В рейтинге участвовали театры, работающие на территории РФ. Рейтинг спектаклей театров Москвы 2023. Купить билеты в театр на неделю в Москве: расписание спектаклей, афиша спектаклей и цены на них. Здесь собраны лучшие спектакли Москвы по рейтингу и нашим рекомендациям. Кудамоскоу знает о 72 театров, которые открыты в Москве.
8 лучших современных театров Москвы
Театры в Москве: цены, удобный поиск театров по режиму работы, рейтингу, акциям и услугам – всё на RuTraveller представляет рейтинг лучших театров Москвы с самыми интересными постановками декабря. Начните год с похода в театр, а мы подскажем самое знаковые и интересные спектакли в Москве. Театральный смотритель. Сегодня в Москве работает более 250 театров. РИА Новости в рамках проекта "Социальный навигатор" подготовило Рейтинг театров Москвы, доступных для разных категорий граждан, в том числе для лиц с ограниченными возможностями здоровья.
8 лучших современных театров Москвы
как внешне, так и внутренне. На втором месте – Мариинский театр (352 130,6) благодаря новости о том, что глава России Владимир Путин исполнил мечту ставропольской школьницы Татьяны Троценко: увидеть балет "Лебединое озеро" на этой прославленной сцене. В театральной афише Москвы сотни спектаклей — от комедий до экспериментального балета.
С 28 апреля по 1 мая в парках Москвы пройдёт яркая праздничная программа
| Составлен рейтинг лучших театров оперы и балета России | Обзор премьер и наиболее значимых спектаклей, которыми в октябре 2023 года драматические театры Москвы продолжат театральный сезон. |
| Кто если не гос: независимые московские театры сегодня | Театр To Go | Наиболее известный из рейтинга театров Москвы — Большой. |
Студия Театрального Искусства
- ТОП-10 лучших театров Москвы — Рейтинг на 2024 год
- Цветы для Элджернона
- Скачать приложение МТС Live
- Театры Москвы
- Курсы валюты:
- Современные постановки московских театров
Рейтинг театров за 2022 год: от Большого до Малого
Мастерская Петра Фоменко. Вот уже более 5 лет на малой сцене Мастерской П. Полюбившаяся современной публике Ирина Горбачева станет вашей проводницей в 80— 90-х. Билеты достать крайне сложно, но все равно попытайтесь. И если вы ненароком заскучаете после антракта, то обязательно повеселитесь далее. Браво актерам за их талант и голоса. РАМТ 30. Кот стыда. Мой любимый театральный режиссер М.
Брусникина объединила в спектакле 3 новеллы о семье. Их лейтмотив — связь поколений, утерянная в каждом случае по разным причинам. Будет много смеха в зале, как и печали, но Брусникина как всегда с торжеством прогоняет апатию финальным аккордом, наполненным самым теплым чувством любви. Сценография погружает нас в типовую квартиру — с бытовыми разговорами на кухне или за столом. Что у режиссера получается филигранно — соединить параллельные миры разных поколений так, что на глаза наворачиваются слезы. За что отдельное спасибо авторам, чьи произведения легли в основу спектакля. Семейный просмотр будет прекрасной идеей. Лада или Радость.
Повесть Т. Кибирова о деревенской романтике в художественной интерпретации М. Спектакль очень сентиментальный, но и не без юмора. Весьма интересная сценография, благодаря которой зритель оказывается на сцене вместе с героями инсценировки. Спектакль как добрая пилюля показан для семейных теплых вечеров в театра. Театр Наций. Пушкина не теряют актуальности. На сцене разворачиваются полный сюр и фантасмагория, но как все стильно исполнено: потрясающая сценография, костюмы, грим и музыкальное сопровождение.
Все это сделало вечер незабываемым , ну и мэтр Миронов блистательно двигается на сцене и поёт. Фарс-мажорный концерт. Известные хиты советской эстрады в исполнении артистов труппы театра Наций. У молодых актеров театра и кино исполнение получается с неимоверным драйвом. Даже если вы не являетесь поклонником советской эстрады — вас ждет запоминающийся вечер! Театр Школа драматического искусства. OPUS 7 — необыкновенный и чувственный спектакль. В нем абсолютно разные 2 части : еврейская притча про «Родословную» больше похожа на поминальную молитву..
И затем многоканальная история про мытарства творческого пути Д. Эпизод со скрипом ржавых роялей не сотрется из памяти вовек. Поздняя любовь. Для меня театр «Школа драматического искусства» — это прежде всего работы мастерской Дмитрия Крымова. Вариации на тему пьесы Островского комичны. Сразу предупреждаем, что спектакль не без клоунады и фанстасмогории на сцене. Поздняя любовь»: это буйство красок, танцевальные па — вы наверняка как и я забудете, что смотрите привычного вам Островского. К просмотру в первом ряду вас всех активно призываю — эффект утраивается!
Рассказ о счастливой Москве. Бенефис Ирины Пеговой в драма М. Карбаускиса по А. Москва в спектакле — это имя собственное, именно так назвал Платонов свою главную героиню, о чьей судьбе мы узнаем из этого спектакля. Счастлива ли в действительности Москва Честнова? Ответ для кого-то рождается сразу, для других споры не утихают и в гардеробе. Театр им В. Маяковского 37.
Декалог на Сретенке подарил неописуемый вечер. Я люблю этот спектакль за самобытность и попытку воссоздать ощущение прогулки по Сретенке в разные периоды ее становления, зритель буквально не сидит на месте, а передвигается по театру разными маршрутами. Крутой маршрут. Спектакль, который проникает очень глубоко в сердце и никого не оставляет равнодушным. Инсценировка автобиографического романа Евгении Гинзбург о годах нечеловеческих испытаний, о клевете друзей и сослуживцев и о семейной трагедии. Одна из самых страшных глав в истории России в исполнении звездного ансамбля театра Современник, в главной роли на протяжении долгих лет блистает Марина Неелова. Московский Драматический Театр имени Пушкина. История всепоглощающей любви матери и сына разыгрывается у вас на глазах.
Вам гарантировано прекрасное настроение благодаря игре невероятно талантливой Александры Урсуляк, чья роль матери главного героя, если и не совпала с моим образом после прочтения, то как минимум не стала разочарованием. Ольга Хайкина, «Cozy Moscow».
Пушкина, Самарский академический театр оперы и балета, Саратовский академический театр оперы и балета и Астраханский государственный театр оперы и балета.
Читайте также: Названы самые интересные исторические музеи России.
Не говоря о том, что у нас бывали длительные гастроли летом. И тогда мы все за собой таскали детей, нянек почти ни у кого не было. Да и не хотелось надолго расставаться с детьми. Они привыкали к дисциплине театра. С малолетства начинали играть маленькие эпизоды, росли за кулисами. Они все стали актерами, и неплохими актерами, уверяю вас.
Замечательный режиссер Николай Павлович Акимов говорил: «Не могу понять, почему считается, что если сталевары дед, сын и внук, то это династия, а если актеры, то это кумовство? А не только радостные аплодисменты и букеты. Это работа, где мы вкладываем и душу, и эмоции. Почему раньше актеры после спектакля — тройка и к цыганам. Разрядка нужна! Когда ты вышел со сцены, то образ уже остался там. Образ ведь в карман не положишь и собой не понесешь!
Я очень любила «Как важно быть серьезным» в постановке Павла Осиповича Хомского. У меня там был невероятный партнер — Анатолий Михайлович Адоскин. Душа раскрывалась, когда у меня начиналась сцена с ним, потому что это такой тонкости был актер. Меня часто спрашивают: волнуюсь ли я до сих пор перед выходом на сцену. Помню, премьера, стоит Плятт в кулисе. Я говорю: «Господи, Ростилав Янович, а вы-то что волнуетесь? С «холодным носом» — невозможно!
Кстати, очень любила эту роль. Ее ставил Борис Ефимович Щедрин, который так все выстроил и такую роль сделал, что даже на Малой сцене и без грима меня почти не узнавали. Актеров делает режиссер, кто-то поддается, кто-то нет, но это уже тогда его трудности. Как в опере главное — это дирижер.
Щепкина при Малом театре России « Щепка » — старейшее театральное учебное заведение России, было учреждено в 1809 году. Проводит набор по 2 специальностям: актерское искусство; театральное искусство. Для поступления нужно предоставить сертификат ЕГЭ по русскому языку и литературе, а также пройти внутренние вступительные экзамены: мастерство актера; пластика. Театральный институт имени Бориса Щукина при театре им. Вахтангова Один из лучших московских театральных вузов со своим оригинальным подходом к обучению, разработанным еще Е. Вот основные принципы образовательной системы института : Элементам актерского мастерства учатся «от простого к сложному».
Рейтинг крупнейших театров РФ и культурная дипломатия
| Итоги 2023: 23 лучших спектакля | Московский Молодежный Театр "На Красной Пресне". |
| Рейтинг театров Москвы | Time Out подготовил подборку старейших и известнейших театров Москвы. |
Рейтинг лучших театров Москвы на 2024 год
| Рейтинг крупнейших театров РФ и культурная дипломатия | Наиболее известный из рейтинга театров Москвы — Большой. |
| Рейтинг крупнейших театров РФ и культурная дипломатия | Новости театров Москвы и театральной жизни в 2024 году. |
| Рейтинг лучших старинных и современных театров Москвы | Оценить их поможет Рейтинг архитектурной доступности театров Москвы, подготовленный РИА Новости в рамках проекта «Социальный навигатор». |
| Театры: март 2024 | С афиш сразу нескольких театров Москвы, как подбитые птицы, слетели спектакли Дмитрия Крымова — из Мастерской Петра Фоменко, Пушкинского, ШСП, ШДИ и компании Леонида Робермана. |
Рейтинг лучших старинных и современных театров Москвы
Федора Волкова в Ярославле, патриот не на словах, а на деле, Сергей Пускепалис погиб в автокатастрофе на трассе М-8. Он вез в Москву автофургон списанный инкассаторский , чтобы передать его тем, кто с гуманитарной помощью ездит на Донбасс. В то время как народ оплакивает Пускепалиса и собирается присвоить его имя ряду объектов культуры по стране, часть творческой интеллигенции не скрывает радости от его гибели — его позиция по СВО не совпадает с их. Вот это мерзость. Еще горячее. Первая премьера в МХТ им. Чехова — «Новая Оптимистическая» Константина Богомолова, производит эффект разорвавшейся бомбы.
И не столько провокацией и стебом — излюбленным приемом режиссера, а мощным откликом почти на все болевые точки современного театра. И адски грустно, и адски смешно. Ноябрь в роскоши. Гимн России в исполнении артистов со сцены, подхваченный хором на балконе, прозвучал в честь открытия МХАТа им. Горького после глобального ремонта. Гендиректор театра Владимир Кехман устроил открытие в имперском духе: золотой занавес, гимн, хоровое исполнение.
Реновированные туалеты, буфеты, фойе, зрительный зал — стильно, дорого, комфортно. Однако публике, среди которых немало представителей элит и официальных лиц, со сцены показали Россию из страшных 90-х, реконструированных на основе рассказа Валентина Распутина. Благополучного вида гость вздрогнул. Виктор Добронравов Моцарт, «Амадей». Фото: vakhtangov. Одни по зову души, другие в расчете на то, что при новой жесткой политике им это зачтется.
Столичные гастролеры видят реальную, а не виртуальную картину жизни новых территорий, далекую от мирной. Ноябрь полифонический. Самый крутой эксперимент происходит на возрожденной площадке по адресу Поварская, 20, в свое время открытой для Анатолия Васильева. Постановка Владимира Панкова «Скоморох Памфалон» по повести Николая Лескова вероломно ломает пространственные, музыкальные и языковые барьеры ради того, чтобы за пять с лишним часов рассказать увлекательную философскую историю одного Праведника, отправившегося по миру в поисках истины. Фото: teatrcdr. Появляется уникальный частный проект «Эйнштейн и Маргарита» по пьесе Александра Гельмана о реальных исторических личностях — о нобелианте Альберте Эйнштейне и Маргарите Коненковой, для которой любовь к разработчику атомной бомбы вошла в конфликт с любовью к Родине.
Простая и ясная постановка Александра Марина пополнила весьма короткий список лучших дуэтных спектаклей, которые признаны лучшими в первую очередь по причине превосходной актерской игры. В данном случае игры Алексея Серебрякова и Ксении Раппопорт. Фото: предоставлено театром Декабрь героический. И в мирной жизни есть место подвигу. Иначе не назовешь то, что произошло в Барнауле, где со спектаклем «Война и мир» гастролировал Театр Вахтангова. Его молодая актриса Ася Домская за 20!!!
Поразительно, что публика не заметила «подмены» и узнала об этом от Евгения Князева только на поклонах, назвавшего игру Домской подвигом. А Людмила Максакова, сняв с себя массивный серебряный кулон, передала его актрисе-героине. Декабрь траурный. Умер Валерий Шадрин, создатель Чеховского фестиваля, самого первого международного театрального форума в России. Шадрин — это театральная Олимпиада-2000 с шествием горячих бразильянок по Тверской, новые площадки и пространства, которые без его участия точно не появились бы на карте Москвы — ЦИМ для Фокина и ШДИ для Васильева. Шадрин первым привез в российскую столицу и регионы лучшие постановки мирового театра и открыл имена, о которых прежде в России мало слышали или не слышал вовсе.
Оценка: Предельно близкое метро — Сретенский бульвар, однако дальше, чем любые театры в историческом центре. Перемежается с классикой 19-20 веков. Доступны билеты в центральный сектор зала до 2500-3000р. Балконные от 600р. Нулевой сервисный сбор. При покупке заранее низкие цены.
Достоинства: Здесь можно увидеть постановки на известные литературные классические произведения. Недостатки: Московский государственный академический театр оперетты Расположение: г. Москва, ул. Большая Дмитровка, д. Здание является памятником архитектуры девятнадцатого века. В нем выступали талантливые и ярчайшие артисты. Благодаря чему, театр долгое время и по сей день считается одним из главных в своем жанре. В его репертуар входят классические произведения и современная оперетта, а также различные мюзиклы и шоу программы. За один сезон вы сможете стать зрителями более 300 спектаклей. Московская оперетта принимает более полумиллиона зрителей.
Премьеры оперетты всегда вызывают восторг и интерес у ценителей данного вида жанра. Достоинства: Самое популярное заведение Москвы в своем жанре; Возможность прослушать произведения великих композиторов; Развивает жанр современного мюзикла. О покупке билетов следует позаботиться заранее, желательно за несколько месяцев. Московский Художественный театр имени А. Чехова Расположение: г. Москва, Камергерский переулок, дом 3 Стоимость билетов: начинается от 400 руб. Создателем является К. Станиславский и В. Открытием считается спектакль «Царь Федор Иоаннович». Однако подлинное рождение данного места связывают с произведениями А.
Благодаря его драматургии сложился новый образ актера, возможности режиссуры. Не так давно были проведены масштабные ремонтные работы, сцена и зал претерпели изменения даже по технической части. Сейчас на сцене ставятся произведения отечественной и зарубежной драматургии. Достоинства: На сцене объекта искусства Вы можете увидеть постановки: «Гамлет», «Король Лир», «Вишневый сад», «Господа Головлевы», «Белая гвардия» и многие другие; Постоянное обновление репертуара.
Лучшие моноспектакли сезона в Москве 1900, Театр им. Ермоловой Жанр: моноспектакль. Олег Меньшиков в спектакле 1900 1900 — это не просто абстрактные цифры. В этом году родился мальчик, которому уготована судьба стать гениальным музыкантом.
Нашли его на огромном океанском лайнере. В ролях: Олег Меньшиков. Самое удивительное, что за всю свою жизнь мужчина так и не сошел на берег. Он дарит свою музыку пассажиром лайнера, те одаривают его овациями и цветами. Мужчина не хочет сходить на берег по личным причинам. Он просто не видит в этом смысла — у него есть собственное, неповторимое мнение о тех местах, куда его нога никогда не ступит. В его жизни есть все и в первую очередь — это Ее Величество Музыка. Хоть у этого гениального пианиста и не было документов, прописки и гражданства, его жизнь была полной, насыщенной, и яркой. Цена билетов: от 1500 рублей.
Максим Аверин. Научи меня жить, Театр им. Максим Аверин в спектакле Научи меня жить Это новая версия великолепного спектакля под названием «Все начинается с любви». В новой версии собраны, как лучшие произведения прошлого спектакля, так и совсем новые композиции. В ролях: Максим Аверин. Максим Аверин — один из ведущих и популярных актеров нашей страны. Он — маститый актер кино, ведущий различных телешоу на Первом канале, режиссер. Фильмы и сериалы с его участием перевалили за цифру 50. Моноспектакль «Научи меня жить» расширяет представление зрителей о Максиме, показывает его с новой, неизвестной стороны.
Это действо, в котором Аверин остается с публикой один на один. Он изливает свою душу в этом диалоге. В программе прозвучат: стихи и проза Д.
С 28 апреля по 1 мая в парках Москвы пройдёт яркая праздничная программа
Наша команда представляет рейтинг самых популярных спектаклей, которые в настоящее время играют в Москве. Актриса Театра Моссовета Мария Кнушевицкая рассказала "НГ" о Раневской, Плятте и секретах закулисья. В ближайшие выходные в парках Москвы жителей города ждёт насыщенная программа. В рейтинге участвовали театры, работающие на территории РФ. Начните год с похода в театр, а мы подскажем самое знаковые и интересные спектакли в Москве.
Топ 28 известных театров в Москве
Спектакль впечатляет не только актерской игрой. Смена декораций происходит 20 раз. Некоторые сцены воплощены в жизнь посредством уникальных технологий. Художественный замысел поражает своими масштабами, спектакль увлекает и захватывает.
Юнона и Авось Ленком Премьера спектакля состоялась в 1981 году. Сейчас его считают визитной карточкой Ленкома. На тот момент это была абсолютно новаторская постановка — рок-опера.
Граф Николай Резанов отправляется в Америку, где влюбляется в юную дочь губернатора Калифорнии… На протяжении 25 лет роль графа играл Н. Караченцев, в сегодняшней версии блистают Д. Певцов, С.
Шкаликов и И. О прочих актерах говорить бессмысленно. За 40 лет в постановке сыграло немало талантливых артистов.
Меняются не только исполнители, меняется и постановка. За этот период состоялось более 1700 представлений. Скупой Новый театр Спектакль впервые будет представлен в июне 2023 года, но он уже входит в топы лучших.
Это одна из самых ожидаемых постановок в Москве. В основу спектакля легла одноименная пьеса Мольера. Главный герой патологически жаден.
Он готов на все ради денег. Пусть даже для этого придется пожертвовать счастьем собственных детей… Роль «Скупого» сыграет Л. Известный ведущий выступает здесь не только в качестве актера, но и литературного сценариста.
На сцене можно будет увидеть и других талантливых артистов: Е. Германову, С. Габриэляна и других.
Анна Каренина Московский театр оперетты Премьера мюзикла состоялась в 2016 году. На сегодняшний день сыграно более 700 постановок в России и за рубежом. Это история трагической любви знатной петербургской дамы.
Первые спектакли давали в подвале дома на ул. Табаков вкладывал в развитие своего детища собственные средства, упорно создавая неординарный театр, основное внимание в котором уделяется «жизни человеческого духа на сцене». Многие относились к замыслу режиссёра скептически, называя это прихотью, но время показало, что «Табакерка» появилась на свет не зря. Из 20 века играют «Мадонна с цветком» М.
Глушко, «Матросская тишина» А. Сегодня театр Олега Табакова возглавляет его ученик Владимир Машков.
В течение сорока лет его бессменным художественным руководителем был М. Фото: A. Собственная работа, Культовой постановкой театра стала рок-опера «Юнона и Авось», которая и сегодня собирает полный зал.
Её премьера состоялась в 1981 году. Первым исполнителем партии главного героя — Николая Резанова — стал Николай Караченцов. С 2005 года Резанова играет Дмитрий Певцов. МХАТ имени М. Труппу тогда возглавила известная по кинолентам «Три тополя на Плющихе» и «Ещё раз про любовь» Т.
Доронина, под руководством которой здесь было поставлено более 50 спектаклей, многие из которых стали золотым фондом театра. Считается, что Татьяне Васильевне удалось сохранить наследие К.
Вишневый сад , Бешеные деньги , Доходное место — однозначно порекомендовали бы. Также Мастер и Маргариту в театре им. Академические постановки отлично помогают школьникам понять смысл произведения, которое нужно пройти по школьной программе.
Рейтинг театров за 2022 год: от Большого до Малого
Нам обещают выступления музыкальных или, например, цирковых коллективов. А также спортивные мероприятия. Не говоря уже об уроках танцев и мастер-классах. В общей сложности, в парках и скверах Москвы запланированы более 300 событий, и все они пройдут бесплатно. Пресс-служба Департамента культуры города Москвы А теперь детали...
В воскресенье, 28 апреля, сад "Эрмитаж" приглашает на увлекательную экскурсию "Истории сада "Эрмитаж". Гости обойдут театральный сад и послушают интересный рассказ о том, как возникло это популярное место отдыха москвичей в 1894 году, и кто был инициатором его создания. Они также узнают, что находилось на месте "Эрмитажа" до его открытия. Кроме того, экскурсанты познакомятся с культурной жизнью сада в разные годы.
Бесплатную познавательную прогулку проведет экскурсовод Светлана Жиляева. Начало в 12:00. Необходима предварительная регистрация на сайте.
В главных ролях - звезды. Евгения Вахтангова Пушкинскую версию истории Моцарта и Сальери знает каждый - как и то, что черная зависть губительнее в первую очередь для самого завистника. И пусть давно доказано, что никакого отравления на самом деле не было, дело ведь совсем не в этом. В том числе поговорить о творчестве, потому что Сальери был великим преобразователем оперы, чрезвычайно высоко оцененным современниками, и было время, когда его музыка звучала громче, чем музыка Моцарта, - рассказывал журналистам накануне премьеры Алексей Гуськов. Потому что музыки нет без вдохновения, но ее нет и без ремесла. И это тоже тема Моцарта и Сальери". Чехова Многие помнят музыкальный спектакль "Ханума", поставленный Георгием Товстоноговым в Большом драматическом театре в Ленинграде в 1970-е. Кто-то видел его вживую, кто-то - по ТВ. В МХТ им. Чехова историю о том, как две свахи наперегонки пытаются женить старого князя и заодно выяснить, кто из них лучшая, поставил ученик легендарного режиссера Виктор Крамер.
Ставили «Дали неоглядные». Да кого там только не было! Но не было в труппе девчонок и мальчишек. Какой-то произошел разрыв временной — и объявили конкурс молодежи. Я окончила Щукинское училище при Театре Вахтангова, поэтому для нас он был, конечно, «вахтанговец» — знаменитый Калаф в «Турандот» и вообще любимец Евгения Вахтангова. Школы театральные тогда так различались? Школы всегда различались. Я смотрю на наших молодых ребят, которые приходят в театр, слава богу, — и вижу очень интересную вещь. Школы, которые при театрах, Щукинское училище, Щепкинское, Школа-студия МХАТ, — у них другое отношение к театру, к актерам… Сейчас молодежь более раскованная. Как однажды сказал Александр Анатольевич Ширвиндт — а мы с ним учились на одном курсе: «Раньше главное было расковать студента. А сейчас я думаю, как бы их заковать обратно! Хорошо это или плохо? И хорошо, или плохо. Театр — это очень хрупкий организм. И когда начинается, например, хождение по коридорам… Если мы приходили и Фаина Георгиевна играла спектакль, мы даже старались на ее этаж не заходить. И хотя, конечно, она могла на нас нарычать, но она была права. Театр не терпит криков, суеты. Должна быть сосредоточенность, раз уж мы выходим на 1000 зрителей. Кто-то скажет: что такого? Ну, вышла, ну, сказала, ну, ушла. А мне всегда хочется сказать: вот сядут 1000 зрителей, а вы попробуйте выйти, просто пройтись из одной кулисы в другую. Кто-то спокойно пройдет, а кто-то — на гнущихся коленках. Выход на сцену требует сосредоточения. Хотя сосредотачиваются по-разному, кто-то, наоборот, балагурит… — Вы целую жизнь посвятили одному театру.
Быть современным — девиз «Современника». Огромный залог популярности в блистательном актерском составе и приглашенных гостях, здесь можно увидеть всероссийских звезд — Гришковца, Хабенского, Уварову, Яковлеву. Оценка: Предельно близкое метро — Сретенский бульвар, однако дальше, чем любые театры в историческом центре. Перемежается с классикой 19-20 веков. Доступны билеты в центральный сектор зала до 2500-3000р. Балконные от 600р.
Новости театров Москвы
Наша команда представляет рейтинг самых популярных спектаклей, которые в настоящее время играют в Москве. Сегодня в Москве работает более 250 театров. Актриса Театра Моссовета Мария Кнушевицкая рассказала "НГ" о Раневской, Плятте и секретах закулисья.
Обзор премьер и наиболее ярких постановок драм. театров Москвы в октябре 2023
Ближайшие даты спектакля: 9, 13, 19 сентября. Постановка самой знаменитой драмы А. Островского от молодого режиссера Уланбека Баялиева. Он создал «архаичный, поэтичный спектакль, понятный современным зрителям: про человека, про любовь, про боль». Ближайшие даты спектакля: 3, 19 октября. Афиша и репертуар Театра им. Вахтангова — на сайте.
Маяковского 10 сентября в Театре Маяковского состоится сразу несколько событий: открытие 101-го сезона на Основной сцене и первый показ спектакля в обновленном, отремонтированном пространстве на Большой Никитской. Главную роль — Габито, 90-летнего печального мудреца — в премьерной постановке играет Игорь Костолевский. На глазах зрителя журналист и скептик путешествует от одной влюбленности к другой, его альтер-эго переносится в детство, к матери, а затем возвращается в молодость, прожитую без любви. Спектакль наполнен музыкой и танцами. Ближайшие даты спектакля: 10, 21 сентября. Премьера этого спектакля состоялась в прошлом сезоне.
В его основе — пьеса немецкого драматурга, ученого и поэта XIX века Георга Бюхнера о жизни цирюльника из Лейпцига по фамилии Войцек, который из ревности убил свою жену и был приговорен к смертной казни. Ближайшие даты спектакля: 9, 23 сентября. Зрители окажутся в ноябре 1784 года в Кенигсберге, в доме, который принадлежит философу Иммануилу Канту. Спектакль-обед прервется неожиданным появлением неизвестной гостьи: девушка представится племянницей Джозефа Грина, приятеля Канта, и начнет расспрашивать хозяина дома о его философии. Позже выяснится, что племянница Грина на самом деле мертва. Ближайшая дата спектакля: 11 сентября.
Это история Бена, который против своей воли оказывается в Лондоне — без документов, денег и друзей, зная по-английски только слово «сорри». На глазах зрителей Бен проделывает огромный путь к тому, чтобы стать Человеком. Ближайшая дата спектакля: 22 сентября. Первая премьера на основной сцене, которая откроется после ремонта. Дата премьеры: 29 октября. Афиша и репертуар Театра Маяковского — на сайте.
По сюжету Исидор Чагин, наделенный уникальной способностью запоминать абсолютно все, становится заложником собственной памяти. Он обыкновенный человек со скучной работой, обычной квартирой и ничем не примечательной жизнью. Предаст ли он себя и своих близких? Ближайшие даты спектакля: 7, 8, 14 октября. Он собран из разных рассказов Ивана Бунина с одной целью — найти ответ на вопрос, что такое любовь. Ее боятся и желают обрести, ради нее совершают подвиги и идут на преступления.
Ближайшие даты спектакля: 10, 26 октября. Зрителям показывают хронику городской жизни Германии рубежа 20—30-х годов ХХ столетия. История любви Роберта Локампа и Патриции Хольман случается на стыке времен: люди еще не успели залечить раны прошедшей войны, уже ощущая приближение будущей. Спектакль доказывает, что в жизни нет ничего важнее любви. Превращение простой цветочницы в настоящую леди все еще сохраняет свою магию и трогает сердца зрителей более 100 лет. Ближайшая дата спектакля: 8 октября.
Афиша и репертуар «Современника» — на сайте. Мастерская Фоменко 31-й сезон театр откроет премьерным показом спектакля «Маяковский. Послушайте» 12 сентября.
В его жизни есть все и в первую очередь — это Ее Величество Музыка. Хоть у этого гениального пианиста и не было документов, прописки и гражданства, его жизнь была полной, насыщенной, и яркой. Цена билетов: от 1500 рублей. Максим Аверин. Научи меня жить, Театр им. Максим Аверин в спектакле Научи меня жить Это новая версия великолепного спектакля под названием «Все начинается с любви». В новой версии собраны, как лучшие произведения прошлого спектакля, так и совсем новые композиции. В ролях: Максим Аверин. Максим Аверин — один из ведущих и популярных актеров нашей страны. Он — маститый актер кино, ведущий различных телешоу на Первом канале, режиссер. Фильмы и сериалы с его участием перевалили за цифру 50. Моноспектакль «Научи меня жить» расширяет представление зрителей о Максиме, показывает его с новой, неизвестной стороны. Это действо, в котором Аверин остается с публикой один на один. Он изливает свою душу в этом диалоге. В программе прозвучат: стихи и проза Д. Самойлова, А. Вертинского, Роберта Рождественского, Е. Евтушенко и др. Песни советских и российских композиторов. Он подходит к коробкам с магнитофонными лентами, в них вся его жизнь. В ролях: Игорь Ясулович. Всю свою жизнь старик вел аудио дневник. Он записывал на магнитную пленку все, что происходило в его жизни. Сидя за столом, он слушает записи, понимая, что жизнь прожита бездарно, серо, бесцветно. Но что происходит?
Отель Калифорния. Саша Денисова придумала свой отель «Калифорния», в который поселила хиппи, художников и многих знаменитостей из американских 1960-х. Живая музыка и вокал Василия Зоркого, яркая финальная точка — все это ждет зрителей в октябре. Гоголь-центр: Резиденция Кирилла Серебренникова и его учеников. Под крышей бывшего театра имени Гоголя играют современные постановки, показывают кино и организовывают встречи с деятелями культуры. Митина любовь. Инсценировка повести Ивана Бунина в необычной версии, хотя как иначе может быть в Гоголь-центре, академических постановок я тут и не вспомню. Этот спектакль стоит посмотреть из-за его современной трактовки и одновременно нежности, которую авторы и актеры сохранили в первозданном виде. М ученик. Последний писк! Пьеса современного немецкого драматурга Мариуса фон Майенбурга была написана сравнительно недавно, на русском языке играется впервые, хотя сомнений нет, что события спектакля могли произойти в нашей стране. Насколько сильна ваша вера? Что может поколебать ее? А есть ли грани и крайности у вашей веры? Знаете ли вы, где они пролегают? Великолепная работа Никиты Кукушкина и Виктории Исаковой. Один из самых известных театров в силу своего особого положения: это негосударственный, некоммерческий, независимый, коллективный проект. С 2002 театр живет и рождает новые спектакли на злобу дня. Многие работы выполняются волонтерами на добровольной основе. DOC — в жанре документального театра. Не ждите дорогостоящего реквизита и дорогих костюмов, в этом театре вы это не найдете, зато приходите за честным и проникновенным рассказом на расстоянии вытянутой руки, в Москве, пожалуй, таких площадок крайне мало. Инсценировка пьесы А. Яблонской пронзительна и колко ударяет с первых мгновений. Эта пьеса о нашей растерянности в вопросах веры и о крайностях в поиске индивидуального спасения. История одной семьи весьма среднего достатка, история приобретения веры и пусть для каждого своей, но все же веры. Превосходная работа, которая не оставляет зрителя равнодушным. Я боюсь любви. В жанре вербатим нам расскажут несколько историй, которые переплетаются в одну большую лебединую песнь о поиске любви в современном обществе. Герои хотят любить и быть любимыми, но одновременно с эти делают все, чтобы к этому так и не прийти. Боязнь любви как признание наедине со всем залом и одновременно крик о помощи. Театр Вахтангова 24. Юрий Бутусов определил для меня жанр шоковой театральной терапии, на его спектаклях каждый раз подрываются все каноны и устои драматических постановок, актеры выкладываются так сильно, что отдадут вам всю энергию без остатка. Это нельзя не почувствовать даже с балкона. Бутусов — безусловно экспериментирует в театре, причем делает это как с канвой и формой оригинала, так и со зрительским восприятием. Театр Бутусова — это театр эмоций и чувств, а его инсценировка «Бега» по Булгакову — это не рассказ, это крик, спазм души. Анна Каренина. Хореографический спектакль по великому роману Л. Толстого не сможет оставить вас равнодушным. Прежде всего благодаря грациозной Ольги Лерман, чья Анна предстает изящной, тонкой и очень ранимой барышней в поисках своего счастья. Анжелика Холина поставила поразительный спектакль в стенах театра, музыка Альфреда Шнитке и пластика драматических актеров — все это вкупе рождает глубокий драматизм и передает невербальным способом чувства героев романа. Театр Сфера У него необычный зал: круговой амфитеатр с центральной сценой и подвижными площадками внутри него. Главная идея, заложенная его основателями в 1981 году, в их числе актёры — Георгий Тараторкин, Александр Калягин, Олег Даль, Георгий Бурков — в особой сфере общения зрителя и артиста. Вампилова — настоящая сказка для взрослых и одновременно семейная драма и повесть о любви, доверии, честности и необходимости отыскать в большом мире родственную душу. В театре «Сфера» худрук А. Коршунов поставил эту пьесу с огромной любовью и заботой о тексте. Эта магия передалась всем актерам и уже по цепочке нам, зрителям. В таком камерном пространстве избежать близости с актером сложно, и любой промах очень болезненный для зрителя. Но актеры на спектакле будто ловят кураж! Непременно берите родителей, близких и подарите им теплый вечер в театре. Обращение в слух. Сценическая версия М. Брусникиной романа А. В спектакле занято много актеров труппы, причем их вступление в повествования зачастую будет для вас неожиданностью. Благодаря расположению места в театре «Сфера» каждому зрителю удастся стать еще ближе к разгадке тайн «русской души». Мастерская Петра Фоменко. Вот уже более 5 лет на малой сцене Мастерской П. Полюбившаяся современной публике Ирина Горбачева станет вашей проводницей в 80— 90-х. Билеты достать крайне сложно, но все равно попытайтесь. И если вы ненароком заскучаете после антракта, то обязательно повеселитесь далее.
Другие тоже срослись с масками защитников демократии и либеральных ценностей всего мира — за меньшее бороться выходцам с обширнейшей территории непривычно и нежелательно. И так, знаете ли, вжились в образы, что доверчивые граждане, находящиеся по обе стороны мировой баррикады, поверили им, цитируют как каких-нибудь мудрецов эпохи IT-просвещения. Но относиться к этому серьезно никак нельзя, и тут главное вовремя поймать момент, когда трагедия переходит в комедию, да еще с элементами фарса. Где вишенкой на торте неизменно будет известный зоофил-извращенец Алешенька Панин. Не при детях будет помянут. Но эта страница истории современного российского театра, ей-богу, теперь малоинтересна, к тому же мы лишены возможности наблюдать, как в реальности приживаются российские артистические силы на иной почве, а значит, и судить не можем. Так же, как мы не можем сегодня до конца доверять разным источникам информации официальным и неофициальным — в мире вовсю нон-стопом идет чемпионат по вранью с применением новых технологий. В такое время живем. Но беспокоит другое явление, которое началось еще задолго до санкционной антироссийской политики. Когда театральное сообщество, махнув рукой на театр как отрасль, стало рассматривать его как место реализации политических амбиций. С чего это люди, далекие от политики, возомнили себя большими специалистами в этой области, но почему-то они из года в год с энтузиазмом все больше стали заниматься политикой и обличением режима разумеется, «кровавого» , а экономические преступления, время от времени невольно совершаемые театральными лидерами, умело и густо покрывать политическим «соусом». Надо сказать, что практики с теоретиками от театра, увлекшись ролью политических борцов и праведников, напрочь забыли про отрасль с ее проблемами. А их хватало и хватает. Например, подготовка театральных кадров — худруков, директоров. Скамейка запасных в Минкультуры и столичном Департаменте культуры до сих пор пуста. Или проблема художественного свойства — радиомикрофоны, которыми пользуются актеры даже в крохотных залах. У артистов проблемы с речью или еще какие-то причины, дискредитирующие основы профессии. Вот о чем следовало бы кричать и к чему привлекать внимание власти и общества, переживая за театр и страну конкретно. Поэтому обозрим то, что происходило здесь и сейчас. Невероятные взлеты и катастрофические ошибки, события, которые случаются раз в десятилетия, невозможное, что со всей очевидностью становится возможным. И не согласно, а вопреки. И, конечно, новые люди с новыми эмоциями и знаниями, которые не могут не прийти в театр в эпоху перемен. Все только начинается. Под раздачу попала и самая громкая премьера десятилетия — «Война и мир» Римаса Туминаса в Вахтанговском — отменены все показы в Питере. Город на Неве так и рвет стать чемпионом по запретам? Неожиданное начало сентября. Отказаться от шоковой терапии для зрителей призывает новый худрук Театра им. Гоголя Антон Яковлев. Зашедшую в тупик постмодернистскую философию в искусстве он предлагает заменить метамодернистской, которая без ограничений открыта как для традиционного подхода, так и новации. Посмотрим, что у него из этого выйдет. Популярный актер, возглавляющий первый русский театр им. Федора Волкова в Ярославле, патриот не на словах, а на деле, Сергей Пускепалис погиб в автокатастрофе на трассе М-8. Он вез в Москву автофургон списанный инкассаторский , чтобы передать его тем, кто с гуманитарной помощью ездит на Донбасс. В то время как народ оплакивает Пускепалиса и собирается присвоить его имя ряду объектов культуры по стране, часть творческой интеллигенции не скрывает радости от его гибели — его позиция по СВО не совпадает с их. Вот это мерзость. Еще горячее. Первая премьера в МХТ им.