Для режиссера, известного своими работами на драматической сцене, «Русалка» стала первым обращением к опере. Опера Антонина Дворжака о путешествии водяной нимфы в мир людей, впервые поставленная в 1901 году, дебютирует в Ла Скала в июне.
Всеядная «Русалка»
- Комментарии
- Создавая миры
- Информация о событии
- Исполнители оперы "Русалка" отказываются от права на аборт
- Премьера оперы А. Дворжака «Русалка» - Михайловский театр
- В печатном номере
«Русалка»: опера, которую мы заслужили
По задумке инициаторов, мероприятие должно пропагандировать отказ от абортов, так как по сюжету оперы "Русалка" главная героиня решает сохранить ребёнка. Необычную премьеру оперы Дворжака «Русалка» представил мадридский Театро Реал. Воронежцев ждет K-Pop концерт и выступление русалки. Рассказываем о самых интересных событиях Воронежа и области. «Русалку» инсценируют на Елагином острове: берег Средней Невки исполнит в этой постановке «роль» Днепра, а Елагиноостровский дворец навеет ассоциации с княжескими хоромами. По задумке инициаторов, мероприятие должно пропагандировать отказ от абортов, так как по сюжету оперы "Русалка" главная героиня решает сохранить ребёнка.
«Русалка» захромала в Мадриде
Хоровод сладостей родился в процессе репетиций: поваренок думает, что бы испечь Принцу для свадебного бала, и решение приходит само собой. Ивана Миклошкова, художник по костюмам оперы «Русалка»: «В этой части оперы очень веселая музыка, поэтому мы решили, что на сцене должны появиться не мясо и овощи как традиционные продукты для стола, а сладости. Поэтому для артистов я придумала яркие и легкие костюмы в виде конфет. Это не только красиво, но еще и комично».
Увидеть волшебную сказку свердловчане смогут уже в эту пятницу, 19 мая. Дарья Трофимова.
Действие оперы разворачивается близко к хорошо знакомой сюжетной линии особенно заметно сходство со сказкой Андерсена : стремление преодолеть границу между миром духов природы и миром земных людей обходится дорого и неизбежно ведет к печальному концу. Музыка «Русалки» — одна из вершин лирики Дворжака, она богата живописными оркестровыми картинами и запоминающимися вокальными мелодиями, среди которых, несомненно, самый известный фрагмент оперы — ария Русалки «Месяц на небе» из первого действия.
Эрик Катлер вышел на сцену вскоре после операции на колене — Кристоф Лой сполна воспользовался «несчастным случаем», встроив травму в драматургию спектакля. Всё в нём гладко и элегантно — даже оргия, случающаяся в покоях Принца с появлением разлучницы, Иноземной Княжны в исполнении величественной Кариты Маттилы.
Из ряда привычных — добротных и спокойных — европейских оперных постановок «Русалку» выделяет работа Асмик Григорян. Видеоверсия оказывается даже предпочтительнее «живого» просмотра — позволяет увидеть невероятную Григорян на крупных планах. Она играет и ту самую «большую любовь», что брали на вооружение советские афиши, и превращение девочки-подростка в женщину, и муки изгнанничества — как из «коллектива» блаженных обитателей водного мира, так и из рая природной гармонии; и наслаждение, открываемое ангелическим существом в земной юдоли. Быть человеком — врагу не пожелаешь; но сколько в этом бытии — и в роли Григорян — радости.
Сегодня, когда эпидемия постепенно отступает, мы сохраняем приобретенный опыт и продолжаем сотрудничать с лучшими городскими театрами», — говорит главный редактор «Петербургского дневника» Кирилл Смирнов.
Internet Explorer 6 is a very old browser and it is not supported in this site.
- «Русалка» захромала в Мадриде
- Подводный мир: Екатеринбургский оперный готовится к премьере «Русалки»
- Русалка, Большой Театр. Купить билеты на оперу Русалка
- Конкурс Digital Opera закончился победой петербуржцев
Подводный мир: Екатеринбургский оперный готовится к премьере «Русалки»
«Русалка» Дворжака, в общем-то, продолжает эту традицию, используя образ русалочки в том же качестве, в котором он был использован на 100 лет раньше. Постановка «Русалки» была осуществлена знаменитым австрийским актером и режиссером Отто Шенком, и впервые свет рампы «Метрополитен-оперы» она увидела в 1993 году. 30 апреля состоится показ оперы А. Даргомыжского «Русалка» по драматической поэме А.С. Пушкина в постановке Оперной студии Государственного.
«Русалка» захромала в Мадриде
В Большом театре премьера — опера «Русалка» | Сегодня прошёл генеральный прогон оперы "Русалка" Антонина Дворжака. |
В Переславском музее-заповеднике выставка постановки оперы «Русалка» | На нашем сайте вы найдете всю информацию про событие опера «Русалка». |
"Большой фестиваль РНО" завершила опера "Русалка"
Сегодня прошёл генеральный прогон оперы "Русалка" Антонина Дворжака. Премьеру телеверсии оперы "Русалка" в оригинальной постановке Кристофа Лоя смотрите в эфире 29 января в 22:25. Необычную премьеру оперы Дворжака «Русалка» представил мадридский Театро Реал. Последний совместный проект Московской филармонии и Капеллы Полянского на этом поприще – концертное исполнение лучшей оперы Александра Даргомыжского «Русалка». Оперу раньше не слышала, постановку Бархатова не видела и не знаю, стоит ли огорчаться по этому поводу, но теперь присоединяюсь к тем, кто хочет, чтобы Русалку Даргомыжского вновь.
Премьера оперы "Русалка" в Большом театре
70 лет назад, в 1949 году в Переславском Доме культуры была поставлена опера «Русалка». В 2022 году для слабовидящих и незрячих людей будут адаптированы оперы «Русалка», «Волшебная флейта» и «Евгений Онегин», – рассказали в пресс-службе театра. Необычную премьеру оперы Дворжака «Русалка» представил мадридский Театро Реал.
Опера «Русалка»
За основу взяли историю Андерсена, но нашли свои решения. Я поменял местами порядок музыкальных номеров, от чего-то отказался. В финской постановке есть прямой контакт со зрителями через слово: по задумке автора, его ведет сам Андерсен. У нас Русалочка почти не контактирует с Принцем и не спасает его от гибели. Я придумал свой сюжетный ход, потому что хочу запутать публику, заставить ее думать. Тот зритель, который увидит спектакль, поймет, о чем я говорю. Это и детская, и недетская сказка — надеюсь, она интересна всем. Благодаря новым технологиям, видеоряду задник и кулисы буквально оживают. И в одно мгновение Русалочка из морских глубин попадает в мир людей, в королевский замок. Есть и мультипликационные моменты.
Спектакль получился компактный и легкий, он идет один час сорок минут с одним антрактом. Как работается? Хочется так: задумал — сразу пошел и сделал. Но все время идеи во что-то упираются: административные ограничения, финансовые, пересечения разных интересов… А я стремлюсь разнообразить наш репертуар, чтобы привлечь публику разных возрастов. Да и молодежь, которая приходит в театр работать, тоже хочет нового! Когда видишь их горящие глаза, это вдохновляет и хочется создавать что-то особенное. К примеру, когда у нас были простои из-за пандемии, я им предложил: «Ребятки, у меня есть музыка, техно. Пойдемте в зал, поэкспериментуем? И мы уже насочиняли минут 10 или 15 к будущему одноактному балету, который, надеюсь, получится выпустить ближайшей весной.
Признание», «Андрей Меркурьев. Избранное» и «Видеть музыку, слышать танец», которые проходят с неизменным успехом. Вернули все балеты — это да. И в минувшем 64-м сезоне показали практически все балетные спектакли, которые есть в репертуаре, а он у нас немаленький, и к фестивалю «Сыктывкарса тулыс» подготовили несколько уникальных вечеров балета. В дальнейших планах — обновить «Лебединое озеро», сделать новую редакцию «Щелкунчика», вернуть на нашу сцену «Спящую красавицу», «Сильфиду» и «Пахиту». Из других известных классических балетов хочется поставить в Сыктывкаре «Корсара», «Ромео и Джульетту»… Кроме того, сейчас вынашиваю как минимум десяток новых проектов. В музее Вашего родного училища Вам уделено больше всего внимания, в одном из кафе Москвы был десерт «Андрей Меркурьев», который поставил Вас на один уровень с великой Анной Павловой. В общем, славы хватает. При этом в одном интервью говорили, что Вам неловко, когда Вас хвалят, а даже будучи главным балетмейстером театра, просите журналистов обращаться к Вам просто по имени.
Судя по всему, Вам удалось избежать «звездной болезни». Как удается оставаться демократичным, земным? Мне всегда хотелось быть самим собой, а не строить из себя какую-то звезду. И со своими подчиненными я общаюсь на равных, как с коллегами. Рядом со мной такие же люди, как и я. Порой меня упрекают, что я не по статусу, слишком просто одеваюсь: «Вы же руководитель!
Когда уже поседевший Князь возвращается на «место преступления», его ария со словами «а вот и дуб заветный» звучит на фоне настоящих, а не бутафорских дубов, отмечается в сообщении. Управлял Санкт-Петербургским государственным академическим симфоническим оркестром дирижер Владимир Ланде, впервые сотрудничавший с фестивалем «Опера — всем».
И я молю Господа: только не забирай у меня эту возможность учить! Потому что очень хочется что-то успеть дать им сейчас — пока могу дать. Потому что мне самому что-то в школе недодали, или я сам недобрал. Хочется поделиться своим опытом! Я понимаю, что они хотят погулять или полениться, но я говорю: «Давай сейчас еще поработаем полчаса, а потом пойдешь отдыхать». Так со мной поступали мои педагоги. И теперь мне хочется стать такой же опорой для артистов моей труппы — тех, кому она нужна. Я их люблю, даже тех, кто меня не понимает. А как по-другому? Детей любишь всякими, как и матерей. Я говорю: «Ты что, с ума сошла, у меня с собой ни костюма, ничего, да и как я без репетиций? И все-таки костюм нашли, я рискнул. Мое тело в тот момент было настолько тренированным и в тонусе, что я вышел на сцену — и даже не думал, что надо делать, у меня все шло само. И эйфория! Мы с ней отлично отработали спектакль, а после него к ней кто-то подошел и спросил: «Как вы смогли станцевать без репетиций? А Катя ему ответила: «Вы что?! Это же Меркурьев! Просто она была во мне уверена. Мне всегда тяжело танцевать дома и всегда легко на гастролях. Там поклонники видят тебя редко и не боятся выражать свою любовь, буквально носят на руках. По окончании спектакля публика устроила нам овацию и забросала цветами! Летели даже подсолнухи, от которых приходилось уворачиваться. Где-то фото этого поклона есть… В наше время это большая редкость. Нам посчастливилось испытать малую часть тех эмоций, которые мы можем видеть на фотографиях и видеохронике Майи Плисецкой, где она на авансцене утопает в цветах. За много лет у меня накопилась большая библиотека подобной литературы, а руки до нее не доходили. Например, читаю автобиографию Бежара, и она такая захватывающая! А музыка — только все связанное с работой. Подбор музыки для хореографии или, например, «Пахита» утром, чтобы проснуться. Это очень красивая музыка, просто фантастическая! Провести день в режиме: полежал-поел-уснул, полежал-поел-уснул. Иногда так и делаю. Еще на природу великолепно съездить. Для меня природа — даже просто до речки дойти в Кировском парке. Вот глаза увидели эту даль, лес… И мне хватает там пяти минут, я восстанавливаюсь.
Костюмы для новой постановки придумала Ивана Миклошкова. Она прекрасно изобразила два противоположных мира: подводный, с его холодными оттенками и простыми, прямыми и летящими силуэтами, и мир людей, полный ярких, контрастных красок, изобилующий сложными и выразительными формами. Платье Русалки в человеческом мире полно символов, - рассказывает про костюм Е. И только у Русалки платье цвета тела, корсет же символизирует плен, Русалка находится в плену этого человеческого тела. Она будет пытаться вырваться из этого платья, но не сможет и поймет, что пути назад нет и она обречена". Все фото можно посмотреть в разделе " Медиа ".
«Русалка» захромала в Мадриде
На пристрой к основной сцене выходили русалки, гномы, великаны и боги. Постановка «Русалки» была осуществлена знаменитым австрийским актером и режиссером Отто Шенком, и впервые свет рампы «Метрополитен-оперы» она увидела в 1993 году. Дворжак и в партитуре «Русалки», богатой и многокрасочной, подытожил XIX век, соединив находки позднего романтизма (прежде всего, отдав дань своему кумиру Вагнеру). «Русалка» – это камерная экспериментальная постановка, в ней не задействованы хор и оркестр, только шесть артистов. Модерновую оперу Дворжака (1901) в Большом театре не ставили еще никогда: исключительно потому, что в России есть своя «Русалка» – романтическая опера Даргомыжского на текст.