В Москве умер главный дирижер и музыкальный руководитель петербургского Михайловского театра Александр Ведерников.
Александр ВЕДЕРНИКОВ: ЧЕРЕЗ МУЗЫКУ Я ПРИКОСНУЛСЯ К ХРИСТИАНСТВУ
Он был истинным христианином, очень целомудренным человеком, глубоко и тонко чувствующим, о чем свидетельствуют его произведения, как светские, так и духовная музыка, которую только начинают осваивать. И хотя мы с ним никогда не говорили о вере это подразумевалось само собой всё его творчество было христианским. Однажды я написал его портрет. Человек-гора, строгий, суровый, а к ноге прислонилась кошечка. В этом прикосновении я пытался подчеркнуть, насколько при внешней суровости нежная и ласковая у него была душа. Кстати, кошечка у него и правда была, он ее очень любил, и она его обожала. Помню, как Свиридов увидел портрет и сказал: «Меня многие рисовали, но только у Ведерникова я похож на себя». Он никогда не сидел, не вымучивал музыку. Как-то раз осенью я зашел на его дачу, которую он снимал в Саввинской слободке возле Звенигорода она находилась недалеко от моей , и он предложил пойти в лес прогуляться. Лес был совсем близко от его дома.
Мы гуляли, он тогда ходил с палочкой, старым уже был. Он думал о музыке на стихи А. Прокофьева — о кантате «Ладога». Ходили, искали грибы на суп. Вдруг он засуетился, зашуршал взволнованно палочкой и побежал быстрее домой, я за ним. Прибежали — он садится за рояль: «Эльза! Принеси магнитофон», — кричит жене... Потом он, конечно, дорабатывал то, что сочинил, но сердцевина всегда являлась ему внезапно. Он так и говорил об этих моментах, которые случались с ним не раз: «Просто внезапно в голове зазвучала музыка, мне оставалось только записывать, она была будто с небес мне ниспослана».
Это называется откровение! Всегда видно, когда музыка изобретена умом и когда она — озарение от Бога. У Свиридова действительно нет проходной музыки, да он и был художником от Бога, и каждое его произведение отображало определенную грань человеческой жизни. Увы я сталкивался с этим, частенько страдая от того, что настаивал на своем прочтении того или иного образа, на бережном отношении к авторскому тексту. Так было с партией Сусанина, текст которой в советское время был изменен. Поэт С. Городецкий переделал все либретто, в итоге речь Сусанина стала походить на лозунги, а власть заставляла петь исправленный вариант. Но мне удавалось исполнять прежний текст. Вот, к примеру, известная ария Сусанина.
Вообще претензий ко мне было немало со стороны дирекции и руководства театра, особенно за то, что часто крестился на сцене.
А в феврале 2019 года стал музруком и главным дирижером Михайловского театра. Его творческая карьера была успешной и могла быть еще долгой. Но в 56 лет он скончался в московской 52-й больнице от коронавируса. Легкие Александра Александровича были поражены на 100 процентов. Стало известно, что семья Александра Ведерникова отказалась от публичной панихиды, тело его было кремировано в субботу.
С 2009 по 2018 год Александр руководил симфоническим оркестром в Дании. Также господин Ведерников занимал пост главного дирижера Датской королевской оперы, сотрудничал с известными музыкальными коллективами разных стран, а в 2008 году Александр удостоился престижной награды «Музыкального журнала ВВС». Основные данные об Александре Ведерникове Маэстро появился на свет зимой 1964 года в столице российского государства. В конце восьмидесятых годов Александр завершил обучение в Московской государственной консерватории. Долгое время господин Ведерников работал на территории Дании, где ему удалось собрать множество престижных премий и наград. Александр прославился за пределами Российской Федерации, его стали узнавать во многих странах мира, благодаря такой узнаваемости ему посчастливилось поработать с именитыми музыкантами Италии и Дании. Известно, что с зимы 2019 года Александр был музыкальным руководителем государственного академического театра оперы и балета Санкт-Петербурга.
Он писал музыку для профессиональных исполнителей, к новогодним спектаклям. В соавторстве с тагильской поэтессой Ириной Денисовой выпустил диск «Песни новой школы», ставшие популярными в российских учебных заведениях, а песня «Мы с тобою из Тагила» стала гимном юных тагильчан. Песни Сергея Ведерникова звучали на телевидении в программах «Утренняя звезда», «Пятьдесят на пятьдесят», «Хит парад 5 с плюсом» и конечно, в телеконовском «Пёстром зонтике».
Дирижер Александр Ведерников скончался от последствий COVID-19.
Музыкант Тимур Ведерников порассуждал о смене культурного кода. Председатель Законодательного Собрания Иркутской области Александр Ведерников исполнил новогоднюю мечту 5-летнего Сергея Потапова. С 2001 по 2009 год Ведерников являлся музыкальным руководителем и главным дирижером Большого театра. На 92-м году жизни скончался талантливый композитор церковной музыки протоиерей Николай Ведерников, 10 июня об этом сообщил его внук.
Никуда не спеша
На 92-м году жизни скончался талантливый композитор церковной музыки протоиерей Николай Ведерников, 10 июня об этом сообщил его внук. Музыкант Тимур Ведерников о разножанровой России, Леди Гаге и обновлении культурного кода. Об этом в интервью рассказал российский композитор, аранжировщик, музыкант-мультиинструменталист и продюсер Тимур Ведерников.
Скончался музыкальный руководитель и главный дирижер Михайловского театра Александр Ведерников
Скопировать ссылку Казань, 10 января, «Татар-информ». Об этом сообщает ТАСС. Отпевание пройдет в храме святых мучениц Веры, Надежды, Любови и матери их Софии, расположенном на Миусском кладбище. Александр Ведерников — советский и российский оперный и камерный певец.
Хотя уже тогда было понятно — это государственный военный переворот, это абсолютно не демократическая история и никакой свободы в этом нет», — сказал он. На встрече также присутствовали ученики Тимура Ведерникова, кото рые уже знакомы с продюсером и были рады увидеть наставника и задать ему лично интересующие вопросы. Пели два произведения — «Гимн Российской Федерации» и арию «Вставайте люди русские». Я считаю, что тот проект, которым занимается команда Тимура Ведерникова — это важный и нужный, полезный проект, который поможет ребятам познакомиться с музыкой, которая выходила ранее, в новой обработке», — рассказала студентка Донецкой музыкальной академии им. Прокофьева Екатерина Морозникова.
Сережа написал письмо Деду Морозу об этом. Александр Ведерников решил исполнить мечту и пригласил Сергея и его маму Анну на чаепитие в свой рабочий кабинет. Также он хочет стать музыкантом и написать свою песню. Но он пока не может меня взять, потому что ездит по другим городам, — сказал Сережа.
В 1997 году они приняли участие в записи альбома Тимура Шаова «От Бодлера до борделя». С 1998 по 2000 год Ведерников играл в мюзикле «Метро», а с 2002 по 2006-й — в Notre Dame de Paris на сцене Театра оперетты. Он оборудовал домашнюю студию, стал заниматься звукорежиссурой и аранжировками, создавать рекламные ролики. В 2000 году команда наполовину обновила состав, взяв ударника Евгения Билого и басиста Александра Платонова. Вышел альбом «Время цветов». В 2004 году группа выпустила пластинку «Поехали, Дункель! Дункель из названия пластинки — киноперсонаж из фильма «Котовский», белый офицер. От кантри «ГрАссмейстер» стал постепенно отходить в сторону софт-рока. Тимур Ведерников в 2004 году стал продюсером музыкального фестиваля «Мамакабо», в котором принимают участие акустические, этно-роковые и прочие позитивные коллективы из разных стран. Идею фестиваля придумал друг Тимура, музыкант Андрей Баранов, но воплотить в жизнь не успел: в 2003 году он погиб. Первый опен-эйр состоялся на родине Андрея, в городе Волжском, а затем фестиваль стал традиционным и проходит в разных городах. В 2007 году коллектив издал инструментальный альбом, который так и назывался — «Инструментальный альбом».
Александр Ведерников исполнил мечту мальчика, танцевавшего на концерте SHAMAN
Музыкант Тимур Ведерников высказался о Моргенштерне 10:56 27. Недавно появилась информация о том, что российский музыкант Тимур Ведерников порассуждал о том, насколько в Российской Федерации разножанровое искусство Как стало ясно из свежей статьи электронного сетевого портала Украина. Ведерников является мультиинструменталистом, а также продюсером.
Не было тогда моды петь всё на языке оригинала. Зачем это нужно? Кто у нас понимает итальянский язык? Концертная деятельность у меня была не меньшая, чем занятость в театре.
Я и Государственную премию получил за свои сольные концерты в Большом зале консерватории. Много пел современных композиторов: Свиридова, Леденева, Николаева, Рубина. С Георгием Васильевичем Свиридовым мы дружили семьями. Познакомились в 1957 или 1958 году при работе над его циклом «Страна отцов» на стихи Исаакяна. Потом и цикл на стихи Бернса пел, и романсы отдельные, и «Патетическую ораторию» на стихи Маяковского. Много с ним по России ездили и за границу.
Потом я решил, что уже состарился, и Георгий Васильевич стал работать с молодым певцом Хворостовским, Царство ему Небесное! Считаю, что творческая жизнь у меня сложилась. Всегда пел то, что мне нравилось, и в театре все звания получил, и Государственную премию за концерты получил, и от Церкви у меня есть ордена, потому что я и много духовной музыки пел. Я спел и сошел в зал, а владыка Питирим пожал мне руку и поцеловал — Когда она пришла в ваше творчество? Я дружил с Александром Юрловым, хормейстером, и пел с его хором на концертах: «Ныне отпущаеши», «Жертву вечернюю», Сугубую ектенью, Символ веры. Между прочим, пели мы этот репертуар в институтах, в университетах, и имели громаднейший успех.
Все боялись, что нас возьмут за горло, но почему-то не брали, и мы пели. Уже позже, когда всё было открыто, я познакомился и подружился с владыкой Костромским Александром сейчас он в Казахстане , и в Костроме не раз пел в храме Вознесения с церковным хором Овчинникова. Даже записи есть! Он всегда был любим певцами и музыкантами, многие туда ходили, Козловский там пел. И служивший там много лет митрополит Питирим был большим любителем музыки, сам играл на виолончели. Там был фестиваль, посвященный Дню славянской письменности, и я пел с хором Минина я вообще с этим хором много пел.
Пели мы церковные песнопения, а потом я спел «12 разбойников» об «иноке честном Питириме». Спел, сошел в зал, вдруг кто-то сзади взял меня за плечи. Оборачиваюсь — владыка Питирим! Пожал мне руку, поцеловал меня, я ему, конечно, руку поцеловал. Он уже тогда болен был. Кинорежиссеры не понимают, что ставить оперу надо в русле музыки — Из Большого театра вы ушли довольно рано, в 63 года.
И в этом сезоне спел два концерта. А из театра ушел, потому что главным дирижером в театр пригласили Лазарева. Мы с ним были антиподы. Он меня терпеть не мог и сам предложил мне уйти на пенсию, чтобы мы не портили друг другу жизнь. Всегда надо приспосабливаться друг к другу. А он не хотел приспосабливаться, не сдерживал оркестр там, где надо петь вполголоса.
Я ему всё время говорил: «Что же вы гремите? Вы заставляете меня идти поперек того, что написано в партитуре». В постоянных контрах с ним был. Не только в театре. Тогда были еще виниловые диски. Получалось два диска.
А он был главным дирижером Большого театра и, естественно, и этим процессом дирижировал. Писали мы в студии по понедельникам — единственный день, когда у артистов и музыкантов выходной. Три понедельника записывали — всё впустую. Тогда Федоровцев был заведующий «Мелодией», я ему сказал: «Сережа, это невозможно! В общем, пришлось мне уйти из театра. Конечно, я мог его послать — я народный артист, а он молодой дирижер, — но чтобы не портить себе кровь, не укорачивать жизнь, плюнул и ушел.
Всё, что мне хотелось спеть в театре, я спел. Кроме театра у меня была огромная концертная деятельность. Ну и зачем мне спорить с посредственностью? Как сказал Пушкин: «Не оспоривай глупца». Как вы к этому относитесь? Вот Сокуров ставил «Бориса Годунова».
Он известный кинорежиссер, но опера — совсем другое искусство, более символическое, очень сжатое. Там главное музыка, и драматургия оперы тесно связана с музыкой. Ставить оперу надо в русле музыки, подчиняя себя этой музыке. Вот Немирович-Данченко и Станиславский это понимали, у них всё было органично, всё исходит от музыки, поэтому их оперные постановки до сих пор живут. А Сокуров, на мой взгляд, этого не понял. И Любимов в «Князе Игоре» не только всю музыку перековеркал, но даже сократил арию Кончака — одного из главных действующих лиц.
Я удачливый певец, но не такой величины, чтобы остаться в истории — Преподавать вам никогда не хотелось? Сейчас у нас, по-моему, кризис в преподавании пения. Допустим, Московская консерватория совсем не дает певцов — нет среди преподавателей настоящих мастеров. Преподают в основном неудачники, которые годам к сорока теряют голос от неправильного пения. Они могут преподать только так, как сами умеют петь. Точнее, как не умеют.
Я два сезона — в 1960-1961 годах — обучался в Милане у Дженнаро Барра-Караччоло — бывшего мирового тенора. Школа была при «Ла Скала», поэтому мы имели возможность бывать в театре и на репетициях, и на спектаклях. А профессор Барра преподавал нам вокал, и при желании можно было многому у него научиться. Я купил магнитофон, на занятиях записывал, что Барра говорил, потом дома разбирал. В Италии я получил очень важные для профессионального певца технологические знания: как петь, как дышать, как организовать свой певческий аппарат. Когда вы, допустим, поете в компании, это совсем другое пение, любительское.
Если так, по-любительски, спеть хотя бы одну оперную партию, можно сразу остаться без голоса. Так многие и остаются без голоса. Певец дышит по-особому. Он как бы выжимает из себя голос, его легкие превращаются в меха, которые распределяют процесс пения. Там много всяких ухищрений, которые профессионалам надо знать, а они не знают, поют в любительской манере и теряют голос. Я потерял голос.
Понимаете, в чем дело: не всякий певец может быть педагогом. В живописи точно так же: не всякий художник может преподавать. Жена Наталия Николаевна Гуреева род. Сын Борис Ведерников — современный художник, сын Александр Ведерников — советский и российский дирижер. Но, понимаете, это им как кость в горле. Когда приходит настоящий педагог, он им как укор их педагогической бездарности, их непригодности к этой профессии.
Когда они окончили, я ушел оттуда, потому что много было предложений выступить с концертами, я по Союзу ездил, за границу, и в театре много партий пел. Перегрузка была. А чтобы реализовать свои знания, которые я получил в Италии и в процессе своей работы, поделиться этими знаниями с теми, кому они необходимы, я лет 10 назад записал видео-мастер-класс, где рассказываю, как надо петь. Рассказываю и показываю — есть там и практические примеры, как я пою со Свиридовым, как пою арию Бориса. Видео общедоступно. Надо уметь художественно построить текст.
Это не интервью дать. Да я и не считаю, что я такой великий певец, как Шаляпин, например. Я сейчас как раз читаю Шаляпина. Фантастический талант, исключительное явление природы! Недавно я не мог уснуть и «бродил» по радио, вдруг слышу — он поет бурлацкую песню: «Эй, ухнем! До такой степени высокое искусство!
Политик обратил внимание на маленького мальчика, который лихо танцевал под песни исполнителя. Видео опубликовано в Telegram-канале «Иркутск Политический». Мальчик зажигательно отплясывал под композицию «Я русский» практически прямо перед Александром Ведерниковым. В какой-то момент спикер ЗС погладил ребёнка по голове.
Суть его проста — небольшая команда ездит по городам и странам с мобильным комплектом звукозаписывающего и съемочного оборудования и записывает исполнение одних и тех же песен музыкантами как известными, так и уличными. Каждый из участников этого виртуального совместного музицирования привносит в композицию что-то свое, присущее культуре своего народа, своего города.
Мечтавшего стать псковским губернатором Сергея Троицкого задержали в российском клубе
Председатель Заксобрания Приангарья Александр Ведерников исполнил новогоднюю мечту 5-летнего иркутянина Сергея Потапова. В январе 2023 гнесинцы приняли участие в масштабном творческом движении российского композитора, аранжировщика, музыканта-мультиинструменталиста и продюсера Тимура. Тимур Ведерников становился лауреатом Грушинского, Норильского, Чимганского и Ташкентского фестивалей авторской песни. Своим пением Ведерников мог показать суть музыкального образа и раскрыть его национальный дух. #МУЗЫКАВМЕСТЕ — это масштабный культурно-социальный проект, который в 2016 году запустил в России известный продюсер, музыкант и аранжировщик Тимур Ведерников.
Оперного певца Александра Ведерникова похоронят на Миусском кладбище
| Ушел из жизни дирижер Александр Ведерников - Российская газета | Своим пением Ведерников мог показать суть музыкального образа и раскрыть его национальный дух. |
| Тимур Ведерников: биография, события, личная жизнь | Биографии известных людей | Своим пением Ведерников мог показать суть музыкального образа и раскрыть его национальный дух. |
| Новости по теме "Олег Ведерников" | Знаменитому музыканту и музрководителю питерского театра Александру Ведерникову было 56 лет. |
| Умер оперный певец Александр Ведерников // Новости НТВ | Стали известны предварительные причины смерти Александра Ведерникова, музыкального руководителя Михайловского театра Санкт-Петербурга. |
| Памяти Александра Ведерникова | Прощание с Сергеем Ведерниковым пройдет 27 марта в ритуальном комплексе «Реквием». |
Музыкант Тимур Ведерников высказался о Моргенштерне
Учредитель и редакция - АО «Москва Медиа». Главный редактор сетевого издания И. Адрес редакции: 125124, РФ, г. Москва, ул.
Благодаря этому проекту мы можем показать, что настоящие, вечные ценности по-прежнему остаются главными и способны объединять самых разных людей, вне зависимости от их национальности, политических взглядов или религиозных убеждений. Show more.
В 1988 году окончил Московскую государственную консерваторию имени Чайковского, затем аспирантуру консерватории. С 2001 по 2009 год Ведерников был главным дирижером и музыкальным руководителем Большого театра. Под его руководством были поставлены спектакли, которые вошли в историю музыкального театра, в том числе «Руслан и Людмила», «Огненный ангел», «Дети Розенталя» и «Фальстаф». С сентября 2018 года занимал пост главного дирижера Датской королевской оперы, с февраля 2019 года он стал музыкальным руководителем и главным дирижером Михайловского театра в Петербурге.
Умел, к примеру, дать слушателю возможность ощутить эффект сиюминутного рождения музыкального произведения, даже более чем знакомого.
Если вербализировать впечатления о его творческом стиле, прозаичности не избежать: мог он чудесным образом наполнить музыку подлинной жизнью. После того «Онегина» я мечтал с ним познакомиться, пригласить на творческую встречу в Гнесинку. Но не случилось. Хотелось расспросить о его работе над уникальной оперой Леонида Десятникова «Дети Розенталя». Или о том, как он от японского симфонического оркестра добился такого в глубоком смысле «русского» звучания Шестой симфонии Чайковского. Тем, как Александр Ведерников воплощал художественные идеи, он напоминал прошлое поколение дирижеров: Кирилла Кондрашина, Евгения Светланова. Наверное, не случайно. Благодаря своему отцу, великому русскому басу, он видел, чувствовал и перенимал уходящую культуру прошлого века. Именно он, как никто другой, служил нашим «мостиком» между прошлым и настоящим. Еще от отца, помимо интеллигентности, он унаследовал главное — творческий масштаб.
Как Александр Филиппович Ведерников мог одинаково гениально играть Варлаама и Царя Бориса, так и его сыну были подвластны разные грани профессии. Удивительным образом Ведерникову удавалось фактически только лишь средствами одного творимого им искусства создавать собственное имя.