Арчимбольдо Джузеппе, картины которого вызывали интерес у королевских особ, долгое время (около 25 лет) был придворным художником Габсбургов. В рубрике «АртВинегрет» – Джузеппе Арчимбольдо – он же Мастер Празнеств и Джузеппе Великолепный, первый в истории сюрреалист. Художник Джузеппе Арчимбольдо (Giuseppe Arcimboldo) Камуфляж, Мистика, Сюрреализм, История Искусства. Джузеппе Арчимбольдо (итал. Giuseppe Arcimboldo; 1526 или 1527, Милан — 11 июля 1593, там же) — итальянский живописец, декоратор, обычно причисляемый к представителям маньеризма. Иммерсивный мультимедийный проект «Секреты Джузеппе Арчимбольдо» 16+.
Портреты из цветов, фруктов и овощей.
Ну и дела! Кому понадобилось столь странным способом заказывать портрет дочки дворцового садовника?! Ведь если о похищении узнает император, любому, даже самому высокопоставленному поклоннику прекрасной Йошки, несдобровать!.. Джузеппе опустился на стул и принялся смешивать краски.
С портретом Йошки он управится быстро: розы — на щеки, сливы — на темные от страсти глаза, смородинка — на родинку у виска. Кисть привычно скользила по холсту, кружась и выписывая округлости лепестков. Арчимбольдо работал, не замечая времени.
Когда в комнате стало смеркаться, опустился на стул, чтобы передохнуть, и заснул. Очнулся от скрипа: оказалось, пока он спал, принесли еду — хлеб и воду. Однако художник отодвинул тюремное угощение и снова взялся за кисти.
Когда последним взмахом проставил подпись, перед глазами уже все плыло. Он выпил воды и провалился в темноту. Еще в Милане, едва он начал помогать отцу, посыпались упреки в семейственности: якобы живописец миланского собора Бьяджо Арчимбольдо требует для сына-подмастерья слишком высокую плату.
Но ведь юный Джузеппе трудился наравне со взрослыми живописцами и в двадцать лет создал картины для витражей из жизни Святой Екатерины, которыми восторгался весь Милан. Но сами витражи поручили делать иностранцу — мастеру Коррало де Мокису из Кельна. Не помогло даже заступничество епископа Миланского, между прочим, приходившегося Арчимбольдо дядей.
Зато император Фердинанд I, которому епископ Миланский послал в подарок пять картин племянника, пришел в восторг и пригласил Арчимбольдо ко двору. Впрочем, и при дворе завистников хватало, ведь никому неизвестный молодой художник быстро стал любимцем императора. Арчимбольдо был трудолюбив, весел, обходителен.
Однажды монарх пожелал послать в дар своему родственнику — наследному принцу Испании Филиппу картину. Но ты, мой живописец, должен их превзойти! Арчимбольдо оторопел: чем он может превзойти великих мастеров прошлого?
Разве какой-либо выдумкой… Он вспомнил диковатые картины Иеронима Босха и рисунки Леонардо да Винчи, наполненные то ужасными животными, то оживающими растениями. Метаморфозы — вот неизведанный жанр. Разве люди не похожи на различных животных и птиц и разве порой не кажется: этот господин — вылитый осел, хорек или заяц?
Впрочем, вряд ли наследнику трона понравится осел или хорек. Нет, тут надо придумать нечто изящное, тонкое. Не попробовать ли нарисовать аллегорический портрет, например, Весны, составленный из цветов?
Наутро Арчимбольдо принес с рынка охапку цветов и приступил к зарисовкам. Розы зацветут на щеках румянцем, бутон лилии прекрасно изобразит нос, ухо выйдет из круглого тюльпана, а вместо глаз засверкают ягоды белладонны. Из белых флоксов получится атласная кожа лица, а из ромашек — жабо воротника.
Ну, а из сочного кочана молодого салата выйдет пышный рукав платья. Чем овощи хуже цветов? Конечно, поначалу работа шла медленно.
Приходилось тщательно подбирать подходящие по цвету и форме цветы и зелень. Но потом дело заспорилось. И сам Фердинанд, и Филипп, которому отослали «метаморфозный портрет», были в восторге.
Арчимбольдо тут же получил новый заказ — цикл «Времена года». Аллегории — «Лето» и «Осень», составленные из цветов и плодов, получились прекрасно, но «Зимой», основой для которой стало сухое корневище, художник гордился особенно. Картины-метаморфозы Джузеппе Арчимбольдо ошеломили Европу.
Никто и никогда не рисовал ничего подобного! Вскоре художник научился посредством различных предметов представлять вполне реальных людей. Так, портрет своего друга, библиотекаря, Джузеппе составил из книг, а лицо хитрого недруга, крючкотвора-юриста Цазиуса, — из сморщенных жареных куриц и рыб.
Ах, как взвился тогда кляузник — юрист, зато весь адвокатский цех просто умирал со смеху! Труднее всего давались женские портреты, ведь каждая дама видела себя то Флорой, то Венерой, то Дафной. Только успевай закупать цветы!
И никто никогда не говорил той чуши, о которой сегодня судачили на рынке. Как цветы могут стать орудием зла, а портрет убить?! Да если бы его заказчики после сеансов умирали, все придворные уже лежали бы на кладбище!
Впрочем, кляузник Цазиус действительно умер вскоре после того, как его изобразил Джузеппе. Но вот уж о ком никто не жалел! Еще, кажется, фрау Гетциг скончалась, но все знали, что у нее слабое сердце… Причем же тут его живопись?!
Взглядом художника Воспоминания не отпускали. Это случилось в 1574 году — двенадцать лет назад. Сорокасемилетний Джузеппе был тогда еще в расцвете сил и неравнодушен к женскому полу.
Юная Каролина, дочь мелкого судейского чиновника, вскружила ему голову. Девчонка и впрямь была хороша; щеки — как розы, губы — алые гвоздики, глаза цвета васильков, а волосы — золотистые льняные пряди. Когда Арчимбольдо написал ее портрет, отец Каролины пришел в восторг — его дочь рисует придворный императорский художник!
А девушка лишь прошептала разочарованно: — Неужели у меня вместо волос — пакля, а грудь похожа на кочаны красного салата? Джузеппе тогда отшутился, и обида быстро забылась.
Арчимбольдо регулярно переписывался с ведущими натуралистами своего времени, поэтому каждая портретная голова, изображенная им, кишит множеством жизней, известных его современникам. Апологеты творчества Джузеппе Арчимбольдо Натуралисты были не единственными, кого впечатлил уникальный портретист.
В начале 20-го века знаменитые художники Пабло Пикассо и Сальвадор Дали вдохновлялись его калейдоскопическими визуализациями, а Музей современного искусства сделал их частью авангардной выставки «Фантастическое искусство, Дада, Сюрреализм». Вот почему, Арчимбольдо иногда называют «дедушкой сюрреализма». Не без влияния Арчимбольдо в 60-х годах зародилось художественное движение «Eat Art» Искусство поедания , которое сделало пищу центральным объектом внимания своих деструктивных и эпатажных композиций и перформансов. Большой интерес к его работам со стороны психологов и ученых, занимающихся оптическими иллюзиями, вызвала выставка 1987 года «Эффект Арчимбольдо: трансформации лица с 16 по 20 век» в Палаццо Грасси, Венеция.
Спустя несколько сотен лет, семена художественных образов Джузеппе Арчимбольдо проросли в современной поп-культуре. Они стали китчевыми рекламными брендами некоторых европейских компаний, работающих в Италии. Его уникальные картины фигурируют в фильмах о Гарри Поттере, в комиксах, присутствуют на обложках музыкальных альбомов и произведений литературы. Фантастический фасад парка развлечений «Астерикс» под Парижем тоже вдохновлен работами Арчимбольдо.
Стиль Арчимбольдо не раз использовал в своих экспериментах известный английский фотохудожник Карл Уорнер. Под очарование работ Арчимбольдо как-то попал лауреат Каннского кинофестиваля — американский режиссер и художник Филип Хаас Philip Haas.
Мы получили подробный фото-отчет о сем событии. Привлекла внимание следующая фотография.
Giuseppe Arcimboldo; 1526 или 1527, Милан — 11 июля 1593, там же — итальянский живописец, декоратор, обычно причисляемый к представителям маньеризма. В его творчестве некоторые критики и художники ХХ века усматривали предвосхищение сюрреализма.
Многолетняя придворная жизнь художника включала в себя различные занятия: он изобретал и строил различные гидравлические механизмы, музыкальные машины, у которых звук соответствовал тому или иному цвету, содержал в порядке экспонаты знаменитого кабинета, где хранилась коллекция произведений искусства и разных редкостей, и конечно, писал портреты. До нас дошло 14 картин Арчимбольдо. Обычно — это портреты по грудь, в профиль, реже — в фас. Изображения составлены из фруктов, овощей, цветов, ракообразных или же — музыкальных и иных инструментов. Например, голова «Повара» составлена из жаркого и кухонной посуды. Повар Библиотекарь, понятно, — книжный червь.
На старинной гравюре, считающейся по традиции автопортретом мастера, имеется надпись: «Природа, выраженная искусством Арчимбольдо». Эти слова свидетельствуют, что современники не относили искусство художника к разряду курьёзов. Арчимбольдо действительно был гениальным выразителем природы и удивительно правдиво умел передавать на своих холстах ее краски, изобилие, вечно умирающее и рождающееся великолепие. Автопортрет В то время новая наука натурфилософия завоёвывала образованные умы европейцев.
Арчимбольдо в Москве: Пушкинский музей привезет картины Джузеппе из фруктов и цветов в Россию
Портрет Рудольфа II в образе бога Вертумна, вероятно, последняя картина, написанная Джузеппе Арчимбольдо для императора Священной Римской империи. Джузеппе Арчимбольдо (Giuseppe Arcimboldo; родился в 1526 или 1527 году — умер 11 июля 1593 года) — известный итальянский живописец и декоратор XVI века, яркий представитель портретного жанра. Особое место в творчестве Джузеппе Арчимбольдо занимают кур. Выставка "Век Арчимбольдо" пройдет в ГМИИ имени Пушкина в 2022 году, в России выставка художника Джузеппе Арчимбольдо проводится впервые, сообщает пресс-служба. Картины Джузеппе Арчимбольдо можно увидеть в парижском Лувре, Галерее Уффицы во Флоренции, в музеях Вены, Праги, Инсбрука, Мадрида, в Швеции и США.
Джузеппе Арчимбольдо, биография и картины
Арчимбольдо был очень популярен при жизни, чем объясняется множество подражаний его стилю. После смерти его творчество было незаслуженно забыто. Заново Джузеппе Арчимбольдо открыли только в ХХ веке сюрреалисты, признав художника величайшим мастером абстрактного искусства XVI века. Джузеппе Арчимбольдо Arcimboldo 1527-1593 — итальянский художник, прославившийся своими экстравагантными картинами с изображениями человеческих лиц в виде композиций из овощей и фруктов. Забытый средневековый художник в 20 веке был провозглашен предтечей сюрреализма, а одна из его картин «Библиотекарь» названа «триумфом абстрактного искусства в 16-м столетии». Автопортрет 1575 года Автопортрет в возрасте 61 года. Джузеппе Арчимбольдо родился в Милане. Его отец был художником, дядя — архиепископом, умным и образованным человеком. В их доме бывали многие выдающиеся ученые, писатели и художники того времени.
Отец Арчимбольдо дружил с учеником Леонардо да Винчи Бернардино Луини , у которого после отъезда Леонардо из Милана остались наброски и записные книжки учителя чертежи, рисунки. Джузеппе, видимо, имел возможность познакомиться с этими бесценными материалами. Карикатуры и наброски странных чудовищ, нарисованные рукою великого Леонардо да Винчи стали для юноши настоящим потрясением, повлиявшим на его собственное творчество. В возрасте 22 лет Джузеппе начал карьеру художника в мастерских Миланского собора, создавая цветные витражи и фрески со сценами из жизни святых. Он помогал своему отцу, расписывавшему Миланский собор. С 1562 года работал как портретист копировщик на службе Габсбургов в Австрии и Богемии. Когда императором Священной Римской империи был провозглашен Максимилиан II 1564 , Арчимбольдо стал придворным художником. Бьяджо и Джузеппе Арчимбольдо.
В его творчестве некоторые критики и художники ХХ века усматривали предвосхищение сюрреализма. Вот как эти картины выглядят в более хорошем воспроизведении. А вот как они выглядят в исполнении фотографа Клауса Энрике Гердеса, который создал серию портретов из фруктов, цветов и овощей под названием «Арчимбольдо». Одна из самых известных работ мастера- портрет императора Рудольфа II в образе древнеиталийского бога времен года и плодов земных Вертумна.
Пушкина Из сказанного вытекает главная задача выставки — показать собранными вместе произведения из разных музеев и частных коллекций. Многие из них зритель никогда не видел, поскольку место их постоянного пребывания — запасники. Итальянские живописцы редко подписывали свои полотна Еще один чрезвычайно важный аспект выставки — определение авторства произведений. Эта задача непростая, поскольку итальянские живописцы редко ставили на своих работах подписи, не говоря о датах. Пушкина Многие атрибуции были уточнены и исправлены куратором выставки доктором искусствоведения Викторией Марковой, которая на протяжении всей своей научной деятельности не выпускала эту тему из поля своего внимания.
Считалось, что на территории России нет ни одной его работы, но Виктория Эммануиловна установила, что два натюрморта из российских собраний принадлежат его кисти. В процессе реставрации произведения, находящегося в собрании Государственного Эрмитажа, была обнаружена монограмма, подтверждающая авторство Джузеппе Рекко. Пушкина Выставка «Цветы, плоды, музыкальные инструменты в итальянской живописи эпохи барокко» открывает, что в Италии, стране классической культуры, натюрморт пользовался спросом и имел широкое распространение, а возникавшие здесь формы и композиции получали общеевропейское признание. Сегодня благодаря продолжающимся исследованиям мы понимаем, что итальянской школе XVII века принадлежит значительное место в развитии этого жанра.
Большинство современников, в т. Фактически, он стал, выражаясь современным языком, артистическим директором императора Максимилиана II. При поддержке Максимилиана художник написал первый вариант серии «Времена года», который был представлен императору в день Нового года 1569. Джузеппе Арчимбольдо. Служа ему, Арчимбольдо носил титул «Мастер Празднеств». В Праге основное занятие Арчимбольдо при дворе заключалось в развлечении государей. Ему не было равных в организации игр, турниров, коронаций и шикарных празднеств. Необычные портреты, благодаря которым художник получил широкую известность, тоже изначально представляли собой своеобразную салонную забаву. Одиннадцать лет, которые художник служил Рудольфу II, были пиком его карьеры. Император чрезвычайно любил и ценил Арчимбольдо, написавшего второй вариант «Времен года» 1573. Джузеппе Арчимбольдо «Юрист» Джузеппе Арчимбольдо «Водонос» Джузеппе Арчимбольдо «Адмирал» В цикле «Времена года» каждая картина соответствует определенному периоду жизни человека: «Весна» показывает нам его в самые юные годы, с лицом, «полным» свежих цветов; «Лето» — как молодого человека отсюда созревшие фрукты ; «Осень» изображает уже зрелого мужчину, а «Зима» представляет старца с редкой растрепанной бородой, сморщенной и увядшей кожей. Джузеппе Арчимбольдо «Картина-перевертыш 1» Джузеппе Арчимбольдо «Картина-перевертыш 2» Джузеппе Арчимбольдо «Картина-перевертыш 2» В эпоху Арчимбольдо были очень популярны так называемые картины-перевертыши. Изображенный на картине повар, при переворачивании превращается в блюдо с мясом. Если смотреть в определенном положении на другую картину — можно увидеть натюрморт, состоящий из репы, редиски, лука, осота, грибов, каштанов и различных орехов, но стоит развернуть его на 180 градусов, как он превращается в аллегорический портрет человека, глаза которого «состоят» соответственно из грецкого и лесного ореха. В свою очередь, миска, с овощами и фруктами осени, превращается в оригинальный головной убор. Сначала картина висела так, чтобы можно было видеть прежде всего натюрморт, затем она переворачивалась, вызывая смех зрителей. Как будто под действием какого-то алхимического изменения овощи создавали изображение человека.
Выставка "Фантасмагория Арчимбольдо"
На самом деле, его художественная продукция состояла в основном из более традиционных образов. Арчимбольдо родился в Милане в 1527 году в семье художника и начал свою карьеру с росписи религиозных предметов, фресок и изготовления витражей. В 1562 году он был назначен придворным портретистом Фердинанда I при дворе Габсбургов. Известно, что Габсбурги обладали чутьем к искусству и культуре, которое выходило за рамки условностей в мире науки и диковинок. При их дворе Арчимбольдо также выступал в роли художника по костюмам и делал гобелены и витражи.
Возможно, неудивительно, что именно там, в любопытном дворе императора Священной Римской империи, процветали растительные видения Арчимбольдо. Первые аллегорические изображения Арчимбольдо, возможно, являются его самыми известными — «Времена года», серия, созданная для Максимилиана II в 1563 году. Эти «портреты», Весна, Лето, Осень и Зима, были составлены из сезонных фруктов, овощей и растений. Весна и Лето выглядят как молодые женщины, Осень и Зима выглядят как седые старики.
С приближением сезона сбора урожая мы решили поближе познакомиться с «Осенью Арчимбольдо» и обнаружили три факта, которые могут просто изменить то, как вы ее видите. Осень продемонстрировала глобальный охват Габсбургов Деталь осени - Джузеппе Арчимбольдо. Из деревянной бочки высовывается голова мужчины.
История[ править править код ] Долгое время считалось, что оригинал «Библиотекаря» висит в шведском замке Скоклостер рядом с « Вертумном » того же художника [14]. Оригинальное название картины неизвестно, «Библиотекарем» швед. Bibliotekarien её назвали при инвентаризации в XX веке [6]. В 1970 году картина была вставлена в новую раму [5]. Считается, что эта картина была привезена в Швецию в качестве военного трофея генералом Гансом Кристофом фон Кёнигсмарком после разграбления Пражского града во время битвы под Прагой 1648 года [5].
Научное исследование 2011 года показало, что шведский «Библиотекарь» является поздней копией оригинальной картины Арчимбольдо, местонахождение которой неизвестно [2]. Известны ещё три версии картины худшего качества [6].
Работы художника предстают в виде захватывающих проекционно-анимационных образов, а по аудиогиду можно ознакомиться с анализом каждой картины, выполненным кандидатом психологических наук. А ещё здесь можно сделать яркие и необычные фотографии — проекционные сетки дают простор для творчества. Узнать подробности можно на официальном сайте. Если вы нашли опечатку или ошибку, выделите фрагмент текста, содержащий её, и нажмите Ctrl.
В Пушкинском музее впервые покажут знаменитые портреты из овощей и фруктов Арчимбольдо 22. Но когда-нибудь все изменится и мы будем ходить по музеям как раньше. Тем более, что они занимаются не только онлайн-проектами, но в подготовкой к будущим выставкам.
Джузеппе Арчимбольдо, биография и картины
Иммерсивный мультимедийный проект «Секреты Джузеппе Арчимбольдо» 16+. Вперед Картины которые смотрят на тебя со всех сторон. Король Саксонии Август поручил работу Арчимбольдо, увидев его картины в 1570-х годах. Смотрите видео онлайн ««Времена года» Джузеппе Арчимбольдо | Шедевр за 1 минуту» на канале «Артфикшн» в хорошем качестве и бесплатно, опубликованное 8 апреля 2023 года в 6:20, длительностью 00:01:16, на видеохостинге RUTUBE.
«Из чего же, из чего же, из чего же…»
В Россию впервые привезут картины Джузеппе Арчимбольдо, знаменитого итальянского художника. Живопись Джузеппе Арчимбольдо Мы привыкли считать сюрреализм порождением обезумевшего XX века, когда в Бельгии творил Рене Магритт, а в Испании – Сальвадор Дали. Выставка основана на объёмных 3D картинах Джузеппе Арчимбольдо – итальянского художника XVI века и мастера визуальной иллюзии, создателя загадочных и причудливых головоломок. Картины Джузеппе Арчимбольдо можно увидеть в парижском Лувре, Галерее Уффицы во Флоренции, в музеях Вены, Праги, Инсбрука, Мадрида, в Швеции и США. выставка, фантасмагория арчимбольдо, культурный центр марс Джузеппе Арчимбольдо.
Разместите свой сайт в Timeweb
- В Пушкинском музее в Москве пройдёт выставка картин Джузеппе Арчимбольдо
- АРЧИМБОЛЬДО ДЖУЗЕППЕ Итальянская живопись / Giuseppe Arcimboldo Italian painters
- Картины Джузеппе Арчимбольдо
- Джузеппе Арчимбольдо
Джузеппе Арчимбольдо
Российская группа разработчиков «АртДинамикс» «оживила» полотна итальянского художника Джузеппе Арчимбольдо, которым 400 лет. В Россию впервые привезут картины Джузеппе Арчимбольдо, знаменитого итальянского художника. 1801 гг.): "Все поэтически созданное должно быть живым индивидом. Картины визуалиста Джузеппе Арчимбольдо, жившего в эпоху Возрождения, сейчас выглядят настолько экстравагантно, и так соответствуют пестрому современному миру моды, что они вдохновили модельера из Нидерландов на создание. главная достопримечательность выставки, картина-перевертыш Джузеппе Арчимбольдо "Голова и корзина с фруктами", привезённая из частной коллекции.
Выставка «Фантасмагория Арчимбольдо»
Такой прием позволяет усиливать акцент на чертах характера, рассказывает историю героя картины. Используя современные мультимедийные технологии, мы заново открываем искусный замысел автора и предлагаем вам разгадать секреты его картин. Внешний облик каждого из нас можно рассматривать как систему знаков, которые поддаются расшифровке. Символика портретов Арчимбольдо поможет научиться читать человека по его лицу, разбираться в людях и особенностях характера.
Портрет императора Рудольфа II В Интернете вы найдете много интересных статей об этом удивительном художнике и человеке. А будете в Денвере... А можно и в нашей студии попробовать создать что-нибудь подобное! Поделись со своими друзьями!
Адрес редакции: 125124, РФ, г. Москва, ул. Правды, д. Почта: mosmed m24.
Рудольф получил картину в 1591 году и на следующий год пожаловал Арчимбольдо почетный титул пфальцграфа. Зимой начинается календарный год, и, видимо, поэтому в свое время на маскараде именно этот образ выбрал отец Рудольфа — Максимилиан II. В холодный сезон садам и полям особо нечем порадовать человека, но немногие зимние овощи Арчимбольдо все же мог изобразить — например, репу. И в сериях портретов «Времена года», и здесь этот сезон символизируют цветы. Розы, лилии, гвоздики, водосбор и прочие изображены с ботанической точностью; современники Арчимбольдо отмечали, что тот тщательно выписывал цветы и плоды с натуры. Его патрон Рудольф II очень интересовался ботаникой и собрал в пражских садах и оранжереях богатейшую коллекцию растений со всего света. В цветочной перевязи на портрете есть, например, экзотическая новинка — тюльпаны, которые при жизни Арчимбольдо завезли в Европу из Османской империи. Его современник Карл Клузиус первым стал выращивать эти цветы в Римской империи, а до начала тюльпанной лихорадки в Нидерландах в год создания картины оставалось несколько лет. Это время года представлено сезонными ранними фруктами и ягодами — сливами, персиками, вишнями, ежевикой и т. Лето, время жатвы, традиционно символизируют и злаки. Среди осенних сезонных плодов — гранаты, яблоки, каштаны, инжир, но главный атрибут этого времени года в искусстве — виноградные грозди и лозы. Виноград для вина собирали осенью.
Арчимбольдо в Москве: Пушкинский музей привезет картины Джузеппе из фруктов и цветов в Россию
главная достопримечательность выставки, картина-перевертыш Джузеппе Арчимбольдо "Голова и корзина с фруктами", привезённая из частной коллекции. Однако, в XVI веке Джузеппе Арчимбольдо предоставил собственное видение этого жанра, объединив его с натюрмортом и удивив современников своими экстраординарными композиционными решениями. Сегодня Джузеппе Арчимбольдо в числе тех немногих художников, которые оказали наибольшее влияние на европейскую живопись, задав ей новое направление. 1801 гг.): "Все поэтически созданное должно быть живым индивидом. Картины визуалиста Джузеппе Арчимбольдо, жившего в эпоху Возрождения, сейчас выглядят настолько экстравагантно, и так соответствуют пестрому современному миру моды, что они вдохновили модельера из Нидерландов на создание. Иммерсивный мультимедийный проект «Секреты Джузеппе Арчимбольдо» 16+.
Арчимбольдо: жизнь при дворе
- Джузеппе Арчимбольдо — непревзойденный мастер красочных аллегорий
- Выставка "Фантасмагория Арчимбольдо"
- Голографический проект «ФАНТАСМАГОРИЯ АРЧИМБОЛЬДО»
- Выставка "Фантасмагория Арчимбольдо"