«Мертвые души» — это новый спектакль Театра Вахтангова, премьера которого сможет познакомить зрителей сразу с двумя томами поэмы великого писателя и поэта Николая Васильевича Гоголя.
Маски, открывающие лица. В Театре Вахтангова показали новую версию «Мёртвых душ»
Они оба — Чичиковы. И оба — Гоголь. Он — отец, который дал наказ на всю жизнь «беречь копейку», и сам Чичиков, который этот наказ исполнил, он и азартный, грубый Ноздрёв и Дама, приятная во всех отношениях. Аронова — Коробочка, «скопидомка», окруженная разными вещицами и курицами, и сама точь-в-точь на них похожая. Аронова — и учитель Павлуши, и пьяный кучер Селифан, генерал, его дочка на выданье, «рыцарь пустоты» Манилов, страшный, похожий на медведя Собакевич и Дама просто приятная. Ей подвластны любые роли.
С точки зрения сюжета для большинства зрителей — это спектакль-открытие, новое прочтение как будто знакомых со школы «Мертвых душ». У Гоголя такого нет. Какая-то совершенно новая история», — рассказала Мария Аронова о своих впечатлениях. До 10-ой главы». Но есть еще и 11-ая глава, где рассказывается о происхождение главного героя, о том, как милейший карапуз Павлуша Чичиков превратился в дельца Павла Ивановича, о начале его бурной деятельности, о его махинациях на таможне, о том, как нелегально пропускал через границу испанских барашков, как «дело делал». Вот это все зрители увидят в первом акте. Владимир Иванов, придерживаясь хронологии событий, содержание 11-ой главы поставил в начало. Ну а приезд Чичикова в город NN и его дальнейшие приключения, о которых мы знаем со школы, перенес во 2-й акт. Мария Аронова и Владислав Гандрабура играют Чичикова по очереди иногда одновременно, как в зеркальном отражении , но при этом создают единый образ. Остальных героев они поделили по-родственному. Меняются маски, костюмы, актеры встают на котурны или, наоборот, передвигаются на коленках. Зрителям остается только гадать, кто скрывается под маской: мама или сын?
Как писал Н. Гоголь: «Галопад летел во всю пропалую: почтмейстерша, капитан-исправник, дама с голубым пером, дама с белым пером, грузинский князь Чипхайхилидзев, чиновник из Петербурга, чиновник из Москвы, француз Куку, Перхуновский, Беребендовский — все поднялось и понеслось». Галопад от французского galopade — бальный танец в быстром темпе.
А как вы интерпретируете этот образ в спектакле? Что за Русь мы увидим на сцене Театра Виктюка? Россия — страна контрастов. С одной стороны — бедные, полуразрушенные деревни. С другой — именно в этих убогих деревнях рождались дивной красоты песни и сказки, легенды и былины. И вот этот контраст, парадокс мы хотели показать. Мы включили в спектакль фольклорный пласт вместо гоголевских лирических отступлений, которые невозможно просто прочитать со сцены. Когда мы едем на «Сапсане» из Москвы в Питер, то проезжаем огромное количество полустанков, где скоростной поезд никогда не остановится. Но там тоже как-то живут люди. И художник Николай Симонов придумал такой полустанок, над которым проложен тоннель: с одной стороны, вроде железнодорожный, а с другой — временной портал, откуда появляется Чичиков — человек из другого мира и из другого времени. С чем связан выбор на роль Чичикова Сергея Епишева? Во-первых, с его невероятным обаянием и врожденным чувством юмора. И потом, это просто очень хороший артист.
Мария Аронова с сыном разыграли «Мертвые души» на двоих
купить билеты на спектакль в Москве 2024 | 03 мая 2024 19:00 Театр им. Евг. Вахтангова - Основная сцена. Театр им. Евг. Вахтангова. Сценическая версия – Владимир Иванов, Андрей Тупиков. В год 100-летия Театра имени Евгения Вахтангова, режиссёр Владимир Иванов выпускает спектакль по поэме Н.В. Гоголя «Мёртвые души». Премьера спектакля состоится 27 и 28 апреля на Основной сцене Вахтанговского театра.
"Мёртвые души" Театр Вахтангова
Сообщение В театре Вахтангова пройдёт премьера спектакля «Мёртвые души» появились сначала на `осква Меняется. Театр имени Вахтангова в юбилейный сотый сезон представит 27 и 28 апреля на Основной сцене премьеру спектакля "Мертвые души" Гоголя в постановке известного режиссера Владимира Иванова, сообщили РИА Новости в пресс-службе театра. «Ведомости») и Владимиром Ивановым (автор инсценировок и режиссер спектаклей Театра им. Вахтангова «Варшавская мелодия», «Мадемуазель Нитуш», «Матренин двор», «Мертвые души» и др. –. Собралась посетить театр Вахтангова, как архитектурное сооружение прежде всего мне было интересно посмотреть. «Мертвые души» в Вахтангова нельзя назвать каноническими, это бесспорно очень авторское произведение. Главная» Новости» Мертвые души вахтангова спектакль.
Спектакль «Мёртвые души»
Уникальные костюмы-трансформеры и маски помогают артистам в мгновение ока менять образы на сцене театра имени Вахтангова. Визуально это придает спектаклю этюдную форму, где короткие сцены объединены пластическими зарисовками. Спектакль не оставляет скорбного послевкусия, наоборот — за весёлой чередой картинок виден свет доброго снисхождения к человеческим порокам. Режиссер откровенно признается: «Гоголь — бесконечен, это невероятный писатель, и мы можем показать только одну его сторону…».
Служба на таможне - это мечта, рай для авантюриста. Главное - вовремя подкинуть начальству идею, как изловить всех контрабандистов, а потом можно и для себя поработать и испанских барашков через границу попереправлять. Но не все коту масленица. После всего того что было, достаточно если не убить, то охладить и усмирить человека, а в нем не угасла неукротимая страсть. Деятельность никак не умирала в голове его.
Он обработал дело так, что был отставлен не с таким бесчестием как товарищ и увернулся от уголовного суда. Пришлось взять паузу и пойти в поверенные. Именно на этом посту и зарождается хитроумный план, рассказ о котором и положен в основу поэмы Н. Гоголя - скупка мертвых душ. Один умер - другой родится.
А все в дело сгодится. Надо дело делать! Очень понравилось, как два Чичикова, одновременно находясь на сцене и глядя через "зеркало", как бы уговаривают друг друга пуститься во все тяжкие и дать этой авантюре жизнь. Знакомство с чиновниками города NN и помещиками. У Манилова.
Обходительнейший, обаятельнейший, невероятно сладкий помещик в кипельно-белом костюме в розочках - Мария Аронова. И в конце концов переворачивает повозку. Смешно до слез. У Коробочки. Трясущаяся старушенция Настасья Петровна малюсенького роста, реально появившаяся из коробочки - искусное перевоплощение Марии Ароновой.
Вот это образ! Марию Аронову вообще не узнать: в огромном костюме, в ботинках на платформе с хриплым голосом и в косматой маске, похожей на Кинг-Конга. Да, вы торгуйтесь, торгуйтесь...
Сценическая версия Владимира Иванова и Андрея Тупикова, сценография и костюмы — заслуженный художник России Максим Обрезков, режиссёр по пластике — Сергей Землянский, художник по свету — Александр Матвеев, художник-гримёр — заслуженный работник культуры России Ольга Калявина. Творческие успехи Марии Ароновой давно взошедшей на вахтанговский Олимп и ставшей ведущей российской актрисой, неразрывно связаны с именем её педагога по Щукинскому училищу, профессора кафедры мастерства актёра Владимира Иванова. Мария Аронова: «Когда Бог дарит тебе таких педагогов — это фантастический лотерейный билет! Я не устану говорить о том, что я в своём возрасте, при двух детях, будучи уже бабкой, встаю, когда он входит ко мне в гримёрку.
Он продолжает оставаться для меня Учителем». Владимир Владимирович Иванов на разных сценах Вахтанговского театра поставил 14 спектаклей, многие из них идут десятилетиями, неизменно собирают аншлаги и дарят актёрам яркие роли, а зрителям — незабываемые моменты. Жанр спектакля постановщик обозначил забытым ныне словом «галопад», отсылая зрителей к описанию бала в «Мёртвых душах», к фразе Гоголя «Галопад летел во всю пропалую…». Описание этого танца в поэме Гоголя создает ощущение несущейся неведомо куда жизни, потерявшей надёжную точку опоры.
Напомним, что Театр Вахтангова триумфально проводит свой 100-ый сезон, радуя публику многогранными премьерами. Жанр спектакля назван редким термином «галопад», референсом к нему стала сцена бала в поэме Гоголя, где есть строчки: «Галопад летел во всю пропалую…». Тонкая метафора символизирует хрупкость и призрачность несущейся в неопределённом направлении жизни, вектор движения которой непредсказуем и часто хаотичен не только в судьбах отдельных личностей, но и в жизни государств и всей планеты. Владимир Иванов: «Первоначально наш спектакль назывался «Галопад», но мы остановились на более традиционном — «Мёртвые души».
Галопад от французского galopade — особая пляска, в которой кавалер с дамой, обняв друг друга, скачут оба вместе. В этой фразе, в этом определении смысл и квинтэссенция идеи нашего спектакля, который станет гимном актёрству, Театру. Это главное, так как Гоголь бездонен, это невероятный автор, и мы понимаем, что можем показать только одну его сторону. У нас собралась замечательная команда. Мой соавтор Андрей Тупиков, куплеты которого много лет звучат в «Мадемуазель Нитуш». Вместе с художником Максимом Обрезковым мы работаем уже много лет, выпустили не один спектакль. Нам помогает замечательный хореограф Сергей Землянский — пластика необходима для того решения, которое лежит в основе спектакля». Оригинальность и уникальность постановки ещё и в том, что спектакль "Мёртвые души" поставлен на двух актёров - все роли блистательно исполняют неподражаемая народная артистка России, признанная Прима сцены и кино, Мария Аронова и её сын, талантливый актёр Владислав Гандрабура, который с 2011 года служит в прекрасном театре, восхитительно воплощая яркие образы в разных спектаклях.
Безусловно, для обоих актёров эта постановка - настоящий подарок и бенефис, а ещё очень сложное испытание и проверка на прочность, как в физическом, так и в эмоциональном плане. Владимир Владимирович Иванов на разных сценах Вахтанговского театра поставил 14 спектаклей, многие из них идут десятилетиями, неизменно собирают аншлаги, дарят актёрам потрясающие роли, а зрителям — незабываемые моменты. Мария Аронова: «Когда Бог дарит тебе таких педагогов — это фантастический лотерейный билет! Я не устану говорить о том, что я в своём возрасте, при двух детях, будучи уже бабкой, встаю, когда он входит ко мне в гримёрку.
Театр имени Вахтангова представил Мертвые души с Марией Ароновой
В этом определении... Источник фото: ria.
Творческий вечер по произведению Н. Гоголя Вечер вахтанговца, заслуженного артиста России Юрия Краскова. В творчестве актёра особое место занимают произведения Николая Васильевича Гоголя. Моноспектакль «Записки сумасшедшего» руководитель постановки — Римас Туминас с неизменным успехом идёт на сцене Студии Вахтанговского театра уже больше 10 лет.
Хотя за последнее время ей удалось сыграть половину ролей лучшего классического репертуара, пусть и в рамках антрепризного театра. Это видит вся страна, но за исключением некоторых рецензентов. Очевидно, им не интересна актриса Аронова, иначе они обратили бы внимание на ее работы вне ее любимого театра и на то, как она отлично владеет зрительным залом. И тогда, вероятно, для них не было бы сегодня удивления по поводу актерского откровения и парада персонажей, в которых востребованная актриса выходит на сцену в гоголевских «Мертвых душах». Мария Аронова с каждым годом доказывает свою особую исключительность не только в своем жанре, но и своем возрастном диапазоне. Она всегда говорит, что надо идти от своей собственной природы, которая щедро наградила ее богатством ярких актерских красок, что запоминается всегда и свидетельствует о большом таланте характерной актрисы. И думается, что с годами она станет еще лучше, как дорогое вино или конъяк, как любой по-настоящему характерный актер. В этом смысле постановка «Мертвые души», которую было решено осуществить с Владимиром Ивановым, - это большой эксперимент. Но в то же время это новый смелый шаг в творчестве Марии Валерьевны, хотя она шла к этому долгие годы. Так мастерски сыграть все роли, имея в помощниках только двух молодых артистов, которых никто не видит, хотя они, как статисты, технически профессионально выполняют свою роль. И, безусловно, важно, что ее единственным партнером в новом спектакле является ее сын, Владислав Гандрабура, окончивший несколько лет тому назад Щукинское театральное училище. Он активно занят в репертуаре театра, хотя в ролях второго плана. Там он выступает братом героини Марии Ароновой, начальницы монастырского пансиона.
Роль Чичикова досталась приглашенной звезде — актеру Сергею Епишеву, еще недавно блиставшему на сцене театра им. Денис Азаров, режиссер спектакля и художественный руководитель Театра Романа Виктюка, ответил на вопросы «Москвич Mag». Насколько я понимаю, в вашей с Ольгой Никифоровой инсценировке «Мертвых душ» используется современный текст. Не было ли здесь сложностей? Ведь кажется, что Гоголь настолько самодостаточен, что не очень хорошо монтируется с чем-то другим? В спектакле почти везде звучит гоголевский текст. Мы старались не конкретизировать время, но это такая немного сорокинская история, когда язык начинает вести себя по-своему. Есть отдельные современные вставочки, но они свидетельствуют как раз о временной неопределенности, когда непонятно — это вчера, сегодня или завтра. При подготовке к спектаклю вы специально ездили с группой актеров в Нижегородскую область. Когда-то подобное делал Лев Додин, готовясь ставить «Братьев и сестер». Но там действие происходит в деревне на Русском Севере, а зачем такая поездка была нужна вам? По одной из версий, действие поэмы происходит в Нижегородской области. И мы поехали туда, чтобы получить более ясное — не умозрительное, не из интернета — понимание, чем сегодня живет деревня.
Премьера «Мёртвые души» на Исторической сцене Вахтанговского театра
«Ведомости») и Владимиром Ивановым (автор инсценировок и режиссер спектаклей Театра им. Вахтангова «Варшавская мелодия», «Мадемуазель Нитуш», «Матренин двор», «Мертвые души» и др. –. В год 100-летия Театра имени Евгения Вахтангова, режиссёр Владимир Иванов выпускает спектакль по поэме Н.В. Гоголя «Мёртвые души». Премьера спектакля состоится 27 и 28 апреля на Основной сцене Вахтанговского театра. 27 и 28 апреля на Основной сцене Вахтанговского театра состоится премьера спектакля по поэме Н.В. Гоголя «Мёртвые души». Собралась посетить театр Вахтангова, как архитектурное сооружение прежде всего мне было интересно посмотреть. В год 100-летия Театра имени Евгения Вахтангова, режиссёр Владимир Иванов выпускает спектакль по поэме Н.В. Гоголя «Мёртвые души». Премьера спектакля состоится 27 и 28 апреля на Основной сцене Вахтанговского театра. Инсценировку «Мёртвых душ» на сцене театра гова представили Владимир Иванов и Андрей Тупиков.
Тамбовская область
- Гоголей много не бывает. В Театре Вахтангова представили нестандартную версию "Мертвых душ"
- Мария Аронова с сыном разыграли «Мертвые души» на двоих
- Спектакль «Мёртвые души» с Марией Ароновой
- Спектакль «Мёртвые души»
МЕРТВЫЕ ДУШИ
Мария Аронова и Владислав Гандрабура в искромётном «галопаде» Владимира Иванова «Мёртвые души» на сцене Театра Вахтангова. Собралась посетить театр Вахтангова, как архитектурное сооружение прежде всего мне было интересно посмотреть. Театр в Театре, и никаким «сомерсетам моэмам» подобное не снилось. Театр в Театре, и никаким «сомерсетам моэмам» подобное не снилось. 27 апреля в Театре им. Евгения Вахтангова состоялась премьера спектакля "Мёртвые души" (16+) по мотивам одноимённой поэмы Н. Гоголя. Инсценировку «Мёртвых душ» на сцене театра гова представили Владимир Иванов и Андрей Тупиков.