театры Санкт-Петербурга – детям»
Именно в детстве закладываются принципы, которым человек будет следовать всю жизнь. Поэтому важно с ранних лет воспитывать вкус, любопытство по отношению ко всему новому, интерес к творчеству. С этими задачами и призваны справляться театры Санкт-Петербурга, которые регулярно готовят для своих гостей детские спектакли. Это восхитительное явление театральной жизни города на Неве призвано не только привлечь юную аудиторию, но и порадовать взрослых зрителей, которые ни при каких обстоятельствах не останутся в накладе.
Поздравляем лауреатов и весь коллектив театра с очередной победой! Браво, театр «Карамболь»! Мы — лучшие!
Ранее стало известно, что в Санкт-Петербурге пройдет новогоднее шоу по мотивам сказки Пушкина. Все новости на тему:.
Детская Театральная студия при Подворье Валаамского монастыря действует с октября 2021 года под руководством талантливого педагога-режиссера Александра Григорьевна Бражникова. В студии регулярно занимается 25 детей разного возраста. Занятия проходят по субботам с 15. По всем вопросам обращайтесь к преподавателю детского отделения Воскресной школы — Агеевой Татьяне Олеговне по тел.
Четвертый сезон благотворительного проекта «Театральный музей – детям»
Основание и первые постановки История театра началась в 1987 году, когда группа талантливых режиссеров и актеров решила создать театр, специализирующийся на постановках для детей. Первые постановки театра были приурочены ко Дню защиты детей и получили огромный успех среди зрителей и критиков. Каждая постановка была необычной и увлекательной, полна ярких костюмов, красочных декораций и захватывающих сюжетов. Детский театр на Неве в Санкт-Петербурге стал уже неотъемлемой частью детства петербургских детей и гордостью горожан.
В его репертуаре всегда можно найти знакомые сказки и новые увлекательные истории, которые позволяют детям погрузиться в мир волшебства и фантазии. Детский театр на Неве в Санкт-Петербурге приглашает маленьких зрителей и их родителей на незабываемые постановки, где каждый найдет что-то особенное для себя. Давайте вместе окунемся в прекрасный мир искусства и волшебства!
Успехи и достижения в театре На протяжении многих лет работы мы выступали на самых престижных театральных площадках Санкт-Петербурга, радуя зрителей своими уникальными спектаклями. Наша команда талантливых актеров, режиссеров и художников трудится над каждым спектаклем, чтобы создать неповторимую атмосферу и достичь идеального результата. Мы гордимся нашими наградами и признанием в мире театра.
Критики отмечают, что данный спектакль стал настоящим событием в театральной жизни города, и сравнивают нашу постановку с работами ведущих театров мира. В 2019 году наша труппа участвовала в фестивале "Театральная весна", где спектакль "Приключения Алисы в стране чудес" был признан Лучшим детским спектаклем. Это была серьезная победа, потому что на этом фестивале принимали участие театры со всей страны.
Мы также регулярно проводим гастроли по разным городам России и за её пределами, где наши спектакли вызывают восхищение зрителей разного возраста. Мы стремимся привлечь людей к театру и расширить границы театрального искусства. Большое значение в наших успехах имеют самые маленькие актёры и их талант.
Благодаря нашим детским артистам-членам "Театра на Неве" мы не раз становились лауреатами региональных и международных театральных фестивалей. Современное состояние и планы на будущее Мы гордимся тем, что предлагаем зрителям разнообразие жанров и форматов спектаклей - от традиционных детских сказок до авторских проектов с элементами эксперимента и интерактивности. В настоящее время Театр на Неве активно развивается, расширяя арсенал своих возможностей и услуг.
Мы планируем запустить новый проект, который позволит детям стать участниками сказки, взаимодействуя с актерами на сцене и принимая активное участие в развитии сюжета. Наши планы на будущее включают также развитие театрального образования и мастерских, где юные актеры смогут проявить свой творческий потенциал, обрести навыки игры на сцене и понять, как устроено театральное искусство изнутри. Мы верим в то, что в каждом ребенке таится талант, и сделаем все возможное, чтобы помочь ему раскрыться.
Пачин стал лауреатом Международного Большого Детского фестиваля в номинации «Лучший драматический спектакль для подростков». Каландаришвили стал участником фестивалей «Европейская весна» г. Москва , «Маршак» г.
В августе 2021 года вышел третий спектакль — «Жирная Люба» реж. Каландаришвили , который стал лауреатом фестиваля «Башня» г. Калининград в номинации «Лучшая мужская роль» О.
Липовецкий , лауреатом фестиваля «Театры Санкт-Петербурга — детям» г. Санкт-Петербург за создание оригинального авторского текста О. Липовецкий , а также лауреатом фестиваля «Свой» г.
Екатеринбург за талантливое личностное высказывание. Участвовал в фестивале моноспектаклей «SOLO» г.
Призы вне номинаций На церемонии поздравляли лауреатов специальных премий "Арлекин", которые присуждаются вне конкурса за особые творческие заслуги. Лауреатом в номинации "За великое служение театру для детей" стал один из основателей театра "Зазеркалье" - дирижер, народный артист России Павел Бубельников. Я никогда не думал, что это окажется смыслом моей жизни. И мы все эти годы идем, что-то замышляя, фантазируя, и очень многое воплощается", - сказал маэстро.
Лауреатом в почетной номинации "За весомый вклад в развитие детского театра России" объявлен Няганский ТЮЗ, из Ханты-Мансийского автономного округа, ставший за свою 30-летнюю историю одним из флагманов российского театра для детей и подростков. Неоднократно он был участником фестиваля "Арлекин" в Петербурге и получал высокие оценки жюри и зрителей. Принимая награду, лауреаты пригласили всех к себе в гости, заметив, что Нягань, а это один из самых молодых городов Западной Сибири в 230 км от Ханты-Мансийска, вовсе не так далек, как кажется.
Много испытаний выпало на долю Ивана и его верного друга Коня Златогривого: и в темных лесах он побывал, и на дно морское спускался, но остался жив, здоров и даже стал краше прежнего! И за подвиги славные прекрасная невеста досталась ему, а не самодовольному Царю. В спектакле роскошные костюмы и декорации, великолепная музыка, необычные сценические эффекты и бутафория, оригинальный свет. Фольклорные элементы сочетаются с современной музыкой и хореографией; текст сказки звучит в стихах, полных искрометного юмора.
Четвертый сезон благотворительного проекта «Театральный музей – детям»
В знак солидарности спектакли 23 и 24 марта в театре не состоятся. Мы приглашаем детей и их родителей в поэтический, красочный мир русских сказок, тех, что мы помним с детства. Адрес: Санкт-Петербург, пр. Стачек, 72. Театр находится в правом крыле ДК им. И. И. Газа.
В Петербурге дети с ментальными особенностями покажут сказку «Теремок»
Для них выезд в город — это уже событие. А если во дворец, да еще спектакль, да еще и подарки, как говорится — полное счастье», — рассказал председатель оргкомитета фестиваля «Дворцы Санкт-Петербурга — детям», директор и художественный руководитель театра «Комедианты». Площадками фестиваля традиционно стали различные музеи, дворцы и театры Петербурга.
Пушкин знал, что наша семья пережила блокаду. Он очень поддерживал нас и многому меня научил. В первую очередь — танцевать не лучше других, а лучше себя самого. После учёбы я двадцать лет служил в Мариинском театре. Танцевал сольные партии в знаменитых спектаклях, объездил почти весь мир.
Я всегда думал о том, что хочу учить балету других. Хотел стать похожим на своего любимого учителя. А ещё мечтал о том, чтобы мои будущие ученики смогли испытать всё, что переживал на сцене я, и чтобы благодаря гастролям они увидели, как интересен мир. Начинать театр с нуля было невероятно трудно. С помещением нам помогла администрация Кировского района. И все эти годы шаг за шагом мы идём вперёд, завоёвывая сердца зрителей, доказывая каждый раз, что нам по плечу новые и новые творческие вершины. Сегодня при нашем театре организована студия балета, где дети с 5 лет занимаются классической хореографией, учатся не только классическому балету, но и народно-сценическому танцу, изучают актёрское мастерство.
Ежегодно юные танцовщики и танцовщицы театра принимают участие в фестивалях и конкурсах балета и побеждают. Среди ярких побед юных артистов — призовое место на международном хореографическом фестивале «Танец без границ» в городе Пуасси Франция. Театр неоднократно становился лауреатом фестиваля «Театры Санкт-Петербурга — детям». Мы действительно гордимся своей многолетней историей. Сегодня основная задача репертуарной политики, которую мы совместно с художественным руководителем, заслуженной артисткой России Еленой Кузьминой, воплощаем в жизнь, — это знакомство детей, как исполнителей, так и зрителей, с высоким искусством классического балета. Прививая любовь к серьёзной симфонической музыке и классическому танцу, опираясь на жизнеутверждающее содержание спектаклей, оформленных в лучших традициях сценографии, театр развивает и укрепляет духовно-нравственное и эстетическое воспитание подрастающего поколения. А сколько было учеников за тридцать с лишнем лет!
Каждый из них мне дорог.
Этого ждут и мои ученики. Хочется, чтобы они выросли достойными людьми, а в этом нам, конечно же, помогут спектакли этого театрального коллектива. Разыграева Антонина Владимировна Учитель информатики, классный руководитель 7а Познакомилась с «Театральным проектом 27» год назад, спонтанно купив билет на спектакль «Лис Реасе».
Спектакль смотрели вместе с сыном подростком. Осмысления в силу разного мировоззрения отличные, — этим и прекрасны обсуждения после спектакля и смакование запомнившихся моментов, ведь у каждого они свои и прочтение различное. Ну, а далее я просто мониторила и ждала показы спектаклей «Театрального проекта 27» в Санкт-Петербурге; без раздумий приобретала билеты и мчалась смотреть и впитывать снова и снова, порой не один раз. Как представитель родительского комитета класса, в котором учится сын, обратилась к команде проекта для проведения встречи с ребятами и командой «Театрального проекта 27».
Они откликнулись молниеносно, в короткий срок организовались и провели мероприятие в стенах нашей Гимназии. Это было интересно и небанально: с привлечением психолога разыгрывали различные ситуации, и к финалу встречи каждый ученик задумался и высказался о том, что только личный опыт может сформировать мнение о спектакле или театре. И что, это вовсе не скучно, а увлекательно и порой неожиданно познавательный сюжет может быть. И множество мыслей в голове роится после просмотра и укладывается, долго наслаивая личный опыт и обогащая твою душу.
Считаю такие встречи очень важными и полезными, — нет ничего лучше живого общения. Особенно между подростками и взрослыми, особенно с экологичной позицией ненавязывания своего мнения одной стороны другой стороне. Очень хочется поддержать команду «Театрального проекта 27», у которой виртуозно получается достучаться до подростков и заставить задуматься не только ребят, но и взрослых. Эта ниша, к большому сожалению, не заполнена по максимуму.
Я уверена, что «Театральный проект 27» не останется незамеченным и будет продолжать нас радовать новыми, захватывающими и неординарными постановками! При большом количестве государственных театров не многим режиссёрам сразу выпадает возможность работать по профессии, даже, уезжая в регионы. Большинство независимых проектов, появляющихся в театральном пространстве-это частная инициатива группы художников, не принимающая к себе других. Такой театральный проект даёт возможность объединиться в команду людям, который заражены одной идеей, желающих воплотить свою идею именно друг с другом, а не «приглашёнными» в чужое, уже сложившееся в своих традициях, пространство.
Работа с подростками-одна из самых сложных задач. Очень часто репертуарные театры не уделяют ей должного внимания.
Ведь с отрицательными героями всегда что-то происходит перед тем, как они становятся такими.
У Гофмана не пригласили Мышильду на праздник - и ведь это тоже неправильно по отношению к ней. Мышильда хоть и негативный персонаж, но ранимый. От этой ранимости произошел конфликт и завязалась драма.
Нам улыбнулась огромная удача: кинокомпозитор Александр Журбин, известный российской зрительской аудитории по музыке к фильмам, телефильмам, телесериалам, откликнулся на нашу идею. Оказалось, что он написал мюзикл еще в 2013 году - все это время произведение пролежало в виде клавира. А оркестровая партитура была создана только в сентябре 2023 года специально для нашей постановки.
Как проходила подготовка к спектаклю? Михаил Голиков: Мы ставим "Щелкунчика" полностью своими силами, без привлечения сторонних артистов или постановочных групп. У нас трудятся оперная и балетная труппы, в спектакль полностью интегрирована а капелла-группа Supermotiv, которая с прошлого года работает в составе филармонии и зарекомендовала себя практически во всех премьерных постановках прошедшего сезона.
Уже полгода мы готовим материал, оттачиваем танцевальные сцены. Мюзикл - очень требовательный жанр, в нем невозможно, как в опере, просто стоять и петь, нужно постоянно двигаться. А уж если говорить про различные бои, где, например, Мышильда с мышами выступает против Короля и солдатиков, - это целый отдельный мир, требующий огромной профессиональной работы, выполняемой всей труппой.
Параллельно с этим идет работа по созданию декораций, которые должны отвечать сразу двум требованиям. С одной стороны, они должны создавать сказочную атмосферу. С другой - в условиях, когда наша основная площадка находится на капитальном ремонте, мы вынуждены рассчитывать на исполнение и прокат этого мюзикла на разных площадках.
Создать декорации, которые смогут монтировать практически на любую площадку, - целый подвиг. Стоит отметить, что мы давно не выпускали настолько объемных спектаклей с большим количеством костюмов - их в "Щелкунчике" будет около сорока. На каждого главного персонажа приходится по три-четыре отдельных наряда.
Все сценические образы создавались и подгонялись под каждого участника постановки художником вручную.