Уход Валерия Кипелова из группы Ария произошел в 2002 году. 28 апреля в Crocus City Hall "Ария" даст концерт с симфоническим оркестром. Как позже выяснилось, Кипелов занялся подработкой с "Мастером" исключительно из-за финансовых проблем, и уходить из группы "Ария" не собирался.
Детство и юность Валерия Кипелова
- Причины ухода Кипелова из группы «Ария» и интервью с рок-звездой
- Почему распалась группа Ария?
- Кипелов поговорил об уходе с «Арии»
- Почему кипелов ушел из группы ария
Почему кипелов ушел из группы ария
Второе дыхание группа получила в 1995 году. Для того, чтобы хоть как-то прокормить семью, Кипелов, как и остальные участники, не брезговал никакой работой. Было время, когда трудился ночным сторожем и параллельно выступал на подпевках у различных исполнителей. Тёмные времена для «Арии» закончились, когда на группу обратил внимание владелец компании «Moroz Records» Александр Морозов. Его протекция дала мощный толчок и группа буквально восстала из пепла, триумфально разразившись такими, вышедшими одна за одной работами, как «Ночь короче дня», «Генератор зла» и «Химера». После этого новый виток творческих разногласий в очередной раз расколол коллектив. На этот раз, по мнению абсолютного большинства поклонников, «Арию» покинула душа.
Практически сразу вокалист объявил о создании коллектива с нехитрым названием «Кипелов». В группу был приглашён ушедший некогда из «Арии» гитарист Сергей Маврин, который успешно выступал с собственным коллективом «Маврик». С Сергеем Валерий уже сотрудничал, в дуэте они выпустили великолепный альбом «Смутное время». Многим знакома баллада с него под названием «Я свободен», но поклонники знают, что на этой пластинке были гораздо более замечательные вещи. Балладу «Я свободен» знают даже весьма далёкие от рок-музыки люди. Например, потрясающая ария «Свет дневной иссяк...
Два боевика «Путь наверх» и «Смутное время», с текстами, которые сегодня кажутся особенно актуальными, до сих пор исполняются на концертах и Кипеловым, и Мавриным в обязательных хит-блоках. Также несправедливо не отметить невероятно красивый инструментал «Castlevania», а завершила альбом потрясающе нежная баллада «Ночь в июле», очень трепетно исполненная Кипеловым и где звучат его несравненные высокие ноты. Теперь же «золотой» состав «Кипелова» активно принялся гастролировать, параллельно сочиняя дебютный альбом. Концерты проходили с неизменным аншлагом, но уже на этом этапе выбывает Сергей Терентьев. Кстати, он потом создал свою собственную группу «Артерия». Временно, ему на замену, в группу пришёл гитарист-виртуоз и тогдашний участник немецкой группы Rage, Виктор Смольский.
Он же помог с записью альбома, получившего название «Реки времён». Первый альбом группы получил глубокомысленное название «Реки времён». Группа «Кипелов» отмечена разнообразными музыкальными наградами, а сам Валерий Александрович недавно был удостоен звания заслуженный артист Российской Федерации — немыслимое дело для рокера! Личная жизнь, семья и сегодняшние реалии Валерия Кипелова Валерий всегда был примерным семьянином. Со своей женой он познакомился ещё в подростковом возрасте и с тех пор не расставался. Они рано поженились и проблемы, если и были, то они их не афишировали.
Главный рок-голос России очень не любит, когда вторгаются в его личное пространство. В браке у них родилось двое детей: дочь Жанна и сын Александр. Оба связали свою судьбу с музыкой, а дочь уже подарила своему звёздному отцу очаровательных внучек. Теперь он официально стал дедушкой. Валерий Кипелов с женой и детьми. В свободное от работы время, Валерий Александрович любит отдыхать в тишине, много читает.
Стоят, вжавшись животами в ограду. Глаза, как у детей перед приходом Деда Мороза. Концерт задерживают уже на полчаса. Тусовкапереминается с ноги на ногу, общается, фотографируется, подняв вверх руки с мыльницами. Вот темноволосая девушка из Алматы: «У нас концерт отменили.
Кто-то там кого-то кинул, говорят. Я почти сутки в холодном поезде ехала». Вот мальчик и девочка лет 18, у обоихкуча фенечек на запястьях и одинаковые каштановые кудри ниже плеч. Вот группа «трушных» металлистов: футболки с надписью «Ария», тяжелые ботинки, кожаные штаны. Они начинают скандировать: «А-ри-я!
Потом еще раз и еще. Потом, не дождавшись ответа, кричат: «Дед Мороз! Дед Мороз! Потом хором поют «Этот парень был из тех, кто просто любит жизнь…». Концерт задерживают на час.
Это время уходит на то, чтобы запустить фанатов в зал. Гаснет свет. На сцене появляются «арийцы». Новый вокалист «Арии» — Михаил Житняков. Русые волосы «под горшок», энергичные жесты.
На проигрышах он прыгает, вскидывает руки вверх, оттопыривает губы. Зал его принимает как своего. Зал подпевает. Руки с «козами» — вверх. Никто по крайней мере, вслух не вспоминает ни экс-вокалиста Артура Беркута, ни экс-экс-вокалиста Валерия Кипелова.
Днем новый вокалист Михаил Житняков и «старый» гитарист «Арии» Сергей Попов «я из среднего поколения «арийцев», говорит он о себе; в группе Сергей играет 10 лет приезжают на прямой эфир в студию «Нашего Радио». Там Сергей рассказывает о том, что «вокалисты меняются, а «Ария» остается». А Михаил — о том, что «дедовщины в «Арии» нет, работать очень комфортно». Ему 32, он на семь лет старше, чем сама «Ария». Но несмотря на это, говорят музыканты, никакого конфликта поколений у них и в помине нет: — Музыканты — это такая среда, где возраст не так сказывается, как, скажем, в офисной жизни.
Музыканты всегда на «ты», всегда по имени, независимо от возраста. Мы просто другого-то ничего не умеем, да и не хотим уметь. Но это — во-вторых, а во-первых, это не может наскучить. Потом разговор заходит о том, что фанаты группы жалуются: мол, в последнее время «штатный» автор текстов «Арии», Маргарита Пушкина, «подустала» и выдает не слишком интересные песни. Музыканты начинают говорить о «троллях», горячатся.
Это уже не говоря о новом вокалисте. Как только он появился: «Все, отстой! Больше не буду ходить на концерты». Это не в обиду Мише будет сказано — он все читает и все понимает. На это все у меня обычно такой внутренний ответ: всегда есть возможность сделать лучше.
Делайте лучше! Уберите «Арию». Сделайте так, чтобы ее вообще не было видно. Напишите лучше песни. И публика с удовольствием вас примет.
А гундеть в интернетах… Интернет-бойцы, они, сами знаете, какие — потными пальчиками по клавиатуре отрицают весь мир. Сергей Попов вспоминает о боевых ранениях: — В советское время у металлистов почему-то считалось особым проявлением шика и любви что-нибудь кинуть на сцену. Особенно Питер в этом отношении был продвинутым. На сцену летели серьезные предметы, могли, например, бутылку кинуть. В общем, любовь такая, за гранью… — За гранью добра и зла, — улыбаетсяМихаил Житняков.
Я по запарке ничего не почувствовал, только смотрю — на руках кровь. Уже потом оказалось, что у меня была рассечена бровьи половина лица в крови. После эфира на радио музыканты рассказали «НВ», как в группу попал Михаил Житняков, и о том, как они готовились к гнилым помидорам. У нее есть еще свой проект, Margenta. Она тогда делала второй диск, понадобился вокалист, вот она и обратилась ко мне.
Я спел, ей понравилось. Она поспешила поделиться своими впечатлениями с Виталием Дубининым бас-гитарист, патриарх«Арии», в группе с 1987 года , дала ему послушать весь диск. И он для себя отметил несколько треков. После этого мы познакомились с группой. И вот в этом году они меня ошарашили, сделали такое предложение.
Официально Михаил в «Арии» с сентября. Жизнь в группе началась с записи альбома «Феникс», потом был тур по России и Украине. Перемены всегда привлекают внимание — это раз. И потом, внимание — это же аванс, который нужно оправдывать. Первый раз зал собрать не проблема.
Главное, чтобы люди пришли второй раз. Потом Михаил вздыхает и признается: — Вообще-то, я готовился к худшему. Ждал от зрителей всего, вплоть до гнилых помидоров. Но был приятно удивлен: публика очень тепло принимала. За весь тур из зала ему ни разу не крикнули: «Беркута давай», или, там, «Кипелова».
Все мои мечты ограничивались каким-то сотрудничеством: на одной сцене постоять, поучаствовать в каком-то студийном проекте. А так, чтобы стать фронтменом… А Сергей Попов тоном брюзгливого дядюшки продолжает: — Кстати, это наглядный пример для молодых музыкантов. Помните, всегда есть возможность взлететь. Только надо уметь увидеть его и быть готовым к нему. Это не я придумал, это какой-то американец.
Родился 21 января 1979 года в Подмосковье. В 15 лет стал вокалистом ВИА при местном доме культуры. В 2009 начал сотрудничать с Маргаритой Пушкиной, записал песни для ее проекта«Margenta». В этом же году Марганрита познакомила его с группой «Ария». В 2011 Житняков уходит в «Арию».
Совмещать работу в известном метал-проекте и полулюбительской команде не получается. Из «Куража» он ушел: «Ария» занимает все время. Политический факт о новом вокалисте «Арии» Михаиле Житнякове. Он депутат Совета депутатов сельского поселения Константиновское, член партии «Единая Россия». Первое впечатление о группе «Ария»: — Первый концерт группы «Ария» я увидел в 2001 году.
Это была еще эпоха Валерия Кипелова. До того момента я не был ярым поклонником рок-музыки. Мы играли тогда что-то эстрадное. Максимум рок-н-ролла — это «Машину Времени» перепеть Я поздний бутон, если можно так выразиться.
Поэтому к разбирательству следует подойти со всей тщательностью.
Состав группы «Ария» менялся на протяжении длительного времени. Когда ушел Кипелов, в группе стали происходить странные явления. Итак, следует начать с того, что музыканты, которые играют в группе, были выходцами из коллектива под названием «Поющие сердца». В былые годы эта группа была очень популярна. Песни из ее репертуара играли на танцплощадке всего СССР.
Со временем интерес к творчеству данного коллектива стал угасать. В те времена директор Векштейн и придумал создать нечто абсолютно новое и неподдающееся никакой логике. В коллектив стала просачиваться перспективная молодежь, которая умела создавать музыку и правильно доносить свое творчество до слушателей. Молодым музыкантам дали полную свободу, а также технические возможности чтобы реализовать свой потенциал.
Но Векштейн сказал: «Мне нужен один вокалист, а не два» и взял в конце концов меня… В то время на базе ВИА «Поющие сердца» уже существовала группа молодых музыкантов — без названия: бас-гитарист Грановский, барабанщик Львов, клавишник Покровский и гитарист Сергей Потемкин… Володя Холстинин пришёл на прослушивание через неделю после меня по рекомендации Грановского. Кипелов в группе « Ария »[ править править код ] В 1985 году как вокалист участвовал в записи первого студийного альбома « Мания величия ». Материал, выпущенный самиздатом на магнитной кассете, представлял собой традиционный хеви-метал в духе модных в то время английских и американских групп типа « Iron Maiden » и « Black Sabbath ». Лирическая баллада «Мечты» для этого альбома была написана Валерием Кипеловым.
Этот альбом был включён в сводку 100 магнитоальбомов советского рока. Уже вокалистом участвовал в первом концерте с названием «Ария» в ДК МАИ 5 февраля 1986 года, на разогреве у самих себя в качестве «Поющих сердец». В том же 1986 году группа, уже сольно, приняла участие в фестивалях: в мае на « Литуанике-86 » и с 7 по 8 июня на « Рок-панораме-86 ». Там группа была встречена одобрительно и завоевала несколько премий: на первом приз «за профессионализм», а на втором — сразу два «за техническое обеспечение» и «за лучшие антивоенные композиции» [12]. Фрагмент выступления на «Рок-панораме-86» с песней «Тореро» был включён в очередной, «музыкальный» выпуск телепрограммы « Весёлые ребята » [13]. Это стало первым появлением «Арии» на советском телевидении. В 1986 году был записан второй альбом группы Ария « С кем ты? Конфликт Грановского и Большакова с Векштейном приводят к расколу группы.
Большаков, Грановский, Молчанов и Покровский после последнего концерта в спорткомплексе «Дружба» уходят. Ушедшие создают группу « Мастер » [17]. В 2007 году группа « Мастер » провела юбилейный концерт « XX лет », на котором воссоединился состав Кипелов — Большаков — Грановский — Покровский и были исполнены все песни этого альбома и песня «Тореро» [3]. В 1987 году по итогам хит-парада « ZD Awards » — Валерий Кипелов вошёл в десятку на звание «лучший певец года» 6 место , группа «Ария» входит в десятку на звание «лучшая группа года» 7 место , а их песня «Воля и разум» в десятку на звание «лучшая песня года» 6 место В 1987 году, под руководством Виктора Векштейна остались лишь Кипелов и Холстинин. Последний привёл своего друга Виталия Дубинина в новый состав. Также группу пополнили Сергей Маврин и Максим Удалов. В 1987 году новый состав Арии записал альбом, который первоначально должен был называться «На службе силы зла». Это был первый альбом, выпущенный государственным монополистом — фирмой грамзаписи « Мелодия », поэтому в него были внесены значительные изменения: альбом был переименован в « Герой асфальта » и обложка изменена соответственно, некоторые тексты подвергнуты цензуре [4].
В этом альбоме Валерием Кипеловым была написана песня «Мёртвая зона». Тираж третьего альбома на виниле составил более 1 500 000 экземпляров и разошёлся за несколько месяцев. Диск считается одним из лучших в истории группы, его часто включают в число «классических» для «Арии». Газеты называют Арию «русским Iron Maiden » и « казаками с гитарами» [6]. В 1988 году произошёл очередной раскол группы, настроенной против своего менеджера. Холстинин и Дубинин, настроенные на уход от Векштейна, демонстрируют Кипелову и Маврину свои наработки для нового альбома. Кипелов, по собственным словам, решает не разваливать группу, в результате музыканты в полном составе уходят к новому менеджеру, Юрию Фишкину, который параллельно продолжает работать с группой « Автограф ». Максим Удалов покидает «Арию», вместо него приглашают Александра Манякина [7].
В 1989 году «Ария» выпускает четвёртый альбом « Игра с огнём ». Тираж альбома на грампластинках составил 835 000 экземпляров. Так как Виктор Векштейн сохранил формальные права на название, группа выступает как «Ария-89» [6]. Однако Виктор так и не предъявил группе претензий на название, а через год погиб [6]. В 1991 году группа выпускает пятый альбом « Кровь за кровь ». В этом альбоме Валерий Кипелов записывает песни «Следуй за мной! Бэк-вокалистом для песни «Всё, что было» была приглашена солистка группы «Мираж» Екатерина Болдышева [8] В 1992 году Валерий Кипелов исполнил партию Симона Зилота в русскоязычной постановке знаменитой рок-оперы « Иисус Христос — суперзвезда », а также помогал в записи бэк-вокала в альбоме « Talk of the Devil » группы « Мастер ». В 1994 для сборника « Russian Metal Ballads vol.
В их записи принимал участие Валерий Кипелов, выступив как бэк-вокалист. В сентябре 1994 года группой был совершён двухнедельный тур по Германии в семи городах, включая выступление в берлинском Hard Rock Cafe. В 1994 году у Кипелова появляются разногласия с Холстининым. Из-за отсутствия гастрольной деятельности и возникших финансовых проблем Кипелов работал ночным сторожем. Чтобы зарабатывать профессионально, Кипелов выступает вместе с группой « Мастер » в недавно открывшихся ночных клубах. Кипелов и Маврин несколько месяцев выступали вдвоём с программой «Назад в Будущее» с кавер-версиями песен иностранных рок-групп Slade , Black Sabbath и др. Существует бутлег одного из таких концертов [10]. Но альбом так и не был официально издан.
Холстинин, зарабатывавший на жизнь разведением и продажей аквариумных рыбок , воспринимает такой поступок Кипелова как уход из группы, из-за чего запись нового альбома начинается с Алексеем Булгаковым. Сергей Маврин заявляет, что он не видит перспектив успеха без Кипелова, и покидает группу.
Валерий Кипелов: «Никакого предательства не было»
Поначалу он служил в сержантской роте в Ярославской области, но позднее был перенаправлен в ракетные войска, базировавшиеся близ Нижнего Тагила. Но все это время он не прекращал заниматься музыкой. Вместе с военным ансамблем Валерий посетил некоторые ракетные точки страны, развлекая солдат и офицеров. После армии парень решил всерьез взяться за музыку и попал в ВИА «Шестеро молодых», впоследствии воссоединившийся с ансамблем «Лейся, песня». Однако в 1985 году коллектив распался по профессиональным причинам, и парень стал искать другую работу — так он и попал в состав группы «Поющие сердца», на костяке которой и выросла всеми нами любимая «Ария». Его голос идеально сочетался с хэви-металлическим звучанием и привлек к новой команде массу поклонников. Кстати, авторство некоторых рок-баллад принадлежит именно Валерию Александровичу. По теме: «Сатисфакция» Гришковца и Матисон Личная жизнь Многих любителей рок-музыки интересует Кипелов биография, жена , личная жизнь исполнителя. О супруге известно немного. Но она прочно заняла место рядом с ним в далеком 1978 году.
Это обычная девушка из соседнего района по имени Галина. Ее поразил этот талантливый русоволосый парень, который не задирал нос и не хвастался. Семья занимает самое важное место в жизни рок-легенды, и, несмотря на издержки творческой профессии, у него всегда находится время, чтобы быть хорошим мужем, отцом и даже дедом. У Валерия Александровича есть дочь Жанна 1980 г. Дети пошли по стопам отца и посвятили свою жизнь музыке. Жанна стала дирижером и прекрасно поет, а Саша играет на виолончели, получив образование в легендарной Гнесинке. Хобби Валерия Кипелова Музыкант всегда находит чем заняться на досуге: он увлекается бильярдом, мотоциклами и футболом. Он фанат московского «Спартака». Кстати, принял участие в создании его гимна.
Также музыкант любит художественную литературу, например, Михаила Булгакова и Джека Лондона. Стоит ли говорить, что жизнь Валерия Кипелова всегда сопровождает хорошая музыка? Реже музыкант слушает Evanescence, Nickelback и Muse. Постскриптум Сегодня о Валерии Кипелове можно с уверенностью сказать, что возраст над ним не властен, ведь он активно гастролирует и продолжает творить. Да, голос немного изменился, стал более низким, но от этого не растерял своей завораживающей силы. Надеемся, статья смогла помочь вам понять то, почему Кипелов ушел из «Арии». Он, как и Владимир Холстинин, человек с сильным характером и таким же потенциалом. Ему не раз приходилось идти на компромисс, но всему есть предел.
Музыканты сначала поработали на разогреве публики, выступив с новыми композициями в стиле хеви-метал, а во втором отделении концерта вышли уже как участники группы «Поющие сердца». Советское телевидение не могло остаться в стороне от появления нового интересного коллектива и включило кусок фестивальной программы Арии в популярную молодежную программу «Веселые ребята». Так Ария впервые появилась на телеэкранах. Двойная жизнь «арийцев» Почти полгода Ария, не обладающая официальным статусом и не имеющая одобрения комитета по культуре, находилась на полулегальном положении. На афишах красовался одобренный Москонцертом ансамбль «Поющие сердца», а на концертах выступало два разных коллектива. Первое отделение отдавалось композициям Арии, а во время второго те же самые музыканты сопровождали выступление Антонины Жмаковой. Подобные метаморфозы были возможны лишь во время гастролей в провинциальных городках, в которых отсутствовал жесткий идеологический контроль, характерный для столицы. Разумеется, подобные проделки были сопряжены с огромным риском как для самих музыкантов, так и для прикрывающего их директора. Название группы и программа ее сольных концертов были официально утверждены комиссией Министерства культуры в сентябре 1986 года во многом благодаря уловкам директора Векштейна. Одной из хитростей Векштейна была махинация с припиской авторства. Автором одной из композиций был объявлен член Союза композиторов Давид Тухманов, а текст песни «Тореро» был якобы написан Федерико Гарсия Лоркой. История конфликтов и расколов Недовольство музыкантов связанное с финансовыми вопросами и несогласием по поводу исполняемых ими композиций сопровождало группу на протяжении всего периода, пока у руководства коллективом оставался Векштейн. Осенью 1988 года Ария в полном составе покидает Векштейна и уходит к менеджеру Юрию Фишкину. Ария не развалилась благодаря позиции Кипелова, решившего сохранить целостность коллектива и уступить жестким требованиям гитариста Холстинина и вокалиста Дубинина, создавших к этому моменту композиции для нового альбома. В 1994 году группа совершила двухнедельное турне по Германии. Из-за бездарной организации, вследствие которой музыканты не имели даже сносных условий проживания, «арийцы» не получили ни копейки.
Весьма примечательно, что на минских, скажем, афишах первоначально написали «Группа "Ария" под управлением Валерия Кипелова». Г-жа Ли подчеркивает, что это инициатива местных организаторов и сейчас афиши заменены. Правда, на новых афишах, по данным наших источников, сделана приписка «ex-"Ария"». Публика уже было решила, что это, по сути, та же «Ария» только под другим названием и без Холстинина и Дубинина ведь всего один музыкант, Харьков, не играл никогда в легендарной группе. В свою очередь, Владимиру и Виталию приписывалось стремление сформировать группу, именуемую «Химера» — по названию последнего альбома «Арии». Дубинин в ответ на эти публикуемые в прессе сведения говорил, что из «Арии» никуда уходить не собирается, «пока не выгонят», а концерт 31 августа — «прощальный в этом сезоне». Первое время казалось, что такая позиция Виталия и Владимира всего лишь стремление «сохранить лицо» в отчаянной ситуации, поскольку перспективы их группы, лишенной брэнда, без известного певца, эксперты оценивали не слишком оптимистически — «клубная команда». Но не тут-то было. Появилась информация, что группа Холстинина и Дубинина вовсе не «Химера», а... То есть проект «Ария» не прекращен и не заморожен, подтверждением чему стало открытие вновь в середине сентября правда, на момент подписания номера в печать — частичное официального сайта «Арии». Ситуация окончательно запуталась... Маврин играл в «Арии» в 1987—1995 годах, ушел в знак протеста против «отставки» Кипелова. Затем была работа гитаристом у Дмитрия Маликова, сольные альбомы и создание Группы Сергея Маврина — одной из лучших российских «металлических» групп. Маврин одновременно является музыкальным журналистом: на радиостанции «Юность» он ведет передачу о «тяжелом» роке «Железный занавес». Два года подряд в 2000-м и 2001-м по опросам слушателей его признавали лучшим ведущим этой радиостанции. Я передачу слышал, спасибо... Мне кажется, старая не «закрыта», просто чтобы не пришлось открывать ее вновь: ведь «жизнь кончается не завтра»... Когда наступит ясность? Как вы думаете, в чем причина уникальности стиля работы группы на музыкальном рынке? И я не считаю, что это плохо. Горького, «Судный день»... Впервые в истории нашей рок-музыки были такие классные шоу, впервые так была оформлена сцена, так сделаны свет, звук... Подобного не мог позволить себе еще никто из российских рокеров, а уж из «металлистов» тем более. Это хороший пример для подражания. И естественно, без внимания финансовых воротил, вполне, замечу, заслуженного, здесь не обошлось. Потом группа стала сама собой руководить... Он договаривался о концертах, предоставлял базу, студию, аппаратуру, обеспечивал радио- и телеэфиры — в общем, снимал с нас всю эту головную боль. С 1988 года, когда мы ушли от Векштейна, «Арии» самой пришлось заниматься многими организационными вопросами. Тут я уже ничего не могу сказать. Благодаря «Арии» у Iron Maiden теперь в России гораздо больше поклонников. Не скажу более коммерческой — вся музыка так или иначе коммерческая. Мелодичность плюс вокал Кипелова плюс верность выбранному стилю плюс тексты Пушкиной — вот то, что отличало «Арию» от «Мастера». Именно это, я считаю, и привлекло слушателей. Вы оказались умнее? Я и Дубинин, кстати, в 1990 году уезжали из России работать в Германию правда, через три месяца вернулись несолоно хлебавши , так что я-то уж точно не был самым умным. Чтобы работать на Западе, нужно делать материал специально для иностранного слушателя, на английском языке, что у «Арии», я считаю, не очень хорошо получалось. Самый яркий пример — гитарист Виктор Смольский из «Песняров», он теперь играет в одной из наиболее популярных в мире «металлических» групп — Rage. Было еще одно исключение — группа Gorky Park, популярная в США в период моды на перестройку и матрешки. Но потом популярность прошла вместе с модой. Так что более надежно ориентироваться на российского и ближнезарубежного слушателя. Это также касается и нашего жанра. Рост его популярности — в совпадении следующих факторов: хорошая музыка она в России есть и спонсор он есть не у всех отечественных музыкантов , отсюда хороший promotion плюс рекорд лейбл. В случае с «Арией» оба эти фактора сочетаются. Впрочем, «Арию», при ее высоком профессионализме, «тяжелой» группой в полном смысле этого понятия назвать нельзя. На последних альбомах можно услышать песни, явно созвучные тому, что во все времена считалось популярной музыкой. То, что мы оказались в худшем положении, — следствие многих обстоятельств. На первом этапе развития «Мастера» у нас было очень много концертов, от 30 до 50 в месяц: «Ария» от нас отставала. Два первых наших альбома, изданные «Мелодией», — «Мастер» и «С петлей на шее», разошлись огромными тиражами. При этом мы играли действительно «тяжелую» музыку. С 1989 года у нас появилась возможность выезжать за границу — в Бельгию, Голландию и т. Мы познакомились с менеджером, который устраивал наши выступления за рубежом. Но к сожалению, тяжело заболел основной гитарист Андрей Большаков. Нам пришлось отказываться от выступлений в России, так как Андрею приходилось по приезде в нашу страну ложиться в больницу. Работа «Мастера» в Европе, тем не менее, продолжалась с 1989 по 1991 год. В результате трудностей в группе в Бельгии остались Покровский и Молчанов см. Бельгийский материал мы издали на российском лейбле Moroz Records под названием Talk of the Devil с участием сессионных музыкантов. Однако англоязычные песни слушатели не восприняли после оглушительного успеха альбома «С петлей на шее». Так мы потеряли большинство нашей публики и оказались вынуждены работать по клубам. Тем не менее нам удавалось выпускать раз в три года по альбому, на разных звукозаписывающих фирмах. Однако старые поклонники к тому времени уже выросли, а новые еще не появились. Кроме того, в группе отсутствовал директор, то есть не было продуманной стратегической политики. С конца 1999 года положение начало меняться в лучшую сторону. Постепенно стала налаживаться концертная деятельность. Несмотря на то что группа является неформатной для радиостанций и ТВ, число ее поклонников постоянно растет. Мы даем концерты в Москве, других городах, а также за границей... Что же касается «Арии», то она тоже в середине 90-х была вынуждена работать по маленьким клубам. Но им повезло — нашелся солидный спонсор в лице компании Harley Davidson. К тому же у данной группы музыка более доступная для большинства, а значит, и легче продвигаемая. При этом «Ария» не столкнулась с большинством проблем, с которыми столкнулся «Мастер». После нашего ухода в 1987 году практически не менялся состав группы, за исключением замены барабанщика в самом конце 80-х годов и второго гитариста в 1995-м. Основные люди — Холстинин и Кипелов — никуда не уходили. Альбомы в основном выпускались фирмой Moroz Records, затем состоялся плавный переход на «Классику». Но, как вы знаете, в группе «Ария» скоро могут произойти кардинальные перемены. А могут и не произойти... Сейчас он полностью посвятил себя профессиональной музыкальной журналистике — является главным редактором журнала Music Box. Группа «Ария», утверждает он, продолжает свое существование. Но я не очень уверен в перспективности его самостоятельного плавания по двум причинам. Во-первых, по своему складу характера Валера не руководитель. Я отношусь к нему с огромной симпатией, но, тем не менее, это так. Стать руководителем — значит закончить дружеские отношения и начать служебные. Валера на такое, думаю, не способен. Во-вторых, учитывай тот факт, что в запланированном туре группа «Кипелов» будет исполнять только старые вещи, ее композиторский потенциал вызывает у меня сомнения. На один тур репертуара хватит, а что будет дальше? Но сможет ли он отдельно, или вместе с Кипеловым, или даже с Мавриным, который больше ориентирован на собственную группу, написать альбом — для меня вопрос. Ведь все-таки главный композитор «Арии» — Виталий Дубинин. Холстинин придумывает эффектные риффы, Дубинин же просто замечательный мелодист. Самый популярный жанр в нашей стране — русский шансон. При этом моя дочка, например, очень любит не дубининские композиции, а «Потерянный рай» Терентьева, «Закат» Кипелова — тоже, по сути, шансон... Выход, мне кажется, здесь только один — надо искать компромисс. Недавно у меня был Дубинин, рассказывал: Кипелов, мол, такой- сякой... Я ему говорю: «Виталик, ты хочешь сохранить группу? Сделай первый шаг сам — согласись на все его условия». Терпеть не можем. Но мы собрались, чтобы работать вместе». И это вполне достойная цель. Я познакомился с «Арией» очень давно, когда группа только начинала свою карьеру.
Его уже слышали зрители Мариинского театра и Московской филармонии. От выступления к выступлению программа эволюционирует — Герзмава и Аккуратов добавляют новые композиции. Для фирмы «Мелодия» артисты записали версию 2023 года. В нее вошли 18 песен о войне, скорби и надежде на встречу с близкими: энергичная «Потому что мы пилоты» Василия Соловьёва-Седого, щемящие «На безымянной высоте» Матвея Блантера и «Песня о далекой Родине» Микаэла Таривердиева, задумчивая «Каким ты был» Исаака Дунаевского. В альбом вошли и композиции послевоенных лет, которые отразили настроение эпохи «оттепели» — «Нежность» Александры Пахмутовой и «Я шагаю по Москве» Андрея Петрова. Издание приурочено к 60-летию фирмы «Мелодия» , в честь которого «Мелодия» выпустила также книгу «Фирма. Ее авторами стали Денис Бояринов и Ляля Кандаурова,.
Новости, которые вас могут заинтересовать
- Кипелов и Ария: история расставания двух легендарных рок-групп (6 видео)
- Наконец-то! КИПЕЛОВ рассказал ПОЧЕМУ УШЁЛ ИЗ АРИИ!
- Популярное
- Новости, которые вас могут заинтересовать
Кипелов раскрывает причину своего ухода из Арии: какая же была главная причина?
Отвечая на вопрос о причинах ухода из «Арии», Кипелов отметил, что об этом его до сих пор спрашивают практически на каждом интервью. Главная» Новости» Группа ария новости. Музыкант Валерий Кипелов поблагодарил коллег после присвоения ему звания заслуженного артиста.
Валерий Кипелов: почему исполнитель ушел из Арии?
Это был 1970-й год, тогда у меня не было ни магнитофона, ни винила, ни пластинок, слышал у ребят-одноклассников какие-то перезаписи. И еще я тогда очень любил играть в хоккей и на катке иногда вдруг слышал какую-то такую странную музыку, которая меня сильно цепляла. Причем многие начинали с творчества Beatles, Rolling Stones, а я запал на группу Creedence Clearwater Revival, был впечатлен необычным голосом. Потом мне кто-то подарил пластинку с четырьмя их песнями. С этого и началась моя любовь к рок-музыке. Мы затаив дыхание каждый раз ждали выхода нового альбома, слушали некачественные записи.
Все было на пленке тогда, какая-нибудь десятая перезапись... Потом хотелось что-то исполнять самим, были самодеятельные коллективы. Я родился в Капотне, и в местном ДК была группа, с которой я познакомился на свадьбе своей сестры. Мне тогда было лет 14. Они попросили меня что-то спеть для сестры, и я спел, по-моему, "Песняров" я и их тогда очень любил и до сих пор отношусь с огромным уважением к их творчеству , еще спел Creedence Clearwater Revival.
Потом я стал с ними играть на танцах, на свадьбах, на заводских вечерах... А параллельно учился в музыкальной школе по классу баяна, и как-то во мне это уживалось: и любовь к классике играл на баяне и Баха, и Моцарта, ведь баян — это мини-орган , и к року, а папа в свое время привил мне любовь к народной музыке. Ее я до сих пор слушаю, люблю и иногда пою на концертах. Потом был ВИА "Лейся, песня" — уже профессиональный коллектив. Я не переставал и тогда слушать рок, хотя пели мы с Колей Расторгуевым совсем другое: "Родная земля", "Обручальное кольцо"...
Но даже там мы умудрялись делать какие-то аранжировки, напоминающие рок-музыку. В 1985 году мне представился случай: мы не сдали очередной просмотр вокально-инструментальных ансамблей. Мне позвонил Виктор Векштейн, руководитель "Поющих сердец", который решил сделать на базе этого коллектива рок-группу. И вот мы пришли туда из разных команд, записали альбом, назвались "Ария". С этого момента я и стал петь с большой сцены такую музыку, которую мне всю жизнь хотелось исполнять.
Или же это было чем-то закономерным? Работа в "Арии" была большой частью моей жизни — 17 лет.
Группа, пройдя через множество испытаний и трудностей, столкнулась с проблемами внутри коллектива, которые уже не могли быть проигнорированы. Ария и Кипелов, несмотря на успешное сотрудничество в течение многих лет, имели различные взгляды на многие аспекты жизни и творчества. Конфликты, возникающие из-за таких расхождений, стали все более непреодолимыми и отрицательно сказывались на работе коллектива. Одна из причин разрыва состояла в различных характерах Кипелова и Арии. Когда один член группы стремился к более экспериментальному звучанию и свободе самовыражения, другой остался верен своим традиционным устоям. Неразрешимые разногласия во взглядах на алгоритмы работы, стиль исполнения и подход к написанию песен привели к конфликтам и несовместимости характеров.
Кроме того, взаимные обвинения и претензии, связанные с финансовыми и организационными вопросами, также стали одной из причин расставания. Неудовлетворение обеих сторон условиями сотрудничества привело к невозможности дальнейшего продолжения совместной работы. Из-за этих неразрешимых личных разногласий и существенных противоречий в образе мышления и творческих установках, Кипелов и Ария приняли решение идти своими путями и искать новые выражения для своего таланта и вдохновения. Это не стало концом для обоих музыкантов, а, наоборот, открыло новую страницу в их творчестве и карьере. Сложности в коммуникации между участниками Одной из основных причин разрыва между Кипеловым и Арией стали сложности в коммуникации между участниками. В процессе сотрудничества в группе накапливались обиды, недопонимания и неразрешенные конфликты. Один из ключевых факторов, влияющих на разрыв, был различный взгляд на творческие и творческие вопросы. Кипелову и Арии часто трудно было прийти к общему знаменателю в отношении выбора и интерпретации материала для песен, оформления альбомов и участия в концертах.
Это была огромная часть нашей жизни, и сейчас не хочется вспоминать о ней негативно. Дай бог сил и желания, может, и на 35 лет "Арии" вместе соберемся. Группа "Кипелов" нечасто балует поклонников альбомами: 2005, 2011, 2017 годы. Это какой-то намеренный шаг в шесть лет? Нет, просто так получается.
Знаете, есть художники плодовитые, которые рисуют огромное количество картин, причем достойных картин. А мы вот не можем чаще выпускать альбомы. Может быть, из-за того, что у нас высокая планка в том, что касается музыки, текстов, аранжировок. Да и потом, с годами как-то все сложнее сочинять музыку, найти какую-то интересную тему , поскольку понимаешь, что, наверное, все уже сочинено до тебя. Тем более мы тоже находимся в определенных рамках жанра хеви-метал, и выскочить за эти рамки порой бывает сложно: тебя могут не понять.
У нас иногда выходят синглы, и мы уже думаем: "Вот сейчас и альбом будет". А нет, возникает пауза, начинаем заниматься самокопанием. И не всегда находим общий язык с нашей поэтессой Маргаритой Пушкиной, процесс затягивается, иногда до разрыва. А потом опять понимаем, что нам друг без друга не жить. Положа руку на сердце - да, есть некоторые идеи для новых песен.
Вот нас иногда обвиняют... Мне тут недавно даже сын сказал, что наш стиль называют "патриотическим зашкваром". Речь о таких песнях, как "Косово поле", "Непокоренный" посвящена блокадному Ленинграду. Это не конъюнктурный ход. Эта тема на самом деле волнует меня, поскольку два моих деда погибли во время Великой Отечественной войны : один под Москвой, другой - на Волховском фронте недалеко от Великого Новгорода.
Мне было смешно слышать комментарии, что якобы группа "Кипелов" написала песню-гимн родине Путина. Какая ерунда! Есть ложный патриотизм , а есть тот, который в тебе с молоком матери. Когда ты делаешь от всего сердца, когда тебя это действительно волнует, я не вижу ничего страшного в патриотизме. Так что и новая песня , возможно, будет связана с каким-то юбилеем событий Великой Отечественной войны.
А не хотите посвятить песню современным событиям? Например, ситуации на Донбассе. Каково ваше отношение к этому вопросу? Что касается Донбасса, пока не хотелось бы писать песни на эту тему, поскольку на самом деле она очень острая и непростая. Я считаю, что это огромная трагедия нашего времени, наших взаимоотношений с Украиной.
Я знаю мнения разных музыкантов , они разделились: кто-то поддерживает, кто-то нет. У Макаревича, в частности, одна позиция, у меня - совсем иная. Специальную концертную программу , например? Мы сейчас соберемся, обязательно обсудим. Всегда хочется чем-то по-хорошему удивить наших поклонников, как с теми же русскими народными песнями.
Когда мы впервые их запели в сопровождении женского фольклорного коллектива на концерте, было интересно наблюдать за реакцией людей, с какими глазами они слушали! Надеюсь, сделаем какой-то кавер и сыграем какую-то давно забытую песню. Может, пригласим кого-то. Хочется, чтобы концерт был не проходным, неординарным. Будем выступать в Stadium 1 декабря - уже не так далеко от Нового года.
Хочется, чтобы у людей было хорошее настроение. Многие представители отечественного тяжелого рока изо всех сил стараются подражать западным коллегам, например Оззи Осборну, уходя, скажем так, в мистицизм: черепа, оккультная символика и все такое. Вы же отказались даже от исполнения песни "Антихрист", смысл которой поклонники поняли неверно. Как складываются ваши отношения с Церковью и религией в целом сейчас? Я не воцерковленный человек , хотя считаю себя православным.
Стараюсь по возможности жить по христианским заповедям, насколько хватает сил. Конечно, все мы несовершенны, но хочется быть лучше. Меня часто приглашают в храмы. Как ни странно, на наши концерты приходят батюшки. Я даже интересовался: нет ли запрета?
Батюшки спрашивали у высших церковных иерархов, и они сказали, что никаких противоречий нет. Конечно, они приходят не в рясах, а в гражданской одежде. Потом, много поклонников, молодых ребят дарят иконы, и я часто с ними общаюсь и на тему религии, и вообще о жизненных обстоятельствах, в которые они порой попадают. Я считаю и это мой личный взгляд , что Церковь - это один из оплотов существования русского человека. Но я не люблю крайних взглядов, экстремистов как с одной, так и с другой стороны.
Бог есть любовь - вот это самое главное, что я пытаюсь в себе сохранить. А почему согласились на участие в российской версии рок-оперы "Иисус Христос - суперзвезда"? Эта работа наделала много шума, например православные активисты пытались запретить ее в Омске. Я не люблю выражения "православные активисты", для меня это как-то странно звучит. Я знаю, что есть люди, которые, как они говорят, пытаются защищать историю веры.
Я не всегда с ними согласен. Например, эту оперу я знаю лет с 15 и абсолютно ничего там не увидел такого, что противоречило бы христианству. И музыка была потрясающая, и сюжет выбран библейский. Я знаю примеры, что люди и к вере приходили благодаря этой опере, вообще какие-то открытия для себя делали. Вот была история с другой оперой - с постановкой "Тангейзера" в Новосибирске.
Честно скажу, это мне не понравилось: взяли сюжет и исказили. Но это мое личное мнение, и опять же, я против каких-то запретов. Люди у нас неглупые и сами разберутся, что хорошо, а что плохо. Что для вас лично "свобода"? Я думаю, что абсолютно свободным быть невозможно.
Ты живешь в определенной среде, есть обязательства и перед близкими, и перед музыкантами, и перед теми, кто тебя слушает. Может, это пафосно сказано, но это огромная ответственность, потому что каждое слово, которое звучит со сцены, бывает, по-разному отзывается. Свобода - это для меня свобода творчества. Та атмосфера, в которой сейчас работает группа "Кипелов", позволяет нам быть свободными. У нас нет продюсеров, которые бы на нас давили, навязывали бы гастрольный график , корпоративные выступления.
Мы сотрудничаем с замечательной компанией "Мельница", с которой мы находим общий язык. И мы себя считаем свободными людьми : едем туда, куда хотим, сочиняем музыку, которую считаем нужной. Вот это для меня свобода - свобода высказывать свои мысли. Но я считаю, что твоя свобода должна заканчиваться там, где начинается свобода другого. Это важно Беседовала Анастасия Силкина Что мы знаем о Вячеславе Молчанове кроме того, что он уже на протяжении восьми лет является бессменным участников одной из главных рок-групп нашей страны?
Что он проделал долгий творческий путь от аккомпанемента в поп-группах до выступлений на одной сцене с такими монстрами металла, как Manowar и Элис Купер? Один из самых перспективных гитаристов, а с недавнего времени и вокалистов в отечественном металле, музыкант, открывшийся поклонникам совершенно с новой стороны , обладающий широким творческим потенциалом и просто интересный собеседник, Вячеслав поведал нам о своем новом детище - проекте Molchanoff, о новом для себя амплуа вокалиста, о том, как работается с легендарными личностями , и о творческих и не только планах на ближайшее и далекое будущее. Как давно появилась идея записать сольный альбом? Первые предварительные демо-записи были записаны еще года три назад вместе с Олегом Ховриным барабаны. А идею записи именно как отдельного альбома мы вынашивали довольно долго.
Ведь для того, чтобы сделать итоговый продукт надлежащего качества, нужно приложить много усилий и времени. Да и в плане финансирования нужно было серьезно вложиться, ведь хорошее сведение, мастеринг и прочая реализация творческих планов требуют весомых денежных затрат. К тому же на тот период у меня был плотный гастрольный график с группой Кипелов, и я не мог заниматься сольным творчеством в полной мере. Но в какой-то момент мне позвонил Олег и подстегнул к началу записи - мол, хватит сидеть дома, пора все это дело записывать. Готовых композиций на тот момент было уже около десятка.
В итоге после проведенной работы и получился этот альбом. Присутствуют ли на релизе композиции, которые ранее были предложены группе Кипелов? Да, присутствуют. Но он ее по каким-то своим причинам не одобрил. В итоге было решено внести эту песню в мой альбом.
В записи принимали участие такие музыканты, как Олег Ховрин и Алик Грановский. Почему ваш выбор пал именно на них? С Олегом Ховриным вы играли вместе еще в проекте Sixth Sense. Мне нравится с ним играть, он очень талантливый барабанщик. Мы еще и хорошие друзья к тому же.
А с Аликом все получилось совершенно иначе: изначально в роли бас-гитариста планировалось записать Дэррила Джонса из Rolling Stones. Мы уже начали вести переговоры, но потом подумали, что да, Дэррил талантливый басист, и, несомненно, здорово запишет все необходимые басовые партии. Но человек находится за тысячи километров от нас, и как бы он ни работал, не будет необходимого творческого взаимодействия. А Алик мне очень нравится, он экстремальный музыкант, при этом у него много корней из старого арт-рока. То есть, в плане музыки Алик разноплановый, а нам как раз и нужен был именно такой музыкант, который обладает необходимыми знаниями в других жанрах музыки.
Вот я ему и позвонил. Вначале Алик серьезно задумался, говорил, что это очень ответственная работа, предложил собраться поиграть. В итоге я приехал к нему домой, мы проиграли практически без остановки весь день, разбирая определенные «куски» и просто джемуя. А затем он приехал на студию и очень быстро все записал. В роли вокалиста выступили вы сами.
Так изначально планировалось, или же все-таки проводились поиски вокалиста? Идея выступить в роли вокалиста витала давно. Объясню почему. Очень часто, когда сочиняешь песни, у тебя в голове рождается уже не просто рифф или какой-то фрагмент в песне, а именно вся составляющая композиции в целом, вплоть до вокальных партий. И очень тяжело объяснить и как-то показать вокалисту то видение композиции, которое у тебя в голове.
Вокалист может быть сильным, но при этом он не «почувствует» ту мысль, которую ты хочешь до него донести. Поэтому я решил спеть сам. Это мой первый опыт в таком необычном для меня амплуа. Жалею, что не сделал этого раньше. Но все еще впереди, я продолжаю развиваться дальше.
Композиции на релизе записаны сразу на двух языках. Это своего рода ориентировка на запад? Скажем так, это ориентировка на Россию. Изначально релиз планировался на английском языке для привлечения европейской аудитории: у нас уже давно ведутся разговоры с предложениями работы по европейским фестивалям. Но, к сожалению, у нас в стране не очень любят английский, поэтому мы решили сделать версии композиций дополнительно на русском.
Тем самым убив одним выстрелом сразу двух зайцев. На релизе, по сути, присутствуют только 3 композиции. Не маловато ли? Причем этим синглом мы хотели проверить реакцию слушателей, как они воспримут эти песни. Быть может, этот проект никому вообще не нужен, и наши труды пройдут впустую, а смысла записывать полноценный альбом просто не будет.
Согласитесь, ведь было бы обидней записать и выпустить полноценный релиз, который оказался бы абсолютно невостребованным. Вот поэтому мы и выпустили сингл, и приятно удивились его востребованностью со стороны слушателнй, большому количеству положительных отзывов , скачиваний и продаж. Название сингла «Начало» говорит само за себя? Да, будет продолжение. Molchanoff - это не просто мой сольный проект , это полноценная группа с постоянными участниками.
Сейчас нас только трое: я, барабанщик Олег Ховрин и бас-гитарист Василий Дронов. У Алика Грановского своя группа Мастер, которой он серьезно себя посвящает, поэтому я не думаю, что он будет разрываться на два коллектива. С Васей Дроновым я когда-то раньше работал в группе Валькирия, он профессиональный музыкант. Скорее всего, к нам в группу в будущем добавится клавишник, эта вакансия пока свободна. А как относится к вашему творчеству сам Валерий Кипелов?
Не помешает ли ваш проект участию в группе Кипелов?
Подробнее смотрите на видео. Валерий Кипелов известен как один из основателей и первый вокалист хэви-группы «Ария».
В составе коллектива он работал с 1985 по 2002 год. После ухода, вызванного разногласиями с другими участниками команды, он основал собственную группу «Кипелов». Отвечая на вопрос о причинах ухода из «Арии», Кипелов отметил, что об этом его до сих пор спрашивают практически на каждом интервью.
Он рассказал, что конфликты в коллективе между музыкантами начали возникать практически с первых дней существования коллектива.
Почему Юрий Кипелов покинул группу Ария: история разрыва
По словам Валерия Кипелова, в Арии нестабильные взаимоотношения начались еще задолго до раскола. Почему Кипелов ушёл из Арии, знает Сергей ТынкуПодробнее. Биография солиста группы Для многочисленных поклонников лучшим вокалистом «Арии» навсегда останется Валерий Кипелов, несмотря на достойную замену, пришедшую в лице Артура Беркута. Легендарная "Ария" осталась без вокалиста и отца-основателя группы Валерия Кипелова.
Кипелов ушел из группы Ария
Музыканты-классики начали с созданного ими попурри на хиты "Кипелова": "Я свободен", "Матричный бог", "Следуй за мной" (эту песню Кипелов пел еще в "Арии", а затем забрал в свой новый состав), "Пророк". Почему Кипелов ушел из "Арии". Видео:Кипелов ответил, почему ушел из Арии! Владимир Холстинин заявил, что Валерий Кипелов, рассказавший свою версию причин ухода из группы «Ария», предал их юношеские убеждения.
Кипелов: почему ушел из Арии? Интервью
Это был вполне осознанный шаг. Некоторое время назад Валерий Кипелов рассказал о продолжении симфонического тура, своем отношении к онлайн-концертам и поделился планами на будущее. Как уже сообщалось ранее, группа «Кипелов» в конце года планирует выпустить новый релиз. Напомним, что в сентябре 2020 года состоялся релиз альбома группы «Кипелов» «Концерт с симфоническим оркестром». Основой для него послужила запись выступления коллектива в столичному Крокусе, которое состоялось в марте текущего года.
В самой «Арии» имя нового вокалиста пока не называют. Ну и конечно многие мечтают о возвращении Валерия Кипелова в «Арию».
Напомним, что знаменитый певец проработал в группе 17 лет 1985-2002. Коллектив покинул Артур Беркут. В интернете поклонники гадают — кто же будет новым вокалистом легендарной группы. Многие хотят видеть у микрофона вновь Вас… - Никаких предложений мне не поступало. Да и в собственной группе меня все устраивает. Не вижу смысла менять обстановку.
По поводу ситуации с Беркутом…да, я слышал. Мне кажется, что нечто подобное произошло со мной в 1995-м году тогда Валерий ушел из группы, но через некоторое время вернулся, - прим. Хочу сказать, что кто бы в «Арию» не пришел — ему будет тяжело.
Мне важно, когда певица может петь оперу, романсы и песни, владея разными приемами звукоизвлечения, разным посылом голоса.
Сценическая судьба «Где-то далеко» сложилась счастливо — проект продолжает жить, появляется в афише концертных залов в преддверии Дня Победы. Его уже слышали зрители Мариинского театра и Московской филармонии. От выступления к выступлению программа эволюционирует — Герзмава и Аккуратов добавляют новые композиции. Для фирмы «Мелодия» артисты записали версию 2023 года.
В нее вошли 18 песен о войне, скорби и надежде на встречу с близкими: энергичная «Потому что мы пилоты» Василия Соловьёва-Седого, щемящие «На безымянной высоте» Матвея Блантера и «Песня о далекой Родине» Микаэла Таривердиева, задумчивая «Каким ты был» Исаака Дунаевского. В альбом вошли и композиции послевоенных лет, которые отразили настроение эпохи «оттепели» — «Нежность» Александры Пахмутовой и «Я шагаю по Москве» Андрея Петрова.
Он отдал 10 лет жизни группе, а тут такое: искали замену без информирования вокалиста. Почему Маврин ушел из Арии? В конце 1994 года в "Арии" во время записи альбома "Ночь короче дня" разгорается конфликт, в результате из группы увольняют вокалиста Валерия Кипелова.
В знак протеста против увольнения друга, вслед за Кипеловым, уже записав ряд партий для нового "арийского" альбома, уходит и Маврин. Кто после Кипелова? В 1995 году из группы уходит Сергей Маврин, объясняя поступок нежеланием выступать без Валерия Кипелова. Новым гитаристом команды становится Сергей Терентьев. Кто заменил Кипелова?
Артур Беркут - вокал. Заменил Кипелова в 2002 году. Покинул группу в 2011 году. Что случилось с Беркутом?
Почему ушел кипелов - фото сборник
Это почему в начале карьеры чуть ли не распались, почему кипелов ушёл из Арии, почему Беркут не в Арии. Но почему Кипелов не ушел из «арии» тогда? Ибо Холестерина свою работу на странице сердито, и для записи альбома «ночь короче дня» был приглашен Алексей Булгаков. Почему Кипелов ушёл из Арии? 18 лет, как Кипелов ушёл из Арии, и наконец то он открывает завесу тайны. Ария почему ушел Кипелов. Почему у Кипелова уникальный голос.