Васи́лий Григо́рьевич Перо́в — русский живописец, жанрист и портретист, первостепенная фигура реалистической школы второй половины XIX века. русский живописец, один из основателей Товарищества передвижных художественных выставок.
Кинопоказ к юбилею художника Василия Перова
Картина «Охота на медведя зимой» Перова ушла с молотка за 76 миллионов рублей Картину «Охота на медведя зимой» Василия Перова продали на торгах за 76 миллионов рублей Василий Перов. Изображение: ARTinvestment. RU Картина русского художника Василия Перова «Охота на медведя зимой» 1879 года ушла с молотка за 76 миллионов рублей.
Явившись домой в нетрезвом виде, он шокировал отца, который запретил ему посещать художественную школу, считая, что она является местом обитания «развратной богемы». В жизни Василия было несколько переездов, но в конце концов семья вернулась в Арзамас. Там он всё же упросил отца позволить снова посещать занятия в художественной школе, и тот смилостивился.
Кстати, биографы отмечают, что интерес к живописи у юного Перова появился в раннем возрасте, когда он наблюдал за работой приглашённого художника. В возрасте 9 лет мальчик переболел оспой, которая дала осложнение — у Васи ухудшилось зрение. Этот недуг остался с живописцем на всю жизнь. При этом, глядя на его картины, сложно представить, что их писал слабовидящий человек. Василий Григорьевич Перов «Автопортрет», 1851 год Местонахождение: Картинная галерея, Киев, Украина Обучение и становление Одними из первых картин, написанных Василием Григорьевичем, стали «Нищий, просящий милостыню» и «Деревенская тройка».
Уже на этих полотнах можно увидеть большие способности юного Перова. Причём в ту пору он уже проявлял интерес к «скорбной» части жизни человека. Человек глубоко чувствующий и способный сопереживать, он с особенным вниманием относился к обездоленным и обделённым людям, которых нередко можно увидеть на его картинах. В то же время, несмотря на талант, Василий Перов прекрасно осознавал, что его ранние картины несовершенны, а самому ему не хватает знаний. После окончания художественной школы в 1853 году он продолжил обучение в Московском училище живописи, зодчества и ваяния.
Здесь он познакомился с другими такими же талантливыми молодыми живописцами, среди которых были Иван Шишкин и Аполлон Мокрицкий. Он делал успехи в учёбе, но радоваться жизни молодому художнику не приходилось. Перов едва сводил концы с концами, денег не хватало даже на самое необходимое. Дошло до того, что под вопросом оказалось его дальнейшее обучение, но, к счастью, на помощь пришёл Егор Васильев, преподаватель Василия Перова. Именно он помог своему воспитаннику найти жильё и оплатил расходу на учёбы.
Именно тогда его работы начали приобретать успех. Ему была присуждена серебряная медаль за этюд с портретом мальчика. А спустя год Перов был награждён за картину «Приезд станового на следствие». Уже тогда стало ясно, что Перов нашёл «свой» жанр, а именно — бытовые сцены из повседневной жизни людей. Он, как никто другой, умел виртуозно изобразить тонкости настроений и образов на своих полотнах.
Кстати, после этой картины многие стали считать Перова «продолжателем Федотова». Так, к примеру, критик Владимир Стасов писал: «Молодой художник поднимал выпавшую из рук Федотова кисть… и продолжал начатое им дело, точно будто не бывало никогда на свете всех лжетурчанок, лжерыцарей, лжеримлян, лжеитальянцев и лжеитальянок, лжерусских, лжебогов и лжелюдей». Василий Григорьевич Перов «Приезд станового на следствие», 1857 год Местонахождение: Государственная Третьяковская галерея, Москва, Россия Скандальная картина В 1861 году Василий Перов окончил своё профессиональное обучение. К тому времени у него имелась наивысшая награда — золотая медаль за произведение «Проповедь в селе». Спустя некоторое время он написал ещё одно полотно, схожее стилем с «Проповедью…» — «Сельский крестный ход на Пасху».
На ней Перов изобразил фрагмент из жизни людей, взяв некий «социальный срез», что помогло ярче раскрыть особенности обстановки и настроения народа. Каждое из полотен помогало увидеть невежество и безнравственность, которые царили в «низах». Не секрет, что среди живописцев есть немало тех, кто считает своим долгом «украшение» жизни. Перов принадлежал к совершенно иной категории. Он старался показать истинную суть окружающей реальности, не приукрашивая и не дополняя её красивыми картинками и художественным вымыслом.
Вот только принципы эти нравились далеко не всем. И если за «Проповедь в селе» Перов получил награду, а также возможность просить о поездке за границу, то «Сельский крестный ход на Пасху» вызвал негодование среди профессоров Академии. Но картина пришлась по душе коллекционеру Павлу Третьякову, который приобрёл полотно. В связи с этим В. Худяков написал предостерегающее послание Третьякову: «А другие слухи носятся, что будто бы Вам от Св.
Синода скоро сделают запрос; на каком основании Вы покупаете такие безнравственные картины и выставляете публично? Картина «Попы» была выставлена на Невском на постоянной выставке, откуда хотя её и скоро убрали, но все-таки она подняла большой протест!
В это время он продолжал самостоятельные занятия рисованием. Мать желала отдать сына в Нижегородскую гимназию, однако отец получил новое место службы — в селе Пияишное Пиявочное — и Василий был отдан учиться в арзамасскую художественную школу А. Ступина , где учился с перерывами в 1846—1849 годах. Раньше, чем другим ученикам, Ступин разрешил писать Перову масляными красками, отмечая: «Васенька не пропадёт — у него талант, из него выйдет художник».
Школу он не закончил, как свидетельствуют некоторые источники, из-за конфликта с одним из учеников. Приехав к родителям в Пияишное, Василий Перов приступил к созданию композиции « Распятие » местонахождение неизвестно , которая писалась весь Великий пост и была окончена на Страстной неделе. Картина была помещена в церкви находившейся рядом с селом Никольское. В этот период Перов написал ряд портретов и жанровых картин: «Нищий, просящий милостыню», « Деревенская тройка », «Народное гуляние в семик» [3]. Однако жить было не на что и негде; молодой художник из-за нужды хотел даже оставить учёбу, но в трудную минуту ему оказал помощь его преподаватель из училища, Е. Васильев — «строгий … даже немного рутинный классик», который поселил Перова у себя и отечески заботился о нём.
Преподавателями Перова в училище были также М. Скотти , А. Мокрицкий , Н. Рамазанов ; оканчивал училище Василий Перов под руководством С. В 1856 году за представленный в Академию художеств портрет своего брата Николая Григорьевича Криденера [4] Перов был отмечен малой серебряной медалью.
Летом 1874 работал в Рязанской губернии. В 1875 приобрел имение Стрелково в Московской губернии, где проводил летние месяцы. В 1867 совместно с В. Маковским, И.
Прянишниковым, П. Шмельковым, А. Саврасовым, В. Пукиревым и другими художниками участвовал в издании «Альбома видов и сцен из русской жизни» М. С 1858 — участник выставок ученическая, МУЖВ. Участвовал в выставках в залах ИАХ 1858—1878, с перерывами. Член и экспонент Общества поощрения художников 1860—1872, с перерывами , Московского общества любителей художеств 1866—1881, с перерывами, член с 1862, член Комитета МОЛХ. Член-учредитель и член правления ТПХВ 1870—1877. Неоднократно получал различные премии на конкурсах Общества поощрения художников 1865, 1870 и Московского общества любителей художеств 1868, 1869, 1870.
Провел персональную выставку в Москве 1870—1871.
Василий Перов
ПЕРОВ Василий Григорьевич 23 декабря 1834 (Тобольск) — 29 мая 1882 (село Кузьминки под Москвой) Живописец, график. Василий Григорьевич Перов Perov, Vasily (1833-1882). Цитаты художника Василия Перова Василий Григорьевич Перов — выдающийся русский художник, представитель реализма в живописи. Ему парировал художник Михаил Микешин, полагавший, что Перов убивает высокое искусство, показывая лишь неприглядную сторону жизни. Василий Перов — русский художник, мастер жанровых полотен, который поставил перед собой цель показать тяжёлую жизнь всех «униженных и оскорблённых».
Энциклопедия мировой живописи(очередной 261 выпуск)
За картину «Птицелов», написанную в 1870 году, Перов был удостоен профессорского звания. В разное время Василий Перов написал несколько работ с охотничьими сюжетами: «Травля на медведя» 1869 г. За работу живописца о зимней осаде медведя покупатель на аукционе в 2022 году заплатил 76 миллионов рублей. Василий Григорьевич Перов Vasily Perov — русский художник 1833-1882.
Большая часть работ Перова находится в государственных музеях: в Третьяковской галерее, Русском музее, Ярославском художественном музее, Историческом музее и других. В вопросе о том, сколько стоят картины Перова, равняться только на данные аукционов и страховых агентов не стоит. Последние лишь доказывают, что полотна художника пользуются спросом, но стоимость конкретной работы зависит от многих факторов. Об этом далее. Оценка, продажа, скупка картин Перова Оценка картин Перова Так как картина Перова может стоить круглую сумму, перед ее продажей рекомендуем обратиться к профессионалам. Они проведут независимую экспертизу картины Перова и выяснят, действительно ли работа принадлежит данному автору, насколько хорошо ее состояние, а также назовут ее примерную стоимость с учетом известности картины, давности ее создания и других параметров.
Оценить картину Перова можно у любого независимого эксперта, например, в Центре независимой экспертизы имени Бенуа. Как продать картину Перова Поскольку Перов относится к числу известных художников, к продаже его картины стоит как следует подготовиться. Базой этой подготовки будет сбор информации о картине. Во-первых, опишите историю создания художником полотна чем она интереснее, тем больше внимания будет к картине. Во-вторых, подробно опишите историю самой картины: всех известных вам владельцев и участие картины в выставках. Если есть фотографии с выставок или от прежних владельцев, они могут добавить ценность произведению. В-третьих, опишите состояние полотна. Если заказывали экспертизу картины Перова , укажите данные экспертного заключения, а также опишите размеры картины и используемые художником материалы. В-четвертых, подготовьте качественные фотографии.
На этом не стоит экономить, так как профессиональная фотография может стать залогом быстрой продажи. Кроме самой картины стоит сфотографировать отдельные ее фрагменты с подписями, дарственными надписями или какими-либо пометками на раме. После всей этой подготовки можно переходить непосредственно к процессу продажи. Где продать картину Перова Наша галерея является специализированной площадкой по продаже произведений искусства. Вы можете выставить картину у нас, продемонстрировав ее тем самым множеству заинтересованных покупателей. В этом случае вы сами регулируете вопрос цены и решаете, устраивает ли вас предложение определенного покупателя.
Перов был беспощаден в своем искусстве. Обладая обостренным чувством справедливости, он не боялся того, что его картины могут показаться некорректными и их не примут на выставки. Впрочем, бояться не было нужды. Такая честность художника подкупала зрителей, и после того, как его произведения «Проповедь в селе» и «Сельский крестный ход на Пасху» не позволили показать на выставке, поднялся шум, который обратил внимание экспертов на любовь народа к трудам мастера. Живописная часть работ Перова не слишком сильна и выразительна с эстетической точки зрения. Но когда жизненные ситуации оживают на полотне так реалистично и ярко, то это обстоятельство уходит на второй план, уступая место сильной эмоциональной составляющей. То, что жанровые картины Перова не разрешили показать широкой публике, неудивительно. Никто до него не смел изображать мир духовенства в таком ключе. В частности, в работе «Проповедь в селе», перед лишенным всякого авторитета и уважения священником, на переднем плане виден дремлющий на стуле помещик, молодая жена которого без смущения флиртует с местным ловеласом. В глазах других участников проповеди читается безразличие и усталость; многие отвлекаются на болтовню и обсуждение последних новостей из газет. Только открытые сердца детей действительно слышат священника — их фигуры художник подсвечивает, создавая эффект воздушности и наделяя их некой божественностью. И все же, при взгляде на картину и изображенное на ней общество, любой поймет, что в судьбах этих детей мало отрадного. Смогут ли они сохранить чистоту души, несмотря на окружающие их безразличие и разврат? Художник не дает надежды на благоприятный исход. Перов «Сельский крестный ход на Пасху», 1861 Источник: Государственная Третьяковская Галерея Пьяное духовенство среди пьяных крестьян в работе «Сельский крестный ход на Пасху» — это обличительная сатира, откровенная критика бездуховности служителей церкви и невежества народа. На картине изображен непривычный для нас Крестный ход, проводящийся в Пасхальную ночь вокруг церкви. Это — так называемое славление на Пасху, обычай, не дошедший до наших дней. Церковнослужители вместе с другими участниками Крестного хода заходили в дома крестьян с благословением и песнопениями. Хозяева домов должны были отблагодарить праздничных гостей, но на дворе стояла весна, а продовольственные запасы к этому времени мало у кого сохранялись, и поэтому в ход шел алкоголь. Результат такого паломничества, после посещения нескольких селений, и представил Перов. Батюшка, потупив взор, еле стоит на ногах, но все же пытается спуститься с крыльца.
Целый год он прожил в Париже, работая и изучая мировое искусство. Однако живописца тяготила заграничная жизнь, он страстно желал поскорее вернуться домой, даже обратился с прошением в Академию. В истории учебного заведения такой случай произошел впервые, так как пенсионеры Академии всеми средствами пытались продлить срок пребывания за границей. Но Василий Перов, тоскуя по родине, всем сердцем стремился в Россию, и ему разрешили досрочно вернуться домой. Была в жизни художника и любовь с привкусом горечи утрат. Однако семейное счастье молодой пары длилось недолго. Через пять лет живописца постигла большая беда - сначала умерла любимая жена, а вслед за ней двое старших детей, в живых остался только младший сын Владимир, ставший впоследствии также художником. Вторично Перов женился спустя пять лет после трагедии. Но сердце, разбитое горем, так и не зажило. Мастер всецело отдался живописи. Перов создал в 1865 году одну из лучших своих картин: «Проводы покойника». Полотно хоть и было небольшим по размерам, но великим по содержанию… Художник мастерски показал безысходность и одиночество крестьянской семьи, оставшейся без кормильца. За произведения «Тройка» и «Приезд гувернантки в купеческий дом» В. Перову получил звание академика.
В досуговом центре на Ярославской улице прочитали лекцию о творчестве художника Василия Перова
RU запускает 12 декабря уникальный аукцион. На нам будут представлены шедевры классического искусства XIX и ХХ веков и редкие работы неофициальных художников 1960-х годов. Вообще шедевры классического искусства XIX и ХХ веков крайне редко появляются на рынке, и тем более на аукционе.
В левой части картины — царевна Софья Алексеевна. Образ царевны выделяется среди прочих дорогой парчовой одеждой, горделивым взглядом, подобающей особе благородных кровей осанкой. Она смотрит на происходящее с гневом, но видно, что свою злость контролирует. Ее эмоциональное состояние резко контрастирует с состоянием Пустосвята. Хорошо проработал Перов и другие образы. Справа от Пустосвята стоит монах Сергий с челобитной.
На полу лежит архиепископ Афанасий: он держится рукой за щеку, на которую только что пришелся удар от Никиты. А рядом с Софьей стоит патриарх Иоаким, к которому пытается прорваться Пустосвят. Как Перов писал «Спор о вере» и где можно увидеть картину сегодня «Никита Пустосвят. Спор о вере» — самая большая по размеру картина Василия Перова. Ее параметры — 336,5 х 512 см. Художник работал над ней в 1880—1881 годах, хотя некоторые искусствоведы считают, что Перов начал писать полотно раньше — в конце 1870-х. Судя по всему, Василий Григорьевич хотел завершить «Спор о вере» к 200-летию со дня произошедшего, то есть к 1882 году. Карандашный эскиз «Никита Пустосвят.
А идея создания такой картины появилась у Василия Григорьевича после общения с писателем Павлом Мельниковым-Печерским. Они неоднократно обсуждали историю раскола Русской церкви. Так, Мельников-Печерский предоставил Перову портреты, которые были нужны для написания фигур на левой стороне.
Для полотен Василия Григорьевича характерен обличительный пафос с элементами драматизма, тонкой иронии и любви к ближнему. Большинство из них наполнено чувством сострадания к простому народу, к его нелегкой участи и жизненным невзгодам. Картины впечатляют своим психологизмом. Василий Григорьевич таким образом располагал изображение, что персонажи его картин как бы смотрят на зрителя. Смотрят с немым укором, без осуждения, обречённо и горько.
Великий русский живописец-передвижник XIX века Василий Перов оставил после себя огромное творческое наследие, которое и полтора столетия спустя производит неизгладимое впечатление на любителей изобразительного искусства.
Перов особенно любил охотиться зимой, хотя врачи ему настоятельно советовали сидеть дома в тепле. Однажды он простудился на охоте и заболел чахоткой, от которой уже не смог оправиться. Умер художник, не дожив и до 50 лет, в больнице на территории усадьбы Кузьминки. Отмечается, что в 1879 году, незадолго до кончины, Перов написал картину «Кузьминки близ Москвы.
Жизненная правда Василия Перова
И не зря: постоянными персонажами его жанровых картин были измученные крестьяне, голодные, замерзшие или оплакивающие умерших родственников. Однако кисти Перова принадлежат не только социальные работы, но и целая портретная галерея, а также картины на исторические сюжеты. Хотя родители мальчика и обвенчались вскоре после его рождения, ребенок все равно считался незаконнорожденным, не имел права на титул и фамилию отца. В документах он числился как Васильев — по фамилии крестного.
А псевдоним Перов позже родился из прозвища, которое дал ему сельский дьячок за успехи в чистописании. В 1843—1846 годах Василий Перов учился в арзамасском уездном училище, самостоятельно занимался рисованием. После окончания училища он поступил в художественную школу Александра Ступина.
В 1853 году Перов решил продолжать образование — в Московском училище живописи, ваяния и зодчества. Годы обучения стали для молодого Перова нелегкими: вначале ему было негде жить, он все время испытывал финансовые трудности. Начинающий художник даже однажды чуть не бросил школу, но один из преподавателей, Егор Васильев, приютил его в собственной квартире.
В следующем году за картину «Приезд станового на следствие» — большую серебряную медаль. Дремлющий помещик и удрученные своими мыслями крестьяне, воркующая парочка и дети, которые внимательно слушают священника… Художник показал на полотне своеобразный социальный срез — грубое невежество и отношение к скучному, по мнению толпы, оратору.
Картина «Чаепитие в Мытищах» Перова это обличительно жанровая картина, в которой, художник подробно старался описать действительные события того времени, как бы высмеивая сытую и зажравшуюся публику крепостной России. Пытаясь уйти от академической живописи, Перов отразил картину Чаепитие в серо коричневых оттенках, как бы показывая эту серость обыденной жизни своими живописными средствами.
Картины впечатляют своим психологизмом. Василий Григорьевич таким образом располагал изображение, что персонажи его картин как бы смотрят на зрителя. Смотрят с немым укором, без осуждения, обречённо и горько. Великий русский живописец-передвижник XIX века Василий Перов оставил после себя огромное творческое наследие, которое и полтора столетия спустя производит неизгладимое впечатление на любителей изобразительного искусства.
Наверное, именно в этом и есть секрет неувядающего интереса к творчеству этого замечательного художника. Цитаты художника Василия Перова Василий Григорьевич Перов — выдающийся русский художник, представитель реализма в живописи. Его талант и мастерство оценивали не только современники, но и потомки. Картины Перова до сих пор восхищают своей глубиной и правдивостью передачи русской жизни. Он считал, что художник должен оставаться независимым и не поддаваться настроениям общества. Только тогда он сможет создать истинное искусство, которое будет говорить о жизни и человеческих ценностях. Художник должен быть критичен к себе и своему творчеству, чтобы не создавать иллюзий и не искажать реальность. Только тогда его картины будут истинным зеркалом жизни. Он считал, что художник должен говорить на понятном языке и быть доступным для широкой аудитории.
Василий Перов: об униженных и оскорблённых
ПЕРСОНА Годы жизни: 02 января 1834 — 10 июня 1882 Страна рождения: Россия Сфера деятельности: Художник Василия Перова один из его учеников называл «подлинным певцом скорби». Великий русский живописец-передвижник XIX века Василий Перов оставил после себя огромное творческое наследие, которое и полтора столетия спустя производит неизгладимое впечатление на любителей изобразительного искусства. Редкую работу Василия Перова «Охота на медведя зимой» выставили на продажу, начальная цена — $900 тыс.
Графика, наброски, эскизы
- Заказ билетов на сайте ГБУК ТОКГ
- Наследник художественных традиций
- Районные интернет-газеты СВАО
- Крестьянская доля
- Художник Василий Перов провел последние дни жизни в Кузьминках
Василий Григорьевич Перов
М., 1952; Лясковская О. А. В. Г. Перов: особенности творческого пути художника. Впоследствии, данное дьячком прозвище, стало официальной фамилией знаменитого русского художника, живописца, одного из членов –учредителей Товарищества передвижных художественных выставок — Василия Григорьевича Перова. Вчера на конкретных примерах мы смотрели, почему Перов плохой художник.
Драматургия на холсте. За что любят картины Василия Перова
В их образах, как и, скорее всего, в голосах, нет ничего духовного. Рядом с ними идет старик, держащий икону ликом вниз, но не замечающий этого. Перов безжалостен в обличении ханжества, лицемерия и слабости духа главных героев. В левой части картины, спиной к зрителю, словно символично отрицая происходящее, изображены зажиточные крестьяне в хорошей одежде и сапогах. Их стать и осанка дают основание полагать, что это — лишь вынужденные участники шествия, отдающие дань традиции, но не одобряющие ее. Чаепитие в Мытищах.
Однако Перова это не смутило, и он продолжил писать произведения на социальные сюжеты. Через год было создано очередное обличительное полотно, посвященное духовенству — «Чаепитие в Мытищах» — и противопоставляющее тучного монаха-чревоугодника и инвалида войны с нищим мальчиком. Сострадание к меньшим и слабым Несмотря на противоречивое восприятие творчества Василия Перова, он получил золотую медаль, дающую право на заграничную поездку за казенный счет. Художник отправился в Париж, в котором, как выяснилось позже, ему было совершенного нечего делать. Он впал в тоску и там, на чужбине, пришел к более ясному осознанию того, насколько близка ему Россия, насколько он чувствителен к происходящему на родной земле и насколько бесполезен за ее границами.
Он написал в Академию письмо с прошением возвратиться раньше положенного срока и вскоре покинул Францию. Дома художник с большим энтузиазмом принялся за работу. Еще одной серьезной темой в творчестве мастера стало сострадание: в работах «Тройка» и «Проводы покойника» Перов проявляет себя не только как великий художник, но и как тонкий психолог. Воздействуя на сознание зрителя, встревожив его и задев за живое, картины мастера остаются в памяти человека навсегда. Перов «Тройка», 1866 Источник: Государственная Третьяковская Галерея «Тройка» рассказывает о нищих детях, которые, чтобы заработать свою копейку, вынуждены тяжело работать.
На салазках они тащат по гололеду огромную бочку с водой. Художник описывает историю в деталях, позволяя рассмотреть изможденные лица героев, их гнилые зубы, одежду, состоящую из лохмотьев или обносков не по размеру, и почувствовать всю тяжесть детского труда. На улице страшный холод и ветер — бочка обледенела, а на заднем плане виднеется мужчина, не удержавшийся на ногах. Ребята, словно лебедь, рак и щука, изо всех сил стараются сдвинуть груз с места. Еще один герой картины — небезразличный прохожий мужчина, пожалевший ребят и помогающий им подтолкнуть бочку; видно, как непросто это дается даже ему, взрослому человеку.
Но мальчик имел очень плохое зрение. Причиной тому стала перенесенная в детстве болезнь. В 1842 году семья Крюгенеров переехала в село Саблуково Нижегородской губернии Арзамасского уезда, там мальчик переболел оспой. Но это печальное событие не помешало его дальнейшей творческой деятельности. С 1842 года Василий жил с родителями в имении Саблуково и самостоятельно занимался рисованием. В 1843—1846 годах Василий Перов учился в арзамасском уездном училище. Однажды вместе с однокурсниками 13-летний Василий был зван на именины одной из барышень. Оторвались так, что домой юношу доставил извозчик в совершенно пьяном виде. Перов чудом не был отчислен, а матушка, Акулина Ивановна, взяла отпрыска под особый контроль. После окончания училища Василий поступил в арзамасскую художественную школу Александра Ступина, где учился в 1846-1849 годах.
Еще в ученические годы Перов успел себя зарекомендовать как талантливый живописец. Он усердно учился и даже начал писать масляными красками — раньше, чем другие ученики. В конце 1840-х он уже написал несколько портретов и жанровых полотен: «Нищий, просящий милостыню», «Деревенская тройка», «Народное гулянье в семик». В 1852 году Перов переехал с матерью в Москву. В 1853 году он решил продолжать образование — в Московском училище живописи, ваяния и зодчества. Василий попал в интересную и разнородную творческую среду: его товарищами стали начинающие художники со всей России, близким другом — молодой пейзажист Иван Шишкин, преподавателями — Михаил Скотти, Николай Рамазанов и Аполлон Мокрицкий, ученик Венецианова. Годы обучения стали для молодого Перова нелегкими: сначала ему было негде жить, он все время испытывал финансовые трудности. Начинающий художник даже однажды чуть не бросил школу, но один из преподавателей, Егор Васильев, приютил его в собственной квартире. В 1856 году Перова ждал первый успех: за этюд головы мальчика он получил малую серебряную медаль на конкурсе Академии художеств. В следующем году за картину «Приезд станового на следствие» — большую серебряную медаль.
Критики того времени считали его прямым наследником художественных традиций Павла Федотова, который писал в духе критического реализма, когда показывается, насколько обстоятельства жизни человека и его характер зависят от социальной среды. В 1861 году Перов закончил Школу живописи и получил золотую медаль первого класса за картину «Проповедь в селе». Дремлющий помещик и удрученные своими мыслями крестьяне, воркующая парочка и дети, которые внимательно слушают священника… Художник показал на полотне своеобразный социальный срез — грубое невежество и отношение к скучному, по мнению толпы, оратору. В том же году Перов написал еще одну картину с похожим сюжетом — «Сельский крестный ход на Пасхе». В ней показана русская деревня 1860-х годов с нищими невежественными крестьянами и безнравственными священниками. Картина вызвала в Петербурге горячие дискуссии: одни хвалили автора за смелость и художественное мастерство, другие были до крайности возмущены таким углом зрения. Через некоторое время полотно сняли с выставки и даже запретили демонстрировать в России. Однако, Павел Третьяков приобрел картину для своей галереи. За покупку «бездуховного» полотна ему грозило неодобрение Священного Синода, а Перову — ссылка в Соловецкий монастырь.
Большинство из них наполнено чувством сострадания к простому народу, к его нелегкой участи и жизненным невзгодам. Картины впечатляют своим психологизмом. Василий Григорьевич таким образом располагал изображение, что персонажи его картин как бы смотрят на зрителя. Смотрят с немым укором, без осуждения, обречённо и горько.
Достоевского 1872. Были среди работ художника и жанровые сценки. Многим планам художника не суждено было сбыться. Василий Григорьевич Перов умер 29 мая 10 июня 1882 года в Кузьминках под Москвой от скоротечной чахотки.
«Сельский крестный ход на Пасхе» Перова
О сервисе Прессе Авторские права Связаться с нами Авторам Рекламодателям Разработчикам. один из лучших русских живописцев новейшего времени, родился в Тобольске 23 декабря 1833 года. В 1856 году Василий Григорьевич Перов представил в Императорскую Академию художеств свою картину «Портрет Николая Григорьевича Криденера, брата художника», за которую получил малую серебряную медаль.
О творчестве известного русского художника Василия Перова
- Картину "Охотники на привале" Василия Перова отреставрировали
- Драматургия на холсте. За что любят картины Василия Перова
- Критический взгляд на святое
- Библиотека Горького