Читайте последние новости на тему в ленте новостей на сайте РИА Новости. Президент Московского художественного академического театра (МХАТ) имени Максима Горького, народная артистка СССР Татьяна Васильевна Доронина родилась 12 сентября 1933 года в Ленинграде. Театр «Сфера» родился 1 июня и каждый год в первый день лета празднует день рождения. Работа театра «Сфера» — это всегда поиск новых форм, творческого эксперимента, привлечение молодых и креативных выпускников театральных вузов.
Александр Коршунов: «Сфера» для нас не место работы, а статус силы»
Его история началась с 1981 года, когда Министерство Культуры СССР постановило создать театр «Сфера» по принципу «сферы общения». Ревизор. 10 мая 18:00 Москва Театр Сфера. Подписаться на новости театра. Наш театр — единая сфера взаимодействия актеров и зрителей, сфера диалога. 27 марта в театре «Сфера» прошло ежегодное мероприятие «Ночь театров». Театр «Сфера» – уникальный, единственный театр с архитектурой зрительного зала в виде кругового амфитеатра с игровыми площадками в любой точке зрительного зала.
Сбор коллектива театра «Сфера»
Депутат Московской городской Думы Елена Шувалова ведёт борьбу за сохранение Театра «Сфера», побывала на спектакле «Затейник». Подписаться на новости театра. Коллектив Московского драматического театра «Сфера» провел творческую встречу с участниками российской специальной операции на Украине, проходящими лечение в Главном военном клиническом госпитале. В Союзе театральных деятелей состоялась пресс-конференция по поводу объединения московских театров «Сфера» и «Эрмитаж», посвящённая проблеме слияния этих и других столичных коллективов.
Курсы валюты:
- Театр "Сфера" покажет премьеру спектакля "Прозрачное солнце осени"
- Театр "Сфера" выступил против объединения с театром "Эрмитаж"
- Московский драматический театр «Сфера»
- Блог - Официальный сайт театра Ермоловой
Краткая история
- Александр Коршунов: "Сфера" всегда была "за" / Культура / Независимая газета
- Московский драматический театр «Сфера»
- Навигация по записям
- Поделиться:
- Правила посещения театра
- Театр Сфера | МосКультУРА
Слияния и поглощения в столичных театрах набирают обороты
В этом году тема музыкально-поэтической композиции звучит, как «Рожденные в мае…» в честь 100-летия фронтовиков Виктора Астафьева, Булата Окуджавы, Юлии Друниной, Бориса Васильева, сообщили агентству «ИнтерМедиа» в пресс-службе театра. Все они родились в мае 1924 года, ушли на фронт совсем молодыми. Нынешний вечер ко Дню Победы мы проведем в их честь.
С 2022 года театр «Сфера» стал частью театра «Эрмитаж». Репертуар и лучшие постановки Основной упор в репертуаре театра «Сфера» сделан на классику отечественной и зарубежной прозы и драматургии. Последними премьерами стали постановки «Ревизор» по Гоголю, «Подсвечник» Альфреда де Мюссе и детский спектакль «Незнайка и его друзья». Билеты на спектакли в Сфера на Afisha. Здесь же можно почитать отзывы театральных критиков и реальных зрителей, посмотреть фотографии спектаклей и узнать больше об авторах постановок, а также найти адрес и время работы театра.
Свежие новости Московский драматический театр «Сфера» - единственный в Москве театр с архитектурой зрительного зала в виде амфитеатра, уникального по возможностям трансформации.
Он был создан в 1981 году известной актрисой и режиссером, н. России Екатериной Ильиничной Еланской.
Сохранена вся труппа, и свой контракт, как мне стало известно, он подписал только тогда, когда у каждого артиста контакт был на руках. В этой истории каждый проявил себя как мог, и стало ясно кто есть кто. Артисты, у которых нет громких имён, как например в «Современнике» или других театрах, сплотились вокруг своего лидера, и перед лицом неизбежного слияния все-таки добились условий, устраивающих все стороны. А вот директор, проработавшая много лет с Коршуновым теперь уже бывшая , не ставя под сомнения целесообразность реорганизации и вопреки воле коллектива подписала все требования Департамента культуры.
Потом пришлось добиваться внесения в них необходимых изменений. Не полная победа, но все-таки не стыдно в глаза друг другу смотреть.
Александр Коршунов: "Сфера" всегда была "за"
| Александр Коршунов: «Сфера» для нас не место работы, а статус силы» | Новости культуры. |
| Театр «Сфера»: день рождения, «статус веры», премьера, слияние… | Театр «Сфера» родился 1 июня и каждый год в первый день лета празднует день рождения. |
| Депкульт Москвы слил ещё два театра: «Сферу» с «Эрмитажем» | «Новости культуры» о праздничном вечере в честь 70-летия главного режиссера театра «Сфера» Александра Коршунова. |
| Билеты в театр Сфера | Театр «Сфера»: официальный сайт и афиша 2024, билеты и цены, схема зала и сцена, отзывы и актёры, спектакли и репертуар, где находится и как добраться. |
| «Сфера единения» зрителя и актёра | Сайт театра "Сфера". Такое решение было принято в связи с невозможностью показа репертуара без участия ведущих артистов театра, относящихся к категории 65+. |
Билеты в Драматический театр «Сфера»
| Московский драматический театр «Сфера» | Работа театра «Сфера» — это всегда поиск новых форм, творческого эксперимента, привлечение молодых и креативных выпускников театральных вузов. |
| Мы поздравляем нашу актрису Марию Скосыреву с вводом на роль старшей Науаль в спектакле "Пожары" | Театр «Сфера» официально был создан в 1981 году, а спустя три года переехал в отремонтированное здание в саду «Эрмитаж». |
| Театр «Сфера» выступил против объединения с театром «Эрмитаж» | Итоги 36-го сезона в театре "Сфера". |
Театр Сфера, афиша мероприятий
Фото: vk. В 1981 году театр с необычным названием — «Сфера» — распахнул свои двери для зрителей. Создательница театра Екатерина Еланская отказалась от разделения игровой площадки на сцену и зал, а вместо них придумала круговой амфитеатр — по мнению режиссера, идеальную среду, или сферу, для зарождения сиюминутного контакта со зрителем. Такой контакт лежит в основе живого театра, работать в котором Еланская мечтала с самого начала.
А началось все в семье: потомственная артистка, дочь мхатовцев во втором поколении, девушка решила не прерывать династию — после окончания школы отправилась получать образование в Школу-студию им. На тот момент Еланская уже начала ставить свои спектакли, которые были замечены «старшими» и впоследствии вошли в репертуар московских театров.
Он — представитель одной из самых знаменитых театральных династий Коршуновых-Судаковых-Еланских.
После ухода из жизни Екатерины Еланской — создателя «Сферы», он подхватил дело матери. В уютном кабинете Екатерины Ильиничны, где все напоминает о первой хозяйке, Александр Викторович рассказал о законах театра и его «символе веры», о том, как коллектив переживает нелегкий период слияния «Сферы» с театром «Эрмитаж». Труппа не замерла в ожидании: спектакли встречаются с публикой, проходят выставки в фойе, а 28 мая «Сфера» выпустила премьеру обаятельного, живого, веселого, жизнеутверждающего спектакля «Незнайка и его друзья» по прозе Николая Носова.
Мы сохраняем замечательную сказочную историю «Мурли» про людей и кошек по книге нидерландской писательницы Анни Шмидт, которую Екатерина Еланская поставила в 2007 году. С тех пор ее с радостью смотрят дети всех возрастов и их родители. Видите, сколько здесь, в кабинете, фигурок и изображений кошек?
Маме их дарили благодарные зрители. Есть у нас «Чудаки и зануды» по трогательной и смешной повести шведского писателя Ульфа Старка. Этот искренний спектакль поставила Юлия Беляева для подростков.
Сейчас возникла необходимость в еще одной детской постановке. Я обратился к «Незнайке», любимой книге моего детства. Помню, как смеялись мы с мамой, когда она читала мне о человечке-коротышке и его друзьях, о приключениях в Солнечном городе и на Луне.
Потом я своим детям читал о Незнайке, теперь уже внуки с удовольствием слушают. Я поставил спектакль, моя супруга, художник Ольга Коршунова — автор декораций и костюмов. По инсценировкам Николая Носова, которые нашли для нас наследники писателя, мы создали свой вариант.
Ценно, что это — наше, русское, произведение — доброе, тонкое, поучительное, с теплым юмором и глубокими ассоциациями. Но в ее сильном и самостоятельном характере билась лидерская жилка — могучий независимый нрав ей достался от знаменитого Ильи Судакова, ее отца, первого постановщика «Дней Турбиных» в Художественном театре. Мама часто спорила с режиссерами, ей казалось, что нужно подходить к материалу по-другому — ее влекла режиссура, и она поступила в аспирантуру ГИТИСа к великому педагогу Марии Кнебель.
Мама безумно гордилась, что училась именно у нее, и Мария Осиповна любила свою ученицу. Кнебель отговаривала, считала, что эту мудрую сказку невозможно поставить — многие безуспешно пытались. Но мама упрямо продолжала и показала курсовой этюд сцены с гордой розой, после которого Мария Осиповна сказала: «Пробуйте, у вас получится».
Мама совершенно «заболела» этим спектаклем. Долго пробовала найти решение сценического пространства с разными хорошими художниками, но получалось слишком привычно, бытово, реально. Потом своим видением она поделилась с замечательным сценографом Энаром Стенбергом, который выстроил небольшую площадку по центру сцены, над подмостками летали качели, перенося Принца с планеты на планету.
Актеры выходили из гримерных, расположенных на сцене. В решении уже проглядывал образ будущей «Сферы». Помню и премьеру, хотя в 1967-м был мальчишкой, и как плакал на спектакле — пробивало насквозь.
Публика — внутри действия, она не подглядывает издалека за тем, что происходит за рампой, на сцене. Екатерина Ильинична серьезно разрабатывала идею сферического театра, изучала историю и говорила, что мировой театр всегда развивался по двум направлениям: театр-куб и театр-сфера.
С весны 2014 года главный режиссер театра «Сфера» - народный артист России Александр Коршунов. С 2022 года является Структурным подразделением «Театра Эрмитаж».
Выставку открыли главный режиссёр театра «Сфера» Александр Коршунов и главный художник Владимир Солдатов. Многие экспонаты выставки сделаны не как выставочные образцы, а как сценические костюмы. Художник поделился, что именно в сценических костюмах посетители смогут прочувствовать энергию актеров, жизнь и экспрессию задумки. Также в честь дня театра зрители могли насладиться спектаклем «Живой театр Екатерины Еланской». Постановка-посвящение основательнице театра Екатерине Еланской включает в себя отрывки из лучших спектаклей, поставленных ей. В «Живом театре» живо и экспрессивно звучат песни Владимира Высоцкого, Булата Окуджавы; трогательно и пронзительно читаются отрывки из книги «Живой театр» Екатерины Еланской.
Театр «Сфера» отметит 100-летия фронтовиков Виктора Астафьева, Булата Окуджавы и Юлии Друниной
Главный режиссёр театра "Сфера" Александр Викторович Коршунов неоднократно обращался в Департамент культуры с просьбой объяснить суть происходящего. Театр «Сфера» родился 1 июня и каждый год в первый день лета празднует день рождения. Наш театр — единая сфера взаимодействия актеров и зрителей, сфера диалога.
Театр "Сфера"
| Spheratheatre | ЖИВОЙ ТЕАТР ЕКАТЕРИНЫ ЕЛАНСКОЙ Спектакль-посвящение основателю «Сферы» Е.И. Еланской (1ч 45м) 16+. |
| Театр "Сфера" продолжит борьбу за самостоятельность - Статьи - Театр - РЕВИЗОР.РУ | Главный режиссёр театра "Сфера" Александр Викторович Коршунов неоднократно обращался в Департамент культуры с просьбой объяснить суть происходящего. |
| Театр "Сфера" продолжит борьбу за самостоятельность | Московский драматический театр «Сфера». от 1500 руб. |
ПОЗДРАВЛЯЕМ!
По его словам, подобное распоряжение в Департаменте культуры ещё только готовится. Левитин останется на посту художественного руководителя «Эрмитажа», а театр «Сфера» при слиянии «полностью сохранит собственную структуру, включая главного режиссёра Александра Коршунова и труппу». В свою очередь в большом открытом письме «Сферы», опубликованном на сайте театра, сказано: «Мы считаем, что данное решение является необдуманным и разрушительным не только для театра с уникальной историей и сценой, но и для всей театральной Москвы. Мы считаем такое решение категорически неприемлемым».
Нередко артисты Петроградских театров принимали участие в спектаклях Торопецкого самодеятельного театра. Окончив курсы режиссёров руководителем самодеятельного драматического коллектива стал работать Владимир Иванович Мукин.
В период оккупации города театр сильно пострадал были уничтожены портреты, мебель, разграблена костюмерная. После освобождения города театр возобновил работу. В это время в театре ставились небольшие одноактовые пьесы, организовывались концерты, артисты читали стихи и отрывки из произведений русских писателей. После войны театр стал возрождаться. Вернулись старые участники художественной самодеятельности, театром снова стал руководить В.
Им были поставлены известные спектакли: «Без вины виноватые», «На бойком месте», «Поздняя любовь», «Бесприданница», «Светит, да не греет» А.
Согласно ст. Мнение редакции может не совпадать с мнением отдельных авторов и колумнистов. Сообщение отправлено.
Это прекрасные авторы, я их очень люблю. При том, что каждый из них абсолютно уникален, все они продолжатели самых сущностных традиций русской литературы — подлинной глубины, человечности, живого психологизма, душевности, атмосферности и простоты. Для меня это чеховская традиция. Хочется, чтобы получился живой разговор о линии жизни, ее смысле, о любви».
Московский драматический театр «Сфера» — афиша Москвы
Учебный театр. Адрес Института: 119002 Москва, Большой Николопесковский пер., 12а стр.1. В театре «Сфера» нет не только четвертой стены, но и привычных трех — ни кулис, ни задника. Председатель Партии СПРАВЕДЛИВАЯ РОССИЯ – ЗА ПРАВДУ, руководитель партийной фракции в Госдуме Сергей Миронов выступил с заявлением о недопустимости закрытия московских театров 'Сфера' и 'Апарте'. Главный режиссёр театра "Сфера" Александр Викторович Коршунов неоднократно обращался в Департамент культуры с просьбой объяснить суть происходящего. Театр «Сфера» – уникальный, единственный театр с архитектурой зрительного зала в виде кругового амфитеатра с игровыми площадками в любой точке зрительного зала. Узнать последние новости из мира театра на официальном сайте «Театрального журнала».
Без декораций и границ. Как устроен театр «Сфера»
Но хочется приглашать людей, которые интуитивно мне близки по духу и творчески, и по-человечески. Сейчас к этой мелодраматичной пьесе мало обращаются. Нужно ли вообще театру ориентироваться на актуальную повестку за окном? Потому что подлинное общение может возникнуть только на глубоком драматургическом материале.
Жанры при этом могут быть очень разные — от трагедии до комедии. Екатерина Ильинична не ставила никогда узко злободневных, однодневных спектаклей, всегда брала глубокие произведения и искала в них современность и актуальность. Это были произведения, которые до нее практически не ставились.
Одной из первых она открыла зрителю Булгакова и Пастернака. А рядом были постановки пьес Чехова и Островского, в которых она находила новые грани и откровения. Мне кажется, дело не в буквальной современности персонажей и сюжетных линий.
Дело в теме, в том, о чем пишет автор. Пьеса «Без вины виноватые» — одна из самых репертуарных в истории постановок пьес Островского. Одна из главных тем в ней — тема настоящего в жизни, во всем: в любви, в творчестве, в чувствах и проявлениях, в человеческих связях.
А самая сущностная связь на Земле — связь матери и сына. Его миссия. Рождение актера.
Чем отличается актер-личность от актера-ремесленника, что такое актерская братия, эти «птицы небесные»?.. И почему они нам так нужны во все времена? Это была инициатива театра?
Наша актриса Виктория Склянченкова связалась с Военным госпиталем им. Бурденко, где затем прошли несколько встреч с ранеными бойцами. У нас целая команда актеров, которые к этому готовятся.
Художественному руководителю театра Е. Еланской вместе с главным художником театра В. Солдатовым и архитектором Н. Голас удалось спроектировать и воплотить в жизнь идею сферического пространства.
А в каком он состоянии? Я шесть лет из окна смотрю на их здание — там ничего не происходит. Если это вопрос решенный, а запущенная оптимизация — решение сверху, на что вы рассчитываете? У нас состоялось собрание коллектива. Написано открытое письмо, в котором мы заявляем, что не приемлем этот приказ и настаиваем на том, чтобы он был отменен. Мы боремся и будем бороться. Мы каждый день играем, у нас полные сборы, театр живет полноценной жизнью. Я ничего лично не имею против «Эрмитажа» и его руководителя Михаила Левитина, но рубка под корень — это невозможно. Повторяю, я буду бороться — мне терять нечего. Сам Департамент культуры до сих пор не дал никаких комментариев. Но судя по тому, что процесс запущен, примерно еще два десятка театров ожидают лишение юридического адреса, моральные потрясения, которые на фоне геополитических потрясений кажутся незначительными. Да сущей ерундой. Если бы за ними не стояла история не стояли живые люди, о которых, судя по всему, теперь никто не думает. Геополитика — наше все! Коллектив театра «Сфера» Коллектив театра «Сфера» От всей души желаю Александру Викторовичу, актёрам и всем сотрудникам терпения, сил и удачи! Надеюсь, «Сфера» уцелеет и ещё не раз порадует нас своими спектаклями! А вы что думаете, дорогие читатели? Напишите, пожалуйста, ваше мнение в комментариях.
Многие актеры играют по несколько ролей, причем я это осознала только дома, когда сайт театра открыла. Но второе действие оказалось несколько слабее. Это не значит, что «Гиперболоид инженера Гарина» - плохой спектакль. Он очень хороший, я получила от него массу удовольствия и я его всячески рекомендую. Это значит, что у него есть отдельные недостатки. Итак, минусы. Второе действие несколько затянуто. Монолог Ивана Гусева в исполнении В. Сарапульцева совершенно не к месту. Это, знаете, как если бы к вечернему платью акваланг надели. И, между нами девочками, откуда вы вообще этот текст взяли? В книге его нет. Да, и Достоевского тоже не надо, пожалуйста. Ковалев слишком молод для роли капитана Янсена. Там все же капитан, а не юнга. Действие происходит в 1920-х. Между тем, зрителям показывают якобы хронику в прямом эфире. Господа, тогда не было ТВ. Сделайте стилизацию под кино-журналы того времени. И все будет в порядке. Для тех, кто давно не перечитывал роман или вообще не брал книгу в руки, будет непонятен конец. Однако, создателям спектакля удалось главное: донести до зрителей дух книги Толстого, показать современность его текста. И они смогли перенести зрителей в сумасшедшие 20-е годы, когда прогресс шел вперед семимильными шагами, когда действительность менялась очень быстро, когда казалось, что возможно почти все, в том числе и мировое господство. Полезно nokiasea 30 апреля 2019, 06:50 Мой премьерный сезон продолжает театр "Сфера". Бывала в саду Эрмитаж в театре "Новая опера", проходила мимо и отметила, что есть такой театр. Увидела команду актеров из "Сферы" на Импровизационном батле сезона 2018 - очень понравились ребята. И все, загорелась пойти и посмотреть. Ну не тушить же такое пламя А тут еще и повод - в театре премьера - постановка Глеба Черепанова небезызвестного произведения Алексея Толстого не путать со Львом "Гиперболоид инженера Гарина". Скажу сразу - мне понравилось, очень! Но не безоговорочно. И это хорошо, потому что я пугаюсь, когда все совсем хорошо Немного о театре, я же здесь впервые. Театр не напрасно так назван, сцена посредине, а зрители располагаются вокруг. Хотя сценические площадки разбросаны по всему залу и актеры появляются то тут, то там - только и успевай вертеть головой. Есть пять экранов, где периодически объясняются локации и сцены, где происходит сейчас действие или герои пьесы, рассказывающие свои истории. Я бы иногда еще на этих экранах показывала то, что происходит за затылками зрителей, потому что не всегда получается вовремя вывернуть голову на 180 градусов Оригинальное расположение позволяет зрителю все время находиться внутри спектакля - кто-то проносится мимо тебя, кто-то прыгает чуть ли не на голову зрителю напротив, а кто-то моется в ванной что многим мужчинам, уверена, хотелось бы рассмотреть поближе Единственное, что мне хотелось бы посоветовать театру - сделайте что-нибудь с вентиляцией. К концу спектакля мне стало почти плохо от нехватки кислорода. И не только мне, многие жаловались. Теперь о хорошем - его намного больше и об этом приятно рассказывать. Золото и брильянты в данном случае - это не мифические богатства инженера Гарина на его Золотом острове, драгоценностями этой постановки являются актеры. Великолепная игра всех без исключения - мощная, яркая, местами гротескная но по делу , местами лирическая и философская, временами нахрапистая и подавляющая, а иногда искренняя и даже безумная. Множество мужчин, каждый со своим характером просто бледнели на фоне взрывной, умной, яркой Зои Монроз в шикарном исполнении Валентины Абрамовой. Да, по Толстому в нее были влюблены все мужчины произведения, но по-разному. Кто-то расчетливо, кто-то просто вожделел, кто-то проникся, а кто-то романтично, честно и преданно. Но конкуренции у нее нет и не надо. Игра актрисы феерична, ярка и заполняет собой все пространство. Прекрасный выбор исполнительницы главной женской роли - просто в яблочко! Мужчины были не хуже, просто их было больше Великолепная игра Анатолия Смиранина показала превращение гения в сумасшедшего. Успешный и талантливый ученый, побежденный манией величия, заканчивает практически в позе эмбриона. Его первоначальные идеи вызывали восхищение окружающих, но по мере воплощения масштаб сдулся и личность распалась. Этот распад прекрасно был воплощен актером. Прожженый делец и миллиардер Роллинг в исполнении н. России Дмитрия Ячевского тоже трансформируется по ходу действия - от короля жизни в пытающегося сохранить остатки самолюбия заложника. Неистовый Шельга. Для меня во-первых, путь уж простят остальные. Но для меня открытием стал молоденький мальчик, играющий так искренне, так... Его роль не главная, он появляется в разных лицах, но монолог про мать и дитя исполнен... Я для себя запомнила имя - Владимир Сарапульцев. Кстати, в антракте он бродил среди зрителей и "просил копеечку или поесть", читал стихи, да все так натурально и так к месту, что лично я угостила его шоколадкой, кто-то дал попить, а кто-то и денежку Умница-мальчик! Была и живая музыка, была многочисленная рать фотографов, которые щелчками камеры немного сбивали с настроя, но все было профессионально, сильного шума не было И еще один маленький деготь - мне показалось, что концовка на острове немного затянута хотя, возможно , это было вызвано как раз тем, что дышать уже было тяжко и хотелось на воздух. Закончить хочу плюсом устройства театра - поклоны здесь нетипичные: актеры ходят вокруг сцены, приветствуя зрителей, - по кругу. Прошу прощения у актеров, которых не упомянула, все были хороши, правда. Я теперь обязательно хочу вернуться в этот театр на другие постановки. Полезно Елена 25 февраля 2019, 03:19 Всем нам в жизни попадаются "трудные" люди. Столкнувшись однажды, можно на время общения взять свои эмоции под контроль и внутренне собраться, а потом по возможности обходить такого человека стороной. А как быть, если такой человек государственный служащий, от которого ты зависишь? Тогда остается вести переговоры или "бодаться", а как это правильно сделать расскажет спектакль «Академия смеха» в театре "Сфера". Камерная сцена театра "Сфера" - это "сфера общения", объединяющая в себе актеров и зрителей. Это площадка для исследования и творческого эксперимента. Нам удалось побывать на премьерном показе спектакля «Академия смеха» по пьесе японского драматурга Коки Митани в постановке режиссера Владимира Даная. Все действие происходит в кабинете у цензора, выдающего разрешения на постановку спектаклей в Японии. Талантливый драматург очень хочет запустить свое детище - комедийную пьесу, но его оппонент непрогибаем: ему не смешно и неправдоподобно. Герой вынужден изо дня в день ходить на прием к цензору. Что только он не делает: и миллион раз переписывает сценарий, и пирожками умасливает, и для его ворона скворечник мастерит, и убирает сцены с поцелуями из любовной пьесы, и добавляет патриотические слова, и вписывает в сюжет роль для Начальника полиции. Но каждый раз он слышит одни и те же суровые слова: "В том виде в котором сейчас пьеса есть, она не может быть поставлена". Цензор как стена. Что бы ему не говорили, он не понимает, не слышит и переиначивает смысл в свою пользу. Мало того общение иногда становится опасным - он быстро взрывается и дело доходит до драки. Но драматург не отчаивается и соглашается на игру с этим упрямцем. Благодаря упорству и труду ему удается переломить несгибаемого служаку настолько, что последний активно вовлекается в творческий процесс, придумывает реплики героев, сам становится актером. В конце концов от первоначальной пьесы не остается и следа. Однако от этого она только выигрывает и обоюдными усилиями становится еще смешнее. К сожалению, зритель так и не сможет увидеть пьесу на сцене - в конце драматурга призывают в армию и отправляют на фронт умирать "За Родину". А цензор его иронично провожает со словами из их совместной пьесы: "Умирать можно только за вкусную смородину!!! Для меня это был третий просмотр данного произведения предыдущий был с Зельдиным в театре Модерн. И было очень интересно сравнить впечатления и хотелось увидеть Екатерину Тонгур на театральной сцене не в Импровизационном батле. И именно героиня Екатерины — Зинаида — стала для меня центральной в этом спектакле.