Гевонд Андреасян — все последние новости на сегодня, фото и видео на Рамблер/кино. Российские продюсеры и сценаристы, братья Сарик и Гевонд Андреасяны приняли решение отдать права на свою последнюю кинокартину «Кома». А с Игорем Эмильевичем Верником мы уже многое прошли и получаем огромное удовольствие от совместных съёмок», – рассказал продюсер проекта Сарик Андреасян.
Брат Сарика Андреасяна объявил о старте съёмок «Рынка шкур» и показал лого сериала
| Фонд кино подал иск на создателей фильма «Кома» размером в 65 млн рублей | Гевонд Андреасян у себя в Facebook объявил о начале съёмок сериала «Рынок шкур», который режиссирует его брат Сарик Андреасян. |
| Дипфейк Юрия Никулина сыграет в новом фильме | Гевонд Андреасян подтвердил, что «фильм провалился», а пандемия COVID-19 стала причиной срыва более половины сделок авторов с иностранными партнёрами. |
| Гевонд Андреасян (Gevond Andreasyan) - продюсер - Новости - российские продюсеры - Кино-Театр.Ру | Сарик Андреасян и его брат Гевонд («Бедный олигарх») выполняют функции продюсеров проекта. |
| Сарик и Гевонд Андреасяны выпустят сериал по мотивам суда между Джонни Деппом и Эмбер Херд | Гевонд Андреасян, продюсер. |
Сформулируйте и объясните нам правила игры
За долги российских продюсеров Сарика и Гевонда Андреасянов лишили прав на последний фильм «Кома». Фильмы, сериалы, телепередачи с участием Гевонда Андреасяна: Продюсер, Актер. Информация о Гевонде Андреасяне. В сети появился дебютный ролик отечественной экранизации романа Евгения Замятина «Мы», продюсерами которой выступают братья Сарик и Гевонд Андреасяны.
От братьев Андреасян требуют 50 млн рублей за провальный фильм
И даже в какой-то момент, там, во взрослой жизни, когда я уже снимал кино, мне это помогло. Потому что впоследствии выяснилось, что за те 3-4 года, что я играл, я просто узнал всех, кто вообще просто выступал на телевидении или в будущем стал большим продюсером. И со всеми этими людьми мы сражались в КВН. Понятно, что мы не добрались до высшей лиги. Это уже совсем другая история, но в целом это невероятный опыт, которому я очень благодарен. В первую очередь КВН учит тебя работать в коллективе, когда вас 20 человек. И даже если ты там лучше всех, ты все равно должен считаться с мнением всех и быть частью единого целого. Ну это как футбольная команда и так далее. И мне кажется, что это очень помогло мне в профессии, потому что вместе со мной кино делают десятки людей. Это не труд одного человека.
А еще я благодарен КВНу за то, что он научил меня быть дипломатичным. Когда мы с братьями переехали в Москву, нам надо было как-то выживать. И поэтому в столице мы организовали команду КВН «Настоящие армяне», которая уже не имела отношения к Казахстану. Это были просто талантливые ребята, армяне из Москвы, включая и нас. Мы давали концерты где-то в регионах, в московских ночных клубах. Тогда было очень модно, когда команда КВН выступала в ночном заведении с какой-нибудь 30-минутной программой. И не секрет, что в каждом городе найдется 500 армян, поэтому на этих концертах были полные залы. И вот однажды с нами связались, скажем так, представители КВНа и сказали: «Ребята, вы не имеете право зарабатывать деньги под брендом КВН и не делиться с нами». А мы же ответили: «Вы же нас по телевизору не показываете?
Мы же не играем в высшей лиге? Почему мы должны с вами делиться? И поэтому, когда уже в составе этой команды КВН мы поехали на фестиваль в Сочи и уже вошли в двадцатку лучших коллективов из 1000, объявились эти люди и сказали: «Ребята, вы вообще в черном списке, вы не будете играть в КВН, потому что мы вам запрещаем это. И вы с нами не делились». Я понимаю, как это страшно звучит, что кто-то должен с кем-то делиться в этой студенческой, невероятной игре. Но это взрослая жизнь, это тоже бизнес. То есть, наверное, мы тогда были наивны и не понимали, что действительно не имеем права использовать этот бренд. Но что было, то было. И с другой стороны я опять же очень благодарен, что нас тогда выгнали из КВНа, потому что возможно, я бы продолжил играть, понимаете?
А когда нам дали от ворот поворот, стало понятно, что это все. Ну вот теперь надо заниматься только кино, потому что я же играл и параллельно учился. Нужно было на что-то жить. И когда учеба закончилась, и нас выгнали из КВНа, я и зафиксировался на режиссуре. Вот так мы и стали опять же писать сценарии, предлагать себя и так далее. Но это тоже заняло какое-то количество сложных лет. Сарик Андреасян и Эдриан Броуди. Мне очень нравятся картины «Землетрясение», «Не прощеный», сериал «Чикатило», фильм «Ограбление по-американски» с Эдрианом Броуди. А еще мне очень симпатичен «Служебный роман.
Наше время» - ремейк одноименной советской комедии со Светой Ходченковой и с Владимиром Зеленским. Этот фильм меня сделал, потому что мой дебют прошел довольно незамеченно. И с точки зрения кинематографа он не был сильным, а вот «Служебный роман» просто стал очень популярным и сделал тогда хорошую кассу. И, соответственно, обо мне стали говорить, меня начали везде приглашать, и на этом фоне мы с братом организовали свою собственную компанию. В нас увидели людей, которые могут совместить творчество и бизнес. Поэтому я и очень благодарен этому фильму. Из спродюсированных мне нравятся «Чемпионы», «Манюня», сериал «Предпоследняя инстанция». Да на самом деле, знаете, хитов предостаточно. То есть, в принципе из 50 фильмов я считаю, что 15-20 добротных картин точно есть.
И как мне кажется, это хорошая статистика, потому что, чтобы вы понимали, в год, даже в России вместе с сериалами снимается около трехсот фильмов. И, наверное, мы с вами знаем 10-15 фильмов, которые нам действительно симпатины. Поэтому в процентном соотношении, на мой взгляд, это хороший результат. Просто я всегда привожу пример, что и в Соединенных Штатах вообще снимается больше 1000 фильмов в год. До нас с вами доходит максимум 100, и поэтому складывается такое ощущение, что Голливуд великий, а мы - нет. То есть, хорошее и плохое есть везде. Просто существует стереотип, что российское кино намного хуже, но это давно не так. Последние пять-шесть лет Россия совершила очень серьезный прорыв в плане контента. Наше время» сняли будущего президента Украины Владимира Зеленского?
И у него самого этих мыслей не было, потому что в то время Владимиру, наверное, было 33-34 года. То есть, он был даже младше меня сегодняшнего. В целом у меня потрясающие воспоминания о тех съемках. Я вам скажу больше, что он меня очень защищал и очень хорошо ко мне относился. Когда обсуждалось, что это большая, сложная картина, все-таки ремейк такого культового фильма, и потянет ли Сарик, Володя был одним из тех, кто говорил, что да. Он был на моей стороне, за что я по-человечески до сих пор ему очень благодарен. В принципе эта картина состоялась, потому что он в ней участвовал. Сначала мы провели кастинги. А потом, когда вдруг выяснилось, что у продюсеров нет денег, Владимир и «95 квартал» присоединились к картине, и, насколько я помню, даже инвестировали в нее.
В целом я вообще очень рад, что такое кино было в моей жизни, и что я его помню. Тогда мы очень хорошо дружили, общались. Логично, что, когда люди становятся президентами, они, наверное, перестают отвечать в вацап, поэтому я к этому отношусь с пониманием. Владимир Зеленский и Светлана Ходченкова в фильме «Служебный роман. Наша время» - Как вам работалось с Владимиром Зеленским? Еще в 1996 году, когда мне было 12 лет, он уже играл за культовую команду КВН «Кривой рог транзит». Владимир — потрясающий комик, а еще он очень чуткий и человечный. Поэтому мне было очень комфортно. Владимир не их тех артистов, которые убегают в вагончик, либо после второго дубля говорят, что надо отдохнуть и не знают текст.
Ну просто разные попадаются. Поэтому остались только самые лучшие впечатления. Однако с 2014 года все общение прекратилось, поэтому тут я уже рассказываю свои старые воспоминания. Но, может, что-то изменилось, понимаете? Когда-то давно мы хотели делать из нее полнометражное кино. У нас не было сценария, нам просто нравилась история о перевоспитании через непонимание мира. Она рассказывает о людях, которые не созданы, чтобы жить в цивилизованном мире, потому что какое-то время они сидели в местах не столь отдаленных. Но потом они понемножку трансформируются и становятся, ну, скажем так, такими же людьми. Но тогда нас остановило то, что один из наших продюсеров сказал нам: «Ребят, ну, никто не пойдет в кино смотреть на заключенных, никому это неинтересно, никто не захочет провести субботний вечер в такой компании».
Тогда такое объяснение нас убедило. Но вот когда в нашей стране уже произошел бум платформ, мы поняли, что этот проект имеет право быть в качестве сериала. Потому что нам еще удалось собрать таких замечательных артистов, которые ассоциировались именно с этим жанром, что было принципиально для нас. То есть они все были в таких мужских фильмах. И когда сложился такой кастинг, ну грех, не спродюсировать такой сериал. Возможно, по манере общения и образу жизни герои кажутся отрицательными, но, когда вы посмотрите картину, вы убедитесь, что на самом деле это история дружбы, любви, взаимовыручки. И в реальности это очень трогательная вещь. Кадр из фильма «Ресторан по понятиям» - С какими сложностями столкнулись при съемках этого фильма? Те времена, когда люди снимали по две минуты в день, уже в прошлом.
Сегодня такого нет даже в Голливуде. Как правило, мы снимаем большие объемы, поэтому и нам, и артистам сложно. Но у нас все профессионалы, замечательные артисты. В огромном павильоне мы построили декорации, ресторан полностью придуман нами и создан практически с нуля. Наш режиссер и художник Давид Дадунашвили сделал все очень филигранно, он все очень хорошо прочувствовал. И в этом тоже есть своя уникальность - то, что мы практически не выходим из ресторана и при этом на это интересно смотреть. Мы специально задавались целью делать все в ресторане, потому что это часть концепции. Но у нас, конечно, были какие-то стены. Но, на мой взгляд, ребята сами кайфовали от того, что они делают, волновались.
Мы долго репетировали. Вот Володя Вдовиченко, надо отдать ему должное, говорил: «Ребята, давайте еще что-то поищем. Мы должны сделать все хорошо, потому что люди ждут» И мое глубочайшее уважение людям, которые стремятся сделать все хорошо. Поэтому я думаю, что там все на своих местах. Кино- это вообще одна большая сложность. Когда меня спрашивают: «А что в нем сложного? Потому что каждый съемочный день 80 человек должны работать слаженно, чтобы ничего из этого механизма не выпало. Потому что, если что-то выпадает, то это значит, что вы не успели что-то снять. А переснять вам вряд ли уже дадут, потому что на это уже не останется денег.
И поэтому тут, слава богу, такого не было. Вроде как все сложилось. Кадр из фильма «Мамы» - Давайте поговорим про ваш фильм «Мамы»… - Вы знаете, «Мамы» - это удивительная вещь. И я очень даже хорошо помню, как мы придумали идею, и ночью я написал своему сопродюсеру письмо: «Слушай, есть киноальманахи «Париж, я люблю тебя», «Нью-Йорк, я люблю тебя», давай сделаем киноальманах «Мама, я люблю тебя». Ну, то есть, делаем много историй про маму, потому что у всех есть мамы, и этой работой хочется сказать им «спасибо». И своей маме, конечно, тоже. А он в ответ написал мне: «Ну а что мы будем повторяться? Давай назовем просто «Мамы». Вот это я очень хорошо помню, потом мы уже собрали коллектив авторов, режиссеров и стали снимать этот киноальманах.
С этим фильмом связано очень глубокое чувство. Ведь после просмотра зрители плакали и благодарили нас. Многие люди до сих пор мне по «Мамам» пишут письма. Например, кто-то признался, что вот, я не общался с мамой два года, а после фильма позвонил ей. Это та часть искусства, которая создана для того, чтобы помогать человеку. Есть искусство, которое просто должно развлекать, а есть то, которое лечит каким-то образом. Это как терапия - человек пришел, посмотрел, что-то выплакал и сделал выводы. А потом поцеловал своего ребенка, отвез маме цветы и так далее. Я думаю, что вот этим мне этот контент и дорог, что он сделал чью-то жизнь лучше.
Моя мама, конечно же, была на премьере. Мама моя плакала. Ну вы поймите, ей нравится все, что я делаю. А я же считаю свою маму самым лучшим критиком, потому что она, как истинная мать, всегда довольна. Поэтому тут я просто посмотрел на реакции других людей и понял, что кино получилось. Кадр из фильма «Землетрясение» - Вы гордитесь номинацией на «Оскар» за фильм «Землетрясение»? Потому что это логично, ведь землетрясение произошло в Армении, хоть и тогда в Советском Союзе. Каждый год, 7 декабря, в дату землетрясения мне пишут 1000 людей. Это кино словно стало живым памятником этого события, потому что тот момент стали забывать.
А это мои воспоминания из детства. Когда началось землетрясение, мне как раз было четыре годика, и я находился в детском саду. Как я уже говорил ранее, моя мама работала воспитателем в том садике, куда я ходил. Так вот, я помню, как стали вылетать окна, чуть-чуть шататься стены. Мы тогда были в Ереване, да не в Ленинакане, где произошло землетрясение, и все вместе выбежали на улицу. Некоторых детей даже растоптали, в том плане, что дети постарше просто наступали на них и прочее. И все эти события отложились у меня в памяти. Я вот прямо помню лестницы, бегущих детей, помню практически весь двор. А еще рядом была школа, где как раз учились мои братья.
Тогда всю страну охватила паника. Ведь в соседнем городе под завалами осталось 25000 человек, было ранено около 15 000 жителей. Поэтому в своем фильме мы отдали дань уважения и трагедии, и народу. И слава Богу, что кино получилось и с точки зрения искусства. Потому что, если бы не получилось, я уверен, что как армянин был бы персоной нон грата, потому что слишком высокие требования. И даже вот в Казахстан, где я жил, приезжали семьи из Ленинакана, жертвы землетрясения. Практически у каждого армянина есть товарищ, просто знакомый, который прошел через эту трагедию. Например, отец моего друга возглавлял там некую спасательную операцию. Мать работала в больнице, куда привозили и детей.
Один артист прямо на завалах разыгрывал для юных зрителей спектакли. Чтобы местные жители могли пережить этот апокалипсис... В фильме собрано очень много историй реальных людей. То есть, там нет и вымысла как такового. Поэтому первую премьеру мы сделали в Ленинакане, сегодня этот город называется Гюмри. Понятное дело, что люди рыдали. Один человек даже упал в обморок, потому что они все это помнят. И люди говорили, что все показано настолько правдоподобно, что они как будто бы перенеслись в то время. Конечно, невозможно сделать такое кино, не поговорив с очевидцами, поэтому мы встречались с представителями МЧС, с теми, кто непосредственно был под завалами.
И люди рассказывали нам свои истории.
А после лекции Катя рассказала, что они дружат семьями. И нам удалось встретиться и уже больше года идет работа над проектом.
Сейчас мы уже снимаем и первый съемочный блок позади. С одной стороны все легко и просто, с другой сложно одновременно в трех аэропортах снимать, потому что, где-то дают кабину, где-то дают подснять салон. С технической точки зрения все это очень непросто.
А вот, что касается команды и кастинга все получилось и каждый из нас работает с особой страстью. Из приятного у пилота и пассажиров есть общая группа, где они переписываются. Дамир написал в ней, что будет сниматься кино, и попросил поделиться своими историями.
Благодаря всему этому наше кино на 90 процентов пропитано той атмосферой, той душой, что были в реальности, поэтому мы со всей ответственностью снимаем и Дамир на площадке смотрит, советует, помогает Егору Бероеву с точностью повторять все, что происходило в реальности. Проект написал и снимает еще один наш студент Антон Мусс. Это была очень простая история на 30-ти страницах, из-за того, что в ней почти нет диалогов.
Все в ней держится на актерском таланте и мастерстве. Мы Антону сразу так честно и сказали, что отправим сценарий нескольким артистам, и если кто-то из них захочет сняться в проекте, то мы за него возьмемся. Первому, кому мы отправили сценарий, был Дмитрий Нагиев и его проект заинтересовал.
Для нашей страны это неожиданный проект, нестандартный, но я думаю, что он сможет найти своего зрителя, потому что в российском кино мы еще такого не видели. А в исполнении Дмитрия Нагиева это точно будет событием. Мы планируем его выпустить, как полнометражный фильм и в расширенной версии на 4 серии.
Очень верим в него, в ближайшее время у нас уже будет черновой монтаж проекта, который мы будем показывать дистрибьюторам и онлайн-кинотеатрам. Судя по соц. Мы в этом году снимаем 20 проектов, у нас над ними работает параллельно четыре команды.
И для себя поняли, что если постоянно не занимать специалистов, то они попросту разбегутся по другим проектам. Поэтому мы стараемся их постоянно «нагружать» работой и даже если у нас между заказанными историями возникают пауза, то мы стараемся в этот момент снимать, что-то, что не имеет пока заказчика. Мне кажется, что имея независимые проекты их всегда тем или иным способом можно реализовать.
У нас на следующий год уже запланировано 12 проектов. Это нормальная мировая практика. Главное, чтобы они были разные, интересные и зрительскими.
Ведь только зрители определяют успех проекта в кинотеатрах и на онлайн-платформах. Ваша школа уже стала поставлять на рынок профессионалов, нет ли желания расширить перечень направлений обучения?
Их менторами и наставниками стали признанные эксперты в сфере креативных индустрий — продюсеры, режиссеры, которые уже реализовали множество крупных успешных проектов. Такая коллаборация создала условия для развития новых инициатив, которые наполнят медиаполе полезными и интересными продуктами. Например, в начале ноября выпускники Академии откроют в Томске продюсерский центр, где молодые артисты смогут учиться, получать поддержку экспертов и продвижение». Наставник медиашколы — редакционный директор News Media Арам Габрелянов. В программе финального модуля — мастер-классы, лекции и блоки индивидуальной работы команды проекта с экспертами и менторами. Проекты, которые разработали выпускники «Академии эмоций», направлены на конкретные изменения в жизни конкретных людей.
По словам Гевонда Андреасяна, «Кома» провалилась из-за пандемии, так как после неё у создателей отменились больше половины международных сделок. Кинокомпания братьев Андреасян находится на финальной стадии решения вопроса с партнёром — обсуждается также возврат инвестиций за счёт телевизионных прав на фильм. Фонд кино пока не потребовал возврата средств, однако продюсеры уже планируют обсудить отсрочку погашения.
Х Московский Питчинг Дебютантов в рамках ММКФ. Итоги в номинации «Полнометражное кино»
Сериал представили: заместитель генерального директора Premier Макар Кожухов, продюсер Гевонд Андреасян и режиссер Юлия Трофимова. В итоге через год Андреасян забрал документы, переехал с братьями в Москву и попал в «Мастерскую Юрия Грымова». В 2010 году Сарик и Гевонд Андреасяны вместе с Георгием Малковым основали киностудию Enjoy Movies. Поделиться новостью. Образ советского артиста создали с помощью нейросети. Заявление прозвучало 26 марта на презентации «НМГ Кинопрокат» продюсером Гевондом Андреасяном. Сериал представил певец, актер и телеведущий Давид Манкун, актриса Лиза Моряк, продюсеры Сарик и Гевонд Андреасяны. Кинокомпания братьев Андреасян приобрела права на экранизацию книги Екатерины Мартыновой «Исповедь узницы подземелья», жертвы «скопинского маньяка» Виктора Мохова.
Юрия Никулина «оживили» с помощью нейросети и сняли в новой комедии
Но для милицейских машин и личных автомобилей правоохранителей делалось исключение. Режиссер Давид Дадунашвили: «Нет срока давности преступлениям, горю и трагедии, с которыми столкнулись люди. Невозможно снимать правдиво, не пропуская через себя события тех лет» Фото: предоставлены пресс-службой онлайн-кинотеатра OKKO — А какая обстановка царит на съемочной площадке таких драматических проектов? Есть ли место, например, актерским розыгрышам, шуткам? И хотя сниматься достаточно трудно, было много радости от совместной работы и партнерства. Поэтому, случалось, и «дурачка включали». Например, снимали сцену в аэропорту, и вдруг Козак решил, что мы какие-то суперагенты. Он начал в кадре делать кувырки, прыгать, и мы все стали подыгрывать. Но это уже, знаете ли, от усталости, в том числе и эмоциональной.
Все-таки разрядка нужна — вот мы и выпускали пар. Было весело! Строг с актерами или, наоборот, открыт к импровизации? Он всегда справедливо скорректирует — скажет, когда перебор, или, наоборот, похвалит, если здорово. Ощущение свободы, которое он дает, — очень важно, Сарик не зажимает артиста, с ним можно раскрыться! Думаю, они с возрастом у меня появятся, и какие-то из них точно будут седыми в память об этих съемках. Возможно, седина уже ждет своего часа. А кроме шуток, наша профессия не вызывает столько седых волос, как само время!
Работа наша — одно удовольствие! Юлия Афанасьева, исполнительница роли Ирины Овсянниковой, старшего лейтенанта милиции — Для каждой девушки встреча с маньяком — страшный сон. Долго ли вы принимали решение, прежде чем согласиться участвовать в этом проекте? Я бесповоротно влюбилась в своего персонажа и поняла, что это — моя роль. В детстве я обожала смотреть такие сериалы, как «Секретные материалы» агент Скалли вообще была мом любимым героем , «Комиссар Рекс» и прочие детективы. Часто примеряла на себя роли из них. А маму я всегда просила купить мне пистолет с пульками. Наверное, с самого детства мне очень хотелось сыграть героиню, которая побеждает зло, несмотря ни на что.
Такой человек может не есть, не спать, но расследовать, искать зацепки и ловить преступника. И я счастлива, что стала частью этого проекта. А что касается темы… Да, тема очень тяжелая и болезненная. Но зло не дремлет, и мы должны помнить об этом и быть очень осторожными. Из истории: Когда в городе появилась группа следователей из центра, Попков залег на дно. К тому времени он уже не работал в органах, уволился в звании младшего лейтенанта в 1998 году. С тех пор работал в частном охранном предприятии, потом водителем, халтурил на кладбище — копал могилы. Физическая форма Попкова всегда была отличной: говорят, он по сей день, в свои 60, подтягивается больше 50 раз.
На воле Попков увлекался лыжами, биатлоном, автомобилями, чтением, походами, в которые нередко ходил с женой и дочерью. Его семья со стороны выглядела идеальной, Михаил очень заботился о своих родных. Вообще, коллеги по службе давали ему самые положительные характеристики. Но все это оказалось иллюзией… Попкова задержали лишь в 2012 году. По каким же причинам так долго не удавалось поймать маньяка? Если не брать в расчет халатность и общее равнодушие правоохранительных органов, то одной из основных причин можно назвать осторожность Попкова, который практически не оставлял улик. Биологический материал, принадлежавший одному человеку, был найден на телах только трех жертв. И еще одна причина — несовершенство экспертизы тех лет.
Например, в 2005 году экспертизу делали только в Москве — это было невероятно дорогое исследование. Со временем анализ ДНК стал доступен и на местах. И к лету 2012 года против Попкова появились прямые улики — совпал генетический материал. Сам преступник в эти дни выехал на поезде во Владивосток — он занимался перегоном машин из Приморья. Оперативники купили билеты на самолет и опередили убийцу. На станции перед Владивостоком оперативники Артем Дубынин руководитель группы по расследованию преступлений серийного убийцы и Виктор Маслаков с двумя бойцами СОБРа сели в разные концы вагона и, когда поезд набрал скорость, произвели задержание. Сопротивление Попков не оказал, хотя в его багаже нашли полуавтоматическое ружье. В новом проекте зрителей ждет встреча все с той же командой следователей, разыскивающих уже нового преступника.
Николай Козак и Олег Каменщиков Фото: предоставлены пресс-службой онлайн-кинотеатра OKKO Федор Лавров: «Готовясь к роли, я провел достаточно большую работу — прослушал курс по судебно-медицинской психиатрии, изучил дела и истории многих маньяков, в частности — Чикатило и Попкова» Фото: предоставлены пресс-службой онлайн-кинотеатра OKKO — Лично для меня — осознание того, что это все на самом деле происходило: убийства, жертвы, боль... Что мы не просто снимаем придуманную историю про маньяка, а основываемся на реальных событиях. И что реальность была куда страшнее, чем представлено на экране. Мне все время казалось, что я должна ехать на какие-то расследования — ведь столько убийств и преступлений происходит вокруг, нужно помочь справедливости восторжествовать. Сама себя успокаивала: «Юля, ты актриса, все хорошо, успокойся». Да, было и такое… По сторонам в тревоге я не оглядываюсь. Но в институтские времена произошла одна история… Иногда занятия заканчивались очень поздно. Как-то раз я возвращалась домой за полночь, и мне показалось, что меня кто-то преследует.
Скорее всего, человек просто спокойно шел домой, но я применила все свое актерское мастерство, чтобы отпугнуть его. Начала дергаться в конвульсиях, чуть ли не пеной исходить, и прохожий так испугался, что убежал от меня в парк. Как говорится, береженого Бог бережет! Дать совет? Но в конце концов пошел на сделку со следствием и написал с десяток явок с повинной. Признавался, что давно хотел выговориться — ему снились убийства и его жертвы.
К ролям вернутся Екатерина Темнова, Карина Каграманян и Карина Мнацаканян, которые вместе снимались в оригинальном сериале и двух полнометражных фильмах о приключениях Манюни.
В российских кинотеатрах комедию начнут показывать 30 мая 2024 года.
С продюсером Гевондом Андреасяном мы познакомились раньше, и остались довольны нашим общением. Очень жду сериал. Волнения нет, есть прекрасное чувство предвкушения праздника, которого давно ждал, и, наконец, дождался». Гевонд Андреасян, продюсер: «Самое большое счастье для продюсера — экранизировать книгу, на которой растут и которую обожают твои дети, друзья и их дети. Мы сохранили стиль, эпоху и — самое важное не потеряли прекрасный слог и юмор автора. Всем поклонникам книги будет приятно окунуться в этот мир.
Кстати, жизнь Манюни на экране не ограничится нашим сериалом, следующим летом начнутся съемки полнометражной экранизации, права на это уже переданы компании продюсера Ольги Акатьевой "Окапи продакшн"».
Чиновники хотели было разобраться с режиссером и продюсером, но что-то пошло не так. А теперь в руках Андреасянов и вовсе госсериал с более крупными вложениями. Примечательно, что Андреасяны тоже могут получить не все деньги, поскольку они проходят через Сбербанк и известного Александра Мамута.
Сформулируйте и объясните нам правила игры
Как минимум, моя нелюбовь уже даёт мне ограничение не говорить об этом. Потому что я открыто говорю: «Я не люблю жанр». Значит, я уже неадекватен в своих рассуждениях. Или есть такие комментарии, кто вообще не любит фантастику, а вот на «Защитников» сходили — и тут начали писать… Г. Давай говорить о другом. Когда ты человек, который критикует, говоришь: «Смотри, дети были — и пошли по второму разу».
У него сразу ответ: «Ну, дети дебилы». И ты в этот момент уходишь в тупик. Когда кинокритика, которого спрашивают много раз… говорят: «Хорошо, тебе не понравилось. Слава богу, что тебе не понравилось, наверное. Потому что ты параллельно хвалишь "Бёрдмана", ещё чего-то.
Но почему ты аудиторию называешь дураком? Кто-то пошёл, кому-то понравилось. В этом весь дисбаланс, понимаешь? Я думаю, что всё-таки нужно чётко для себя разделить. Во-первых, самое первое, давай для себя поймём, что если мы не будем ничего делать, как плохое, так и хорошее.
Я это не о себе говорю, а вообще о кинематографе говорю. Если мы не будем ничего делать, ничего не будет. Если мы не будем экспериментировать, то мы будем только снимать про Великую отечественную войну. Она точно нормально у нас получается. Через раз, но точно хорошо.
Если мы не будем стараться делать что-то дорогое, что-то масштабное назовём так — по канонам Голливуда , мы будем снимать только за три рубля комедии и потом сами же слышать гневные отзывы «задолбали, вы нас за быдло считаете: в году по 30 комедий нам насняли». Получается, сам зритель вроде бы открыт. Он не так рассуждает, как, скажем, масса, настроенная негативно, которые просто всё подряд ругают. Зритель к кино относится как к развлечению. Давай так.
Сегодня ты пошёл на бизнес-ланч. Ты заплатил 300 рублей. В принципе стоимость билета в кино. Ты поел, тебе не понравился бизнес-ланч. Это же не значит, что ты завтра не идёшь кушать вообще, и голодаешь с этого момента.
Понимаешь, нет. Ну, поел, не понравилось — хорошо, завтра не пойдёт он на это. Пойдёт на другое. Напишет: «Ребята, не идите, мне это не нравится». Но это не обозначает, что надо кардинально, как у нас некоторые топором рубят «всё, нельзя», «пила, госденьги, все украли».
Я всегда говорю: «Ребята, кто бы что ни говорил — только в количестве может родиться качество. К сожалению». Потому что в Америке снимают по 3000 фильмов, из которых дай бог, не знаю, 100 хороших. Мы снимаем 100 фильмов, из которых, дай бог, 5 хороших. Опять же, слово «хорошие» — это же все спорно.
Хороший для тебя, хороший для меня — это может очень сильно отличаться. Мы можем с тобой 3 дня спорить. Просто, Гевонд, вы как-то сразу… Я же вообще на самом деле никакого вопроса ни про критику, ни про какие-то плохие отзывы ещё не спрашивал. А вы уже начали у меня в самом начале эфира уже про отрицательные какие-то отзывы. Вопрос не в этом.
Просто чтобы наш зритель немножко понимал. И вот более понятный для аудитории тизер. Давайте мы послушаем тизер вместе со слушателями и вернёмся. В гостях у нас продюсер фильма «Защитники» Гевонд Андреасян. Мы сегодня говорим о фильме, который вышел в четверг в прокат.
Первый русский фильм про супергероев. Гевонд, расскажите, вы какой-то момент решили заняться большими проектами. Изначально ваш путь был с хорошо собирающих в прокате комедий со звёздами. Дальше вы в какой-то момент поняли, что вы будете заниматься большими проектами, блокбастерами. В какой это момент произошло, и было ли это связано с тем, что государство стало финансировать проекты, и у вас появилась возможность тоже стать одними из лидеров индустрии и получать эти деньги?
Потому что 17 картин я продюсировал без господдержки. И они в принципе все плюс-минус с точки зрения что-то больше, что-то меньше, но они все окупались, приносили прибыль. Но эта формула не работает на крупные фильмы, назовём так — блокбастеры. Вообще нет места экспериментам. Потому что ты конкретно понимаешь, что у тебя есть 32 млн рублей.
Шаг влево, шаг вправо — расстрел. И, опять же, заработки с таких фильмов не составляют ни 100 млн, ни 200 млн. Они составляют… Хорошо, ты потратил 32 — ну, дай бог ты заработал 15. Это в принципе… Я ни в коем случае не говорю, что это не бизнес. Но просто в какой-то момент, когда мы это начинали, этого было очень мало.
Мы могли в году снимать всего 4 фильма. Мы же не снимали 80. И могли достойно выпускать каждые 3 месяца. А потом все начали снимать такие фильмы. И в какой-то момент, поймите, зритель не отличает, это того комедия, это этого комедия.
У них есть просто «русская комедия». Вообще самое проблемное, что у нас есть — у нас есть всего лишь один общий бренд — «русское кино». У нас не разделяется все это типа «это тот снял», «это этот снял». К сожалению. Мы не можем сказать, что можно снимать все, что угодно, но ты позовешь этого режиссёра — и он взорвет кассу.
Да нет. Хорошо, можно чуть-чуть маркетинги сделать лучше или хуже. Но что связано с создателями, с компаниями — это всё никак не влияет. У всех были и потери, и победы, и крупные поражения. Это правда.
В России не действует. Потому что «КиноЭкспертиза» делала определённые опросы. И мы в итоге поняли, что люди не отличают компании… Е. Есть люди, которые «я 50 лет не ходил и не собираюсь идти». Не уговоришь его.
У него своя правда, наверное. Что нужно для этого делать и что лично вы для этого делаете? АНДРЕАСЯН: Фильм «Защитники» — это именно то, за что мы взялись по одной причине: мы понимали, что мы можем с этим фильмом зацепить 10, 12, 14-летних детей, назовём их так, может быть, подростков чуть постарше. И они вместе с нашим фильмом будут расти. И пусть сейчас у нас будет касса, я сейчас условно говорю, 3 рубля.
Ко второй части, может быть, у нас опять будет 3 рубля с маленьким хвостиком. Но дальше потихоньку это может стать неким брендом. Даже не сколько сам фильм брендом, а сами герои. Всё-таки появятся эти герои. Потому что очень сложно.
У нас нет этих героев. У нас всё сводится к тому, что у нас есть настоящие живые… Ок, низкий поклон им всем. Но дети не хотят этого. Мы не можем детям говорить: «Ты должен любить Гагарина». Я учился в советской школе, и мы любили Ленина, Гагарина и ещё много всего.
Сейчас всего этого нету. Нет этих ценностей. И получается, что надо найти способ поговорить с маленьким ребёнком, чтобы он через какую-либо коммуникацию, пусть это будет через героя Арсуса в нашем фильме, услышал некую мораль о дружбе, о Родине, о патриотизме. Опять же, это всё достаточно тонко сделано. Там ничего топорно не сделано, чтобы никто не кричал «это ура-патриотизм».
Я просто о том, что мы можем только с ними сейчас расти. Потому что 25-летнему я не могу угодить. Он насмотрелся 50 фильмов голливудского уровня с минимальным бюджетом от 100 до 350. Но он насмотрен. И я сижу, я говорю: «Ок, да.
Но я мог бы в сценарии сделать то-то, то-то». Я говорю: «Это у нас первое кино». Вы вспомните первые супергероики, которые выходили у Америки. Там мужики в лосинах бегали с глупыми лицами и несли чепуху. Но потихоньку прошло 10, 20 лет, появились эти герои, и они остались.
И сейчас ты любого героя берешь, ставишь в новые обстоятельства — и фильм живёт. Я говорю: «Может, попробуем всё-таки создать это? Не знаю, дай бог получится, может, не получится. Не знаю. Бэтмен, например — символ человеческой боли и глубин, до которой человек может опуститься.
Но в то же время он показывает, как человек может из этих самых глубин подняться. Он представляет собой человеческие возможности. Тёмный рыцарь — это обычный человек, который с помощью преодоления себя, тренировок и ума может сравниться со сверхлюдьми. Чудо-женщина, например, символизирует силу рода женского и что девушки ничуть не уступают мужчинам. Росомаха символизирует то, что люди могут меняться и становиться лучше.
А что символизирует каждый из героев «Защитников». Хотя у меня все ответы есть. Я тебе могу ответить, что у нас кино о дружбе, у нас кино о взаимопомощи, у нас кино о национальном братстве. Ведь наши герои основаны на национальностях — то, чего ни в одной стране мира нету. Вот в этом мы точно уникальны и точно нас не с чем сравнивать.
У нас идёт принцип, что наши ценности и наша сила в том, что мы вместе, что мы защищаем друг друга. И очень важно: «Мы защитники, мы не мстим, мы не нападаем». Там очень много заложено смысла, что в принципе, если мы возьмём сейчас 12-летнего ребёнка и начнем с ним разговаривать, мы поймём, что он из этого фильма сделал определённые выводы для себя. Посмотрев его, можно как-то дать определение той же России? Это самопожертвование.
Это защита остальных, это крепкая дружба немножко в ущерб себе. Там есть много всего. Я немножко говорю про другое. Когда ты смотришь кино и ты можешь видеть какие-то ценности в фильме, которые заложены, которые присущи не просто человеку, который общается с другим человеком, живёт с человеком, а ценности, которые закладываются и распространяются на государство условно, ценности, которые распространяются на всю Россию. Были несколько фраз условно про борщ.
Но это был абсолютно юмористический… Г. Они что делают в этом фильме? Защищают что? Спасают кого? Страну, город, людей и себя, конкретно друг друга.
Потому что Арсус два раза превращается полностью в медведя. Медведь, зная, что он может обратно не превратиться уже в человека, остаться навсегда медведем, но он это делает во благо и для кого два раза? Когда опасность связана с Ксенией. Потому что он только ради неё два раза в фильме… Если кто-то внимательно смотрел, эти два раза именно связаны с Ксенией. Потому что он её любит.
Понимаешь, если сидеть, детально разбираться, это всё есть. Просто не хочется в эфире рассказывать содержание фильма.
В «Марс Медиа» отказались от комментариев. Подобное соглашение — редкий случай для кинорынка, говорят опрошенные эксперты. Основная масса судов в отношении инвестиций в производство фильмов проходят с участием Фонда кино, который, как правило, ни на какие мировые соглашения не идет, добавляет адвокат Forward Legal Людмила Лукьянова.
Премьера «Манюня: Приключения в Москве» состоится 30 мая 2024 года. Сюжет развернется в начале 1980-х. Юрий Никулин станет одним из ключевых персонажей. Также одну из главных ролей сыграет Евгений Петросян.
Я ещё точно не знаю, буду ли я постановщиком этой истории или останусь продюсером. Екатерина будет нас консультировать и всячески содействовать тому, чтобы история была честной и на абсолютно реальных событиях» Сарик Андреасян, режиссер и продюсер Сейчас известно, что проект станет сериалом под рабочим названием «Несломленная». Как говорит сам Сарик Андреасян, картина будет рассказывать не историю маньяка, а историю девочки, которая не сломалась и смогла стать счастливым человеком.
Внук Виктора Драгунского поставит экранизацию «Денискиных рассказов»
Кинопродюсер Гевонд Андреасян, владелец кинокомпании «Большое кино», пообещал в течение года вернуть Фонду кино 60,5 млн руб. Гевонд Андреасян — все последние новости на сегодня, фото и видео на Рамблер/кино. Здесь пока нет отзывов к персоне Гевонд Андреасян, хотите написать? Продюсер семейной комедии «Манюня: Приключения в Москве» Гевонд Андреасян рассказал, что в фильме появится образ актёра Юрия Никулина. В сентябре 2010 года вместе с продюсером Георгием Малковым и братом Гевондом Андреасяном покинул «Леополис» и основал кинокомпанию Enjoy Movies[21]. В ходе презентации фильма «Манюня: Приключения в Москве0» от компании “НМГ Кинопрокат” позвучала феноменальнейшая новость. Продюсер Гевонд Андреасян заявил, что одним из.
Из-за долгов продюсеры Сарик и Гевонд Андреасяны отдали права на последний фильм «Кома»
силы объединили Армен Ананикян и Сарик и Гевонд Андреасяны. Об этом продюсер Гевонд Андреасян рассказал «Бюллетеню кинопрокатчика». Гевонд Андреасян — все последние новости на сегодня, фото и видео на Рамблер/кино.
Юрия Никулина «оживили» с помощью нейросети и сняли в новой комедии
Сюжет развернется в начале 1980-х. Юрий Никулин станет одним из ключевых персонажей. Также одну из главных ролей сыграет Евгений Петросян.
Гевонд Андреасян утверждает, что «Кома» провалилась из-за пандемии коронавируса. Не исключено, что партнёру передадут телевизионные права на фильм. Фонд кино пока не требовал вернуть инвестиции.
Фантастический фильм «Кома» рассказывает о молодом архитекторе, который после аварии попал в необычный мир. Режиссёром выступил Никита Аргунов — креативный продюсер «Защитников», провалившегося фильма Сарика Андреасяна о российских супергероях.
В итоге Гвинет выиграла один доллар. Наша задача — высмеивать эти ситуации, но при этом показывать зрителю человеческие истории». Максим Лагашкин, актёр: «На мое решение сниматься в том или ином фильме, в том числе, влияет, кто партнеры по кадру. С Машей Горбань мы были косвенно знакомы, и было приятно узнать, что она будет в этом проекте и тоже хочет поработать вместе. А с Игорем Эмильевичем Верником мы уже многое прошли и получаем огромное удовольствие от совместных съёмок», — рассказал продюсер проекта Сарик Андреасян. А я знаю, как моему зрителю нравиться видеть меня такой.
Поэтому я уверена, что моя Марина ему понравится. Также, я думаю, что зрителю будет интересно наблюдать за нашим дуэтом с Максом Лагашкиным: мы очень классно смотримся вместе.
Екатерина будет нас консультировать и всячески содействовать тому, чтобы история была честной и на абсолютно реальных событиях» Сарик Андреасян, режиссер и продюсер Сейчас известно, что проект станет сериалом под рабочим названием «Несломленная».
Как говорит сам Сарик Андреасян, картина будет рассказывать не историю маньяка, а историю девочки, которая не сломалась и смогла стать счастливым человеком. В 2000 году Екатерина Мартынова, будучи 14-летней девушкой, провела в плену у «скопинского» маньяка долгие три с половиной года.
Х Московский Питчинг Дебютантов в рамках ММКФ. Итоги в номинации «Полнометражное кино»
Об этом сообщает «Бюллетень кинопрокатчика» со ссылкой на комментарий продюсера проекта Гевонда Андреасяна. Кинопродюсеры Сарик и Гевонд Андреасяны получили иск на 50 млн рублей после провала фильма "Кома" в российском прокате. К участию в первой конференции Content Summit Russia в Москве заявлены Александр Цекало, Влад Ряшин и Гевонд Андреасян.
Эмоции от статьи
- Гевонд Андреасян (12.05.1981) - продюсер, актер, биография и фильмография
- Сарик Андреасян снял комедийный сериал по мотивам суда Джонни Деппа и Эмбер Херд
- Гевонд Андреасян - биография
- Братья Андреасян отдали права на последний фильм "Кома" другой компании за долги
- Биография Сарика Андреасяна
- Дипфейк Юрия Никулина сыграет в новом фильме
Братья Андреасян получили иск на 50 млн рублей за провалившийся фильм
Но надо сделать оговорку, что, наверное, каждый сотрудник полиции работает по-своему. Поэтому к органам правопорядка, к полиции очень сложно иметь какое-то определенное отношение. Из истории: Появление в 2002 году статьи об «ангарском маньяке» в центральной газете наконец дало расследованию импульс — делом заинтересовалась Генпрокуратура. В том же году в Ангарск из Москвы командировали специалистов — была сформирована оперативно-следственная бригада МВД России и Генпрокуратуры.
Около 30 дел по Иркутску, Ангарску и Усолью-Сибирскому объединили в одно производство — «серию». Обнаружилось, что ранее ни по одному из убийств не было проведено полноценных оперативно-следственных действий и что как минимум треть вещдоков утеряна. Новое расследование установило, что убийца имеет отношение к правоохранительным органам.
Дело в том, что тела жертв находили за пределами Ангарска, а в 90-х на всех выездах из города в связи с повышенной криминогенной обстановкой стояли посты, дежурные досматривали машины особенно внимательно в ночное время , о чем проставлялись отметки в специальном журнале. Частного автотранспорта тогда было мало, поэтому досмотр проходили практически все. Но для милицейских машин и личных автомобилей правоохранителей делалось исключение.
Режиссер Давид Дадунашвили: «Нет срока давности преступлениям, горю и трагедии, с которыми столкнулись люди. Невозможно снимать правдиво, не пропуская через себя события тех лет» Фото: предоставлены пресс-службой онлайн-кинотеатра OKKO — А какая обстановка царит на съемочной площадке таких драматических проектов? Есть ли место, например, актерским розыгрышам, шуткам?
И хотя сниматься достаточно трудно, было много радости от совместной работы и партнерства. Поэтому, случалось, и «дурачка включали». Например, снимали сцену в аэропорту, и вдруг Козак решил, что мы какие-то суперагенты.
Он начал в кадре делать кувырки, прыгать, и мы все стали подыгрывать. Но это уже, знаете ли, от усталости, в том числе и эмоциональной. Все-таки разрядка нужна — вот мы и выпускали пар.
Было весело! Строг с актерами или, наоборот, открыт к импровизации? Он всегда справедливо скорректирует — скажет, когда перебор, или, наоборот, похвалит, если здорово.
Ощущение свободы, которое он дает, — очень важно, Сарик не зажимает артиста, с ним можно раскрыться! Думаю, они с возрастом у меня появятся, и какие-то из них точно будут седыми в память об этих съемках. Возможно, седина уже ждет своего часа.
А кроме шуток, наша профессия не вызывает столько седых волос, как само время! Работа наша — одно удовольствие! Юлия Афанасьева, исполнительница роли Ирины Овсянниковой, старшего лейтенанта милиции — Для каждой девушки встреча с маньяком — страшный сон.
Долго ли вы принимали решение, прежде чем согласиться участвовать в этом проекте? Я бесповоротно влюбилась в своего персонажа и поняла, что это — моя роль. В детстве я обожала смотреть такие сериалы, как «Секретные материалы» агент Скалли вообще была мом любимым героем , «Комиссар Рекс» и прочие детективы.
Часто примеряла на себя роли из них. А маму я всегда просила купить мне пистолет с пульками. Наверное, с самого детства мне очень хотелось сыграть героиню, которая побеждает зло, несмотря ни на что.
Такой человек может не есть, не спать, но расследовать, искать зацепки и ловить преступника. И я счастлива, что стала частью этого проекта. А что касается темы… Да, тема очень тяжелая и болезненная.
Но зло не дремлет, и мы должны помнить об этом и быть очень осторожными. Из истории: Когда в городе появилась группа следователей из центра, Попков залег на дно. К тому времени он уже не работал в органах, уволился в звании младшего лейтенанта в 1998 году.
С тех пор работал в частном охранном предприятии, потом водителем, халтурил на кладбище — копал могилы. Физическая форма Попкова всегда была отличной: говорят, он по сей день, в свои 60, подтягивается больше 50 раз. На воле Попков увлекался лыжами, биатлоном, автомобилями, чтением, походами, в которые нередко ходил с женой и дочерью.
Его семья со стороны выглядела идеальной, Михаил очень заботился о своих родных. Вообще, коллеги по службе давали ему самые положительные характеристики. Но все это оказалось иллюзией… Попкова задержали лишь в 2012 году.
По каким же причинам так долго не удавалось поймать маньяка? Если не брать в расчет халатность и общее равнодушие правоохранительных органов, то одной из основных причин можно назвать осторожность Попкова, который практически не оставлял улик. Биологический материал, принадлежавший одному человеку, был найден на телах только трех жертв.
И еще одна причина — несовершенство экспертизы тех лет. Например, в 2005 году экспертизу делали только в Москве — это было невероятно дорогое исследование. Со временем анализ ДНК стал доступен и на местах.
И к лету 2012 года против Попкова появились прямые улики — совпал генетический материал. Сам преступник в эти дни выехал на поезде во Владивосток — он занимался перегоном машин из Приморья. Оперативники купили билеты на самолет и опередили убийцу.
На станции перед Владивостоком оперативники Артем Дубынин руководитель группы по расследованию преступлений серийного убийцы и Виктор Маслаков с двумя бойцами СОБРа сели в разные концы вагона и, когда поезд набрал скорость, произвели задержание. Сопротивление Попков не оказал, хотя в его багаже нашли полуавтоматическое ружье. В новом проекте зрителей ждет встреча все с той же командой следователей, разыскивающих уже нового преступника.
Николай Козак и Олег Каменщиков Фото: предоставлены пресс-службой онлайн-кинотеатра OKKO Федор Лавров: «Готовясь к роли, я провел достаточно большую работу — прослушал курс по судебно-медицинской психиатрии, изучил дела и истории многих маньяков, в частности — Чикатило и Попкова» Фото: предоставлены пресс-службой онлайн-кинотеатра OKKO — Лично для меня — осознание того, что это все на самом деле происходило: убийства, жертвы, боль... Что мы не просто снимаем придуманную историю про маньяка, а основываемся на реальных событиях. И что реальность была куда страшнее, чем представлено на экране.
Мне все время казалось, что я должна ехать на какие-то расследования — ведь столько убийств и преступлений происходит вокруг, нужно помочь справедливости восторжествовать. Сама себя успокаивала: «Юля, ты актриса, все хорошо, успокойся».
Кроме того, продюсеры планируют обсудить вопрос возврата инвестиций за счет телевизионных прав на картину. Подпишитесь на наш телеграм-канал, чтобы всегда быть в самом центре культурной жизни t.
Провалы и успехи Благодаря кавээновскому прошлому режиссеру удавалось задействовать в кино известных юмористов Все началось с написания диалогов для сериала «Не родись красивой», после чего Сарик уже взялся за собственный малобюджетный триллер «45 сантиметров». Вскоре режиссера пригласили в компанию «Леополис», и он взялся за ремейк «Служебного романа». Негативных отзывов было хоть отбавляй, ведь затмить советскую классику постановщику не удалось, однако Сарик до сих пор называет картину фильмом, который его «сделал». Не пропустите Режиссер ремейка «Служебного романа» собрал звезд Голливуда в новом фильме «Служебный роман» просто стал очень популярным и сделал тогда хорошую кассу. И, соответственно, обо мне стали говорить, меня начали везде приглашать, и на этом фоне мы с братом организовали свою собственную компанию. В нас увидели людей, которые могут совместить творчество и бизнес. Поэтому я и очень благодарен этому фильму», — пояснял Андреасян. Рейтинг «Ограбления по-американски» на «Кинопоиске» составил всего 5,9 И действительно, братья основали Enjoy Movies, под эгидой которой вышла комедия «Беременный». Потратив на съемки два миллиона долларов, с проката Сарик получил семь, что можно было бы считать успехом, если отбросить негативные отзывы: критики в один голос твердили, что Андреасян неудачно скопировал идею американского «Джуниора». Экспертам понравились состоящая из нескольких новелл картина «Мамы» и фильм-катастрофа «Землетрясение», посвященный трагедии 1988-го в Ленинакане, Спитаке и Кировакане. Чего не скажешь о лентах «Что творят мужчины! Не пропустите «Мужчины выли, лежа на груде камней своих домов»: ужасы землетрясения в Спитаке, унесшего 25 тысяч жизней В 2013-м Сарик выступил режиссером международного проекта «Ограбление по-американски» с Эдрианом Броуди. Андреасян объяснил это отсутствием развернутой рекламы в Америке. Режиссер сумел раскрыть драматический талант актера В 2015-м российские критики разгромили фантастическую ленту «Защитники», но тем не менее в том же году Enjoy Movies стала самой рентабельной компанией российского кинорынка. Через пару лет Андреасяны основали новый лейбл «Большое кино», после чего сняли фильм «Непрощенный» с Дмитрием Нагиевым в главной роли. Оценки были средними, но главное, что картина напомнила зрителям о драматическом таланте актера. Сам Сарик отмечал, что восхищался Нагиевым еще со съемок «Чистилища», поэтому не сомневался, что и в его проекте Дмитрий будет на высоте. Сотрудничество артиста и режиссера продолжилось сериалом «Чикатило», получившим неоднозначные оценки как критиков, так и зрителей: многим претило, что Андреасян всколыхнул мрачные страницы истории СССР, не пожалев родственников жертв маньяка. В 2020-м постановщик снова задействовал Нагиева в своем проекте, пригласив актера в мелодраму «Гудбай, Америка». Не пропустите Сарик Андреасян: «Сериал «Чикатило» — высокохудожественный проект мирового уровня, которым я горжусь» Этот год богат для Сарика проектами: он спродюсировал «Бедного олигарха», «Эластико», «В активном поиске 2», а еще 10 фильмов сейчас находятся в производстве. Судя по всему, никакая критика не могла повлиять на режиссера, преданного своему делу. Но всегда ли легко промолчать, слыша негативные отзывы? Скандалы Сарик знал, что Нагиев примет приглашение в «Чикатило», несмотря на сомнения Сарик отмечал, что из-за загруженности работой редко обращал внимание на критику, а в целом мыслил так: если сериал посмотрели 15 миллионов, а негативных рецензий вышло две, значит, процент недовольных исчисляется в сотых. Потому что очень многие люди указывают их. И исходя из этого, по хэштегам, ты идешь и читаешь людей, которые не работают в кино, а являются простыми зрителями. А когда я вижу простые отзывы, меня это всегда успокаивает, потому что зачастую они всегда позитивные. Что касается критики профессиональной прессы, то я не скрываю, что ее много. Хотя последние пять-шесть лет стало намного меньше, может быть, как раз-таки, начиная с того же «Землетрясения», — рассуждал режиссер. Не пропустите «Ужас, что с людьми происходит! И он мужик после этого? Или вас мама плохо воспитала? Или вы в принципе не понимаете, кто я.
Успех абсолютно экспериментального проекта «Ресторан по понятиям» открыл для нашей команды дорогу на телевидение, в данном случае телеканал ТНТ. Куда, как мы все прекрасно понимаем, очень непросто попасть. Эти победы укрепили наш успех и показали куда двигаться и что нам делать дальше. После успеха «Ресторана по понятиям» была новость, что вы откроете и настоящее такое место? Куда идти и где его искать? Это была просто пиар-история, придуманная командой ТНТ. Мы их, конечно, поддержали. Но так как наша команда уже много лет работает только в кино, то мы просто чисто физически этим не можем заниматься, на это попросту нет времени. Фильмы, основанные на реальных событиях. Почему вы так часто снимаете именно такие истории? Мы это хорошо чувствуем. Наше поколение застало и Советский Союз, и 90-ые, и нынешнее время. Мы все это впитали и с учетом того, что мы выросли в Казахстане, в городе Кустанай, где только в моем классе были представители четырнадцати национальностей. Поэтому мы хорошо понимаем, что хорошо может попасть в широкую аудиторию. Драмы — это наши истории на уровне ДНК. Запускаясь, мы не обсуждаем выгодно или невыгодно, соберет или не соберет. Просто договариваемся сделать это. Перед драмами мы всегда делаем несколько коммерческих фильмов, чтобы с драмой хорошенько рискнуть. Такие проекты настоящая игра в казино, я их называю «кармические радости». Сейчас у вас в активной фазе идут съемки «На солнце вдоль рядов кукурузы». Почему вы решили рассказать именно эту историю? Как долго шел кастинг и как повлияли на проект реальные прототипы героев этой истории? На самом деле, когда случилась эта трагедия, мы уже через неделю начали искать контакты Дамира Юсупова. Когда нашли, поговорили с ним по телефону, он неохотно, но поговорил с нами и сказал, что ему это все неинтересно. Спустя два года в нашу киношколу пришла учиться Катя Муратова. И рассказывая студентам, почему «Непрощенный» получился, что «Землетрясение» важное кино для многих поколений и точно переживет своих создателей, приводя другие примеры, мы рассказали ученикам, что очень бы хотели снять фильм про Дамира Юсупова, но, к сожалению, не смогли найти с ним связь и объяснить, что именно хотим сделать. А после лекции Катя рассказала, что они дружат семьями. И нам удалось встретиться и уже больше года идет работа над проектом.