Евгений Ваганович Петросян (Петросянц) родился 16 сентября 1945 года в Баку, в семье математика. В 1970 году прославившийся Евгений Петросян был награжден званием Лауреата 3-й премии на IV Всесоюзном конкурсе артистов эстрады. Евгений Петросян 16 сентября отмечает свой 77-ой день рождения. 16 сентября 2022 года известный советский и российский комик, народный артист РСФСР Евгений Петросян отмечает свой 77 день рождения.
Четыре жены, шутки и слава. Как Евгений Петросян стал мемом
Евгений Петросян и Татьяна Брухунова первое появление на публике. Летом 2018 года прозвучала новость о том, что известные юмористы Евгений Петросян и Елена Степаненко разводятся. Татьяна Брухунова и Евгений Петросян долго скрывали факт беременности, а когда у них появился первенец, умолчали о дате радостного события. Новости о разводе Евгения Петросяна с Еленой Степаненко В августе 2018 года появилась новость о том, что Евгений Петросян разводится и с четвертой женой Еленой Степаненко. Новую жену Евгения Петросяна зовут Татьяна, фамилия – Брухунова, возраст – 30 лет. Татьяна Брухунова и Евгений Петросян долго скрывали факт беременности, а когда у них появился первенец, умолчали о дате радостного события.
Как развивалась юмористическая карьера Евгения Петросяна?
- Все женщины 74-летнего Евгения Петросяна
- Все женщины 74-летнего Евгения Петросяна
- Мечта детства
- «Духовная близость»
Евгений Петросян: биография, личная жизнь, семья, жена, дети — фото
Выпуск от 22. Много лет подряд он был ведущим «Смехопанорамы», руководил юмористическим театром «Кривое зеркало». В этом театре артист не раз исполнял главные роли. Он запомнился благодарным зрителям как яркий, обаятельный актер, умеющий рассмешить даже самых угрюмых, пессимистично настроенных людей. Евгений Петросян — настоящий мастер своего дела, сумевший заработать себе имя и состояние. Детство Настоящая фамилия Евгения Вагановича — Петросянц, она не совсем удобна для произношения и актер слегка укоротил ее.
Он родился в Баку 16 сентября 1945 года. Отец мальчика — армянин по национальности, мама — еврейка. Говорят, что в смешанных браках рождаются самые талантливые люди, творческая биография знаменитого юмориста еще раз подтверждает это. Евгений Петросян в детстве Никакого отношения к искусству родители мальчика не имели. Его отец, Ваган Миронович, был известным педагогом, преподавателем Азербайджанского пединститута.
Его знания были настолько обширны, что коллеги и студенты называли Петросянца «ходячей энциклопедией». Мама, Белла Григорьевна, была домохозяйкой, но она тоже была образованной женщиной, имела диплом инженера-химика. О карьере юмориста мальчик задумался еще во время учебы в младших классах. Как-то раз двоюродная старшая сестра позвала первоклассника Женю с собой на юмористический концерт. Впечатления, которые мальчик получил на этом концерте, просто потрясли его.
После войны прошло еще слишком мало времени. Многие родственники и соседи, потерявшие своих близких, жили в атмосфере скорби и печали. На концерте царило совсем другое настроение, оживленное, светлое, праздничное, люди смеялись и шутили. Мальчик был потрясен, он понял, что тоже хочет стать юмористом, да таким, чтобы только одно его присутствие веселило и радовало окружающих. О своих мечтах он тут же рассказал родителям.
Нельзя сказать, что они обрадовались решению маленького Жени, но они были мудрыми людьми и не стали мешать сыну. Уже в 12 лет Петросян стал активно развивать свой актерский талант. Он играл в кукольном, народном театре, выступал в роли конферансье, разыгрывал небольшие сценки из оперетт. Врожденные артистические способности, подкрепленные неустанной тренировкой, постепенно превращались в яркий талант. Уже в 15 лет подросток отправился на гастроли от клуба моряков.
Много раз за двухтысячные появлялись сообщения, что «Петросян ворует шутки из всемирной паутины». На это сам юморист отвечал, что его юмор моментально попадает в интернет. Участники протеста требовали заменить «Аншлаг» и «Смехопанораму» другими передачами.
В это самое время артист давал концерт в честь своего шестидесятилетия в зале «Россия». На тот свет? Не дождетесь!
Я прекрасно знаю, что пикет организовали мои враги». Мнение интернета:16 октября 2005 года на Славянской площади был устроен пикет против некоторых телепередач с участием Евгения Петросяна. Приглашённый также известный блогер ЖЖ-авторexler Алексей Экслер на встречу прийти категорически отказался, так как тема встречи — «Современный юмор», а Петросян, по мнению Экслера, «к юмору не имеет ни малейшего отношения».
В ответ на частые претензии, что он якобы заимствует шутки из Интернета, Петросян ответил, что на самом деле его шутки слишком быстро попадают в сеть и поэтому создаётся обратное впечатление. Свою популярность в Интернете Петросян объяснил тем, что телезрителей «перекормили» его концертами.
Однако и этого чиновникам показалось мало. После чего артисту пришлось готовить новые номера. Из Государственного эстрадного оркестра Петросян ушел в апреле 1969 года. Причем ушел со скандалом.
Утесов, который руководил коллективом, не хотел его отпускать; когда же Петросян не внял просьбам остаться, обрушился на него чуть ли не с проклятиями. Петросян: «Я говорил: — Леонид Осипович, дорогой, но вы же сами говорили, что не задерживались в коллективах, где вам было неинтересно! Тут ты уже зашел за все пределы! Через полгода я встретил его в Доме актера… Остыл немножко. Ко мне пришел из училища прекрасный мальчик, Гена Хазанов, работает хорошо. Так что ты не думай, что незаменимых нет!
Но с оркестром нужно что-то делать, ему нужен ваш последователь — хороший эстрадный певец. Сердился еще… Потом это было, кажется, в 1971 году Утесов ругал Геннадия Хазанова за то, что он ушел из его оркестра, ругал абсолютно теми же словами, которыми прежде ругал меня. Однако те годы были не самыми лучшими для эстрады, которую все сильнее прижимала к ногтю чиновничья братия. От этого произвола страдали все артисты: певцы, юмористы, конферансье и т. Особенно тяжело было в 1970 году, когда вся страна отмечала 100-летие Ленина. Чиновники Минкульта тогда просто озверели, буквально просеивали сквозь сито своих придирок репертуар всех артистов.
На IV Всесоюзном конкурсе артистов эстрады, который состоялся в октябре 1970 года, было решено не проводить соревнования «по разряду конферансье». Премий для представителей этого жанра не предусматривалось, и они должны были конкурировать на равных с разговорниками-юмористами. Несмотря на это, Петросяну все-таки удалось стать на нем лауреатом III премии и вести заключительный концерт конкурса. Правда, Петросян едва не попал впросак. Ему сказали, чтобы сольных номеров он не делал, только конферансные интермедии, так как программа большая, а продолжаться она должна не более полутора часов. Петросян задумался: как продержаться полтора часа на одних интермедиях?
И тогда, чтобы он не волновался, коллеги посоветовали ему принять перед концертом две таблетки успокоительного лекарства. Петросян внял этому совету, о чем вскоре пожалел. Во время концерта он начал действовать на сцене, как в замедленной съемке, — напрочь утратил чувство темпоритма. И хотя зрители так ни в чем и не разобрались, однако с тех пор он дал себе слово никогда не пользоваться успокаивающими средствами перед выходом на сцену. Став лауреатом этого конкурса, Петросян через несколько дней после его завершения собрал банкет по этому поводу, позвав на него многих своих коллег. Поздравить его с успехом пришли Л.
Маслюков, Л. Утесов, В. Ардов, Т. Птицын, И. Набатов, А. Алексеев, Ф.
Липскеров, Ю. На этом сабантуйчике не обошлось без маленькой «провокации». В разгар веселья популярный в те годы конферансье Лев Шимелов внезапно на весь зал спросил Петросяна: «Женя, а почему ты ушел от Утесова? И правда, победителей не судят. Ты смог доказать, что имел право так поступить! Может быть, работая у меня, ты бы и не стал лауреатом.
Никто не знает, конечно, как все сложится, но, думаю, наш жанр приятных сюрпризов от тебя еще дождется». Между тем победа на этом конкурсе сыграла заметную роль в дальнейшей карьере Петросяна. После этого у него наконец появились постоянные авторы, участились его выступления на телевидении, его даже стали приглашать вести правительственные концерты, что являлось добрым знаком — значит, ему безоговорочно доверяли. Короче, Петросян был, что называется, нарасхват. Назову лишь некоторые из его тогдашних выступлений: 10 ноября 1970 года он вел второе отделение концерта в Колонном зале в честь Дня милиции, 22 февраля 1971 года — концерт в Центральном театре Советской Армии кстати, один из последних концертов, которые впрямую транслировало телевидение , 9 июня того же года — правительственный концерт в Большом театре в честь встречи председателя Совета Министров СССР А. Косыгина со своими избирателями, 9 июля — концерт в честь открытия Центрального концертного зала в гостинице «Россия».
Во время последнего концерта произошел казус, который Петросян сумел превосходно обыграть и обернуть себе во благо. Что же произошло? Во время его конферанса над сценой внезапно появились… кошки. Их было несколько, и все они шли одна за другой по карнизу над сценой видимо, набежали из гостиницы. А у Петросяна в это время шел монолог о Москве, стилизованный под современные летописи Пимена. Это его и спасло.
Петросян ловко выкрутился, свернув на тему «кошка в терему — радость во дому». Зрители подумали, что присутствие кошек на сцене — оригинальный режиссерский ход. Звание лауреата принесло Петросяну и материальную выгоду — наконец-то после почти десятилетнего скитания по чужим квартирам он получил отдельную квартиру на Садовом кольце. Вместе с женой и дочерью Петросян переехал в нее в конце 1971 года. Тогда же произошло «боевое крещение» на эстраде дочери Петросяна — шестилетней Вики. В концерте в честь 8 Марта она выступила с небольшим стихотворением «Про папу».
Поначалу зрители восприняли девочку как просто юную артистку, но когда, закончив номер, она обратилась к Петросяну со словами: «Папа, пойдем домой! В начале 70-х Петросян познакомился с несколькими писателями-юмористами, которые обогатили его конферанс новыми монологами. Квартира Петросяна на Садовом кольце довольно быстро превратилась в своеобразный клуб юмористов. Там ежедневно бывали писатели, артисты, режиссеры. В 1973 году судьба свела Петросяна с двумя популярными конферансье Львом Шимеловым и Альбертом Писаренковым. Они стали выступать в одной программе, а год спустя стали ведущими популярной телевизионной передачи «Артлото».
Весной 1974 года Петросян отправился с гастролями к себе на родину — в Баку. В совместной программе с Московским мюзик-холлом Петросян впервые выступал не как конферансье, а со своим отдельным номером. Это была очень важная поездка — Петросяну предстояло доказать, что он сумеет осилить сольные номера. И артист справился с задачей — зрители принимали его очень хорошо. В итоге 31 декабря того же года Петросян провел свой последний концерт в роли конферансье и ушел в речевой жанр. Стоит отметить, что уход Петросяна из конферанса был встречен многими коллегами артиста в штыки.
К примеру, все концертные залы, которые двенадцать лет считали его «своим», тут же объявили ему бойкот и перестали приглашать к себе. Однако Петросян с юмором отнесся к этому обстоятельству. В конце концов, по мере того как Петросян завоевывал популярность на других площадках, многие из числа бойкотирующих вынуждены были идти на попятную и вновь приглашать его к себе. Так поступил сначала Театр эстрады, затем Колонный зал. Во время концертных выступлений Петросяна в те годы случалось множество курьезных историй. Об одной из них рассказывает сам артист: «Был у меня написанный от лица дворника монолог «Как у нас во дворе» И.
Дворник, глядя на окна дома, перемывал косточки жильцов. В етом окошке академик живет. Яму, небось, в получку мешок денег дают — и все десятками! А ежели рублями, так и два мешка будет, полтинниками — на тачке везти надо! А ежели копейками, так ведь цельный вагон денег…» Стою я на авансцене перед занавесом в образе этого дворника и указываю на воображаемое окошко, где живет академик. И вдруг слышу: в зале невообразимый, почти истерический хохот.
В чем дело? Оказывается, там, куда я указывал, висел портрет Л. Зрители поняли, что я об этом не догадываюсь, и стали хохотать еще громче. А я продолжал монолог: «Цельный вагон денег! Куда это он их девает? Получил получку, ну, долги отдаст — десятки две, ну, заначку сделает — еще пятерка, ну, десятку жене на хозяйство.
Ну, с такими же академиками на полбанки скинется, а остальные куда? Я академиком не отказался бы быть. Цельный день сидел бы на стуле в пинжаке! А у кое-кого уже и сил смеяться нет. Теперь я указываю рукой в другом направлении, туда, где находится его воображаемое окно, которое совпадает с портретом А. Косыгина, который висел на противоположной стене.
Ну артист! Тямно у него! По концертам забегался — деньгу зашибает, а ведь тоже не знает, куда деньги девать! В Большом театре поет, в очень большом. Народный артист, правда, я у народа спрашивал, кто его любит. Никто не любит.
В народе Майю Кристалинскую знают, Муслима Магомаева знают…» Публика неистовствовала… Комизм усугублялся тем, что в то время мы даже помыслить не могли о таких преднамеренных вольностях…» В те годы работа у Петросяна шла в четырех направлениях—с писателем Г. Минниковым он трудился над несколькими монологами; с писателем А. Хайтом — над новым фельетоном; с Левинсоном, Шимеловым и Писаренковым репетировал новую программу-спектакль, сценарий которого уже к тому времени написали Хайт и Левенбук; готовил номера для телевидения и снимался в «Артлото». В 1975 году должна была состояться премьера спектакля «Трое вышли на сцену», в котором участвовали Петросян, Шимелов и Писаренков. Однако долгожданного события так и не произошло. Спектакль был показан всего лишь один раз — на просмотре в ЦДРИ, где сидело только начальство Росконцерта и «эстрадная общественность».
Хотя просмотр завершился благополучно и начальство дало «добро» на выход спектакля в свет, однако один из участников представления — Писаренков не дал этому проекту осуществиться. Посчитав, что он недостаточно выигрышно представлен в спектакле, Писаренков ушел из него. Спектакль был закрыт, хотя к его выходу уже все было готово — реквизит, костюмы, четыре вида рекламных плакатов, технический состав. Однако Петросян не унывал — решил сделать свою собственную программу, хотя бы из одного отделения. В итоге к осени того же года он подготовил пятнадцать монологов, которые ему написали его проверенные авторы: Л. Измайлов, Г.
Минников, И. Виноградский, С. Альтов, Л.
Первое место он уступил Михаилу Задорнову, который получил всего на один процент голосов больше В настоящее время Петросян продолжает работать в России. После начала спецоперации на Украине артист заявил , что готов записаться во фронтовые бригады деятелей культуры и выступать в горячих точках. Он подчеркнул, что Министерство обороны России планировало организовать его концерты для раненых. В мае 2022 года Петросян попал в санкционный список Латвии.
Ему запретили въезд на территорию государства. В 1968 году у пары родилась дочь Викторина. Однако этот брак продлился недолго. Через несколько лет после развода бывшая жена Петросяна погибла в ДТП. Дочь Петросяна сейчас живет в Нью-Йорке , продюсирует документальные фильмы. Она открыла свою компанию «Vi-Ko Продакшн», также на канале «Россия — Культура» выходит авторская программа Викторины «Коллекция» об искусстве и архитектуре. Вскоре Петросян женился во второй раз — на дочери оперного певца Ивана Козловского Анне.
Через полтора года после свадьбы супруги развелись. Сообщалось, что причиной расставания стала измена жены: Анна сбежала с любовником в Грецию. Она была непубличным человеком, и отчасти это стало причиной очередного развода: Людмилу не устраивала профессиональная занятость артиста и повышенное внимание к нему со стороны публики. Через шесть лет они поженились. Семейный и творческий тандем просуществовал 33 года, однако в 2018-м стало известно , что пара разводится. Бывшая супруга артиста подала иск на раздел совместно нажитого имущества, оцененного в 1,5 миллиарда рублей, с намерением получить 80 процентов. Степаненко претендовала в том числе на часть коллекции художественных полотен и антикварных ценностей.
Четыре развода и сын от помощницы: бурная личная жизнь 76-летнего Евгения Петросяна
Бугаев, Л. Пеккер, А. Ковалев, А. Мурай, Э. Лопата и «Страна на подъеме» 2007 — 2008 гг. Натапов, Л.
Териков, А. Хвостов А. Цапик, Т. Ветрова являются теперь уже классикой жанра. Многие номера из этих спектаклей отражают исторический период нашей страны, но, и в то же время, актуально звучат и сегодня.
Параллельно со спектаклями игрались многочисленные творческие вечера, бенефисы. Гражданская позиция актера, его индивидуальность скрепляют разные по стилю и формам произведения, придают целостность своего рода сюжетность спектаклям, составленным из разных миниатюр. Сотни номеров созданы артистом и его авторами за многие годы. Книга «Над чем смеется Петросян» — антология юмора артиста ярко свидетельствует о том, что юмористический жанр — это вовсе не низменное искусство, как это пытается внушить кем-то или чем-то заинтересованная пресса. Евгений Петросян — это целый мир, где царит не только безудержный радостный смех, но и сострадание, слезы, любовь, уважение к старшим и прочие нравственные человеческие ценности.
Юморист, выступающий перед всей страной, а не там где-то в кулуарах какого-то отдельного учреждения или сообщества, выражает интересы народа, его идеи, его чаяния, говорит о его нуждах, его проблемах. Чарльз Спенсер Чаплин стал великим артистом после того, как начал заступаться за «маленького» человека. Он стал его рупором, глашатаем его идей и интересов. Он вызывал к нему сострадание, при этом смеясь над всеми, и над собой в том числе. Петросян всю жизнь стремится руководствоваться этими соображениями.
В советские времена это был, в основном, юмор иносказания, намеков и недоговорок, в перестроечные времена, как уже раньше было сказано, артист опережал на два-три года газеты, как бы открывая для общественного звучания запретные темы: о генеральных секретарях, о компартии, о вождях и прочем — прочем… В 1992-93 годах, когда у народа возник шок от реформ, перемен, неуверенности в завтрашнем дне, артист создавал чисто юмористические номера, как бы говоря своему зрителю: «Не унывай, все будет хорошо! Жизнь все равно улыбнется тебе». В середине девяностых опять политика вышла на авансцену. Сатирическое слово было едким, конкретным. В конце девяностых артисту показалось, что политика уже всем поднадоела, все уже разобрались, что к чему, что людям не хватает душевного тепла, пришла пора разбираться в человеческих взаимоотношениях, в том числе, и семейных.
Именно поэтому вышел спектакль «Семейные радости». За многие годы работы на эстраде Е. Петросян завоевал настоящую любовь публики. Активный, умный, ироничный артист никогда не изменял своего сценического имиджа,напротив, с каждым годом все увереннее утверждал его. Незаурядная творческая энергия, талант, феноменальная трудоспособность поставили Петросяна в ряд ведущих артистов отечественной эстрады, сделав его одним из ее лидеров.
За его плечами тысячи выступлений на лучших концертных площадках страны. Работа на эстраде, на телевидении, на радио всегда производила яркое, незабываемое впечатление. Евгений Ваганович имеет много учеников, как артистов, так и писателей. Его метод работы и многочисленные нововведения в жанр составили целую систему творческих координат, которым они следуют. В частности, в числе учеников — Елена Степаненко, для которой Петросян является не только мужем, но и режиссером, и творческим идеологом.
В конце 80-х гг. В итоге родилась книга «Хочу в артисты» М. Переиздавалась много раз по 1996 год. С 1996 года — М. Это была первая книга — антология афоризмов, изданная в постсоветский период, свободная от идеологических канонов коммунистического общества.
Издательство «Гранд», М. ACT издательство Хранитель. Москва, 2007 г. Многие годы Петросян бережно собирает реликвии юмористического искусства. При своем театре он создал Центр эстрадной юмористики, где собраны уникальные материалы по истории эстрады XIX — XX вв.
Впервые Е. Петросян появился на телевидении в 1962 году в качестве конферансье молодежной программы «В жизни раз бывает 18 лет».
Викторина в России начала с организации выставок. У меня прекрасная семья — муж Марк, двое детей — Марк и Андрей, — рассказала она в интервью изданию " Дни.
Сейчас она владеет бизнесом по производству игрушек из стекла. С отцом общается изредка, по праздникам. В личную жизнь друг друга мы не лезем, — рассказала она в интервью изданию "Мир новостей". До Степаненко Петросян работал ведущим в Оркестре Утёсова, который ценил его юмористические экспромты, затем перешёл работать в Москонцерт.
С 1964 года Евгений Петросян стал постоянным ведущим "Голубых огоньков" и даже пробовался на роль главного героя в фильме "Операция Ы". В 1970-х Петросян вновь стал общаться со своей первой любовью, дочерью известного певца Ивана Козловского — Анной, которая на семь лет была старше его. Они до этого несколько месяцев встречались, но дальше дело не зашло. А вскоре после развода начался роман.
Анна решила выйти за Петросяна замуж, когда он в ресторане раскидал трёх мужчин, которые попытались её обидеть. Но что поделать, через полтора года я влюбилась в известного нейрохирурга, — рассказывала Анна в интервью Eg. Брак распался, отношения с нейрохирургом у Анны также не сложились. Некоторое время они периодически созванивались, но после брака Петросяна с Еленой Степаненко вовсе прервали общение.
В начале 2000-х женщина попала в аварию в Греции, после чего оказалась прикована к инвалидному креслу и практически не выходила из квартиры. Она умерла в 2007 году после продолжительной болезни. Третий брак Петросяна тоже был недолгим. Юморист нечасто вспоминает о своей третьей жене — Людмиле, искусствоведе из Ленинграда.
Они познакомились на гастролях, иногда выступали на сцене. Супруга не выдержала загруженности артиста и развелась с ним. Так, в 1979 году он открыл Театр эстрадных миниатюр и стал проводить прослушивание на спектакль, куда пришла 26-летняя выпускница ГИТИСа Елена Степаненко. Сама она была замужем за пианистом Александром Васильевым, Евгений жил с супругой Людмилой.
Первый брак Степаненко распался практически сразу после того, как она ушла работать к Петросяну. А у самого юмориста третий развод был в начале 1980-х.
Мама и отец не стали его удерживать. Таким образом, талантливый юноша в 1961 году прошел по конкурсу во Всероссийскую творческую мастерскую эстрадного искусства. Одной из мастеров его курса была Рина Зеленая. Начиная уже со второго курса предприимчивый студент, начал выступать на профессиональной сцене. Далее целых двадцать лет 1969- 89 гг.
К концу шестидесятых, началу семидесятых годов появляются первые выступления и целые программы Петросяна на телевидении. С развивается и его деятельность в области эстрадных постановок, где он сам неизменно главный герой. Юмористические выступления Евгения Вагановича имели оглушительный успех у публики того времени. Надо заметить, что большинство интермедий были написаны Левоном Измайловым и Михаилом Задорновым. В 1979 году Петросян создал собственный театр, назвав его Театром эстрадных миниатюр.
В конце 50-х Петросян вел довольно активную жизнь на бакинской эстраде. Кроме работы в труппе Дома культуры моряков, он был занят в одном из спектаклей кукольного театра при местной филармонии, а также конферировал в концертах эстрадного оркестра. Он играл сцену из «Сорочинской ярмарки», читал «Курочку Рябу», несколько басен, фельетон «О будущем», исполнял репризы.
В 1960 году Петросян поступил в труппу Народного драматического театра под руководством Валентина Валентинова. Его первыми ролями там были: инспектор полиции в пьесе «Доброго пути, Долорес» и старый рабочий Уста-Мурад в пьесе «Осенние листья». С последней ролью связано первое упоминание фамилии Петросяна в прессе. Случилось это 29 ноября 1961 года, когда в одной из бакинских газет некий корреспондент написал: «…И рядом с ними блеснул настоящим комическим дарованием самый молодой артист, десятиклассник Е. Петросян, играющий оператора Уста-Мурада». В том же году Петросян окончательно определился с выбором — он поступит в театральный институт, а если поступить не удастся, то будет работать на сцене без института — кем угодно и где угодно. К примеру, в Тульской филармонии, куда Петросян в том же году отослал фотографии со своих выступлений. Однако вскоре из Тулы пришел ответ: мол, вы не аттестованный артист, поэтому взять вас на работу нельзя.
Однако Петросян не расстроился, он подумал: «Если не получилось попасть на эстраду с запасного входа, будем идти через главный». Весной 1962 года он отправился в Москву — поступать в театральный институт. Собирая его в дорогу, мать, которая не верила в успех этого мероприятия, напутствовала его так: «Сынок, быть плохим артистом, да еще эстрады, — большое горе: мало того, что ты плохой специалист, так еще сколько свидетелей приходят ежевечерне на твой позор. А хорошим артистом ты вряд ли станешь». В Москву Петросян приехал с репертуаром, который состоял из трех «разделов». Он знал множество стихотворений, басен, рассказов, подготовленных специально и не специально для поступления в институт; затем у него имелся именной репертуар, и, наконец, он знал эстрадную драматургию — насколько ее вообще можно было узнать из печати и по выступлениям артистов, приезжавших в Баку на гастроли. Чтобы увеличить вероятность успеха, Петросян подает документы сразу в три вуза: в Школу-студию МХАТа и театральные училища имени Щепкина и Щукина в последнем у него был блат — концертмейстер Театра имени Вахтангова, к которой получил рекомендательное письмо от бакинского коллеги. Однако ни в одно из этих заведений Петросян так и не попал.
В Школе-студии после второго тура ему сказали: «Мы обычно не беседуем с абитуриентами, а вот с вами… Мы долго спорили о вас. Вы уже сложившийся актер, а нам нужен сырой материал, из которого мы могли бы лепить то, что нам нужно…» В Щепкинском училище после экзамена ему сказали совершенно противоположное: «Вы настолько молоды, что нам очень трудно определить сейчас: актерские ли это задатки или всего лишь детская непосредственность? Если все это вы сохраните через год, мы вас обязательно возьмем! Ситуация была аховая, но, на счастье, у Петросяна имелось в запасе последнее оружие — еще одно рекомендательное письмо, на этот раз от бакинской актрисы Павловской к примадонне Театра оперетты Татьяне Саниной. Петросян: «У служебного входа Театра оперетты — теперь не помню, как я узнал о времени, когда должна выйти примадонна, — дождался Татьяну Леонидовну Санину. Я знал ее в лицо Петросян все дни своего пребывания в Москве ходил по театрам и смотрел все премьеры. Первым вышел улыбающийся артист Карельских, за ним Санина. Константин Дмитриевич бархатным голосом, известным на всю страну он часто дублировал зарубежные фильмы , сказал: «Таня, ты меня чуть не поцеловала!
Оказывается, речь шла об их автомобилях — рядом впритык стояли две новенькие «Волги». Увидев, что Санина направляется к машине, я сделал усилие над собой. Помогите, пожалуйста, если можете… Санина быстро прочитала письмо от своей подруги. Я позвоню ему, он вас посмотрит и, если вы понравитесь… Спасибо Татьяне Леонидовне, я ведь не знал о существовании этой студии! Он тихо проговорил: — Здравствуйте. Какой у вас жанр? Маслюков разговаривал со мной, как со взрослым артистом. Я не знал, какой у меня жанр.
Вспомнилась реплика моих родственников: «…как талантливо трансформируется Райкин». Вот я и ответил: — Я трансформатор. Для того, кто разбирается в терминологии, этот ответ выглядел весьма комично, так как артисты-трансформаторы работают в цирке, с помощью ассистентов за одну-две секунды меняют костюмы. Поэтому Маслюков спросил: — А где ваш реквизит и помощник? Ни один мускул не дрогнул на лице Маслюкова: — Что ж… Интересно… Пойдемте, покажите мне, что вы умеете. Не смеялся, как обыкновенный зритель. Но я понял: это потому, что передо мной профессионал. Многое с тех пор мне приходилось понимать на ходу, без чьих-либо объяснений.
Маслюков сказал: «Придете послезавтра». Познанский, писатели В. Масс, М. Червинский и В. Петросян прочитал им несколько фельетонов и басен, которые произвели на присутствующих благоприятное впечатление. Маслюков заявил, что Петросян ему подходит, однако есть одно «но» — для того чтобы взять его в ВТМЭИ Всероссийская творческая мастерская эстрадного искусства , ему нужно выбить у руководства дополнительную единицу, так как прием в студию формально уже закончился. Но Маслюков пообещал Петросяну что-нибудь придумать. Он благополучно прошел три тура и к концу экзаменов пришел с хорошими показателями: экзаменационная комиссия долго решала, кого взять на оставшееся последнее вакантное место — Романа Карцева или Евгения Петросяна?
В конце концов выбрали последнего. Но едва он приехал на родину, как ему из Москвы позвонил Маслюков: — Как ты мог уехать, не позвонив мне? Ты уже пропустил много занятий! Петросян был ошеломлен. Евгений выбрал мастерскую эстрадного искусства. Педагогом Петросяна по актерскому мастерству была известная актриса Рина Зеленая. Под их чутким руководством Петросян постигал азы эстрадного искусства столь быстро, что уже через несколько месяцев после поступления в мастерскую состоялся его дебют на столичной сцене. Случилось это 20 сентября 1962 года в программе «В жизни раз бывает 18 лет!
Программа была приурочена к открытию второго сезона Театра эстрады на Берсеневской набережной. Правда, чтобы выйти на эстраду в этой программе, Петросяну пришлось пойти на определенные жертвы. Во-первых, ему пришлось взять себе псевдоним — Петров на этом настоял Маслюков, объяснивший, что псевдоним взят в честь знаменитого сатирика, одного из авторов бессмертных «Двенадцати стульев» Евгения Петрова , во-вторых, выкрасить волосы в рыжий цвет на этот шаг Петросяна вынудил пойти С. Каштелян, который из личных сбережений выделил ему рубль и отправил в парикмахерскую на улице Горького. Петросян: «Я не сразу появился на сцене со своим фельетоном. Первые номера шли без объявлений — у зрителей имелись программки. Теперь я понимаю, что Маслюков не хотел выпускать мой фельетон на «неразогретую» публику. В середине первого отделения я выбежал на сцену в школьном костюме: «Добрый вечер, здравствуйте!
Так всегда выходит и говорит конферансье… Правда, я еще не настоящий конферансье, я только учусь… Вот сегодня у меня практика… «В жизни раз бывает 18 лет! А вот мне как раз восемнадцать. Мне и поручили роль конферансье. Правда, работа временная, как только мне стукнет девятнадцать, мне сразу — «будь здоров! Дальше речь шла о проблемах молодежи: о том, что перестали доверять молодежи, о взаимоотношениях отцов и детей, о профессиях, об отдыхе, о женитьбе, о мечтах и прочем… Публика продолжала смеяться и аплодировать, у меня появился кураж, я объявил выход артистки и убежал, высоко подпрыгнув… В зале опять засмеялись. Значит, прыжок понравился, надо его зафиксировать. Я быстро переоделся во время выступления певицы и вышел уже в черном костюме. Вышел и произнес: «Вот, для практики спецовку выдали!..
Вы им понравились! Но учтите, вы переборщили с прыжками «козлом», у вас что, нет чувства меры? Нельзя же это делать после каждого номера. А за сам прыжок, как за импровизацию, хвалю…» В отличие от коллег Петросяна, которые восприняли его дебют с восторгом, мама дебютанта испытала совсем иные чувства. Она прислала ему гневное письмо, в котором писала: «Как ты мог предать фамилию отца, он бы тебя не простил. Почему ее нужно менять и скрывать? У артистов принято брать псевдоним. Будем считать, что это у меня роль в программе!
И везде — неизменный успех. В итоге в том же году Петросяна зачислили в штат Московской эстрады в качестве артиста-конферансье. Однако это зачисление принесло молодому артисту лишь моральное удовлетворение. Его материальное положение какое-то время оставалось плачевным. Он получал только стипендию в творческой мастерской, так как оформление концертных ставок в Мосэстраде задерживалось из-за бюрократических проволочек в Министерстве культуры. Были случаи, когда в кармане у Петросяна лежала единственная монета — 5 копеек, и он решал проблему: поехать на концерт на метро или купить бублик? Иногда в таких случаях ему на помощь приходили коллеги, которые подкармливали Петросяна. В январе 1963 года участники программы «В жизни раз бывает 18 лет!
Программа и там имела большой успех. Затем были гастроли в Ленинграде, на Кавказе, на Украине. Во время гастролей в Ялте на концерт пришла мать Петросяна она в те дни отдыхала в этом городе. После концерта она рассказала сыну о том, как одна зрительница, сидевшая рядом, вслух высказывала комплименты в адрес артиста Петросяна. Мать в конце концов не выдержала и сказала соседке: «Это мой сын! Артисты объездили пятнадцать городов, выступали с большим успехом и даже участвовали в правительственном первомайском концерте, который транслировался на всю страну. Петросян подготовил на болгарском языке одиннадцать интермедий и фельетонов. Но это была последняя гастрольная программа «В жизни раз бывает 18 лет!
В мае того же года программа прекратила свое существование. Однако эстрадной карьере Петросяна она кое-что принесла. Во-первых, постоянные пробы нового позволили ему составить номера таким образом, чтобы в репертуаре оставались только удачные вещи к окончанию программы у Петросяна сложился приличный репертуар , во-вторых, программа давала ему возможность познавать азы законов жанра. Между тем популярность Петросяна постепенно росла. В 1964 году, после окончания ВТМЭИ, он был приглашен в качестве одного из ведущих в телевизионную передачу «Голубой огонек» в ней он отработал пять лет. Кроме этого, он продолжал гастролировать по стране в качестве конферансье в других программах. В частности, читал фельетон М. Грина «Береги честь смолоду» в программе Л.
Маслюкова «Эстрадный автомат», вел конферанс в программе «Вы их не знаете» в Мосэстраде. Параллельно Петросян вел сборные концерты, организованные «графиком» «график» — это концертный отдел в Мосэстраде, своеобразный механизм, который формирует сборные концерты по Москве для различных организаций. Во время этих гастролей с Петросяном происходили разные истории — от печальных до смешных. Вот один из таких случаев. Дело было в 1964 году. В гостинице какого-то небольшого городка после концерта к Петросяну в номер постучали и пригласили к себе коллеги — артисты концертной бригады одной из филармоний. Они с ходу предложили столичному гостю выпить, но тот отказался — пить Петросян никогда не любил и так и не научился этого делать, несмотря на царившие в Мосэстраде весьма свободные питейные нравы. Кстати, его папаматематик справедливо считал, что его сыну не грозит спиться, потому что в роду Петросянов никогда не было алкоголиков.
Все женщины 74-летнего Евгения Петросяна
| Петросян и его новая молодая жена | Биография Евгения Петросяна гласит, что он родился в 1945 году. |
| Петросян, Выгений Вагинович — Абсурдопедия | Начиная с 12 лет, Евгений Петросян упорно трудился в кукольном, народном театре, занимался разыгрыванием сценок из оперетт. |
Петросян Евгений Ваганович
Биография Евгения Вагановича Петросяна – Самые лучшие и интересные новости по теме: Татьяна Брухунова, биография, евгений петросян на развлекательном портале Биография Евгения Петросяна гласит, что он родился в 1945 году. У Евгения Петросяна появился ещё один ребёнок, рассказываем подробности и вспоминаем актёров, которые стали отцами после 70 лет.
Дата рождения
- Петросян (Петросянц) Евгений Ваганович
- Евгений Петросян: «Смехопанорама», развод со Степаненко и другие факты биографии
- Фото: Евгений Петросян
- Сообщить об опечатке
- Юмор как профессия
- Евгений Петросян: «Смехопанорама», развод со Степаненко и другие факты биографии
Петросян, Выгений Вагинович
Евгений Петросян с Еленой Степаненко, дочерью и внуками В 2008 году ходили слухи, что Евгений Ваганович увлекся администратором своего театра, 26-летней Татьяной, однако их роман оказался скоротечным. В 2016 году его часто видели в компании 30-летней артистки его театра, которую юморист сделал едва ли не своей правой рукой. Женщину также звали Татьяной. После этого Евгений Ваганович не стал скрывать свой роман с администратором своего театра Татьяной Брухуновой 1989 г. Год спустя в СМИ появилась информация о свадьбе юмориста и его помощницы, но, опять-таки, неофициальная. Евгений Петросян и Татьяна Брухунова.
Разница в возрасте — 43 года А в марте 2020 близкие к Петросяну источники сообщили, что он и Татьяна прибегли к услугам суррогатной мамы, которая родила паре сына Вагана. На данный момент она является генеральным продюсером и основателем компании «Vi-Ko Продакшн», которая занимается выпуском многосерийных документальных фильмов. Она воспитывает двоих сыновей — Андреаса и Марка. Евгений Петросян сейчас Евгению не страшен возраст — он не останавливает свою карьеру — даже в панедмию коронавируса он регулярно появлялся на съемках юмористических передач и работал над новыми проектами. В своем аккаунте в соцсетях Петросян радует подписчиков новыми шутками и кадрами из жизни.
Однако фотографии со своей молодой женой он публикует крайне редко. Осенью 2020 года Евгений Петросян и сам переболел коронавирусом. О факте болезни он рассказал уже после того, как перенес ее. Выпуск 101 Осенью 2021 года юморист дал два больших концерта в Петербурге и Москве и продолжал работать над проектом «Юмор!
Но знакомство с иностранцем сыграло в ее жизни роковую роль, она влюбилась и уехала вместе с ним в Грецию, после чего супруги вообще никогда не встречались. Родители не одобрили такое решение, но Анна их не послушала, Петросян, по ее словам, «очень страдал». Тесть не участвовал в карьере Петросяна, так как тот не злоупотреблял родственными связями. Однажды Л. Утесов, увидев его «в работе», сам предложил работать в их коллективе что и продлилось целых пять лет впоследствии был ценителем его юмора и даже нередко цитировал. Третья супруга тоже была связана с творчеством. Интеллигентная красавица Людмила работала искусствоведом, и была недовольна постоянной загруженностью мужа, отмечает одна из знакомых пары. На какое-то время эта аристократка «перешла на сторону юмора» и работала вместе с мужем. Петросян много лет хотел иметь свой театр, и когда это желание воплотилось в жизнь 1979 , судьбе было угодно подкинуть ему еще и любовь. Когда в Театре эстрадных миниатюр был объявлен кастинг, среди пришедших оказалась и его будущая жена. Она выросла в простой семье и с малых лет грезила о сцене. Ее мать работала парикмахером, а отец, проработав некоторое время поваром, сменил профессию, уйдя на химическое предприятие. Еще во время учебы она часто посещала его концерты, считая его талантливым. Евгений Петросян и Елена Степаненко А. Хайт, увидев ее, пошутил о ее худобе у девушки был 42 размер. Через некоторое время будущие супруги играли в первом музыкальном спектакле Петросяна, который быстро стал популярен. Спустя несколько лет, на семипалатинских гастролях у них начался роман, после чего Евгений сразу же принял решение разводе. Поженились они в 1985, к этому времени с момента их знакомства прошло несколько лет 1979. По словам коллег, однажды «Ваганыч» разоткровенничался, сообщив, что только четвертый брак можно считать удачным, только Елена оказалась «то, что надо». Особенно ему нравится ее умение вкусно готовить и жизнерадостность. Как говорит сам юморист, за все годы семейной жизни с Еленой они ни разу толком не поругались, а общее дело сделало брак еще более крепким. По мнению окружения пары, в семье неофициально главенствует Елена, а супруг ей всегда уступает. В последнее время она стала следить за весом, чего ранее не делала, потому что Евгению нравится тип женщин с формами. Награды Биография Евгения Петросяна заставляет задуматься каждого, кто стремится ко всеобщему признанию и безоговорочному успеху.
Карьера в 2000-е 2000-е сатирик начал с новой программы «Страсти-мордасти», однако затем 10 лет выступал со старым репертуаром. Обновление пришлось на 2011-й, когда он подготовил программу «Шутки в сторону». Вслед за «Шутками…» с небольшой паузой последовали две юбилейные программы. Одна была посвящена 50-летию пребывания на эстраде, а вторая — 70-летию самого артиста. Продолжил он появляться и на телевидении. В этот отрезок наибольшую популярность получили передачи «Шутка за шуткой» и «Кривое зеркало». Они выходили на «Первом канале» и на «России». Если «Шутка за шуткой» и «Кривое зеркало» прекратили свое существование, то «Петросян-шоу» и «Юмор! А вот выпуск «Смехопанорамы» в начале 2020-го временно прекращен. Сам Петросян предложил не волноваться по этому поводу. По его словам, речь идет об экономии утреннего блока. Заодно в 2000-х Петросян выступал автором сценариев и режиссером-постановщиком для программ своей супруги. Для Степаненко он создал программы «Бабы, вперед! Критика в адрес юмориста Хотя концерты артиста собирают полные залы, а сам он стал вторым самым любимым юмористом России после Задорнова, согласно опросу ВЦИОМа , не все люди принимают его чувство юмора и творчество. В СМИ его часто называли «королем юмористических ремейков и рассказчиком старых анекдотов». Отображают спорное отношение к сатирику и вошедшие в русский язык неологизмы «петросянить», «петросянство» и «петросянщина». Все эти слова подразумевают несмешной юмор. По словам журналиста Павла Садкова, в лице Петросяна новое поколение смеялось над своими родителями и тем, что им казалось смешным. Как рассказывала в интервью гендиректор телеканала «Дождь» Наталья Синдеева, от присуждения Петросяну антипремии «Серебряная калоша» спас его коллега Михаил Задорнов, который лично уговорил ее не присуждать премию артисту, пояснив, что того может хватить инфаркт. С дочерью легендарного советского оперного певца тенора Ивана Козловского юморист прожил вместе всего полтора года. Совсем немного известно о третьей жене Евгения Вагановича: только ее имя Людмила , профессия искусствовед и происхождение родом из Ленинграда. Поговаривают, что пара рассталась из-за того, что супругу не устраивала чрезмерная загруженность мужа.
С 12 лет будущий артист усердно трудился ради своей мечты: он выступал в кукольном и народном театрах, читал фельетоны, разыгрывал различные сценки. В 15 лет он отправился на свои первые гастроли от клуба моряков. Легендарное место откроется джазом — любимой музыкой сатирика Окончив школу в 1961 году, Петросян переехал в Москву и поступил во Всероссийскую творческую мастерскую эстрадного искусства ВТМЭИ. Там он обучался актерскому искусству под руководством актрисы Рины Зеленой и конферансье Алексея Алексеева. Год спустя комик впервые выступил на профессиональной сцене под именем Евгений Петров. Через два года он отказался от псевдонима и вернул себе настоящую фамилию Петросянц, но без последней буквы. С 1964 по 1969 год Петросян работал конферансье в оркестре под руководством певца и дирижера Леонида Утесова. Вместе они создали концертную программу «Перелистывая страницы», построенную на разнице в возрасте. Утесов, который на тот момент был старше комика на 60 лет, рассказывал на сцене молодому собеседнику о своей жизни. Также в 1964 году выступление Петросяна впервые показали на государственном телеканале — он стал ведущим новогоднего «Голубого огонька». После завершения сотрудничества с Утесовым Петросян перешел в Москонцерт. Там артист провел 20 лет, пробуя себя в разных жанрах и сценических формах. До 1974 года он выступал в основном в качестве конферансье, а после сосредоточился на юмористическом направлении. В 1979 году Петросян основал Театр эстрадных миниатюр. Выступления проходили на базе Московского театра эстрады. Труппа для каждого представления формировалась отдельно, но главный принцип постановки оставался неизменным.
Евгений ПЕТРОСЯН
Смотрите видео онлайн «Евгений Петросян – биография и жизнь российского артиста эстрады, писателя-юмориста и телеведущего» на канале «Как Сделать Полезное» в хорошем качестве и бесплатно, опубликованное 19 сентября 2023 года в 20:52, длительностью 00:14:50. Юморист Евгений Петросян с супругой Татьяной Брухуновой отметили первый день рождения своего сына Вагана. В 1985 году Евгений Петросян окончил отделение режиссеров эстрады в ГИТИСе, и в дальнейшем все свои программы ставил и режиссировал уже сам. Евгений Петросян родился 16 сентября 1945 года в Баку в семье математика армянина Вагана Мироновича Петросянца (1903-1962) и его жены-еврейки Беллы Григорьевны (1910-1967). Несколько лет Евгений Петросян выступал в должности конферансье под руководством Леонида Утесова, а с 1969-го устроился в Москонцерт.