Победители получают только диплом и награду — фарфоровый слепок карнавальной маски с двуглавым орлом авторства сценографа Олег Шейнциса. — В «Новогодней Маске» все еще круче — за одну программу покажут и раскроют сразу десять новых масок. Зрителю представят более 100 карнавальных экспонатов, половина из которых прежде никогда не выставлялись за витриной. с начала операции «Безопасный карнавал» - полицейские Рима обнаружили более 2 млн нелегальных масок, карнавальных костюмов и игрушек.
МБУК «Алексинская централизованная библиотечная система им. кн. Г.Е. Львова»
- Карнавальные и театральные маски купить - 512 вариантов
- Карнавальные маски: история, виды и критерии выбора
- История происхождения карнавальных масок
- Карнавальные маски - как выбрать, куда пойти
- Карнавальные маски! — обзоры новинок на портале Сегмент
ВИДЕО карнавальных масок
Хочу предложить вашему вниманию продолжение наших задумок. После украшения корон, осталось очень много. Мастер-класс «Карнавальные маски» Новый год - мой любимый праздник! Мы в группе начинаем подготовку к нему за месяц. Маски и костюмы - обязательный атрибут новогодних мероприятий.
Вечером многочисленные великолепные комнаты дворца постепенно наполнялись достаточно пёстрой публикой: купцами и лавочниками в сопровождении жен и дочерей в парчовых и шелковых платьях, офицерами в парадных мундирах, важными сотрудниками иностранных посольств. Придворное окружение и присутствие самого монарха придавали маскарадному балу особый блеск и торжественность. Желающим подавали чай, лакомства и закуски. Особенно любила в те времена устраивать маскарады творческая интеллегенция: актёры, музыканты, художники, а также жены фабрикантов и гимназисты. Маскарады в СССР С приходом советской власти маскарады переродились в нечто новое: появились так называемые «полит-карнавалы», на которых рабочие надевали костюмы буржуев и танцевали чарльстон, уродливо кривляясь. А новогодние празднества долгое время оставались под запретом. Обычай устраивать костюмированные праздники на Новый год возродился только в 1934 году после государственной поддержки проведения новогодних ёлок сначала для детей, а потом и для всех слоёв населения. Окончательно эта традиция сформировалась уже в послевоенное время. Постепенно из мероприятия, на котором стираются все моральные и сословные предрассудки, маскарад превратился в зажигательный детский праздник. Костюмы Если говорить о костюмах, то при дворе Анны Иоанновны на костюмированных балах танцевали дриады и наяды в полумасках. В XIX веке в моде были как традиционные костюмы Арлекин, Коломбина, Доктор, Фея, Цыганка , так и необычные для европейской моды: смерть с косой, черти. В начале XX века особой популярностью пользовался образ русской царевны или боярыни. И не случайно: в 1903 году в Зимнем дворце состоялся грандиозный костюмированный бал с участием царя и царицы, на котором все участники одеты были в русские костюмы семнадцатого века. Такие помпезные и дорогостоящие мероприятия призваны были продемонстрировать приверженность национальным традициям, а также преемственность поколений. Всё активней стали пропагандироваться детские рождественские маскарады, для которых девочки одевались феями, принцессами, цыганочками, восточными красавицами. Популярен был костюм Красной Шапочки. Мальчики становились пиратами, королевскими пажами и царевичами, русскими богатырями.
Продавцы уточнили, что товар производит фирма «Мир масок», такого сайта в поисковой выдаче не нашлось. На других ресурсах, где продается аналогичная продукция, в каталоге отсутствуют маски с изображением Пригожина. Кроме того, в этой же сувенирной лавке продаются и кружки с символикой ЧВК «Вагнер». Сотрудники рассказали, что взяли этот товар «на пробу», но пока большого спроса на него нет.
Некоторые куряне принципиально отказываются от ношения маски по внутренним убеждениям. Имеются материалы в отношении курян с маской на подбородке. Только в производстве Кировского районного суда находится 14 таких протоколов. Ленинским районный судом рассмотрено дело в отношении мужчины, у которого находилась карнавальная маска на глазах.
«Венецианские маски. Магия карнавала»
Участники мероприятия получили незабываемые эмоции, новые знания, интересный опыт и, конечно же, яркую маску, украшенную своими руками!
Регина Тодоренко была уверена, что именно тиктокерша примерила на себя наряд Шаурмы. Читайте «А теперь внимание! После выступления участника в костюме Шаурмы певец Алексей заявил, что под необычным нарядом может скрываться Валя Карнавал.
В этом его убедила Регина Тодоренко, которая буквально «кричала об этом».
Женщины заказывали платья инфант, как на портретах художника Диего Веласкеса, и костюмы в стиле Марии Стюарт — с пышными рукавами и большими воротниками. Также стало модным устраивать античные балы, куда гости приходили в туниках и сандалиях на древнегреческий манер. В 1863 году в Петербурге появилось керосиновое освещение, на улицах зажглось около шести тысяч керосиновых фонарей. Этот технический прорыв отразился и в карнавальной культуре.
Так, журнал «Модный магазин» опубликовал описание эксцентричного и довольно рискованного образа «газовой королевы»: «Над затылком, смаскированный шиньоном или собственной косой, помещается небольшой газовый резервуар; от него с обеих сторон дугой, как венок, огибает голову газопроводная трубочка, на которой насажены очень маленькие горелки, покрытые стеклянными цветными шариками, которые устроены подобно ламповым цветным шарам. Сама проволока, конечно, смаскирована золотой каймой наподобие диадемы и, если угодно, может быть украшена драгоценными камнями. Отверстия горелок малы, почти микроскопичны, так что выпускают газ очень дробными долями. Запас его, хранящийся в резервуаре, оказывается совершенно достаточным на все время бала». В 1870-х годах костюмированные балы начали посвящать Древнему Египту.
Расцвет египетского стиля в России пришелся на первое и второе десятилетия XIX века. А спустя 50 лет о нем снова вспомнили благодаря выходу оперы «Аида» композитора Джузеппе Верди, действие которой разворачивается в Мемфисе и в Фивах. Дамы приходили на маскарады в туниках из белого шелка и золотой парчи, портные изготавливали воротники-оплечья, расшитые стеклярусом, и сложные головные уборы, которым бы позавидовала сама Нефертити. Те, для кого туника была слишком экзотическим и смелым нарядом, заказывали платья модного оттенка «зеленый нильский». Балы a la russe и костюм школьной парты Балы a la russe и костюм школьной парты При императоре Александре III стали популярны исторические балы в русском стиле.
В магазине народного платья на Гороховой улице в Петербурге специально для бала a la russe можно было приобрести костюм «Калужанка» — расшитую русскую рубаху, шелковую юбку с вышитым передником, зеленую бархатную безрукавку, обшитую мехом, а также обязательные красные сафьяновые сапоги. Богатство материи и камней чрезвычайное. Жена моя в русском костюме XI столетия, дочь — в татарском уборе». Алексей Чернышев. Сцены из семейной жизни императора Николая I.
Рождественская елка в Аничковом дворце. Около 1850 Частное собрание Другой очевидец писал: «На парадной лестнице, на площадке и в дверях малой столовой стояла прислуга, одетая в живописные костюмы разных эпох, имеющие связь с русской историей: то были скифы, варяги, стрельцы новгородские и московские. Вскоре гостиная и танцевальная зала наполнились русскими боярами, боярынями и боярскими детьми обоего пола, воеводами, витязями, думными и посольскими дьяками, кравчими, сокольничими, ловчими, рындами, конными и пешими жильцами времен Иоанна IV , варягами , печенегами , запорожцами, казаками… Казалось, вся допетровская Русь воскресла и прислала на этот бал своих представителей». Эскиз маскарадного костюма. Бахрушина, Москва P.
Бахрушина, Москва Еще один грандиозный новогодний праздник в русском стиле устроил Николай II в 1903 году. Темой выбрали правление царя Алексея Михайловича — его роль играл сам император в кафтане из золотой парчи и царской шапке. Императрица Александра Федоровна была в образе царицы Марии Ильиничны. В древнерусские костюмы облачились даже музыканты оркестра. Модницы переводили на шелк китайские иероглифы и орнаменты , заказывали аутентичные веера.
Мемуаристка Татьяна Аксакова-Сиверс вспоминала: «На Рождестве я была одета китаянкой и имела забавный вид в расшитом золотом и яркими цветами кимоно.
На других ресурсах, где продается аналогичная продукция, в каталоге отсутствуют маски с изображением Пригожина. Кроме того, в этой же сувенирной лавке продаются и кружки с символикой ЧВК «Вагнер». Сотрудники рассказали, что взяли этот товар «на пробу», но пока большого спроса на него нет.
Дефиле карнавальных масок
- Магия масок. Чем отличается иркутский маскарад от венецианского карнавала?
- ВИДЕО карнавальных масок: Новости магазинов в журнале Ярмарки Мастеров
- маскарадная маска - Сток картинки
- Конкурс "Карнавальная маска"
Закулисье «Маски»: 8 фактов про шоу, о которых ты даже не догадывалась
Если дорогие венецианские маски делаются из гипса, то более доступные карнавальные маски могут создаваться из пластика или папье-маше.[14]. то, что нужно для праздничной ёлки - выбирай один из 4 образов, ук. Но у тех счастливчиков, которые успели записаться на мастер-класс маски получились просто шикарные, что видно на фотографиях. Ленинским районный судом рассмотрено дело в отношении мужчины, у которого находилась карнавальная маска на глазах.
История маски. От египетских фараонов до венецианского карнавала
Они наложили запись на выступление и пытались доказать, что в Крокодиле — Jony. Ты никогда не знаешь, на какие грабли наступишь, кто из фанатов найдет что-то такое, о чем не знаешь ты и даже сами артисты», — рассказывает Сумачева. Ни члены жюри, ни команда, которая работает на площадке, этими сведениями не обладают. Кроме того, они и не хотят этого знать, потому что им интересно, как и зрителям, угадывать и строить предположения. В первую очередь это прикрепленные администраторы, которые помогают участникам, водят их на площадке. Также это музыкально-продюсерская группа и режиссер-постановщик. Все они обязательно подписывают документ о неразглашении информации», — говорит Юлия о людях, которым известны участники шоу. Даже зрители перед началом съемок подписывают специальный документ, согласно которому они обязаны не сообщать подробности нового выпуска до его выхода в эфир. Оказывается, за разглашение информации массовке грозит штраф в размере миллиона рублей, а членам команды и самим участникам — до десяти миллионов.
Потому что, по словам Юлии Сумачевой, некоторые зрители все равно могут проговориться и раскрыть все карты еще до выхода выпуска в эфир. Примечательно, что уже буквально через месяц команда будет готовиться к новому сезону. В принципе, я никогда не останавливаюсь: если возникает какая-то идея, я ее фиксирую и передаю художникам, чтобы они сразу думали, делали наброски и откладывали в специальную папочку», — говорит Сумачева. Генеральный продюсер компании «ВайТ Медиа» также говорит, что она и ее команда ответственно подходит к выбору артистов для участия в проекте, ведь это шоу требует внимания и времени. В основном здесь все зависит от вокальных данных и от занятости артиста, так как мы снимаем каждую неделю.
Оно начинается символическим шествием венецианцев в исторических костюмах и регатой, а в полдень над площадью Сан-Марко пролетает гимнастка, переодетая голубкой. Туристы, как правило, в это время собираются на Сан-Марко или на набережной, некоторые предпочитают мост Риальто. Три слоя веселья Венецианский карнавал многослоен, как знаменитый итальянский десерт тирамису. Его первый слой — это те гулянья, которые проходят на улице. Это позволит вам раствориться в карнавальной толпе. Но не более. Второй слой карнавала — это Вольные венецианские маски, к которым отношу себя и я. Эти люди придумывают себе образы, готовят карнавальные костюмы и маски в течение всего года. Их никто не спонсирует и никто не может заставить, например, выйти в определенный час на площадь Сан-Марко. Но именно за ними туристы и приезжают в Венецию, их-то и фотографируют! Турист, надевший купленную в ближайшем ларьке маску, может поучаствовать в уличных гуляньях, но на фотографии, скажем, новостных агентств всегда попадают только Вольные венецианские маски. И, наконец, третий слой — это закрытые балы, на которых собирается довольно специфическая публика с большим достатком. Там действует строгий дресс-код, но на самом деле все это действо до боли напоминает московский корпоратив: все приходят в перьях, в блестках, в декорированных масках, слушают известных итальянских музыкантов, пьют не самое лучше вино, а через пару часов, когда заканчиваются менуэты и полонезы, появляется модный диджей, и все тут же забывают про карнавал. С человеческим лицом В процессе изготовления маска вступает с тобой в отношения, начинает на тебя влиять. Работая над ней, ты перемещаешься в некое безвременье. Сама Венеция очень способствует возникновению этого ощущения — ведь это место, где открыты порталы в другие эпохи. По старинной венецианской технологии сначала создается определенная форма маски, которую мастер заливает гипсом. Она застывает. Потом получившийся слепок мастер выкладывает изнутри бумагой, после чего все это два или три дня сохнет.
Скатайте ватные шарики и приклейте их на шапку. Приклейте красный помпон в качестве носа. Новогодние маски из пластиковых тарелок готовы! Маска для мальчика Вам понадобится: лист картона формата А4, цветные карандаши, блёстки, дырокол, ножницы, резинка. Мастер-класс Раскрасьте карандашами, как показано на фото. Украсьте блёстками. Прорежьте отверстия для глаз и губ. Проделайте отверстия по бокам и закрепите резинку. Маска для мальчика готова! Felt mask Tiger DIY. Carnival mask for kindergarten and school.
These cookies do not store any personal information. Non-necessary Non-necessary Any cookies that may not be particularly necessary for the website to function and is used specifically to collect user personal data via analytics, ads, other embedded contents are termed as non-necessary cookies. It is mandatory to procure user consent prior to running these cookies on your website.
В Белгородском музее народной культуры представили коллекцию карнавальных масок
В номинация «Карнавальная маска» среди ребят 6-9 лет Арсений Ляшенко занял первое место, Анастасия Трунова – второе, Эвелина Хохолкова – третье место. Этой осенью главному санитарному врачу России и руководителю Роспотребнадзора Анне Поповой было направлено предложение, касающееся возможног — Новости и публикации. Победители получают только диплом и награду — фарфоровый слепок карнавальной маски с двуглавым орлом авторства сценографа Олег Шейнциса. Основное свое назначение – как карнавальная маска, и главную функцию маски – преображение она выполнила. то, что нужно для праздничной ёлки - выбирай один из 4 образов, ук. На все эти и многие другие вопросы ответит «», в своем новом спецпроекте «Маска, я тебя знаю».
Выставка раритетных карнавальных масок открылась в Красноармейске
Мы изготавливаем карнавальные маски знаменитостей с 2012 года. Певец Дима Билан на финале "Маски" в Crocus City Hall, принимая победу в шоу, высказался о работе с Яной Рудковской. Целью моей работы является: изготовление карнавальных масок в венецианском стиле как элемента карнавального костюма и для украшения интерьера дома. Филипп Киркоров как только увидел, что за маской скрывалась Арбенина воскликнул: «Я короной преклоняюсь перед твоим талантом перевоплощения! В нашем детском саду 26 декабря прошло «Дефиле карнавальных масок», в котором приняли участие воспитанники средних, старших и подготовительных групп.
У калужан появилась возможность примерить венецианские маски
Маски необходимы для перевоплощения в какого-либо героя. Сегодня они будут актуальны не только на карнавальных вечеринках. Их активно используют на корпоративах, дружеских вечеринках, днях рождения и т. Как появились карнавальные маски Традиция закрывать свое лицо масками с различными изображениями появилась еще в древности.
Но тогда подобные действия носили только лишь ритуальный характер. В качестве атрибута праздника маски начали использоваться в конце XIV века.
Можно смело утверждать, что именно в это время производство карнавальных масок стало одной из важнейших ремесленных отраслей. Именно тогда в нашей стране начали проводить новогодние бал-маскарады. Но стоит напомнить, что в те времена подобные мероприятия организовывали только лишь для знати. Широкое распространение маскарады получили уже в XX веке.
Под влиянием западной культуры в СССР костюмированные праздники стали одним из самых популярных торжественных мероприятий того времени. Классификация Условно современные маскарадные маски можно разделить на несколько категорий: классические венецианские;.
Она застывает. Потом получившийся слепок мастер выкладывает изнутри бумагой, после чего все это два или три дня сохнет. Далее мастер вырезает глазницы, придает маске форму, наносит несколько слоев краски и декорирует ее. Для этого используются сусальное золото, акриловые краски, различные стразы — все идет в дело.
Это напоминает создание магического талисмана, потому что настоящая венецианская маска — живая. Она позволяет тебе освободиться от своего «я». Трудно сказать, что в Венеции повсюду распространены маски комедии дель арте — итальянского уличного театра, как это пишут во всех заметках о карнавалах. На самом деле большим спросом пользуется, например, маска Баута. В XVI--XVII веках венецианцы ее действительно носили: не снимая маски, они могли есть, а сильно вперед выступающая нижняя губа изменяла голос до неузнаваемости. Есть маска специально для женщин — Моретта.
Она сделана без завязок для крепления, поэтому женщина должна держать ее зубами за специальный выступ и, разумеется, все время молчать. Очень популярна маска округлой формы, повторяющей человеческое лицо, под названием Вольто — Гражданин. Есть еще черная маска Доктора Medico della Peste с длинным клювом — она появилась во время чумы, которая несколько раз настигала Венецию нос маски заполняли лекарственными травами или чесноком, чтобы отпугивать болезнь. Длинный хобот, правда, делает ее не очень удобной. Вольные маски, как правило, используют Вольто, потому что ее можно как угодно декорировать в зависимости от костюма. Причем внутри маскарадной моды тоже существуют свои течения.
Одно время было очень модно затягивать глазницы маски тонкой черной сеточкой. Два года назад, например, когда началось распространение масок Анонимуса , каждый второй турист в Венеции был в маске Гая Фокса. В прошлом году многие надевали маски с полностью прорисованным человеческим лицом — это главная тенденция 2013-го.
Популярны были маски Быка, Гуся, Волка и Козла.
Карнавальные маски Венеции Широкую популярность приобрели маски в Венеции, где их носили не только во время праздников и маскарадных шествий, но и в повседневной жизни. Любой простолюдин, спрятав лицо под маской, мог стать кем угодно! Классическими масками, подаренными миру Венецией стали: Баута — надевали и мужчины, и женщины, была белого цвета и полностью повторяла контуры лица, расширяясь у подбородка. Дополнялась черным плащом и tricorno треугольной шляпой ; Коломбина Полумаска , украшенная цветными перьями, золотой росписью, камнями и хрусталем; Моретта круглая черная бархатная маска закрывала лишь центральную часть лица глаза, нос, рот , позволяя мужчинам «дорисовать» эти детали самостоятельно!
Крепилась она оригинально — маску нужно было держать зубами за внутренний штырек, поэтому её стали называть «немая служанка» Servetta Muta ; Дама Фантазия, Саломея, Венецианка, Валери — изысканная маска, украшенная драгоценностями. Кот Гнага - маска, имеющая свою легенду. В Венеции Средневековья не было кошек, и вот однажды бедный старый китаец поселился в «Республике тысячи каналов», из всего богатства была у него лишь старая кошка, которая быстро переловила всех крыс в доме богатого дожа.
«Маска, я тебя знаю». «Культура.РФ» открывает новогодний спецпроект
Anya Bershak Я просто смеюсь Может быть, Вы соберетесь дома у Филиппа и будете для своих снимать эту вакханалию, раз голос зрителя для Вас ничего не значит! Упорно на протяжении месяца Вам говорят, уберите Чеботину и Стоцкую, но нет, мы должны наблюдать за этими лобзаниями Филиппа и его протеже Если Горынычей, который в глазах зрителя точно победитель сезона, сольют, Вам этого точно не простят Специально для сомневающихся - скриншот голосования за лучших, вот кого зритель любит и кому желает победы.
Каждый верит в исполнение самых прекрасных событий. Энергия чудес, волшебства и таинственности, так и витают. Каждый немного волшебник.
А если у тебя маска, ты на это время превращаешься в другого. Есть возможность примерить роль чародея, принцессы, героев из любимых мультфильмов.
Карнавал — сборище чудовищ всех мастей, и маски были соответствующими.
Маски — символ трансформации и метаморфозы, позволяющий нам стать кем угодно, на время оторвавшись от обыденности. Хотя во время первых версий карнавальных празднеств люди могли не надевать буквальные маски, а всего лишь притворяться кем-то другим или чем-то другим. Например, на картине Брейгеля Старшего изображена традиционная «битва» сторонников поста и его противников.
Она проводилась в последний день карнавала перед Великим Постом в средневековой Франции и Голландии. Брейгель Старший. Он сравнивал реальность со «вторым миром», миром масок, миром наизнанку, где обыденность переворачивается и рушатся обычные границы.
Бахтин Бахтин пишет: «В противоположность официальному празднику карнавал торжествовал как бы временное освобождение от господствующей правды и существующего строя, временную отмену всех иерархических отношений, привилегий, норм и запретов». То есть во время карнавала игнорируются привычные правила и роли. Маски в этом контексте становятся средством визуальной идентификации нового образа: вот перед нами не паж, а рыцарь, не купец, а дракон или лягушка.
Но, по сути, это только вторило учению церкви. Все участники понимали, что такая реальность может существовать только в игровой форме и по завершении карнавала всё вернется на круги своя. Подобные же шутки были своеобразной разрядкой. Веса игре актеров придавали маски, которые позволяли им быть персонификациями любых идей — особенно в театре моралите , где персонажами были не люди, а отвлеченные понятия вроде Милосердия или Справедливости. Маски «иных» в виде фантастических существ одновременно и отсылали к мифологии прошлого, и говорили об отношениях с чужеземцами.
Маски князей или разбойников позволяли говорить о социальных вопросах, травестийные маски — иронично обыгрывать отношения мужчин и женщин. Шуты часто наряжались в маски, которые отражали память о дохристианской культуре. Маски мертвых наследовали языческому культу предков, но в них также выражалось христианское отношение к смерти: само их существование означало неверие в конечность жизни. Гротескные маски помогали более убедительно высмеивать врагов, даже если они принадлежали к потусторонним силам зла. На карнавалах в Нюрнберге в XV веке использовались «адовые повозки», которые аллегорично иллюстрировали картины ада.
Актеры играли в масках, среди которых были Дракон — символ зависти и клокочущего гнева, Василиск — ядовитый злой червь, персонифицирующий роскошь, Людоед — воплощение первородного греха. Цель «адовой повозки» —:заклеймить смертный грех и разгул плотских страстей. Ренессанс и Новое время: атрибут элиты В эпоху Возрождения появились балы-маскарады: знатные люди танцевали, обсуждали политику, заводили важные знакомства. Маски были непременным атрибутом такого общения. Самыми распространенными масками были трикстеры — шуты, плуты и обманщики, короли, персонажи ада и чистилища, лики смерти, епископы и монахи, трансформированные языческие образы духи плодородия, земледелия, времен года , человекозвери и реальные животные.
Маска обладала «нерушимыми правами», получая огромную власть. Она могла вести себя так, как ей угодно, даже по отношению к тем, чей социальный статус был значительно выше, а также к тем, кто присутствовал на карнавале с открытым лицом. В XVII веке на королевском балу маска паралитика, тело которого было покрыто «рваным и неприятно пахнущим одеялом», пригласила на танец герцогиню Бургундскую. Герцогиня согласилась, «уважая нерушимые права того, кто носит маску». Из призвания шутовство стало профессией.
Столичная и локальная знать нанимала шутов в качестве придворных актеров, часто они были приближены к монарху. Удивительно, но при этом их искусство не растеряло честность и провокационность: они по-прежнему использовали народные сюжеты, нецензурную лексику и сатиру. Шутам прощали замечания о том, о чем придворные боялись сказать. В их диалоге с монархами родился жанр социальной сатиры. Подкрепленная народным творчеством, сатира эпохи европейского Просвещения станет затем самостоятельным литературным направлением.
Короли использовали шутов как своеобразное зеркало: при помощи грубого и пошлого юмора правитель мог увидеть свое место в культуре. Шут выступал Тенью — так психолог Юнг называл часть личности, которую обычно человек отторгает, поскольку она состоит из неприемлемых для его сознания черт. В такой коммуникации маска уже не указывала на социальную иерархию, а, наоборот, помогала увидеть истинное лицо народа и себя. Во Франции в начале XVIII среди дворян стала популярна итальянская комедия дель арте, которая уходила далеко от надоевшего классицизма. Молодые аристократы в знак протеста против короля Людовика XIV устраивали в своих загородных поместьях балы и спектакли в духе ярмарочных представлений, на которых, скрываясь под масками персонажей, язвили в адрес короля и пародировали светскую культуру.
В то же время в парижских операх ставят спектакли балаганного театра Алена-Рене Лессажа, который изначально появился на Сен-Жерменской ярмарке. Наши дни: политические активисты и распад личности Великие потрясения XX века отразились и на использовании масок, которые оказались включены в политический дискурс. Рассказывая об изменении социального портрета личности, они при этом сохранили многие ритуальные черты древности. Ломка общественного строя требовала нового языка, на котором можно было бы говорить о политике, в том числе визуального.