Новости спектакль на бойком месте

На бойком месте – интересный и интригующий спектакль, раскрывающий жизнь русской провинции конца XIX века.

В Петербурге завершился театральный фестиваль "Вперед к Островскому!"

И артисты в них сами точно сказочные персонажи: дурковатые, но добрые, вроде загулявшего купеческого сына Петра Мартыновича Непутевого Евгений Мишечкин , простодушные и нежные, как Раззоренный Павел Мальцев и Пыжиков Сергей Батов , спутник гордого барина Миловидова. Даже охочие до чужого добра хозяева — да, воры и прелюбодеи, но... Тем более что и в финале драматург припас для них не карающий меч по делам их что и поделом , а всех отпустил с миром — Аннушку с Миловидовым, порочную жену с мужем-лиходеем. Бойкая в театре Терезы Дуровой получилась сказочка для взрослых.

И лихо сыгранная: трюки рискованный каскад падений подгулявшего купчика в исполнении Мишечкина , переодевания всех в считаные минуты за вращающимися дверями, песенные номера, бойкий танец. Но при всей своей лихости исполнения жестко ведется сюжет, и звучит текст, красота и богатство которого предательски подчеркивает убогость состояния современного русского языка. Интервью с режиссером Ириной Пахомовой после спектакля.

Почему вы выбрали «На бойком месте»? Такой открытый прием площадного театра — как своего рода поддавки. Я много работала с англичанами, и они все время просили меня: «Чехова, Чехова».

Но у Чехова всего шесть пьес. Дай-ка, думаю, предложу им Островского. Открыла, начала читать и поняла, что долго придется все объяснять.

Островский — это мы, мы со всей нашей безумной парадоксальностью, когда есть над чем поплакать, посмеяться и когда немного страшно. Он чистый человек, и душа у него чистая.

В прошлом сезоне в Малом поставили "Женитьбу Бальзаминова". Кроме того, в новом сезоне ожидается премьера "Женитьбы Фигаро" в постановке Владимира Драгунова. В декабре к юбилею артиста Василия Бочкарева в театре намечена премьера спектакля по повести Михаила Булгакова "Собачье сердце", которое поставит Дубровский.

Атмосферу в этом случае должна передать сама большая сцена.

Чтобы вокруг нее было пустое пространство, и она ощущала себя очень очень маленьким человеком в огромном и жутком страшном мире. Здесь большая сцена, и вот этот воздух, отсутствие конца, бесконечная дорога уходящая, здесь она была необходима», — прокомментировал режиссер Кирилл Заборохин. Премьера спектакля по пьесе Островского в областном драматическом — уже 29 и 30 октября. Большое спасибо за вашу помощь. Мы исправим это в ближайшее время!

Москва У жителей и гостей Москвы этим летом появится уникальная возможность увидеть четыре балетных спектакля в исполнении артистов Санкт-Петербургского академического театра балета Бориса Эйфмана. С 25 по 30 июля в Большом театре состоится семь постановок следующих балетов: «Чайка. Борис Эйфман не боится экспериментировать, поэтому в некоторых его постановках классика соединяется с роком и, конечно же, с изящным искусством танца. Балетная история».

В Пензенском Драмтеатре состоялась премьера спектакля «На бойком месте»

купить билеты на спектакль в Пензе 2024 | 18 мая 2024 18:00 Пензенский областной драматический театр им. А.В. Луначарского. Кинешемский театр показал в рамках фестиваля «Горячее сердце» спектакль «На бойком месте». Впервые за последние сто лет на пензенской сцене был поставлен спектакль по пьесе «На бойком месте» А.Н. Островского, автора, чьё творчество нередко обращалось к теме купечества. 10 и 11 декабря на сцене нашего театра состоялась премьера спектакля "На бойком месте" по пьесе А.Н. Островского. Вчера, 24 августа, в социальной сети «ВКонтакте» прошла онлайн-трансляция цифрового спектакля Пензенского драматического театра «На бойком месте» по пьесе Александра Островского. Академическая правда превращается в живую байку, простодушные стихи — в нежный ностальгический романс, спектакль — в посиделки у огня.

В Петербурге завершился театральный фестиваль "Вперед к Островскому!"

Свои постановки также представят театры из Сургута, Нижневартовска, Уфы, Нягани. В эти же дни, с 11 по 16 апреля, в рамках фестиваля на столичных сценах Государственного академического Малого театра в Москве с пьесами Островского выступят более десятка театров. Отметим, что премьера спектакля "На бойком месте" состоялась в Тобольском драмтеатре в 2019 году в постановке Валерия Медведева.

Получится ли это у нее сделать, узнает каждый зритель, пришедший на постановку… Режиссер постановщик главный режиссер театра Заслуженный артист РФ Е. Жанр: Гастроли! Кимрский театр драмы и комедии Продолжительность: 2 часа 20 минут, с антрактом Поделиться.

ONLiFE: сквозь время и расстояние». Как мы уже сообщали, в рамках проекта, разработанного международным фестивалем цифрового театра Onlife IDEA Fest и поддержанного Президентским фондом культурных инициатив, девять российских театров из Калининграда, Санкт-Петербурга, Москвы, Владимира, Кинешмы, Пензы, Екатеринбурга, Новосибирска и Южно-Сахалинска создали девять цифровых спектаклей по самыми значимым пьесам Островского, — сообщается на сайте пензенского драмтеатра.

Получится ли это у нее сделать, узнает каждый зритель, пришедший на постановку… Режиссер постановщик главный режиссер театра Заслуженный артист РФ Е. Жанр: Гастроли! Кимрский театр драмы и комедии Продолжительность: 2 часа 20 минут, с антрактом Поделиться.

Александр Гнездилов: «У нас есть сильные стереотипы о центральной Азии»

Он какой-то воздушный, потому что те же порывы, те же ошибки, те же заблуждения — все они наши. Как жить с ворьем, как при ворье жить с любовью, как совместить одно с другим, как быть счастливым в этом несчастном мире, какие-то трогательные вещи — любовь, измена, чувство достоинства, как сохранить лицо, - там очень много такого. Мне казалось, что это безошибочно. А дальше - как это будет смотреться сегодня, в нашей циничной жизни… Посмотрим… Из интервью Григория Дитятковского журналисту Евгении Романовой.

Только вот… помните, у вас в России был такой политик… Навальный, да? Он всё хотел визы со странами Средней Азии ввести. Как бы вы теперь к нам приехали все? В этом плане российская оппозиция, за редким исключением, оказалась не готова к современной реальности так же, как и правящие элиты, неспособные по-настоящему уважать независимость стран Центральной Азии. Сам я часто вспоминал добрым словом во время своих пяти приездов академика Арбатова, моего уважаемого коллегу по Политическому комитету «Яблока». Он был очень прав все эти годы, когда говорил о важности для России светских и относительно устойчивых режимов в Центральной Азии.

Ведь вот ты видишь Ташкент, его театры, его молодёжь, ташкентских женщин, сильных и самостоятельных… и вспоминаешь, что на юге Узбекистан граничит с Афганистаном, то есть с террористами из «Талибана». Конечно, хочется, чтобы все постсоветские государства были не только светскими, но и демократическими. Но тут Россия как раз и должна была сама подавать пример, являться флагманом. А получилось нечто противоположное. Насколько, по вашему мнению, эта социальная детерминированность характерна для современной России? Или Узбекистана? Я думаю, что уже в «На бойком месте» мы видим, как эта иерархия понемногиу расползается. И для нас, например, в реплике Аннушки «А он барин, мужчина... Что это такое и чем это может грозить людям искусства? Дело режиссёра Жени Беркович и драматурга Светланы Петрийчук, вероятно, больше связано с антивоенной поэзией Беркович, чем с самой постановкой пьесы «Финист Ясный Сокол» как таковой.

Это просто повод. Но это продолжение политических репрессий, подавление свободы слова и свободы творчества. Со сцен московских и не московских театров звучат строки авторов, подвергнутых государственному клеймению, появляются постановки, идущие вразрез с вектором государственной политики. В чем причина такой толерантности? Что изменилось по сравнению с советским периодом и его строгой идеологической цензурой в театре? Я как раз не согласен с этой оценкой. После 24 февраля пространство свободы именно в театре резко сократилось. Театры стали догонять в этом плане кино и СМИ. Пока ещё нет, и пока ещё, к счастью, в отличие от Узбекистана, в России нет официальной цензуры. Но при продолжении нынешнего курса осталось до неё не так долго, я полагаю.

Хотя она не очень и нужна — с учётом трусливой самоцензуры и телефонного права, против которого взбунтовался лишь Малый драматический театр Льва Додина. Другое дело, что театр куда менее опасен, потому что охватывает куда меньшую аудиторию. Так что до него долго не доходила очередь. Плюс сложнее уследить, плюс театр куда дешевле в производстве, а потому менее зависим, плюс театр куда опытнее и изощрённее в обходе цензуры и в Эзоповом языке, чем кино или ТВ. Не кажется ли вам, что сам подход к реальности, в которой можно произвольно что-то отменять, тем самым конструируя себе удобную культурную среду, содержит в себе огромные противоречия с декларируемыми задачами? Я не думаю, что в мире есть реальная «отмена русской культуры», это пропагандистский миф. Отношение к конкретным подголоскам Кремля это не отношение к русской культуре. Естественно, что на неё сейчас многие в мире смотрят более критично — но это как раз может быть на пользу, вместо бессмысленных придыханий по поводу какого-нибудь Достоевского с его надрывом кстати, это слово из русского даже в немецкий язык перешло и одновременно оголтелым мессианством. Что происходит в точке соприкосновения политики и искусства? Я не следил за кейсом Шендеровича и не могу ничего о нём сказать.

Всегда считал, что точка соприкосновения политики и искусства очень плодотворна и для одного, и для другого процесса, если быть в них вполне честным с самим собой и с другими людьми. Вопрос в другом — как выживать в этих условиях людям искусства? И не менее важный вопрос — как лечиться от всего этого будем? Вопрос выживания — один из самых сложных вопросов, на который ни один мудрец не даст универсального ответа, который подошёл бы каждому. Главное: не лгать и не подличать. Здесь черта, за которой умирает настоящее искусство, превращаясь в формальный экзерсис, в кунштюк. Если можешь сказать — скажи, не можешь — хотя бы не лги. Я понимаю тех, кто уехал, чтобы остаться честным — тем более, что за счёт приглашения из Узбекистана меня тоже многие сочли релокантом. Хотя я не раз приезжал в промежутках между этапами работы в Россию и сейчас здесь, в России, репетирую новую постановку. Что же касается лечения, то мировые рецепты для этого достаточно хорошо известны.

И это не случайно. Считается, что прообразами многих героев пьес Островского стали кинешемцы, а описанные им ситуации — это реальные случаи из жизни города. Цикл мероприятий, посвященных юбилею драматурга, в Ивановской области стартовал сегодня, 2 февраля, именно в Кинешме, на сцене Кинешемского драматического театра, спектаклем по пьесе А.

Островского «На бойком месте».

Позиция Никиты Гриншпуна и его адвоката Андрея Мотовилова была такова: был договор на оказание услуг художника по свету, свет же выставлял сам Никита Гриншпун, деньги шли в спектакль. Еще один портрет с лаборатории, которую организовал Никита Гриншпун Источник: Анна Шестакова И, возможно, не было бы этой следственной кутерьмы со светом, но Гриншпун заключил договор не с собой, а с посторонними лицами. А это уже растрата и хищение. Странно, когда директор сам с собой заключает договор. И мне показалось — вот, думаю, какой я хитрый, — я сделаю всё, сэкономлю, но договор заключу просто на другого человека. Вот и всё, — рассказал обвиняемый журналистам.

Это была короткая и закрытая встреча с прессой. На ней Никита Гриншпун был взволнован, признался, что напуган и подавлен. Идет репетиция спектакля. Режиссер стоит в зале и орет — это туда, это сюда, ты уйди, на эту реплику погаси. Скрыть это невозможно. На сцене стоят двадцать артистов в костюмах, им жарко, осветители вешают эти фонари и проклинают режиссера. Бутафоры, реквизиторы.

Процесс работы невозможно скрыть, это не история, когда я сидел в кабинете и что-то делал, — пытался объяснить Гриншпун. Масла в огонь подлило то, что совсем недавно худрук обзавелся дорогущей по всем меркам машиной. Те, кто понимает гонорарные сетки постановщиков, не удивились. А вот другие люди были возмущены — как он мог себе позволить Land Rover Range Rover с ежемесячной зарплатой в 120 тысяч. Хотя в этом случае искать сундуки с сокровищами не стоит. У приглашенных режиссеров гонорары единоразовые, но крупные. Если посмотреть госзакупки любого крупного театра, то мы увидим суммы 200, 400, 600, 800 тысяч рублей, в зависимости от статуса, опыта и титулованности режиссера.

Гриншпун — фамилия громкая и известная, да еще и номинация на «Маску», да еще и в свое время самый молодой худрук в стране Сахалин, 2009 год , да еще и выходец из театральной династии яблоко от яблони далеко не упало. Безусловно, за 20 лет работы Никита Гриншпун мог себе позволить не одну машину. Хотя, и свой Rover он взял отчасти в кредит — три миллиона своих денег, пять миллионов — заем. Никита Гриншпун ставил спектакли в московском Театре Наций «Шведская спичка», «Женихи» , Пермском академическом Театре-Театре «Пиковая дама» , Калининградском драматическом театре «Мнимый больной» , Краснодарском академическом театре драмы им. Это человек, у которого ни черта нет, но он производит впечатление состоятельного, богатого и респектабельного, — объяснял он. Итальянские костюмы, элегантные жесты, дорогие часы. Да, Гриншпун производил впечатление ну очень состоятельного человека, который не похож на руководителя, скажем мягко, не очень состоятельного театра.

И тем охотнее ему шло обвинение в растрате. Правда, сумму следователи назвали не такую уж и крупную — 1 300 000 рублей, похищенные с 2016 по 2018 год. По сути, одна шестая от стоимости того же автомобиля. Где статья первая, там и вторая А потом появилась история со взяткой. О ней следователи новости не публиковали, а СМИ не знали. В курсе был только узкий круг людей. А тем временем рядом с фамилией Гриншпун следователи уже давно занимались фамилией Шибаев.

Они были знакомы очень давно. Имя Дениса Шибаева появилось в репертуаре Пятого театра в 2011 году. Тогда Никита Гриншпун ставил свой спектакль «На бойком месте», Шибаев выступил художником. Потом уже появилась его режиссерская работа — «Баба Шанель». С ней был связан небольшой скандал, когда Пятый театр не вовремя выплатил постановщику гонорар. В последней части спектакля «Про город» Омск подавался как лучший город на земле Источник: Анна Шестакова «Скамейка», « Про Город » первый спектакль об Омске и несколько детских постановок. На сайте Пятого театра можно посмотреть, к каким спектаклям Шибаев приложил руку.

Правда, на суде некоторые артисты скажут другое — мол бОльшую часть работы делал Гриншпун. Это поспособствует доказательству по обвинению уже по более жесткой статье — коррупционной. Хотя ни в чью защиту будет сказано, но худруки обычно могут следить за работой других режиссеров и вносить свои правки. Так вот, по версии следствия, Никита Гриншпун помог режиссеру Денису Шибаеву устроиться на работу в Пятый театр. Следователи СУ СКР по Омской области, которые работали над этим делом, считают, что с ноября 2016-го по март 2020 года фактически все спектакли ставил обвиняемый, а с Дениса Шибаева брал деньги за неувольнение.

Развелась живность: театр Олега Табакова показал спектакль «На бойком месте»

Расстроился от неприятных слухов, а оттого стал сам обижать. И пока не раскроется правда вокруг будут кипеть античные, как та колонна, что выносят в трактире для блезиру, страсти — любовь, ревность и месть. Спектакль дышит аритмично — с самого начала он нагнетает жути, а затем вдруг барин идёт в народ и пьёт у сцены с одним из зрителей; напряжённые монологи стоят рядом с длинными паузами, а какие-то из важных слов публике придётся прочесть самостоятельно. До конца неясно, что перед нами — любовь или обман, страсть или скука, трагедия или комедия.

Но как мантра повторяется фраза "жди меня" в единственной песне, звучащей в спектакле, и в конце постановки будьте уверены — дождутся все.

В этом энергичном и смешном спектакле не поймешь подчас, кто — положительный, а кто — отрицательный персонаж, над кем режиссер смеется, а кого принимает всерьез. Но суть неизменна: это — театр! Организатор ГБУК г.

Зрители, среди которых было много молодёжи, с неослабевающим интересом следили за перипетиями криминально-любовного триллера, созданного «русским Шекспиром» в 60-х годах позапрошлого века, а в финалах обоих показов наградили исполнителей громкими и долгими аплодисментами. Поздравляем с премьерой всю театральную общественность Пензы, весь коллектив театра, постановочную группу — режиссёра-постановщика Кирилла Заборихина, художника-постановщика Олега Авдонина, художника по костюмам Марину Смельчакову, художника по свету Ольгу Безяеву, создателей музыкального оформления Александра Королькова и Андрея Шошкина, балетмейстера Глеба Шустова, звукорежиссёра Олега Рыскина, ассистента режиссёра Викторию Мирвинскую, все службы и цеха — пошивочный, декорационный, бутафорский, поделочный, костюмерный, гримерно-постижерский, монтировочный, звукооператорский, осветительский, реквизиторский — и, разумеется, исполнителей ролей: Юрия Землянского Миловидов , заслуженного работника культуры Пензенской области Сергея Дрожжилова Бессудный , Веру Дупенко Евгения , Юлию Кузнецову Аннушка , Николая Потапова Непутёвый , Дмитрия Журкина Жук и Андрея Шошкина Гришка , — сообщает сайт регионального Минкульта.

Виртуозная в делах любовных дама соблазняет молодого, красивого и богатого барина. Эта тайная связь добавляет красок в ее пресную жизнь с мужем, который может и прибить женушку за такие вещи. В этой постановке хотелось бы отметить хорошую работу художника по свету. Очень яркой является сцена, где Миловидов и Анна сидят за длинным столом. Аннушка страдает от холодности любимого и иступлено кричит: «Хоть слово скажите! В этот момент фигуры актеров подсвечены и идет снег. Эстетичной стала сцена, где Анна, совершенно потеряв голову от любви, отдает себя Миловидову. Еще одним запоминающимся моментом стал диалог Евгении с барином под проливным дождем, где замужняя девушка признается в чувствах и объясняет, что дает ей связь с другим мужчиной. На мой взгляд, в полной мере не переданы страдания Анны по бросившему ее Павлину Ипполитовичу. Может по тому, что это все же не драма, а комедия. Интересным и достаточно странным моментом стал эпизод, где чувства юной особы передаются не в ее монологе, а в форме всплывающих на сцене текстовых реплик. Монолог достаточно длинный и читать его устаешь. А позже героиня произнесет все тоже самое уже вслух. Повторюсь, решение странное.

В пензенском драмтеатре утвердили костюмы к спектаклю «На бойком месте»

Запись спектакля «На бойком месте» Театра Терезы Дуровой (2022) по одноименной пьесе Александра Островского будет показана ангарчанам в виртуальном концертном зале. Впервые за последние сто лет на пензенской сцене был поставлен спектакль по пьесе «На бойком месте» А.Н. Островского, автора, чьё творчество нередко обращалось к теме купечества. ONLiFE комедия по одноименной пьесе А.Н. Островского (16+)О чем постановка?Невероятно современный сюжет пьесы Островского больше напоминает криминальный боев. В следующем месяце спектакль «На бойком месте» (16+) можно будет увидеть 6 и 27 ноября.

Череповецкий театр «обменялся» спектаклями с Кимрским театром

«На бойком месте» в Малом театре (20 февраля 2023) | В четвёртый день свою интерпретацию пьесы ского "На бойком месте" в постановке режиссёра Кирилла Заборихина представил Пензенский областной драматический театр.
Как судили режиссера Никиту Гриншпуна в Омске - 23 февраля 2023 - ЧИТА.ру два часа 45 минут. Купить билеты на спектакль "На бойком месте" можно на сайте
Спектаклем «На бойком месте» в Кинешме открыли год Островского Премьера спектакля "На бойком месте" ского стала одной из тем передачи "Новости.
Актеры Тобольского театра представят спектакль "На бойком месте" в Когалыме - Лента новостей Тюмени 8 апреля на сцене ДК «Нефтяник» Тобольский драматический театр представит комедию по пьесе А. Островского «На бойком месте».
«На бойком месте» в Малом театре Тогда Никита Гриншпун ставил свой спектакль «На бойком месте», Шибаев выступил художником.

«На бойком месте» в Малом театре

Комедия Островского "На бойком месте", написанная более 150 лет назад, со сцены Театра Терезы Дуровой смотрится очень злободневно. Запись спектакля «На бойком месте» Театра Терезы Дуровой (2022) по одноименной пьесе Александра Островского будет показана ангарчанам в виртуальном концертном зале. Спектакль «На бойком месте». Опубликовать в социальных сетях. Пьеса «На бойком месте» ни в ХХ, ни в XXI веке на сцене Пензенского драматического театра не появлялась. Спектакль «На бойком месте», премьера которого состоялась в ноябре прошлого года, неизменно пользуется успехом у зрителей.

Спектакль На бойком месте

Зрители восторженно встретили кинешемских артистов во врем финального выхода. Со словами благодарности к труппе обратилась заместитель председателя Общественной палаты Ивановской области Анжелика Гатаулина. В седьмой фестивальный день, 23 апреля, Московский драматический театр «Сфера» представит на суд зрителей фестиваля комедию «Без вины виноватые» в постановке главного режиссера театра «Сфера» народного артиста России Александра Коршунова. Напомним, что VI Международный фестиваль русской классической драматургии «Горячее сердце» проходит с 17 по 26 апреля. Афиша фестиваля насыщена лучшими классическими постановками по произведения великого драматурга, которые представят театры из России и Беларуси. Читай и комментируй в телеграм-канале Кинешемец.

В придачу ужасного и лицом, и повадками. Он как зверь в берлоге — с неопрятной бородой, в тулупе. Этот «предприниматель» зарабатывает деньги на всем, вплоть до ночного грабежа и сводничества. На его постоялом дворе мужчины с деньгами могут развлечься и с простыми девушками, и даже с его собственной женой Евгенией Анастасия Богатырева и родной сестрой Аннушкой Анастасия Чернышова. Не то, чтобы он сутенер своих родственниц, но, скажем так, он закрывает глаза на их любовные приключения.

Герой-любовник комедии — помещик Павлин Ипполитович Миловидов Кузьма Котрелев -забавляется и с Евгением, и с Аннушкой от скуки и пресыщенности. Этот Павлин-нарцисс даже не сомневается в том, что своим вниманием награждает любую простую по происхождению женщину. Он не очень верит в большую любовь Аннушки и ее верность еще потому, что место, в котором она выросла, и ее окружение не внушают ему доверия. А место — «бойкое место», предположительно в маленьком Ситкове на Волге, где был Островский, и которое описал в своих «Дневниках», - красивое по своей природе, но порочное по сути. Спектакль построен на контрасте природы и грешного человека. Он насыщен звуками птиц, шелеста деревьев, раскаленного дерева, которые вступают в диссонанс с криками, плачами, лживыми словами персонажей. На постоялом дворе живет свинья — живая свинья, которая хрюкает, но ее природный звук не так противен, как большинство голосов и слов героев.

Изучаем — и строим планы! Москва У жителей и гостей Москвы этим летом появится уникальная возможность увидеть четыре балетных спектакля в исполнении артистов Санкт-Петербургского академического театра балета Бориса Эйфмана. С 25 по 30 июля в Большом театре состоится семь постановок следующих балетов: «Чайка. Борис Эйфман не боится экспериментировать, поэтому в некоторых его постановках классика соединяется с роком и, конечно же, с изящным искусством танца.

Зрителей ждёт бессмертная драматургия Островского, ловко описывающая превращения персонажей положительных в отрицательных и наоборот, яркая игра актёров и, конечно же, сама тема «бойких местечек», столь актуальная и по сегодняшний день. Премьера спектакля состоялась в 2008 году. Чтобы узнать подробности, нажмите кнопку «Купить билет» Ещё больше спектаклей смотрите у нас на сайте в разделе про театр.

Спектакль «На бойком месте»

Драма, экранизация. Режиссер: Виктор Рыжков. В ролях: Александр Михайлов, Афанасий Кочетков, Нелли Корниенко и др. Фильм-спектакль по одноименной пьесе ского с участием артистов московских театров. Описание: Показ премьерного спектакля «На бойком месте» в Государственном академическом Малом театре России на ул. Большая Ордынка. На бойком месте — спектакли Московского драматического театра имени А.С. Пушкина: дата премьеры, содержание спектакля, роли и актёры, играющие в спектакле. 12 апреля студенты 22.350307.2.о (215) группы технологического факультета вместе с куратором Шишкиной Т.В. посетили Пензенский областной драматический театр им. А.В. Луначарского и посмотрели спектакль Александра Островского «На бойком месте».

В Пензенском Драмтеатре состоялась премьера спектакля «На бойком месте»

День города 11-12 сентября. Москва 874 12 ноября в 17.00 Кинешемский драматический театр даёт премьерный спектакль «На бойком месте» по знаменитой пьесе Александра Островского.
В пензенском драмтеатре состоится премьера спектакля «На бойком месте» Александра Островского На бойком месте, которая будет проходить на сцене Театриума на Серпуховке под руководством Терезы Дуровой.

Похожие новости:

Оцените статью
Добавить комментарий