29 и 30 ноября на сцене Новороссийского городского театра выступят артисты Московского Театра-студии Всеволода Шиловского. Театр-студия Всеволода Шиловского готов к встрече со своим зрителем. Афиша Театра-студии Всеволода Шиловского лучших новогодних мероприятий для детей и взрослых, быстрый заказ билетов в Москве +7(495)374-65-67. Театр-студия Всеволода Шиловского была создана в день его рождения, 3 июня 2023 года.
Театральный роман
- WorldPodium в соц. сетях:
- У нас в гостях театр-студия Всеволода Шиловского (15.11.2023)
- Актер и режиссер Всеволод Шиловский — о театре-студии, критиках и учителях
- Московский театр-студия Всеволода Шиловского
- WorldPodium в соц. сетях:
- Бесплатные билеты за репост! 3 победителя получат по билету каждый на искромётную комедию Н.В.
Портал правительства Москвы
Адрес редакции: 125124, РФ, г. Москва, ул. Правды, д. Почта: mosmed m24.
Сколько она работала над собой: похудела, совершенствовалась в профессии, сама «вырывала» себе роли. В итоге в нее влюбился Глеб Панфилов, — наш собеседник продолжил превозносить тружениц сцены. Фото Виктории Николаенко Одна из них — Виктория Пархоменко — тоже была на пресс-конференции и подтвердила: -Да, у Шиловского надо пахать! Но он строг и справедлив. Чем требовательней учитель, тем больше у тебя движения вперед. Поговорили и о продюсерском кино. Страшнее его, по мнению Шиловского, ничего не бывает.
Второе рождение Всеволод Николаевич поделился с нами интересным фактом из своей биографии. И неизвестно, чем бы это все закончилось, если бы матрос не поймал меня своим бушлатом и не принес маме. Она была в обмороке только представив, что могло случиться непоправимое. Быстрый полет О своей дебютной режиссерской работе Всеволод Шиловский тоже рассказал довольно живо.
Действительно, спектакль и игра актеров настолько поразила зрителей, что на поклонах встал абсолютно весь зал, в том числе и автор пьесы — Юрий Михайлович Поляков, со своей семьей наблюдавший за действием с первого ряда.
Овации продолжались несколько минут. Камерность сцены позволяет зрителям максимально оказаться внутри этой драматичной или даже во многом трагичной истории. При этом спектакль наполнен потрясающими комичными моментами и остроумными высказываниями, вызывающими искреннюю и яркую реакцию у всего зрительного зала.
У всех свое расписание, свой творческий распорядок. Поэтому в моем театре репетиции идут как в восемь утра, как в три часа дня, так и в восемь вечера... У нас будет самый что ни на есть классический репертуарный театр. Вообще, для того чтобы русский театр и отечественный кинематограф воспрянули, необходима политическая воля.
Да, на словах говорится, что нельзя ругаться матом, скакать по сцене голыми и так далее, но все это постоянно нарушается. И никого, по большому счету, не наказывают. Люди не виноваты, что их с малых лет заряжают плохой и вредоносной индустрией «ящика». Равно как и нет вины зрителей в том, что в театрах им демонстрируют пошлые вещи. Их просто сызмальства к этому приучают. Что представляла собой музыкальная Москва раньше? Это симфонические оркестры, громадные композиторы, певцы, художники-колоссы.
Где они сейчас? Таково мое отношение к сегодняшнему дню в его культурном выражении, если хотите. Пусть оно и несколько унылое, но искреннее. Для меня эталон жизни, совести и чести — мой друг Юрий Мефодьевич Соломин, который сохраняет Малый театр. И за поддержание славных классических театральных традиций народ его искренне благодарит. Ведь очень мало осталось театров, которые берегут русский репертуар. Я очень много работал за рубежом и знаю, как там завидуют самому термину «Русский театр».
Не случайно поэтому все лучшие западные театры работают по системе Станиславского. Сейчас, к сожалению, в нашей театральной жизни много цинизма и маразма. Мы живем во время тотального культурного истощения. Поэтому мне кажется, да не прозвучит сие нескромно, надо иметь мое мужество, чтобы верить в старый МХАТ — в то, что он вечен для зрителя. Именно эти традиции Театр Шиловского и будет стараться всячески поддерживать и сохранять.
Московский театр студия Всеволода Шиловского, афиша мероприятий
За время становления труппе театра пришлось испытать многие трудности: от выбора драматической основы будущего спектакля до создания декораций, поиска репетиционных помещений, организации гастролей и выступлений. Театру удалось завоевать своего зрителя, пока не столь многочисленного, но думающего и нравственного. Думать, слушать, любить — это и есть три принципа Всеволода Николаевича Шиловского, которыми он руководствуется как в жизни, так и на сцене.
Особенно стоит отметить работу режиссера, который сумел осмыслить и передать все сложности и запутанности внутреннего мира героев. Он создал атмосферу истинного психологического драма, который заставляет зрителя задуматься о значимости чувств и отношений в жизни. Таким образом, спектакль «Сильное чувство» в театре Всеволода Шиловского — это отличное представление для тех, кто ценит глубокие и интересные постановки. Яркие эмоции, качественная игра актеров и умелая режиссура делают этот спектакль по-настоящему привлекательным и запоминающимся для зрителя. После спектакля я остался под впечатлением еще долго.
Это был не просто вечер в театре, а настоящее погружение в мир литературы и искусства. Спектакль «Сильное чувство» в театре Всеволода Шиловского оставил во мне глубокий след и заставил задуматься над многими важными вопросами.
Эта комедия обычного человека, который не может найти своего места в жизни, привлекла внимание зрителей своим юмором, искренностью и глубоким содержанием. Актеры театра Всеволода Шиловского прекрасно справляются с ролями, передавая зрителям всю гамму эмоций и чувств героев. Глубокие душещипательные моменты сменяются забавными сценами, что создает баланс и делает спектакль интересным и запоминающимся. Особенно стоит отметить работу режиссера, который сумел осмыслить и передать все сложности и запутанности внутреннего мира героев. Он создал атмосферу истинного психологического драма, который заставляет зрителя задуматься о значимости чувств и отношений в жизни. Таким образом, спектакль «Сильное чувство» в театре Всеволода Шиловского — это отличное представление для тех, кто ценит глубокие и интересные постановки.
Яркие эмоции, качественная игра актеров и умелая режиссура делают этот спектакль по-настоящему привлекательным и запоминающимся для зрителя.
Это громадная, почти круглосуточная работа. Вчерашний мой рабочий день начался с 11 утра и продолжался до полуночи.
Говорят, что еще не было случая за всю историю русского и советского театра, чтобы в 85 лет человек открывал театр, да еще с двенадцатью спектаклями. Все для зрителя и без всяких «измов». Так как я всю жизнь молюсь на своих учителей, то это мой маленький МХАТ с ощущением той школы, которую сам прошел.
Артисты должны иметь большой диапазон, чтобы не было того, что происходит на телевидении, где людей словно приварили к одним и тем же ролям. Даже грим не меняют. С одними и теми же лицами играют старшину, милиционера и генерала.
Какое еще перевоплощение? У нас спектакли и дипломные, и специально созданные в свободное у ребят время. Они собираются рано утром и по ночам, когда есть возможность возобновлять спектакли, а это самое трудное дело.
Попробуем сначала играть по одному спектаклю в неделю. А когда появится возможность, будем выходить на сцену каждый вечер. Для этого нужны мужество, терпение и любовь к своему делу, что и демонстрируют мои ученики.
Во многих спектаклях я и сам играю. Зойку играет трехкратная чемпионка мира по спортивным танцам Ирина Гоголадзе. А как танцует, как двигается!
Да у нас все хорошие. Про меня говорили, что у Шиловского самые красивые женщины на курсе. Я помню слова Станиславского о том, что пусть зрители пять минут рассматривают, а потом уже разбираются, какая перед ними актриса.
Поставить спектакль — дело профессиональное. Я за каждый из них отвечаю. Встанем на ноги — пригласим лучших режиссеров.
В молодости я побывал в Чехословакии, где было много таких театров, и у каждого свое лицо. Фантастический был режиссер. Вот что такое настоящий поиск.
Станиславский требовал от «стариков» МХАТа работать как на первом курсе, отбросить штампы, вспомнить про непосредственность. А они уже были с регалиями, некоторые смотрели на него как на человека, из которого сыпется песок. И только небольшая группа артистов, среди которых были Зуева и Кедров, молились на этого гениального человека.
Он открывал студии, никому не мешал, породил Мейерхольда, Горчакова, Завадского, Вахтангова. А другие режиссеры с громкими именами не оставили после себя смены, начиная с моего любимого Товстоногова. Вот в чем соль.
Если следовать заповеди Станиславского, то ты должен после себя оставить след, не бояться, что придут новые и талантливые люди. Я не понимаю слова «зависть». Ты можешь восхищаться талантом, учиться у него, но не гробить.
А у нас делают все для того, чтобы талантливых людей не было. У меня был потрясающий учитель Виктор Яковлевич Станицын. Он гордился моими успехами, дал мне крылья и возможность сделать «На всякого мудреца довольно простоты» со стариками — Массальским, Тарасовой, Зуевой, Прудкиным, Яншиным, «Сладкоголосую птицу юности» со Степановой и Массальским.
Сцена из спектакля «Дядя Ваня». Фото: Предоставлено театром — А вы великодушный учитель? У меня безжалостная система.
Если не чувствую перспективы, прощаюсь. Однажды у меня во ВГИКе остались пять девочек.
Лента новостей
- Всеволод Шиловский: Московский театр-студия не похож ни на один театр в Москве - Российская газета
- В Москве открылся Московский театр-студия Всеволода Шиловского
- Театр-студия Всеволода Шиловского
- Двенадцать спектаклей вошло в программу нового театра-студии Всеволода Шиловского в Москве
Что посмотреть в Москве? — «Зойкина квартира» в Театре Всеволода Шиловского
Театр-Студия Всеволода Шиловского, Москва: просмотрите отзывы (5 шт.), статьи и 6 фотографий Театр-Студия Всеволода Шиловского, с рейтингом 985 на сайте Tripadvisor. 27 и 28 мая в Московском театре-студии Всеволода Шиловского молодежный театр «РэПэТэ» представит новаторский спектакль актера и режиссера Владимира Виноградова «В Москву?.» по мотивам блистательной пьесы А.П. Чехова «Три сестры». После окончания театрального вуза меня пригласили в труппу МХАТа и ассистентом в Школу-студию МХАТ.
Ваше приглашение на открытие сезона в Московскую театр-студию Всеволода Шиловского
Но вдруг из зала раздается рык: «А ведь юное дарование право. Сегодня вечером, Игорь, автор сценария пьесы, — ко мне домой! Потом, когда в конце спектакля мы выходили на поклоны, Борис Николаевич выводил меня вперед и говорил: «Ешь славу, юное дарование! Вот таким образом самолюбие иногда спасает. И я был их педагогом.
А потом мои отрывки, режиссерско-педагогические наработки увидел Виктор Карлович Монюков, самый молодой на тот момент профессор Школы-студии, и сказал: «Переходи ко мне на курс, ты будешь еще больше работать». И я начал работать на курсе Монюкова, а шефом этого курса был Виктор Яковлевич Станицын, гениальный режиссер и актер. А в это же самое время я параллельно на другом курсе у Павла Владимировича Массальского поставил спектакль «Медея». И когда этот спектакль увидел Монюков, то сказал: «Надо бы его показать деду».
То есть Станицыну... Тот, посмотрев его, был очень доволен... В общем, я так долго рассказываю в деталях и в лицах, чтобы проиллюстрировать, какая счастливая карта легла у меня в жизни. Но когда случилась трагедия а иначе это назвать нельзя , кончилось существование Московского художественного академического театра СССР имени Горького, а впоследствии и буква «А» была вынута из этой славной аббревиатуры, я подумал, что мой роман с педагогикой закончился.
Из Школы-студии ушел. И меня три года уговаривал потрясающий человек Константин Огнев, — которого, к сожалению, с нами уже нет, — чтобы я взял актерский курс во ВГИКе. Не просто даже курс, а курс повышения квалификации. Я наконец согласился, и в итоге так получилось, что с этим курсом, с этой мастерской я проработал почти четверть века.
На протяжении этого отрезка времени выходили хорошие спектакли, которые пользовались успехом. Но все дело в том, что когда училось наше поколение, заканчивало образование и получало дипломы, то сразу же пять-шесть театров предлагали свои услуги. Сейчас времена изменились, за все надо платить — за учебу, общежитие и так далее: примерно два миллиона рублей за четыре года обучения на актерском факультете ВГИКа. И я, пока авторитет еще есть, устраивал своих учеников — не просто способных, а талантливых, — в разные театры и кино.
Благодаря этому мои молодые воспитанники могли существовать, но беда в том, что у них не было своего дома — коим для меня в свое время являлся МХАТ. И я решил построить небольшой театр. С этой целью я обратился за помощью к замечательным людям, которые любят искусство, — Сергею Семеновичу Собянину и министру культуры города Москвы Александру Владимировичу Кибовскому.
И неизвестно, чем бы это всё закончилось, но его спас матрос, поймавший летящий комок. Третий раз случился уже в зрелом возрасте — попал под обстрел на своем серебристом БМВ. Оказалось, спутали с бандитами… Стреляли на поражение. Пуля Шиловского застряла в двери. После этого случая актер перешел на советские машины.
Тогда будет понятен смысл изначального авторского определения пьесы «трагическая буффонада», которая всегда про гротеск, окарикатуривание, утрированный комизм. Тогда можно любоваться концентрированным мещанством, пошлой безвкусицей, красивыми актрисами, чувственными танцами, наслаждаться булгаковским ироничным слогом, комическими мизансценами, просто отдыхать — и одновременно понимать!
Отличные актерские перевоплощения: играют рельефно, фактурно, что неудивительно, ведь все актёры, занятые в спектакле, когда-то вышли из мастерской Всеволода Шиловского во ВГИКе, всех их он любовно называет «анчутками» и самых талантливых пригласил в свой новый театр. В «Зойкиной квартире» кипит бульон страстей. Вот предприимчивая Зоя Денисовна Пельц Мадина Дасаева , 35 лет от роду, копит деньги на новую жизнь, изобретая оригинальные способы их накопления. Вот её девочки-«модельщицы» Евгения Ядрец, Арина Коренец, Татьяна Дербенева , которые умеют не только шить манто в ателье Зойки, но и кое-что поинтереснее. Вот забавнейшая в нелепости и незамысловатости мышления горничная Манюшка Виктория Пархоменко. Мужская энергия сосредоточена в двух персонажах, с зарядом «плюс» в пройдохе Аметистове Глеб Гузей и зарядом «минус» в бывшем графе Обольянинове Константин Хром. Хороша «китайская линия» в виде двух китайцев Никита Шилкин и Сергей Лаврентьев , влюбленных в потешную Манюшку. Как струя свежего воздуха в душной атмосфере Зойкиной «нехорошей» квартиры драматическая история любви Бориса Гуся-Ремонтного Александр Гурьянов к Алле Виктория Попова.
В один прекрасный день я поняла, что в моей жизни есть стабильность, но любви к профессии нет. Предметом Соглашения является формирование деловых контактов, развитие культурных связей и установление основ взаимодействия в области культуры и искусства. Сегодня к этой программе присоединился коллектив Театра-студии Всеволода Шиловского», — сказал Василий Мазуренко. Также он отметил, что первый спектакль в рамках подписанного соглашения состоится накануне Дня… Друзья! У нас прекрасная новость! Теперь, приобретая нашу программку, вы становитесь частью истории — истории нашего театра и русского театра в принципе! На память вам, наши любимые зрители!
Московский Театр-студия Всеволода Шиловского приедет с гастролями в Новороссийск
Театр «Театр-студия Всеволода Шиловского» (м. Ботанический сад) в Москве: обзор, подробное описание, народный рейтинг и проверенные отзывы на А-а-ах! Афиша Театра-студии Всеволода Шиловского лучших новогодних мероприятий для детей и взрослых, быстрый заказ билетов в Москве +7(495)374-65-67. Купить билеты в «Театр-студия Всеволода Шиловского» на Яндекс Афише: расписание интересных выступлений, полная афиша спектаклей на 2024 год с возможностью покупки билета онлайн. Театр «Московский театр-студия Всеволода Шиловского» по адресу Москва, улица Петровка, 17, стр. 2, метро Трубная, +7 499 577 00 16. официальный сайт, все спектакли и репертуар на 2024 год. Первого сентября в театре-студии Всеволода Шиловского состоялось открытие театрального сезона.
Что посмотреть в Москве? — «Зойкина квартира» в Театре Всеволода Шиловского
Московский театр-студия Всеволода Шиловского представляет творческий вечер Народного артиста России, Художественного руководителя театра Всеволода Николаевича Шиловского. Купить билеты в «Театр-студия Всеволода Шиловского» на Яндекс Афише: расписание интересных выступлений, полная афиша спектаклей на 2024 год с возможностью покупки. Контакты и информация о компании Театр-Студия Всеволода Шиловского в Москвe: каталог товаров, часы работы, адрес, телефон, обратная связь, официальный сайт, отзывы, новости, вакансии. Главная • Театры • Московский театр-студия Всеволода Шиловского • На календаре. Московский театр-студия Всеволода Шиловского приглашает Вас на искромётную комедию Н.В. Гоголя «Игроки» в постановке Народного Артиста РСФСР Всеволода Шиловского.
Москвичам рассказали об обновлении Московского театра-студии Всеволода Шиловского
В Нашу Победу. А еще врать нельзя. Молодежь это очень чувствует. А жестокая правда воспитывает и готовит к мужественным поступкам. Я — ребенок войны. А мои друзья, с которыми я потом подружился, еще в 16 лет прошли фронт: Окуджава, Анчаров, Папанов. Тодоровский рассказывал про фронт. Про него снят фильм. Крупный план и больше ничего нет. Он рассказывает про фронт с полуулыбкой.
Он был очень красивый в молодости. Нужно было выживать, любить и побеждать. Он про это рассказывал. А какие фильмы снимали! Мишка Кононов, Борисов, Витя Павлов. Как они, не воевавшие, входили в эти шкуры людей! Где эти фильмы? А в этом институте искусств бывают вечера Папанова, Кононова, Жженова? Жженова, который 17 лет отсидел и не был зол на государство!
На кретинов он был зол! Но не на государство и не на Россию! Вы пережили ужасы величайшей катастрофы в истории человечества. Что вы можете сказать о нынешней ситуации между Россией и Украиной? Это — защита России. Вот из-за чего начался Карибский кризис? В Турции американцы расположили ракеты, которые долетали до нас в одно касание. И Советский Союз втихаря завез ракеты на Кубу. Те увидели, сказали: «Ребята, вы с ума сошли?
Вы уберете оттуда, а мы оттуда». Государство тогда берегло наши нервы. А в Америке в это же время школьники залезали под парты каждые пятнадцать минут, ревела сирена, вся Америка была вздыблена и уже почти вся сидела в катакомбах от страха. Потом Кеннеди и Хрущев договорились. А сейчас, если взять карту, вы увидите, что мы опутаны базами! Причем сотнями! И потом еще воспитали целое поколение… Когда показывают Киев, а у меня там много друзей, сотни тысяч тридцатилетних идут с факелами, а впереди портретик Бандеры, который убивал их дедов и отцов! Это уже воспитанное поколение фашистов! И если им дать сейчас бомбу, они не глядя нажмут на эту кнопочку.
Им плевать! Сотни тысяч воспитаны так, что они лучше всех и москалей надо давить. Они считают, что они над миром должны царствовать. Им больше 60 миллиардов на вооружение дали. Вся Европа боится с нами воевать и толкает на нас этих фашистиков. Секунда и нас нет! Значит, что делать? Давить и жечь! Не моих друзей, интеллигентов несчастных, которые ненавидят все, что происходит там.
Это нормальные украинцы, талантливые. Они сидят и молчат, потому что порвут их. Весь народ-то не против нас! Я-то знаю своих друзей! Но если ты пасть там откроешь — тебя разорвут! Русская культура! Они замечательно знают нашу драматургию. Художники, певцы, балет… Это все гении, которые победили запад! Все имена признаны всем западом на века!
Что-то это забывают, и мы до сих пор купаемся в проигрыше. Они победили, вложили много миллиардов, чтобы наши бошки разложить на свою чернуху! Они победили и дошли до нашей молодежи. Почему я за молодежь? Они не виноваты, им суют это, привозят это! Бороться надо, ставить хорошие спектакли, воспитывать людей! А из вашего института искусств вышел хотя бы один приличный человек? Хотя бы с именем районного масштаба? Еще в детстве вы решили, что хотите стать артистом.
Какой совет вы можете дать тем, кто хочет, но не может найти свое призвание? Эта проблема мучает значительную часть современной молодежи. Мне все время хотелось по самолюбию, по тщеславию играть лучше всех. Это не от меня зависит. Если вы в 15-17 лет не найдете себя — хана. Это тот возраст, когда человек о чем-то мечтает. Особенно, если это пацан. Кто-то заболевает космонавтикой, кто-то морским делом, а потом начинает двигаться. А здесь надо пофантазировать: куда же меня тянет?
А мне даже выбирать не надо было. Я просто знал, что я хочу и никто никуда меня не сдвигал. Например, Ван Гог начал рисовать только ближе к 30 годам. Вот я знаю одну женщину, которая была большим боссом в правительственных кругах. И вдруг озарение! Она стала рисовать пальцами. Вот посмотрите: Людмила Зотова. Сейчас у нее международные выставки.
Хотя я никогда в жизни не лез в политику.
Как сказал один гениальный человек, «политика — дело аморальное». Нужно просто заниматься своим ремеслом. А моё ремесло самое незащищённое и трепетное. После химической промышленности - самое вредное. Ты действительно не защищён, потому что всю жизнь держишь экзамен. Тебе 50, 70, 90 лет, плохо сыграл, плохо поставил — пошёл вон! Народный ты артист, заслуженный — без разницы. Какое это имеет значение, если ты плохо играешь? Отойди, старик!
Не выдержал экзамен. Так вот, меня старики МХАТа приучили: выходи на сцену каждый раз как последний. Помню, Ольга Николаевна Андровская стояла перед занавесом, а мы наблюдали за ней, обожая. А её только из «ракового корпуса» привезли. И гром аплодисментов! Про эту вечную неуверенность я могу долго рассказывать. Вот вчера был «Дядя Ваня», впервые на сцене нового театра. Вы же были, да? Нам привезли декорации, которые лежали где-то, у нас ведь нет помещения для хранения.
И смотреть на них без ужаса было невозможно. Я понял, что спектакля не будет. Сели с актёрами, стали думать, отменять или нет? Подобного прокола в моей жизни ещё не было. Но решил не сдаваться — школа Станиславского. Подумал: а если через детали, через свет, через атмосферу того, что можно выделить на сцене. И начал фантазировать, заставляя это поставить сюда, то — туда. Можно эту вещь — чуть-чуть левее. И так далее, и так далее.
Вместо репетиции я два часа занимался созданием места для игры. И когда закончил, спросил актёров: вам нравится? Ответили: очень атмосферно. И я сказал: будет спектакль! Потому что многие педагоги сейчас являются к своим ученикам раз в месяц. Только зарплату большую получают. А педагогика — это подвижничество, тогда воспитаешь ученика. А остальное — преступление. И вот я так ставил спектакли, чтобы мои студенты хотели играть их и потом, через годы.
Мы их показывали, выезжали в разные города. Играли с большим успехом. И накопилось определённое количество — 13 штук.
На сцену выходили Мастера, если рассматривать «Принцессу» в ее первозданном виде, то ни один современных режиссер, считающий себя новатором, рядом не стоял. Для того, чтобы это понять, надо увидеть наши спектакли «Игроки» премьера нового сезона и «Сильное чувство» по Ильфу и Петрову: в них несколько иная методика режиссуры, нарушение правил игры. Важно помнить, что если ты играешь во что-то новое, то это можно делать только при большой вере. Если за тобой идут — все получится, а если «тухлый» глаз — ничего не выйдет. Вот вы видите, что у артиста «погас глаз». Что делать, чтобы зажечь? И надо ли давать второй шанс? Второго шанса не будет. Такой артист мне уже неинтересен. Как говорил Хмелев: «В искусстве — как на войне. На выживание». Актерская профессия очень сложная: ты всю жизнь держишь экзамен. И это не зависит от опыта, регалий и званий. Если плохо — извини, хорошо — молодец. Всю жизни ты должен быть в форме по-настоящему. И перед выходом на сцену мы как-то увидели: она стоит за кулисами и сама себе говорит «Зачем я пошла в артистки, зачем я пошла в артистки…» А выходит на сцену — и овации. Каждый спектакль — как будто последний в жизни. Своих артистов я учу именно этому. Пока это мне удается. Я объясняю: как только это чувство потеряете — ничего из вас не получится. И я сам каждый раз выхожу как на бой. Если мы продолжаем тему Станиславского, то допускаете ли вы вероятность, что кто-то из ваших учеников поставить здесь спектакль? Готовите ли режиссера? На мой взгляд, режиссура — это дар. Ей невозможно научить. Если бы я на своем «птичьем языке» начал бы что-то рассказывать, то ничего кроме смеха, не добился бы. Это сложно передать, все индивидуально и непредсказуемо. Ты не знаешь никогда, куда повернет репетиция. У меня были случаи, когда в артистов столы летали. Не стулья, а столы. Помню, на репетиции одного спектакля очень сильно доставалось от меня одной артистке. И кто-то мне высказал, что, мол, перестаньте ее гнобить. А она выглянула из-за кулисы и говорит: «Пускай гнобит! А потому что знала: я ради нее это делаю. И ничего не говорю и не делаю просто так. У нас очень тяжелый труд. Посмотрите на балетных и цирковых артистов — постоянный станок, постоянный тренаж. А попробуйте начать оперную арию, не распевшись? Это будет невозможно. Потому для драматического артиста быть в форме — это строжайшая самодисциплина и сила воли, так как может показаться, что работа над собой необязательна. Но вспомним Станиславского: он за четыре часа до спектакля приходил в театр, чтобы подготовиться, влезть в шкуру персонажа. Вот это и есть знаменитое искусство перевоплощения. Мы очень много обсуждаем сейчас эстетику, искусство… А насколько важна для вашего театра коммерческая сторона? Все должно развиваться параллельно. Без Золотого тельца искусства не бывает. Почему поднялся Художественный театр, совершив нереальный скачок в развитии? Потому что был великий Савва Морозов, российский предприниматель и меценат. А мы в театре работаем вместе — но пока не можем позволить артистам больших зарплат.
И это правда. Еще в школе он поступил в уникальный кружок Дома пионеров, где был феноменальный педагог Николай Петрович Баженов — красивый современный человек. Именно он дал будущему актеру «путёвку в жизнь» и научил его работать. Петровка 17с2. Всеволод Николаевич расскажет о самых ярких эпизодах своей жизни, о своих работах в кинематографе и в театре.
В НОВОРОССИЙСК ПРИЕЗЖАЕТ МОСКОВСКИЙ ТЕАТР-СТУДИЯ ВСЕВОЛОДА ШИЛОВСКОГО
Или не совсем швейный? Те, кто читали замечательную пьесу Михаила Булгакова или были на спектакле «Зойкина квартира», поймут, о чём идет речь. Тем, кто ещё не видел, можно смело рекомендовать это яркое представление. Первого сентября в театре-студии Всеволода Шиловского состоялось открытие театрального сезона. И прошло оно действительно громко!
Здесь всё на расстоянии вытянутой руки- «не соврёшь», кожей чувствуешь эту энергетику актеров и действа на сцене. Мастер выходит на сцену с ними почти во всех спектаклях. Многие из актеров в театре сейчас совмещают не только актёрскую профессию, но и администраторские полномочия. Да и своими руками декорации таскают. Сама видела после спектакля ,разговаривая с актрисой театра Викторией Пархоменко о репертуаре нового театрального сезона 12 спектаклей. Те же актёры, которые только что играли на сцене в «Дяде Ване», помогают ставить декорации к следующему спектаклю. Это- «Слишком женатый таксист» 23 июля. И опять вспомнилась Табакерка, в которой тоже многое держалось на энтузиазме и силах коллектива. О «Дяде Ване» - в следующей статье подробнее. А пока скажу коротко, но ёмко - спектакль мне понравился,а это мой пятый «Дядя Ваня» на московских сценах, сами понимаете, есть с чем сравнить. Юрий Назаров , давний друг Шиловского,сказал много тёплых слов в адрес постановки и театра,горячо расцеловав юбиляра. В фильмографии Назарова более 300 картин. Помните его роль отца в «Маленькой Вере»?
Но эта семья принимала их у себя. Нам, студентам, посчастливилось тоже быть в этом доме и там познакомиться и разговаривать с великой Анной Андреевной Ахматовой. Мы были молоды и наивны. И когда она предлагала нам почитать стихи, легкомысленно отвечали ей, что нам надо готовиться по военному делу. А я какой же я был дурак еще спросил: «А правда, Анна Андреевна, что у вас с Блоком был роман? Как легкомысленны и молоды мы были… Фото личный архив Всеволода Шиловского О секрете долгих отношений — В частных беседах всегда говорю ученикам: «Романы — это прекрасно, только не женитесь! Такие браки распадаются из-за проблем, связанных с недостатком денег, из-за того, что нет времени и возможности завести ребенка. В таких союзах один успешен, а другой зачастую нет. Мужчины боятся жениться на красивых. Потому что они умны и образованны. И привлекательные женщины часто несчастны, а у страшненьких все хорошо. А девочкам важно, чтобы их любили, заботились о них и не запрещали заниматься профессией. С моей супругой Натальей Цехановской мы прожили уже 46 лет. Наш сын Павел занимается бизнесом. Двое внуков — Дашенька и Мишечка. С Наташей мы познакомились на юге, тогда как раз вышел мой первый многосерийный фильм «День за днем». И Наташа, посмотрев титры, увидела, что режиссером является Всеволод Шиловский. Как актера она меня совершенно не знала. Наташа и я действительно подошли друг другу. Но нам еще помогло то, что она, будучи талантливой арфисткой, лауреатом международной премии, объездила весь земной шар по три раза, а у меня было большое количество поездок в связи со съемками фильмов в разных странах мира. По всей вероятности, это давало нам возможность скучать друг по другу. О деле жизни — «Любите ли вы театр так, как люблю его я? Эту профессию я обожаю всю жизнь. И когда мне говорят, что я в возрасте, отвечаю, что у меня нет отклонений ни по каким частям тела и мозга.
Ранее актриса Ольга Веникова в беседе с интернет-изданием argumenti. Ошибка в тексте?