В этой статье представлен список лучших мультфильмов, которые вышли в 80-х годах прошлого века. Советские мультфильмы в хорошем качестве теперь доступны в нашей подборке. Макрон 1 (Американская/Японская версия) 2017, Детские» Зарубежные» Мультсериалы» Мультфильмы выпуском 1980-1990 года Наконец-то ученому удалось сделать открытие, на которое он потратил лучшие годы своей жизни. Лучшие Мультфильмы 2021 Студия Пилот Коллекция мультиков | Мультики.
26 Оглянись вокруг, есть много чего посмотреть
- Мультфильмы: Русские: 1980–1990 — смотреть онлайн. Список лучших мультфильмов в HD качестве
- Очень синяя борода, 1979
- 44 мультика детства 1990-2000 | Список лучших и любимых
- Лень (1979)
- 🔵 МУЛЬТФИЛЬМЫ 80-Х ГОДОВ 🔴
- 27 мультфильмов 80-х, которые вы смотрели, но не помните, как их зовут
Советские мультфильмы, после которых наше сознание никогда не будет прежним
Но это не тот кот, которого мы привыкли видеть в сказках. В фильме показан совершенно другой- удивительный кот, который мягок и добр, дружит с мышами, за что и ненавидим своими соплеменниками. В результате бегства от других котов он попадает в такие приключения, что только успевай отслеживать его передвижения и авантюры. В СССР, конечно, давно был снят свой мультфильм «Кот в сапогах», однако японская анимация отличалась более точной прорисовкой. А еще в японском мультфильме много юмора, который близок и понятен каждому, вне зависимости от места его проживания и цвета кожи. Особую притягательность главному герою придает его голос - в советской интерпретации - голос бесподобного Георгия Вицина.
В этот период за рубежом было огромное разнообразие многосерийных мультфильмов, которые до нас докатились спустя долгие годы. Большая часть детства многих детей 90-х, 00-х годов, связана с американскими мультфильмов 80-х годов. Некоторые из них актуальны и по сей день, некоторые до сих пор создают новые серии, а отдельные на стадии ремейка. Популярность таких, как Элвин, бурундуки и Инспектор Гаджет, породила бы блокбастеры и телевизионные франшизы, но именно анимационные оригиналы люди все еще любят больше всего. Представляем вам наш список зарубежных мультфильмов родом из 1980-х годов. Элвин и бурундуки Элвин, Саймон, Теодор в мультфильме «Элвин и бурундуки» Благодаря чрезмерному использованию CGI, приятели бурундука Элвина, Саймон и Теодор сегодня едва узнаваемы по сравнению с их анимированными предшественниками 80-х. Сериал вернулся на телевизионные экраны в 1983 году после перерыва и продолжался до 1990 года. Поклонники запомнили его трескучую тему открытия, а также введение «Чипетт» Бриттани, Жанетт и Элеоноры. Начав свою жизнь как комикс в 70-х годах, серия Гарфилда просуществовала с 1988 года до ее отмены в 1994 году, к большому разочарованию любителей кошек, поедающих лазаньи повсюду. Joe: Настоящий Американский Герой Мы бы не удивились, если бы Джи-ай-Джо тайно использовался американскими военными для вербовки, но кого это волнует, это была одна из величайших карикатур 80-х. Joe начал с двух пятисерийных мини-сериалов в 1983 и 1984 годах, а затем стал регулярным сериалом, который шел в синдикации с 1985 по 1986 год. Дети любили следить за приключениями этой команды трудолюбивых американских мужчин и женщин, борющихся с угрозами свободы во всем мире. Несколько удобно для продюсеров, серия закончилась тем, что продала чертовски много фигурок. Никто не сравнится с Джи-ай-Джо. Симпсоны Да, это так: прежде чем он заработал классический статус в 90-х годах, Симпсоны начали свою жизнь в 1980-х годах, что сделало его самым успешным, самым продолжительным мультсериалом в нашем списке.
Теперь он должен помочь обитателям Чудесного леса победить злого царя кактуса, задумавшего уничтожить их волшебный мир. В его создании поучаствовал сам Хаяо Миядзаки. Гигантские роботы и чудовища, невероятный корабль-призрак со страшным и таинственным капитаном, заговор производителей газировки совместно с пришельцами… Даже сегодня фильм способен увлечь, а что уж говорить о советских школьниках — после просмотра их ещё долго мучили сны о подземных заводах и летающем парусном фрегате, стреляющем ракетами. И хотя хитросплетения сюжета о бросках во времени и социальный подтекст некоторых сцен порой ускользали от понимания маленьких советских зрителей, визуальная часть била наотмашь. История про маленького мальчика, ищущего своих родителей в огромном инопланетном лесу, населенном жуткими тварями, а также таинственных властелинов времени, по праву считается одним из шедевров мировой анимации. Кроме мультфильмов на экраны СССР попадали и настоящие зарубежные блокбастеры! Вспомнить восемь боевиков, которые собирали в Советском Союзе полные залы, можно здесь.
Оказывается, его дядя был безумным учёным и создавал монстров из животных. И за этими монстрами Хейли придется ухаживать. Если вы впервые слышите об этом мультсериале - то не удивляйтесь, я тоже. Он совершенно случайно попался мне при составлении этого списка. Вышел он в 1998 году. Франшиза успешно показала себя во всем мире и по ней помимо мультсериала и фильма была создана видеоигра, которая издавалась в России. Этот мультсериал 1994 года показывает приключения двух шпионов из организации T. От жара метеорита даже оттаяли и ожили мамонты. Животных было очень много. Особенно выделялась своей озвучкой выхухоль. Главный герой - неунывающий и харизматичный Горностай. С ним часто конфликтует или работает вместе бабуин I. Есть еще похожий на дьявола мужик, но не важно. Горностай все время чем то занят - то в гонках участвует, то в родео, то он вообще безумный ученый. И всегда с характерной улыбкой и хорошим настроением. А Бабуин пытается его опередить. Или не пытается. Да и сам Горностай говорит приятным баритоном, а не молчит как Гордон Фримен всю серию. Впервые вышел на экраны в 1997, у нас же стал известен лишь в нулевые. Придумали его Дуг Манк и Джон Аркади. В России же этого персонажа знают благодаря фильму 1994 года с Джимом Керри. В этом фильме один неудачник нашел маску, которая делала его стильным антигероем с зеленой головой, способным творить различное мультяшное безумие. Эта маска помогает ему расправится с бандитами. В мультсериале 1995 года у Маски уже целая куча врагов - от грабителей банков до безумных ученых. Интересно что Маска - вероятно один из немногих антигероев, мультсериалы о которых попадали на экран в 90е. Главный герой - Вилли Фог - благородный и смелый лев. Как обычно он приезжает в клуб для различной знати и обсуждая новости, вступает в спор с Мистером Салливаном, что проедет весь свет за 80 дней. А Салливан нанимает злодея Трансфера дабы помешать герою. При этом, в погоню за Фогом отправляется полиция, ведь его подозревают в ограблении банка… Получилось очень интересно. Чего стоит только атмосфера клуба и различные приключения в разных странах. А поскольку героями мультфильма являются животные, авторы смогли создать очень милых и забавных персонажей - хомяка Тико, ставшего маскотом мультфильма и белку Ральфа. Полагаю, в этом есть заслуга студии Nippon Animation, ведь мультфильм японо-испанский. В честь 25 летия мультсериала в Испании был поставлен мюзикл, а у самого мультсериала есть продолжение - Willy Fog 2 и он тоже основан на произведениях Жюля Верна. В 1999 году ОРТ решили повторить показ с новым дубляжом. Он очень легок и визуально прост и напоминает комиксы 70х. По сути - антология страшных историй, и единственное что объединяет серии - появление в начале мультяшного Хранителя Склепа. В оригинале мультсериал так и называется - Tales from the Cryptkeeper и вышел на экраны в 1993 году. Меня после одной из серий долго мучили кошмары и я его толком даже не смотрел, поэтому запомнил как какую-то чернуху. В компании пса Ливси и голубя Трелони Хокинс снаряжает корабль на поиски заветного клада. Вскоре члены экспедиции попадают в лапы к пиратам под предводительством лиса Джона Сильвера… Этот мультсериал интересен прежде всего тем, что милого вида персонажи контрастируют с мрачным сюжетом. Здесь герои по настоящему умирают и их хоронят прямо в море, персонажами являются демоны и Дьявол. Это весьма вольная трактовка романа Стивенсона и она достаточно интересна. Джиму, щенку и владельцу карты авторы придумали подружку - лису Джейн, а один из главных злодеев - это огромная крыса со светящимися глазами.
10 зарубежных полнометражных мультфильмов 80-х. Вспоминаю эпоху VHS
Интересный факт: чтобы максимально ярко и правдоподобно передать атмосферу Гавайев, создатели приняли смелое решение использовать акварельные краски для прорисовки фонов природы. Дело в том, что подобная техника не применялась в мультипликации с 40-х годов ХХ века и многие нюансы были безвозвратно утеряны. Сандерс и его сорежиссёр Дин ДеБлуа потратили более 7 месяцев на мастер-классы по акварели, чтобы получить идеальный результат. Многие критики уверены, что именно благодаря этой картине отечественная анимация буквально пережила второе рождение и стала действительно самобытна и интересна самым разным категориям зрителей. Ведь до этого никто и не пытался перевести древние былины на современный язык. Причём автором сценария стал никому не известный дебютант, студент-юрист Максим Свешников.
Действие фильма развивается в городе Ростове, который пытается завоевать вражеская орда под предводительством Тугарина Змея. Богатырь Алёша Попович не смог защитить родной город, и, чтобы прогнать врага и восстановить доброе имя, он в компании говорящего коня Юлия отправляется в полное опасностей путешествие. На данный момент снято уже 9 фильмов-продолжений и один спин-офф, в котором главным героем стал неунывающий конь Юлий. Примечательно, что герои франшизы фактически превратились в самостоятельный бренд, под эгидой которого выпускаются разнообразные аксессуары, одежда и даже компьютерные игры. В 2017 году Банк России выпустил памятные монеты с изображением трёх богатырей.
На годы его правления выпало множество самых разных событий. Здесь и вечная борьба за престол, и постоянные военные набеги кочевых племён, и наметившийся уход от язычества к православию. Фильм не претендует на полную историческую достоверность, так как в большей степени опирается именно на былинный образ Владимира, нежели на реальные факты. При этом в нём присутствуют настоящие исторические личности и упоминаются действительно важные события в истории нашей страны. Мультфильм отличается интересными визуальными эффектами и невероятно правдоподобной детализацией пейзажей и тогдашней архитектуры, благодаря которой у зрителя создаётся впечатление полного погружения в мир древней Руси.
В центре сюжета — крысёнок по имени Реми, который фанатично увлечён готовкой. Он обожает кулинарные шоу и любит придумывать новые рецепты, но семья не понимает и не принимает его увлечения. Однажды Реми случайно попадает на кухню роскошного французского ресторана, где не только решает попробовать свои навыки, но и обретает нового друга, юного уборщика Альфредо. В мировом прокате картина собрала более 600 миллионов долларов, а также завоевала премии «Оскар», «Золотой глобус», «Бафта» и «Сатурн» в номинации «лучший анимационный фильм». Стоит отметить, что художники-аниматоры чрезвычайно серьёзно отнеслись к прорисовке блюд, появляющихся в кадре.
Съёмочная группа во время работы сотрудничала с рядом первоклассных шеф-поваров, которые реально готовили эти блюда, потом их фотографировали и перерисовывали, стараясь передать каждую, даже самую мелкую деталь. Главное же блюдо, давшее название картине, приготовил профессиональный повар и большой знаток французской кухни Томас Келлер. Главный герой — обычный крестьянин Федот, на чью красавицу-жену положил глаз коварный царь. Чтобы спасти Марусю, Федот должен отгадать сложные царские загадки и справиться с его странным поручением. Примечательно, что пьеса Филатова, написанная в стиле народных сказок, сразу после публикации в 1987 году стала поистине народным произведением, мгновенно разошедшимся на цитаты.
По его мотивам поставлено множество театральных спектаклей, а также легендарный одноимённый телеспектакль, где Леонид Филатов филигранно исполняет все роли в жанре одного актёра. В 2001 году был также снят полнометражный художественный фильм, который был негативно встречен критиками и зрителями. Создатели переносят зрителей в далёкое будущее, в те времена, когда Земля стала непригодной для жизни из-за огромного количества мусора, скопившегося на ней. Люди давно покинули родную планету, и лишь робот ВАЛЛ-И изо дня в день очищает Землю от отходов и не теряет надежду отыскать любые остатки былой цивилизации и, возможно, даже живые организмы. Благодаря ежедневному просмотру видеокассеты со знаменитым голливудским фильмом «Привет, Долли!
Вскоре его ждёт удивительная встреча, которая перевернёт не только его жизнь, но и, возможно, жизни всего человечества. Картину признали лучшим анимационным фильмом года, а мировые кассовые сборы пробили отметку в 500 миллионов долларов. Интересный факт: имя главного героя — это аббревиатура, которая расшифровывается, как Вселенский Аннигилятор Ландшафтный Легкий, Интеллектуальный. Главному герою этой истории, сварливому Карлу Фредриксену, минуло уже 78 лет. Несколько лет назад умерла его любимая жена Элли, и жизнь без неё практически остановилась.
Чтобы как-то взбодриться, Карл решает отправиться в путешествие в Южную Америку к Райскому водопаду, о котором так мечтала его жена.
Данное предупреждение не ус … Википедия Мультфильмы, созданные студией «Союзмультфильм» в 1990-х годах — Это служебный список статей, созданный для координации работ по развитию темы. Данное предупреждение не ус … Википедия Мультфильмы, созданные студией «Союзмультфильм» в 2000-х годах — Это служебный список статей, созданный для координации работ по развитию темы. Данное предупреждение не ус … Википедия Мультфильмы — Мультфильмы, созданные студией «Союзмультфильм» в 1930 х годах Студия создана на базе коллективов мультмастерских «Мосфильма» и «Межрабпомфильма» в 1936 году.
Основные действующие лица — бойцы людского космического флота. Режиссеры - Боб Ричардсон, Роберт Шеллхорн. Когда грабитель убил его любимого дядю Бена, Питер решает использовать свои удивительные силы, чтобы защищать людей. Он навсегда запомнил слова своего дяди: «Чем больше сила, тем больше и ответственность!
Он становится Человеком-Пауком, бесстрашным героем в маске. Питер Паркер был здоровяком 3 Черепашки мутанты ниндзя сериал 1987 — 1996. Оценка IMDb: 7. Режиссеры - Том Татаранович, Ричард Трублад.
Потерпев крушение, они приземлились в рабочем кварталле города Чикаго. Там они познакомились с обаятельной девушкой-механиком по имени Чарли и поселились в её гараже. Позже мыши-рокеры обнаруживают, что плутархийцы тоже прилетели на Землю, главным образом за тем, чтобы добывать её природыне ресурсы и отсылать их на планету Плутарх...
Её жизнь продлила коммерциализация студий и потребность делать большие полнометражные полотна. Тот же Дисней, да и другие студии, имели огромные штаты мультипликаторов с большой текучкой персонала, отчего настоящие профессионалы всегда были в дефиците — часто для проектов приходилось набирать армии новичков или временных почти поденщиков. Поэтому ротоскопия была выходом в такой ситуации — экономила бюджет и позволяла работать с большим штатом малоквалифицированных художников-аниматоров.
С художественной точки зрения мультфильмы получались однообразными визуально — было трудно реализовать весь художественный потенциал мультипликаторов. Сам мультфильм выглядел эдаким «младшим братом кинематографа», то есть мультфильмы не предлагали что-то более крутое визуально в сравнении с кино, а были рисованными кинофильмами. В начале 1960-х в СССР начался процесс поиска новых творческих и технических решений. Позднее сюда подключится и пластилиновая анимация Гарр и Бардин. Но и рисованная анимация стала теперь очень индивидуальной, первой ласточкой здесь стал мультфильм «Дик ие Лебеди» Цех ановских и «Ист ория одного преступления» Хит рука, который позднее подарит нам советского «Винни-Пуха». Об этом уже можно рассказывать бесконечно, и если вам зайдёт тема — расскажем о золотом веке Союзмультфильма 1960 — 1980-е больше.
Именно тогда наметился качественный переход в сравнении с «диснеевской» традицией, которая хоть и тоже в это время отходит от ротоскопии, но имеет куда больше сложностей в творческих экспериментах, из-за давления рынка и конкуренции. Ротоскопия не отмерла окончательно Хотя ротоскопия фотоперекладка, эклер — тоже она перестала быть главным инструментом мультипликации, совсем эта технология не канула в Лету. Во-первых, кинематограф, где ротоскопия играла в обратную сторону — на её базе создавались ранние спецэффекты, когда было ещё далеко до зарождения компьютерной графики — волшебство, фантастические твари, космические путешествия создавались анимацией и сложными комбинациями на монтажном столе. Самое примечательное применение ротоскопии приходится на «Звездные войны» — с её помощью создана главная фишка этой саги, а именно световые мечи. Обычные палки-муляжи на которых сражаются актеры, в процессе производства раскрашивались в несколько слоёв, что создавало светящийся эффект и характерную пульсацию «плазменного свечения». Во-вторых, бурно развивающаяся в 1980-1990-е игровая индустрия.
Для игровой промышленности стало большой проблемой создавать анатомически правильных человеческих персонажей, особенно в активных действиях, поэтому пришлось заново проходить весь опыт мультипликаторов прошлого. Ротоскопия особенно пригодилась файтингам, но самая знаменитая игра здесь — Принц Персии. Создатель игры Джордан Мекнер уже экспериментировал с ротоскопией в файтинге «Karateka», а для Принца Персии заснял «паркурные» приёмы своего брата Дэвида, пошагово оцифровывая движения. Таким образом удалось создать игру с потрясающе достоверной динамикой и реалистичной анимацией персонажей. Но куда проще вышли из ситуации создатели бессмертной Mortal Combat, самого культового файтинга в мире. Для создания персонажей были наняты модели, спортсмены и профессиональные мастера единоборств, все их движения были отсняты и чётко зафиксированы.
В итоге получились невероятно «живые» для игровых мощностей того времени персонажи, а их бои выглядели поразительно реалистично.
Приключения Джеки Чана
- 10 лучших песен из заставок западных мультсериалов 1980-1990-х
- 🔵 МУЛЬТФИЛЬМЫ 80-Х ГОДОВ 🔴 | VK
- Список мультфильмов студии «Союзмультфильм» | Союзмультфильм вики | Fandom
- Фру-89 (1989)
50 лучших мультсериалов нашего детства
?v=OuahMNFKIxU20 минут легкой ностальгии по времени перемен - рубеже восьмидесятых и девяностых, когда на по. Большой выбор фильмов, сериалов в отличном качестве, с хорошим переводом и без рекламы в онлайн-кинотеатре Триколор Кино и ТВ. Топ-20: лучшие мультфильмы 1990–2000 годов для детей и взрослых. «Крепкий орешек» (1990). Это только некоторые из множества прекрасных мультфильмов, выпущенных в этот период. Хороший мультик!
100 лучших советских мультфильмов
Лучшие фильмы в жанре «Мультфильмы» за 1980-1990 годы | В этой статье представлен список лучших мультфильмов, которые вышли в 80-х годах прошлого века. |
Популярные мультфильмы 1980‑х годов из России | Детские мультики родом из 90-х помнят все – Самые лучшие и интересные новости по теме: 80-90 годы, для подростков, интересное на развлекательном портале |
Мультфильмы 80-х, родом из СССР: picturehistory — LiveJournal | Смотреть мультфильмы 80-х годов онлайн на нашем сайте. |
Список лучших мультфильмов 1980-1984 года
Лучший советский предновогодний мультфильм, который после создания сразу же лег на полку. Лучшие мультфильмы 80-х и 90-х. Хорошие мультфильмы любят не только юные зрители, но и взрослые. «Ежика в тумане» порой называют лучшим мультфильмом всех времен и народов — такой титул он, например, получил на японском фестивале «Лапута» в 2003 году. Смотрите лучшие мультфильмы 1980-1984 года по рекомендациям. Мультфильм для взрослых режиссёра Ивана Максимова. На протяжении мультфильма разнообразные существа, различнейшими образами взаимодействуя друг с другом, идут слева направо.
Зарубежные мультфильмы 80-х ТОП-12
Смотрите фильмы, сериалы, и мультфильмы из списка "Мультфильмы СССР – фильмы и сериалы" в нашем онлайн-кинотеатре. мультфильм 1980 1990. Сборник Советских Незабываемых Мультфильмов. Мультфильмы 80-х годов — вот по чему вы соскучились! Приглашаем смотреть онлайн лучшие картины советских авторов. Большой Ух 09:55 - В зоопарке - ремо. Трейлеры, рецензии и отзывы на лучшие фильмы и сериалы в жанре мультфильмы 1980–1990 годов.
Список мультфильмов студии «Союзмультфильм»
В оригинале идея перемещения во времени выглядела совсем иначе. Благодаря Мёбиусу, мультфильм получился живым и милым визуально, а сюжет выглядит интересным и захватывающим даже сейчас, что уж говорить про восьмидесятые. Кстати, спустя несколько лет после мировой премьеры, мультфильм купили и для проката в СССР. А учитывая, что официальных русских переводов книг Стефана Вуля тогда не существовало, финальный твист действительно шокировал зрителей. Для начала, нужно понимать, что этот мультфильм основан на комиксах из журнала Heavy Metal — легенды, объединившей талантливых европейских художников, в частности, всё того же Мёбиуса, Энки Билала и других. Но главное — это буквально квинтэссенция всех «взрослых» комиксов с обнажёнкой, криминалом и насилием. И вот создатель журнала Леонард Могел решил перенести действие нескольких комиксов на экран. Потом подобрал саундтрек от хард-рок команд вроде Black Sabbath и Nazareth и создал шесть отдельных новелл с общим прологом. Всё начинается с астронавта, который возвращается на Землю. Летит он, кстати, на машине — вероятно, Илон Маск при запуске Tesla в космос отчасти ссылался на этот мультфильм. Герой везёт из космоса зелёную сферу, которая, как оказывается — на самом деле «сумма всех зол» по имени Лок-Нар.
Весь дальнейший сюжет — рассказ о том, какие ужасы совершали люди под влиянием этой сферы. В мультфильме смешалось всё: фэнтези, триллер, инопланетяне, зомби и многое другое. Как и оригинальный журнал, эти истории отчасти высмеивали стереотипы из традиционных комиксов, отчасти отражали видение авторами будущего или ироничный взгляд на человеческие взаимоотношения. Но по большей части — это просто смесь безумного экшена и откровенных сцен. В 2000 году вышел сиквел под названием «Тяжёлый металл 2000», но это выглядело явной попыткой сыграть на прошлой популярности. Более современная картинка лишилась изрядной доли гротеска, а цельный сюжет оказался скучным. На самом деле, всё несколько иначе. Дикинсон в своей работе рассуждал о реальной возможности существования драконов и их способностях к полёту. Экранизация обязана исходнику лишь названием, образом некоторых драконов, скопированных из иллюстраций Уэйна Андерсона, и именем главного героя. Действие мультфильма разворачивается в мире, где существует волшебство, основанное на вере людей.
И когда жители всё больше склоняются к науке, магия оказывается под угрозой исчезновения. Трое братьев-волшебников собираются на совет, чтобы объединить свои силы и создать последнее невидимое царство магии. Но их четвёртый брат считает, что людей нужно запугать и либо силой заставить поверить им, либо просто уничтожить. Победить злодея способен только потомок древнего рода. Им и оказывается учёный из XX века Питер Дикинсон. Он попадает в волшебный мир, но после нападения злого мага оказывается в теле дракона. В таком виде он вместе с помощниками и отправляется спасать мир. В целом, сейчас «Полёт драконов» напоминает классический сюжет про «попаданцев». К тому же тут есть типично сказочное разделение братьев волшебников конечно же злой — красный, повелевающий огнём. Но для приятного детского мультфильма это вполне годится.
Да и визуально мультик особенно сами драконы до сих пор выглядит отлично. К сожалению, русским зрителям восьмидесятых приходилось довольствоваться одноголосыми озвучками, где часть текста вообще пропускали. Но и в таком виде «Полёт драконов» радовал. Блут был недоволен переменами в анимации и призывал к возврату к классическим методам. И первая же его самостоятельная работа доказала, что он совершенно прав. Беда в том, что все мыши срочно должны переехать, ведь они живут на поле, которое скоро должен вспахать трактор, а ребёнку нужно сохранять постельный режим. Большая Сова советует героине обратиться к крысам из Н.
Автор сохраняет основу сюжета, но добавляет в «Остров сокровищ» эксцентричную комедию со множеством гэгов и ироничными песнями про здоровый образ жизни. Персонажи более гротескные, чем в первоисточнике. Причем на многих из них составлено досье в духе «Семнадцати мгновений весны»: оно неизменно заканчивается графой «Не женат». Джим здесь знает карате и одним ударом вбивает противников в землю, а пираты проигрывают из-за своей тяги к курению. Что еще посмотреть, если понравилось: «Приключения капитана Врунгеля», «Доктор Айболит».
У злых тираний не было технологии, которая могла бы привести к довольно односторонним боям. Маленькие существа счастливо жили в море, пока капитан Королевского корабля Испанской Армады не оказался в солончаках после того, как его лодка была атакована пиратами. Так начались долгие, странные отношения между человеком и Снорком. Капитан был обязан жизнью Сноркам и пообещал записать свою встречу после того, как вернется на сушу. Странная маленькая предпосылка привела шоу впечатляющему пробегу с шестью сезонами, во время которого десятки Снорков были представлены зрителям. Сериал не содержит такого же культурного тайника, как Смурфики, но это идеальный пример телевизионного шоу, которое вы можете вспомнить из всех этих лет назад... Я думаю, что это было... Это не может быть правдой. Если у вас возникли проблемы с запоминанием названия « Звездных войн»: «Дроиды: приключения R2-D2 и C-3PO», скорее всего, потому, что это всего лишь одно действительно длинное предложение; сериал обычно сокращался до « Звездных войн: дроидов». Сериал имел что-то вроде звездной привлекательности: Энтони Дэниелс, который озвучивает C-3PO в фильмах « Звездных войн», также озвучил персонажа в мультсериале. Шоу было слегка связано со Star Wars: Ewoks, но кроссоверов не было. Шоу начинается с создания плюшевого мишки Криса Барри, который считается бракованным на фабрике, которая его создает. Крис впоследствии перетасовывается в кладовку, чтобы быть забытым. Так продолжалось до тех пор, пока не выйдет тот классический мультсериал 80-х годов МакГаффин - инопланетянин! Он пожалеет бедного Криса, окропляя его космической пылью и оживляя плюшевого мишку. Естественно, инопланетянин, Пятнистый, приводит Криса к Матери-Природе, которая превращает ныне разумного Тедди в супергероя. Крис и Спотти проводят свое время, путешествуя по Земле и за ее пределами, исправляя ошибки и предотвращая зло. Сериал был создан Майком Янгом, который использовал шоу, чтобы помочь своему сыну преодолеть свой страх перед темнотой. Надеюсь, плюшевый мишка супергерой сделал свое дело. Граф Дукула принимает более темный оборот, чем эти шоу... Глубокие знания графа Duckula заявляют, что на самом деле было много графа Duckulas, каждый из которых более порочный, чем предыдущий. Некоторые были колдунами, рыцарями или даже египтологами, но все они были кровожадными утиными вампирами - до последнего воплощения графа Дукулы. Новый граф Дукула - вегетарианец без склонности к насилию. Это сильно извращает его лояльных последователей. Граф Дукула проводит большую часть своего времени, пытаясь проникнуть в шоу-бизнес, а не выслеживать сладкую, сладкую кровь живых. Оказывается, в Kidd Video, похоже, думали, что если бы вы это сделали, вы бы проводили большую часть своего времени в качестве борца за свободу, отбиваясь от злодейского Мастера Бластера и освобождая угнетенных. Шоу начинается с того, что каких-то совершенно обычных детей в прямом эфире затягивают в телевизор и превращают в мультфильмы, пока они занимаются в группе. Кидд Видео придерживается музыкальной темы. Все в мире мультфильмов имеет оттенок MTV. Музыкальные интерлюдии распространены, и сам Мастер Бластер даже изображен как испорченный музыкальный руководитель. Группа Kidd Video даже разыграла каждый эпизод с музыкальным видео в прямом эфире. Чувак, 80-е были слишком хороши для нас. Bananaman - это анимационный сериал, основанный на британском комиксе, который на самом деле был пародией на супергероев. Несколько вещей были изменены для телевизионной адаптации, но предпосылка осталась прежней. Молодой мальчик способен стать супергероем, когда ест банан. С точки зрения пародии, можно провести четкую грань между шоу и персонажем DC Comics Shazam, также известным как Captain Marvel, молодым мальчиком, который становится могущественным супергероем Shazam, когда произносит слово «Shazam», которое на самом деле является аббревиатурой. Бананаман мог съесть много бананов для увеличения силы, но если он съел слишком много за один присест, он стал ожирением. Плюшевые игрушки для собак дебютировали в 1984 году и быстро стали популярными. В 1985 году Ханна-Барбера создала специальный анимационный фильм, который последовал за Вайолет, собакой, которая была похищена и впоследствии возвращена ее владельцам группой щенков фунта. Анимационное телевизионное шоу 1986 года сохранило большую часть того же состава, хотя Вайолет больше не появлялась. Вместо этого, шоу было сфокусировано на отношениях между Холли, девушкой, способной разговаривать с собаками, и фунтами щенков. Выставка была перезагружена в 2010 году и была сосредоточена на усилиях щенков фунта, чтобы соединить собак с новыми владельцами. В результате были пересмотрены некоторые фоны и манеры щенков. Nintendo довольно долго не отстаивала адаптацию своих игр к кино и телевидению, но в 80-х и даже в 90-х компания немного защищала свои свойства.
Данное предупреждение не ус … Википедия Мультфильмы, созданные студией «Союзмультфильм» в 1970-х годах — Это служебный список статей, созданный для координации работ по развитию темы. Данное предупреждение не ус … Википедия Мультфильмы, созданные студией «Союзмультфильм» в 1990-х годах — Это служебный список статей, созданный для координации работ по развитию темы. Данное предупреждение не ус … Википедия Мультфильмы, созданные студией «Союзмультфильм» в 2000-х годах — Это служебный список статей, созданный для координации работ по развитию темы.
Какие мультфильмы смотрели дети в 80-х и 90-х
Шарик и кот Матроскин вяло поругивались, но жили в целом мирно. А тем временем мама решила поехать на курорт, чтобы износить четыре вечерних платья, а на вокзале дядя Федор сбежал и укатил в Простоквашино к своим старым друзьям. Шарику прислали фоторужье, Корова родила теленка, которого Шарик учил служить.
Утиные истории 1987 Диснеевское Возрождение второй половины 1980-х коснулось не только полнометражных мультфильмов. Оно также произошло в мире мультсериалов и проявилось в выпуске целого ряда великолепных шоу, самым известным из которых стали «Утиные истории». Нам в России они особенно памятны, поскольку с них началось регулярное диснеевское вещание в нашей стране. Но «Утиные истории» были очень успешны и в США, где никто не связывал их с началом новой политической и культурной эпохи. Блестящую, мгновенно запоминающуюся заставочную песню шоу сочинили Рон Джонс и Марк Мюллер. Исполнил ее Джефф Пешетто. Ведь тогда мы еще толком не знали фильмы и сериалы, на которые намекал «Черный плащ». Тем не менее он был столь веселым и захватывающим зрелищем, что после него Бэтмен казался серьезной версией комичных подвигов утки в плаще и с гаджетами.
Исполнил это произведение вокалист Джефф Пешетто. Покемон 1998 Мультсериал «Покемон» — произведение японских, а не западных художников. Однако мы все же включили его американскую заставочную песню в наш хит-парад, поскольку она не имела ничего общего с японской заставкой шоу. Это было произведение американцев Джона Сиглера и Джона Лёффлера. Профессиональному певцу Джейсону Пейджу, автору рекламных джинглов и бэк-вокалисту Майкла Джексона, потребовалось всего четыре часа в студии, чтобы спеть самую удачную песню во всей многолетней и международной истории «Покемона». Чип и Дейл спешат на помощь 1989 Когда продюсер и сценарист Тэд Стоунс придумал сериал, позднее ставший «Чипом и Дейлом», он не собирался использовать в нем бурундуков из диснеевских короткометражек 1940-х и 1950-х.
Владимир Попов Заболевший дядя Федор был увезен в первом мультфильме родителями в город, а заблудшая на участок корова стала давать огромное количество молока. Шарик и кот Матроскин вяло поругивались, но жили в целом мирно. А тем временем мама решила поехать на курорт, чтобы износить четыре вечерних платья, а на вокзале дядя Федор сбежал и укатил в Простоквашино к своим старым друзьям.
На данный момент мультфильм возглавляет рейтинг самых кассовых кукольных мультфильмов всех времён. Кроме того, благодаря ему в список номинаций на премию «Оскар» наконец-то была включена категория «лучший анимационный фильм». В этом году создатели наконец-то исполнили мечту поклонников и выпустили на экраны долгожданное продолжение фильма «Побег из курятника. Рассвет наггетсов». Интересный факт: для создания мультфильма потребовалось более 3 тонн специального пластилина. Кстати, в этом году стало известно, что подобный пластилин производится лишь британской компанией Newclay Products. Однако из-за кризиса их последний завод закрылся в начале 2023 года, и студия Aardman Animation, выкупившая у производителя все оставшиеся запасы, сделала заявление, что пока не решится этот вопрос, новых проектов ждать не приходится. Сюжет разворачивается вокруг 10-летней девочки Тихиро, которая вместе с семьёй переехала в новый дом. Но во время переезда они случайно попадают в другую, волшебную реальность, где запросто можно встретить призраков, ведьм и монстров. Злая колдунья Юбаба превращает родителей Тихиро в свиней, и теперь малышке придётся самой искать способ снять заклятье с мамы и папы и вернуться в человеческий мир. Эта картина считается лучшей в фильмографии Миядзаки и одной из величайших анимационных лент в мировой истории. В Японии мультфильм стал абсолютным лидером проката, обогнав по сборам «Титаник» Джеймса Кэмерона. В 2003 году «Унесённые призраками» удостоился премии «Оскар», а годом ранее забрал приз «Золотой медведь» на Берлинском кинофестивале. На данный момент картина занимает 1-е место в рейтинге лучших мультфильмов всех времён и народов по версии киносайта IMDb. Интересный факт: в 2013 году, к разочарованию фанатов, Миядзаки официально заявил о завершении карьеры. Однако уже через три года режиссёр передумал и начал работу над полнометражным анимационным фильмом «Мальчик и птица», премьера которого состоялась летом этого года. Режиссёры Эндрю Адамсон и Вики Дженсон не побоялись использовать новые форматы повествования, более чем нестандартный юмор и явно пародировали диснеевские проекты. Картина является экранизацией одноимённой детской книги Уильяма Стейга и рассказывает историю зелёного огра-великана Шрека, жившего на болоте в гордом одиночестве. Но злой правитель лорд Фаркуад нарушает привычный ход вещей, предлагая Шреку сделку: огр должен доставить ему прекрасную принцессу Фиону, а взамен получить обратно своё болото и продолжить жизнь отшельника. Премьера мультфильма состоялась на Каннском кинофестивале, где впервые со времён вышедшего в 1953 году «Питера Пена» анимационный проект боролся за Золотую пальмовую ветвь наравне с художественными фильмами. И хотя главный приз в итоге достался итальянской драме «Комната сына», фильм всё равно вошёл в историю как получивший «Оскар» в номинации «лучший полнометражный анимационный фильм». Сейчас критики считают эту картину одним из самых влиятельных мультфильмов 2000-х годов, а студия DreamWorks Animation сделала из «Шрека» успешнейшую франшизу, очередная часть которой сейчас находится в разработке. Её премьера запланирована на 2025 год. Эта история начинается почти 20 тысяч лет назад, перед наступлением того самого ледникового периода, который, по мнению учёных, уничтожил динозавров. Угрюмый мамонт Манфред, разговорчивый и неугомонный ленивец Сид и саблезубый тигр Диего отправляются в опасное путешествие, чтобы вернуть людям случайно найденного ребёнка. В мировом прокате лента собрала более 350 миллионов долларов. На данный момент на экраны вышли уже 5 продолжений, которые хоть и не повторили успеха оригинала, но неизменно пользуются любовью и вниманием зрителей самой разной возрастной категории. Интересный факт: для режиссёра Криса Уэджа эта картина стала успешным дебютом в полнометражной анимации, но мало кто знает, что Уэдж также озвучил белку Скрата. Вот только Стич —вовсе не собака, а замаскированный инопланетянин, плод незаконного генетического эксперимента. Их ждут увлекательные приключения, ведь за Стичем уже объявлена охота. Режиссёром и сценаристом этой картины стал Крис Сандерс, который придумал эту историю ещё в 80-е годы ХХ века и сам озвучил Стича. Фильм был тепло принят и критиками, и зрителями, благодаря чему студия «Дисней» запустила франшизу, на данный момент состоящую из пяти полнометражных мультфильмов. Кроме того, герои так понравились азиатским детям, что в 2008 году на телеэкраны вышел аниме-сериал «Стич! Интересный факт: чтобы максимально ярко и правдоподобно передать атмосферу Гавайев, создатели приняли смелое решение использовать акварельные краски для прорисовки фонов природы. Дело в том, что подобная техника не применялась в мультипликации с 40-х годов ХХ века и многие нюансы были безвозвратно утеряны. Сандерс и его сорежиссёр Дин ДеБлуа потратили более 7 месяцев на мастер-классы по акварели, чтобы получить идеальный результат. Многие критики уверены, что именно благодаря этой картине отечественная анимация буквально пережила второе рождение и стала действительно самобытна и интересна самым разным категориям зрителей.