Кадр из кинофильма "Хитровка. Знак четырех”, 2023 г., режиссер Карен Шахназаров, сценаристы Екатерина Кочеткова, Елена Подрез, Карен Шахназаров, композитор Юрий Потеенко (фото: ). Знак четырёх» стал пятой совместной работой исполнителей главных ролей МихаилаПореченкова и Константина Крюкова. Главная/Медиа/Фильмы/Новости кино/Фильм “Хитровка. «Хитровка. Знак четырех» Карена Шахназарова — ретро-детектив, в котором реальные исторические личности расследуют таинственные преступления в Москве начала XX века. Режиссер: Карен Шахназаров. В ролях: Константин Крюков, Михаил Пореченков, Анфиса Черных и др. Москва, 1902 год. Знаменитый режиссёр Константин Станиславский в поисках вдохновения для постановки новой пьесы решает познакомиться с жизнью городского "дна".
Актёр Александр Олешко посетил премьеру фильма «Хитровка. Знак четырёх» на костылях
Знак четырех» с Константином Крюковым и Михаилом Пореченковым в главных ролях. Павел Матяж — о фильме «Хитровка. Знак четырех». Главные роли в фильме исполнили Константин Крюков, Михаил Пореченков, Анфиса Черных, Евгений Стычкин, Алексей Вертков и Александр Олешко. Достоинства: Сеттинг ушедшей эпохи, известные актеры, легкий приятный фильм | Недостатки: местами затянуто, луше бы создали сериал, дух Хитровки не удался.
Хитровка. Знак четырех 2
Мне давно хотелось сделать такой фильм — не отягощённый глубинными проблемами поиска смысла жизни, а увлекательный детектив, отчасти триллер. С точки зрения постановки «Хитровка. Знак четырёх» — картина сложная. В фильме есть драки, погони, гонки на катерах, сложные декорации, большая массовка. А ещё картины из жизни «трущобной» Москвы, которую очень точно в своих книгах и очерках описал Гиляровский, — мы постарались всё это воссоздать в нашей ленте», — говорит режиссёр фильма Карен Шахназаров. Москва, Ленинградский пр-т, 37 А, корп. Адрес электронной почты для обращений — dtr digitalrussia.
Исполнители главных ролей. Кадры из фильма. Дата выхода. Детектив от режиссера Карена Шахназарова. Приключенческий детектив, вдохновленный творчеством Артура Конан Дойла, по мотивам произведений Владимира Гиляровского. Москва, 1902 год.
Мой Немирович-Данченко — это не совсем, наверное, тот исторический персонаж, о котором знают и вспоминают по дневникам. Он, наверное, в большей степени придуманный человек. Но я опирался на его настоящую биографию», — прокомментировал Олешко. Роль главного антагониста исполнил Алексей Вертков. По причине других съемок он не смог появиться на премьере, зато на красной дорожке покрасовалась его жена Александра Ребенок. В этот вечер она по-настоящему выделилась, облачившись в черное платье-комбинацию в пол с пикантным разрезом на подоле. Вышел в свет после недавней госпитализации и Евгений Петросян, вот только прибыл он без своей молодой жены Татьяны Брухуновой.
Это вторая часть приключений гениального детектива Шерлока Холмса, опубликованная в 1890 году и прославившая и автора, и персонажа. Константин Крюков в роли Константина Станиславского. Причем Константин Крюков, сыгравший Станиславского, отмечает, что картина — совсем не документальная иллюстрация истории: - Это не байопик, это не биография Станиславского, это не дословная передача каких-то реальных фактов, потому что многое из того, что будет в нашем кино — это просто придуманная история! Какие-то пункты из биографии моего персонажа я, конечно, учитываю — что любил, что не любил, но во многом у нас всё сделано не то, чтобы интересней, просто по-другому. У Михаила Пореченкова нашлось немало общего с его героем: - Мне близки такие персонажи, мне они нравятся, - говорит Пореченков. Он вроде бы возрастной, но такой хулиганистый, готов броситься в любую авантюру и знает, как двигаться по самым опасным закоулкам жизни. Гиляровский, как мы знаем из воспоминаний современников, был человеком честным, человеком слова, за что был уважаем везде и абсолютно спокойно общался даже с самыми страшными представителями трущоб. Съемочный период длился почти три месяца. Причем работа над картиной началась в реальных интерьерах МХТ им. Съемки проходили также в Санкт-Петербурге и Кронштадте, и в нескольких павильонах и на "Мосфильме". Михаил Пореченков в роли Владимира Гиляровского. Основное действие фильма, конечно, разворачивается в трущобах и закоулках Хитровской площади, собравшей весь криминальный цвет Российской империи начала XX века. Художник-постановщик картины Сергей Февралёв руководил созданием грандиозных декораций на Мосфильме, точно передающих ощущение эпохи начала XX века. То, что в одном месте собраны все грехи. В метафорическом смысле здесь будут сосредоточены все круги ада: публичные дома, притоны, воровство, обжорство и т.
Изумруд из кровостока: суета с ювелиркой в детективе Карена Шахназарова «Хитровка. Знак четырех»
Даже не догадываясь, что его там ждет… Сюжет сериала «Хитровка. Знак четырех» 2023 Приключенческий детектив, вдохновленный творчеством Артура Конан Дойла, по мотивам произведений Владимира Гиляровского. Москва, 1902 год. Знаменитый режиссер Константин Станиславский в поисках вдохновения для постановки новой пьесы решает познакомиться с жизнью городского «дна». Он обращается за помощью к признанному знатоку московских трущоб Владимиру Гиляровскому.
Вместе они отправляются на легендарную бандитскую Хитровку и оказываются втянуты в расследование убийства загадочного местного жителя — индийца-сикха с темным прошлым… Содержание серий О легендарной Хитровке рассказывали всякое. Что люди там пропадали без следа. И в любом трактире можно найти сбытчика краденного, проститутку или «работника по особым поручениям». И вот двое представителей высшего общества, Станиславский и Гиляровский, отправляются в московские трущобы.
Режиссер искал вдохновения для новой пьесы. А нашел… настоящее убийство. Сюжет здорово напоминает произведение Артура Конан Дойла.
Хотя в принципе ничего против не имеет, если операция проведена с умом.
Александр высказал предположение, что более молодым его делает всегда опрятный внешний вид. Кино и театр - два разных вида искусства Помимо участия в фильмах и различных шоу, Олешко очень трепетно относится к работе в театре. Он говорит о том, что кинематорграф и сцена - это два вида искусства, которые не похожи друг на друга. В первом случае зрителями являются режиссер со съемочной группой.
А во втором артист чувствует энергию зала, его дыхание, волнение, беспокойство. При этом у актера есть возможность руководить этим процессом. Когда же идет работа над кинокартиной, можно только предугадывать какие-то вещи, но необходимо полностью находиться в подчинении у режиссера. Поэтому когда Олешко устает от сцены, он идет на съемки - в кино или на телевидение.
Его жизнь весьма разнообразна, поэтому то, чем он занимается, ему не надоедает. Тем более, что есть возможность переключаться. Актера отличает крайняя избирательность У Александра Олешко имеется большой опыт работы и прекрасный послужной список. В его актерской карьере - работа со множеством известных продюсеров и режиссеров.
При этом к их выбору он относится весьма избирательно. Например, в одном из интервью артист заявил, что не станет сотрудничать с Константином Богомоловым, современная интерпретация классики которого Александру не близка. У этого режиссера весьма специфический подход к творчеству, связанный с эпатажем, эротикой, весьма откровенными сценами в спектаклях и фильмах. Тогда как для Олешко все это является неприемлемым.
Вот его слова по этому поводу: Я предпочитаю играть в тех спектаклях, где нет никаких перегибов, недостойности, пошлостей. Таким образом я создаю свою маленькую чистую Вселенную. Конечно, хочется, чтобы театр был нравственным, культурным, особенным. Но не везде это удается.
Ещё у фильма весьма удачные злодеи. Здесь это вежливый, но опасный и суровый англичанин. И его слуга: карлик туземец с духовым ружьем. Тут создатели молодцы, от этих персонажей буквально веет угрозой. Сравнивать общую атмосферу фильмов не стоит. Это два абсолютно разных произведения.
Ещё немного о плохом Однако есть и явные недостатки. Например: опасный глава бандитов по прозвищу Сатана занят очень важным делом: сидит в канализации и ничего не делает. Не обошлось и без мелких, но очень заметных промахов. Например, исчезающие как по волшебству персонажи и предметы. Или очень странные, неинтересно поставленные и откровенно ненужные фильму драки. И очень медленная погоня на катерах XIX века.
Однако, такие моменты хоть и выглядят слабо всё-таки не скатывают фильм в разряд плохих. Итог «Хитровка: Знак четырех» получился фильмом с хорошей задумкой, отличной атмосферой, но серыми главными героями. При просмотре, ловишь себя на мысли, что интереснее смотреть на второстепенных персонажей, чем на основных. При этом в фильме нет чего-либо, что вызвало бы откровенного отторжения. Кинополотно с недостатками — но в целом оставляет приятное впечатление. Фильм больше похож на хороший ТВ проект.
Смотреть его фоном, по телевизору в выходные — неплохой вариант. Бежать же на сеанс в кинотеатр не стоит.
В фильме показан контраст между бытом нищего населения и богатых людей, которые проводят время в дорогих салонах, элитных ресторанах. Не обошлось и без загадочных событий, которые произошли с известными театральными режиссерами во время экскурсии по московским трущобам.
Карен Шахназаров говорит, что создавал кино на основе прозы Владимира Гиляровского. Он давно хотел снять фильм, в котором переплетутся элементы триллера, детектива и экшена. Знак четырёх — Трейлер Дата выхода Хитровка.
«Отличная фемина!»: рецензия на фильм «Хитровка. Знак четырёх»
«Хитровка. Знак четырех» Карена Шахназарова — ретро-детектив, в котором реальные исторические личности расследуют таинственные преступления в Москве начала XX века. Знак четырех» — атмосферное кино с отличными декорациями и неровными/неравноценными актерскими работами. На днях состоялась премьера фильма «Хитровка. Знак четырех» режиссера Карена Шахназарова. Афиша Plus - 18 мая 2023 - Новости Санкт-Петербурга - Знак четырех». 38-летний актер сыграл главную роль в авантюрном фильме Карена Шахназарова.
КиноКузбасс: обсуждаем “Хитровку: Знак четырех”
У них своя работа — у меня своя. Мне надо в кадре лицом посветить. Актёр признался, что работалось на площадке "приятно, весело и озорно": — Я всех знаю. Со всеми так или иначе мы работали. Всё прошло без сучка, без задоринки. С Костяном мы в хороших отношениях, человек он приятный. Анфиса Черных — прекрасная, замечательная, наш кореш! Редко встречаешь людей противоположного пола, чтобы они ещё были и корешами нормальными. Карен Георгиевич всё время советовался, спрашивал: "А давайте сделаем так, а давайте посмотрим этот дубль".
Это был живой разговор. Поэтому всё приятно и здорово было.
Фоторепортаж Краткое содержание: Москва, 1902 год. Знаменитый режиссер Константин Станиславский в поисках вдохновения для постановки новой пьесы решает познакомиться с жизнью городского «дна». Он обращается за помощью к признанному знатоку московских трущоб Владимиру Гиляровскому.
Театральный детектив Осенью 1902 года великий российский режиссер Константин Станиславский готовил к постановке в Московском художественном театре пьесу «На дне». И хотя автор пьесы, Максим Горький, хорошо знал изнутри жизнь нижегородских жуликов и босяков, рафинированному Станиславскому недостаточно было писательских пояснений. Чтобы прочувствовать атмосферу пьесы и вжиться в роль Сатина, которую Станиславский исполнял сам, ему требовалось окунуться в атмосферу подлинного российского дна. Лучше всего для знакомства с нею подходила московская Хитровка, а проводником по этому знаменитому на всю Москву злачному месту вызвался быть столичный репортер, знаток городских трущоб Владимир Гиляровский. Экскурсия, в которой принимали участие режиссер Владимир Немирович-Данченко и художник Виктор Сомов, удалась, хотя под конец Гиляровскому пришлось спасать мхатовцев от хитровских уголовников. Почти век спустя знаменитый российский режиссер Карен Шахназаров взял эту историю, соединил ее с воспоминаниями Гиляровского и детективными рассказами Конан Дойла — и представил российской публике приключенческий детектив «Хитровка. По словам самого Карена Шахназарова, фильм стал воплощением его мечты о фильме легкого жанра. Режиссеру давно хотелось снять приключенческое кино — с детективной интригой, погонями, драками, роковыми красавицами и таинственными злодеями. Но кино получилось сложнее и многослойнее, нежели обычный костюмированный детектив. Наряду с криминальной загадкой, которую раскручивает пара самодеятельных сыщиков — режиссер и репортер, перед зрителями предстают декорации старой Москвы и ее самого зловещего и таинственного района — Хитрова рынка, снятого с максимумом живописных деталей. Кадр из фильма «Хитровка. Знак четырех» Фото: Мосфильм По словам художника-постановщика Сергея Февралева, тщательная проработка декораций была одной из важнейших задач съемочной группы, поэтому тщательно воссозданы были не только обшарпанные интерьеры ночлежек, но и рыночные ряды и даже тоннель над Неглинкой. Наконец, стоят внимания и сами детективы-любители — Владимир Гиляровский Михаил Пореченков и Константин Станиславский Константин Крюков , с невозмутимостью истинных Холмса и Ватсона расследующие убийство таинственного индуса и пропажу бесценного сокровища. Одним словом, зрителям точно будет на что посмотреть. Знак четырех» — это классический детектив на живописном фоне тщательно воссозданных декораций отечественной истории и культуры, где чеховские сюжеты сплетаются со знаменитой пьесой Горького и увлекательными страницами лучшего бытописателя криминальной Москвы XIX века Владимира Гиляровского. Детективная история в живописном экзотическом антураже — классический рецепт успешного приключенческого фильма.
Он, наверное, в большей степени придуманный человек. Но я опирался на его настоящую биографию», — прокомментировал Олешко. Роль главного антагониста исполнил Алексей Вертков. По причине других съемок он не смог появиться на премьере, зато на красной дорожке покрасовалась его жена Александра Ребенок. В этот вечер она по-настоящему выделилась, облачившись в черное платье-комбинацию в пол с пикантным разрезом на подоле. Вышел в свет после недавней госпитализации и Евгений Петросян, вот только прибыл он без своей молодой жены Татьяны Брухуновой. Юморист, напомним, попал в реанимацию после установки зубного импланта.
Фильм «Хитровка. Знак четырех» (2023): содержание, чем закончится
Знак четырех 2 – актеры и роли. Станиславский – известный театральный режиссер и актер, решивший окунуться в самый гиблый район Первопрестольной. Знак четырёх", в которой объединил творчество Артура Конан Дойля и Владимира Гиляровского. Знак четырёх: актеры и создатели фильма. Знак четырех» — атмосферное кино с отличными декорациями и неровными/неравноценными актерскими работами. Детектив, приключение, комедия. Режиссер: Карен Шахназаров. В ролях: Константин Крюков, Михаил Пореченков, Алексей Вертков и др. Москва, 1902 год. Знаменитый режиссер Константин Станиславский в поисках вдохновения для постановки новой пьесы решает познакомиться с.
Изумруд из кровостока: суета с ювелиркой в детективе Карена Шахназарова «Хитровка. Знак четырех»
Картонным получается и фильм в целом. Интриги в нем — с гулькин нос, но, вместо того чтобы переводить ее в действие, сценаристы топят ее в бесконечных разговорах. Сюжет ползет вперед черепашьим ходом, тормозя практически в каждой сцене: к примеру, нам двадцать раз представляют Станиславского как будто мы не в состоянии его идентифицировать с первого раза и никак не дают увидеть в деле. Но, даже добравшись с горем пополам до финала, авторы продолжают «мурыжить» зрителя еще несколько эпизодов: видимо, персонажам не хватило двух часов, чтобы наговориться вволю. И все это снято неспешно, сыграно с театральными паузами… По поводу игры — разговор отдельный. Константин Крюков с приклеенными усиками не менее убедительно играет Крюкова.
Прекрасная Анфиса Черных «Географ глобус пропил» играет обрусевшую версию Кармен, но почему-то получается симпатичная девочка из массовки, которую по ошибке нарядили в дорогущее платье. Тем обиднее, что ругать актеров, в общем-то, не за что: они все оказались заложниками обстоятельств. Против них работает и нежизнеспособный сценарий, и полностью проваленный темпоритм, и много чего еще. Кто-то и вовсе оказался не на своем месте: к примеру, Станиславский был двухметровым гигантом — и «хрупкий юноша» Константин Крюков в его роли — это откровенный мискаст.
Константин Крюков изобразил тезку Станиславского, и с самого начала его карьеры мы привыкли видеть потомственного актера именно в образе большого интеллектуала. Первая роль представителя знаменитой династии Бондарчуков — талантливый художник по кличке Джоконда, с непонятных причин поехавший воевать в Афганистан. В последние годы мы чаще видим московского актера в больших сериалах — например, «Сансаре», «Онлайф» и «Красном Яре». Михаил Пореченков тоже когда-то зашел в кино через телесагу — легендарного «Агента национальной безопасности», который заодно раскрыл и Андрея Краско. В свои 54 года петербургский актер известен более чем по 110 ролям, но «Поддубный» и «День Д» при всех критических отзывах всерьез отразились на его узнаваемости, как и «Небесный суд», «Механическая сюита», «Белая гвардия» и знаменитый сериал «Ликвидация». В последние годы интерес к Пореченкову обновился после «Родителя» и совсем свежего «Русского креста».
Главный женский персонаж в «Хитровке», в отличие от доминирующих мужских, не является подлинным, а представляет собой собирательный символ — очаровательную княжну. Изобразить ее доверили Анфисе Черных — одной из самых красивых молодых актрис России, которая прославилась еще в юные годы благодаря фильму с университетским другом Пореченкова Константином Хабенским: речь, разумеется, про «Географ глобус пропил». В последние годы мы видели ее в фильмах «В Кейптаунском порту…» и «Зеркало Гезелла», а также сериале «Просто представь, что мы знаем». Отдельной строкой стоит отметить звездный подбор актеров, в котором нашлось место таким исполнителям, как Алексей Вертков, Александр Олешко, Евгений Стычкин, Борис Каморзин и другие. Слишком большой режиссер, слишком много топ-актеров и значимых исторических персонажей, а также тех самых колоритных декораций и даже экшена.
Он проводит ему небольшую экскурсию, она перетекает в приключение и… главные герои почти никак не взаимодействуют друг с другом. Точнее, они ведут разговоры, бродят вместе по округе, но что их связывает кроме начальной задумки — непонятно.
Они оба выглядят как пассажиры в одном купе, которые просто проедут вместе и разойдутся после прибытия поезда. И тут фильм однозначно проигрывает «Сокровищам Агры». Между персонажами Василия Ливанова и Виталия Соломина ощущалась химия и искренняя дружба. Казалось бы, на этом можно закончить выводы. Однако, фильм всё ещё приятно удивляет. Постмодерн и дно Несмотря на блеклость главных героев, фильм очень интересно смотреть за счёт общего антуража. Тут режиссер фильма Карен Шахназаров и художники постановщики смогли создать два колоритных и связанных друг с другом мира.
С одной стороны — мир интеллигенции, роскоши и высокого искусства. С другой — мир нищеты, грязи и криминала. Классики вроде Антона Чехова и Немировича-Данченко соседствуют с преступниками и нищими. А дорогие рестораны с метрдотелями находятся недалеко от дешевых ночлежек и корчем. Населяют эти миры очень интересные и колоритные персонажи. Кроме упомянутых классиков, в фильме встречаются симпатичная воровка интеллигентный индиец, глуповатый следователь явно списан с Лестрейда , опасные бандиты и другие действующие лица. Но именно, что напоминает, а не копирует.
Здесь объединены современные киноприёмы и антураж 1900х годов России. И обе составляющие смотрятся вполне органично и хорошо дополняют друг друга. Немного о Холмсе Так или иначе, но фильм обречен на сравнения с «Сокровищами Агры». И тут сами создатели допустили упущение.
Съемки и репетиции отдельных эпизодов проходили на легендарной сцене, которая помнит настоящего Станиславского, и где в зрительном зале когда-то сидел настоящий дядя Гиляй. А Александр Олешко, которому выпало счастье сыграть Немировича-Данченко, признался, что однажды он так вжился в роль, что хотел прямо в гриме пойти в мемориальный музей своего героя, чтобы посмотреть на реакцию посетителей.
До музея Олешко не дошел, но в этой роли он до мурашек точен. Еще из актерских работ отмечу Евгения Стычкина, он сыграл городового Федота Рудникова - еще одного персонажа из очерков Гиляровского. Но все же главное открытие фильма - блестящий дуэт Крюков - Пореченков. Журналисты их уже окрестили новыми русскими Холмсом и Ватсоном. И хотя о продолжении пока никто не заикался, невооруженным взглядом видно: Станиславский с Гиляровским пришли в кино надолго. Прямая речь Карен Шахназаров, режиссер: - Почему мне было важным снять это кино?
Я хотел вернуться к воспоминаниям юности. В мир, о котором я грезил, - с романтическими героями, загадками, приключениями, фантазиями. Хотелось это вспомнить и отразить в кино. Причем в легком кино. До этого я снимал более серьезные картины, то у меня под поезд бросаются, то с ума сходят, и я решил, что самое время дать возможность людям отдыхать, мне кажется, это сегодня важно. Особую роль в фильме играют декорации.
Они совершенно уникальные. У нас построена вся Хитровка, квартиры, трущобы, ночлежки.
Хитровка. Знак четырех (2023)
Зато свой имидж простолюдина Гиляровский проявляет в гастрономических предпочтениях во время совместного обеда со Станиславским и Немировичем-Данченко Александр Олешко в понтовом ресторане роль «Славянского базара» исполняет петербургский «Палкинъ» , где щей не подают, и приходится довольствоваться телячьим студнем под водочку творческая интеллигенция заказывает какие-то деликатесы со сложными названиями и бутылку лафита. В другом заведении общепита, страшном хитровском трактире «Каторга», персонаж Пореченкова близко к тексту пересказывает ту часть очерков Гиляровского, где речь идет о торговле детьми, а также знакомит Станиславского с главной героиней фильма Анфиса Черных. Красавица-содержанка по кличке Княжна, погибающая от побоев очередного ревнивого сожителя, действительно упоминается в заметках Гиляровского, но авторы фильма прокачивают этот эпизодический персонаж до габаритов полноценной femme fatale. Она не только распевает французские шансонетки и танцует качучу, но и крадет кошельки, а также является марухой легендарного хитровского вора Балдоха. После его гибели княжна становится наследницей главного артефакта, вокруг которого постепенно вырастает гора трупов и закручивается детективная интрига, — это массивное ожерелье с огромным изумрудом «Искра Востока» на слух звучит как «из кровостока», и, возможно, это тот редкий случай, когда сценаристам пришла охота пошутить, хотя бы таким фонетическим образом.
Неудавшийся эксперимент. Юмор в картине потрясает своей неуместностью, бессюжетностью. Как будто на съёмочной площадке кто-то резко захотел вставить шутку без контекста, которую решили оставить. Она не развлекает, не поднимает настроение - она просто есть. Его смотрят с каменным лицом, пропуская философствования героев, пропуская шутки-минутки. Это картина не прописанная, полная абсурдных решений, неуместных эпизодических персонажей, притворяющаяся исторической фантазией. Но не стоит торопиться. Режиссер не обещал зрителям правдоподобной и психологически- тонкой истории погружения представителя московской богемы в мир криминала и трущоб Хитровки. Да, конструкция, соединяющая в одну историю миры МХТ, Хитрова рынка, Станиславского, Гиляровского, Горького и Чехова давала возможности для тонких стилистических игр. Эхо разных миров, объединенных одним городом и одним временем, могло аукаться и отзываться в самых разных сочетаниях.
Но не случилось. Козыри сданы и тут же выброшены на помойку. Абсолютное право художника. Только он решает, каким быть художественному миру, который создает исключительно ОН. Не Станиславский, не Гиляровский и не Горький. Больше того, герои фильма вообще не обязаны быть похожи на своих реальных исторических прототипов. Это — не байопик. А герои — лишь маски. Значит, карнавал и оперетта? Тогда почему такая тяжеловесная?
Без блестящих острот и неожиданных коллизий? Ну невозможно же принять за бурлескный аттракцион воровские фокусы фамм фаталь криминального мира Княжны. Они истерты от многократного использования и нафталином присыпаны. Когда Гиляровский просит в богемном ресторане кислых щей — это очень смешно? Не очень. А ведь это — вершина юмора. Есть и полное дно. Петров не тонет! Что это было? Не оперетта точно.
После того, как Эжен Сю создал популярнейший роман « Парижские тайны», в подражание появились на свет «Берлинские тайны», «Мадридские тайны», «Петербургские тайны». А вот Москву тайнами в литературе обделили. Возможно, создатели картины решили ликвидировать несправедливость. Создать авантюрно- приключенческий аттракцион, где главный герой город - с его притонами, подземельями, канализациями, темными окраинами. Но в кадре - не Москва. То есть, вообще не Москва ни одной секунды. В кадре — декорация абстрактного города рубежа 19- 20 веков, построенная во дворе «Мосфильма». От МХТ до злачной Хитровки в реальности — полчаса прогулочным шагом. В шаговой доступности - два мира, два кефира. Утонченный серебряный век соседствует с безвременьем тяжелого похмелья и свинцовых нравов.
Это — в реальности. В кино граница миров стерта. Массовка, что в театральном зале, что в кабаке «Каторга» одна и та же. Только костюмы разные. Московские улицы создатели пытались уподобить лондонским из фильма «Оливер! Пес с ними, со стилистическими играми. Ведь есть же и еще одна святая задача — пригвоздить зрителя к креслу рассказом детективной истории. Заставить его ломать голову над тем, кому выгодны эти убийства, где прятался злодей, что это за странные следы оставляет преступник. И вот тут самое страшное. Российский фильм заставил начисто забыть хорошо всем известную фабулу рассказа Конан-Дойля «Знак четырех».
И не потому, что ее неожиданно интерпретировал. Вяло, непоследовательно, алогично. Почему герои не заметили убийцу, который был рядом с ними? Вот просто не заметили — и все. Почему пренебрегли показаниями свидетеля? Так не время еще. Кто, где, как и при каких обстоятельствах оказался — вообще не важно. Как итог: вся интрига бегло и невнятно объясняется на финальных титрах. При этом зрители в этот момент просто встают и выходят из зала, так и не дождавшись разгадки. Это ли не самый яркий показатель результата творческих усилий.
И вот этот скучный детектив, пошлую оперетту, триллер без саспенса, поэму абстрактному городу снял Карен Шахназаров. Человек, который создавать мир и настроение умеет. Или умел? Директор крупнейшего киноконцерна Европы, который имел неограниченный доступ к производственно-техническим ресурсам. Он снял кино, в финале которого зрители встают и уходят, не дожидаясь разгадки тайны.
Был период лет в 12, когда у меня случилась звёздная болезнь, сыграв в своём первом фильме «Крыша», я посчитала, что теперь могу именоваться звездой кинематографа. В 11-12 лет я оказалась совершенно не готова к тому, что ассистент мне приносит кофе, чай, что за мной приезжают водители, мне не надо ходить в школу на занятия, ведь я снимаюсь в кино. И в какой-то момент я подумала: «Да я звезда! И ходила с такой физиономией и посылом, как будто мне все должны. Но потом меня спустили с небес на землю, учительница по английскому сказала мне: «Анфиса приди в себя, у тебя экзамены скоро, давай соберись», за что я ей очень благодарна. Я поняла, что никакая я не звезда, а работа в одном фильме ровным счётом ничего не значит. Всё прошло, и с тех пор таких приходов я не ловила. Наверное, я не системный человек и не быть мне им, я туда и не хочу. Моя профессия — это всегда ситуативные обстоятельства, к ним невозможно подготовиться, это всегда новые задачи, которые могут прийти, когда ты их не ждёшь и не предполагаешь. Это всегда новые люди, партнёры, всё очень живое, максимально объёмное, когда ты изучаешь и себя и людей вокруг. Мне кажется наша профессия — самая живая из всех, что только существуют на свете. Иногда бываю довольна, а иногда включается такой перфекционизм: «Блин, здесь надо было сделать по-другому», то есть хочется что-то переиначить, исправить. Но я не сразу бегу смотреть себя на экране, как выходит фильм, иногда вообще что-то не смотрю, получаю лишь мнения людей, которые видели. Если мы говорим про действительно мощные кульминации, которые меня переиначивали, это всё скорее внутренние процессы. А про внешнее можно много чего рассказать: вот я снялась в этом проекте, вот я поступила в ГИТИС, вот ушла из него, умер друг — всё что угодно. Событий, которые не могли меня оставить равнодушной, меняли действительно много, но личностные, базовые истории они внутренние и очень личные. Я давно не отмечала свой день рождения так благодатно. Мы просто были на даче, пошли гулять с собаками и по пути зашли в храм. Да дело даже не в храме, а в том, что близкие люди были рядом и у них всё хорошо. Ведь так или иначе мы зависим от близких людей. Я как эмпат точно от них завишу, а когда у моих близких всё хорошо, то и у меня хорошо. Что вам помогает привести себя в норму, когда на душе кошки скребут, неприятности наваливаются? Я вообще всем советую не использовать, не брать за правило токсичный позитивизм, когда на самом деле тебя кроет, болит, начинает прорастать гниль, а ты: «Да вс ё нормально! Нет — не нормально. Надо просто достойно посмотреть на происходящее и не пытаться в себе это заливать, потому что тогда оно дальше будет ещё больше прогрессировать.
Ксения Андреевна предлагает ему подарить баснословно дорогое колье, но он отказывается принять его. Она отправляется домой на Хитровку. Константин говорит Ксении, что никогда не встречал такой женщины, но она отвечает, что его сердце принадлежит театру. Княжна предлагает подарить колье Гиляровскому, тот тоже отказывается и тогда она бросает его с моста в реку. После этого она ворует часы у Владимира Алексеевича и говорит, что это ее работа… Актеры и роли.
Актер фильма «Хитровка. Знак четырех» Иван Колесников раскрыл подробности съемок
Знак четырёх", в которой объединил творчество Артура Конан Дойля и Владимира Гиляровского. В фильме «Хитровка. Знак четырёх» роль Станиславского исполнил актер Константин Крюков. Главные роли в фильме исполнили Михаил Пореченков и Константин Крюков. Павел Матяж — о фильме «Хитровка. Знак четырех».