Если учесть, что Андрей Миронов обожал свою мать и пытался из жены «вылепить» ее подобие, развод был всего лишь делом времени. Рост Андрея Миронова: 182 сантиметра. Andrey Mironov ist ein ehemaliger Fußballspieler aus Россия, (* 04 янв. 1997 г. in Kazan, Россия). Андрей Миронов с родителями Андрей Миронов с родителями. Родители Андрея Миронова познакомились в Государственном театре эстрады и миниатюр, где служили актерами и вскоре создали дуэт.
Андрей Александрович Миронов
Это добрый, несколько сумбурный, но удивительно азартный человек, настоящий максималист, не признающий половинчатых, размытых чувств. В его душе живет большая нежность, любовь ко всему живому, которая легко сочетается с неизменной самоиронией. Такие люди редко встречаются в жизни, и таким человеком был сам Андрей Миронов. В этом фильме актер исполнил сольный номер — песню «Кто на новенького». Участие в фильмах Эльдара Рязанова «Старики-разбойники», «Невероятные приключения итальянцев в России» стало для актера знаковым. Во время съемок последней картины итальянские актеры не уставали поражаться смелостью и бесстрашием Андрея.
Все рискованные трюки он проделывал сам, снимался без каскадера. Рязанов высоко ценил комедийный талант артиста, он мечтал увидеть Миронова в роли Ипполита, однако Андрею хотелось сыграть Лукашина. Но здесь было такое расхождение с действительностью, которым невозможно было пренебречь. В фильме доктор Лукашин сетует, что никогда не пользовался успехом у женщин, чему ни за что не поверил бы советский зритель. Игра Миронова в отечественных мюзиклах была поистине непревзойденной.
Отлично сыграл Миронов и в «Обыкновенном чуде», осчастливив зрителей очаровательной песенкой о бабочке и воробушке. Дальше была роль харизматичного авантюриста Остапа Бендера в «Двенадцати стульях», участие в картинах «Будьте моим мужем» Виктор, детский врач , «Мой друг Иван Лапшин» писатель Ханин. И со всеми этими работами Андрей Александрович справляется блестяще. Критики особенно высоко отмечают его игру в фильме «Мой друг Иван Лапшин», по фрагментам этой картины студентов до сих пор обучают актерскому мастерству. Личная жизнь Еще при рождении мама назвала Миронова «подарком для женщин», он вырос именно таким мужчиной — обаятельным, харизматичным, настоящим рыцарем.
Андрея Миронова вряд ли можно назвать красавцем, но бьющая ключом энергия, жизнелюбие привлекали к нему женщин. Его первой женой была Екатерина Градова , та самая радистка Кэт, за судьбу которой так беспокоились зрители «Семнадцати мгновений весны». В браке 1971-1974 годы родилась дочь, Мария Миронова , известная российская актриса. На фото Андрей Миронов женится на Екатерине Градовой Этот союз распался через три года, в 1976 году Андрей вступает в новый брак, с Ларисой Голубкиной , руки которой актер добивался целое десятилетие. Андрей усыновил дочь Ларисы, которая продолжила актерскую династию, она известна под именем Марии Голубкиной.
Андрей Миронов не делал особых различий между девочками, он старался, чтобы ни одна из них не оставалась без его внимания. Первой семье актер помогал деньгами, несмотря на известность, ему приходилось очень много работать, чтобы иметь возможность содержать обе семьи. Еще одной большой любовью Андрея Миронова называют Татьяну Егорову. Некоторые поклонники уверены, что только эту женщину можно назвать Музой актера, только ее он любил по-настоящему. Так и это или нет, трудно сказать.
Однако чувства у актера к Татьяне были, отрицать факты невозможно. Об этом Егорова пишет в своей автобиографической книге «Андрей Миронов и я». Эта книга вызвала целый шквал негодования у родственников актера, которые утверждают, что Татьяна была просто одним из многих увлечений актера. Причина смерти Жизнь этого удивительного, гениального актера была очень короткой. Первый раз его болезнь проявилась в 1978 году, на гастролях в Ташкенте, в виде кровоизлияния.
Огромный талант, помноженный на огромную работоспособность, превратили Андрея Миронова в идола эпохи. По популярности из современников и коллег по цеху с ним мог сравниться разве что Владимир Высоцкий. Через два дня он скончался. Нашли ошибку?
Из статьи «Форма и суть» Премьера «Бриллиантовой руки» состоялась в апреле 1969 года. Картина стала лидером кинопроката за 1969 год и вошла в пятерку самых популярных советских фильмов. Ее посмотрело более 76 млн зрителей. А песни из ленты выпустила на отдельной грампластинке. В 1971 году он сыграл бывшего учителя фехтования по прозвищу Маркиз в картине Владимира Бычкова «Достояние республики». В этой роли артист исполнил «Песенку о шпаге». В том же году Миронов вновь сыграл в фильме у Эльдара Рязанова — в комедии «Старики-разбойники». В 1973 году режиссер пригласил артиста на главную роль в картине «Невероятные приключения итальянцев в России», на роль капитана милиции Андрея Васильева. Актер сам исполнял сложные трюки — прыгал с разведенного моста, спускался с шестого этажа по ковровой дорожке. Он снимался без дублеров и в эпизодах со львом. Эльдар Рязанов вспоминал: «Андрей поразил меня своей храбростью и отчаянностью. В фильме на лице Андрея отражается вся внутренняя борьба, которая происходила в нем в тот момент. Сцена снята без всяких поддавков, в ней нет никакого обмана». Рязанов позвал Андрея Миронова в свой следующий фильм — «Ирония судьбы, или С легким паром! Он предложил артисту сыграть Ипполита, жениха главной героини. Однако Миронов захотел исполнить главную роль — хирурга Жени Лукашина. После проб Рязанов отказал актеру: Миронов выглядел неправдоподобно, когда от лица персонажа жаловался на личную жизнь. Играть Ипполита артист отказался сам. В 1976 году Миронов снялся в экранизации романа Ильфа и Петрова «12 стульев». Режиссер Марк Захаров предложил актеру роль авантюриста Остапа Бендера. Сыграть этого персонажа артист хотел уже давно: в 1971 году он ходил на пробы к Леониду Гайдаю, который снимал экранизацию того же произведения. Однако тогда режиссер утвердил на роль Бендера Арчила Гомиашвили. Андрей Миронов в роли Остапа Бендера в художественном фильме Марка Захарова «Двенадцать стульев» 1976 Андрей Миронов второй слева в роли Андрея Васильева в художественном фильме Эльдара Рязанова «Невероятные приключения итальянцев в России» 1973 Андрей Миронов слева в роли министра-администратора и Евгений Леонов в роли Короля в художественном фильме Марка Захарова «Обыкновенное чудо» 1978 В отличие от фильма Гайдая, «12 стульев» Захарова снимали в основном в павильонах. Действие намеренно сделали театрализованным — отказались от масштабных сцен с погонями и сложных спецэффектов. В ленту добавили больше музыки и песен. Их написали композитор Геннадий Гладков и поэт Юлий Ким. Изначально песен было пять, но последнюю из фильма убрали по решению Марка Захарова. Некоторые песни пришлось перезаписывать. Артист профессионально не занимался вокалом, поэтому боялся брать высокие ноты. Геннадий Гладков писал: «С одной стороны, он страстно любил музыку и жаждал проявлять себя в музыке и пении. С другой — понимал свои ограниченные возможности. Обычно он долго и мучительно готовился к записи. Он страшно боялся остаться один на один с той фонограммой, которая звучала в наушниках». Захаров пригласил Миронова в свой следующий фильм — трагикомедию «Обыкновенное чудо» по одноименной пьесе Евгения Шварца. В ней актер сыграл министра-администратора. В картине он вновь исполнил несколько музыкальных композиций — в том числе «Песню о бабочке» и «Финальную песню» «Давайте негромко, давайте вполголоса…». Личная жизнь Андрея Миронова Совсем не удивительно, что на протяжении жизни обаятельный Андрей Миронов пользовался огромной популярностью у женщин — об этой стороне жизни актера написана не одна книга. Помимо многочисленных романов, официальных браков у него было всего два.
Ну а какие на эту букву есть имена? Не Яковом же пса называть. Ты им уделяешь столько внимания, что даже приз специальный от КХЛ получил — за популяризацию хоккея. Это хорошо и для лиги, и для игроков, и для болельщиков. Народ любит зависать в интернете. Я давно этим занимаюсь. Поначалу ребята посмеивались, блогером меня называли. А потом многие потихоньку это дело тоже начали осваивать. Гришка Панин еще в прошлом году такой приз получил. А сейчас вместе со мной наградили Егора Яковлева. Мы показываем свою жизнь. Уверен, что многие юные игроки следят за нашими страничками с огромным интересом. Мы ведь там публикуем не что попало, а говорим в том числе и о разных хороших делах, о которых больше и не услышишь нигде. Людям интересно, как хоккеисты ведут себя в быту, в свободное время. Если бы у меня в детстве была возможность следить за жизнью профессиональных игроков, я бы не отлипал от телефона, все подряд смотрел бы. Редактирует и мои видео. Если бы я сам все делал, пришлось бы, наверное, сутками в соцсетях сидеть. Тут я просто готовлю. Просто перед этим ищу того, кто это снимет на камеру, а потом отредактирует. От меня требуется только показать рецепт, зажарить рыбу, ну и попробовать ее в конце. Может, и схожу» — То есть ты берешь кулинарную книгу, находишь рецепт… — Ну какая книга… Такая у моей бабушки была, а сейчас я беру рецепт из интернета, который мне нравится, зачитываю его и претворяю в жизнь на глазах своих подписчиков. Хотя у нас тут на базе хорошая баня есть.
Комедийный талант с детства! Сергей Безруков показал уникальное архивное фото Андрея Миронова
Новости:: Наш Андрей Миронов. Тем не менее Андрей Миронов не хотел, чтобы зрители знали о его страданиях. Андрей Александрович Миронов родился 7 (по другим данным, 8) марта 1941 года в Москве, в семье известных эстрадных артистов Александра Семёновича Менакера и Марии Владимировны Мироновой.
Перед смертью Андрей Миронов два часа играл в теннис на жаре, чтобы похудеть
Андрей Миронов / Фото: © Личный архив Андрея Миронова. «На прогнозы скептиков внимания не обращаем». Вопрос знатокам: А правда, что у актёра Андрея Миронова рост был 187 см? В 1960 году Андрей Миронов получил свою первую роль в кинофильме «А если это любовь?» режиссера Юлия Райзмана, вышедшем на экраны 19 марта 1962 года. Тем не менее Андрей Миронов не хотел, чтобы зрители знали о его страданиях.
Андрей Миронов: биография звезды и лучшие роли
На теле актера виднелись язвы, вызывающие кровотечение, а сильный фурункулез причинял Миронову невыносимые муки. Однако, уже через пять минут он снова выходил на сцену, чтобы продолжить спектакль. Таким образом, Миронов смог подавить физическую боль и продолжать свою работу, не позволяя ей ослабить его творческий потенциал. Эта борьба актера оставалась незамеченной для публики, которая любовалась его талантом и легкостью на сцене.
По словам врача, такие пациенты могут умереть от ишемических инсультов вследствие развития вазоспазма. Черепная коробка — это замкнутое пространство, поэтому крови при разрыве просто некуда деться», — продолжает собеседник. Зачастую аневризма является приобретенным заболеванием, которая может развиться из-за комплексного воздействия заболеваний, говорит невролог. Например, из-за совокупности гипертонической болезни, из-за которой повышается давление и нагрузка на стенки сосудов, с фактором, который приводит к слабости сосудистой стенки. Наши пациенты обычно ждут двое-трое суток, а когда приезжают к нам на 4-5 сутки, то мы уже видим, что там начинается вазоспазм. То есть зачастую уже сложно им помочь. То есть ни в коем случае нельзя затягивать и ждать, нужно срочно обращаться к специалисту», — призывает доктор Виноградов.
Он обращает внимание на то, что на сегодняшний день есть очень эффективные методики: аневризму можно клипировать пережать ее шейку или войти в ее полость, бросить туда спираль и эмболизировать выключить из кровотока аневризму. Также при данном заболевании врачи назначают препараты для профилактики вазоспазма, которые блокируют кальциевые каналы. При этом все эти методы лечения работают только тогда, когда пациент вовремя обратился за помощью. Я не знаю, какое реальное состояние было тогда у артиста и просто не могу оценить, действительно ли был такой большой риск смерти и такого повреждения мозга. В нашей клинике каждому пациенту с субарахноидальным кровоизлиянием, подозрением на аневризматическую болезнь мы выполняем ангиографию рентген кровеносных сосудов , смотрим, что за аневризма, где она локализуется, ее размеры, следим, в каком состоянии пациент, и только после всего этого определяем тактику», — рассказывает собеседник. При этом в большинстве случаев пациентов с аневризмой, если это не какая-то предсмертная ситуация, можно и нужно оперировать, подытожил невролог. Андрей Миронов ушел из жизни на 47-ом году жизни в Риге 16 августа 1987 года. Ранее врач и телеведущий Александр Мясников рассказал , что при сильной головной боли, от которой «вы просыпаетесь ночью», следует насторожиться, поскольку это может указывать на повышенное внутричерепное давление в результате опухоли, кровоизлияния или расслоения аневризмы. По информации местных Telegram-каналов, агрессором является Богдан Ш. На видеороликах, которые сам блогер публикует в социальных сетях, видно, как он нападает на прохожих, бьет их по лицу и издевается над ними.
Сообщается, что от его действий уже пострадали около 50 человек. Мотивы своих поступков он не объясняет. Помимо видео избиений, в блоге Ш. Ранее в петербургском метро пожилой мужчина напал с ножом на серебряного призера чемпионата России по фигурному катанию Владислава Дикиджи. В частности, речь шла о поджоге связанного с Украиной коммерческого объекта в британской столице лицами, которые якобы контактировали с российскими разведслужбами, передает РИА «Новости».
Маяковского, молодой актёр научился сочетать в сценическом образе гиперболу с правдой характера и психологическую точность с публицистичностью [18]. Со спектакля «Женский монастырь» в 1964 году началась широкая театральная популярность Андрея Миронова. Постановка давала простор актёрской фантазии, импровизации и возможность проявить вокальные и танцевальные данные. Многие критики обратили внимание на необыкновенную лёгкость и естественность Миронова, а также на его пластику и музыкальность. В его глубоко органичном чувстве сценического пространства было что-то завораживающее. Стоило ему появиться на сцене, и зритель уже не мог отвести от него глаз. Его, если можно так выразиться, сверхъестественная естественность накладывалась на тщательно отработанную пластику, на стремительное и непринуждённое изящество каждого движения. Это было что-то близкое к балету. На самом деле Миронов открыл тип сценического поведения, который необычайно импонировал зрителю, а вслед за тем вскоре стал активно прививаться в нашем театре» [16]. Вислова С 21 августа по 20 сентября 1964 года актёр находился в ГДР Потсдам , Наумбург на натурных съёмках фильма « Год как жизнь », в котором сыграл Фридриха Энгельса. В 1965 году после первых сыгранных в театре характерных ролей Миронов получил роль Холдена Колфилда в спектакле «Над пропастью во ржи» по одноимённому роману Дж. Сэлинджера , который ставил А. Эта работа потребовала от актёра глубокого психологического проникновения в образ. Поиски правды героем постановки, его неприятие фальши актёр передавал со всей искренностью и страстью собственной души. А для этого ты должен собой что-то представлять. Представлять и в плане интеллектуальном, и в плане духовном, и в плане душевном», — скажет позже артист. Следуя урокам Шатрина, в дальнейшем Андрей Миронов всегда будет стараться до мельчайших психологических деталей понять логику поведения своего персонажа [16]. В постановке В. Плучек активно использовал популярные в то время формы интеллектуального театра. Смирнов-Несвицкий посчитал работу режиссёра избыточно изящной и отвлечённо-философской. По его мнению, несмотря на то, что «Дон Жуан» посвящался Плучеком нравственным проблемам, само строение спектакля было, скорее, направлено к пониманию новых вкусов и новой эстетики [16]. В целом Миронову была чужда отстранённая манера игры, он предпочитал изображать живых людей из плоти и крови. И хотя в его Дон Жуане были требуемые спектаклем и балетная лёгкость, и изысканность исполнения, одновременно актёр пытался передать и духовные переживания своего героя в не на шутку разгоревшемся конфликте между обществом потребления, которое угадывалось в очертаниях фришевской театральной Испании, и личностью, не желающей вписываться в его стандарты. Перед тем, что ему отказывают в праве быть собой», — подчеркнула в своей рецензии Зоя Владимирова [19]. Любомудров нашёл исполнение роли Дон Жуана Мироновым своеобразным, где «в резких контрастах сталкиваются черты прекраснодушного мечтателя и мрачного демона-совратителя» [20]. Критик Б. Евсеев обратил внимание на безупречное чувство ритма, точность и балетную пластику актёра, а также заметил, что в спектакле Андрей Миронов раскрылся в новом качестве, показав, что теперь он умеет не только перевоплощаться и смешить, но и размышлять о назначении и целях своего искусства [21]. В этом же году постановку Театра сатиры посетил приехавший в Москву автор пьесы. На программке спектакля он написал: «Моему русскому Дон Жуану, которого я никогда не забуду. Сердечное спасибо. Макс Фриш» [16]. В фильме Миронов исполнил роль Димы Семицветова, которая, по признанию режиссёра, в сценарии была выписана одной краской и поэтому требовался актёр, способный обогатить её выдумкой и своим мастерством [22]. Несмотря на то, что персонаж Миронова являлся второстепенным, критика выделила его работу. Кичин писал, что «образ получился многослойным, причём вовсе не в силу, так сказать, своих внутренних ресурсов» [23] , отметив, что «роль была сыграна изящно, артистично и с максимальной глубиной захвата» [23]. В апреле—мае артист выступил в роли ведущего в двух выпусках телепередачи «Добрый вечер! Летом театр гастролировал по Прибалтике [12]. Так как действие пьесы разворачивалось в Одессе , то Плучек, начав постановку, задался целью наполнить её юмором особого колорита и одним из консультантов пригласил Л.
Более или менее неформальные отношения у Марии Мироновой и Марии Голубкиной начались только на съемках фильма Павла Лунгина «Свадьба», в котором они обе играли роли. На тот момент обеим женщинам было по 25 лет. Они не считают, кстати, это чем-то странным. Мария Голубкина высказывалась в том духе, что и родные братья и сестры, которые живут в одном доме, зачастую сближаются только после наступления зрелости, а в детстве их разделяют возраст, разные увлечения и личные проблемы. Если посмотреть на воспоминания обеих Марий, станет видно, что более теплые они у Голубкиной: она вспоминает , как они с отцом выбивали ковер или тайно обедали ужасной столовской едой, рассказывает, как ей позволяли дома держать целый зверинец, как они отмечали семейные праздники. Актерская династия Ефремовых и судьба ее основателя И даже по поводу наказаний, судя по ее интервью, она не очень переживает. Он постоянно мне обещал то же самое проделать со мной за мои двойки, долго собирался, потом один раз все-таки решился — и сам испугался. А я испугалась за него. Потому что увидела: он очень расстроился. Единственное наказание, которое ко мне применяли регулярно, — не пускали на конюшню. Я ведь с девяти лет занималась верховой ездой, и мне все время хотелось быть там», — рассказывала Голубкина. Успеваемость дочерей-подростков, похоже, очень тревожила Андрея Миронова. Лариса Голубкина вспоминает, что на их Машу он регулярно орал: то уроки не сделаны, то уборка. Одним словом, был типичным родителем, не очень умеющим воспитывать детей, но изо всех сил пытающимся. О его слабом понимании возрастной психологии говорит тот факт, что он однажды больше часа пытался добиться от первоклассницы Маши Мироновой художественного чтения басни «Стрекоза и муравей». А ребенок всего-то хотел, чтобы папа проверил, как она выучила стихотворение наизусть! Ранняя смерть Андрея Миронова стала огромным ударом для обеих его дочерей. Им было по 14 лет, они были ошарашены, потому что, несмотря на некоторые проблемы, отца они обе любили. В 16 лет Мария Голубкина нашла в шкафу свое свидетельство об усыновлении, но даже тогда продолжила считать Миронова своим отцом. Потому что усыновление понадобилось бы и в случае, если бы она родилась в гражданском браке. Правду она узнала только в 2010 году из интервью своей матери, которое она дала на телевидении, но считает, что это ничего не меняет, и ее отец — это тот, кто ее вырастил. Многие знаменитости не были идеальными родителями, но их яркость, харизма и талант влюбляли в них не только стороннюю публику, но и их собственных детей. Мы рассказывали о том, каким отцом был Владимир Высоцкий.
16 фактов об Андрее Миронове, о которых знают единицы
Лица, не соответствующие требованиям, установленным п. Время и место выдачи призов, а также перечень документов, подлежащих предъявлению при получении приза, определяется организатором дополнительно, о чем сообщается непосредственно участнику Акции, который имеет право на получение приза. Порядок и способ вручения призов, дата, время и место вручения, перечень документов, подлежащих предъявлению при получении приза, а также оценка полноты, точности, своевременности и правильности всех сведений, сообщенных участником, определяются и осуществляются организатором Акции по его собственному усмотрению, и относятся к его компетенции. Организатор Акции вправе поручить указанные в настоящем пункте действия третьим лицам.
Эпилог Лекари среди публики нашлись. Через несколько минут приехала скорая помощь, и актера повезли в больницу. Увы, иногда даже лучшие врачи оказываются бессильны. Так оказалось и в случае Андрея Миронова.
Семья актера оказалась тогда перед тяжелым выбором. К тому моменту все родные и близкие успели попрощаться с ним, тем более что большинство из них по невероятному стечению обстоятельств тогда оказались в Риге — в том числе его единственная родная дочь. Официальная церемония прощания состоялась в Москве, в Театре сатиры. Тысячи поклонников пришли, чтобы проститься со своим кумиром. Актеру нашли место на Ваганьковском, где он и был похоронен 20 августа 1987 года.
Высшим взлетом детскости становилась чудесная хлестаковская осечка в сцене вранья д. III, явл. Андрей Миронов, кажется, впервые, переставил ударение в имени на первый слог: пренебрежительный диминутив вдруг стал ласкательным: Маврушка… И звучал он так жалобно, что за ним мерещилась «матушка», — та самая, которую звал на помощь замученный Поприщин. Как не хотелось этому Хлестакову уезжать, как понимал он, что праздник кончился навсегда! Выскажем то, о чем не написали критики 70-х: роль Хлестакова стала прощанием Миронова с молодостью — и со своей личной, и с молодостью времени, которое на глазах пожухло и одрябло. Это придавало спектаклю неожиданную глубину. То, что для Хлестакова-Миронова становилось прозрением, Миронов-Чацкий знал заранее. Вторая половина70-х, «расцвет застоя», время внутренних эмигрантов, то есть людей, которые выбирали путь пассивной нелояльности, не осмеливаясь на большее. Помимо внутренней эмиграции вспомним и о реальной: число людей, уезжавших из СССР навсегда, вновь резко выросло. В первой половине70-х таковых было 66 тысяч, во 2-й —147 тысяч. Последнюю реплику Чацкого при желании можно было счесть сугубо злободневной. В «Страницах журнала Печорина» 1975, режиссер Анатолий Эфрос это свойство идеально соответствовало целям Эфроса. Встреча актера и режиссера была прекрасна, оба вспоминали о ней как о «кратковременном счастье» выражение Эфроса. И в Миронове я ее нашел. Нашел мгновенное понимание и сосредоточенность», — писал Эфрос, восхищаясь, помимо прочего, тем, что Андрей Миронов, звезда и кумир, сразу согласился на «вторую» роль, поняв ее смысл в нашем контексте это можно назвать готовностью к актерскому служению. Они по дурости могут сделать что-нибудь нелепое, могут даже укусить кого-то — но не по сознательному умыслу или злобе», — записывал режиссер задним числом, вновь радуясь: как быстро, как точно Миронов все понял. Персонаж рос над собою, становясь полноправным антагонистом Печорина — Олега Даля. Теперь — «Мой друг Иван Лапшин», журналист Ханин. Говоря о его неудавшемся, трагикомическом самоубийстве вспомним потное лицо и прыгающие руки Ханина, вспомним, как его вытошнило в рукомойник , я утверждал, что Андрей Миронов сыграл этот эпизод, используя технику актерского показа. Тем самым, возможно, обидел всех тех, кто считает роль Миронова в фильме Алексея Германа эталоном психологической правды и исторической достоверности. За свои слова я, однако, держусь. Во-первых, речь шла именно о сцене, не о роли бликование актерских техник в ролях Миронова — тема, требующая отдельного рассмотрения. Во-вторых, «показ» и «правда» не исключают друг друга. В-третьих: безусловная «историческая достоверность» в фильмах Германа тем и поразительна, что она больше, чем прямая достоверность. Ханин-Миронов с его кожаным пальто, фетровым стетсоном, черной водолазкой и узловатой тростью все это, иногда даже и трость, носили модники 80-х был своим в доме Лапшина, но в жизни Унчанска оставался чужим. За это его чуть было и не зарезал кособокий душегуб Соловьев: за окрик: «Эй, товарищ! К слову: я не сумел опознать актера, который играл Соловьева. В титрах имя не выделено: «В эпизодах» — и все тут. В общем, правильно: на его месте могли быть многие. Но и на месте Лапшина тоже. Алексей Герман последовательно выбирал себе актеров, не успевших стать популярными.
Игра Андрея Миронова вызывала восхищение даже опытных театралов. Первые же постановки «Клоп», «Над пропастью во ржи» по повести Сэлинджера и «Доходное место» продемонстрировали его исключительный профессионализм. В 60-70-е годы взять билет в Театр сатиры было архисложной задачей. Все шли посмотреть на новую звезду в постоянных спектаклях и искали его в антрепризах других театров. Игра Миронова казалась чем-то магнетическим: зритель сидел, затаив дыхание, и смотрел от начала до конца представление, пока артист не покидал сцену. Рост, вес, возраст. Сколько лет Андрею Миронову Советский актер театра и кино с детства привлекал внимание противоположного пола. Он всегда был душой компании, заводилой. Девушки, узнав, что в кругу друзей будет Андрей — всегда отвечали положительно на предложение о встречи. Юноша вырос, а прекрасной половине все так же интересно узнать рост, вес, возраст, сколько лет Андрею Миронову? Артист эстрады обладал довольно высокой фигурой, его рост — 182 сантиметра, вес 78 килограмм. На момент смерти ему было 46 лет. Андрей Миронов фото в молодости и сейчас наполнены светом и радостью. Даже просто просматривая их, человек вспоминает смешные роли актера и может зарядится позитивом на целый день. Это первая серьёзная работа в кино. Но вскоре зрители увидели комедию «Три плюс два», которую с удовольствием смотрят и сегодня. Это замечательная, солнечная картина, где Миронов появился в образе ветеринара, одного из весёлой троицы друзей. Фильм имел грандиозный успех, а работа в нем Миронова была оценена критиками невероятно высоко. Читайте также: Сергей Сафронов назвал причины развода с первой женой Новые картины с участием Миронова появлялись регулярно. Артист играл много и самозабвенно. Каждый фильм с его участием был обречён на успех. Но успех этих фильмов меркнет перед невероятной популярностью комедии «Бриллиантовая рука», в которой кроме Миронова снялись такие знаменитые актеры, как Юрий Никулин и Анатолий Папанов. В фильме Миронов продемонстрировал ещё один талант, который впоследствии эксплуатировали все режиссёры, которые приглашали Андрея. Он спел «Остров невезения» — хит и легенду. Впоследствии актёр пел песни, нередко становящиеся хитами, практически в каждом фильме, в котором снимался. Театральная и кинокарьеры актера также нередко пересекались. Например, полюбившаяся зрителям пьеса «Маленькие комедии большого дома», где Миронов сыграл вместе со Спартаком Мишулиным, вскоре вышла на телеэкранах, позволив всей стране полюбоваться игрой актеров. Телеспектакль сразу же начал пользоваться широкой популярностью. Андрей Миронов в фильме «Бриллиантовой рука» — песня «Остров невезения» Появление Андрея Александровича в «Достоянии республики» тоже не осталось незамеченным. Критики говорили, что здесь Миронов сыграл себя — такого же азартного, энергичного и доброго. В фильме прозвучал новый хит — песня «Кто на новенького». Когда снимался последний фильм, итальянские актёры были удивлены и шокированы бесстрашием Миронова. Ведь во всех рискованных трюках он снимался без дублёра. Эльдар Рязанов, восхищённый талантом артиста, хотел взять его в картину «Ирония судьбы или «С лёгким паром! Миронов должен был играть Ипполита.
7 кинозвезд, чей рост вас удивит. Самые высокие и низкие актеры в СССР
Миронов Андрей (Andrei Mironov). Андрей Миронов продолжает расти и в последние годы его рост остается стабильным на уровне 180 см. да не язвите рост 182 виден, а Янковский имел средний рост, впрочем как и Миронов. — Ширвиндт объяснил, почему врачи не спасли Андрея Миронова. Рост Андрея Миронова: 182 сантиметра. Сегодня звезда советского кинематографа Андрей Миронов отметил бы день рождения в 82-й раз.
«Мы не сёстры» – история двух дочерей одного Андрея Миронова
Его зеленый фрачок переливчато блестел под софитами: казалось, что его пошили не из ткани, а из лакированной кожи, ящеричной или лягушачьей. Сам он тоже был зелен в прямом и переносном смысле. Зеленый юнец, несмышленыш — это само собою, но и лицо казалось зеленоватым: бескормица довела уже до желудочных колик. Он невыносимо страдал: очень кушать хочется.
Маясь, присаживался у лестницы, пробовал поглодать стойку перил: ну, прямо козлик, вернее, зайчик. Эта сайка в три обхвата выглядела не хуже, чем знаменитый кубический арбуз Михаила Чехова. Герой Миронова был очень ребячлив и поэтому мил: глупый, капризный, испорченный, а все-таки ребенок, наивно радующийся жизни и столь же наивно на нее обижающийся.
Сигарой он восхищался, как дети восхищаются леденцом, и врал так, как врут дети, совсем не стесняясь завраться. Высшим взлетом детскости становилась чудесная хлестаковская осечка в сцене вранья д. III, явл.
Андрей Миронов, кажется, впервые, переставил ударение в имени на первый слог: пренебрежительный диминутив вдруг стал ласкательным: Маврушка… И звучал он так жалобно, что за ним мерещилась «матушка», — та самая, которую звал на помощь замученный Поприщин. Как не хотелось этому Хлестакову уезжать, как понимал он, что праздник кончился навсегда! Выскажем то, о чем не написали критики 70-х: роль Хлестакова стала прощанием Миронова с молодостью — и со своей личной, и с молодостью времени, которое на глазах пожухло и одрябло.
Это придавало спектаклю неожиданную глубину. То, что для Хлестакова-Миронова становилось прозрением, Миронов-Чацкий знал заранее. Вторая половина70-х, «расцвет застоя», время внутренних эмигрантов, то есть людей, которые выбирали путь пассивной нелояльности, не осмеливаясь на большее.
Помимо внутренней эмиграции вспомним и о реальной: число людей, уезжавших из СССР навсегда, вновь резко выросло. В первой половине70-х таковых было 66 тысяч, во 2-й —147 тысяч. Последнюю реплику Чацкого при желании можно было счесть сугубо злободневной.
В «Страницах журнала Печорина» 1975, режиссер Анатолий Эфрос это свойство идеально соответствовало целям Эфроса. Встреча актера и режиссера была прекрасна, оба вспоминали о ней как о «кратковременном счастье» выражение Эфроса. И в Миронове я ее нашел.
Нашел мгновенное понимание и сосредоточенность», — писал Эфрос, восхищаясь, помимо прочего, тем, что Андрей Миронов, звезда и кумир, сразу согласился на «вторую» роль, поняв ее смысл в нашем контексте это можно назвать готовностью к актерскому служению. Они по дурости могут сделать что-нибудь нелепое, могут даже укусить кого-то — но не по сознательному умыслу или злобе», — записывал режиссер задним числом, вновь радуясь: как быстро, как точно Миронов все понял. Персонаж рос над собою, становясь полноправным антагонистом Печорина — Олега Даля.
Теперь — «Мой друг Иван Лапшин», журналист Ханин. Говоря о его неудавшемся, трагикомическом самоубийстве вспомним потное лицо и прыгающие руки Ханина, вспомним, как его вытошнило в рукомойник , я утверждал, что Андрей Миронов сыграл этот эпизод, используя технику актерского показа. Тем самым, возможно, обидел всех тех, кто считает роль Миронова в фильме Алексея Германа эталоном психологической правды и исторической достоверности.
За свои слова я, однако, держусь. Во-первых, речь шла именно о сцене, не о роли бликование актерских техник в ролях Миронова — тема, требующая отдельного рассмотрения. Во-вторых, «показ» и «правда» не исключают друг друга.
Поскольку по своей природе Миронов был скорее человеком лирического склада, чем сатириком, то образ Присыпкина в его исполнении получился неожиданным и неоднозначным. В то время как автор предлагал, а режиссёр настаивал на том, чтобы актёр выявил жестокость и бездушие в персонаже, Присыпкин Миронова скорее напоминал большого ребёнка, был наивен и по-детски восторжен [16]. Наивность, предельная вера во всё происходящее. Путинцев, но при этом подчеркнул, что Миронов играет Присыпкина «яркими сатирическими красками, со множеством неожиданных гротескных граней» [17].
Во второй редакции «Клопа», сделанной Плучеком в 1974 году, Миронов будет играть уже другого героя, больше соответствующего его актёрской индивидуальности, — Олега Баяна [16]. Работая над ролями в спектаклях по пьесам В. Маяковского, молодой актёр научился сочетать в сценическом образе гиперболу с правдой характера и психологическую точность с публицистичностью [18]. Со спектакля «Женский монастырь» в 1964 году началась широкая театральная популярность Андрея Миронова.
Постановка давала простор актёрской фантазии, импровизации и возможность проявить вокальные и танцевальные данные. Многие критики обратили внимание на необыкновенную лёгкость и естественность Миронова, а также на его пластику и музыкальность. В его глубоко органичном чувстве сценического пространства было что-то завораживающее. Стоило ему появиться на сцене, и зритель уже не мог отвести от него глаз.
Его, если можно так выразиться, сверхъестественная естественность накладывалась на тщательно отработанную пластику, на стремительное и непринуждённое изящество каждого движения. Это было что-то близкое к балету. На самом деле Миронов открыл тип сценического поведения, который необычайно импонировал зрителю, а вслед за тем вскоре стал активно прививаться в нашем театре» [16]. Вислова С 21 августа по 20 сентября 1964 года актёр находился в ГДР Потсдам , Наумбург на натурных съёмках фильма « Год как жизнь », в котором сыграл Фридриха Энгельса.
В 1965 году после первых сыгранных в театре характерных ролей Миронов получил роль Холдена Колфилда в спектакле «Над пропастью во ржи» по одноимённому роману Дж. Сэлинджера , который ставил А. Эта работа потребовала от актёра глубокого психологического проникновения в образ. Поиски правды героем постановки, его неприятие фальши актёр передавал со всей искренностью и страстью собственной души.
А для этого ты должен собой что-то представлять. Представлять и в плане интеллектуальном, и в плане духовном, и в плане душевном», — скажет позже артист. Следуя урокам Шатрина, в дальнейшем Андрей Миронов всегда будет стараться до мельчайших психологических деталей понять логику поведения своего персонажа [16]. В постановке В.
Плучек активно использовал популярные в то время формы интеллектуального театра. Смирнов-Несвицкий посчитал работу режиссёра избыточно изящной и отвлечённо-философской. По его мнению, несмотря на то, что «Дон Жуан» посвящался Плучеком нравственным проблемам, само строение спектакля было, скорее, направлено к пониманию новых вкусов и новой эстетики [16]. В целом Миронову была чужда отстранённая манера игры, он предпочитал изображать живых людей из плоти и крови.
И хотя в его Дон Жуане были требуемые спектаклем и балетная лёгкость, и изысканность исполнения, одновременно актёр пытался передать и духовные переживания своего героя в не на шутку разгоревшемся конфликте между обществом потребления, которое угадывалось в очертаниях фришевской театральной Испании, и личностью, не желающей вписываться в его стандарты. Перед тем, что ему отказывают в праве быть собой», — подчеркнула в своей рецензии Зоя Владимирова [19]. Любомудров нашёл исполнение роли Дон Жуана Мироновым своеобразным, где «в резких контрастах сталкиваются черты прекраснодушного мечтателя и мрачного демона-совратителя» [20]. Критик Б.
Евсеев обратил внимание на безупречное чувство ритма, точность и балетную пластику актёра, а также заметил, что в спектакле Андрей Миронов раскрылся в новом качестве, показав, что теперь он умеет не только перевоплощаться и смешить, но и размышлять о назначении и целях своего искусства [21]. В этом же году постановку Театра сатиры посетил приехавший в Москву автор пьесы. На программке спектакля он написал: «Моему русскому Дон Жуану, которого я никогда не забуду. Сердечное спасибо.
Макс Фриш» [16].
Надежды близких на консилиум лучших экспертов не оправдались. Доставив Миронова в больницу и обследовав его, медики обнаружили аневризму диаметром 2,5 сантиметра — несовместимую с жизнью. Потом я спрашивал, почему не оперировали. Мне сказали, что даже если бы он вдруг неожиданно выжил, это был бы даун стопроцентный», — цитирует Александра Анатольевича Starhit. Андрея Миронова не стало в 1987 году. Звезде своего времени, который по сей день остается узнаваемым и любимым россиянами артистом, было 46 лет.
Потом я спрашивал, почему не оперировали. Мне сказали, что даже если бы он вдруг неожиданно выжил, это был бы даун стопроцентный», — цитирует Александра Анатольевича Starhit.
Андрея Миронова не стало в 1987 году. Звезде своего времени, который по сей день остается узнаваемым и любимым россиянами артистом, было 46 лет. Он известен широкому зрителю по ролям в картинах «Бриллиантовая рука», «Обыкновенное чудо», «12 стульев», «Блондинка за углом» и многих других. Ранее 5-tv.
Теннис в пакетах, жара и спектакль: из-за чего умер Андрей Миронов
После этого он мечтал попасть на сцену именитого театра им. Вахтангова, но ему отказали. Тогда Андрей случайно познакомился с режиссером Театра сатиры Валентином Плучеком, который пригласил его на работу. Вскоре Миронов дебютировал в спектакле «24 часа в сутки».
Популярность и востребованность в театре пришла к нему после работы в постановке «Женский монастырь» в 1964 году. Андрей Миронов в спектакле «Женский монастырь» Позднее Миронов сыграл в десятках разноплановых спектаклей, среди его ролей особенно выделяют образ Лопахина в «Вишневом саде» и Фигаро в «Свадьбе Фигаро». Андрей Миронов в кино Первой крупной ролью Андрея Миронова была работа в романтической ленте Александра Зархи «Мой младший брат» 1962 , где его партнерами стали такие же молодые и обаятельные, начинающие актеры Александр Збруев и Олег Даль.
Миронов сыграл ветеринара Романа — одного из троих друзей, которые отправились на море и повстречали там двух девушек. Расцвет карьеры В 1965 году Эльдар Рязанов пригласил его в комедию «Берегись автомобиля», которая мгновенно стала классикой. Роль Миронова, пронырливого «спекулянта» Димы Семицветова, машину которого смог угнать Юрий Деточкин Иннокентий Смоктуновский , впечатлила и насмешила всех.
А его «дуэт» с Анатолием Папановым украсил фильм. Андрей Миронов и Анатолий Папанов в фильме «Берегись автомобиля» Далее приглашения на съемки посыпались одно за другим, но настоящую известность актеру принесла роль в фильме «Бриллиантовая рука» Леонида Гайдая, которая сделала Миронова любимцем зрителей. В этом фильме прошел и дебют Андрея Миронова как певца, он спел композицию «Остров невезения».
При этом на актера это никак особо не повлияло — он продолжал оставаться интеллигентным и скромным. В 1971 году он снялся сразу в нескольких сильных картинах: в приключенческом «Достоянии республики» с Олегом Табаковым, и комедии «Старики-разбойники» Эльдара Рязанова с Юрием Никулиным и Евгением Евстигнеевым в главных ролях. Андрей Миронов в картине «Невероятные приключения итальянцев в России» Другим культовым фильмом с участием Миронова стала комедия Эльдара Рязанова «Невероятные приключения итальянцев в России» 1973 , где Миронов сам, без дублера, выполнял рискованные трюки.
Остроумная, динамичная и смешная картина имела невероятный успех и собрала на сеансах около 50 миллионов советских зрителей. Кстати, позднее Рязанов приглашал на роль Ипполита в «Иронии судьбы» Миронова, но тот попросил сыграть Лукашина. Позже режиссер понял, что это не его роль и популярного актера заменили Андреем Мягковым.
Андрей Миронов в роли Остапа Бендера Миронов исполнял преимущественно комедийные и музыкальные роли. Однако популярности и обожания зрителей актеру было мало. Ему казалось, что режиссеры используют не весь его потенциал.
После фильмов «Бриллиантовая рука», «Берегись автомобиля» и «12 стульев» Марка Захарова его привыкли видеть в роли полукарикатурного обаятельного авантюриста. Гораздо реже ему доставались роли другого плана, например в «Тени» 1971 и «Повторной свадьбе» 1975. Отсутствие серьезных ролей тяготило Андрея Миронова.
Он хотел сняться у Тарковского, но тот не видел в нем актера своих фильмов, не приглашал его и Никита Михалков. Читайте также: Почему Ольга Остроумова бросила второго мужа Андрей Миронов в «Обыкновенном чуде» Однако в 80-е годы он смог, наконец, раскрыть своей потенциал драматического актера: его роль министра в «Обыкновенном чуде» Марка Захарова богата полутонами, а образ задумчивого романтика Фарятьева в драме «Фантазии Фарятьева» 1979 оказался, очевидно, близок и самому Миронову. Особняком среди его последних работ стоит роль журналиста Ханина в драме Алексея Германа «Мой друг Иван Лапшин» 1984 , одна из самых сильных его работ за всю карьеру.
Успех у фильма о продвижении немого кино на Диком Западе был феноменальный — 60 миллионов зрителей за год, такого не было со времен «Бриллиантовой руки». Алла Сурикова хотела видеть в роли интеллигентного просветителя Феста только Миронова, компанию артисту составили такие звезды советского кино, как Олег Табаков, Николай Караченцов и Михаил Боярский. Москва, 1974 год.
В 1965 году режиссер Эльдар Рязанов пригласил его в свою картину «Берегись автомобиля». Актер сыграл продавца комиссионного магазина Диму Семицветова. В том же году он снялся в ленте «Сказки русского леса».
В ней артист сыграл контрабандиста Гешу Козодоева. В картине он исполнил песню «Остров невезения». Изначально Гайдай не хотел включать ее в фильм — не хватало хронометража.
Но Юрий Никулин уговорил его добавить эпизод с песней в итоговую версию картины.
В детстве его рост был обычным для мальчиков его возраста. По стандартам, рост мальчиков в возрасте 7-8 лет составляет примерно 120-130 см.
Таким образом, можно предположить, что в детстве Андрей имел схожий рост. Однако, с возрастом и во время актерской карьеры, Андрей Миронов выглядел необычайно высоким и стройным. Было замечено, что его рост превышал среднестатистические показатели.
В то же время, точные данные о его точном росте в разные периоды жизни сложно найти. Возможно, это связано с тем, что Андрей сам не отличался высоким ростом и активно использовал на сцене различные средства визуальных иллюзий, чтобы придать себе больший рост и харизму. Таким образом, можно сказать, что изначальный рост Андрея Миронова был примерно схож с ростом сверстников его возраста, но в процессе актерской деятельности его внешний вид мог создавать впечатление о высоком росте и привлекательности.
Влияние экранных ролей на рост Андрея Миронова Андрей Миронов, известный актёр советского и российского кинематографа, по праву считается одной из ярчайших звезд советской эпохи. Его талант и харизма покорили сердца миллионов зрителей, а его рост до сих пор остается предметом интереса.
Миронову очень нравился «кабачок», но рисковать хорошими отношениями и высоким статусом в театре он не стал. Место пана Ведущего занял его друг Михаил Державин.
Рязанов Андрей Миронов купил «Волгу», но у него не хватало времени, чтобы сдать на права. На съёмках « Невероятных приключений итальянцев в России » актёр решил совместить приятное с полезным и взять несколько уроков вождения. На первом же уроке Миронов сдавал назад и врезался в торговый ряд… К счастью, обошлось без жертв. На этих съёмках Миронов вообще решил испытать себя по полной — он единственный рискнул подойти ко льву, висел на ковре на высоте шестого этажа и на краю разведённого моста и сам на ходу вылезал из окна автомобиля.
Квинихидзе Актёр он обожал подкалывать и разыгрывать коллег и никогда не обижался на шутки в свой адрес, а коллеги не упускали возможность рассмешить Миронова во время съёмок или спектакля. Михаил Козаков вспоминал как на съёмках « Соломенной шляпки » Миронов испортил ему дубль. В сцене Миронов сначала стоял спиной к актёру, а потом поворачивался для диалога. И когда он повернулся — Козаков захохотал и съёмку остановили!
Бирман На театральной сцене актёра буквально на спор смешили лучшие друзья — Александр Ширвиндт и Михаил Державин. Они вставляли в свои тексты внезапные реплики, по ходу действия приклеивали к лицу бородавки или перевёрнутые усы, надевали неожиданные парики, а однажды Михаил Державин вышел к нему на сцену в портретном гриме Буденного, хотя по роли это не предполагалось… Однажды Миронов даже пожаловался главному режиссёру Валентину Плучеку, что не может играть в такой смешной обстановке. Сурикова Первой школьной любовью Андрея Миронова был одноклассница Галина Дыховичная — старшая сестра будущего актёра и режиссёра Ивана Дыховичного.
После этого он мечтал попасть на сцену именитого театра им. Вахтангова, но ему отказали. Тогда Андрей случайно познакомился с режиссером Театра сатиры Валентином Плучеком, который пригласил его на работу.
Вскоре Миронов дебютировал в спектакле «24 часа в сутки». Популярность и востребованность в театре пришла к нему после работы в постановке «Женский монастырь» в 1964 году. Андрей Миронов в спектакле «Женский монастырь» Позднее Миронов сыграл в десятках разноплановых спектаклей, среди его ролей особенно выделяют образ Лопахина в «Вишневом саде» и Фигаро в «Свадьбе Фигаро». Театр В 1962 г. Андрей Миронов с красным дипломом окончил училище, после чего устроился работать в Театр сатиры. Здесь он пробудет долгих 25 лет.
В скором времени парень стал ведущим актером. Он излучал оптимизм и заряжал положительной энергией всех, кто с ним общался. Его игра вызывала восторг даже у самых требовательных театралов. В 60-70-е годы в Театр сатиры было очень сложно достать билет. Люди шли смотреть не столько спектакль, сколько Андрея Миронова. На сцене он каким-то фантастическим образом приковывал к себе все внимание зрителей, которые затаив дыхание наблюдали за представлением.
Однако таких высот Миронов добился весьма непросто. Дело в том, что изначально многие относились к нему с предвзятостью полагая, что он попал в театр не по причине наличия таланта, а просто потому что был сыном известных артистов. Андрей Миронов в кино Первой крупной ролью Андрея Миронова была работа в романтической ленте Александра Зархи «Мой младший брат» 1962 , где его партнерами стали такие же молодые и обаятельные, начинающие актеры Александр Збруев и Олег Даль. Миронов сыграл ветеринара Романа — одного из троих друзей, которые отправились на море и повстречали там двух девушек. Расцвет карьеры В 1965 году Эльдар Рязанов пригласил его в комедию «Берегись автомобиля», которая мгновенно стала классикой. Роль Миронова, пронырливого «спекулянта» Димы Семицветова, машину которого смог угнать Юрий Деточкин Иннокентий Смоктуновский , впечатлила и насмешила всех.
А его «дуэт» с Анатолием Папановым украсил фильм. Андрей Миронов и Анатолий Папанов в фильме «Берегись автомобиля» Далее приглашения на съемки посыпались одно за другим, но настоящую известность актеру принесла роль в фильме «Бриллиантовая рука» Леонида Гайдая, которая сделала Миронова любимцем зрителей. В этом фильме прошел и дебют Андрея Миронова как певца, он спел композицию «Остров невезения». При этом на актера это никак особо не повлияло — он продолжал оставаться интеллигентным и скромным. В 1971 году он снялся сразу в нескольких сильных картинах: в приключенческом «Достоянии республики» с Олегом Табаковым, и комедии «Старики-разбойники» Эльдара Рязанова с Юрием Никулиным и Евгением Евстигнеевым в главных ролях. Андрей Миронов в картине «Невероятные приключения итальянцев в России» Другим культовым фильмом с участием Миронова стала комедия Эльдара Рязанова «Невероятные приключения итальянцев в России» 1973 , где Миронов сам, без дублера, выполнял рискованные трюки.
Остроумная, динамичная и смешная картина имела невероятный успех и собрала на сеансах около 50 миллионов советских зрителей. Кстати, позднее Рязанов приглашал на роль Ипполита в «Иронии судьбы» Миронова, но тот попросил сыграть Лукашина. Позже режиссер понял, что это не его роль и популярного актера заменили Андреем Мягковым. Андрей Миронов в роли Остапа Бендера Читайте также: Сергей Перегудов биография личная жизнь семья жена дети фото Миронов исполнял преимущественно комедийные и музыкальные роли. Однако популярности и обожания зрителей актеру было мало. Ему казалось, что режиссеры используют не весь его потенциал.
После фильмов «Бриллиантовая рука», «Берегись автомобиля» и «12 стульев» Марка Захарова его привыкли видеть в роли полукарикатурного обаятельного авантюриста. Гораздо реже ему доставались роли другого плана, например в «Тени» 1971 и «Повторной свадьбе» 1975. Отсутствие серьезных ролей тяготило Андрея Миронова. Он хотел сняться у Тарковского, но тот не видел в нем актера своих фильмов, не приглашал его и Никита Михалков. Андрей Миронов в «Обыкновенном чуде» Однако в 80-е годы он смог, наконец, раскрыть своей потенциал драматического актера: его роль министра в «Обыкновенном чуде» Марка Захарова богата полутонами, а образ задумчивого романтика Фарятьева в драме «Фантазии Фарятьева» 1979 оказался, очевидно, близок и самому Миронову. Особняком среди его последних работ стоит роль журналиста Ханина в драме Алексея Германа «Мой друг Иван Лапшин» 1984 , одна из самых сильных его работ за всю карьеру.
Успех у фильма о продвижении немого кино на Диком Западе был феноменальный — 60 миллионов зрителей за год, такого не было со времен «Бриллиантовой руки». Алла Сурикова хотела видеть в роли интеллигентного просветителя Феста только Миронова, компанию артисту составили такие звезды советского кино, как Олег Табаков, Николай Караченцов и Михаил Боярский.