Под руки попался Стив Гуттенберг, который с удовольствие согласился сниматься в комедии. Стив Гуттенберг запомнился большинству зрителей в роли Кэри Махоуни в фильме «Полицейская академия». Стив Гутенберг, Audiophiliac Колонки понравились мне масштабностью. В наших обсуждениях на GT мы любим отталкиваться от мнения экспертов, одним из которых является Стив Гуттенберг. Полицейские-неудачники возвращаются: Стив Гуттенберг объявил о выходе новой «Полицейской академии».
Военная операция на Украине
| Steve Guttenberg Net Worth: Actor Working On Several Rumored Projects! | В наших обсуждениях на GT мы любим отталкиваться от мнения экспертов, одним из которых является Стив Гуттенберг. |
| :: Новости по тегу `стив гуттенберг` | Стив Гуттенберг – американский актер, режиссер, продюсер, писатель и филантроп. Этот талантливый актер оставил неизгладимый след в индустрии развлечений, сня. |
| Полицейская академия 1 2 | В наших обсуждениях на GT мы любим отталкиваться от мнения экспертов, одним из которых является Стив Гуттенберг. |
| Что стало со звездами «Полицейской академии» - | Стив Гуттенберг — все последние новости на сегодня, фото и видео на Рамблер/новости. |
| Стив Гуттенберг | 27.07.2012 Стив Гуттенберг заговорил о новой «Полицейской академии», которая станет восьмой, если будет снята, конечно. |
Steve Guttenberg Says A New Police Academy Movie Is Still Happening
Из этого учебного заведения вышли Дженнифер Энистон и Лайза Минелли. С детства парень мечтал о том, чтобы стать успешным в Голливуде, поэтому он пошел учиться в Juilliard School на курс режиссера и продюсера Джона Хаусмана. Он также получил образование в двух университетах - в штате Нью-Йорк в Олбани и в Калифорнии. Фильмы 19-летний Стив сделал свой дебют в кино в 1977 году в фильме "Русские горки", где сыграл небольшую эпизодическую роль. Режиссером этого фильма был Джеймс Голдстоун, который также снял популярный сериал "Star Trek" и хоррор "За гранью возможного". На американских сайтах первым фильмом, в котором снялся Гуттенберг, называется научно-фантастический триллер "Мальчики из Бразилии" с Лоуренсом Оливье и Грегори Пеком. Стив Гуттенберг в фильме «Кокон» В 1982 году Бари Левинсон выбрал молодого актера для главной роли в своем первом полнометражном фильме "Забегаловка". Через год имя Стива появилось в титрах фильма "Человек, которого не было" Брюса Малмута. Еще одну главную роль Гуттенберг получил в постапокалиптической драме "На следующий день", которая рассказывала о жизни после ядерной войны.
В творческой карьере голливудской знаменитости главным фильмом считается "Полицейская академия", которая, несмотря на свою легкомысленность и наивность, стала культовой. Ради роли непослушного курсанта Кэри Махони, который в итоге стал сержантом, Стив отказался от участия в фильме "Охотники за привидениями" Айвана Райтмана, так же как и Эдди Мерфи, который отказался от своей роли в "Полицейском из Беверли-Хиллз". Стив Гуттенберг в фильме «Полицейская академия» После четырех фильмов "Академия" актер решил отказаться от участия в продолжении и переключиться на серьезные драматические роли. Герой Стива начал роман с женой своего начальника.
Эх, посмотрел ролик, и захотелось заново пересмотреть от корки до корки. Ответы: 14588045640850. В эпизоде 6х08 на столе в квартире Эбеда лежат кассеты с "Доктором Кто", но ведь во вселенной сериала вместо "Доктора" показывают "Инспектора Континуум".
Несмотря на все попытки продемонстрировать разноплановость, режиссеры видели в актере, в первую очередь исполнителя комедийных ролей. Он украсил собой картины "Трое мужчин и младенец" и стал центральным персонажем семейного фильма "Двое: я и моя тень". Он никогда не горел желанием постоянно быть на виду или выделяться за счет скандалов, делая акцент на качественных характеристиках работы.
В 1988 году артист первый раз отправился под венец с актрисой Дениз Бикслер, отношения с которой закончились спустя четыре года после свадьбы. Потом актер искал свой идеал, периодически вступая в отношения с первыми красавицами, но не торопясь связывать себя узами брака. Лишь в 2017 году он официально объявил о помолвке с журналисткой Эмили Смит. Свадьба влюбленных состоялась в январе 2019 года в Малибу.
Между прошлым и современным.
Посередине будут какие-то нормальные, читаемые шрифты, ровные пацаны, юристы, экономисты. Им, кроме бабла, ничего не нужно. Очевидно, что прагматичные шрифты мы используем для набора текста, шрифты с характером — для крупных надписей и логотипов. Вероятность совпадения этих двух задач очень мала. Есть очень мало шрифтов, которые и красивые, и хорошо читаются.
Придумать и сделать такой шрифт — мечта каждого дизайнера. Очень редкий случай. Здесь один шрифт более читаемый, другой — менее. Если мы поменяем их местами и размерами, ситуация не изменится. Почему верхний нечитаем?
Потому что красота — это повтор. Красота — это когда есть ровный, предсказуемый ритм. Посмотрите на буквы Ш и буквы И. В верхнем шрифте они одинаковые, а в нижнем шрифте разные. Поэтому нижний легко читается, а верхний — красивый.
Можно сделать всё одинаково: было бы красиво, но не читалось. Есть какое-то простое правило повторения. Но если вы повторяете слишком часто, получается уже однообразно. Красиво — запоминается, практично — читается. Такой базовый конфликт существует в мире шрифтов.
Что хорошо для дорожного указателя, плохо для приглашения, и наоборот. Это очевидно. А здесь разница уже не так очевидна, но она есть. Один из шрифтов значительно лучше читается. Настолько, что в Америке потратили миллионы долларов на замену указателей по всей стране, перешли с одного шрифта на другой.
Это нижний шрифт, он даже называется Clearview. Люди реже пропускают свои повороты, меньше нервничают, меньше попадают в аварии. В Москве есть вот такое приключение: вы едете на машине, и вам нужно принять решение за три секунды — направо или налево?! А там развязка на Третьем кольце. Все буквы одинаковые, текст сливается в прямоугольный треугольник, и одно от другого не отличить.
Классическое решение для таких случаев: За счёт выносного элемента у буквы Р нижнее слово начинает заметно отличаться от верхнего. Оно обретает другую визуальную форму, и люди лучше это считывают. Взрослые обычно воспринимают слово как иероглиф. Ты его уже видел раньше, и, опять встретив, сразу «глотаешь» знакомую форму. В верхнем варианте форма просто убита, всё одинаковое.
Читаемость Если вам нужен «самый читаемый шрифт», то его нет. Если вы занимаетесь разработкой приложений, надо всё тестировать. Потому что на мобильных устройствах одни законы отображения текста, на настольных компьютерах — другие, на бумаге — третьи. То, что хорошо читается на указателе, будет плохо читаться в книге. Всегда лучше протестировать.
Но есть какие-то общие законы. Мы знаем, что на бумаге лучше читаются шрифты с засечками, на экране — без засечек. Мы также знаем, что переходная антиква и гуманистический гротеск читаются хорошо. А плохо читаются антиква нового стиля и геометрический гротеск. Если вас волнует читаемость, опирайтесь только на результаты тестирования.
Соберите минимум 30 человек и встаньте у них над душой с секундомером. К сожалению, нельзя ограничиться одним экспериментом на все случаи жизни. Шрифты-прагматики скучные. Их цель: чтобы человек быстро прочитал и пошёл дальше. А всё остальное — интересное и запоминающееся.
Я расскажу сначала об антиквах, у которых есть отчётливый исторический флёр. А потом — о гротесках, довольно современных шрифтах. Откуда взялись засечки и зачем они нужны? Чтобы понять душу антиквы, прочувствовать её, нужно понять, что такое засечки. Для этого разберёмся, что такое буква.
Вся современная письменность западной цивилизации базируется на финикийском алфавите. Обратите внимание: нет заглавных букв, только строчные. Никаких засечек, просто не до того. Мне кажется, что людей мучили такие проблемы: «Боже мой, нас всех сегодня убьют». Потом появились римляне.
У них было много свободного времени. Римляне писали на пергаменте тростниковым пером. Когда ведёшь тростниковое перо по бумаге, получается неравномерный штрих. И римляне стали писать красиво. Они начали добавлять декоративные штришки на концах букв для однородности, а значит, для красоты.
Потом оказалось, что так ещё и удобнее читать. Возникают линии, по которым взгляду легко скользить не срываясь. Для бумаги и камня это оказалось очень важно. Получалось красиво, но медленно. Приходилось долго вырисовывать каждую букву.
Поэтому текста было немного. То есть шрифты, которыми мы пользуемся, это наследники тростникового пера, той архаичной технологии. Откуда взялись строчные буквы? Очень долго — примерно девять веков — их не было. Но текстов становилось всё больше.
Стив Гуттенберг – биография, фото, личная жизнь, новости, фильмография 2023
Владимир Толоконников. После роли Шарикова замечательно сыграл в ремейке Хоттабыча, брутального дядю прапорщика Шматко и бухгалтера Елюкина в «Участке». Фаина Раневская. Воистину народная артистка с впечатляющей фильмографией, но… «Муля, не нервируй меня» из «Подкидыша» приклеилось к ней всерьёз и надолго. Хорошо, что всё же не навсегда. Михаил Ульянов - бессменный исполнитель роли маршала Жукова во многих фильмах. Переключился на роли совсем иного плана, сыграв Ричарда III, Тевье-молочника, негодяя-бывшего в «Без свидетелей» и старика-мстителя Афонина в «Ворошиловском стрелке». Зарубежные[ править ] Клинт Иствуд. Несмотря на то, что к нему прилипло амплуа человека в шляпе и с револьвером , это не помешало ему сняться во множестве и снять множество прекрасных фильмов, в которых он добился успеха.
Правда, вскоре после начала карьеры добавилось ещё одно амплуа: «городской крутой» в пиджаке и с малоподвижным суровым лицом. Брюс Уиллис. Кто посмеет сказать, что он — пленник амплуа Крепкого Орешка , тот не смотрел «Лунный свет», «Шестое чувство», «Криминальное чтиво» , «Королевство полной луны» и шедевр под названием «Цвет ночи». Он великолепен. А уж как «Смерть ей к лицу» рвет шаблон! Агент Малдер - 90-х превратился раздолбая и плейбоя Хэнка Муди. Публика оценила. Леонардо ди Каприо.
Может, когда-то его и знали только по «Титанику» Да ну? А какой он в «Выжившем»… Сэр Шон Коннери. Да, когда-то он был великолепным Джеймсом Бондом , иконой этого образа. Но за пятьдесят лет своей актёрской карьеры он сыграл кучу других шикарных ролей. Молодое поколение его Джеймса Бонда вообще не видело. Сэр Кристофер Ли сюда же. Да, когда-то говорили «Ли», подразумевали «Дракула». Но теперь сложнее объяснить зрителю, почему Дракула — это Ли, а не Олдмен.
Короче, повезло ему явно больше, чем Лугоши! Тут скорее противоположный троп , как и у соседа сверху, а также многих из этого раздела. Качество исполнения ролей настолько высокое, что при выходе каждого очередного фильма актер начинает ассоциироваться с очередным своим персонажем. Потом выходит следующий фильм с очередной гениальной ролью - и ассоциация меняется. Джоди Фостер. Помимо роли Клариссы Старлинг в «Молчании ягнят», играла ещё о-о-очень много где, и всюду хорошо. Но практически во всех фильмах её героиня кого-то убивает, иногда — с особым цинизмом «Девочка, живущая вниз по переулку» — один из её первых фильмов. Редкое исключение — фильм «Таксист» , где мочилово происходит из-за неё, и «Элизиум» , где её героиня загибается сама.
Ещё одно исключение — довольно неплохой фильм «Контакт», где она играет сугубо мирного но очень одержимого идеей поиска радиосигналов от внеземных цивилизаций профессионального астронома. Арнольд Шварценеггер широко известен по ролям терминатороподобных крутых. Ломая этот стереотип, он сыграл и в нескольких комедийных фильмах. Особенно удачным получился фильм «Близнецы» в дуэте с ДеВито. Второй дубль был в «Последнем киногерое». Результат спорный: терминатор в балетке — это всё равно терминатор. Впрочем, у Арни в активе есть ещё и серия в «Байках из склепа», снятая лично им! Тем, кто не верит, что Арни может в драматической и совсем не терминаторской роли на одном только актёрском таланте вытащить фильм со слабеньким сценарием, кучей сюжетных дыр и на набившую оскомину зомби-тематику, рекомендуется посмотреть «Мэгги» надм.
Сильвестр Сталлоне. Да, он известен по франшизам « Рэмбо » и «Рокки». Однако помимо этого у него есть и комедийные работы «Стой! А то мама будет стрелять…», «Оскар» , и драматические роли «Кулак», «Полицейские» , и даже вполне себе антиутопия «Разрушитель» , в которой товарищ Слай выглядит до комедийности культурным крутым ибо воспитание в криозаморозке! И это не считая участия в порнофильме на заре карьеры! Сигурни Уивер незаменима в роли Рипли , но с другой стороны, стоит вспомнить её же роль в дилогии «Охотники за привидениями». И её в этой роли вполне помнят! Да и в « Аватаре » помнят.
Короче, трясина оказалась не совсем смертельной. Не знаю как там у них, а у нас помнят её по фильму «Сердцеедки» особенно доставляет сцена в русском ресторане. А еще в «Хижине в лесу». Божественная женщина, умеет сделать свой выход незабываемым. Натали Портман — не только и не столько несовершеннолетняя протеже Леона-убивца, сколько ом мани Падме Амидала, Иви из V for Vendetta и «ещё одна из рода Болейн». А вот Доктор так и не отделался от светлого образа Дэвида Теннанта, несмотря на то, что его последовательно сменили на этом посту уже два уже даже три! Хьюго Уивинг мог бы стать вечным «Смитом» , но параллельно снялся и во Властелине Колец , а всего через пару лет в роли анархиста «V». Правда, он всё время под маской, лица не видно, а в русской озвучке, например, его вообще озвучивал другой актёр, и опознать Хьюго сложновато.
Слабо обозвать Красного Черепа? То-то же. Зрители постарше могут, напрягшись, вспомнить его в роли адвоката в австралийском телесериале «Бангког-Хилтон» с юной Николь Кидман в главной роли Энджела Лэнсбери — писательница Джессика Флетчер, серьёзно? Её фильмография тянется с 1944 года! Ким Кэттролл уже никем не воспринимается в качестве «девушки Махони». Зато в активе куча премий за роли в сериалах. Дэниел Рэдклифф — еще параллельно со съемками в последних частях «Гарри Поттера» снимался в артхаусных драмах и мелодрамах. Дальше — больше: если в «Иллюзии обмана 2» он еще обыгрывал свое магическое прошлое, то в смердяще-пердящем трупе и незадачливом Интернет-тролле, который и впрямь ответил за базар и бегает по городу с прибитыми к рукам пистолетами в халате и меховых тапочках, и след магии простыл.
Правда, сольный фильм всё равно провалился. Дженнифер Лоуренс — бывшая Китнисс Эвердин сыграла Мистик с куда более положительными отзывами, чем Джин Грей у Тёрнер и изобретательницу самоотжимающейся швабры, перековывающуюся из домохозяйки в акулу бизнеса, Джой Мангано. Джонни Депп — лютый зигзаг. Сперва был скорее «актёром одного амплуа» и сам говорил, что готов уже сняться хоть в порнушке, лишь бы от него отлип навязший на зубах образ романтичного чудака. Впрочем, сам себе злобный буратино, сниматься у Тима Бёртона никто насильно не заставлял. Элайджа Вуд. В основном помнят его Фродо из всем известной трилогии. Но автору правки запомнился ещё его образ маньяка в Городе Грехов.
Ушедшие из кино[ править ] Наташа Гусева после роли Алисы Селезнёвой. При этом успела ещё сыграть в фильмах «Гонка века» и «Воля Вселенной» — но многие ли об этом вообще знают? Могла сыграть главную роль в фильме «Авария — дочь мента», но отказалась, решив, что нехорошо показывать зрителям, как насилуют Алису. Впрочем, Наташа никогда и не задумывалась всерьёз об актёрской карьере, так как с детства увлекалась биологией и съёмки в кино воспринимала скорее как детское приключение. Ещё одна «космическая девочка» — Мила Берлинская, не только сыгравшая, но и прекрасно спевшая в «Большом космическом путешествии», но не согласившаяся более ни на одно из многочисленных предложений сняться в кино. Как и Гусева, никогда не ставила киноактерство целью в жизни, а с шести лет училась на профессионального музыканта и уже через год после фильма начала полноценную концертную деятельность. Да и вообще многие дети и подростки-актеры. Кэрри Хенн, сыгравшая пусть и единственную, но шедевральную роль Ньют в фильме «Чужие» Джеймса Кэмерона.
Сейчас — учительница в школе. Джек Глисон. Парень просто решил уйти из кино, поняв, что его ни к чему хорошему не приведёт слава в роли Джоффри Баратеона , которую он сыграл столь талантливо, что каждый зритель мечтал его убить уже через десять секунд после появления на экране. Впрочем, еще не все потеряно: в 2020 он начал сниматься в комедийном сериале для BBC. Педаль в пол — Виктория Островская, сыгравшая всего две эпизодические роли, но одной из них была та самая жрица любви с улиц Стамбула. Видимо, помешали ассоциации со «звездной» ролью. Теперь женщина живет в деревне, работая там библиотекарем. Аналогично — Бронислав Черный Венца — сейчас простой водитель грузовика, вряд ли кто-то узнает в нем горячего парня из старого фильма.
Но у Бронека вообще не было актерского образования. Также с Петрой Пышовой Милуна — по образованию — журналистка, сейчас — телеведущая в кино больше не снималась. Мирослава Шафранкова младшая сестра Либуше ныне не актриса, а владелица книгопечатных изданий. Яна Нагиёва Арабела тоже предпочла бизнес продажа немецких рождественских пряников актерской карьере. Джей Дэвидсон после яркой и запоминающейся роли Дил в «Жестокой игре» Нила Джордана хотел уйти из кино вообще ему не нравилось внимание. Но его всё-таки затащили в «Звёздные врата», где он сыграл не менее запоминающуюся роль злодея Ра, после чего всё-таки ушел из кино. Получился актёр двух ролей. Кэрри Фишер же!
С фитильком, от кино отошла недалеко, но Лея Органа — единственная заметная роль. Ушла из кино на 40 лет. Да пребудет с ней Сила!
У неё характерная конструкция буквы W. Это был очень разумный, осмысленный выбор: раз мы энциклопедия, нам нужна энергия Возрождения, когда начался расцвет наук. А это выбор компании, которая хочет быть «гуманитарием среди технарей», которая очень много работает с образованием, заботится о красоте. И десять лет в рекламе Apple применялась антиква старого стиля, шрифт Garamond. Кстати, первый логотип Apple был очень угловатым, рубленым. Этакий робот. А потом они решили нести красоту в массы. Обратите внимание, что антиква времён Ренессанса невероятно корява. Дело в том, что она очень много унаследовала от рукописного текста, да и отливать типографские гарнитуры в то время умели плохо. Если вам нужно найти антикву именно старого стиля, а не нового, то наложите равнобедренный треугольник внутрь буквы А, если он ляжет с зазорами — это старый стиль. Потом пришли люди с линейками. Так происходит: как только художники что-то делают и кому-то это нравится, начинает продаваться, тут же приходят люди с линейками и начинают всё оптимизировать. Одним из них был францисканский монах Фра Лука Бартоломео де Пачоли, который изобрёл двойную запись, дебет и кредит. На ниве оптимизации шрифтов отметился Леонардо да Винчи. Дюрер очень много пытался конструировать буквы, искал идеальные пропорции. Как раз в те времена придумали золотое сечение. Но всё это не сработало, не прошло проверку временем. Шрифты получились некрасивыми, ими никто не пользуется. Всё оказалось не так просто. Оптимизаторы хотели простого решения, а его не было. Постепенно технологии улучшились, начертание стало поровнее, но шрифты не изменились. Лишь стали чётче. Следующая большая революция в типографике связана с именем Джона Баскервилла, художника и бизнесмена. Он очень долго учился каллиграфии, потом владел типографией. По мнению многих людей того времени, он делал лучшие шрифты в Европе. В первой букве ещё есть какие-то признаки «перьевого» прошлого, а вторая — совсем другая буква. В ней нет ни грамма рукописности. Это чистая технология. Тогда появились газеты, и требовалось, чтобы в строку влезало больше текста. Главное, чтобы читалось. Баскервилл всё заострил, сделал засечки отчётливее. До него это тоже делали, но не так хорошо. Это два компьютерных шрифта, но верхний — рукопись, нижний — печать. В целом нижний текст читается лучше. Верхний более интересный, историчный, тёплый, душевный. Нижний — холодный, расчётливый, чёткий. Таких шрифтов довольно много. Century Schoolbook — это первый шрифт, который многие люди видят в жизни, потому что им набирают детские азбуки и книги. Он специально сделан для детей и очень читаемый. Люди с линейкой не остановились и добились успеха. У них получилась идеальная буква К. Ничего лишнего, всё очень четко. Автора звали Джамбаттиста Бодони. Кстати, он делал и кириллицу. Смотрите, какие яркие буквы. Очень много ненужных украшений, некоторая показушность. Слева Baskerville, справа Bodoni: В Bodoni подчёркнуто красивые буквы. Такие прямо: «Посмотрите на меня». А Baskerville — рабочая лошадка. В шрифте понятие «контраст» означает разницу толщины внутренних элементов буквы. Джамбаттиста Бодони просто экстремально задрал контраст. И сегодня мы это видим на каждом шагу в газетных киосках, в высокой моде, на театральных афишах. Получилось очень холодно. Ренессанс — это тепло, душевно и гуманно, а высококонтрастные шрифты — все по линейке и лекалам, очень отстранённо. Вы заходите в дорогой магазин, и сразу видно, что вас там не ждут. И здесь такое же ощущение: «Отойди». Зато красиво. Вот первый выпуск журнала Vogue, конец девятнадцатого века, шрифт вообще ничем не отличается. Где настоящий Armani? В кои-то веки я могу это легко объяснить. У Armani не такое настроение, как у Gucci. Gucci развратен, а Armani такой: «Чувак, отойди. Я красивый». Gucci смотрит вам в глаза. А в визуальных материалах Armani очень часто используются чёрно-белые снимки, идеально отстранённые образы, взгляд в даль. Это совсем другое настроение, другой шрифт. Всё очень продуманно. Теперь вы знаете, чем различаются старый стиль, новый и переходный. Самая корявая буква — это старый. Самая красивая — новый. Ни то, ни сё — переходная антиква. То есть посередине скучный, газетный шрифт, слева — тёплая ламповая красота, а справа — холодная цифровая. Где гуманистический, где переходный, а где шрифт нового стиля? Самый высокий контраст у третьей буквы: сочетание очень широких и очень узких элементов. Это новый стиль. Самая корявая буква — вторая, старый стиль.
В 1987 году исполнил драматическую роль Терри Ламберта в триллере "Окно спальни", однако ожидаемого успеха не последовало - зрители не хотели видеть другого Стив Гуттенберга. Актер постепенно перестал активно работать в кино, его популярность в 90-х годах пошла на спад. В 2000 году основал продюсерскую фирму "Mr. Kirby productions", названную в честь любимого школьного преподавателя драмы. Занимался театральными постановками, снял свой первый фильм "P.
Повышенная прочность обеспечивает разработчикам большую свободу, позволяя получить более однородную АЧХ с расширением в нижнем диапазоне. Новые корпуса менее капризны к размещению Корпуса из ТОЛСТЫХ плит MDF с роскошным виниловым покрытием под черный ясень стали более габаритными; они снабжены внутренними распорками для повышения жесткости и прочности, благодаря чему значительно снижаются вибрации, вызывающие нежелательное окрашивание звука. Порты фазоинверторов у полочных моделей и АС центрального канала вынесены на переднюю панель корпуса, что позволяет устанавливать АС вплотную к стене или на книжной полке без потери качества звучания. Оптимизированная АС центрального канала Понимая, что в многоканальной системе значительная часть звучания обеспечивается колонкой центрального канала, мы оптимизировали ее чувствительность и сопротивление; это позволило снизить требования к мощности AV-ресивера, благодаря чему даже недорогие модели смогут продемонстрировать максимальную динамику.
Welcome to Project Gutenberg
| Стив Гуттенберг о фильме "Полицейская академия". Интервью 1984 года на русском языке. | В 2018-м Стив Гуттенберг написал в Twitter, что следующая, восьмая, «Полицейская академия» «грядет», но не привел подробностей. |
| Все новости по тегу: Стив Гуттенберг | Звезда комедийной франшизы Стив Гутенберг планирует вернуться в обновленную «Полицейскую академию». |
| Судьба «Полицейской академии». Что случилось с актерами из культовой саги? | Вступительное слово политического обозревателя, Председателя Комитета защиты мира Генриха Боровика Фильм рассказывает о конфронтации между НАТО. |
Полицейская академия 1 2
До изобрете-ния Гутенбергом в г. печатного пресса каждую копию книги перепи-сывали от руки. Архив новостей по тегу `стив гуттенберг`: все новости о мире кино и жизни актеров. Полное имя — Стивен Роберт Гуттенберг. рано определился в выборе своей будущей профессии, уже в детстве решив, что станет актёром. Стив Гуттенберг отказался от участия без наличия полноценного сценария — о чем, по признанию в интервью 12 лет спустя, сильно пожалел.
Комедийные актеры 80-х, которые куда-то запропастились
Он становится лидером этой разношерстной группы и пытается учить своих товарищей основам полицейской работы. Группа сталкивается с жестким обучением, жесткими инструкторами и различными трудностями в процессе обучения. Сюжет фильма осложняется, когда в академии появляется Гаррисон Проктер Георг Гейнс , высокопоставленный инспектор полиции, который планирует закрыть академию из-за её низкой производительности и высокого процента неудачников. Курсанты, вместе с Махони, решают доказать свою способность стать настоящими полицейскими. Однако в процессе своей учебы и после выпуска они сталкиваются с различными событиями и заданиями, включая расследование важных дел и противостояние преступникам. Команда справляется с этими вызовами, и, наконец, Гаррисон Проктер меняет свое отношение к академии.
Фильм заканчивается успехом курсантов, которые получают звания полицейских и продолжают свою службу в Метрополисе. Вот история его создания: Идея фильма: Идея фильма возникла у продюсера Пола Маслана. Он прочитал статью о сокращении бюджетов полицейских академий в США и решил использовать эту идею для создания комедийного фильма, который бы смешивал элементы полицейского жанра и юмора. Они разработали сценарий, включая комические ситуации и персонажей, которые были забавными и незабываемыми. Режиссер: Режиссером фильма был Хью Уилсон, который работал над рядом комедийных фильмов.
Каждый актер придал свой характер персонажу и внес свой вклад в комедийные моменты фильма. Съемки: Съемки фильма проходили в Торонто, Канада, включая использование реальной полицейской академии в этом городе для создания аутентичных сцен. Релиз и успех: Фильм «Полицейская академия» был выпущен в 1984 году и оказался огромным коммерческим успехом, став одним из самых прибыльных фильмов года. Он был популярен как в США, так и в других странах. Продолжения: Успех фильма привел к созданию целой франшизы «Полицейская академия», включающей в себя несколько продолжений и даже анимационный сериал.
Читаемость Если вам нужен «самый читаемый шрифт», то его нет. Если вы занимаетесь разработкой приложений, надо всё тестировать. Потому что на мобильных устройствах одни законы отображения текста, на настольных компьютерах — другие, на бумаге — третьи.
То, что хорошо читается на указателе, будет плохо читаться в книге. Всегда лучше протестировать. Но есть какие-то общие законы.
Мы знаем, что на бумаге лучше читаются шрифты с засечками, на экране — без засечек. Мы также знаем, что переходная антиква и гуманистический гротеск читаются хорошо. А плохо читаются антиква нового стиля и геометрический гротеск.
Если вас волнует читаемость, опирайтесь только на результаты тестирования. Соберите минимум 30 человек и встаньте у них над душой с секундомером. К сожалению, нельзя ограничиться одним экспериментом на все случаи жизни.
Шрифты-прагматики скучные. Их цель: чтобы человек быстро прочитал и пошёл дальше. А всё остальное — интересное и запоминающееся.
Я расскажу сначала об антиквах, у которых есть отчётливый исторический флёр. А потом — о гротесках, довольно современных шрифтах. Откуда взялись засечки и зачем они нужны?
Чтобы понять душу антиквы, прочувствовать её, нужно понять, что такое засечки. Для этого разберёмся, что такое буква. Вся современная письменность западной цивилизации базируется на финикийском алфавите.
Обратите внимание: нет заглавных букв, только строчные. Никаких засечек, просто не до того. Мне кажется, что людей мучили такие проблемы: «Боже мой, нас всех сегодня убьют».
Потом появились римляне. У них было много свободного времени. Римляне писали на пергаменте тростниковым пером.
Когда ведёшь тростниковое перо по бумаге, получается неравномерный штрих. И римляне стали писать красиво. Они начали добавлять декоративные штришки на концах букв для однородности, а значит, для красоты.
Потом оказалось, что так ещё и удобнее читать. Возникают линии, по которым взгляду легко скользить не срываясь. Для бумаги и камня это оказалось очень важно.
Получалось красиво, но медленно. Приходилось долго вырисовывать каждую букву. Поэтому текста было немного.
То есть шрифты, которыми мы пользуемся, это наследники тростникового пера, той архаичной технологии. Откуда взялись строчные буквы? Очень долго — примерно девять веков — их не было.
Но текстов становилось всё больше. А если долго и много пишешь, то из заглавных букв постепенно образуются строчные. Где-то сразу ясно, из каких заглавных букв какие строчные образовались.
Где-то менее очевидно, но угадать можно. А где-то очень трудно понять, как образовывались строчные буквы. Прошло 15 веков.
Она очень красивая и довольно удобная для письма. Одна-единственная проблема: абсолютно нечитабельна. У Гутенберга уже появились строчные буквы.
Заглавные буквы написаны красным. А потом был француз Николя Жансон, придумавший современную книгу. Его послал учиться к Гутенбергу французский король.
Но когда Жансон приехал к Гутенбергу, у того уже отобрали печатный пресс. Так что, по всей видимости, у Гутенберга Жансон не учился, но много времени провел в Майнце и научился довольно прилично печатать. Даже создал собственные шрифты.
Потом французский король умер, и Жансон решил не возвращаться, а уехать в Венецию. Там начинался Ренессанс, капитализм. Жансон взял рукописный почерк девятого века в то время у Карла Великого был маленький Ренессанс , в котором встречались только строчные буквы...
К слову, Жансон был не первым, кто пытался провернуть такой трюк, но ему первому улыбнулась коммерческая удача. Мне интересно, как он это придумал. А получилась красота, которой мы до сих пор пользуемся.
Вот пример ротунды, сделанной Жансоном: В основном ему заказывали исторические и церковные тексты. Сегодня есть очень похожие шрифты, например Adobe Jenson — оцифрованный шрифт пятнадцатого века, но без кириллицы. Она есть в русской версии шрифта, которая называется Centaur, или Venetian 301.
Вы получаете весь вот этот флёр Ренессанса, той новизны, вечного исторического панка. Откуда взялся курсив Курсив — это актуальный во времена Жансона итальянский почерк. В Италии в то время писали так: Это почерк жившего тогда человека по имени Никколо де Никколи.
Обратите внимание: заглавных букв нет, только строчные. Кто-то взял его почерк и добавил заглавные буквы. А наклонные заглавные буквы придумали только 50 лет спустя во Франции.
В ту эпоху так печатали поэзию. Почему все эти шрифты называются «антиква»? Потому что таким рукописным почерком переписывали античных авторов.
У антиквы вечный исторический флёр. Посмотрите на конструкцию буквы G. Я взял фрагмент изображения колонны императора Траяна.
Видно, что потом G начала меняться, у неё появилась вертикальная ножка.
Действительно, сегодня мы очень подвержены риску манипулирования — иногда мы не совсем понимаем, чему можно доверять. Например, сам Стив критикует чрезмерное внимание к техническим характеристикам акустики.
Эту тему мы обсуждали с Юрием Фоминым в одном из выпусков нашего подкаста. Можно обратить чуточку больше внимания на те условия, в которых вы слушаете музыку, посмотреть на их особенности и даже взять акустику на домашнее прослушивание. Юрий Фомин в выпуске подкаста " Мнение инженера: Как создать свою экосистему звука ": Идеального звука нет ни в одной системе, ни за какие деньги.
Обязательно будут искажения. Сколько будет искажений, в какой гармонии они будут со средой? В соответствии с этим и формируются предпочтения слушателя.
Я предлагаю такой подход: расти вместе со средой, то есть покупать то, что ты можешь себе позволить, чтобы эта техника удовлетворяла твои «этапные» задачи, и иметь дело с продуктом, который «сопровождается», то есть растет вместе с тобой Стив Гуттенберг о том, как подступиться к пониманию мира звуков, в котором мы живем: Для начала сядьте в комнате, где никого нет, выключите всю электронику, закройте глаза и послушайте «тишину».
Well, according to Police Academy actor Steve Guttenberg, there is a new film coming. I always enjoyed their style of comedy. The first film was released in 1984 and Guttenberg played Mahoney, the leader of a ragtag group of police recruits who are called upon to protect the city.
Полицейские-неудачники возвращаются: Стив Гуттенберг объявил о выходе новой «Полицейской академии»
Полицейские-неудачники возвращаются: Стив Гуттенберг объявил о выходе новой «Полицейской академии». Актер Стив Гуттенберг объявил в твиттере о скором возвращении «Полицейской академии». News of actor Steve Guttenberg’s death spread quickly earlier this week, causing concern among fans across the world. Полное имя — Стивен Роберт Гуттенберг. Тот же Стив Гутенберг ушёл после четвёртого фильма, но успех трикстера Махоуни повторить не смог.
Стив Гуттенбер объявил о помолвке
Стив Гуттенберг / Steve Guttenberg. Алсо, в этой же серии снимается Стив Гутенберг и выходит, что в "их" Полицейской Академии (про неё однажды говорил Эбед, значит, она там есть). Голливудского актера Стива Гуттенберга россияне знают прежде всего по исполнению роли Махоуни в знаменитой франшизе «Полицейская академия». В настоящее время Стив Гуттенберг не планирует расставаться с актерской карьерой. Стив Гуттенберг — все последние новости на сегодня, фото и видео на Рамблер/новости. Моя жизнь со Стивом Джобсом — 350.
Steve Guttenberg Says That a New POLICE ACADEMY Movie is Coming
Если «Академия» выйдет, состав точно не будет прежним: некоторых актеров уже нет в живых. Как изменились актеры культового сериала — в галерее «Газеты. Подписывайтесь на «Газету. Ru» в Дзен и Telegram.
Она называлась «Как стать успешным инди-музыкантом, не умея петь и играть»; в ней было 10 пунктов. Таких, например: «ваша главная задача — уметь нажимать на кнопку Play на сцене» или «главное, чтобы на вас правильно светили лампочки, остальное неважно»... Ещё там говорилось, что какой бы вы ерундой не занимались, всё равно в интернете найдется какое-то количество ваших юных последователей. Девятый пункт гласил: «Да, вам удастся заработать денег»...
Резонанс был грандиозный. Статью активно обсуждали в социальных сетях, причём очень возмущались профессиональные, именитые музыканты, которые восприняли её всерьёз и как-то очень лично. Как же так, говорили они, это таким вот образом теперь музыкантами становятся, что за время настало? В общем, было очень смешно. А ещё смешнее то, что мы с Санчиром до сих пор играем вместе. Koнцерт группы Elektromonteur Аудиофилия вводит тебя в совершенно новый музыкальный мир и поднимает на новый, более высокий уровень. От «Ласкового мая» ты переходишь к академической музыке или даже фри-джазу: эта музыка становится понятна, потому что тебе слышно всё то, что музыканты в неё закладывали.
Михаил Борзенков Но давайте о звуке, об аудиофилии. Очень многим кажется, что аудиофилы, любители качественного звука — это такие безумцы, которые слушают не музыку, а провода из бескислородной меди. Что такое, с вашей точки зрения, «любовь к хорошему звуку»? Задача аудиоаппаратуры высокого уровня состоит в том, чтобы дать услышать максимум подробностей, сочинённых авторами и записанных исполнителями музыкальных произведений. Но есть у неё и ещё одно важное свойство: открывать новые стороны музыки с помощью технических средств. С её помощью ты, во-первых, получаешь удовольствие от звука чисто физиологически, а во-вторых, она открывает для тебя совершенно новые перспективы в музыкальном развитии. К примеру, слушал ты всегда через радиоточку — ну или с мобильного телефона — свои любимые песни, и когда тебе попадалась другая музыка, ты не понимал, зачем она тебе нужна.
А тут слушаешь эти же песни на аппаратуре класса Hi-End, и тебе попадается та самая другая музыка, но благодаря тому, что она преподносится в звуковом совершенстве, ты, может быть, сначала будешь захвачен тем, как звучат низкие частоты, услышишь неслыханные ранее интересные звуки, которые внезапно проявятся... А потом начнёшь погружаться в эту музыку, и окажется, что это например, «Реквием» Моцарта или Джон Кейдж... Так что основной смысл и предназначение «хорошего звука» состоит в том, чтобы открывать новые горизонты человеку, который сам, может быть, не стал бы мучить себя Джоном Кейджем. Аудиофилия легко вводит человека в совершенно новый музыкальный мир и поднимает на новый, более высокий уровень.
Первый вариант был представлен объемным шарообразным роботом с длинными конечностями, стоящем на трех отдельных колесах — однако набросок был почти сразу же забракован. Дело в том, что Номер 5 — военная машина, которая, согласно сценарию, должна была стать полноценной заменой пехотных войск. Бэдэм сразу же обозначил: робот должен быть построен так, чтобы он мог спокойно держать равновесие и перемещаться в любых боевых условиях. Подход режиссера строился вокруг реализма: если люди бы и создавали подобную машину, то лишь для того, чтобы запустить в серийное производство — а значит, должны существовать определенные технические требования. В связи с этим, было решено заменить обычные колёса на гусеничный движитель, который поддерживался одним дополнительным «поворотным» колесом.
Это решило проблему мобильности. Для устойчивости конструкции вес распределялся вертикально. Первые наброски для Номера 5 — вдохновением для верхнего концепта стал робот-пианист с выставки Expo-85, проходившей в Цукубе Япония. Фильм рассказывал о трогательной дружбе ребенка и робота, известного как «PAL»: для постройки его рабочей версии был привлечен 30-летний начинающий, но талантливый механик спецэффектов — Эрик Аллард. Он, вместе со своим ассистентом Барнаби Джексоном и кукловодом Брюсом Шварцем, проработал систему радиоуправляемых сервоприводов с элементами кукол из японского театра «Бунраку» использование системы нитей для активного движения мелких деталей, например, глаз, рта или даже пальцев. Забавно, что спустя год после выхода фильма «Короткое замыкание» Дуглас Трамбалл запатентовал модель робота — видимо, во избежание повтора ситуации с «Номером 5». Сам же «PAL», в будущем, попадёт в несколько других телевизионных проектов -в том числе в 19 серию сериала «The Wizard» с Дэвидом Раппапортом в главной роли. В наши дни оригинальный робот хранится у Эрика Алларда — вместе с одним из экземпляров Джонни 5-го. Поэтому большую часть финансирования было решено выделить на разработку рабочих версий «Пятого».
Продюсеры были крайне заинтересованы чтобы он был максимально натуральным — а что может быть реальнее почти полноценного робота? Уже через 2 дня Эрик принес полную разработку плана с разбивкой по сценам и пометками о возможных вариантах построения кадра. Был добавлен короб с лазером, который создавал ощущение винтовки за плечами, а «сутулость» фигуры создавала ощущение «бегущего солдата». Но даже в самом позднем скетче не хватало какой-то изюминки. И сделать это можно, в первую очередь, глазами. Поэтому мы механически воспроизвели всю зону вокруг глаз и их расположение относительно рта и носа». Сид Мид, Художник Таким образом, Номер 5 обзавёлся механическими «веками» для защиты глаз похожих на объективы фотокамер от света и потенциальных повреждений, а также имитацией рта в виде светодиода, срабатывающего в момент речи. Кстати, идея добавить роботу своеобразные «брови» принадлежала исполнительному продюсеру Марку Деймону. Поскольку строительство полноценного робота не представлялось возможным в силу технических ограничений — и удорожания конструкции — были использованы некоторые хитрости.
К примеру, «Пятый» не был целиком металлическим — внутренние части зачастую заменялись деревянными брусками, а отдельные подвижные элементы — пластмассой для облегчения нагрузки на механизм. Сам робот не был наглухо соединен — и представлял собой отдельные модули. Основой стал радиоуправляемый гусеничный движитель, на который устанавливался механический каркас, имитирующий позвоночник и плечевую зону. К правой части корпуса крепился третий модуль с ручным управлением через пульт он выполнял функцию манипулятора-мультитула , а вот левая половина была намного проще: имитация лазерной пушки всего с двумя подвижными элементами. Рип дополнительных материалов «Behind the scenes» о создании модели робота. Самыми сложными частями стали руки — они строились по уже упомянутой ранее технике сервоприводов и «Бурнаку» и реально были способны выполнять «хватательно-держательную» функцию и при этом вращаться в зоне запястья, сохраняя полную функциональность. Голова состояла из трех модулей — выдвижной антенны-радара, бровей и самих глаз. Брови двигались при помощи мелких приводов, а имитация глаз существовала в двух версиях: одна выдвигалась и меняла диафрагму на манер фотокамеры, а другая могла загораться красными диодами в стиле Терминатора — по факту, это было две разных сменных головы. Всего их было три: каждая была заточена под определенный ряд эмоциональных состояний.
Для понимания всей сложности конструкции: в самых активных сценах требовалось до 18 человек для синхронного управления одной полноценной моделью в среднем требовалось 6. Конечно, все эти технологии не использовались единовременно и в одном роботе: «Пассивные» части, которые не участвовали в сцене, заменялись на муляжи, а для крупных и средних планов с моторикой рук был создан «бюст» — в его нижней части, на долли-платформе, располагались марионеточники под руководством супервайзера Тони Урбано. Один из примеров работы группы по "кукольной анимации". Первый рабочий прототип Номера 5 был готов — и обошёлся всего в 1,4 миллиона долларов. Оставалось ещё несколько копий — для остальных сцен. Конечно же, они были построены по упрощенной схеме, так как от них не требовалось таких сложных действий, как от главного героя. Часть «роботов» вовсе была создана в качестве «расходных кукол» — например, для сцен с падениями и пиротехникой все же понимают что швырять аниматроника стоимостью почти в 1,5 миллиона — дорогое удовольствие? Двое были на полном дистанционном контроле. У них было 45 осей, включая пальцы на руках.
Шесть управлялись дистанционно — но без движения пальцев. Для восьми роботов было три сменных головы, все взаимозаменяемые. Ещё у нас было семь, которых мы прозвали «боты-каскадеры», они все были одинаковыми. Во время производства всех частей мы запустили их около 15 раз. У всех «ботов-каскадеров» присутствовала фиксация конечностей — их можно было ставить в определенные позиции, например у тех, которых мы могли сбросить с грузовика» Эрик Аллард, Специалист по спецэффектам Учитывая, что фильм не мог строиться вокруг одних роботов — нужны были живые актеры, которые бы взаимодействовали с ними. Каст фильма нельзя назвать однозначно «Звездным», но команда была собрана неплохая. Актерский состав На роль Ньютона Кросби, главного разработчика роботов S. Стратегический Ядерный Транспорт с Искусственным Интеллектом был приглашен Стив Гуттенберг, больше известный как Сержант Махоуни из полицейской академии. Кросби — гений робототехники, целиком поглощенный созданием «разумных» машин — но его не очень радует, что его наниматели, Nova Robotics Corporation в фантастике 70х и 80х годов многие гиперкорпорации было модно называть Nova и Supernova работают над производством военной аппаратуры, считая, что роботы должны служить на благо общества.
Происходящее в фильме всё больше и больше его удивляет — и воодушевляет, заставляя, в итоге, принять решение, которое резко изменит жизнь как самого инженера, так и всей корпорации в целом. Кросби — типичный «ботаник», которому проще работать с машинами, нежели общаться с людьми. Но при этом, он не лишен чувства юмора. Его коллегу, Бена Джабитию, сыграл Фишер Стивенс, но если с Кросби всё было достаточно просто, то с этой ролью произошла череда перемен. Дело в том, что изначально Бен не должен был быть индусом. В момент, когда было решено внести изменения в сценарий, Стивенса убрали с роли — и заменили на Бронсона Олкотта Пинчота, но тот вскоре покинул проект ради ситкома «Идеальные незнакомцы» 1986. Стивенс, которому нужна была работа, вернулся на проект и был вынужден согласиться со всеми условиями для съемок: отрастить бороду, покраситься в черный, носить карие контактные линзы, гримироваться под смуглый оттенок кожи, ходить сутулым и говорить с явным индийским акцентом. На фоне фото справа - логотип корпорации Nova, отсылка к "Витрувианскому человеку" Леонарда да Винчи. Дело в том, что в 80х в кинематографе карикатурно-стереотипное изображение иностранцев не осуждалось в качестве расизма — но Стивенс, по своему признанию, и по сей день испытывает неловкость перед жителями Индии касательно этой роли.
Сами индусы разглядели в образе Бена схожесть с одним из болливудских актеров — Джаведом Джеффри, который выглядел абсолютно идентично в круглых очках и с короткой бородой в фильме «Невинная жертва» 1985 , поэтому очень долго считалось, что в Голливудском блокбастере сыграл именно он что было предметом большой национальной гордости. Но актер сам опроверг информацию в первом же интервью. Однако делает он это, скорее, из своей трусоватости и нежелании потерять работу — но при этом всё равно остаётся верным другом Ньютона Кросби. Она держит свой маленький бизнес «ресторанчика на колесах» «Хижина закусок Стефани» , живёт одна с кучей различной живности и страдает от нападок своего бывшего, Фрэнка — типичного «козла», которого интересуют только тачки, выпивка и деньги Брайан МакНамара. Стефани сыграла Элли Шиди, та самая «Чудачка» из культового фильма «Клуб завтрак» 1985. Элли выпала самая сложная роль — ведь, фактически, большую часть фильма именно ей придётся взаимодействовать с «Номером пятым». На эту роль её пригласил сам Бэдэм — они уже работали ранее в «Военных играх». Когда мы снимали сцены с ним см. Элли Шиди, Актриса Главными антагонистами фильма, как это и свойственно Бэдему, стали военные — и их стремление решить все вопросы насилием.
Как говорилось в исторической справке, в обществе царила атмосфера недоверия к вопросам милитаризма США — и во многих фильмах 80х злодеями становились различные генералы и военные диктаторы. В «Коротком замыкании» в роли «одержимого войной солдафона» выступил коллега Стива Гуттенберга по полицейской академии, Дж. Бейли, но в отличие от зловредного лейтинанта Харриса, здесь он сыграл начальника службы безопасноти Nova — Скродера. В противовес мягкотелого президента корпорации, Говарда Марнера Остин Пендлтон , мечтающего вернуть «дорогое оборудование» обратно, Скродер желает лишь одного: доказать военное превосходство своих солдат над какими-то машинами — путем уничтожения беглого экземпляра. Даже здесь лейтенант Харрис не может обойтись без мегафона. Актерский состав был подобран — и оставалось лишь приступить к съемкам. Съемочный процесс Кусочек Рипа из «Фильма о фильме».
Давайте вспомним всех наших любимых героев и посмотрим, как выглядят сегодня исполнители главных ролей "Полицейской академии"? Сержант Карл Проктор в исполнении Лэнса Кинси Прибавилось солидности Юджин Тэклберри, бывший спецназовец, не ровно дышащий к оружию, в исполнении Дэвида Графа Актер скончался в 2001 году...
«Полицейская академия» – почему так хорошо начиналось и плохо закончилось. История франшизы
Steve Guttenberg Back then, he insisted on having an extended sequel to Police Academy and Cocoon movies. A year later, in 2010, Steve teased that Police Academy 8 was in preproduction as the scripting began. All these mentioned projects have not been placed in the official section of his biography. Although Guttenberg is a star and remains in the media spotlight, he has managed to keep his personal life away from the camera. This is why details about his ex-girlfriend and past relationships are not known. However, coming to his marriage, he married model Denise Bixler on September 30, 1988. But after three years of their marriage they got divorced in 1992. Later, Steve Guttenberg started a relationship with reporter Emily Smith in 2014. The couple announced their engagement in 2016 and got married on January 19, 2019.
Since then, they are together and living happily. Any official media agency has not declared an exact figure and amount as of now. Most of his income comes from his professional career. Details about additional sources of income are not known.
Его избранницей стала молодая и красивая журналистка Эмили Смитт, с которой, как оказалось, они пребывали в фактически брачных отношениях с 2014 года.
Детей у пары пока нет, но не исключено, что все еще впереди. Чем актер занимается сейчас В настоящее время Стив Гуттенберг не планирует расставаться с актерской карьерой. Он активно снимается в фильмах. В ряде последних картин с его участием значатся следующие: "Игроки", "Лавалантула", "Смерть: принимать по две" и "Игры обвенчанных".
А затем я обнаружил, что действительно не скучаю по сцене». Поглощенный воспитанием детей, Моранис практически перестал сниматься.
За последнее время он пару раз появлялся в эпизодических ролях и засветился в рекламе одного из операторов мобильной связи. Томас Ф. Однако после прорывного успеха актер так и не сумел добиться популярности и получал в основном роли второстепенных, незначительных персонажей, которые практически не запомнились зрителю. Несмотря на относительный успех на актерском поприще, Уилсон сумел проявить себя в качестве актера озвучки. Актер подарил свой голос нескольким персонажам компьютерных игр и мультфильмов, в том числе нескольким персонажам мультсериала «Губка Боб квадратные штаны». Сейчас Уилсон не снимается в кино, но активно ведет свой видеоблог.
Бонни Беделиа Бонни Беделиа начинала свою карьеру как актриса театра и участница балетных постановок, но по-настоящему известной ее сделала роль Холли Макклейн в «Крепком орешке». После успеха картины актриса появилась в фильме «Презумпция невиновности», где сыграла вместе с Харрисоном Фордом, двух экранизациях Стивена Кинга и еще нескольких проектах. С конца 90-х Беделиа стала активно сниматься в сериальных проектах. На данный момент ее последние роли — в сериалах Netflix «Преемник» и «Что, если». Конечно же о главном герое фильмов серии «Полицейская академия». Кстати, чтобы сыграть молодого полицейского, Стив Гуттенберг отказался от роли в «Охотниках за привидениями».
После оглушительного успеха актер продолжил активно сниматься. Его можно было увидеть в фильмах «Двое: я и моя тень», «Каспер: Начало», «Башня ужаса». С наступлением нулевых ролей у Гуттенберга поубавилось, он лишь изредка появлялся в сериалах. В 2023 его можно увидеть в фильме «Как убить своего мужа». Его партнершей по картине стала Сибилл Шепард.
Астория — одним из самых примечательных объектов стал мост, который объединяет город с мысом Пойнт-Эллис через устье реки Колумбия — он расположен на фоне дома Стефани. К слову, в тех же краях снимались «Балбесы» 1985 и «Детсадовский полицейский» 1990. Часть материала, связанная с Nova, снималась в Портленде. Тот самый дом, где проходила основная часть действия фильма. В фильме почти не использовались компьютерные эффекты — все взрывы проводились пиротехниками, при этом в кадре не использовались реальные образцы военных машин — советская техника была неизвестна, а демонстрировать свою Американцам не очень-то и хотелось.
Сцены с движениями роботов не были сняты stop-motion, а делались в реальном времени. Тем не менее, их движения были достаточно медленными — поэтому впоследствии, на пост-продакшене, часть сцен была ускорена. Единственным спецэффектом компьютерной графики стали молния и лазерные лучи — кстати, процесс «запуска» лазера аналогичен звуку включения ранца из фильма «Охотники за Приведениями». Поскольку полноценный робот всё-таки не мог совершать мелкую моторику — все действия снимались крупным планом рук, иногда управляемых отдельно от «тела». При этом в сценарии изначально задумывалось куда большее количество трюков — поидее, робот должен был функционально «идеальным» и, например, ловко тасовать карты. Однако Бэдэм понимал, что это не только приведет к удорожанию производства — но и затянет процесс съемок. Логически было ясно, что не смотря на техническое совершенство Номер 5 имеет ряд ограничений — его манипуляторы состоят всего из трех «пальцев», что исключало подобные фокусы. Быстрое перелистывание страниц книги достигалось при помощи фена, трюк с бросками монеты — при помощи набора лесок и обратной перемотки на пост-продакшене. На самом деле монета только подлетает вверх. Подготовка трюка с броском монеты.
Боковые конструкции — осевые, по ним будет перемещаться специальная катушка. Монета закреплена двумя невидимыми лесками — через них катушка будет придавать иллюзию вращения в полете. И никакой компьютерной графики! Самой технически сложной сценой стала пародия на эпизод «Женоненавистники» из серии короткометражных фильмов «Три балбеса» 1934 — в этот момент было задействовано почти 50 механиков. Для того, чтобы актерам было комфортнее играть с роботом, реплики в режиме реального времени зачитывались «марионеточниками». Одному из них, Тиму Блани, повезло больше всех — его голос идеально подходил под роботизированную речь Номера 5. К концу съемок группа уже не могла себе представить кого-либо другого на этой роли. Изначально планировалась полная переозвучка с редактированием звука на пост-продакшене со специально приглашенным «именитым» актером — но, в итоге, честь стать голосом Джонни выпала именно Блани. Одна из самых известных диско-сцен в кино — и первый из двух популярных танцев Траволты. Танцевальная сцена достаточно тяжело далась группе — при этом состояла сразу из двух частей: в первой Номер 5 танцует соло, пародируя другой фильм Бэдэма «Лихорадка субботнего вечера».
Режиссер часто шутил, что постановка танца робота напомнила ему работу с Траволтой. Вторая сцена строилась вокруг парного танца со Стефани: на его организацию ушло около 15 дней. Пока механики готовили робота, Бэдэм репетировал со Стэфани, выучивая основную схему — и репетируя реплики. Саму сцену снимали 2 дня, а в итоговом монтаже она длится всего 1 минуту 10 секунд. К фильму был снят ряд заполняющих сцен, которые были менее значительны для сюжета — они не вошли в итоговый монтаж и, в итоге, были утеряны. Они начали забрасывать робота камнями, в результате чего тот упал на перерабатывающий конвеер, заканчивающийся шреддером. В самый последний момент Джонни 5 хватается за висящий неподалеку кабель — и спрыгивает вниз. На эту сцену ушли целые сутки. Открывающая сцена фильма под оригинальную композицию Дэвида Ли Шира — и ещё один образец превосходства натуральных спецэффектов над компьютерной графикой. Саундтрек к фильму написал композитор Дэвид Ли Шир — он достаточно часто работал с Бэдэмом, но его нельзя назвать «узнаваемым» или «известным».
Впрочем, как и его саундтрек. Он милый и иногда подходит фильму, но запоминается, разве что, механическая музыка из начальных титров и тема побега от Nova — остальной OST звучит слишком мажорно-театрально для достаточно простой «деревенской» истории. Выпуск фильма Официальным дистрибьютром фильма выступила студия TriStar Pictures Те, кто помнят бегущего по небу пегаса — это именно их логотип. Не смотря на перечисленные выше старания съемочной группы и достаточно кропотливую работу, фильм был встречен критиками куда более чем прохладно: почти все обвинили его во вторичности, представляя в пример фильм Спилберга «Инопланетянин» который было принято облизывать со всех сторон и «Военные игры» самого Бэдэма. Также в укор фильму приводились достаточно слабые диалоги они, стоит признать, действительно хромали и излишнюю «детскую» комичность, не смотря на то, что Бэдэм в интервью говорил о том, что картина предназначена и для взрослой публики как раз за счет поднимаемых тем. Даже в сегодняшние дни «высокая пресса» крупных изданий не перестает периодически «пинать» фильм, обвиняя его в предсказуемости и ужасной озвучке робота. Немного иначе сложилось мнение публики — среди фанатов научной фантастики фильм считается если не культовым, то вполне достойным, а массовая культура приняла образ «Джонни 5го»: например, его черты узнаются в известном мультике Pixar «Валли». В образе робота явно угадываются черты Номера 5 а следовательно и его старшего брата "PAL". Удивительно, что Трамбалл, с учетом его патента, не подал в суд. К слову, продвижению фильма мешал и тот факт, что TriStar Pictures не вкладывались в раскрутку фильма — несмотря на просьбы Джона Бэдэма хотя бы выпустить игрушечные версии робота.
Отказали и Канадцам, которые мечтали создать мультипликационный сериал про приключения Джонни 5го. Как говорит режиссер, TriStar вообще не хотели ничего делать, а PSO просто не могли себе этого позволить — и на тот момент испытывали серьезные финансовые трудности. Учитывая шквал критики, фильму удалось собрать почти 41 миллионов долларов, при этом самый большой прокат прошёл на территории СССР: фильм о дружелюбном и веселом роботе пришёлся по нраву 31 миллиону зрителей. Для сравнения, в США фильм посмотрели только 10 миллионов, а в Германии — всего 1 миллион. Разве можно не полюбить такого дружелюбного робота? Как оказалось - вполне. Достаточно работать в крупном печатном издании. Нельзя сказать, что «Короткое замыкание» — гениальный фильм. Он страдает клишированностью, диалоги действительно достаточно приземленные, да и общий сюжет не пестрит интригами и предсказуем с первых минут. Присутствует стандартная кульминационная сцена, на которой неподготовленный зритель должен заплакать — и, затем, возвращение фильма в прежнее русло.
Но сама картина заряжена огромным количеством позитива: множество культурных отсылок, атмосфера простой человеческой жизни и удачно подобранные музыкальные комозиции. Фильм пропитан духом времени и не изобилирует излишним героизмом и пафосом, присущим аналогичным кинокартинам 80х. Глядя на Номера 5го ты умиляешься, а когда начинаешь задумываться — понимаешь, что над фильмом была проделана кропотливая и колоссальная работа. Не смотря на то, что в 1987 году фильм номинировался на 3 премии Сатурн в номинациях «Лучший Sci-Fi фильм», «Лучшие спецэффекты» и «Лучшая режиссура» картина так и не получила наград, оставшись «проходным фильмом» на страницах истории кино. Deus Ex Machina Как уже было сказано ранее, фоновой темой картины стало противостояние «простых людей» с безумным военными, для которых естественный ход решения всех проблем лежит в тотальной безразборной аннигиляции любой потенциальной угрозы. Это читается с первых кадров, когда природный пейзаж с зеленым газоном прерывается «механической» музыкой и гусеницами едущего танка. Это видно и в том, с каким энтузиазмом встречают уничтожение всей бронетехники командующие вооруженных сил. Настоящие машины для убийства. Кстати, слово "Nuclear" в названии модели S. Здесь же демонстрируется второй конфликт «Человек-Машина»: Скордер, начальник службы безопасности, далеко не в восторге от происходящего: он считает, что человек способен на гораздо большее, чем груда железа, не смотря на её техническое превосходство.
При том, если рассуждать, теоретически он прав: S. Но когда машина обретает сознание и становится живым, мыслящим существом — вояка постоянно проигрывает, но не потому, что роботы лучше, а лишь оттого, что сам Скордер и его подчиненные ограничены лишь одним: одержимостью военными победами и собственным превосходоством, что уподобляет их запрограммированным боевым машинам. Когда разряд молнии выводит из строя Номера 5го — происходит сбой, на котором будет строиться вся история. Вокруг этого строится главный вопрос фильма — в какой момент машина может считать себя «живой»? Фильм не стал углубляться в философию Азимова или пытаться осознать сложные теологические термины вроде «Душа» и «Дух», максимально упростив схему. Понятие жизни было разведено всего на три пункта: Перый соответствует утверждению «Cogito ergo sum» «Я мыслю, следовательно, я есть» , второй — дуализма понятий жизнь-смерть, а третий — наличие чувств и эмоций — и их проявления как индивидуальности. В начале фильма Номер пятый фактически подобен ребенку. Но не в том понимании, как это обыграли в «Робот по имени Чаппи», где машина уподобляется малолетним детям, не отдающим себе отчета в своих действиях — и не способных понять разницу между «хорошим и плохим». Скорее, тут играет роль что робот фактически не имеет ничего, кроме собственной свободы: у него нет конкретной задачи или программы, он ничем не управляется — но при этом у него нет никаких планов или понимания что же делать дальше. К слову, дети от двух до четырех лет ведут себя аналогично правда, бровями так шевелить не могут.