Дмитрий Лысенков родился 6 июля 1982 года в Санкт-Петербурге. Всё о Дмитрии Лысенкове: биография, дата рождения и возраст, место рождения, рост. Дмитрий Лысенков. Дата рождения: 6 июля, 1982. Актер. Известный актер Дмитрий Лысенков рассказал об уходе из театра, сочетании несочетаемого в характере и работе в популярном сериале «ИП Пирогова»,который вот-вот стартует на телеканале «Супер».
Дмитрий Лысенков: «Мне не нравилось ограничение моей свободы и нарушение моих прав»
| Дмитрий Лысенков биография актера, фото, личная жизнь, жена, дети 2024 | Узнай Всё | Биография. В семье Дмитрия Лысенкова не было артистов, но уже в школе он решил для себя, что его жизнь будет связана с театром и кино. И это неспроста: его игра в школьных спектаклях неизменно вызывала восторг одноклассников. |
| «Глядя на меня, не поймёшь, маньяк я или нет» | Статьи | Известия | Биография актера Дмитрия Лысенкова: личная жизнь, родители, жена и дети, сходство с Иваном Охлобыстиным. |
| Дмитрий Лысенков: «Мне не нравилось ограничение моей свободы и нарушение моих прав» | Родился я в Ленинграде, в далеком 1982 году, в прошлом веке. |
Дмитрий Лысенков рассказал об отношениях с женой после 10 лет брака
Биография Дмитрия Лысенкова, фильмография и спектакли с участием Дмитрия. Год назад актер Дмитрий Лысенков собрался окончательно перебраться в Москву. Дмитрий Лысенков – отечественный актер театра и кино, обладатель премии «Золотая маска». Сам Дмитрий Лысенков пока не может похвастаться весомым вкладом в культуру России. Дмитрий Лысенков известен в Петербурге как успешный актёр. К 36 годам он успел сыграл несколько значимых ролей в театрах Ленсовета, Александринском, «Приюте комедианта».
КиноБизнес изнутри с Ренатой Пиотровски: интервью с Дмитрием Лысенковым
Мария: Я была категорически против этого стандартного застолья с гостями и тамадой. Дима тоже оказался не фанатом подобных официальных мероприятий. Венчаться мы тоже не планировали, так как люди не особо воцерковленные. Загс его фальшивой интонацией нам также претил… Дмитрий: В результате мы устроили праздник не для друзей и родственников, а исключительно для себя — заказали церемонию в загсе, причем в первый рабочий день после новогодних праздников, когда вокруг еще полный релакс! Даже тетенька, зафиксировавшая наш официальный брак, убрала привычный пафос из своей речи. Девять лет, между прочим, уже прошло с той самой даты. Мария: Дима попросил моей руки ровно через год после знакомства — в сентябре.
А в январе, когда мы расписались, я уже была беременна нашей старшей дочкой — Софией — и чувствовала себя счастливой как никогда. Мамой я себя представляла еще в юности и никогда не горела никакими карьерными амбициями. Я — домашняя! Семья у меня на первом месте, я предана своим домочадцам и, пытаясь успеть сделать для них все, даже принципиально не хочу нанимать няню. Дмитрий: И я за это Маше несказанно благодарен. Она великолепная актриса, но жертвует многим ради благополучия нашей семьи.
Мария: Конечно. Я, как и положено, ощущаю себя за надежной спиной. И меня устраивает такое положение вещей. Дмитрий: Но я хоть и диктатор, понимаю, что женщину обязательно нужно выпускать на волю, позволять ей заниматься творчеством, если у нее есть к этому стремление. Мария: Безусловно, я не из тех женщин, которые кайфуют лишь от быта и сидения дома с детьми. Я люблю общаться, выходить в свет, довольна, что задействована в трех постановках.
Предпочитаю графику и пастель, реже — масло и акрил. Скоро с Диминым младшим братом и его женой, которые являются флористами, мы собираемся открыть мастерскую, где можно будет приобрести и мои работы. Так что я начну совмещать творчество с бизнесом. Мне нравятся властные мужчины" Фото: Мария Андреева — Маша, ваш супруг говорит про себя, что он циник и зануда. Это так? Мария: Да, он не врет.
Но у него есть много других прекрасных качеств, которые компенсируют все недостатки. Дима щедрый, нежный, внимательный, с хорошим чувством юмора, заботливый и хозяйственный. Он часто берет на себя уборку, покупку продуктов, причем собирает чеки, чтобы в конце месяца посчитать, сколько и на что мы тратим. Дмитрий: Естественно, я внимателен к бюджету, чтобы иметь представление, какие еще ресурсы стоит задействовать, но отдаю себе отчет, что материальная часть совсем не главная в жизни. Он педант и мещанин в самом лучшем смысле этого слова. Ценит чистоту, красоту дома и ловко организует быстрый процесс починки чего-либо, если оно выходит из строя.
Дмитрий: Мне просто близка психология европейских артистов, которые вне работы — обычные люди.
Чехов 2009, реж. Щербан Андрей Фёдорович — «Ксения. История любви», В. Леванов 2009, реж. Фокин Гамлет — «Гамлет», У. Шекспир 2010, реж. Фокин Петруччо — «Укрощение строптивой», У. Коршуновас Арбенин — «Маскарад.
На этой сцене Лысенков выходил в постановке Михаила Бычкова «Человек из Подольска», за главную роль в котором удостоился премии правительства Санкт-Петербурга. За образ Раскольникова в проекте Константина Богомолова «Преступление и наказание» в 2020 году Дмитрия номинировали на «Золотую маску». В Москве педантичному Лысенкову тоже не всегда легко. Актеру трудно смиряться с отсутствием академичности. Смущает и открытость жителей Златоглавой — в Северной столице публика и напарники намного спокойнее. Кроме того, Дмитрию непросто сближаться с людьми, он избегает «тусовок». Так и работает своенравный, но очень талантливый исполнитель, кочуя из театра в театр, не связывая себя обязательствами перед определенной труппой. Важное место в жизни актера сейчас занимает Театр наций. В апреле 2021-го Лысенков появился на сцене в спектакле «Живой Т. Сюжет отсылает зрителей к пьесе Льва Толстого и мемуарам классика и его жены. Критики, среди которых обозреватель издательского дома «Коммерсантъ» Алла Шендерова, высоко оценили труд режиссера и исполнителей. Впервые в кино Лысенков появился в 2002 году. Сначала артист снялся в малоизвестной комедии «Челябумбия», но вскоре парня позвали в популярный детектив «Убойная сила».
Что это клоун, за счет чувства юмора он завоевывает Катарину. Это справедливый взгляд на отношения. Мужчина с чувством юмора имеет больше шансов у женщин, чем мужчина без него, независимо от их внешних данных. Поэтому сейчас амплуа, мне кажется, это несущественная вещь. Чего вы никогда не сделаете на сцене? Читайте также: Татьяна Чердынцева, биография, новости, фото Я об этом не думал. Материться могу, раздеться тоже могу, пожалуйста. Может что-то такое и есть, чего бы не смог, но мне не предлагали. Резать тело, конечно, я не буду. И это не предмет исследования в драматическом театре. Это уже перформанс — другой вид искусства. Марина Абрамович все это уже сделала, в том числе, и с телом со своим. У меня опыта перформанса нет. И вряд ли мне это предложат. А если и предложат, то я, скорее всего, откажусь. Это не мой жанр. Я вообще не очень люблю зависеть от зрительской реакции смеется. В чем причина вашего конфликта с Александринкой, случившегося два года назад? Надо понимать специфику руководства Императорского театра. Там не разговаривают с челядью напрямую. Всё общение происходит через зам-замов. Художественный руководитель, даже репетируя спектакль в зале, на сцену отсылает помощников: иди, скажи им! Мне повезло, со мной общались. И наш последний разговор с Фокиным длился шесть минут. Я сообщил, что на тех условиях, которые существуют в данный момент, я через полгода продлевать договор с театром не стану, однако готов сотрудничать играть весь прежний репертуар, который за мной оставят, или выпускать что-то новое на других условиях, уже имея возможность формировать собственное расписание. Валерий Владимирович ответил: «Расставаться, я думаю, нам неразумно». Вот такая фраза обнадеживающая прозвучала. А дальше общение мое происходило с его замами. И по прошествии полугода они задали мне только один вопрос: не поменяли ли вы решения не продлевать договор? Я, конечно, удивился и сказал: нет, не поменял, на каком же основании? Мы вроде все обсудили. А дальше просто постепенно происходил вывод меня из репертуара. Режиссеров вынуждали делать вводы, обманывали, что исполнять роли мы будем в очередь. Но, увы… После осуществления вводов я уже не играл. С того момента мы с Фокиным ни разу даже не встречались, «здравствуйте» друг другу не сказали. Что же вас не устраивало в Александринском театре? И многих оно не устраивало в театре, и мы озвучивали это за полтора месяца до моего разговора с Фокиным, озвучивали на специально созванном по случаю этих недовольств худсовете. Ну, например, сотрудники театра не получили премию под Новый год, работая до этого два месяца вообще без выходных, по 12-13 часов находясь в театре. При этом их успокаивали, что переработки будут оплачены. На деле же кому-то отсыпали какие-то крохи, а многие вообще ничего не получили. Директор выступал в День театра, оправдывался. Нам объяснили это сложной ситуацией в мире, в стране, в театре. Но вопрос, почему 16 человек из руководства получают в месяц больше, чем вся труппа, остался открытым. У нас было ощущение, что за счет театра — за наш счет — решаются какие-то другие вопросы. Вы думаете, это диагноз конкретного театра или общая температура по больнице под названием «федеральный театр»? Я не думаю, что это диагноз театра, это диагноз человека у руля. Фокин не любит людей, человечество в целом. И я склонен его поддерживать в этом. Мало есть оснований верить в будущее человечества и испытывать какие-то восторги по поводу нашего существования. Но тем не менее, когда мы друг с другом общаемся, отношения должны быть взаимоуважительными. Подчеркну — взаимно! В каких театрах Петербурга иначе обстоят дела? В театрах Петербурга вообще не слишком здоровая обстановка. В том смысле, что там театрами, в основном, не творческие личности руководят. Директора сидят на должностях худруков. Театры, где какой-то режиссер российского уровня действует, по пальцам одной руки можно пересчитать. Бутусов уехал же именно из-за конфликта с дирекцией Ленсовета. Номинально он был художественным руководителем, а по полномочиям — нет. В этом смысле плачевная ситуация в Петербурге. В Москве, думаете, лучше? Я не сильно пока интересовался Москвой. Меня на данный момент не очень волнует вход в коллектив театра. Я опасаюсь. Мне нравится то, что я с разными командами работаю. Есть несколько предложений от разных театров — «Современник», «Бронная», «Таганка». Одни осуществлены, другие еще только предстоит осуществить. Во всех этих театрах сменилось руководство, мое появление там не является каким-то чрезмерным событием. Там происходит обновление труппы, приходят новые режиссеры. Молодой худрук — это хорошо? В этом смысле очень важно наличие директора, который бы не относился к театру, как к средству освоения бюджета, и только. Есть пример Кирилла Крока. Он человек, который живет интересами конкретно этого театра. А какие яркие события в Театре Вахтангова происходили в последние пару лет? Ну, да, это справедливый вопрос… Художественный руководитель болен. Есть главный режиссер, который в театре, объективно говоря, чужак. И эта ситуация никак не разрешается. Если вы мне ответите, что в этом виноват директор, который принимает решения, то это вроде бы не так. Но у нас ведь такого не бывает, чтобы худрук освободил место по собственному желанию. А по части приглашения Бутусова — ведь это была рука помощи от Театра Вахтангова. Юрий Николаевич пошел ва-банк в Ленсовете, а Комитет по культуре Петербурга ему ответил: «До свидания! Вы городу не нужны». Приходилось ли вам сталкиваться с цензурой? В театрах — нет. А в кино шутки про Путина невозможны. Особенно на федеральном канале. Даже человек, написавший сценарий, понимает, что такое не пропустят. Проблема в том, что люди, которые сидят в руководстве, то есть на деньгах, понимают, что когда что-то такое выйдет в эфир, им позвонят и скажут: вы что, оху…ли? И дальше они не получат денег, либо будут сняты с должности. В этом смысле кто свободен у нас? В какой момент словосочетание «российский сериал» перестало быть ругательством? Спилберг и Скорсезе сняли сериалы. Смешно было бы в этой ситуации говорить словами из какого-то 97 года, что сериалы — это позор. Давно не позор. Прибавилось опыта, конечно, насмотренности зарубежной продукцией, которая формирует вкус. Операторское искусство очень быстро двигалось, по сравнению со всем остальным. У нас пока сценарии хромают, но режиссеры и операторы хорошие у нас есть. Главное, что появилась возможность рассказывать длинные, развернутые человеческие истории. Так случилось сначала в Голливуде и Великобритании: сценаристам стало неинтересно про человека-паука снимать, и они постепенно стали уходить к людям. Нарисовать черта легко, нарисуйте человека. У вас есть телевизор? В Москве — нет, да я и в Петербурге его не включал, только детские каналы.
«Я отравлен успехом». Актер Дмитрий Лысенков – о театре и «галерее уродов»
| Биография Дмитрия Лысенкова - Режиссеры. » Всё о Шоу Бизнесе | Дмитрий Лысенков: биография, фильмография, все сыгранные роли и фильмы. |
| Дмитрий Лысенков рассказал об отношениях с женой после 10 лет брака | Дмитрий Лысенков. Дата рождения: 6 июля, 1982. Актер. |
| Новый глава Бронниц Дмитрий Лысенков: «Мой жизненный девиз - «Меньше слов, больше дела!» | Российский актер театра и кино. |
Дмитрий Лысенков: «На съемках «Погнали» шутили мы над организацией процесса»
Дмитрий Лысенков родился 6 июля 1982 года в Санкт-Петербурге. Пожалуй, все заметили невероятное сходство Дмитрия Лысенкова с Иваном Охлобыстиным, что и породило множество слухов. 41 год (Россия). биография, фото, лучшие фильмы и сериалы, инстаграм, вконтакте, новости, день рождения и возраст, настоящее имя. В 2000—2007 годах играл в спектаклях Театра имени Ленсовета.
Дмитрий Лысенков. Живой, блестящий, неоднозначный
| Дмитрий Лысенков — биография, фильмы, личная жизнь, новости 2021 | Российский актер театра и кино. |
| Дмитрий Лысенков - биография, фильмы, личная жизнь, новости 2023 | Последние новости о персоне Дмитрий Лысенков новости личной жизни, карьеры, биография и многое другое. |
| Дмитрий Лысенков: «Моя гражданская позиция — в моих ролях» | Дмитрий Лысенков: биография и фильмы. Шикарная новость — Павел Чинарев и Дмитрий Лысенков стали лауреатами премии «ТОП50. |
| Дмитрий Лысенков — биография актера | Родился я в Ленинграде, в далеком 1982 году, в прошлом веке. |
| Дмитрий Лысенков. «Жена сказала: ты папа девочек – просто их люби!» | Дмитрий Лысенков имеет в виду случай, который широко срезонировал в социальных сетях: врио главы Республики Марий Эл Леонид Маркелов, баллотирующийся на губернаторских выборах, пугает жителей села Шимшурга "раскопать" единственную заасфальтированную. |
Новый глава Бронниц Дмитрий Лысенков: «Мой жизненный девиз - «Меньше слов, больше дела!»
Дмитрий Лысенков: смотреть фильмы онлайн. «Утро на семи холмах»: интервью с Дмитрием Лысенковым. Дмитрий Олегович Лысенков — чем известен, биография, достижения и успехи в кино — РУВИКИ: Интернет-энциклопедия. Питерские актеры Дмитрий Лысенков и Мария Зимина, находясь вместе, настолько сконцентрированы друг на друге, что словно бы не замечают окружающих. О невозможности попасть в государственные детские сады по очереди, о необходимости ужесточить требования к сертификации частных детских садов и о роли главного злодея в кинокомедии «Дурдом», которая стартовала на телеканале «Пятница!» 17 февраля. Я родился. Дмитрий плотно сотрудничал с «Приютом комедианта». На этой сцене Лысенков выходил в постановке Михаила Бычкова «Человек из Подольска», за главную роль в котором удостоился премии правительства Санкт-Петербурга.
«Я отравлен успехом». Актер Дмитрий Лысенков – о театре и «галерее уродов»
Год назад актер Дмитрий Лысенков собрался окончательно перебраться в Москву. Дмитрий Лысенков родился 6 июля 1982 г. Биография. В семье Дмитрия Лысенкова не было артистов, но уже в школе он решил для себя, что его жизнь будет связана с театром и кино. И это неспроста: его игра в школьных спектаклях неизменно вызывала восторг одноклассников. Дмитрий Лысенков биография личная жизнь семья жена дети фото. Дмитрий Лысенков родился 6 июля 1982 года в Санкт-Петербурге.
Актер Дмитрий Лысенков: фильмография и биография
Как будто Латунский ожил и снова пишет свои разгромные статьи. Зависть и жадность движут людьми, пишущими отзывы, похожие на доносы. Мне фильм понравился, я посмотрел его с удовольствием. Путь актера Дмитрий Лысенков родился в 1982 г. В 2004 г. В 2007—2018 гг. За роль Свидригайлова в спектакле «Преступление и наказание» в 2018 г. На заднем плане — Дом Советов на Московском проспекте, в котором сейчас находится какой-то бизнес-центр.
А бал Воланда происходит в мраморном зале Российского этнографического музея. Я выложил в свои соцсети статью, в которой подробно рассказывается о петербургских локациях «Мастера и Маргариты». Что вам здесь нравится, в каких местах любите бывать? Сначала мы снимали здесь квартиру, потом купили свою, чуть дальше, но тоже по Ленинскому проспекту, так что я нахожусь в пределах своего любимого ареала обитания. Люблю Воробьевы горы, район вокруг МГУ — пустынный, довольно зеленый. Жить за городом хорошо на пенсии или когда работаешь удаленно, программистом например. У меня нет такой возможности: каждый день пробы, съемки, дела.
Предоставлено компанией «Марс Медиа» — Оставив пять лет назад петербургский Александринский театр, вы начали много сниматься. Какие роли в фильмах и сериалах, снятых за это время, вам дороги? Из того, что мне лично, как человеку, дорого, это только «Большая секунда».
Любопытно, что до этого в разных постановках вы сыграли уже почти всех персонажей романа и получили «Маску» за Свидригайлова. А роль Раскольникова назвали невыгодной и инертной… Она действительно очень статичная и ведомая. Раскольников в самом начале романа совершает двойное убийство, а после уже ничего не делает. Конечно, его поведение не может стать мотором действия.
Но Константин Юрьевич Богомолов доверил мне именно эту роль — и она определяющая в отсутствие внешней динамики. То есть выходит человек, говорит монолог и уходит, а другой слушает. Я выступал в основном в роли слушателя. Вот за то, как я слушал, меня, видимо, и номинировали. Работа с Богомоловым отличается от того, что вы делали ранее? Сконцентрироваться только на энергии мысли и лишить свое тело какого-то физического действия — это действительно новый опыт. Выделять энергию за счет того, чтобы бегать по сцене, тут не получится.
Основной интерес этой работы был в том, как режиссер читает роман, как он убедителен в своем прочтении. Многие режиссеры отмечают, что у вас очень академический подход к профессии. Богомолов как раз очень академичен. Он прекрасно владеет разбором, в этом и есть академичность. Это то, что преподают в театральном институте. В этом смысле я академичный просто потому, что хорошо учился. Усвоил теоретические навыки актерской профессии и применяю их.
Кажется, довольно успешно. На Дмитрии: рубашка Our Legacy Полтора года назад вы уволились из Александринского театра, в котором служили много лет. С чем связано такое решение? Я хотел уйти из крепостного рабства, которое нередко существует в репертуарных театрах. Мне не нравилось ограничение моей свободы и нарушение моих прав. Непрофессионализма вы не терпите. Очень трудно с этим смиряюсь и не уверен, что вообще должен.
Это касается не только режиссеров, но и партнеров. Я вообще не очень терпимый в отношении партнеров человек. Бывали конфликты? Если кто-то не выполнял свою работу, то, конечно, бывали. Я, может быть, не всегда прав, потому что мне видится так, а другому — иначе. Почти всегда я на стороне режиссера, с ними конфликты случались реже. А вот партнеры обычно чувствовали некоторую опасность от меня.
Вообще я очень прямолинейный человек. Даже если ничего не говорю, по моему лицу и так всё понятно. Вне сцены и съемочной площадки тоже? Тяжелее всего приходится моей семье. Вы домашний тиран? Нет, я никого не бью. Бить необязательно, можно воздействовать психологически.
Да нет, я их просто люблю. У меня такое бабье царство: жена, две дочери — а женщин надо любить. Но иногда бывает, срываюсь.
А если говорить про «Живого Т», то в роли Протасова у меня других возможностей просто нет — персонаж настолько отрицательный в своих поступках, что сопереживать ему довольно трудно.
Если бы не было вставок из дневников самого Толстого и его жены Софьи Андреевны, дающих глубину персонажам, он был бы просто негодяем. И эта дневниковая линия, кстати, для меня наиболее интересна. По ней видно, насколько Толстой с женой были разными планетами. Их орбиты один раз пересеклись, а дальше — полное непонимание друг друга.
Ты же понимаешь, что не всем, как тебе, дано чувствовать такую власть над залом? И ты на сцене, и зритель в зале получите удовольствие только в том случае, если зрительским вниманием будут управлять специально обученные люди. Этим искусством должен владеть и актер, и режиссер, который должен уметь переключать фокус с одного объекта на другой, выделять важное, маскировать скучное. Это составляющие профессии.
Для массовой популярности? Чтобы от Калининграда до Владивостока зрители узнали, что есть такой Дмитрий Лысенков? Ты же был чуть ли не на 2-м месте турнирной таблицы, если я не ошибаюсь, почему тебя не было в финале? В ней я танцевал комический номер, это мой жанр, поэтому зрители отдали так много голосов.
Что произошло в финале? Да просто танцевальная обувь не для моих ног, вот и все. Она очень узконосая, а широкая форма ногтя на ногах противоречит такой обуви. В общем, ногти вросли и их пришлось удалить.
Аккуратненько ходить я мог, а танцевать, конечно, нет. Но я, честно говоря, локтем крестился, что все так вышло, потому что в финале нужно было выучить три танца за неделю. Ты несколько раз за наш разговор упоминал финансы. Это слово для человека, родившегося в Петербурге, нетипичное, потому что истинный петербуржец никогда не ставит деньги целью своей жизни.
И мне самому ничего особенно не надо, я человек аскетичного склада. Я могу прожить на очень небольшие деньги. Но у меня есть дети. И я хочу для них лучшего.
Поэтому мне важно зарабатывать, мне важно иметь возможность их обеспечить. Надеюсь, не избаловав, но чтобы они не испытывали такой же нужды, которую я испытывал в своем детстве. А мое детство пришлось на послесоветскую разруху и становление новой России. В общем, я такого детства для своих детей не хочу.
Я так понимаю, что в Москву ты перебрался относительно недавно? Долго решал с переездом, потому что в Петербурге держала работа? Кому я в Москве нужен — я так думал. Я морально был готов переехать в Москву еще в 2007 году, когда уходил из театра Ленсовета.
У меня не было семьи, я был вольной птицей. Но в тот момент моя кандидатура никого не заинтересовала в московских театрах. И так случилось, что я попал в Александринский. Я надеялся, что Юрий Николаевич Бутусов, который в то время ставил в Москве, возьмет меня в свои спектакли, поскольку я его ученик.
Но он работал с труппами тех театров, в которые приходил, и говорил: «Как ты себе это представляешь, я приведу с собой человека из другого города и скажу, чтобы его обеспечили всем, а он будет играть в моих спектаклях? Я его послушался и задержался на 11 с половиной лет. Но потом и оттуда ушел колобок. И перекатился в Москву, потому что в Петербурге никто ролей не предлагал.
Было два спектакля в «Приюте комедианта»: «Человек из Подольска» и «Преступление и наказание». А дальше все предложения стали приходить только из столицы. Кинопредложения уже давно только из Москвы, а когда стали поступать еще и театральные, пришлось ехать. С семьей На каких окраинах Москвы ты успел пожить, что остались такие яркие впечатления, которыми ты даже в интервью делился?
Недорогих провинциальных артистов, коим я являлся, будучи артистом из Санкт-Петербурга, селят в гостиницах очень сомнительного качества. Помню одну такую на Автозаводской, я там довольно много времени провел, и вот езда туда на метро производила на меня неизгладимое впечатление. Перенасыщенность мегаполиса людьми проявлялась тогда в том, что пассажиры начинали грызться друг с другом по поводу и без. Такая коммуналка в метро.
Сейчас я, кстати, этого не наблюдаю… Ты ездишь в метро? Киану Ривз тоже ездит в метро, пусть это будет для тебя открытием. Обычно, спасает кепка, а сейчас еще все в масках ходят. Так что меня не очень беспокоят разнообразными просьбами сфотографироваться и так далее.
И еще я люблю ходить пешком. Я живу на «Университете», до «Мосфильма» идти час, и я обычно выбираю идти пешком — по парку, по Воробьевым горам, по Университету. Красивые места. И пустынные, кстати.
В Петербурге у тебя были прекрасные роли: Сарафанов, Глумов, Хлестаков, Свидригайлов, Раскольников, Несчастливцев, Арбенин… Сложно было с ним прощаться, когда закрывали спектакли? Мне, в принципе, были дороги только два спектакля: «Оптимистическая трагедия» и «Преступление и наказание», которое поставил венгр Аттила Виднянский. И я хотел продолжить играть Свидригайлова и Сиплого. Их мне жалко.
Со всеми остальными ролями я прощался довольно легко, потому что лучше закрывать спектакль до того, как он начинает превращаться в руины. И в этом смысле со всеми остальными ролями так и произошло. Например, «Укрощение строптивой», который мы играли в постановке Коршуноваса начал превращаться в капустник, и его очень вовремя закрыли. В спектакле "Собрание Сочинений" с М.
Все зависит от учебного заведения. Щука от Щепки отличаются сильно… Я вот о Школе-студии МХАТ узнаю такие вещи, которые совершенно не вписываются в мою систему координат обучения. Например, что у них ПФД нет занятия на память физических действий — прим.
Мне трудно представить, на чем тогда тренируется актерское воображение. Если мы умеем играть только на базе вербатима, как же мы дальше будем брать драматургические высоты? От личности педагога еще многое зависит.
Люди, которые преподают сейчас, не передают опыт той школы, которая их самих сформировала. И мы получаем в итоге необученное поколение. Я сталкиваюсь с молодыми актерами на съемках.
Они не знают, что такое оценка, как она происходит. Идут по наитию. А вам было бы интересно преподавать?
Мне предлагали, но я не хочу. Не имею терпения. Я очень нервный человек, это предполагает моя профессия.
Пока передавать свой собственный опыт не спешу. Я и со своими-то детьми не могу заниматься — очень быстро вскипаю. Мне трудно.
Что есть у молодых актеров, чего нет у вашего поколения? Что вас в них впечатляет? Уровень свободы.
То, как они рискованно могут броситься в какую-то пробу. В этом смысле они к европейской цивилизации двигаются. Люди непуганые, не предполагающие возможности провала.
Это черта нескольких поколений, родившихся после 1991 года. Есть и обратная сторона: рефлексия по отношению к самим себе у них ослаблена. Но то, что они не одергивают себя, пускаясь во что-то творческое, это прекрасно.
Насколько актуально в современном театре понятие амплуа? Практика показывает, что нет таких амплуа, которые нельзя бы было переломить. Это вопрос твоей работы с режиссером и того, насколько режиссер тебя знает.
Сейчас ведь важнее темы, нежели амплуа, через которое мы эти темы будет проигрывать. Довольно трудно представить себе, что я играю Петруччо. Однако же, я играл его у Коршуноваса.
Для этого он сделал такое решение, что Петруччо — это Петрушка. Что это клоун, за счет чувства юмора он завоевывает Катарину. Это справедливый взгляд на отношения.
Мужчина с чувством юмора имеет больше шансов у женщин, чем мужчина без него, независимо от их внешних данных. Поэтому сейчас амплуа, мне кажется, это несущественная вещь. Чего вы никогда не сделаете на сцене?
Читайте также: Татьяна Чердынцева, биография, новости, фото Я об этом не думал. Материться могу, раздеться тоже могу, пожалуйста. Может что-то такое и есть, чего бы не смог, но мне не предлагали.
Резать тело, конечно, я не буду. И это не предмет исследования в драматическом театре. Это уже перформанс — другой вид искусства.
Марина Абрамович все это уже сделала, в том числе, и с телом со своим. У меня опыта перформанса нет. И вряд ли мне это предложат.
А если и предложат, то я, скорее всего, откажусь. Это не мой жанр. Я вообще не очень люблю зависеть от зрительской реакции смеется.
В чем причина вашего конфликта с Александринкой, случившегося два года назад? Надо понимать специфику руководства Императорского театра. Там не разговаривают с челядью напрямую.
Всё общение происходит через зам-замов. Художественный руководитель, даже репетируя спектакль в зале, на сцену отсылает помощников: иди, скажи им! Мне повезло, со мной общались.
И наш последний разговор с Фокиным длился шесть минут. Я сообщил, что на тех условиях, которые существуют в данный момент, я через полгода продлевать договор с театром не стану, однако готов сотрудничать играть весь прежний репертуар, который за мной оставят, или выпускать что-то новое на других условиях, уже имея возможность формировать собственное расписание. Валерий Владимирович ответил: «Расставаться, я думаю, нам неразумно».
Вот такая фраза обнадеживающая прозвучала. А дальше общение мое происходило с его замами. И по прошествии полугода они задали мне только один вопрос: не поменяли ли вы решения не продлевать договор?
Я, конечно, удивился и сказал: нет, не поменял, на каком же основании? Мы вроде все обсудили. А дальше просто постепенно происходил вывод меня из репертуара.
Режиссеров вынуждали делать вводы, обманывали, что исполнять роли мы будем в очередь. Но, увы… После осуществления вводов я уже не играл. С того момента мы с Фокиным ни разу даже не встречались, «здравствуйте» друг другу не сказали.
Что же вас не устраивало в Александринском театре? И многих оно не устраивало в театре, и мы озвучивали это за полтора месяца до моего разговора с Фокиным, озвучивали на специально созванном по случаю этих недовольств худсовете. Ну, например, сотрудники театра не получили премию под Новый год, работая до этого два месяца вообще без выходных, по 12-13 часов находясь в театре.
При этом их успокаивали, что переработки будут оплачены. На деле же кому-то отсыпали какие-то крохи, а многие вообще ничего не получили. Директор выступал в День театра, оправдывался.
Нам объяснили это сложной ситуацией в мире, в стране, в театре. Но вопрос, почему 16 человек из руководства получают в месяц больше, чем вся труппа, остался открытым. У нас было ощущение, что за счет театра — за наш счет — решаются какие-то другие вопросы.
Вы думаете, это диагноз конкретного театра или общая температура по больнице под названием «федеральный театр»? Я не думаю, что это диагноз театра, это диагноз человека у руля. Фокин не любит людей, человечество в целом.
И я склонен его поддерживать в этом. Мало есть оснований верить в будущее человечества и испытывать какие-то восторги по поводу нашего существования. Но тем не менее, когда мы друг с другом общаемся, отношения должны быть взаимоуважительными.
Подчеркну — взаимно! В каких театрах Петербурга иначе обстоят дела? В театрах Петербурга вообще не слишком здоровая обстановка.
В том смысле, что там театрами, в основном, не творческие личности руководят. Директора сидят на должностях худруков. Театры, где какой-то режиссер российского уровня действует, по пальцам одной руки можно пересчитать.
Бутусов уехал же именно из-за конфликта с дирекцией Ленсовета. Номинально он был художественным руководителем, а по полномочиям — нет. В этом смысле плачевная ситуация в Петербурге.
В Москве, думаете, лучше? Я не сильно пока интересовался Москвой. Меня на данный момент не очень волнует вход в коллектив театра.
Я опасаюсь. Мне нравится то, что я с разными командами работаю. Есть несколько предложений от разных театров — «Современник», «Бронная», «Таганка».
Одни осуществлены, другие еще только предстоит осуществить. Во всех этих театрах сменилось руководство, мое появление там не является каким-то чрезмерным событием.
Как живет актер Дмитрий Лысенков
Российский актер Дмитрий Лысенков был одним из ведущих артистов Александринского театра Санкт-Петербурга в течение 11 лет. Дмитрий Лысенков – актер, родители которого не имеют отношения к миру кино. Всё о Дмитрии Лысенкове: биография, дата рождения и возраст, место рождения, рост.