Биография Ирина Александровна Богушевская Карьера: Музыкант Дата рождения: 2 ноября 1965, знак зодиака скорпион Место рождения: Москва, Россия. Главная → Искусство → Ирина Богушевская — биография певицы.
Ирина Богушевская: «Не знаю, какие базовые принципы я нарушила»
В прошлом году Ирина Богушевская выступала в большом зале, в этом предпочла малый. Однако в финале выступать Ирина не смогла —неожиданно она узнала о смерти мамы от онкологии, и эта новость сильно подкосила ее. Однако в финале выступать Ирина не смогла —неожиданно она узнала о смерти мамы от онкологии, и эта новость сильно подкосила ее. Ирина Богушевская в 2022 году С ранних лет девочка любила поэзию и сама сочиняла стихи, будучи натурой творческой и ранимой. В 1993-м Ирина Богушевская приняла участие в конкурсе актерской песни им. Андрея Миронова и стала (по сей день единственной!) обладательницей Гран-При.
Ирина Богушевская: «Не знаю, какие базовые принципы я нарушила»
2 ноября 2015 года исполняется 50 лет певице, поэтессе и композитору Ирине Александровне Богушевской. Ирина Богушевская — на странице писателя вы найдёте биографию, список книг и экранизаций, интересные факты из жизни, рецензии читателей и цитаты из книг. В 2002 году биография Ирины Богушевской пополнилась еще одним радостным событием – на свет появился ее второй сын. Главная → Искусство → Ирина Богушевская — биография певицы. Ирина Александровна Богушевская — певица, поэтесса и актриса, она родилась 2 ноября 1965 в Москве. Уже в детстве Богушевская брала уроки вокала у педагога Ирины Малаховой.
БОГУШЕВСКАЯ Ирина
И все получается красиво, плотно, органично и волшебно. Очень хочется получить это все в студийном качестве, а не в концертном. Это один из великих певцов современности и одна из главных песен в его репертуаре. Почему вы решили перевести и перепеть эту песню? Называется, приехали погреться на солнышке!
А там случился просто погодный катаклизм — шторма, ураганы, в Иерусалиме вообще выпал снег. Мы сняли роскошную квартиру с видом на море, а она при ноле градусов оказалась, в общем, непригодной для жилья, потому что никак не отапливалась. И там, чтобы лечь в кровать, сначала надо было сушить белье феном, потому что все отсыревало. Ставни все время грохотали, окна текли, по балкону ползал перевернувшийся мангал, выйти на улицу было невозможно.
Когда это все немножко стихло, за пару суток до отъезда мы взяли и уехали в Тель-Авив. И вот просыпаюсь в гостинице, солнце бьет прямо в окна. Я их открываю, а там теплынь, синее небо. И у меня под окнами площадь, на которой уличный музыкант как раз поет «Аллилуйя».
И меня так вштырило! И он еще так отлично пел, этот черный парень с превосходным голосом. И все, эта мелодия прямо так вошла ко мне в мозг, что я потом весь день ее пела. Потом не вынесла, полезла в Интернет, стала смотреть слова, читать историю, как Коэн ее писал.
Прочла о том, что когда он писал этот текст, сидел у себя в нью-йоркской гостинице и бился головой об пол и об стены; написал семь куплетов. И это одна из самых страшных песен вообще, которые я знаю. Потому что она ни разу не про то, что «телепузики, давайте обнимемся, намажемся розовыми соплями». Нет, это песня про страсть и предательство: «Все, что я узнал про любовь, это как убить того, кого ты любишь».
Это про Самсона и Далилу, про то, как она его предала, как она его обрила, про то, как она его выдала врагам, потому что она была наемной шлюхой, как выясняется. Такая песня для взрослых. В итоге я тоже начала биться головой о стены, потому что как это все упихнуть, наши длинные русские слова, в эти коротенькие английские строчки — совершенно непонятно. И все, что я испытывала по поводу всей ситуации, которая у нас сейчас в стране происходит, тоже там, конечно, отразилось.
Ведь если целый мир больной, любовь становится войной, и шлет проклятья вместо «Аллилуйя…» Но кончается эта песня у Коэна совершенно фантастическим куплетом про то, что, да, я знаю, что мы все грешные, нехорошие, мы все поступаем плохо, и вообще вся жизнь — фигня и тлен, но когда я предстану перед Господом, я скажу ему только одно слово — «аллилуйя». И вот эта песня душераздирающая кончается вдруг таким выносом вверх, в космос. Если бы не это, такое мощное, переживание, я бы не рискнула, наверное, к ней приблизиться, потому что такая вершина вершин, классика-классика, все ее знают, все ее поют. Зная, что вы никогда не довольны результатом — вам он как?
С ним вообще странная история. У меня лежали в запаснике песни типа блюза «Балчуг и Арбат», когда ты их заканчиваешь петь, ты себя по клочьям собираешь обратно на сцене, а иначе это спеть невозможно. И потом еще дописалось несколько таких вещей, потом пришла песня «Подруга», история моих ближайших друзей — и это тоже история разрыва и предательства. И вот я понимаю, что у меня есть эти 10-12 отчаянных произведений.
Плюс, у меня есть заглавная песня «Куклы», которая написана была в Риге, когда я туда приехала — это был 2009 год — очень больная, очень уставшая, и у меня там на сцене отказали связки. Я только что похоронила отца, у меня температура 39… В общем, какой-то беспрестанный ад. А все равно надо играть концерты, потому что ты же не можешь подвести людей, которые заранее, за год делали эти гастроли. Ты не можешь просто сказать: «Знаете, ребята, я сейчас тут сдохну за кулисами».
Ты все равно должен выходить, и у тебя сидит в гримерке фониатор, тебе делают горячие уколы, адреналин вводят на связки. В общем, вся эта история хорошо знакома всем артистам, которые много концертируют. И вот написалась эта заглавная песня про страшненький такой театр. Думаю: «Соберу их все в одну корзину, запишу и забуду как страшный сон, потому что все, я больше не хочу писать про страсти-мордасти и всякие несчастья».
Мы очень тяжело записывали этот альбом, с большими перерывами… А потом я себе сказала: «Все, хорош. Вот научусь новое писать — хорошо, не научусь — плохо, конечно, но эта тема больше не вернется». И это сработало каким-то совершенно удивительным образом, вся моя жизнь развернулась на 180 градусов. И на какой-то момент Москва превратилась в такой большой-большой вокзал, где все толкаются.
Никто ни с кем не вежлив, да, люди здесь как бы временно, чего ждать от людей с философией временщика? Но как ни странно, последнюю пару лет у меня это ощущение безнадежности исчезло. Потому что поверх всего, что здесь происходит плохого, как грибница, проросли какие-то горизонтальные человеческие связи, и началась какая-то своя жизнь. Здесь все-таки есть люди, которые занимаются волонтерством, организовывают благотворительные фестивали, я вот тоже являюсь попечителем фонда «Галчонок».
Бесконечные какие-то ярмарки, лекции, издательства что-то постоянно делают. То есть здесь на самом деле невероятно все шкварчит. И у меня сейчас нет никакого пессимизма, при всем при том, что вроде в стране кризис, и все не очень радостно, но у меня есть ощущение нормальной жизни. Здесь все-таки есть слой людей, которые любят этот город и хотят что-то делать для него и для других.
У вас на концерте будет участвовать Оля Олейникова из «Голоса», стало быть, тоже какой-то интерес к проекту испытываете? Я считаю, что то, что они сделали тогда в этих живых эфирах, это какой-то пока непревзойденный уровень мастерства. У Димы Билана в команде были какие-то фантастические ребята. Это все было живьем, с оркестром, в эфире, и мне казалось, это вообще другая планета.
Я не знаю, зачем посадили в жюри Лепса и Басту? Решили прикончить проект? Потому что при том, что Баста, как оказалось, очень милый человек, я не знаю, чему он может научить именно вокалистов с профессиональной точки зрения? А то, как вел себя Лепс на первом выпуске, мне кажется, вообще было катастрофой.
Сейчас, к счастью, канал с этим что-то сделал, Григорий начал общаться с людьми и даже говорить кому-то комплименты, это прекрасно, потому что, посмотрев начало четвертого сезона, я подумала, что все, проект умер. А он не умер, там жизнь происходит. Не знаю, что там сейчас, в начале сезона были интересные люди, а дальше постоянно отсматривать не получается, как пятница — у нас работа. А еще часто возвращаюсь к старым любовям, например, недавно переслушивала вдруг Джони Митчелл.
Или, допустим с моим сыном Даниилом, которому сейчас тринадцать лет, мы недавно сели вместе и целый вечер смотрели Queen на YouTube. Из наших, когда появилась группа Tinavie, меня абсолютно они поразили, просто в самое сердце. И я помню, что написала, что это моя новая любовь, они прекрасны. И мне ужасно интересно, Тина Кузнецова возобновит ли свой проект Zventa-Sventana, потому что это была самая крутая фолк-история, наверное, на нашей сцене.
Пелагея интересно работает, но то, что Тина делала в Zventa-Sventana с русским фольклором, это запредельно круто, абсолютно мирового уровня музыка, которая легко могла бы звучать у Питера Гэбриела на фестивале. Чем мне дико нравится Тина, тем, что она универсальная вокалистка, все может спеть — безбашенная, витальная, очень харизматичная. Жалко, что сейчас она пошла в сторону попсы. Понятно, для чего это делается, но, тем не менее, кажется, ее призвание — это вот этот проект.
Я это слушаю, и мне не перестает это нравиться. Уж вы мне кажетесь последней из артисток, кто заявит «юбилей творческой деятельности» и подобное действо. Мне очень нравится, как Борис Борисович просто пишет на афише «Аквариум», и народ приходит, потому что он знает, куда он идет, и кого он будет слушать. Да, много было всяких идей, «а давайте сейчас сделаем большой сборный концерт и всех позовем», но мы тут немножко вылетели из логистики, потому что все-таки на такие истории надо за полгода людей приглашать.
Фото: Анастасия Тихонова И еще, мне пока все-таки ужасно хочется петь самой. Хочу сделать концерт как некое цельное художественное высказывание. В первом отделении все песни… такая черно-белая ретро-история — «Рио-Рита», «Прощай, оружие! Я отобрала туда песни для меня какие-то знаковые.
Мы сделаем это отделение черно-белым, у нас будет обалденный видеоарт, и это все, что я могу пока сказать, потому что иначе мы всю интригу продадим. А во втором отделении будут, во-первых, новые песни, а во-вторых, будет наша коллаборация с хором Ольги Олейниковой. Я абсолютно в них влюбилась! Ольга Олейникова — звезда программы «Голос» и руководитель коллектива, который поет госпелы.
Мы с ними поработали первый раз как раз над песней «Аллилуйя! Мне очень нравится, как они звучат, и у нас будет большой блок концерта с этим хором. Я примерно представляю, что когда я умру, можно будет по моим песням собрать прекрасный фестиваль; я знаю, кто какую песню споет хорошо. И можно было бы эту историю всю уже как бы и при жизни осуществить.
Но сейчас, пока еще у меня полно сил, я не хочу восседать за столом, заваленным букетами и подарками, и так умиленно взирать на эту всю историю. Пока у меня есть такая возможность и здоровья хватает, я хочу петь сама. Сюжеты: Музыкальная жизнь столицы: рецензии, фотографии, интервью , Интервью с людьми искусства , Персоны Вертинский в юбке Критики ломали голову, подбирая дефиниции к ее творчеству. Как только ни пытались обозначить ее стиль: «театральный джаз», «кабаре-рок», «шансон-модерн».
Иные попросту нарекли певицу «Вертинским в юбке». Сама Ирина уверена, что занимается эстрадной песней во всем многообразии ее оттенков. А Вертинского действительно любит, ценит, исполняет. Послушаем все.
Ирина Богушевская. Это бред. Это сон. Это снится… Что ее выгодно отличает от других представителей «легкого жанра», так это безграничное уважение к профессии.
Потому и поет исключительно вживую, никакой фонограммы. В поездках по стране всякое бывало: то багаж вовремя не подвезут, а то и часть коллектива «потеряется» в пути. Приходится импровизировать, на ходу менять программу. Гастролирует Ирина много.
Но ив столицах дает большие концерты в самых престижных залах Москвы и Санкт-Петербурга.
На фото — Ирина Богушевская и Алексей Кортнев Со вторым мужем Леонидом Головановым Ирина была бесконечно счастлива и не переставая рассказывала об этом всем окружающим, но настал момент, когда они поняли, что больше не могут жить вместе. Они долго тянули с разводом, потому что у них родил сын, и Ирина с Леонидом не хотели, чтобы он рос в неполной семье. Тем не менее, развод все-таки случился, и после этого Богушевская вздохнула с облегчением и решила для себя, что больше ни за что не выйдет замуж. Однако судьба распорядилась иначе. Как-то с ней договорился об интервью биолог Александр Аболиц, давний поклонник ее творчества, и с того момента завязалось их общение. Ирина, не желая ввязываться в новые отношения всячески старалась отклонять свидания с Александром, но он был настолько настойчив, что сломил сопротивление Богушевской. Третий муж Ирины Богушевской нашел подход к ее сердцу через общую любовь к животным — он работал вместе с Николаем Дроздовым в журнале «В мире животных». У Александра Аболица есть собственная ферма, где он держит коров, коз, лошадей, к которым Ирина питает слабость с самого детства, и это стало настоящим подарком для Богушевской. На фото — с Александром Аболицем Дети Ирины от предыдущих браков быстро нашли общий язык с ее новым избранником.
Сыновья у певицы совершенно разные, поскольку росли в разных условиях. Старший Артем воспитывался в основном у бабушки с дедушкой, потому что Богушевская, когда он был маленьким, как раз заканчивала университет, к тому же, ей приходилось много работать, ведь тогда она уже была матерью одиночкой и необходимо было зарабатывать. Днем она работала ведущей на радио, а по вечерам давала концерты. Младший сын Денис рос совсем по-другому — у него были любящие родители, которые всегда были рядом и имели возможность его баловать. Третий муж Ирины Богушевксий в предыдущем браке прожил двадцать три года, воспитал двух дочерей, поэтому он хорошо понимал, что к ее сыну необходимо относится так, чтобы после развода родителей он не чувствовал себя обделенным вниманием. И для Ирины он стал настоящей опорой и поддержкой и делает все возможное, чтобы она имела возможность развивать свой талант, поэтому Александр любыми способами старается решать все рутинные вопросы. Решение стать мужем Ирины Богушевской Александр принял не спонтанно — он давно следил за ее творчеством и всегда, судя по содержанию ее песен, думал, что этой певице живется нелегко. Когда они познакомились, он был очарован и поставил себе цель во что бы то ни стало быть с с этой женщиной вместе, чтобы сделать ее жизнь более светлой и счастливой. Сейчас Ирина даже вспоминать не хочет о том времени, когда сомневалась, выходить ли ей замуж в третий раз, потому что нашла, наконец, мужчину, с которым по-настоящему счастлива. Вконтакте Третий брак За творчеством талантливой артистки, чьи песни поражают необыкновенной силой, емкостью и чувственностью Александр Аболиц следил давно.
Много лет назад его поразила боль, звучащая в пронзительной балладе об одиночестве, прозвучавшей в эфире малоизвестной радиостанции. С того времени мужчину не покидало желание защитить от всех невзгод женщину, пережившую столько горя. Он стал искать повод встретиться с Богушевской. Читайте также: Vice рассказал, как американские нацисты провозгласили Тейлор Свифт своей богиней К тому времени артистка наслаждалась собственной свободой и отсутствием обязательств по отношению к какому-либо мужчине. Интервью с учеником и коллегой знаменитого ведущего Дроздова, так увлекательно рассказывающего о разнообразии животного мира планеты, не представляло особой угрозы ее феминистским настроением, поэтому первое знакомство прошло легко и с присущим обоим собеседникам юмором. Ирина Богушевская с третьим мужем и детьми Однако журналист не спешил отказываться от женщины, еще больше заинтересовавшей его и принялся осаждать артистку звонками и телефонными сообщениями. Ирина Богушевская не собиралась впускать в свою личную жизнь и биографию нового мужчину — как видно на фото той поры она была вполне счастлива в гордом одиночестве. Слишком болезненные расставания надолго запомнились, и повторять ошибки прошлого ей очень не хотелось. После второго развода неудачи в личной жизни довели артистку до сильной депрессии, она даже завела кошку, спасаясь от душевных страданий, хотя всю жизнь мучилась от аллергии на шерсть. К тому же в голове артистки засели слова популярной ясновидящей, рассказавшей женщине, что счастье в браке ей не видать без умения доверять партнеру, сглаживать острые углы и не реагировать на мелочи с присущим Ирине максимализмом.
Появление на горизонте человека, с готовностью решающего малейшие бытовые проблемы и горящего желанием обеспечить для любимой женщины благодатную почву для самореализации не столько привлекло, столько отпугнуло поэтессу. Она просто не знала как себя вести в паре с таким мужчиной, по привычке все решая самостоятельно, что доводило ее спутника до белого каления. Поэтому отгораживалась Богушевская от понравившегося ей мужчины работой — к тому времени готовился к выпуску ее новый сольный альбом «Куклы». Ссылаясь на сложности в работе Ирина, как могла избегала сближения с новой любовью. С младшим сыном Как рассказывают влюбленные, переломным в их отношениях стал вопрос «Почему слово «собака» часто употребляется в ругательном смысле, а слово «кошка» — нет? Богушевская с детства считала себя следопытом, ей нравилось разбираться в самых глубинных вопросах бытия, не важно, какого предмета касался тот или иной вопрос — критических комментариев любимых поэтесс или основ духовного становления человеческой личности в буддизме. Поэтому интерес к человеку, указавшему Ирине на такое простое, казалось бы, отношение к домашним животным засел у писательницы в голове маленьким стальным гвоздиком, не дающим покоя. К тому же Аболиц оказался владельцем небольшой фермы, на которой разводили лошадей, собак, овец и прочую живность. Богушевская всегда питала особую слабость к «братьям нашим меньшим». Еще в детстве она истязала своих близких душераздирающими песенками про пингвинов, застрявших на льдине, как вспоминает артистка.
Новости шоу бизнеса и музыки NEWSmuz. В этом признавались и еще будут признаваться многие маститые поп- и рок-музыканты. Однако для Ирины Богушевской — это еще более особенная история. Тончайшая вязь ее песен, благородная изысканность и одновременно трогательная беззащитность — вопиют и требуют оркестра, как тончайшего музыкального инструментария в искусстве. Концерт в Зале им. Чайковского стал именно таким контрапунктом в прихотливой карьере Ирины. Дело в том, что у Богушевской тогда была супер-группа, состоящая из выдающихся и абсолютно звездных самих по себе музыкантов, которые творили в 6-тысячном Кремле что-то невероятное, зажигая и заставляя буквально стонать публику. Промелькнули какие-то необязательные «детские» концерты, написание и чтение книг, разбежались и снова собрались музыканты, и вот — новая художественная вершина. В зале Чайковского в этот вечер сошлось все — разошедшийся не на шутку оркестр, искрящийся юмором и светом Феликс Арановский, превосходные оркестровки Вячеслава Сержанова и Геннадия Корнилова, ощущение последней возможности насладиться оркестровой мощью заканчивается какой-то там контракт и, наконец, сама воодушевленная, пронзительная, лучащаяся Ирина Богушевская. Парадокс в том, что песни Богушевской не существуют без самой Богушевской, по крайней мере, пока.
Они могут показаться манерными или наивными, они балансируют на грани китча и высокого искусства. Стоит их исполнительнице заломать руки и начать изображать из себя бестелесного высокодуховного эльфа — они вмиг обратятся в пошлость. Феномен Богушевской в том и состоит, что она поет их без заламывания рук — поет как земная, вполне юморная женщина, с детишками по лавкам. Богушевская поет о рае так же мечтательно, как иные — о букете цветов. Масштаб мечтаний другой. И искренность — другого порядка. До нынешнего концерта было еще несколько оркестровых, но все как-то не укладывалось. А тут вдруг сложились все паззлы. Арановский чувствует свой оркестр так, будто играет за каждого. Удачные аранжировки Сержанова и Корнилова — это факт, но их же еще надо конгениально сыграть.
Переломным стало, пожалуй, исполнение «Нежных вещей». Не секрет, что на одноименном альбоме эта ударная песня звучит в наложении нескольких вокальных партий Ирины, — иначе не удавалось достичь должной плотности и одновременно воздушности звука. Почти моцартовская напевность была получена наложением всех этих многочисленных опеваний, плетением вязи.
Несколько лет девочка провела с родителями в знаменитом городе Багдаде. Затем главу семьи перевели в Венгрию.
На начальном этапе биография Ирины складывалась по заранее составленному плану. Когда пришла пора отправляться в школу, девочка была очень рада. Она активно участвовала в художественной самодеятельности. Когда наступил пубертатный период, Ирина увлеклась поэзией Ахматовой и Цветаевой. Девушку перестала интересоваться тем, как живут ее друзья и подруги.
Она погрузилась в воображаемый мир навеянный стихами. В какой-то момент она поняла, что реальные ощущения, плотская любовь гораздо острее и привлекательнее. После того, как Богушевской вручили аттестат зрелости, она решила получить гуманитарное образование и поступила на философское отделение столичного госуниверситета. Студенческая жизнь во все времена считалась легкой и беззаботной.
Также актёры представили этот мюзикл на Эдинбургском театральном фестивале Fringe. Начало карьеры Ещё в студенческий период Богушевская выступала с группой «Несчастный случай». Также она училась в музыкальной студии Алексея Иващенко и Георгия Васильева.
В 1993 г. До сих пор она является единственной обладательницей Гран-При. Победу Ирине принесли композиции «Пароход» и «39 трамвай». После успеха на конкурсе певица презентует сольную программу на сцене Театра МГУ. Но на пути к успеху встала автомобильная катастрофа, вследствие которой девушка два года не могла заниматься музыкой. Она чудом осталась жива, но на руке произошёл разрыв нервных окончаний. Только в 1995 г.
В 1995 г. Евгений Славутин и Алексей Кортнев помогли певице поставить моно-мюзикл «Зал ожиданий». В этой постановке она исполняла композиции собственного сочинения, также Алексей написал стихотворное либретто. В том же году Богушевская выступала в летних играх клуба знатоков «Что? Возвращение к музыке В 1995 г. Но незадолго до финального выступления она неожиданно узнаёт о смерти матери. Эта новость выбивает девушку из колеи, она отказывается принимать участие в финале конкурса.
В 1998 г. Критики высоко оценили эту пластинку, она стала сенсацией на территории постсоветского пространства.
Ирина Богушевская: «Музыка — это дело всей жизни»
Услышав раз, ее песни хочется повторять «на бис». Они звучат с театральных подмостков и с экранов кинолент. И трогают тонкие, потаенные струны в сердцах почитателей. И сегодня мы поговорим и о биографии Ирины Богушевской, и о личной жизни. Послушаем с вами и лучшие ее песни. Она чрезвычайно востребована профессионально, но при этом не публична, то есть, не суетится, не мельтешит на экранах в различных шоу.
Не выставляет напоказ личную жизнь. А судьба ее стоит нашего внимания! Читайте также: Ирина Понаровская: биография, творческий путь, личная жизнь Детство кочевое: от Багдада до Будапешта Ирине посчастливилось в детские годы посмотреть мир. В советское время такой шанс выпадал немногим, но отец моей героини был переводчиком, и семья кочевала с ним, когда главу семейства отправляли в длительные загранкомандировки. Мать — известная спортсменка, делом ее жизни стала художественная гимнастика.
Родилась она в Москве 2 ноября 1965 года. А потом несколько лет провела в Багдаде. Там, в иракской столице, родились ее первые стихи. Автору тогда было 5 лет. Увы, в тех строках не было ни восточного шарма, ни особого исторического колорита.
Зато была по-детски «нагая», незаретушированная правда жизни: Не поеду я в Багдад. И никто ему не рад. Там арабы грязные, Верблюды безобразные. Зато честно, искренне, как и все, что Ирина потом делала и продолжает делать. А осознание другой стороны Востока пришло позже и проявилось в ряде песен Ирины Богушевской.
Например, явные левантские нотки ощущаются в проигрышах композиции «Улетаю». Потом снова вернулись домой, в столицу. Музыкальность проявилась у девчушки с самых ранних лет, и родители поступили мудро, определив ее стачала в студию эстетического воспитания, что действовала тогда при МГУ. Ирине очень повезло с педагогом. Азы музыкальной грамоты, технику и тонкости игры на фортепиано она постигала под крылом наставника-новатора Ирины Малаховой.
Именно Ирина Николаевна написала одно из лучших пособий «Первые шаги в мире звуков». С ней Ирина делал первые шаги к будущей профессии. Вскоре написала несколько собственных песен, в основном, про любимых животных. Были в ее «портфолио», как сейчас бы сказали, и занятия в хоровой студии «Веснянка», и даже первые гастроли. С эти детским коллективом школьница побывала в Ярославле.
А потом она стала прилежной ученицей музыкальной школы. Но ненадолго. Новая командировка отца была в Венгрию. Проблема в том, что из-за незнания языка девочка не смогла продолжать обучение музыке в Будапеште. Там она закончила общеобразовательную школу.
Поющий философ или философичный бард? МГУ, знакомый с детства, стал ее альма-матер по окончании школы. Там она изучала историю зарубежной философии, и даже преподавала этот предмет, хоть и недолго. Университет окончила в 1992-м, получив диплом с отличием. А как же иначе?
Вполсилы она ничего делать не умеет и не хочет этому учиться. Универ был не только «рассадником знаний». И в те годы там бурлила кипучая общественная, культурная жизнь. Вместе с Валдисом Пельшем и Алексеем Кортневым Ирина выходила на сцену Студенческого театра, который был известен в столице не меньше, чем профессиональные коллективы. Продолжала заниматься музыкой, и театр «эксплуатировал» эти студенческие таланты, задействовал голосистых артистов в мюзикле «Синие ночи ЧК».
Были и гастроли, в том числе, в Эдинбург, где их театр отметился в фестивале «Fringe Festival». Потом она оживит те впечатления, они отольются в стихи и музыку, и на свет явится хит «Дожди Эдинбурга». Напой мне новый блюз — О гибели иллюзий… Студенчество — пора влюбленности, завязывания первых серьезных отношений. Случились они и в судьбе нашей героини: она вышла замуж за Алексея Кортнева. Он учился на механико-математическом факультете, уже тогда стал лидером группы «Несчастный случай».
Три года 1990-1993 Ирина гастролировала вместе с этим коллективом, немало поколесила по стране. Исполняла свои песни, в которых всегда присутствует мудрая рассудительность, философское отношение к самым, казалось бы, простым вещам.
Еще в 1997 году была создана собственная группа с символичным названием «Лёгкие люди», с ней Ирина стала кочевать по столичным клубам. Поэзия Лирика Богушевской — заметное явление в постсоветской культуре. Читайте также: Биография Иванки Трамп: образование и карьера, состояние на сегодня, личная жизнь Вертинский в юбке Критики ломали голову, подбирая дефиниции к ее творчеству. Как только ни пытались обозначить ее стиль: «театральный джаз», «кабаре-рок», «шансон-модерн». Иные попросту нарекли певицу «Вертинским в юбке».
Сама Ирина уверена, что занимается эстрадной песней во всем многообразии ее оттенков. А Вертинского действительно любит, ценит, исполняет. Послушаем все. Ирина Богушевская. Это бред. Это сон. Это снится… Что ее выгодно отличает от других представителей «легкого жанра», так это безграничное уважение к профессии.
Потому и поет исключительно вживую, никакой фонограммы. В поездках по стране всякое бывало: то багаж вовремя не подвезут, а то и часть коллектива «потеряется» в пути. Приходится импровизировать, на ходу менять программу. Гастролирует Ирина много. Но ив столицах дает большие концерты в самых престижных залах Москвы и Санкт-Петербурга. В Зале Чайковского, например, она в 2013-м с блеском провела презентацию альбома «Вновь ночи без сна». Дефолт 1998 года внес свои коррективы в творческий график певицы.
Большой коллектив музыкантов стал для нее неподъемным по финансам. Ирина переключилась на более камерный формат, стала гастролировать в паре с пианисткой Светланой Мочалиной, с ней обкатали во всех смыслах слова программу «Шоу для тебя одной». Сейчас в ее дискографии уже около десятка альбомов. В 2015-м записан сборник «Утро карнавала», где ее партнером был Алексей Иващенко, а музыка идеально легла на сопровождение симфонического оркестра. Операция «Новая формация» Многие актеры, эстрадные исполнители пытаются как-то помогать детям. Кто-то спонсирует детские больницы, кто-то участвует в жюри различных конкурсов и пр. Ирина взвалила на себя тяжелую ношу постоянного кураторства талантливой ребятни, создав в 2011-м проект «Детская площадка».
Она нашла себя в новой роли — продюсера этой специфической категории поющей братии. Он был удостоен Национальной премии «Золотой медвежонок», поскольку критика признала сборник лучшим детским изданием года. Она и по сей день дает концерты для малышей вместе со своими коллегами по «Площадке». В том числе, благотворительные. Подробнее об этой стороне ее деятельности можно узнать на официальном сайте певицы. Тут же размещены анонсы ее ближайших концертов и поездок по стране. Личная жизнь — не обезличенная Я уже упоминала выше о первом браке Ирины, с музыкантом Алексеем Кортневым.
Они расстались, но сохранили доверительные отношения. Алексей общается и с общим их сыном Артемием, родившимся в 1998 году. Вторым супругом певицы стал журналист Леонид Голованов. У пары в 2002-м появился на свет сын Даниил. Брак продержался 12 лет, но тоже не устоял перед испытаниями бытом. Ирина уже было решила, что не судьба ей стать счастливой супругой, стоит полностью отдаться творческим затеям. Но тут на ее жизненном пути появился еще один журналист.
Александр Аболиц, как оказалось, давно наблюдал за творчеством Ирины, хотя это и не было сферой его профессиональных интересов. Аболиц работал с Николаем Дроздовым в журнале «В мире животных». Оказалось, что у них много общего: любовь к лошадям и прочим четвероногим спутникам человека. Тяга к уединению, дающая пищу уму и раздувающая угольки творчества. Независимость в суждениях и многое другое. У Александра собственная ферма в Тульской области. Помимо лошадок, там вольготно себя чувствуют и другие обитатели: козочки, буренки.
Ирина любит там бывать, она ведь в детстве увлекалась конным спортом. Одно время была завсегдатаем Московского ипподрома. Счастье — это терпкий и горячий мёд, Солнце через облака. В тайную страну счастливых близок вход, Но ключи в твоих руках. Это строки из песни «Ключи в твоих руках», песни о поисках и находках того, ради чего и стоит приходить в этот непростой мир. Ирина Богушевская — «Ключи в твоих руках» Личная жизнь Творческая биография и личная жизнь Ирины Богушевской всегда были тесно переплетены.
Через 2 года на сцене Студенческого театра состоялся бенефис Ирины — спектакль «Зал ожиданий», режиссуру и музыкальное сопровождение которого сделал Алексей Кортнев. А в конце 1990-х на основе саундтрека этого спектакля был записан и дебютный альбом Богушевской «Книга песен». Самая известная песня Ирины «Прощай, оружие» не раз поднималась на верхушки хит-парадов. Певица выступала в музыкальных паузах клуба «Что?
Также в 1994-2000 годах она работала ди-джеем на «Радио 101». В 2000 году вышел ее новый альбом «Легкие люди» в составе новой группы «Богушевич Бэнд».
В 1995 г. В 1993-м, уезжая со спектакля, Ира попала в автокатастрофу, чудом осталась жива - разрыв нервных окончаний, практически парализовавший правую руку, почти на два года лишил Богушевскую возможности заниматься музыкой. Руку спасла известная армянская целительница. За годы песенного творчества композитор, поэтесса и певица Богушевская попробовала себя во многих качествах. В 1998 г.
Ирина Богушевская - ЭТИ БОЛЬШИЕ ВОЛНЫ - концерт на Радио 1
Ирина Богушевская не собиралась впускать в свою личную жизнь и биографию нового мужчину – как видно на фото той поры она была вполне счастлива в гордом одиночестве. Ирина Богушевская: биография Ирина Богушевская с третьим мужем и детьми. едва не свел в глубокую депрессию, разрушив многолетнюю любовь. Гимнастикой цигун Ирина занимается и на природе на выездных семинарах, и в домашних условиях. Биография Певица Ирина Богушевская заняла на российской сцене особенное место. биография, новости, личная жизнь Ирина Богушевская Ирина Александровна Богушевская. Родилась 2 ноября 1965 года в Москве.
Ирина Богушевская: У нас нет навыка быть счастливыми
Биография Певица Ирина Богушевская заняла на российской сцене особенное место. Ирина Богушевская Честная девушка из хорошей семьи. В программе «Частная история» Ирина поделилась воспоминаниями о несчастной любви, автокатастрофе, которая чуть не лишила ее жизни, своем заграничном детстве. Ирина Богушевская небезразличный человек, и её поддержка благотворительному фонду «Созидание» закономерность. Творческая биография и личная жизнь Ирины Богушевской всегда были тесно переплетены. Ирина Богушевская собирает небольшую, но преданную аудиторию вдумчивых слушателей, которых покоряет её индивидуальность.
Ирина Богушевская: У нас нет навыка быть счастливыми
Для меня сначала это все было просто хобби. Я себя представляла примерно в том же формате, как Татьяна и Сергей Никитины: днем занимаются наукой, вечером сидят с гитарой на сцене. Предполагала, что, скорее всего, буду как-то так совмещать две эти деятельности. Потом выяснилось, что это абсолютно невозможно. Наука тебя требует всего целиком и уж тем более музыка тебя требует с потрохами, если ты хочешь как-то полноценно этим заниматься. Не было никаких предчувствий на эту тему.
Есть люди, которые рано ощущают свое предназначение и встречаются с ним. А я все-таки долго себя искала. Но однажды благодаря стечению обстоятельств все-таки вступила на этот путь. Полностью отказавшись от всяких поддержек, подпорок, одной из которых долго-долго была работа на радио. Это был 2000-й год, переломный; до этого я себя подстраховывала.
Работа на прекрасном «Радио-101» и потом на других радиостанциях давала финансовую стабильность, что важно, когда у тебя есть дети. Но в какой-то момент эти костыли пришлось отбросить, и было дичайше страшно. Особенно, учитывая, что я выпустила тогда альбом «Легкие люди», который трудно было назвать успешным. И у меня случился кризис, из которого я выскочила каким-то чудом. Знаете, я, когда оглядываюсь назад, вижу какие-то походы «по долинам и по взгорьям» — такой непростой путь, очень изломанный.
Но, в общем и целом, вектор направлен вверх. Во всяком случае, я над этим работаю, я над собой очень работаю. Я не очень понимаю, почему его не приняли эфирные воротилы. Та же «Городская чайка» отлично бы вписалась в форматы, еще не полностью ограниченные попсой. То, что я пыталась сделать, называется «прогнуться под изменчивый мир».
Мы старались адаптировать аранжировки к эфирам, а этого делать не стоило. Как и другие альбомы, те же «Нежные вещи», «Шелк» и «Куклы» надо было делать так, как ты считаешь нужным, просто быть собой. Пускай это 300 раз не какой-то там современный саунд, но зато это я! Это та совокупность звуков и вибраций, которая характерна именно для меня. А на «Легких людях» как раз была попытка войти в мейнстрим, и она с треском провалилась.
Теперь это можно воспринимать как прекрасный урок от дорогого мироздания. А тогда я чуть не сломалась. Ну, а неужели за все это время не было какого-нибудь продюсерского: «Ира, надо дать попсовенького и все будет в ажуре, — эфиры на «Русском радио», «Шансоне», гастроли в Анапе»? Я принесла на эфир свежие мастера альбома «Шелк». Все было хорошо, и мы поставили песню «Шелк» в конце нашего разговора с прекрасным ведущим.
А встык ей пошел «Владимирский Книги песен», с первой моей пластинки, много чего крутилось на «Нашем Радио»; «Прощай, оружие» там постоянно ставили. И тогдашний его глава, прекрасный Миша Козырев, сказал мне: «Ты же можешь написать, чтобы повторялись все время строчки в припеве. Неужели так трудно написать еще 12 таких же песен? Но это же надо уметь! Все время повторять одинаковые строчки — это целое искусство, я не шучу.
Тем не менее «попсовый» и «форматный» прессинги были для вас не менее сложной штукой? Представляете, это были машинописные листы, и наш художественный руководитель Ирина Александровна Большакова шла с ними на какие-то высокие этажи главного здания — и там ставился штамп, или он там не ставился. Как бы для нас эта вся ситуация: вот «они», а вот «мы» — очень понятна. Читайте также: Илья Бачурин: «Как и большинство мужчин, я ловлюсь на одну приманку — женственность» Но мы сформировались в тот момент, когда казалось, что это все рухнуло раз и навсегда, и никаких «они» и «мы» больше нет, а есть свободное счастливое общество, которое сейчас построит ту страну, которую всегда мечтало построить — цивилизованную, открытую, демократичную и так далее. При всем при том, что я сама работала на радио и бесконечно люблю эту область деятельности — просто как будто рок висит над моими песнями, не в смысле «русский», а в смысле «фатум».
Я часто езжу во всяких такси, слушаю то, что слушают водители, и примерно представляю, что звучит в эфирах, и не хочу сказать, что мои песни прямо такой мусор, что их нельзя поставить на радио. Не знаю, я теряюсь в догадках, хоть к каким-нибудь астрологам иди. Кто-то мне объяснял, что «ваши песни разрывают стройность эфира, потому что они нестандартные». Ну да, у них действительно есть какие-то особенности — паузы или игра с какими-то темпами. При этом тот же самый «Несчастный случай» делает гораздо более сложную музыку, и они в эфирах есть.
Я еще раз говорю, я не знаю, каким богам молиться, какие жертвы принести, чтобы мои песни были в эфирах, потому что все-таки люди радио слушают. Может быть, играет роль ваша этакая «столичность», не совсем понятная слушателю за МКАД-ом? Во мне нет этого московского снобизма в принципе. Мы катаемся по стране довольно активно — при том, что сейчас беда с прокатом — и постоянно общаемся с публикой в разных городах. Я себя идентифицирую как человека, который думает, пишет и поет по-русски, и в этом смысле никаких абсолютно расхождений у меня с моей аудиторией нет.
Другое дело, что ко мне приходит определенная публика. Это в основном интеллигенция и средний класс — сейчас его становится меньше, он как-то вымывается, и для нас в этом есть некая проблема. С другой стороны, он перемещается за границу, и мы начинаем ездить туда. Наша публика — это люди, которые пишут записки на прекрасном русском языке, например. Люди, которые живут свою жизнь осознанно, пытаются развиваться.
У них бывают какие-то кризисы, они ищут пути выхода, говорят о том, что мои песни им в этом очень помогают. Я ощущаю абсолютное единство с аудиторией — что в Красноярске, что в Краснодаре, что в Калининграде. Мы говорим абсолютно на одном языке и друг друга, к счастью, понимаем. В этом есть какая-то зависимость? И поскольку я на них была продюсером, то на мне были все решения буквально про каждую ноту.
Были еще дуэтные проекты: альбом песен Вертинского совместно с Сашей Скляром. И «Утро карнавала», босса-новы по-русски, с Алексеем Иващенко у нас записан роскошный альбом с оркестром, и это тоже была очень большая работа. Ну, а мои сольные альбомы выходят по мере того, как накапливается материал — раз, и средства — два, потому что мы делаем живую музыку, а это довольно дорогая вещь. Кстати, я понимаю, почему в стране в 90-е и в начале 2000-х для детей записывали на этих расческах-самоиграйках всю музыку. Потому что это рентабельно.
А вложить 1 миллион 200 тысяч рублей в запись детского альбома, а потом продавать его по 200 рублей —нерентабельно. Я теперь отлично понимаю всю эту математику. У нас было так: если у тебя есть что сказать, и если дорогое мироздание дает тебе шанс — мы пишем альбом. Что будет сейчас, не знаю, потому что у наших спонсоров тоже есть определенные сложности, как и у многих, кто занимается большим бизнесом. Поэтому мои музыканты говорят: «Давайте объявлять краудфандинг», а я этого страшно боюсь.
Это надо быть БГ, чтобы таким образом собрать сумму на альбом. Фото: Анастасия Тихонова — Может, стесняетесь просить денег? Многие музыканты именно поэтому не признают подобных схем сбора. Мне всегда было очень сложно, я говорила: «Да, ребята, конечно, все это круто, но…» А вдруг человек тебе перечислил, допустим, 500 рублей, а потом ты переслал ему альбом, а ему он не понравился, типа «за мои 500 рублей могла бы сделать и получше». Всегда же найдется въедливый зритель.
В общем, с краудфандингом история неочевидная. Но боюсь, что да, наверное, придется и нам на это пойти. Просто потому, что я дико мечтаю записать программу с оркестром, которую мы делали в Доме музыки, в Светлановском зале, и в Зале Чайковского. На самом деле лучшие события в моей жизни — эти концерты с оркестром. Когда Вячеслав Сержанов взялся за аранжировки, выяснилось, что мои песни отлично для этого подходят: там есть что оркестровать, извините за нескромность.
Там есть мелодии. И все получается красиво, плотно, органично и волшебно. Очень хочется получить это все в студийном качестве, а не в концертном. Это один из великих певцов современности и одна из главных песен в его репертуаре. Почему вы решили перевести и перепеть эту песню?
Называется, приехали погреться на солнышке! А там случился просто погодный катаклизм — шторма, ураганы, в Иерусалиме вообще выпал снег. Мы сняли роскошную квартиру с видом на море, а она при ноле градусов оказалась, в общем, непригодной для жилья, потому что никак не отапливалась. И там, чтобы лечь в кровать, сначала надо было сушить белье феном, потому что все отсыревало. Ставни все время грохотали, окна текли, по балкону ползал перевернувшийся мангал, выйти на улицу было невозможно.
Когда это все немножко стихло, за пару суток до отъезда мы взяли и уехали в Тель-Авив. И вот просыпаюсь в гостинице, солнце бьет прямо в окна. Я их открываю, а там теплынь, синее небо. И у меня под окнами площадь, на которой уличный музыкант как раз поет «Аллилуйя». И меня так вштырило!
И он еще так отлично пел, этот черный парень с превосходным голосом. И все, эта мелодия прямо так вошла ко мне в мозг, что я потом весь день ее пела. Потом не вынесла, полезла в Интернет, стала смотреть слова, читать историю, как Коэн ее писал. Прочла о том, что когда он писал этот текст, сидел у себя в нью-йоркской гостинице и бился головой об пол и об стены; написал семь куплетов. И это одна из самых страшных песен вообще, которые я знаю.
Потому что она ни разу не про то, что «телепузики, давайте обнимемся, намажемся розовыми соплями». Нет, это песня про страсть и предательство: «Все, что я узнал про любовь, это как убить того, кого ты любишь». Это про Самсона и Далилу, про то, как она его предала, как она его обрила, про то, как она его выдала врагам, потому что она была наемной шлюхой, как выясняется. Такая песня для взрослых. В итоге я тоже начала биться головой о стены, потому что как это все упихнуть, наши длинные русские слова, в эти коротенькие английские строчки — совершенно непонятно.
В 2000 году у певицы вышел новый альбом "Легкие люди". В этом же году она записала песни на стихи Александра Вертинского совместно с Александром Ф. В 2001 году Богушевская покинула сцену.
В 2005 году стала вновь выступать с группой с новым альбомом "Нежные Вещи". В том же году совместно с Алексеем Иващенко певица выпустила совместную программу "Утро карнавала" Босса-нова. В сентябре 2007 года Богушевская представила новую программу "Шелк", по ее словам, "для всех тех, кто знает, что такое настоящая любовь".
Позже программа трансформировалась в одноименный альбом. В последнее время Ирина Богушевская много экспериментирует с жанрами.
В январе 2005 г. Критики хвалили эту работу, поклонники Богушевской также с теплом встретили новые композиции. Вместе с Алексеем Иващенко женщина выпускает в 2005 году программу «Утро карнавала». В сентябре 2007 г.
Эта программа, по словам артистки, была предназначена для тех, кто знает, что такое настоящая любовь. Операция «Новая формация» Многие актеры, эстрадные исполнители пытаются как-то помогать детям. Кто-то спонсирует детские больницы, кто-то участвует в жюри различных конкурсов и пр. Ирина взвалила на себя тяжелую ношу постоянного кураторства талантливой ребятни, создав в 2011-м проект «Детская площадка». Она нашла себя в новой роли — продюсера этой специфической категории поющей братии. Он был удостоен Национальной премии «Золотой медвежонок», поскольку критика признала сборник лучшим детским изданием года.
Она и по сей день дает концерты для малышей вместе со своими коллегами по «Площадке». В том числе, благотворительные. Подробнее об этой стороне ее деятельности можно узнать на официальном сайте певицы. Тут же размещены анонсы ее ближайших концертов и поездок по стране. Ирина Богушевская сейчас Сейчас певица продолжает заниматься творчеством и выступать с нечастыми, а потому особенно ценными концертами. На июнь 2021 года анонсирован большой сольник Ирины Богушевской, который пройдет на сцене театра «Мастерская Петра Фоменко».
На официальном сайте Богушевской можно ознакомиться с биографией артистки, текстами песен и гастрольным графиком. Личная жизнь — не обезличенная Я уже упоминала выше о первом браке Ирины, с музыкантом Алексеем Кортневым. Они расстались, но сохранили доверительные отношения. Алексей общается и с общим их сыном Артемием, родившимся в 1998 году. Вторым супругом певицы стал журналист Леонид Голованов. У пары в 2002-м появился на свет сын Даниил.
Брак продержался 12 лет, но тоже не устоял перед испытаниями бытом. Ирина уже было решила, что не судьба ей стать счастливой супругой, стоит полностью отдаться творческим затеям. Но тут на ее жизненном пути появился еще один журналист. Александр Аболиц, как оказалось, давно наблюдал за творчеством Ирины, хотя это и не было сферой его профессиональных интересов. Аболиц работал с Николаем Дроздовым в журнале «В мире животных». Оказалось, что у них много общего: любовь к лошадям и прочим четвероногим спутникам человека.
Тяга к уединению, дающая пищу уму и раздувающая угольки творчества. Независимость в суждениях и многое другое. У Александра собственная ферма в Тульской области. Помимо лошадок, там вольготно себя чувствуют и другие обитатели: козочки, буренки. Ирина любит там бывать, она ведь в детстве увлекалась конным спортом. Одно время была завсегдатаем Московского ипподрома.
Счастье — это терпкий и горячий мёд, Солнце через облака. В тайную страну счастливых близок вход, Но ключи в твоих руках. Это строки из песни «Ключи в твоих руках», песни о поисках и находках того, ради чего и стоит приходить в этот непростой мир. Молодых людей объединяли нежные чувства и общее творческое дело, поэтому даже после расставания они сохранили крепкую связь. В 1988 году у пары родился сын Артемий. В интервью певица признается, что первое материнство протекало сложно: приходилось совмещать учебу, работу и заботу о мальчике, воспитанием которого занимались преимущественно родители Богушевской.
Поэтому отношения с сыном сложились скорее приятельские, о чем Ирина, однако, не жалеет. После расставания Ирина собиралась наслаждаться свободой, заниматься саморазвитием и в одиночку воспитывать детей, но судьба распорядилась иначе. В тот момент, когда она уже разуверилась, что счастье в личной жизни возможно, ей встретился Александр Аболиц, давний почитатель ее таланта. Мужчина — биолог по профессии, и Ирина разделяет его страсть к животным и природе. Дети и дед: никакого конфликта поколений! Сыновья росли в разных условиях, признается Ирина.
Тему пришлось воспитывать ее родителям. Она была занята завершением учебы в университете, а потом и вовсе стала матерью-одиночкой с необходимостью каждый день заботиться о хлебе насущном. Потом не стало матери, а сама певица после травмы осталась без средств к существованию. Данила рос в иной атмосфере, в благополучной во всех отношениях семье. Что его не избаловало, на радость маме. Хотя его и удивляют рассказы матери о том, как в состоятельных семьях на Западе дети подрабатывают неквалифицированным трудом: моют посуду, идут в бармены и пр.
Старший, Артемий, решил бросить учебу уже на втором курсе ГУУ. Ирина запаниковала, но Алексей Кортнев вступился за сына, напомнив, что сам ушел с мехмата, со второго же курса, что не помешало ему состояться в жизни. Богушевская не успокоилась, решила посоветоваться со своим отцом. И тот раскрыл одну семейную тайну, о которой дочь и не догадывалась. Оказывается, дед Темы бросил Бауманку, едва окончив второй курс! Потом была армия, Иняз, который будущий дипломат окончил, овладев в совершенстве пятью языками… Чем занимается и как выглядит Ирина Богушевская сегодня В минувший понедельник джазовая певица отметила свой 55-й день рождения.
И отпраздновать его исполнительница решила не в кругу семьи, а на сцене «Академ Джаз клуба». На своей странице в «Инстаграме» Ирина Богушевская опубликовала новые фото и написала, что отмечать день рождения на сцене было самой правильной ее идеей. Во время выступления певица сообщила, что на сцене она поняла, зачем явилась на этот свет. Ирина Богушевская — частый гость на сцене «Академ Джаз клуба». А еще женщина очень много путешествует, предпочитая шумным курортам уединенные места, например, горы. В 55 лет Ирина полна оптимизма и планов на жизнь.
Возможно, она еще порадует поклонников новым альбомом или сборником стихов. Нашли нарушение? Пожаловаться на содержание Музыкальная карьера Будучи студенткой, Ирина стала солисткой группы «Несчастный случай». Там пел также ее любимый человек, Алексей Кортнев. Кроме того, она обучалась в музыкальной студии Георгия Васильева и Алексея Иващенко. В 1993 году девушка одержала победу в конкурсе актерской песни имени Андрея Миронова — взяла Гран-при.
Надо сказать, что больше этого сделать никому не удавалось.
В том же году в жизни певицы происходит драма: женщина попадает в автокатастрофу и на 2 года прощается с музыкой. Восстановив здоровье, в 1995-м Богушевская представляет сольный проект, к которому сама пишет музыку и стихи.
Закономерно, что с выходом в эфир почитателей творчества Богушевской прибавилось. Она миксует в творчестве стили и направления, совмещая в композициях довоенное ретро и театрализованный джаз, авторскую песню и кабаре-рок. При этом остается лиричной, исповедальной и трогательной.
Скляром и Алексеем Иващенко. Поэзия Лирика Богушевской — заметное явление в постсоветской культуре. Традиционно для музыкальных альбомов Ирина самостоятельно пишет стихи.
Молодых людей объединяли нежные чувства и общее творческое дело, поэтому даже после расставания они сохранили крепкую связь. В 1988 году у пары родился сын Артемий. В интервью певица признается, что первое материнство протекало сложно: приходилось совмещать учебу, работу и заботу о мальчике, воспитанием которого занимались преимущественно родители Богушевской.