Российский молодежный театр перенес премьеру спектакля Юрия Бутусова «Сын» из-за болезни исполнителя главной роли Евгения Редько, передает РИА «Новости» со ссылкой на художественного руководителя театра Алексея Бородина. Посмотрев «Сына», тебе хочется заново зайти в зрительный зал и снова посмотреть весь спектакль в надежде поймать все элементы. «Сын» Юрия Бутусова в Российском академическом молодёжном театре. На подмостках РАМТа идет премьерный спектакль Юрия Бутусова «Сын» по пьесе Флориана Зеллера.
В Перми РАМТ в рамках фестиваля "Золотая маска" показал спектакль "Сын"
Народный артист РФ, актер Евгений Редько в роли Николя во время генеральной репетиции спектакля "Сын" в постановке Юрия Бутусова в Российском академическом Молодежном театре (РАМТ) в Москве. Официальные билеты в РАМТ (Москва) на спектакль «Сын» онлайн. Первоначально премьерный показ планировался на 11 сентября, но несколько раз переносился, сообщает пресс-служба театра. Спектакль Юрия Бутусова «Сын» поставлен по пьесе Флориана Зеллера. «Большой хрустальный гвоздь» получил Юрий Бутусов за постановку «Сын» в Российском академическом молодежном театре (РАМТ). Российский академический молодежный театр (РАМТ) отменяет завтрашний премьерный показ спектакля "Сын" в постановке Юрия Бутусова.
#shorts #театр Овации актерам спектакля Юрия Бутусова «Сын» [РАМТ]
«Сын» Юрия Бутусова в Российском академическом молодёжном театре. Мы рады принимать на нашей сцене коллектив Российского академического молодежного театра! Показы спектакля «Сын» пройдут на Основной сцене 7 и 14 сентября! Российский академический молодежный театр выпустил спектакль Юрия Бутусова «Сын» по пьесе модного французского драматурга Флориана Зеллера.
#shorts #театр Овации актерам спектакля Юрия Бутусова «Сын» [РАМТ]
это один из лучших спектаклей, которые я видела. Все участники мероприятия остались в восторге от замечательной игры актеров и сюжета спектакля, который напомнил им современную интерпретацию Гамлета. Юрий Бутусов – один из самых парадоксальных российских театральных режиссеров – представляет свое прочтение пьесы «Сын», замыкающей трилогию французского драматурга Флориана Зеллера «Мать», «Отец», «Сын». «Большой хрустальный гвоздь» получил Юрий Бутусов за постановку «Сын» в Российском академическом молодежном театре (РАМТ). Мы рады принимать на нашей сцене коллектив Российского академического молодежного театра! Показы спектакля «Сын» пройдут на Основной сцене 7 и 14 сентября! Не случайно Бутусов почти жанрово обозначил свой спектакль «Сын» как «пьеса о Гамлете в каждом из нас».
Билеты на Сын
Бытовую историю режиссер поднимает до чеховской «Чайки», с ее психологической глубиной и житейской мудростью. И сделан спектакль в фирменном бутусовском стиле: нервы обнажены, движения нарочито экзальтированны и доведены, я бы сказал, до концентрированной образности: когда отец накручен сыном до такого состояния, что готов лезть на стену, то отец и лезет на стену. Буквально, но не просто. Актеры, привыкшие в РАМТе работать совсем в иной манере, отлично справляются с режиссерской задачей. Бутусов в РАМТе — приглашенный режиссер. Вначале это явные маски, которые постепенно оживают, растворяются, а в конце спектакля появляются другие. Бутусов, как всегда, не обходится без загадки: тинейджера Николя играет Евгений Редько, который в жизни годится своему персонажу в деды, а «отцу» в отцы. При этом народный артист России не стремится превратиться в подростка, потому что сам подросток так устал от груза мыслей, что, пожалуй, становится почти ровесником актеру.
Пьер, отец, в исполнении Александра Девятьярова очень современный, яркий персонаж, вызывающий массу эмоций, даже и не понятно, как у такого отца сын может жить «не в своей тарелке». Красавица Софья, молодая жена отца актриса Виктория Тиханская , вовсе не мачеха, хотя и не рада всей этой истории, она искренне не понимает, почему сын пришел к отцу жить. Но вот Анна, истеричная мать, в исполнении Татьяны Матюховой, что-то проясняет, например, тот очевидный и важный для драматурга факт, что именно распад прежней семьи играет свою разрушающую роль. Так и оказываются на разных чашах весов счастье одного человека и семьи, счастье личное и счастье ребенка, благополучие новой семьи и благополучие сына от первого брака.
Им бы самим кто-нибудь помог. Мать раздавлена психологически еще не пережитым до конца разводом. Отец в параллели построения карьеры и новой семьи. Он периодически старается обратить внимание на Николя, когда возникает какая-то проблема, как ему кажется. Но эти отдельные всплески разговоров делают всё только хуже.
Все в этой ситуации на грани: и сын, и родители. Все напряжены как оголенные провода. Искрение и треск между ними незримо ощущается весь спектакль всеми органами чувств, какие только может задействовать зритель. Это напряжение ярко передают диалоги героев. Одни построенны на отрывистых и коротких фразах. Потом в определенной ситуации слова матери превращаются словно в скрип и змеиное шипение. А то вдруг родители становятся безмолвными болванчиками именно в тот момент, когда наоборот их взаимопонимание и способность слышать друг друга так важны.
В 2016 году Флориан Зеллер был признан «самым ярким молодым драматургом нашего времени» по версии газеты The Guardian.
Спектакль «Сын» рассказывает историю сложного подростка, который из-за непростых обстоятельств погружается в глубокую депрессию и длительное время не посещает школу, испытывая моральное упадок. Мальчик остаётся жить с матерью, в то время как его отец, успешный адвокат, вкладывает все свои силы в свою новую жену, которая недавно родила им сына. Из-за ряда событий старший сын переезжает жить к отцу, который сначала принимает его тепло, но всё меняется в одно мгновение. Ближайшие мероприятия.
Но справедливо ли это или нет — решение за каждым.
Этот сюжет кажется настолько русским: герой напоминает все те образы «лишних людей» из русской литературы. И именно большие жизненные вопросы, а не подростковая депрессия, представляются здесь ключевыми, утверждает режиссер Бутусов, как сообщает пресс-служба театра. Интерпретация Бутусова последней части трилогии Зеллера «Мать», «Отец», «Сын» передает историю подростка Николя, который столкнулся с депрессией после развода родителей. Главную роль в постановке исполнил старейший участник Евгений Редько, отца и мачеху сыграли молодые актеры.
РАМТ переносит премьеру из-за коронавируса у актера
А правильно это или неправильно - каждый решает сам. И еще это очень "русская пьеса". Читая историю этого мальчишки, думаешь об Иванове, Зилове и всех "лишних людях" русской литературы.
Первоначально предполагалось, что постановку представят 11 сентября, затем ее несколько раз переносили, в том числе в связи с болезнью одного из артистов.
Как рассказал Девятьяров, это было изначальное решение Бутусова.
То есть сложно, конечно, но сложно, как в жизни. В нашей реальной жизни, правда, мы умудряемся спрятаться от собственных страхов. Здесь же всё потаённое выплеснуто». При этом авторы спектакля, несмотря на формат большой сцены, стремятся к камерности постановки, надеясь, что персонажи будут «не просто говорить, а пытаться именно разговаривать»: «Получится ли у них услышать друг друга — большой вопрос». Помимо режиссёра, над премьерой работают художник-постановщик Ольга Фарафонова, композитор и автор видеоинсталляции Алексей Образцов, художник по свету Василий Филипчук.
Окт 6, 2022 Фото А. Он сам в этом признается и страстно объясняет, почему так случилось. Но мы успели его расспросить еще и о любви к музыке Александр — композитор , творческом детстве, учебе в Школе-студии МХАТ и, конечно, о родном театре, в котором актер служит уже 17 лет. Но в детстве у меня было много попыток найти себя. Помню, что ходил на волейбол, учился играть на гитаре, бальными танцами долго занимался. Еще я подрабатывал, распиливая и собирая мебель на фабрике, заработал себе на гитару. Папа — врач, но в юности он увлекался самодеятельностью, у него тоже была своя группа. И, как выяснилось, мечта тоже была. Видимо, поэтому он привел меня, маленького, в театральную студию города Королев, где мы жили. Потом был конкурс чтецов, первые шаги… — Когда и почему ты принял решение переехать в Москву? Помнишь себя в тот период? А если говорить о Школе-студии МХАТ, понимаешь, как-то сразу для себя решил: если не поступлю с первого раза, значит не мое. Я пришел к Сергею Ивановичу Земцову и Игорю Яковлевичу Золотовицкому на прослушивание, и все как-то само собой произошло. Помню, как я сидел и не верил. Наверное, все так говорят, но у меня, действительно, это было. Это же был первый курс Земцова-Золотовицкого, ответственность, трепетный отбор, ребята все сильные. Мы жили в Институте, учились, репетировали, все время что-то искали, пробовали. Я до этого про театр мало что на самом деле понимал. А тут вдруг случилось погружение. Однажды нас 5 человек с курса выбрали, и мы ездили в Италию на стажировку. Такой опыт, такой кайф. Мы все сплотились — французы, русские, немцы, итальянцы. Актерская природа общения такая, что язык не особо важен. Я помню, как прошел на этот спектакль в МХТ по студенческому. Стоял весь спектакль, много часов. Я честно все рассказал. Когда я смотрел спектакль, даже заметки делал какие-то. Кстати, страшно благодарен мхатовским педагогам, которые заставляли нас вести актерский дневник, записывать свои впечатления о спектаклях.
Во имя отца и "Сына". В РАМТе поставили спектакль по пьесе Флориана Зеллера
Юрий Бутусов – один из самых парадоксальных российских театральных режиссеров – представляет свое прочтение пьесы «Сын», замыкающей трилогию французского драматурга Флориана Зеллера «Мать», «Отец», «Сын». Первоначально премьерный показ планировался на 11 сентября, но несколько раз переносился, сообщает пресс-служба театра. Спектакль Юрия Бутусова «Сын» поставлен по пьесе Флориана Зеллера. Сын, как может, включается в отцовский танец и кажется, что в этот момент они действительно вместе. спектакль "Сын" по пьесе всемирно известного французского драматурга Флориана Зеллера. Официальные билеты в РАМТ (Москва) на спектакль «Сын» онлайн.
Сон и явь и на сцене РАМТа
Запутавшийся, депрессивный, немногословный подросток у него становится центральной фигурой и ухитряется раздавить всех своей болезненной и действенной правдой: не имеет смысла жить, барахтаясь в душевной боли. Когда все вокруг бегают и кричат, он сидит неподвижно, глядя в бездну внутри себя. Когда ему говорят воспитательные банальности, он отказывается обманывать себя, не находя ни искренности, ни поддержки в пустых словах. Источник фото: сайт театра Как Гамлет порой выглядит единственным нормальным человеком среди безумцев, дружно обвиняющих его в помутнении рассудка, так и Николя кажется взрослее своих родителей. Его мать Анна в исполнении Татьяны Матюховой к концу действия оказывается ещё более потерянной и отчаявшейся, чем в начале: спектакль начинается с её ломаного танца под отчаянно лихую музыку, а, завершаясь, оставляет только имитировать движение в пустоте. Отец мальчика Пьер — яркая работа Александра Девятьярова — проходит ещё больший внутренний слом: от человека, пытающегося затушевать прошлые ошибки, внешне лощёного и успешного, до мунковского героя, который всей фигурой — изгибом позвоночника, наклоном головы, торчанием коленок в разные стороны — воплощает разрушение и вину. И только София, вторая жена Пьера, в исполнении Виктории Тиханской избегает внутреннего перелома. Николя, его выводы и обвинения могут задеть её, но не сломать — она защищена отсутствием родства. Будучи антагонистичной главному герою, она всегда выбирает жизнь и в итоге остаётся единственной ниточкой, которая связывает Пьера с реальностью.
Алексей Логачев — мастер трогательной, берущей за душу режиссуры. При этом наиболее удачными были его постановки именно на Малой сцене ТЮЗа- "Отрочество" и "Фома Опискин" до сих пор находятся в топе лучших спектаклей у многих саратовских театралов. Возможно, "Сына" Логачев тоже предпочел бы поставить в наиболее камерной обстановке, но Малая сцена театра сейчас находится на реконструкции, и в результате премьера вышла на исторической сцене на Вольской. Игра актеров и работа режиссера на уровне, разложили они эту непростую историю идеально — спектакль держит внимание зрителя все два с лишним часа, не имеет пустых диалогов и затянутых мизансцен, в конце способен вышибить слезу даже из самого закоренелого "сухаря". Фото Ольги Бакаевой А вот подбор артистов может вызвать вопросы. Семнадцатилетнего юношу играет Евгений Сафонов, ранее незамеченный в ролях детей и подростков. Нет-нет, Сафонов высокий, стройный, молодой мужчина, но с наружностью именно мужчины, а никак не мальчика. Его, конечно, одели в худи, кепку, джинсы, но ситуации это особо не меняет. Алексей Ротачков в свою очередь не производит впечатление мужчины, который мог бы завести молодую любовницу, а затем уйти к ней от жены.
Когда я смотрел спектакль, даже заметки делал какие-то. Кстати, страшно благодарен мхатовским педагогам, которые заставляли нас вести актерский дневник, записывать свои впечатления о спектаклях. Мы долго не понимали, зачем это нужно. И только когда нам их раздали в конце обучения, поняли, насколько это классная идея. Эти слова запали в память. У меня было несколько показов в РАМТ — после первого показа меня попросили показаться еще раз, а потом еще. Я прочитал им всю свою программу абитуриента, потом всю студенческую программу. Читал 40 минут. Все сидят, пауза, ничего не происходит. И тут я зову Машу, концертмейстера из Школы-студии МХАТ, которую взял с собой на всякий случай, — она все время сидела за дверью. Маша ушла. Опять пауза. Только когда Алексей Владимирович повел меня в свой кабинет, и я понял, что все-таки приняли. Здесь были и дворянские балы, и частный театр, и Первая студия МХТ, здесь пел Шаляпин, потом возник Центральный детский театр. Я с огромным уважением отношусь к этому зданию, к сцене, на которой выступали великие. Это театр-дом. И хотя я считаю такую модель утопией, она все равно самая лучшая. По крайней мере, к этому нужно стремиться, иначе вообще все разрушится. Я благодарен РАМТу, и в моей любви к нему целая палитра самых разных эмоций. Я люблю все наши сцены. Особенно когда на них никого и ничего нет, и я могу побыть один на один с собой, порепетировать. Я стараюсь впитывать все и учусь постоянно, все время что-то смотрю. В этом смысле я неугомонный, каждого режиссера, с которым мне выпало работать, стараюсь понять, даже если не согласен, а такое часто бывает. В недавнем интервью Юрий Николаевич Бутусов сказал гениальную фразу, которая мне очень близка. Но какой же кайф раскрываться, убирать страх быть неуклюжим, некрасивым, кривым, косым. Это и есть свобода. И я ее ощутил только тогда, когда стал работать с Бутусовым. Без всяких сомнений.
Трагедия сына настолько глубока, что он как будто постарел. И еще одна трагедия — трагедия матери. Все это на грани. На грани срыва всех исполнителей. В этом и задумка режиссера.
"Сын" РАМТ
В городе Москва на сцене Российского академического Молодежного театра состоится показ спектакля "Сын" по мотивам пьесы Флориана Зеллера. Первоначально премьерный показ планировался на 11 сентября, но несколько раз переносился, сообщает пресс-служба театра. Спектакль Юрия Бутусова «Сын» поставлен по пьесе Флориана Зеллера. это один из лучших спектаклей, которые я видела.