Новости театра.
14.11.2022 Дон Жуан в Мариинском театре
Оригинальное решение заключалось в дуэте "La ci darem la mano" из оперы Дон Жуан. Ведущий солист Мариинского театра Евгений Никитин широко известен, прежде всего, как вагнеровский певец. «Дон Карлос» — опера для меня слишком «большая», даже в нашем варианте без сцены в Фонтенбло, поэтому я стараюсь слушать её в записях. говорит художественный руководитель Дигорского драматического театра Лариса Гергиева. Сцена Мариинского театра является площадкой для проведения международных фестивалей — «Виртуозы флейты», «Лики современного пианизма», «Органный фестиваль» и других значимых мероприятий. ERROR Новости 09.02.2024 15:28:04. Дон Жуан сделал своим хобби покорение женщин и на протяжении всего действа добивается этих побед любой ценой.
В Мариинском театре состоялся дебют азербайджанца
Поскольку Дон Жуану не удается остаться наедине с Церлиной, он вынужден вместе с женихом и невестой присоединиться к празднеству. Дон Жуан Мариинский театр Санкт Петербург. Дон Жуан в Мариинском театре. Красноярский театр оперы и балета Дмитрия Хворостовского разработал бот в мессенджере телеграма, где зрители могут вступить в интригующий диалог с известным соблазнителем. Как купить билеты в Мариинский театр онлайн Побывать на спектаклях одного из ведущих театров страны можно и без поездок в его кассу.
Популярные события
- Мариинский театр. Опера "Дон Жуан" - смотреть бесплатно
- Опера Дон Жуан 2024 в Мариинском театре, Санкт-Петербург
- Приморцы впервые увидят две известнейшие оперы Моцарта
- В «Дон Жуане» меняют акценты // Новости НТВ
- Приемная генерального директора театра:
Впечатления очевидца — художественные и не только
- Дон Жуан 10 июня 19:00
- Дон Жуан, Мариинский театр: афиша и отзывы о спектакле в Санкт-Петербурге
- “Дон Карлос”. Мариинский-2. 11 июля 2023: hvostova — LiveJournal
- Другие сюжеты
В «Дон Жуане» споет солистка Мариинского театра оперы и балета
Приключения Дона Жуана и его слуги Лепорелло продолжаются. Несколько раз разнузданного любовника почти что ловят, но ему благополучно удается выйти сухим из воды. Осмелев от собственных побед, Дон Жуан приглашает могильный памятник Командора на светский ужин. Тот приходит — и тут бы Дону Жуану бежать, но он продолжает играть роль радушного хозяина, даже на пути в преисподнюю.
Но здесь-то театр новейший, а там его строили около 60 лет назад, и мы будем приводить его в порядок с точки зрения технической готовности к новым задачам. Это и состояние полов, и крыши, и электропроводки, и удобства для артистов. Уже провели активную и быструю реставрацию филармонии, процесс был скоординирован с руководством республики Северная Осетия—Алания, мой фонд также принял в нем активное участие, друзья поддержали. Филармония располагается в изумительной кирхе 1866 года постройки. Сейчас там просто «конфетка»! А теперь там зал с великолепной акустикой, удобный, красивый.
Но ведь Мариинка-5 — это не только филармония и театр? На самом деле создать его во Владикавказе планировалось давно, просто кризис 2009 года не дал нам этого сделать. Активная работа начнется в следующем году. На базе проектов Мариинский-2 и Мариинский-3 мы будем свой же опыт обобщать и анализировать. И без громадных бюджетных средств, при помощи друзей Мариинского театра сможем достаточно быстро, в течение 2—3 лет, создать яркий, мощный современный комплекс, который будет принимать и симфонические программы, и оперные и балетные спектакли. При этом он рассчитан на гораздо большее количество мест, чем тот театр, который во Владикавказе есть. И конечно, больше филармонии, в которой всего 500 мест. И еще мы сделаем большой фестиваль: он будет короче, чем здесь, но он будет очень ярким… — Вы говорите о фестивале-открытии нового филиала во Владикавказе? Нужно обратить внимание сразу всех — и в республике, и в огромном регионе на Северном Кавказе, и в громадном пространстве большого Кавказа.
Мы приглашаем участвовать друзей из Армении, Грузии, Азербайджана, Турции и южных регионов России Ростов, Краснодар, Чечня, Ингушетия, Дагестан , тем более, что со многими творчески дружим и общаемся последние пару десятилетий. В рамках фестиваля будут не только оперные и балетные спектакли. Мне кажется, нужно показать коллективы, которые представляют вообще творческую элиту и будущее культурных организаций. Он может стать на какое-то время центральной площадкой для выступлений коллективов Северного Кавказа. Во Владикавказе громадный комплекс нерешенных вопросов. Например, недостаток инструментария а кроме Казани и столиц — всюду нехватка инструментов, даже там, где они есть, — не хватает качественных инструментов. В этом плане в Мариинском театре я все вопросы решил. Ведь инструменты — это даже не техническая, а наша творческая база, потому что это носитель звучания, это «голос театра». Орган будем создавать во Владикавказе.
Но все это будет не результатом какой-то бешеной кампании: сейчас наобещаем, и все появится. Это большая работа. Да и тут, во Владивостоке, надо продолжать этот процесс. И здесь тоже нужен современный концертный зал хотя бы на 1000 мест. Наверное, нет такого фестиваля, который бы не приглашал меня выступить. Тут я сам должен решить, какой из фестивалей «Звезды белых ночей» станет жертвой потому что придется какое-то лето посвятить Байройту.
Preferences Preferences The technical storage or access is necessary for the legitimate purpose of storing preferences that are not requested by the subscriber or user.
Statistics Statistics The technical storage or access that is used exclusively for statistical purposes. The technical storage or access that is used exclusively for anonymous statistical purposes.
Вечер пройдет при участии Ансамбля солистов Академии молодых оперных певцов Мариинского театра. За пультом Симфонического оркестра Мариинского театра — Павел Смелков.
Ведущие партии в опере "Дон Жуан" исполнят солисты Мариинского театра
премьера оперы Дон Жуан в Мариинском театре, рассказывает режиссер Юрий Александров - YouTube | Ведущий солист Мариинского театра Евгений Никитин широко известен, прежде всего, как вагнеровский певец. |
“Дон Карлос”. Мариинский-2. 11 июля 2023: hvostova — LiveJournal | Он играл в спектаклях Художественно-общедоступного театра, сотрудничал со Станиславским, пробовал себя в режиссуре. Одним из таких опытов стал спектакль «Дон Жуан» по Мольеру, который он поставил на сцене Александринского театра в 1910 году. |
В Мариинке премьера балета "Дон Жуан и Мольер" | В интервью РИА Новости Николай Цискаридзе рассказал о том, что, по его мнению, ждет Большой театр после назначения Валерия Гергиева, и как надо приводить отечественную культуру в достойное состояние после многолетних гастролей. |
В «Дон Жуане» меняют акценты
Приморцы впервые увидят две известнейшие оперы Моцарта | Сегодня Илья является солистом Академии молодых оперных певцов Мариинского театра и исполняет сольные партии на сцене Мариинского театра. |
«Дон Жуан» Моцарта страстно выходит за пределы | Новая сцена Мариинского театра строилась, как нередко бывает, с приключениями и очень долго – не меньше десяти лет, а открылась только в 2013 году (к сожалению, возникли проблемы с фундаментом, который залегает гораздо ниже уровня Крюкова канала). |
Мариинский театр - Официальный сайт | Дон Жуан, испанский гранд, – проходимец, сластолюбец и либертин, не имеющий принципов, кроме тех, что объявил для себя сам. |
премьера оперы Дон Жуан в Мариинском театре, рассказывает режиссер Юрий Александров | На исторической сцене Мариинского театра опера состоится 5 октября. Зрителей смогут увидеть дебют Глеба Перязева в партии Дона Жуана и Ангелины Ахмедовой в партии Церлины. |
Эрмитажный театр (Санкт-Петербург) представит оперу «Дон Жуан, или Наказанный развратник» | Дон Жуан, испанский гранд, – проходимец, сластолюбец и либертин, не имеющий принципов, кроме тех, что объявил для себя сам. |
Ведущие партии в опере "Дон Жуан" исполнят солисты Мариинского театра
Но что из себя представляет ее главный герой зритель не может определиться до сегодняшнего дня. Злодей, безудержный развратник, ценитель женской красоты, легкомысленный повеса или жесткий циник? Его жертвами чуть было не становятся дочь Командора Анна и крестьянка Церлина, он шутя совращает донну Эльвиру и не боится их мести. Даже каменная статуя убитого им Командора, не вселяет в его душу страха.
Драматургия оперы строится на сопоставлении противоположных начал - радости, света и рокового возмездия, бурлящего потока жизни и холода смерти, воплощенных в образах Дон Жуана и Командора. Неисправимого ловеласа, убийцу и жестокого драчуна Дон Жуана настигает возмездие - он проваливается в преисподнюю во время прихода убитого им Командора.
Ведущие партии в опере "Дон Жуан" исполнят солисты Мариинского театра 31 января 2012 9 февраля в 19. Оба артиста исполняют данные партии в постановке Мариинского театра. Именно она должна была исполнять роль Кармен в планируемой январской постановке оперы на псковской сцене в 2011 году.
Дон Жуан и Лепорелло меняются плащами и шляпами, чтобы вечный распутник смог очаровать служанку Донны Эльвиры, исполняя свою знаменитую серенаду влюбленного «Deh, vieni alla finestra» «О, выйди поскорее». Его, однако, прерывает Мазетто, пришедший сюда, чтобы поколотить обольстителя. В темноте он принимает переодетого Дон-Жуана за Лепорелло, и Дон-Жуану, сосредоточенно указывающему на «подозрительных» лиц из числа зрителей партера, удается отослать помощников Мазетто, чтобы искать якобы настоящего Дон-Жуана именно там. Сам он тем временем дает тумаков бедному Мазетто. Сцена завершается появлением Церлины, которая находит своего жениха поверженным и поет свою арию «Vedrai carino». Следующая сцена с разоблачением факта переодевания и судом над Лепорелло, облаченного в плащ Дон Жуана, чудом избежавшего участи быть повешенным вместо хозяина, полна путаницы и юмора в стиле площадного театра, нисколько не удивляя зрителя тем, как благородные преследователи могли решиться на столь холоднокровную расправу благодаря общему буффонадному построению эпизода; после которого вниманию зрителя предстает одна из самых трудных для сценического воплощения оперных сцен — сцена на кладбище.
Правильное сценическое построение этой картины чрезвычайно важно, так как здесь легко впасть в мистико-романтическую трактовку образа Дон Жуана и — особенно — самой темы оживающей статуи. Сторонники этой мистико-романтической трактовки обычно ссылаются на характер оркестровки, сопровождающей слова статуи. Однако, в режиссерском прочтении Спивака, выдерживающего спектакль в жанре drama giocoso, вся первая часть разговора строится на контрасте между мрачными репликами статуи и легкомысленном диалоге Дон Жуана и Лепорелло; даже после первой фразы статуи и удивленного вопроса Дон Жуана «Кто это? Но позже испугавшись услышанного ответа, впадает в смертельный испуг, обрисованный также явно комическими штрихами. Наконец, Дон Жуан сам обращается к статуе и здесь им овладевает беспокойство, но как обычно, ненадолго, сменяясь привычной живостью характера соблазнителя. Как итог, сцена заканчивается в том же бодром и живом настроении, благодаря которому зритель воспринимает все происходящее как нелепую мальчишескую выходку Дон Жуана и никак не ожидает того драматического финала к которому приведет приглашение статуи на ужин. Впрочем, режиссер хоть и не избавляется от рокового возмездия Дон Жуана, но максимального его отдаляет — в последней сцене Дон Жуан и Лепорелло предстают больными и усталыми от жизни стариками. Женское кокетство, мужские уловки, общая для всех жажда наслаждений и авантюр… Увы, но любые страсти приедаются, и любая любовь заканчивается. Вот только будут ли наказаны распутники — большой вопрос.
В опере Моцарта Дон Жуана забирает в ад убитый им Командор, но в трактовке Спивака, приходя к нему уже в конце жизни, Командор скорее свидетельствует о том, что как и многие грешники после смерти, он тоже оказался в аду, вопреки мнимой праведности, которой старался следовать. И не смотря на то, что Командор, — как и следует по сюжету — в свете дьявольского пламени забирает Дон Жуана в ад — финал вовсе не сокрушает натуру гордого и неустрашимого победителя. Да, Дон Жуан наказан. Наказан, но не покорен.
“Дон Карлос”. Мариинский-2. 11 июля 2023
Затем я спел партию Лепорелло на фестивале «Звезды белых ночей». А теперь появился шанс выйти на историческую сцену театра и в роли самого Дон Жуана! Конечно, все это случилось благодаря дорогому и гениальному маэстро Валерию Гергиеву. Что касается сцены, то она обладает особой энергетикой, полна истории, связана с музыкантами высокого уровня. Когда ты осознаешь все это, то понимаешь, что тебе еще расти и расти. Надо думать о персонаже, быть в образе. Если ты на секунду «отключишься» от роли, это будет заметно зрителям. А ведь надо быть на волне, передавать им ощущения и эмоции, надо буквально заставить их поверить в происходящее! Это очень непростая работа над собой, но если делать все правильно, то будет соответствующая реакция.
На тот момент я проходил стажировку в академии театра и всегда знал на сезон вперед, какие оперы будут. Так, я увидел оперу «Хованщина», с которой был знаком с детства. Для меня это жемчужина русской культуры! Я получил сообщение о том, что буду петь в ней небольшую партию, это была роль лютеранского священника. Меня переполняли эмоции… Так я и познакомился с Валерием Гергиевым. Помню первую репетицию: мы стоим в костюмах, декорации, оркестр. И маэстро. Я вышел на сцену и растерялся.
Двигался на сцене, как надо, но не был в образе. При этом я видел, как режиссер буквально хватался за голову, он был зол на меня за то, что я, по его мнению, несерьезно отнесся к партии. Я ответственный человек, но в тот момент был сконцентрирован на оркестре и маэстро. Я еще был молод, и представьте человека, который всегда следил за творчеством великого мастера, слушал его концерты и вдруг выступает с ним на одной сцене! В тот же день была пресс-конференция, я стоял в коридоре и помню, как Валерий Абисалович увидел меня и сам подошел, сказав те самые слова.
Да Понте на итальянском языке, выдержано в комедийном плане. Однако музыка Моцарта выводит оперу за рамки комедии.
Композитор создал замечательно глубокое произведение, полное больших страстей и острых столкновений характеров», — считает советский музыковед Михаил Друскин. Драматургия оперы строится на сопоставлении противоположных начал — радости, света и рокового возмездия, бурлящего потока жизни и холода смерти, воплощённых в образах Дон Жуана и командора», — поясняет он. Образ главного героя многопланов и противоречив, драматизм действия захватывает», — делится историк оперы и музыковед Евгений Цодоков. Сочинять оперу «Дон Жуан» Моцарт начал в мае 1787 года, а премьера её прошла в Праге уже 29 октября того же года. Успех оперы превзошёл успех «Свадьбы Фигаро». Для венской постановки, состоявшейся в мае 1788 года, Моцарт внёс некоторые изменения: опера завершалась тем, что Дон Жуан проваливался в ад, а финальный секстет был убран. Одновременно это единственная редакция, которую можно точно определить.
А ещё, может мне и показалось, но у меня было стойкое ощущение, что Глеб Перязев к этой роли готовился очень тщательно, с большим желанием и вниманием к деталям, настолько его герой оказался естественным, живым и, повторюсь, настоящим! Браво, браво! Нет, конечно, с моего пьедестала новый герой не свергнул прежнего, но, не исключаю, что последнему придётся подвинуться. Хотя я с некоторым сожалением обратила внимание, что Евгений Никитин, похоже, был последним Дон Жуаном, который появлялся на сцене, спускаясь по верёвке с «балкона» с риском свернуть себе шею — но это было эффектно и очень по-донжуански! Новые Дон Жуаны так уже не рискуют, эээх! Остальные герои и исполнители тоже оказались очень убедительными, а кроме того новыми для меня почти все. Лепорелло Мирослава Молчанова очень тепло принимался публикой, но для меня пока полностью не раскрылся. Мне кажется, роль Лепорелло даже сложнее, чем Дон Жуана, и требует очень яркой индивидуальности и очень выразительной возможно даже гипертрофированной игры.
Мой дебют в Мариинском театре произошел в опере «Дон Жуан» в партии Мазетто. Затем я спел партию Лепорелло на фестивале «Звезды белых ночей». А теперь появился шанс выйти на историческую сцену театра и в роли самого Дон Жуана! Конечно, все это случилось благодаря дорогому и гениальному маэстро Валерию Гергиеву. Что касается сцены, то она обладает особой энергетикой, полна истории, связана с музыкантами высокого уровня. Когда ты осознаешь все это, то понимаешь, что тебе еще расти и расти. Надо думать о персонаже, быть в образе. Если ты на секунду «отключишься» от роли, это будет заметно зрителям. А ведь надо быть на волне, передавать им ощущения и эмоции, надо буквально заставить их поверить в происходящее! Это очень непростая работа над собой, но если делать все правильно, то будет соответствующая реакция. На тот момент я проходил стажировку в академии театра и всегда знал на сезон вперед, какие оперы будут. Так, я увидел оперу «Хованщина», с которой был знаком с детства. Для меня это жемчужина русской культуры! Я получил сообщение о том, что буду петь в ней небольшую партию, это была роль лютеранского священника. Меня переполняли эмоции… Так я и познакомился с Валерием Гергиевым. Помню первую репетицию: мы стоим в костюмах, декорации, оркестр. И маэстро. Я вышел на сцену и растерялся. Двигался на сцене, как надо, но не был в образе. При этом я видел, как режиссер буквально хватался за голову, он был зол на меня за то, что я, по его мнению, несерьезно отнесся к партии. Я ответственный человек, но в тот момент был сконцентрирован на оркестре и маэстро. Я еще был молод, и представьте человека, который всегда следил за творчеством великого мастера, слушал его концерты и вдруг выступает с ним на одной сцене!
Приморцы впервые увидят две известнейшие оперы Моцарта
Дон Жуан 10 июня 19:00 | В роли Дон Жуана выступил харизматичный австралийский баритон Сэмюэль Дэйл Джонсон, один из самых многообещающих молодых оперных певцов. |
Мариинка посвятит концерты гениям Серебряного века | Опера «Дон Жуан» с 11 февраля 2022 по 9 февраля 2024, Мариинский театр (Основная сцена) в Санкт-Петербурге — дата и место проведения, описание и программа мероприятия, купить билет. |
Дон Жуан, Мариинский театр | На сцене Александринского театра будет показан балет «Дон Жуан, или Страсти по Мольеру» Санкт-Петербургского театра балета Бориса Эйфмана. |
Валерий ГЕРГИЕВ: Мне кажется, лед тронулся | Музыкальная жизнь | О сервисе Прессе Авторские права Связаться с нами Авторам Рекламодателям Разработчикам. |
«ДОН ЖУАН»: к 150-летию со дня рождения Всеволода Мейерхольда
Ведь петербургский зритель известен своей строгостью и взыскательностью. Спектакль "Дон Жуан и Мольер", по признанию самого балетмейстера, ему особенно дорог, поскольку в нем преобладают личные воззрения автора. По словам Бориса Эйфмана, его всегда интересовали страсти, возможность выразить чувства, переживания, заглянуть в душу героя. Говоря об исторической основе сюжета спектакля, маэстро заявил: "Я хотел, чтобы не дух времени, а дух театра Мольера влиял на него. И 22 июля на сцене Мариинского театра оживет мир французского Пале-Рояля". Причем отрывки из произведений Моцарта предназначены для Дон Жуана, а музыку Берлиоза постановщик связал с образом Мольера.
Опера «Дон Жуан» — это гениальное произведение Моцарта. Ее по праву называют «королевой опер». Художественный руководитель фестиваля Антон Левахин объединил для создания постановки международный творческий коллектив: музыкальный руководитель и дирижер Петер Феранец Словакия , режиссер-постановщик Михаэль Штурмингер Австрия , ассистент дирижера и педагог-концертмейстер Кристиан Кох Австрия , сценографы и художники по костюмам — Ренате Мартин Германия и Андреас Донхаузер Австрия , художник по свету Эй Джей Вейссбард США , художник и автор живописного занавеса Ахсар Муриев Россия.
Сегодня Илья является солистом Академии молодых оперных певцов Мариинского театра и исполняет сольные партии на сцене Мариинского театра. Гелена Гаскарова — лауреат многочисленных международных конкурсов. С 2001 года — солистка Академии молодых оперных певцов Мариинского театра. Является приглашенной солисткой Латвийской национальной оперы Рига и Михайловского театра Санкт-Петербург. Максим Булатов работал в Челябинском государственном академическом театре оперы и балета им.
Продолжительность — 3 часа 30 минут с одним антрактом. Ближайшие показы состоятся 26 апреля и 25 мая. Начало в 19:00. Билеты можно приобрести в кассах и на сайте театра. Станиславского и Вл.
Приморцы впервые увидят две известнейшие оперы Моцарта
Новая сцена Мариинского театра строилась, как нередко бывает, с приключениями и очень долго – не меньше десяти лет, а открылась только в 2013 году (к сожалению, возникли проблемы с фундаментом, который залегает гораздо ниже уровня Крюкова канала). Дон Жуан Мариинский театр Санкт Петербург. Дон Жуан в Мариинском театре. Дирижер – Заурбек Гугкаев Дон Жуан – Магеррам Гусейнов Донна Анна – Наталья Павлова Донна Эльвира – Татьяна Павловская Лепорелло – Мирослав Молчанов Дон Оттавио – Гамид Абдулов Командор – Глеб Перязев Церлина – Юлия Сулейманова Мазетто – Юрий Власов.
Замена спектакля «Дон Жуан в Севилье»
В период майских праздников, с 1 по 12 мая, на сценах Мариинского театра пройдет серия специальных событий. В Мариинском театре к праздничной дате и в преддверии Дня города пройдет серия показов спектакля в постановке Юрия Смекалова — 28 , 29 апреля в 12:00 и 19:00 и 1 мая в 14:00 и 19:30. Для зрителей перед спектаклем в день первого показа будет организована творческая встреча, в которой примут участие наследники композитора Олег и Ирина Глиэр, и.
Он хоть и мелочный тип, но такой живой, непосредственный и смешной, что вызывает симпатию у зрителя в прекрасном исполнении Кшиштофа Бончика, бесспорно украшающего постановку своими драматическими способностями, и подкрепляющего прекрасно выписанный рисунок роли сильным вокальным и актерским исполнением. Вслед за разыгравшейся драмой у дома Командора, на сцене появляется Донна Эльвира Динара Алиева , выступающая своеобразным прокурором для Дон Жуана. Однако сквозь обвинения бывшей возлюбленной так откровенно проглядывает личная обида и желание вернуть его любовь, что убедить зрителя в коварстве Дон Жуана ей так и не удается. Так, зрителю дается полная экспозиция и тема основного конфликта, требующего бескомпромиссного отмщения и наказания оскорбителя, обманщика и всеми любимого сердцееда, уже успевшего завоевать симпатию зрителя, в тайне надеющегося на его индульгенцию.
Третья картина, заканчивающаяся феерическим финалом-свадьбой Церлины Екатерина Воронцова и Мазетто Александр Бородин , решена режиссером внезапным переключением внимания с центра на общий план, для которой художники выстроили многоэтажную конструкцию свадебного стола, уставленного праздничной снедью и напитками, детализация которых под стать лучшим европейским постановкам с фруктовыми корзинами и нарядными цветочными композициями, дополненными блеском звенящего хрусталя. Массовые сцены в финале I акта поставлены просто виртуозно: лихо закрученный хоровод действующих лиц, где каждый наделен характером и приметными деталями поведения, образует затейливый узор мизансцены, динамичный, меняющийся в каждый момент действия. Церлина и Мазетто угрожают Дон Жуану «карой адского пламени», как вдруг с угрозами его обступают все его обвинители — Донна Эльвира и Донна Анна Светлана Лачина с Доном Оттавио Туомас Катаяла , но после минутного смущения, в волнующем финале действия, соблазнитель ловко скрывается от преследователей, по замыслу режиссера в значительной степени «снимая» драматичность обвинений карателей ритмичным построением всего заключительного эпизода, сохраняющего у зрителя ощущение красочной феерии, исполненной радости жизни. Во второй половине спектакля действие продолжается с выдумкой и блеском первого акта. Вниманию зрителя предстает одна из самых ярких сцен спектакля: Дон Жуан, возлежащий в ванной в окружении многочисленного красного миманса, как безмерного голоса эротических обстоятельств из числа соблазнительных девушек, всегда занимающего главенствующее место в его безудержной жизни, полной радости и наслаждений. Пластичный, импульсивный, с юмором и азартом, он заставляет жизнь кипеть вокруг себя, потому что останавливаться совсем не в его правилах, что явно ощущается зрителем уже в следующей сцене с Лепорелло, в которой слуга заявляет о своем намеренье уйти со службы Дон Жуану в обиде за то, что тот пытался свалить на него вину за обольщение Церлины.
Однако, будучи обаятельным отнюдь не только в общении с прекрасным полом, «севильскому обольстителю» без труда удается уговорить подопечного, давно попавшего в ловушку его притягательной натуры, продолжить свою службу. Ведь в запасе у Дон Жуана еще множество забавных выдумок и безобидных как убежден соблазнитель проделок, одна из которых воплощается уже в следующем эпизоде под окном Донны Эльвиры — в знаменитой сцене с переодеванием, воплощенной в спектакле в лучших оперных канонах моцартовских постановок. Дон Жуан и Лепорелло меняются плащами и шляпами, чтобы вечный распутник смог очаровать служанку Донны Эльвиры, исполняя свою знаменитую серенаду влюбленного «Deh, vieni alla finestra» «О, выйди поскорее». Его, однако, прерывает Мазетто, пришедший сюда, чтобы поколотить обольстителя. В темноте он принимает переодетого Дон-Жуана за Лепорелло, и Дон-Жуану, сосредоточенно указывающему на «подозрительных» лиц из числа зрителей партера, удается отослать помощников Мазетто, чтобы искать якобы настоящего Дон-Жуана именно там. Сам он тем временем дает тумаков бедному Мазетто.
Сцена завершается появлением Церлины, которая находит своего жениха поверженным и поет свою арию «Vedrai carino». Следующая сцена с разоблачением факта переодевания и судом над Лепорелло, облаченного в плащ Дон Жуана, чудом избежавшего участи быть повешенным вместо хозяина, полна путаницы и юмора в стиле площадного театра, нисколько не удивляя зрителя тем, как благородные преследователи могли решиться на столь холоднокровную расправу благодаря общему буффонадному построению эпизода; после которого вниманию зрителя предстает одна из самых трудных для сценического воплощения оперных сцен — сцена на кладбище. Правильное сценическое построение этой картины чрезвычайно важно, так как здесь легко впасть в мистико-романтическую трактовку образа Дон Жуана и — особенно — самой темы оживающей статуи.
Огромная благодарность маэстро Валерию Гергиеву за возможность выступать на этой великой сцене", - отметил Гусейнов. Гусейнов предстал в образе Мазетто. Является лауреатом многочисленных конкурсов, приглашался на мастер-классы от Галины Вишневской Россия и Тома Крауса Финляндия.
Неожиданный приход Командора на ужин он встречает дерзко — и только в последний момент перед смертью чувствует страх и неотвратимость наказания. Секстет, которым завершается опера, — необходимое моралите, по силе художественного воздействия он значительно уступает сцене с Командором и даже кажется лишним, но в эпоху классицизма было немыслимо оставить финал оперы столь зловещим, почти что траурным. Постановка Йоханнеса Шаафа минималистична, выполнена в мрачных тонах, создающих второй план даже в светлых моментах музыки, оттеняя действие рока.
Большие световые пятна, несколько фактурных предметов и детально проработанные костюмы — всё это один из принятых способов избавить оперу от пышного исторического антуража, сформировать параллельно с музыкой общий эмоциональный фон происходящего и сосредоточить внимание на взаимодействии героев. Возврат билетов в Мариинский театр не осуществляется.