Закрытие 31-го концертного сезона Солисты: Лауреат международных конкурсов, лауреат премии «Органист года», солист Белгородской государственной филармонии — Тимур Халиуллин (орган, Белгород) Органный зал Вятской филармонии им. П. И.
В Курске состоялся органный концерт «От барокко до рока»
Автор этой концепции, построения темы — это я. Я её сам переложил на виолончель, прописал партии на рояль, на орган, на ударные инструменты, это мой продукт, основанный на авторской музыке Ханса Циммера. Органист всегда выступает в качестве соавтора, даже в баховской музыке. Ведь Бах не прописывал тембры, не прописывал оркестровку. Все эти интерпретаторские примочки, если так можно сказать, — это то, что делает каждый органист на свой вкус и на свою ответственность. У вас то репетиции, то выступления… вы постоянно за инструментом. Ваши руки — они не болят? Недавно я играл в Казани, это был большой концерт с государственным симфоническим оркестром республики Татарстана.
Вот на этом органе я чуть не переиграл себе руку, потому что этот орган практически невозможно продавить, не применив серьезные физические усилия. Очень тугая клавиатура тянет за собой сотни деталей внутри этого исторического инструмента, который построен по традициям эпохи старинных голландских школ. Вот такие органы, конечно, могут не только утомить руку, но и привести иногда к такой профессиональной болезни, которая называется тендовагинит — это воспаление сухожилищных влагалищ. Однажды, когда я был студентом Петербургской консерватории, я переиграл руку на трансцендентных этюдах Ференца Листа и ходил в гипсе на правой руке, прямо перед поступлением в консерваторию. И такие профессиональные болезни тяжело и долго лечатся, их нужно правильно и вылечить сразу, чтобы не было рецидивов. Но самое главное — это вовремя дать отдохнуть, чтобы не привести в непоправимые последствия, как было, например, у Шумана, который растягивал специально пальцы, много играл, переиграл себе руку и потом уже не мог излечиться полностью. Но на таких инструментах, как в Курске, — это электронный цифровой орган с очень легкой воздушной клавиатурой, — переиграть руку невозможно.
У вас много достижений и профессиональных наград. В каком-то смысле вы можете считать себя непобедимым чемпионом. Есть ли какой-то внутренний азарт или музыкальная злость, в хорошем смысле, чтобы быть первым, лучшим? Есть какая-то ответственность за это? Конкурсные награды — не самое важное в нашей жизни, в жизни музыканта. То, за что я испытываю ответственность, — это быть самим собой. Чтобы быть самим собой, нужно знать, кто ты есть, чтобы знать, кто ты есть, нужно попробовать разные пути, чтобы понять, какой из них твой собственный.
Мало просто найти этот путь, самое трудное — идти им, невзирая ни на какие сворачивающие тропинки и обстоятельства. Вот то, что я точно знаю и понял к своим 33 годам, — я точно знаю, где моя территория и в чем я хорош. И какие бы конкурсы ни были, я точно знаю, где мое преимущество. Мой конек — это комплексный подход к музыке. Это не только качественная игра произведения, это еще и качественное его осмысление и преподнесение, это обязательно литературный комментарий к произведению, это грамотное построение программы, сочетание музыки не только с визуальным рядом, но и с любым другим видом искусства: литературой, живописью, и это проявляется в разных программах. Я нашел для себя интересный конек — виртуозно играть ногами. Почему мне это не использовать?
Я могу играть без ассистента, это тоже фишка, которой не каждый органист может похвастаться. Вот такие маленькие победы составляют общее чувство уверенности, что я на своей территории, здесь я — король. Я не лезу в другие территории, не пытаюсь ни с кем сравниться — это было бы глупо, как и органы сравнивать, и абсолютно тщетно, потому что каждого свое преимущество. Победил тот органист, который понял, в чем его преимущество и как он может этим пользоваться, чтобы донести органную музыку для максимального большего количества людей. Орган пребывал во время советского периода в небольшом забвении, а сейчас в этот период возрастающего интереса к органу. Я счастлив, что попал на этот период культурного развития в контексте всего мирового культурного движения. Тимур, орган требует физической натренированности и ногами, и руками.
Как-то себя тоже поддерживаете в физической форме? Я видела в соцсетях — вы на велосипеде катаетесь даже зимой. Вообще велосипед — мой основной вид транспорта, когда я в Белгороде. Это даже не просто для тренировки, я так передвигаюсь: я живу в шести километрах от филармонии, 20 минут в дороге провести — прекрасно. Но вы не думайте, что на органе нужно больше физической силы, чем на рояле. Это ложные представления. Звук на рояле зависит от силы удара по клавише, а на органе — от того, какой включен регистр.
Орган очень сложен координационно, а это не только физика, это ещё и связь нейронов в мозгу. Важно постоянно поддерживать себя в такой комплексной форме, когда и гибкость присутствует, и мыслительный процесс, как у хорошего организатора какого-то большого мероприятия, как у продюсера. Самое главное — быть гибким по мысли, дерзким новатором, экспериментатором, уметь схватывать на лету, управлять оперативной памятью и тут же адаптироваться, привыкать. Я выхожу на схватку с органом один на один. И каждый раз не знаю, чем обернется. Как по острию ножа идешь! И ощущение какой-то схватки передается в зал, заставляет людей быть начеку.
Это делает мою игру живой, когда вы видите, что перед вашими глазами родится музыкальное произведение или выродится. Всегда бывает какая-то жертва: как бывает перед войной или нулевой пациент во время пандемии. Перед войной — это сакральная жертва перед революцией. Вот такие сакральные жертвы, нулевые пациенты есть и на моих концертах. Это первая ошибка, первый прокольчик, маленький, пусть не заметный для других, но во мне это запускает внутренний механизм, все взвинчивается, все службы загораются, все готово, и дальше все идет как по маслу. Смело скажу, что не каждый бой с органом я выиграл, потому что это слишком дерзко, слишком опасно. Есть программы, в которых я не справился.
Но большая часть органистов наших не знают, что в Нижнем Тагиле есть вообще-то один из старейших на сегодня органов, который насчитывает уже больше века. И этот инструмент является единственным норвежским, и исторические функции в нем сохранились: типичная подсветка, типичная раскладка клавиатуры, связь клавиш с трубами — это всё несёт на себе дух истории. Вот это очень приятно было сегодня ощутить. Я так и не смог оторваться от органа, поэтому много по городу я ещё не гулял. С удовольствием посмотрел картины Шишкина, Рафаэля [в музее изобразительных искусств — прим. Это удивительно, что всё это здесь хранится! И особенно удивительно в соседстве с данной музыкой. В общем, музей меня вдохновил, вот это пространство и органная музыка как-то по-новому раскрашивают, дают особые краски музыке, которую я обычно играю в зале или в церкви. Орган — это голос неба Программа называется «Музыка космоса: от Баха до Циммера». Такое бывает, когда возьмёшь одну программу, приезжаешь, а у инструмента короче клавиатура, и уже не влезает или не хватает тех тембров, которые композитор задумал, или неподходящая связь клавиатуры с трубами — в быстром темпе невозможно сыграть.
Тогда я на ходу привыкаю — это самое страшное, либо меняю на ходу — это самое безопасное. Здесь я всё-таки увидел в энциклопедии «Органы России» его внешний вид, видел, что пульт повёрнут, и понял, что, например, педальное соло брать для этой программы нет смысла, люди не увидят, как мы играем. Брать музыку романтического периода тоже не очень хорошо, потому что у этого органа нет швеллера. Швеллер — это створки, которые закрываются и открываются, делают звук громче и тише. Когда увидел, какого он года, то понял, что лучше сделать акцент на старинную музыку и на современную. Так мы и сделали. Многие до сих пор в России думают, что орган — это только старинная музыка и мне бы хотелось вот эту инерцию преодолеть, потому что орган возник во II веке до нашей эры. И до VI века орган озвучивал гладиаторские бои и лишь потом попал в церковь, развился там до тех размеров, что мы знаем, приобрёл вот эту красоту. И уже в эпоху романтизма снова вышел из церкви и попал на сцену. В XX веке он попал в кино, в рок-музыку.
Но возникает другой вопрос.
В программу войдут, конечно же, и шедевры композиторов эпохи барокко — И. Талбен-Болла, Perpetuum mobile «Вечное движение» В. Миддельшульте для педали соло и даже «Вальсы в четыре ноги» И. Автор этого необычного проекта — российский органист Тимур Халиуллин, лауреат международных конкурсов, участник всероссийских и международных фестивалей, автор концертов-лекций для молодежи, ведущий «Новостей органной жизни» на «Радио России».
Я экспериментирую и придумал свою фишку. Я придумал, что буду играть всё наизусть без ассистента и буду играть всё с виртуозными педальными соло. Я считаюсь в России на сегодня таким, можно сказать, шоуменом. Привлекаю таким образом внимание к органу.
У меня есть целый концерт, который называется «Виртуозная педаль», где ноги солируют большую часть концерта — это и «Полёт шмеля» и вариации на тему Паганини… У меня была диссертация на тему «Педальное соло как особый приём музыкальной выразительности». К сожалению, в Тагиле нельзя сыграть педальное соло, у него маленькая узкая клавиатура и скрытая от взгляда. Но если честно, не принимайте это как серьёзное что-то, это оно хорошо привлекает внимание уже к серьёзному. Музыка стирает границы Я собрал по возможности все клавишные инструменты, которые относятся к этому типу. Они все абсолютно разные по звукоизвелечению. Для меня быть просто исполнителем одного инструмента тесновато. Мне всё время хочется расширить, что-то соединить, сделать коллаборацию, соединить время, эпоху, тембры. Для большинства людей орган — это что-то католическое или лютеранское, а что карильон — это уличный Европейский инструмент. Мне хочется сказать, что вот это уже стало нашим.
И всегда напоминаю, что рояль, скрипку тоже не в России изобрели. Но сегодня без них нельзя представить нашу культуру, поэтому ещё одна главная цель сказать, что это наши инструменты и все они включились в нашу культуру, интегрировались в нее. Я сам татарин, сам мусульманин и играю на католическо-лютеранском органе в православном Белогорде. Это сочетание очень необычное и оно говорит о том, что музыка стирает границы. Музыка для всех универсальный язык! И для меня это способ рассказать о главном, о вечности, о красоте, о гармонии. В Белгороде музыка на время замолкла Я прилетел вчера, прилетел прямо с открытия студии органной музыки. Она появилась в результате того, что у нас в Белгородской области появилось много органов.
Тимур Халиуллин: «Я выхожу на схватку с органом один на один. И каждый раз не знаю, чем обернется»
Лауреат международных конкурсов, солист Белгородской филармонии Тимур Халиуллин, который открыл в Липецке первый органный сезон в Доме музыки, рассказал, как орган меняет жизнь человека и почему этот инструмент никого не оставляет равнодушным. Студенты НИУ «БелГУ» встретились с солистом Белгородской государственной филармонии Тимуром Халиуллиным. Вместе с известным музыкантом Тимуром Халиуллиным и солистами Курской областной филармонии слушатели окунулись в историю. Автор и ведущий рубрики «Новости органной жизни с Тимуром Халиуллиным» на Федеральной государственной радиостанции «Радио России» ВГТРК.
Тимур Халиуллин: «Я могу играть на органе»
Видео опубликовано в телеграм-канале телеведущей Ники Стрижак. В ходе его экскурсии в кадре появляется пустынная площадь города, оборудованная убежищем, улицы, двери закрытых магазинов и кафе, здание филармонии. Музыкант рассказывает, как устроена временная навигация по городу, как найти бомбоубежище и аптечку в случае необходимости, что в ней находится и где об этом написано, как организована работа общественного транспорта и чем оклеивают стекла, чтобы те, разбившись в случае ударной волны, не изрезали находящихся в помещении людей.
В ней орган заменяет целый оркестр. Гвоздь программы — жемчужина русской классики — пьеса Мусоргского «Баба-Яга». Она предвосхищает современные рок-композиции. Тимур Халиуллин, органист: «Тематические элементы, элементы риторики — все это пересекается. Это практически рок-пьеса, написанная в эпоху позднего романтизма. Без партии органа не написана ни одна песня этой группы». Меломаны Курска услышали в исполнении органиста знаменитое «Палладио» Дженкинса, отрывки из известных рок-опер «Иисус Христос- суперзвезда» и «Призрак оперы».
Но рок не может звучать без ударных.
В программу войдут, конечно же, и шедевры композиторов эпохи барокко — И. Талбен-Болла, Perpetuum mobile «Вечное движение» В. Миддельшульте для педали соло и даже «Вальсы в четыре ноги» И.
Автор этого необычного проекта — российский органист Тимур Халиуллин, лауреат международных конкурсов, участник всероссийских и международных фестивалей, автор концертов-лекций для молодежи, ведущий «Новостей органной жизни» на «Радио России».
Ещё в день первой репетиции, закончив работу с органом, вышел из собора в полночь, а на улице светло, как днём! Потому что в Финляндии сейчас период белых ночей. И они ещё «белее», чем в Петербурге, потому что Финляндия — севернее! Улицы в это время ещё полны гуляющих, даже трамваи ходят. А вокруг — речь соотечественников. Русских туристов здесь очень много, наверное, поэтому все вывески на трёх языках — финском, английском и русском.
В день концерта перед репетицией побывал на экскурсии в городе. Мне хотелось познакомиться с музыкальными достопримечательностями — знаменитым храмом в скале и памятником финскому композитору Яну Сибелиусу. В церкви Темппелиаукио — феноменальная акустика, стены из гранита, много естественного света, проникающего через стеклянный купол, и орган, имеющий 4 мануала,54 регистра и 3001 трубу. Сооружение больше напоминает концертный зал, чем церковь. Памятник финскому классику и главному композитору страны установлен в парке. Автор Эйла Хилтунен трудилась над памятником несколько лет и создала ансамбль из нескольких сотен медных труб. Мне он очень напомнил трубы органных фасадов, тем более, когда дует ветер, памятник поёт!
Странно, потому что у Сибелиуса всего два органных сочинения. Но выглядит завораживающе: огромная голова композитора и летящая конструкция из 600 труб! Расскажите о вашем выступлении в рамках фестиваля. Сам концерт в европейском соборе — это очень необычное для нас действо. Что такое концерт для нас? Это, прежде всего, праздник, торжество, познавательное путешествие в мир прекрасного, в конце концов — зрелище, и даже иногда шоу. У нас идёт активная рекламная компания, заблаговременно продаются билеты.
Люди приходят нарядные, приносят цветы для артистов. В зале с публикой работают администраторы, на сцене — музыковед. А как в Финляндии? Церковный органный концерт — это полная противоположность!
Лауреат международных конкурсов Тимур ХАЛИУЛЛИН: Орган - инструмент многоликий
А встав в первую позицию, как в балете, органист может взять аккорд из четырех звуков. Премьерой стало и исполнение гимна Курска Юрия Пятковского. Музыка написана в оригинале для оркестра и хора, теперь она переложена для голландского органа Johannus. В канун Дня города гимн Курск впервые прозвучал на органе соло.
А встав в первую позицию, как в балете, органист может взять аккорд из четырех звуков. Премьерой стало и исполнение гимна Курска Юрия Пятковского.
Музыка написана в оригинале для оркестра и хора, теперь она переложена для голландского органа Johannus. В канун Дня города гимн Курск впервые прозвучал на органе соло.
Вы удивитесь, как органично на органе звучат переложения известных песен групп The Beatles, Queen, «Ария» и как гармонично они соседствуют Токкатой и фугой ре минор Баха и другими жемчужинами органной классики. О необычной программе рассказывает сам Тимур: Мы хотели показать, что классика во многом предвосхитила рок-направление в XX-XXI веке своими идеями… Параллели возникают постоянно. А Эндрю Ллойд Уэббер в рок-опере «Иисус Христос — суперзвезда» использует орган в самых драматичных местах. В группе Deep Purple есть свой органист-импровизатор.
В хите Smoke On The Water есть партия органа, которая прописана самими исполнителями. Орган и рок созвучны. В программе: Иоганн Себастьян Бах. Фуга ре минор Эжен Жигу. Токката си минор Леон Боэльман.
Почему бы не соединить классическую музыку и провокационный наряд, а в самой программе не добавить современной музыки? Ведь иногда человек приходит на саундтрек из «Гарри Поттера», а уходит под впечатлением от классической музыки.
Наоборот бывает реже. Репетиций и выступлений достаточно для того, чтобы мышцы были в нужной форме, или требуются какие-то дополнительные физические нагрузки? Они должны быть гибкие, чуткие, с хорошо развитой мелкой моторикой каждой стопы. Мозговой центр контролирует ступню как два пальца, также работают отдельно боковая, внутренняя стороны стопы, край пятки. Сила ног, конечно, тоже важна. Подкаченные ноги не устанут при сложных пассажах. А помогает держать мышцы в тонусе велосипед, который сопутствует мне везде.
В любом городе, где бываю на гастролях, беру велосипед на прокат, а в рюкзаке у меня коньки. Недавно, например, катался на них в Иркутске на озере Ольхон. Забирался там на скалу, проехал по льду Байкала. Два дня не слезал с велосипеда. Конечно, помимо самого органа стараюсь посмотреть и другие культурные и природные достопримечательности, главные музеи — краеведческий и художественный, прикоснуться к национальной культуре, попробовать национальную еду. Всё как у обычного туриста, только прикрыто органной спецификой. Там другой мир, не похожий на наш.
Жара 45 градусов и никакой музыки. Она там под неофициальным запретом, так как считается, что музыка способствует греху — выпивке, прелюбодеянию. Поэтому во всей Саудовской Аравии не найти концертного зала. Эти страны развиваются, здесь есть интернет, появляются танцы, значит, настанет черёд и для музыки… На самом деле, жизнь без музыки возможна, без неё может обходиться целая страна, но качество жизни при этом меняется не в лучшую сторону. Она становится беднее, скучнее… Поэтому я порадовался, что в России такой высокий уровень культуры. Наша музыка обогащает душу.
«Не только церковный инструмент». Музыкант — об игре на органе
Например, устройство органа Белгородской государственной филармонии можно увидеть на YouTube-канале Тимура Халиуллина. Главная» Новости» Тимур халиуллин концерты. Тимур Халиуллин: «Эпоха барокко славилась экзальтированными чувствами, чувством тревоги, благоговением перед Богом, перед церковью.
Тимур Халиуллин
Программа концерта «Орган Этно» создана музыкантами Тимуром Халиуллиным и Михаилом Пидручным, г. Белгород. Тимур Халиуллин – легенда органа. В концерте Тимура Халиуллина встречаются классика и современность, академическая и популярная культуры. Вариации для органа на татарскую народную тему `Бас кызым Эпипа`.
Курская филармония: открытие сезона и новый орган
Анна Скрипка Школа-студия органной музыки под руководством известного музыканта, солиста Белгородской и Курской филармоний Тимура Халиуллина открылась в Белгороде. На первые занятия записались десятки желающих, и многие смогли прикоснуться к уникальному инструменту уже на презентации школы-студии. На занятия уже записались восемь человек. Мы не делали никаких ограничений: прикоснуться к органу может любой человек. Но есть два направления обучения. Первое - для людей, которые не имеют никакого музыкального образования, второе - для музыкантов, которые хотят изучить орган.
В 2013 году музыкант получил звание магистра на факультете искусств Санкт-Петербургского государственного университета отделение исторического исполнительства на клавишных музыкальных инструментах, кафедра органа, клавесина и карильона; карильон - в классе Й. Хаазена, научная работа написана под руководством А. Панова, клавесин - в классе И. С 2011 года — солист Белгородской государственной филармонии орган, карильон, клавесин. С 2014 года начал преподавать класс органа и клавесина в Белгородском государственном институте искусств и культуры. Обладатель медали «Будущее России» и национальной общественной награды «Лучший молодой творческий деятель России» Красноярск, 2016.
Поиск новых звуковых красок — творческое кредо молодого музыканта, обладателя премии «Органист года-2020» Тимура Халиуллина. Он объединил в одну программу музыку величественного барокко 17 века и рок-хиты 20-го. Тревога, мысли о неизбежности и непреклонности судьбы и спасающая надежда — эти эмоции объединяют музыкантов разных столетий, говорит Тимур. Воплотить его идею в жизнь позволяет новый курский орган. Тимур Халиуллин, органист: «Уникальный цифровой орган, который уже построен в 21 веке. Это инструмент, который вобрал в себя лучшие традиции европейских старинных органов и уже современные технологии. На таком инструменте прекрасно звучит и старинная и современная музыка. А мы знаем, что история органа начинается вовсе не с церковной культуры.
Постановщиком презентации органа в «Зарядье» стал известный режиссёр Даниэле Финци Паска. Постановщик украсил зал множеством лампочек — в своём фирменном стиле. Инаугурация открыта для посещения. Зрителям дозволено гулять и даже заглядывать в партитуру каждого музыканта.
«От барокко до рока»: в стенах курской филармонии впервые зазвучал орган
Тимур играл на электронном органе с двумя клавиатурами для рук и педальной клавиатурой с тридцатью клавишами. Один из участников марафона открытия – солист Белгородской филармонии, известный клавесинист и органист Тимур Халиуллин. Автор этого необычного проекта – российский органист Тимур Халиуллин, лауреат международных конкурсов, участник всероссийских и международных фестивалей, автор концертов-лекций для молодежи, ведущий «Новостей органной жизни» на «Радио России».
В Курской филармонии прозвучал разноплановый «Диалог с органом»
Ещё в день первой репетиции, закончив работу с органом, вышел из собора в полночь, а на улице светло, как днём! Потому что в Финляндии сейчас период белых ночей. И они ещё «белее», чем в Петербурге, потому что Финляндия — севернее! Улицы в это время ещё полны гуляющих, даже трамваи ходят. А вокруг — речь соотечественников. Русских туристов здесь очень много, наверное, поэтому все вывески на трёх языках — финском, английском и русском. В день концерта перед репетицией побывал на экскурсии в городе. Мне хотелось познакомиться с музыкальными достопримечательностями — знаменитым храмом в скале и памятником финскому композитору Яну Сибелиусу. В церкви Темппелиаукио — феноменальная акустика, стены из гранита, много естественного света, проникающего через стеклянный купол, и орган, имеющий 4 мануала,54 регистра и 3001 трубу. Сооружение больше напоминает концертный зал, чем церковь.
Памятник финскому классику и главному композитору страны установлен в парке. Автор Эйла Хилтунен трудилась над памятником несколько лет и создала ансамбль из нескольких сотен медных труб. Мне он очень напомнил трубы органных фасадов, тем более, когда дует ветер, памятник поёт! Странно, потому что у Сибелиуса всего два органных сочинения. Но выглядит завораживающе: огромная голова композитора и летящая конструкция из 600 труб! Расскажите о вашем выступлении в рамках фестиваля. Сам концерт в европейском соборе — это очень необычное для нас действо. Что такое концерт для нас? Это, прежде всего, праздник, торжество, познавательное путешествие в мир прекрасного, в конце концов — зрелище, и даже иногда шоу.
У нас идёт активная рекламная компания, заблаговременно продаются билеты. Люди приходят нарядные, приносят цветы для артистов. В зале с публикой работают администраторы, на сцене — музыковед. А как в Финляндии? Церковный органный концерт — это полная противоположность!
Это позволяет нам анализировать взаимодействие посетителей с сайтом и делать его лучше. Толстого, 16 далее — Яндекс Сервис Яндекс Метрика использует технологию «cookie». Собранная при помощи cookie информация не может идентифицировать вас, однако может помочь нам улучшить работу нашего сайта.
В репертуаре как собственные произведения исполнителя, так и саундтрнеки из "Шрека", "Пиратов Карибского моря" и "Звездных войн", мелодии из фильмов Андрея Тарковского и Эльдара Рязанова, рок, джаз, танцевальные композиции — в умелых руках этому инструменту подвластно все. Вот это общение, а также современный репертуар чуть-чуть приближают слушателей к органу и орган к слушателям", — считает солист Белгородской филармонии, лауреат международных конкурсов, лучший органист 2020 года Тимур Халиуллин. Несмотря на свою молодость, Тимур уже завоевал немало престижных премий, а на его концертах всегда аншлаг. Так было и в этот раз в Мурманске.
Музыка прозвучала в переложении именно для педали органа. Оно исполняется только на педальной клавиатуре, без участия рук. Исполнитель обут в специальные ботинки. Это танцевальная обувь с мягкой подошвой, чтобы чувствовать клавиатуру, не глядя. Наличие каблука позволяет взять по два звука сразу — на каждую ногу.
В канун Дня города Тимур Халиуллин впервые исполнил гимн Курска на органе
Тимур Халиуллин стал лауреатом Всероссийского открытого конкурса органных композиций «VOX ORGANI». Тимур Халиуллин поставил творческий эксперимент — соединил в одной программе Баха, Мусоргского и Queen. Солист – Тимур ХАЛИУЛЛИН/ орган, Белгород Дирижер – Камиль АБДУЛЛИН. Главная» Новости» Тимур халиуллин концерты в москве.
Курская филармония: открытие сезона и новый орган
| Тимур Халиуллин: «Я мечтал просто стать хорошим музыкантом» | уникальный и самый большой в России орган, мастерство игры на котором демонстрировал талантливый органист, солист Белгородской государственной филармонии Тимур Халиуллин. |
| Тимур Халиуллин: «Карильон всегда был светским инструментом…» | Наша съемочная группа познакомилась с лауреатом международных конкурсов органистом Тимуром Халиуллиным и заслуженной артисткой Российской Федерации, певицей Светланой Ломоносовой, а также вместе со зрителями насладилась волшебным пением и звучанием. |
| Выступление студента КГУ на сцене концертного зала «Свиридовский» | Ведущий рубрики «Новости органной жизни с Тимуром Халиуллиным» на ВГТРК Радио России (Москва). |