Танцор Николай Цискаридзе отдал больше 20 лет театру и ни разу не пожалел о своем выборе. Артист балета Николай Цискаридзе рассказал в личном Telegram-канале о том, что улетел из России в Турцию. Николай Цискаридзе в детстве В биографии будущего знаменитого танцовщика все изменилось после просмотра по ТВ балета «Жизель». Еще не так давно 47-летний Николай Цискаридзе говорил о том, что не собирается «размножаться в неволе». Николай Цискаридзе – последние новости на сегодня – Росбалт. Петербург наконец принял Николая Цискаридзе как родного: двойной юбилей — 50-летие и 10-летие на посту ректора Академии Вагановой — отмечает весь город.
Доверяй и проверяй
- Николай Цискаридзе: «Я могу позволить себе меняться»
- Красивые мужики, которые мне не нравятся. Николай Цискаридзе. Часть 5: topbloger — LiveJournal
- Николай Цискаридзе: «Я работаю звездой»
- Цискаридзе идет против традиций и семейных устоев
- Неудобный талант
- Все материалы
Николай Цискаридзе: те, кого он любил
Николай Цискаридзе нашел важным поблагодарить Первый канал. Николай Цискаридзе является ректором Академии русского балета имени Вагановой и активно принимает участие в телепроектах. Не раскрывая интриги о подробностях своей личной жизни, недавно Цискаридзе буквально шокировал своих поклонников очередным горячим снимком. Скриншот " Николай Цискаридзе" / Дзен. Народный артист РФ Николай Цискаридзе стал новым гостем YouTube-шоу Юлии Меньшовой.
Как Цискаридзе перенес выпавшие ему испытания
Мужчина в красном — это моя роль». Конечно, по приходу в Большой театр, началась совсем другая жизнь. В моем случае это была удача, потому что тогда балетом руководил Юрий Григорович. Я ему приглянулся с первой секунды, и он сразу мне определил большое количество ролей, среди которых был принц Щелкунчик.
Это была моя не первая сольная партия, сольных партий у меня было сразу очень много. А вот премьерская роль, где много дуэтов, она была первая. Я станцевал этот спектакль на третий год службы в театре, в старый Новый год — 13 января 1995 года.
И с этой секунды до 2013 года оставалось без сомнения, что главный исполнитель этой партии — я. Я вырос в советский период, и я очень земной человек. У меня нет никаких сумасшествий по поводу благородного или неблагородного происхождения.
Я к этому отношусь с большой долей иронии. А главное — с большим юмором воспринимаю тех, кто считает себя происхождением лучше или хуже. Это смешно.
Вас мама строго воспитывала. Мама могла похвастаться происхождением, но она всегда объясняла, что каждый человек должен заслужить уважение к себе и его предки к этому не имеют никакого отношения. Когда человек сидит и рассказывает, что у него какое-то спецкольцо на мизинце, что он типа… Это так забавно, так смешно...
А при этом человек при разговоре допускает огромное количество ошибок! Он не научился говорить на родном языке. Я к этому отношусь очень скептически… Самое главное в моей жизни, что я стал артистом и мне не стыдно за все, что я делал.
Фото: Из личного архива — Вы — не из артистической семьи, как поняли, что рождены для сцены? Я просто почему-то считал, что театр — это сказка и там какой-то мир волшебный. Я не ассоциировал театр с работой, потому что я не видел закулисья.
Мне казалось, что там все прыгают, летают, сейчас и я полечу. И полетел… — Оказалось, что сказка не совсем похожа на правду… — Конечно. Вы должны каждый день стоять у станка, ходить в класс, много часов репетировать.
Ребенок не понимает такие вещи. Несмотря на то что мама запугивала, я пошел своим путем. Она допустила одну ошибку: ей надо было завести меня за кулисы и показать.
Потому что мне казалось: там — настоящая жизнь, а то, чем мы занимаемся по эту сторону рампы, — глупость и обыденность. А оказалось, что в закулисье живут не фантастические существа, а сволочи сплошные. Там клубок интриг и так далее, но осознание этого пришло гораздо позже.
Но, наверное, все так сложилось, потому что мама хотела другого. А у меня всегда с ней был разный резус-характер, и я любил противостоять ей во всем. Мы были очень разные люди.
Я — да, а она для меня — нет. Если она что-то требовала, я всегда делал наоборот. Только теперь, когда ее не стало и я дольше живу без нее, чем с ней, я понял, что она была мудра, что во всех ее словах был житейский опыт.
Но к этому, пока сам не упадешь головой, не приходишь. Фото: Из личного архива Маму спрашивали: «Это ваш внук? Мама вам когда-нибудь говорила, что вы вымоленный, что она очень просила Бога о беременности?
Все двоюродные братья, сестры были сильно старше меня. Я понимал, что мама старше всех своих сестер, а ребенок у нее самый младший. Часто, когда мы гуляли, ей задавали вопрос: «Это ваш внук?
С другой стороны, в моем понимании мама была что-то большое, солидное. Потому что у моих одноклассников у всех мамы и папы были молодые. А у меня такая основательная мама была.
Я не могу сказать — любил я ее или не любил, но вот делал всегда наоборот. Проявление того, что в дальнейшем дало возможность стать тем, кем вы стали, — победителем. В любом случае я могу сказать, что если у тебя нет характера, ты не выживешь в таком коллективе, как Большой театр.
Тем более в тот период, когда было много великих. Сейчас, когда нет никого из значимых фигур, мне кажется, очень легко завоевать пространство. А когда я туда вошел, все великие были еще живы и на сцену еще выходили.
Среди них прозвучать — вот это да. Олимпийский чемпион — это безумное напряжение. Но у них соревнования, в лучшем случае, три раза в жизни — Олимпийские игры.
А у нас каждый спектакль — Олимпиада. И эти показатели опять надо выдать. И чем ты становишься знаменитее, тем тебе это чаще надо делать.
Это сложно. Я же им профессию преподаю. Это же не кружок «Умелые ноги».
Это не дополнительное образование, это серьезная профессия, где не нужны хлюпики, не нужны слабаки, не нужны плаксы. Людям преподают профессию. Я цитирую фразу: «Смех и радость мы приносим людям».
Люди купили билеты, они пришли в зал получить удовольствие. А ты будешь рассказывать, что у тебя голова болит? Встал и сделал.
Я по-другому не понимаю. Это вам любые профессионалы скажут. Если я их буду жалеть, значит, я на них поставил крест.
Вообще, жалость — это унижение. Я не переношу это. И я всем говорю: я не собираюсь вас унижать жалостью.
Логвинов — Вы довольны, как ваши ученики делают спектакли? Раз на раз не приходится. Иногда доволен, иногда нет.
Но это же мои проблемы. Если они уже взрослые артисты, я иногда говорю свое мнение, иногда не говорю. А учащиеся — это совсем другое.
В основном, я всегда до спектакля в них очень много вкладываю. А потом объясняю, если это неудачно: «Обделался? Понял сам?
Жизнь длинная, надо исправить». А вообще нет. Я стараюсь себя не тиражировать.
Они прекрасней, чем я, они другие. Каждый ценен своей индивидуальностью. Зачем из других делать свою копию?
Но что-то пока не спешат. К сожалению. Это прекрасно, когда ты как педагог превзойден.
Шел 1934 год, спектакль был поставлен изначально для учащихся училища, а главные роли танцевали артисты театра — Галина Уланова и Константин Сергеев. Через год он появился в Большом театре. И по сей день в Мариинском театре его каждый год показывают: с 80-х годов и труппа танцует этот спектакль, и школа.
Для педагогов это очень сложная работа: начинаем готовить «Щелкунчик» с сентября. В отличие от театра, где в самом худшем случае ушло десять человек на пенсию и вам пришлось десять человек вводить в уже готовый спектакль, нам каждый раз приходится делать работу с нуля: потому что вчерашние солдатики сегодня уже крысы, а послезавтра они будут выпускниками и станут танцевать главные партии. В этом очень большая сложность.
Танцы — это только кошмар. Я так счастлив, что премьерство закончилось в моей жизни, потому что это очень ответственная работа каждый раз. Я не имел права на ошибку, это ужасно.
Понимаете, я все чаще думаю, что у каждого человека жизнь — как сито, с каждым годом эти деления в сите становятся крупнее: мелочь проваливается, остаются только крупные зерна. Во-первых, друзей много не бывает. А приятели: сегодня пришли, завтра ушли — это же замечательно.
Общение — это прекрасно.
Когда ее уже не было в живых, меня находили люди, которые к ней обращались, рассказывали, как мама все правильно им предсказала. И таких людей было немало. Да что про других! Мама перед моими экзаменами всегда раскладывала карты и называла номер билета, который я вытяну. И ни разу в том не ошиблась. Она считала, что главное в жизни — быть порядочным, честным человеком. Никогда со мной как с писаной торбой не носилась. Наоборот, требовала с меня даже больше, чем с кого бы то ни было другого.
Когда мне исполнилось 6, мы пошли с мамой в магазин, я начал выбирать игрушки в подарок на свой день рождения, но не для себя, а для всех своих одногруппников — 21 человека! Я говорил: «Они же подарят мне что-то, и я должен что-то в ответ отдать». У меня даже сомнения не возникло в том, что каждый из них принесет подарок.
Нуреев вспоминал в автобиографии, что попал в театр случайно. Пришел с матерью и сестрами в Уфимский оперный, увидел роскошную бахрому на занавесе и уже не захотел уходить. Ты помнишь момент, когда впервые попал в театр?
Твое самое первое воспоминание? Мне понравилась лестница, витражные окна, фойе и необыкновенная жизнь. Я был ребенком, и мне казалось, что это какая-то магия.
Я захотел в эту картинку. Во время пандемии, кстати, я начал глубоко задумывался: почему балет? Почему я, человек, который категорически не любит двигаться, выходить в люди, находиться на ярком свете, попал в мир такого искусства, где надо все время быть в окружении людей и работать физически?
Я настолько мечтательный человек, что в своей голове могу куда-то слетать, поработать кем-то, с кем-то встретиться — и мне уже хорошо. Видимо, я нечаянно попал в этот водоворот, нечаянно замечтался. На всю свою жизнь.
Ты как-то сказал, что в детстве себя не любил… Верно! Мне не нравилась моя внешность. И только когда я пришел в хореографическое училище, сделал какие-то движения, и все стали ахать, тогда впервые принял себя.
Потом осознал, что у меня красивый подъем, красивая щиколотка. Стал понимать, что я подхожу для этого дела. Мне было легко: надо было только стараться, чтобы хватало дыхания и выносливости до конца, поначалу силы заканчивались быстро.
Возраст — это принципиально важный момент для дальнейшего существования в творчестве, в том же балете? Человеческий организм имеет лимит: мужчине 35 лет — и это предел, до 40 он может дотянуть, только если у него есть суперспособности. Дальше он не продвинется.
Я всегда записывал каждый свой спектакль, отсматривал их: если мне не нравилось, как я выгляжу, я от роли отказывался. Так в молодости отказался от «Сильфиды». Потом танцевал «Дочь фараона», которая была поставлена для меня, но, повзрослев, понял, что делаю это уже не очень, и отдал роль своему ученику.
А Борис Яковлевич Эйфман хотел для меня делать русского «Гамлета», но мне не нравилось решение этой роли: герой получился немного забитым что ли. Я другой, я не могу играть ущербность — ни в каком ее виде! Ты когда-нибудь сожалел о том, что карьера завершилась?
Ни одной минуты! Расскажу забавную историю. Я работал с Улановой и Семеновой.
Они были как луна и солнце, как два полюса: Галина Сергеевна до последнего занималась у станка либо гимнастикой. Марина Тимофеевна не делала ничего. Спросил ее, почему?
Она сказала: «Когда я прекратила танцевать, села в гран-плие и поняла: Боже, какая гадость!. Встала и больше никогда не заходила в балетный зал. А Галя, смотри, все время занимается».
Я все думал, каким буду — как Галина Сергеевна или Марина Тимофеевна… Однажды я задал последней этот вопрос — буду ли я заниматься после завершения карьеры, она сказала: «Нет, ты способный слишком, ты вытанцуешься». И действительно: я пришел в зал, присел и понял — хватит, больше не хочу. Знаю многих, которые уйти от балетной карьеры не в состоянии.
Принять финал для них невозможно, другой жизни нет. Некоторые активно продолжают работать на сцене или продолжали до совсем не балетного возраста: Барышников, Плисецкая… Барышников ту карьеру, которая у него была, закончил. Другое дело, что он нашел иной пластический рисунок и в нем существует.
Майя Михайловна была а гениальным человеком и б женщиной. Последнее «Лебединое озеро» она танцевала в 50 с лишним лет. Конечно, это было не то, что в 20, но природа ей позволяла.
А потом у нее был совершенно иной репертуар. Ты спокойно отнесся к тому, что все закончилось? Да, и я знаю почему: я похоронил такое количество людей к своим 20 годам!
Я по-другому ко всему отношусь: есть финал, и надо спокойно проститься. Когда было прощание с мамой и гроб стал опускаться вниз, у меня пронеслась мысль: «Все, больше никогда». И после меня отпустило.
Цискаридзе не скрывает, что живет «на полную катушку» и ничего не планирует менять в этой жизни. Возможно, у Николая уже есть семья, которую он скрывает от общественности и живёт, согласно другой поговорке: «Счастье любит тишину». Николай Цискаридзе. Дзен Ранее мы писали, что Николая Цискаридзе заметили в объятьях другого мужчины. Кто он? Также звезда балета рассказывал о своём ребёнке , которому уже 17 лет.
Николай Цискаридзе о концерте в Кремле, работе на «Первом канале» и педагогике до гроба
Корреспонденту «Известий» Николай Цискаридзе рассказал о ситуации в сфере культуры, советском опыте и пользе хеппи-эндов. читайте последние и свежие новости на сайте РЕН ТВ: Цискаридзе: представители кандидатов в президенты готовились к дебатам Николай Цискаридзе проголосовал на выборах президента РФ в Сириусе. Николай Цискаридзе в очередной раз стал гостем в интернет-шоу. Николай Цискаридзе — все самые свежие новости по теме. Николай Цискаридзе объяснил, чем девочки отличаются от мальчиков 02.02.2024. Канал автора «Николай Цискаридзе» в Дзен: Дзен-канал о жизни и творчестве выдающегося артиста балета и педагога.
Николай Цискаридзе о Циничных Сволочах и Поколении «Спс»
| Николай Цискаридзе готов вернуться в Большой, но на своих условиях | Николай Цискаридзе В 2021 году в личной жизни Николая Цискаридзе появилась тридцатилетняя красотка Анжелина, его ученица. |
| Николай Цискаридзе: «Я могу позволить себе меняться» | Корреспонденту «Известий» Николай Цискаридзе рассказал о ситуации в сфере культуры, советском опыте и пользе хеппи-эндов. |
Николай Цискаридзе о Циничных Сволочах и Поколении «Спс»
| интервью Николая Цискаридзе (декабрь 2022) | Попробовать бесплатно сервис «Бизнес-Чат» от Tele2 и оптимизировать работу сотрудников — , ООО «Т2 Мобайл», erid: LdtCKCi. |
| A propos de... Цискаридзе — LiveJournal | Николай Цискаридзе — все новости о персоне на сайте издания Николай Цискаридзе — танцор с отличными внешними данными и потрясающим талантом. |
| Цискаридзе, Николай Максимович — Википедия | Николай Цискаридзе оттанцевал 21 год и завершил балетную карьеру, полностью перешёл на преподавательскую деятельность, которой занимался раньше параллельно с участием в спектаклях. |
Николай Цискаридзе: те, кого он любил
Дзен Николай Цискаридзе статистика. Николай Цискаридзе давно считается одним из самых талантливых танцоров не только России, но и мира. В 2003 году Николай Цискаридзе готовился к премьере балета "Клавиго" в парижской "Гранд-опера". Биография Николая Цискаридзе: личная жизнь, отсутствие жены и детей, слухи о нетрадиционной ориентации, друзья и образ жизни танцора. Последние новости о персоне Николай Цискаридзе новости онлайн, личная жизнь, сплетни, биография, события, факты, карьера, слухи, информация, фото, видео. Официально 48-летний Николай Цискаридзе никогда не был женат и у него нет детей.
Николай Цискаридзе о Циничных Сволочах и Поколении «Спс»
Звезде российского балета Николаю Цискаридзе свойственно очень интересное, тонкое чувство юмора. Артист, преподаватель и телеведущий Николай Цискаридзе в рамках большого интервью рассказал о состоянии классического балета в России и отрыве от западных коллег в этой сфере. Открывайте фото, читайте посты nikolai___tsiskaridze прямо в браузере без скачивания сторонних приложений. Николай Цискаридзе готов стать художественным руководителем Большого театра. Николай Цискаридзе В 2021 году в личной жизни Николая Цискаридзе появилась тридцатилетняя красотка Анжелина, его ученица.
Николай Цискаридзе: «Грязь к золоту не пристает, она по нему скатывается — это про меня»
По пятницам, субботам и воскресеньям здесь будут проходить спектакли независимых театров и перформансы, джазовые концерты, выступления академических и экспериментальных музыкантов. Премьеру, запланированную на 23 марта, театр перенес в связи с трагедией в «Крокус сити холле».
Телевидение в свое время для меня явилось деятельностью, очень сильно отличающейся от того, чем я каждый день занимался в Большом. Это был выход из замкнутого мира. То же самое моя сегодняшняя работа в академии — я преподаю абсолютно бескорыстно. Подчеркиваю: ректор не должен преподавать, но мне приходится это делать, чтобы задавать планку и подтягивать педагогов.
Это очень однообразная и рутинная работа. А телевидение — очень веселое разнообразное действо, поэтому я с большим удовольствием этим занимаюсь. То есть не было никакого меркантильного расчета? Меркантильный, когда вы сами напрашиваетесь, а меня пригласили. Меня всегда звали!
Так я попал во «Взгляд», на «Культуру», в «Огоньках» участвую. У меня никогда не было пресс-агентов и менеджеров в отличие от многих моих коллег. На моих коллег, которые сейчас сидят в руководстве Большого, работает пресс-служба. Только у меня просмотров интервью за сутки миллион, а у них — 55 штук. Мне такие скриншоты прислали ученики.
Я хохотал и не мог поверить, что это правда. Эту программу вели и Юля Меньшова, и Андрей Малахов, поэтому Максим был таким же наемным рабочим, как и я сейчас. Меня выбрала съемочная группа: они составили несколько списков, и совпала только одна фамилия — моя. Сначала утвердили у Константина Львовича Эрнста, а после этого сделали предложение. Не надо меня рассматривать как простого ведущего.
А любой мой комментарий будет опубликован в этих газетах — я не только в России, я вообще в мире занимаю другое положение. Я не какой-то шоумен — я человек, заработавший международное признание на совсем другой орбите. Потому, когда со мной вели уже конкретный разговор, чтобы я стал ведущим этой программы, я уже понимал, что мне каждый раз придется следить за тем, что я говорю, зная, как это потом будет прокомментировано в главных мировых газетах, в которых вы никогда не найдете ни одной статьи о Максиме Галкине. То есть нынешнее время не накладывает на ваше появление дополнительного смысла? А что оно должно накладывать, если я не веду политические обозрения?
Разве на Первом канале говорят только о политике? И возвращаясь к теме Нового года, расскажите о «Щелкунчике», которого вы вместе с учениками Вагановской академии впервые привозите в Москву. Я родился 31 декабря, Новый год — это мой день, все всегда было вокруг меня. В Большом театре 18 сезонов я был главным Щелкунчиком страны. Наш спектакль не новый, а идет на сцене Мариинского театра с 1934 года — он был поставлен Вайноненом для моего педагога Галины Улановой.
И с тех пор идет во многих театрах мира. Мы ежегодно показываем этот спектакль на сцене Мариинского театра, но впервые привезем его целиком на сцену Государственного Кремлевского дворца в рамках программы «Приоритет 2030».
От природы мальчик был очень одарённым. Он был умён, чрезвычайно интересен и всегда притягивал к себе внимание.
Вместе с тем, он был очень простым и скромным. Самое удивительное его увлечение было вязание. Этому занятию он научился в детстве, причём совершенно самостоятельно. Однажды Владик наблюдал, как вязала его мама.
Затем она куда-то вышла и оставила работу на столе. Тогда мальчик взял в руки спицы и продолжил за неё. Таисия Владимировна вернулась и очень удивилась. Оказывается наблюдая, он запомнил как и в каком порядке нужно делать петли.
Когда Дворжецкий вырос, он вязал в перерывах между съёмками. В театр Владик попал раньше, чем в школу. В театре, где работал его отец он "спал, ел, пил и уроки делал". Но вот пристрастия особого к театру не испытывал.
Рос ребёнок "правильным". Да и родители, как это часто бывает в актёрских семьях, не хотели видеть в будущем своего отпрыска актёром. Он поступил в Омское медицинское училище.
Николай Цискаридзе Фото: Филипп Гончаров Премьер Большого театра и ректор Академии Русского Балета имени Вагановой дал эксклюзивное интервью в год 285-летия старейшей балетной школы мира — Николай, я очень благодарна за вашу книгу «Мой театр». Давно с таким удовольствием не читала автобиографии. Буквально слышала ваш голос, интонации, видела людей, которых вы встречали. У меня много вопросов, которые касаются событий, описанных вами. В книге много мистики и удивительных совпадений.
Почему вы уделяете этому такое внимание и значение? Просто одни люди их замечают, умеют считывать, а другие нет. Если говорить об этом применительно к моей профессии, как артиста балета, все артисты верят в приметы, все абсолютно, даже те, которые публично в том не сознаются.
Николай Цискаридзе готов вернуться в Большой, но на своих условиях
Открыто критикующий руководство и уровень подготовки кадров Большого театра Николай Цискаридзе Николай Цискаридзе, тем не менее, выковал для этого заведения несколько ведущих танцовщиков и балерин. Удивительный, всеми любимый Николай Цискаридзе стал гостем «МК» и рассказал нашим читателям обо всем: о балете и о своей жизни вне сцены. Звезде российского балета Николаю Цискаридзе свойственно очень интересное, тонкое чувство юмора. Николай Цискаридзе остается убежденным холостяком. Главные новости о персоне Николай Цискаридзе на Канал автора «Николай Цискаридзе» в Дзен: Дзен-канал о жизни и творчестве выдающегося артиста балета и педагога, ректора Академии русского балета им. вой, народного артиста России. Артист балета Николай Цискаридзе рассказал в личном Telegram-канале о том, что улетел из России в Турцию.
Неудобный талант
- Канал Николай Цискаридзе Яндекс Дзен
- Как Цискаридзе перенес выпавшие ему испытания
- «Маленькая и хрупкая»: Николай Цискаридзе рассказал о своей жене - Экспресс газета
- Николай Цискаридзе о Циничных Сволочах и Поколении «Спс» — B.U.K.
Николай Цискаридзе: «Я работаю звездой»
Его необычная «марсианская» внешность завораживала, а огромные глаза действовали на женщин гипнотически. Наверное, такой же эффект произвели его фотографии на режиссеров Александра Алова и Владимира Наумова, которые занимались поиском главного героя для своего фильма по пьесе М. Булгакова «Бег». Никому не известного провинциального актера из Омского ТЮЗа тут же вызвали на пробы. В 30 лет актер практически без грима сыграл 50-летнего генерала Хлудова — и мимика, и жесты, и походка были очень правдоподобны. В «Солярисе» его перевоплощения были такими же удивительными.
Удивительно, но всего за 39 лет такой короткой, но такой яркой жизни, Владислав Вацлавович успел очень много. После «Бега» актер стал невероятно востребованным. Ему поступало много новых предложений, но он выбирал не роли, а режиссеров, с которыми хотел работать. Участие Владислава Дворжецкого в съемках гарантировало успех любому фильму. Критики, тоже попав под магическое влияние его таланта и обаяния, всегда писали о нем позитивные отзывы, даже если фильмы были слабыми.
Правда, таких в его фильмографии было очень мало. Его подруга, актриса Татьяна Ткач, говорила: «Он будто все время жил с этим ощущением. Не умел, как другие, радоваться жизни, его терзала какая-то внутренняя грусть — казалось, он ежедневно и ежеминутно прощается с жизнью и с теми, кто ему дорог. Вот сейчас говорю и вижу его необыкновенные глаза, в которых всегда были любовь и доверие. Когда он смотрел на тебя, создавалось впечатление, что обогревает своим светом святой или представитель высшего, инопланетного разума, на время посланный из космоса к нам на Землю.
Влад был уникальным, совершенным человеком».
Парковая система движений, как у французов и итальянцев, приобрела наивысший расцвет только в России. Когда парковость легла на русский хоровод, это дало то сочетание красоты, которым в наивысшей степени является «Лебединое озеро». Что касается грузин, это красивые фигуры, высокие голоса, синкопа уже естественно встроена в организм — срабатывает природа. Грузины любят танцевать, хотя балет все же не их дело. Хотя, казалось бы, есть грузинская фундаментальная школа, напрямую связана с русским балетом.
Два самых гениальных реформатора в балете ХХ века — грузины. Чабукиани: все первые мужские вариации во всех классических балетах, где не было мужских танцев, придумал он. И Баланчин, который создал неоклассику и возвел ее в ранг недосягаемости — ему подражает весь мир до сих пор. Почему ты считал, что Тбилиси — это не совсем то место, где ты хочешь находиться? Из-за слишком размеренной жизни: люди собирались, вели неспешные умные разговоры, никаких сплетен. Потом мужчины шли в одну сторону — играли в нарды и шахматы, а женщины сидели в другой стороне — с веерами, пили кофе.
Когда женщина заходила в комнату, все мужчины вставали. Мужчины носили костюмы и галстуки, а я с детства этого не переносил. Однажды вцепился в магазине в мохеровый кардиган, который стоил дорого, 50 рублей, мама отказалась покупать, но я его надел и вышел за дверь, пришлось заплатить, был дикий скандал. Тбилиси мне не нравился своим ритмом, я хотел в Москву — снежки, санки, театры… Там мы проводили много времени зимой, потому что болела мамина мачеха. Кстати, ты рассказывал, что, когда зимой слышишь музыку из «Щелкунчика», всегда просишь ее выключить, так как вспоминаешь, как волновался перед своим выходом. Ты всегда был таким волнительным?
Да, комплекс отличника, наверное. Мне не нравилась математика, но я получал хорошую оценку для мамы, мне было все равно, но я понимал — дома будет скандал, так что лучше пусть мне поставят хотя бы четверку. А вот если это была литература, история или химия — предметы, которые я любил, я бы сошел с ума, если бы мне не поставили пять. Такая черта характера: если мне это нравится, я буду в этом лучшим. Перфекционизм у тебя с самого детства? Я рос один, без сверстников вокруг, а потом попал в детский сад и обнаружил, что многие из них не особенно организованные.
Начал их учить, и на меня стали жаловаться их родители. Я был уверен, что делаю добро, а мама объясняла, что я обижаю детей. Когда мне исполнилось 6, мы пошли с мамой в магазин, я начал выбирать игрушки в подарок на свой день рождения, но не для себя, а для всех своих одногруппников — 21 человека! Я говорил: «Они же подарят мне что-то, и я должен что-то в ответ отдать». У меня даже сомнения не возникло в том, что каждый из них принесет подарок. Нуреев вспоминал в автобиографии, что попал в театр случайно.
Пришел с матерью и сестрами в Уфимский оперный, увидел роскошную бахрому на занавесе и уже не захотел уходить. Ты помнишь момент, когда впервые попал в театр? Твое самое первое воспоминание? Мне понравилась лестница, витражные окна, фойе и необыкновенная жизнь. Я был ребенком, и мне казалось, что это какая-то магия. Я захотел в эту картинку.
Во время пандемии, кстати, я начал глубоко задумывался: почему балет? Почему я, человек, который категорически не любит двигаться, выходить в люди, находиться на ярком свете, попал в мир такого искусства, где надо все время быть в окружении людей и работать физически? Я настолько мечтательный человек, что в своей голове могу куда-то слетать, поработать кем-то, с кем-то встретиться — и мне уже хорошо. Видимо, я нечаянно попал в этот водоворот, нечаянно замечтался. На всю свою жизнь. Ты как-то сказал, что в детстве себя не любил… Верно!
Мне не нравилась моя внешность. И только когда я пришел в хореографическое училище, сделал какие-то движения, и все стали ахать, тогда впервые принял себя. Потом осознал, что у меня красивый подъем, красивая щиколотка. Стал понимать, что я подхожу для этого дела. Мне было легко: надо было только стараться, чтобы хватало дыхания и выносливости до конца, поначалу силы заканчивались быстро. Возраст — это принципиально важный момент для дальнейшего существования в творчестве, в том же балете?
Человеческий организм имеет лимит: мужчине 35 лет — и это предел, до 40 он может дотянуть, только если у него есть суперспособности. Дальше он не продвинется. Я всегда записывал каждый свой спектакль, отсматривал их: если мне не нравилось, как я выгляжу, я от роли отказывался. Так в молодости отказался от «Сильфиды». Потом танцевал «Дочь фараона», которая была поставлена для меня, но, повзрослев, понял, что делаю это уже не очень, и отдал роль своему ученику. А Борис Яковлевич Эйфман хотел для меня делать русского «Гамлета», но мне не нравилось решение этой роли: герой получился немного забитым что ли.
Я другой, я не могу играть ущербность — ни в каком ее виде!
Я сам удивлен, что я вот так легко отказываюсь от людей. Я готовил экзамен для своего класса, рано встал, взял телефон в руки и увидел сообщения от моей близкой подруги. Там были написаны неприятные вещи, я был настолько поражен, потому что за наши почти 48 лет жизни мы с ней никогда не обсуждали ничего политического. Обидно мне — нет, больно — да.
Я не считаю, что нужно обижаться. Как человек, который находится за много тысяч километров, может давать оценку тому, чего он не знает? Мы задавлены лжеинформацией. Мы живем в культуре огрызков. Очень важный выбор — я никогда не хотел поменять страну и язык.
Для меня самое ценное — что я русский артист. В 1990-е, когда все бежали из России, я наблюдал за тем, как относятся к тем, кто остался. Даже если ты лучший, но ты эмигрант. Я так не хочу. О признании многих артистов иноагентами Я не верю, что в России публичные люди имеют влияние на массы.
У нас важнее то, что нам скажет соседка, чем телевизор. Я не верю ни во врагов, ни в друзей. Бывают интересы. Сегодня мы в этих интересах работаем, а завтра нет. Но куда это девается?
Когда я прихожу в театр, и мне говорят, что эта декорация стоит столько, я сразу понимаю, сколько денег там вынесли. Мы все знаем эти имена. О близости ядерной катастрофы Я не верю в это.
Когда была чудовищная непрекращающаяся травля меня в 2011—2013 годах, Максим был о дним и з тех людей, кто открыто написал дважды в мою поддержку небольшие заметки в одной из газет.
Для меня этот поступок очень важен. И я его никогда в жизни не забуду», — объяснил Цискаридзе. Артист не считает, что знаменитостей нужно вносить в реестры иноагентов. По его мнению, в России публичные люди не имеют влияния на массы.
Как Цискаридзе отно сится к сп ецоперации В сентябре 2022 года Николай Цискарид зе заявил, что не собирается осуждать Россию за спецоперацию и решительно выступает за единство «русского мира» и постсоветских стран. Артист признался, что из-за его позиции с ним прекратили общение многие друзья, но менять свое мнение он не намерен.