Хоть авторство этой песни и не принадлежит группе Nirvana (ее написал Дэвид Боуи), но версия в исполнении Курта Кобейна является даже более узнаваемой, чем сам оригинал. В прошлом году исполнилось 25 лет с того момента, как лидер культовой группы Nirvana, Курт Кобейн (Kurt Cobain), покончил с собой. Певец и гитарист группы Nirvana Курт Кобейн ушел из жизни 5 апреля 1994 года.
80s アディダス トラックジャケット adidas track jacket ジャージ定番NEW
был бы кто-нибудь другой на его месте. Kurt Cobain Birthday Fest — ежегодный фестиваль, посвящённый дню рождения Курта Кобейна, объединяющий музыкантов, воспитанных на музыке группы Nirvana, пропустивших её через себя полностью, до последней ноты. 8 апреля 1994 года мир облетела весть о смерти Курта Кобейна, лидера группы Nirvana и одного из самых популярных музыкантов современности. Курт Дональд Кобейн был американским музыкантом, наиболее известным как лидер, вокалист, гитарист и композитор группы Nirvana. Исчезнувшим из кровати был 24-летний Курт Кобейн. Курт Дональд Кобейн (Kurt Donald Cobain, 20 февраля 1967 — 5 апреля 1994) был вокалистом и гитаристом группы Nirvana.
+
Фрэнсис Бин Кобейн, дочь лидера группы Nirvana Курта Кобейна и певицы Кортни Лав, выпустила дебютную песню, приурочив ее к годовщине смерти отца. Режиссер нашумевшей картины “Чертов монтаж” Бретт Морген заявил в недавнем интервью, что в скором времени свет увидит альбом ранее неизданных домашних записей Курта Кобейна. РИА Новости, 1920, 07.09.2023. Певец и гитарист группы Nirvana Курт Кобейн ушел из жизни 5 апреля 1994 года. Дочь Курта Кобейна дебютировала в музыке 17-летняя Фрэнсис Бин Кобейн приняла участие в записи композиции с альбома группы Evelyn Evelyn.
Nirvana Топ 10 лучших песен
Участники особенно любимой Куртом шотландской группы The Vaselines вспоминают, как он делился с ними идеей выпустить альбом Nirvana в жанре «чужие песни и несколько своих». В итоге все ограничилось гастрольной EP «Hormoaning», где выделяется это прочтение песни орегонских панков The Wipers, у которых Nirvana, по признанию Кобейна, «научилась всему». В итоге пришлось подождать еще пару лет, но результаты не расстроили никого: записанная заматеревшей Nirvana половина сплит-сингла стала нечаянным и приятным напоминанием о «Bleach». Осенью 1993-го «Sappy» так ее во избежание недоразумений окрестили на «With the Lights Out» опознали как притворившуюся спрятанным треком новинку Nirvana на сборнике фонда борьбы со СПИДом — на самом же деле Кобейн пробовал записать эту песню с конца 1980-х, но всякий раз оставался недоволен результатом.
Потому что наша карьера катится к чёрту. Мы на пути к выходу. Гранж мертв. Нирвана закончилась … Наш следующий альбом будет хип-хоп! Последние слова, произнесенные на сцене, были простыми: «Что ж, спасибо». Борьба Курта с героиновой зависимостью была хорошо задокументирована и усугублялась его продолжающимися проблемами со здоровьем, в результате чего врач приказал отменить оставшуюся часть европейского турне группы.
Ларс ненавидит вашу группу». На момент самоубийства в доме Курта играл альбом R. M «Automatic for the People».
В 2008 году пепел Курта был украден из дома его вдовы Кортни Лав. Кобейн страдал хроническими болями в желудке и чтобы их не чувствовать начал ежедневно употреблять героин. В них — тексты песен, рисунки и письма о своих планах относительно Нирваны и размышления о славе, о состоянии музыки и людях, которые занимались куплей-продажей его записей.
Более двадцати из этих дневников пережили вместе с ним много переездов и путешествий, и после его смерти были заперты в сейф. Они открывают нам артиста, который любил музыку, знал историю рока, и твёрдо решил определить свое место в этой истории. Вот завораживающий, бесподобный портрет самого влиятельного музыканта своего времени.
Но миллионы поклонников рока понимают под этим только одно — название группы, которая перевернула представление о статусе рок-звезд в 90-х. NIRVANA была одной из уникальных представительниц сцены андеграунда, которая нашла своих фэнов как среди любителей альтернативной рок-музыки, трэшевиков, мошеров, панкеров так и среди приверженцев традиционного рок-мейнстрима. Кросс, Бред Моррелл Одна из многих, короткая, но в тоже время содержательная, биография кумира нескольких поколений — Курта Кобейна.
На музыке его группы, Nirvana, росли и учились жить. А кем был он сам, герой панк-рока? Сами о себе» Ник Вайз Книга содержит подборки высказываний К.
Кобейна и К. Лав о своей жизни и творчестве, друг о друге. В отдельную главу собраны высказывания о Курте и Кортни их друзей и известных деятелей шоу-бизнеса.
Преодолев долгие годы корпоративного гнета, андерграунд наконец прорвался на поверхность и проскользнул в тайные сокровищницы истеблишмента. Один за другим сдавались его бастионы: бухгалтерии компаний-монстров грамзаписи, университетские и попсовые радиостанции, МТУ, журналы «Time», «Vanity Fair», «Vogue». Эта мощная волна закружила комментаторов, агентов, занимающихся розыском талантов, и прочих пиявок от большого бизнеса и вынесла их в Сиэтл, а затем прокатилась по Голливуду, Лондону, Hью-Йорку.
Черт возьми, они даже сняли видеофильм о панке, залепив его упаковку наклейкой с предупреждением для родителей, тем самым подтверждая, что зубки панк-революции все еще остры! Правдивая история» Эверетт Тру Через пятнадцать лет после самоубийства Курта Кобейна «Nirvana» продолжает оказывать огромное влияние на музыку и культуру в целом. Здесь впервые представлен взгляд изнутри на одну из самых значительных рок-групп нашего времени.
На первый взгляд это выглядело самоубийством. Кобейн, лидер группы «Нирвана», был кумиром целого поколения.
Несколько лет спустя Кобейн в интервью Rolling Stone уже иронизировал над этой критикой: «Я не виню условного семнадцатилетнего панк-рокера за обвинение меня в продажности. Я понимаю его. И если он немного повзрослеет, то поймет, что в жизни есть куда более важные вещи, чем следование строгим заветам рок-н-ролла». О том, сколько мучений пришлось пережить группе во время записи Nevermind, рассказывал Бутч Виг.
Продюсер настаивал на дополнительной обработке треков, чему Курт противился, и Вигу приходилось прибегать к хитростям, заявляя, что ему не удалось записать тот или иной тейк — и повторять запись для усиления инструментов или голоса вокалиста. Когда я просил что-нибудь сделать, в основном он соглашался. У нас не было громких споров и чего-то подобного. Но если я на чем-то настаивал, он пускался в отказ. Пару раз он просто откладывал гитару или отходил от микрофона со словами «Я не хочу этого делать». Как вспоминал барабанщик Дэйв Грол, тот не особо слушал предложения музыкантов, обрабатывая и полируя демки для Nevermind.
Менеджер коллектива, впрочем, рисует картину совсем иную: что Кобейн сам долго шел к такому звучанию и настаивал на нем во время сессий в студии. Основная запись велась в Лос-Анджелесе ; Кобейн, к тому времени уже употреблявший героин, по словам одного из его биографов Майкла Азеррада, не знал, у кого достать наркотики в незнакомом городе, потому перешел на кодеиновый сироп, регулярно потягивая его с крепким алкоголем во время сессий. Снимки для Nirvana сделал фотограф Кирк Уэддл; из серии его работ музыканты выбрали фото с пятимесячным Спенсером Элденом, но уже на этой стадии представители Geffen Records запротестовали из-за того, что на обложке будет виден пенис младенца. Кобейн, предугадывая возможные конфликты, даже хотел заклеить эту область стикерами с надписью «Если вас это оскорбляет, то вы тайный педофил», однако в итоге с пенисом Спенсера было решено ничего не делать. После выхода альбома никаких скандальных коллизий, связанных с фотографией, не возникло. По иронии, скандал разгорелся 30 лет спустя буквально несколько недель назад , когда Элден подал на группу в суд за демонстрацию его гениталий всему миру.
Американец потребовал от Nirvana и всех причастных компенсацию в размере 2,25 миллиона долларов. Впрочем, не исключено, что это лишь рекламный трюк в честь юбилея альбома — до сих пор Спенсер не раз заявлял в интервью, что снимок прославил его и открыл перед ним множество дверей. В любом случае сложно не отметить, насколько пророческой стала обложка Nevermind для 30-летнего Спенсера, всю жизнь, кажется, преследующего легкие способы заработка. Родственные души друг в друге они увидели, когда Курт предложил Кристу добавить глиттер в его мобильный телефон из макарон. Такую шалость музыканты проворачивали не впервые — еще до выхода Bleach они задурили голову журналисту британского NME, представив себя реднеками из леса. Кобейн вообще славился крайне разносторонними интервью и всегда избегал повторов в своих ответах.
Учитывая зачастую одинаковые вопросы интервьюеров, это было достаточно сложной задачей. В августе 1991-го, когда работа над альбомом была завершена, музыканты вновь отправились в Европу, в фестивальный тур с Sonic Youth. Все биографы описывают этот период как самый угарный в истории Nirvana — группа, еще не прославившаяся на весь мир, но уже имевшая в репертуаре гарантированные хиты, отрывалась в европейских городах на всю катушку вместе с другими рокерами. Эйфорические гастроли запечатлены в документальном фильме Дэйва Марки 1991: The Year Punk Broke — фильм фокусируется на Sonic Youth, но содержит и кадры с выступлений и бесчинств в гримерках Nirvana и групп Mudhoney, Dinosaur Jr и других. Самый волнующий период для группы — перед взрывом популярности. Для нас это было время прямо перед выходом Nevermind.
Это было классно! Столько волнения в воздухе, что можно было его попробовать на вкус Курт Кобейнв книге Эверетта Трю Nirvana: The Biography «Мы были неуправляемы» Nevermind вышел 24 сентября 1991 года, когда Nirvana отправилась в тур по Северной Америке. Первоначальный тираж альбома составил всего чуть больше 46 тысяч копий, и его буквально смели с прилавков. По версии, которой придерживались сами музыканты, в дороге они и не представляли, какой ажиотаж разыгрался вокруг Nevermind; осознавали резкий рост своей известности они лишь тогда, когда MTV принялся почти без остановки крутить клип на Smells Like Teen Spirit, а концертные площадки заполнила ранее невиданная аудитория — металлисты, мажоры и различное быдло, которому Nirvana вроде как себя противопоставляла. Из-за откровенной неприязни к новым фанатам коллектив стал чаще устраивать беспорядки на сцене — ломать гитары и оборудование, уничтожать декорации. Впоследствии такое поведение в массовом сознании станет классическим для Nirvana.
Во время тура Nevermind мне становились неприятны люди, которые приходили на концерты, — я не хотел их видеть. Они действовали мне на нервы. Я вел себя просто отвратно, показывал письку, притворялся педиком, танцевал в платьях, просто напивался. Я кричал: «Итак, мажорский рок! Посмотрите на всех мажорчиков здесь! Мы были неуправляемы Курт Кобейнв книге Майкла Азеррада Come as You Are: The Story of Nirvana Вместе с радикально изменившимся статусом группы резко поменялось и их отношение к новому альбому: в многочисленных интервью Кобейн и другие музыканты неоднократно ругали собственную работу, жаловались на ее излишнюю попсовость, обилие постобработки и бессмысленность самых хитовых композиций.
Голдберг, не умаляя любви Курта к контркультуре и его творческого гения, рисует фронтмена Nirvana в период работы над Nevermind как сосредоточенного, знающего свои цели контрол-фрика, который не просто жаждал массового успеха, но долгие годы тщательно планировал путь к нему. Кобейн с головой погружался во все аспекты продвижения альбома — от создания клипов до разработки мерча. Исходя из этого трудно поверить, что когда в октябре 1991-го музыканту объявили, что Nevermind стал золотым, разойдясь тиражом свыше 500 тысяч копий, ему якобы было на это наплевать. Курта также сильно заботил имидж группы; к примеру, когда он увидел, что часть музыкальных критиков в обзорах на Nevermind делает акцент на профемповестке в песнях в частности, в треке Polly, посвященному киднеппингу и изнасилованию , он в беседе с Голдбергом предположил, что в пресс-китах от лейбла этому уделяется особое внимание. Курт, не желавший, чтобы Nirvana представляли в СМИ исключительно политической группой, попросил убрать из пресс-китов объяснение песни. Он был твердо намерен пройти по границе между панковской и мейнстримовой культурами, причем так, как никто раньше не делал Дэнни Голдбергиз книги «Курт Кобейн.
Воспоминания менеджера Nirvana» 1. И пели вполне заслуженно — Smells Like Teen Spirit стал не только главным хитом с альбома и не только самой известной песней Nirvana, но и вообще одной из знаменитейших композиций миллениума вот и готов еще один дифирамб — хотя и его, наверное, тоже уже где-нибудь использовали.
Альбом ранее неизданных песен Кобейна выйдет этим летом
Песни Курта Кобейна принесли в фонд ОНН 4,3 млн долларов на борьбу с коронавирусом. Ровно 30 лет назад культовая рок-группа Nirvana и ее лидер Курт Кобейн в студии MTV закончили запись легендарного акустического концерта, позднее вышедшего на кассетах, CD и пластинках под названием Unplugged into New York. В сети появилась аудиозапись того, как Курт Кобейн перепел песню Beatles «And I Love Her». Блогер написал новую песню Nirvana с помощью нейросети. Пользователь Сети создал новую композицию Nirvana при помощи нейросети, сообщает NME. Ровно 30 лет назад культовая рок-группа Nirvana и ее лидер Курт Кобейн в студии MTV закончили запись легендарного акустического концерта, позднее вышедшего на кассетах, CD и пластинках под названием Unplugged into New York.
80s アディダス トラックジャケット adidas track jacket ジャージ定番NEW
Опубликовано 30 сентября 2023, 12:20 1 мин. Автор: Мария Денисенко Группа Nirvana выпустила неизданные концертные записи Гранж-группа Nirvana представила неизданные лайв-версии песен Pennyroyal Tea 1993 и Scentless Apprentice 1993. Композиции войдут в юбилейное переиздание альбома In Utero 1993 , которое станет доступно 27 октября.
Four years later, Nirvana would revisit the song during their landmark Unplugged performance, delivering an intimate and emotionally charged version of that tune. Their most recent UK and European shows underlined exactly that; their inclusion of new material from their latest offering, Digital Garbage, sitting comfortably alongside classic tunes from this era-defining debut EP. His cult status has endured and in 2005, he was the subject of a remarkable film, The Devil And Daniel Johnston, which explored the impact of bipolar disorder on his life. Cobain was also admitted his fascination with John Lennon in his Journals, his interest revolving around the cult of personality as well as the music itself. Opener, Rise Above, should be proof enough. At times it is hard to locate the source of that intensity. Maybe it is just the relentless, percussive nature of the material.
Or maybe it simply lies with Lydon himself. Either way, its relentless momentum points the way towards industrial music without ever sounding as lumpen as that particular genre.
Недавно узнал, что по майянскому календарю он Белое Зеркало. Основное его свойство— отражать. Вот он и отражал целую эпоху, всех и каждого. Как было написано в одной из книжек: «Курт Кобейн не ставил никаких вопросов и не давал никаких ответов, он просто кричал» за буквальность цитаты не ручаюсь, но ручаюсь за точность передачи смысла.
И если уж говорить начистоту, конечно, он ни разу не был воином. А был он жертвой и, как это ни печально, нытиком. Причём и гениальность его тоже была обусловлена исключительно виктимностью и заведомым поражением. Хорошо, назовём его мучеником, если кому-то это кажется красивее, но сути это не меняет. Ещё я хорошо помню, что даже будучи тупым школьником, я прекрасно осознавал — эта музыка выполняет очень большую миссию, но она слишком быстро становится прочитанной книгой. Сегодня я вряд ли способен дослушать хоть одну песню Nirvana до конца.
Впрочем, вру: песня Sliver всё-таки одна из самых любимых моих вещей вообще. Кстати, сегодня я с огромным удивлением встречаю какие-то споры на тему того, что есть музыка гранж, насколько Nirvana является гранжем и всё такое. Ребята, хватит бредить. Гранж — это любой грязный гитарный рок, сыгранный в Сиэтле 90-х, будь он металлическим как Alice In Chains, хард-роковым как Mudhoney, сладжевым месиловом как Melvins или блюзовым панк-роком как The Gits. Сиэтл 90-х, не говоря уже о всяких стрёмных близлежащих местечек по типу Абердина, был мрачной захолустной пердью: лесорубы, маньяки, безотцовщина, героин и регулярные самоубийства на фоне американской мечты с её тошнотворным культом успеха. Мне это что-то очень сильно напоминает, и я думаю, что в нашей стране реальное движение, способное изменить культурный ландшафт, зародится ничерта не в Москве и не в Петербурге.
Но спасибо Сиэтлу за то, что мы здесь выросли нормальными пацанами. Клип тогда показался необычайно мрачным, от него веяло какой-то ненормальной безысходностью. Тогда я ещё не знал, что вокалиста уже 4 года как нет в живых. Я благодарен Курту Кобейну за тот период в моей жизни, когда под влиянием его истории и его творчества я, со всем свойственным подросткам максимализмом, презирал мейнстрим. Запись выступления Nirvana на Top of the Pops , где Курт нарочито дурным голосом исполнял песню, во многом благодаря которой они стали популярны, стала для меня настоящим гимном протеста. Так альтернативная музыка пришла в мою жизнь, и, со временем, остервенелое желание продвигать её привело меня на телеканал A-One, которому я отдал больше двух лет жизни.
На мой взгляд, история Курта Кобейна — это история одной из самых трагичных судеб прошлого века. Человека, выбивающегося из всех возможных придуманных рамок, но при этом породившего собой целое течение «out of any style». Человека, искренне обожающего истинное творчество, плевавшего на популярность, но при этом увековечившего Nirvana в зале славы своей смертью. Человека, сделавшему выбор в пользу пули, а не жизни без любимой дочери. Антон Мануйлов, звукорежиссер Впервые я услышал музыку Кобейна в 1992 году, это был, понятно, Nevermind. Тогда было такое время, когда для адептов, скажем, death metal считалось чуть ли не зазорным проявлять симпатии к более мягкой музыке.
Мне, впрочем, повезло: в группе, где я в то время играл, царили довольно свободные нравы в этом отношении. Мы вообще пытались слушать всё подряд, чтобы не зацикливаться и не скучнеть. В Nirvana, конечно, потрясало кобейновское умение петь, голосоведение, странные завораживающие мелодические ходы. С Кобейна началась моя страсть — тогда это была всего лишь искорка — к гитарам «странной» формы, вылившаяся в итоге в покупку Mosrite. В девяностые вокруг Кобейна было слишком много шума, поэтому оценить, что сделал этот великий музыкант, мне случилось только теперь, по прошествии двадцати лет. Я очень благодарен ему за укоренение мелодии как основы в современной гитарной музыке, за небоязнь строить песню на странноватых, нестандартных для рока созвучиях и вообще на чём-то кроме сраной пионерской пентатоники.
Вообще, очень странно осознавать, что группа нелепо одетых торчков из твоей юности на самом деле фундаментально поправила русло современной музыкальной традиции, и их вклад для меня не меньше, чем, допустим, вклад таких команд как Pink Floyd или King Crimson, а Кобейна я вполне могу поставить в один ряд с другим великим поющим гитаристом — Джими Хендриксом. Такое сравнение многим покажется неуместным, но сходство есть — они оба абсолютно гармонично существуют в музыке, которую создают вокруг себя. Это и есть игра, даже не так — Игра, и если вам кто-то скажет, что Кобейн не умел играть, можете смело плевать тому в рожу: ничего в игре этот человек не смыслит. Тогда мне больше нравились Metallica и Slayer. Потом, лет в 14, уже понял эту музыку и заслушал до дыр. С Nirvana, собственно, моя музыкальная деятельность и началась.
До сих пор плакат на двери висит, и не собираюсь его снимать. Недавно я переслушивал кое-какие песни и понял, что и спустя 20 лет многие моменты кажутся вполне свежими и актуальными. Наверное, за себя говорит тот факт, что мы двадцать лет спустя помним его музыку, стихи, обсуждаем феноменальный успех Nirvana, поем его песни, и каждый второй музыкант заявляет о том, что именно Курт вдохновил его заниматься музыкой. Лично для меня он является потрясающим сонграйтером. Его мелодии и риффы могут напеть не только фанаты рок-музыки, но и люди, даже не подозревающие о том, что когда-то была «такая группа Nirvana». То, как он сочетал бешеную агрессию и нисходящие аккорды с великолепными мелодичными ходами, очень вдохновляет и является просто необходимым для изучения как для начинающих, так и для опытных музыкантов.
Я уверен: будь он жив сейчас, он бы превзошел то, чего добился на Nevermind. У него был гигантский потенциал, и я считаю смерть Курта Кобейна одной из величайших потерь, которую когда-либо переживало музыкальное сообщество — наряду с Джоном Ленноном, Джими Хендриксом и другими. Люди с такой харизмой и врожденным обаянием, которые способны очаровать и вдохновить миллионы слушателей, рождаются раз в поколение, поэтому мы должны быть крайне благодарны, что он занимался именно музыкой и подарил нам выдающиеся произведения искусства.
Стив Альбини, легендарный продюсер, начинал с игры в хардкор-коллективах Big Black и Rapeman, а потом стал уважаемым в тяжелой среде музинженером. Курт фанател от Big Black и даже ходил на последний концерт группы в Сиэттле, но окончательно зауважал Альбини после выхода важнейшего альбома в своей жизни — Surfer Rosa Pixies. Высушенный, лаконичный, громыхающий звук, сконструированный продюсером, Кобейн стремился воссоздать на In Utero в противовес получившемуся слишком помпезным и насыщенным Nevermind. Альбини, однако, Nirvana не жаловал и согласился поучаствовать в записи только потому, что группа напомнила сотни других таких же жалких команд, с которыми ему доводилось работать. Чтобы не привлекать лишнего внимания, вместо настоящего названия для брони указали нелепое The Simon Ritchie Bluegrass Ancemble: Саймоном Ричи звали Сида Вишеса из Sex Pistols, а жанр блюграсс не имел ни малейшего отношения к гранжу или панку.
Через пару недель усердной работы по графику «с двенадцати до двенадцати с перерывом на обед» альбом был завершен, что участники группы отметили совместным поджогом штанов и обливанием пивом. Несмотря на замыкание Курта в себе и взаимную неприязнь Альбини и Лав, запись прошла легко, для некоторых песен потребовался всего один дубль, что сильно впечатлило продюсера. Тем не менее альбиниевский вариант сведения пластинки оказался настолько жестким, что Nirvana пришлось обратиться к другому продюсеру — Скотту Литту, чтобы тот сделал звучание некоторых песен чуть мягче. Споры о корректном саунде альбома чуть не привели к тому, что лейбл выпустил бы два варианта In Utero: оригинальный и упрощенный. Трек-лист In Utero хорошо знаком поклонникам Nirvana. Кровожадная Scentless Apprentice — самая страшная песня группы, не песня даже, а невыносимый истошный вопль, положенный на бессердечные барабанные удары под дых. Фронтмену, очевидно, наскучило носить титул голоса потерянного поколения, поэтому ни один трек с In Utero не похож на стадионный хит; альбом скорее напоминает положенные на музыку фрагменты личного дневника, читать который стыдно и неловко даром что Курт отзывался об In Utero как о крайне обезличенной вещи. Эмоции от прочитанных книг, подробности интимной жизни, море желчи в сторону бульварной прессы — перед слушателем раскрывается полная карта будней лирического героя Кобейна.