Санкт-Петербург. Купить билеты на детские спектакли в Санкт-Петербурге: расписание, фото, отзывы, цены. Главная» Новости» Театр детям санкт петербург афиша.
Спектакли для детей
В этом смысл игры. Для обеспокоенных или просто чересчур любопытных взрослых постановку специально сыграют еще раз. Начало «взрослого» показа в 19:00. У фестиваля «В смысле!? Запланированы «коллажные посиделки», веселые прогулки по городу, названные «прогулами», открытые интервью с актерами. Театральная лаборатория «Чудесный источник» Эрмитаж закрутит в танцах и образах Фото: пресс-служба Эрмитажа Поделиться К сценическому искусству теперь приобщает и Эрмитаж. Классический музей должен стать для наблюдателей пространством, порождающим творчество, а не местом, куда ходят по особым случаям.
Театр предлагает незабываемые постановки для детей от 3 до 14 лет. В театре каждый ребенок сможет найти то, что ему по душе - от ярких музыкальных спектаклей до интерактивных постановок. Театр на Неве - это не только увлекательное развлечение, но и возможность развития творческих способностей ребенка. Наши актеры - профессионалы своего дела, которые смогут донести до каждого маленького зрителя историю и эмоции. С тех пор он прошел большой путь развития и стал одним из самых популярных детских театров в Санкт-Петербурге. Театр предлагает зрителям самые разные жанры спектаклей - от веселых комедий до драматических произведений. Основной целью театра сказки на Неве является познавательное развлечение детей. В каждом спектакле они найдут не только увлекательную историю, но и моральные уроки, которые помогут им развиваться и учиться. Актеры театра с большой любовью создают каждый образ, их игра заставляет зрителей весь спектакль переживать вместе с героями. Театр на Неве в Санкт-Петербурге активно сотрудничает с другими театральными коллективами и организациями, что позволяет ему предлагать зрителям самые разнообразные и интересные спектакли. Также, в рамках своих возможностей, Театр на Неве организует поездки в гастроли и участие в театральных фестивалях. Детский театр на Неве - это не только место для просмотра спектаклей, но и площадка для развития творческих способностей детей. Здесь проводятся мастер-классы, уроки актерского мастерства и другие мероприятия, которые помогут каждому ребенку раскрыть свой творческий потенциал. Творческая команда Театра на Неве стремится делать каждый спектакль незабываемым для своих зрителей. Они уделяют особое внимание костюмам, декорациям и световому оформлению. Все это создает атмосферу волшебства и увлечения, которая остается в памяти на долгое время. Если вы хотите подарить своему ребенку незабываемые впечатления, посетите Театр на Неве! Здесь ваш ребенок станет частью удивительного театрального мира и получит незабываемые эмоции. Основание и первые постановки История театра началась в 1987 году, когда группа талантливых режиссеров и актеров решила создать театр, специализирующийся на постановках для детей. Первые постановки театра были приурочены ко Дню защиты детей и получили огромный успех среди зрителей и критиков. Каждая постановка была необычной и увлекательной, полна ярких костюмов, красочных декораций и захватывающих сюжетов. Детский театр на Неве в Санкт-Петербурге стал уже неотъемлемой частью детства петербургских детей и гордостью горожан.
Совершая непростой выбор, должен ли он всегда действовать как педагог и наставник, или может иногда ориентироваться на собственные желания и выгоду? Горожане, которые раньше были только зрителями или даже не доходили до театра , получают возможность быть активными создателями спектакля. Вот что сами участники спектакля рассказывают о проекте: «Очень уважаю театр, вожу свои классы на интересные постановки. Плюс, в год педагога и наставника, показать, насколько многогранны учителя». Виктория Геннадьевна Головотяпенко, учитель биологии Бугровская школа «Владимир Маяковский считал, что главная цель поэзии, поэта — «дать язык безъязыкой улице», выразить её мысли и чувства. Мне кажется, «Педсовет» схож в этом с поэзией. Он дал учителям возможность со сцены говорить о школе и о себе, а зрителям понять, что учитель, как бы это банально ни прозвучало, прежде всего человек. Человек, со своей жизнью, историей, своими интересами, радостями и, конечно же, проблемами». Спектакль, который напомнил, кто я и зачем работаю, а еще, способ показать это остальным. Трансляцию спектакля посмотрели 54000 человек! Самый популярный отзыв: «Спектакль должны увидеть школьники!
Обязательно дождитесь ответа, что Ваше заявление принято. Возвраты осуществляются в размере оплаченного заказа - у театра нет технической возможности вернуть часть заказа. Например, если в Вашем заказе оплачены три места, то произвести возврат одного или двух мест из этого заказа нельзя.
Детские спектакли
Этот праздник, посвященный всем стилям танца, начали отмечать с 1982 года по инициативе Международного совета танца в день рождения французского балетмейстера Жана-Жоржа Новерра, реформатора и теоретика хореографического искусства, который вошел в историю как «отец Показать ещё современного балета». Коллектив Театра "На Неве" в этот знаменательный день приглашает отпраздновать это событие вместе - в понедельник 29 апреля, официальный выходной в этом году.
Трогательная и сентиментальная в хорошем смысле история о мальчике Коле, родившимся с синдромом Дауна, девочке Варе и прекрасном лесном олене, рожденном фантазией героя. Спектакль, в котором соединены технологические возможности Новой сцены и предметный театр, а клубная музыка микшируется с горловым пением. В основе — невыдуманная история жизни датчанина Питера Фройхена. Спектакль, в котором старик и старуха живут на крошечной полоске суши, а все остальное пространство занимают море и небо. Опустошающий пушкинский финал здесь превращается в новую точку отсчета, а это значит, что надежда остается. Рождественская мистерия про отчаявшуюся циркачку и маленького мальчика, пишущего письма Богу. Спектакль, который способен помочь самой потерянной душе.
История о жителях горного села, родине нескольких поколений знаменитых циркачей—канатоходцев. Их роли играют куклы, созданные фантазией Киры Камалидиновой из подручных материалов: лоскутков, палок и ниток. А сценография собрана из камней, веревок и привезенных с пожарища досок. Спектакли театра Karlsson Haus, движимого энергией его директора Анны Павинской, неоднократно номинировались на «Золотую маску» и получали награды. Сюжет сказки Андерсена до определенной степени переосмысляется, хотя заканчивается сценическая история, как и в оригинале — смертью героини. Она же — единственный персонаж, что превращает происходящее в моноспектакль. Кукла девочки не исчезает ни на мгновение и меньше чем за час авторы расскажут историю не очень длинной, не очень счастливой и увлекательной жизни. За все время действия не прозвучит ни одной реплики, зато полно звуков, шорохов — в том числе музыка аккордеониста Рената Шавалиева.
А маленькая девочка в поисках хоть какого-то отклика внешнего мира будет то приникать к ногам взрослых, то подхватывать красный бантик, упавший с туфельки другой девочки. А спички будут вспыхивать, когда героиню постигнут разочарование, досада или обида. В отличие от андерсеновской, героиня этой версии не выглядит обреченной с самого начала. Напротив, она — любознательна, обладает веселым и легким характером и принимает происходящее с ней спокойно и без тени отчаяния. В предсмертном сне вместо аппетитного жареного гуся девочке явятся сушки и бабушка, чьи туфли она так озорно примеряла где-то в самом начале своего пути из этого мира. Главной куклой в театре «КукФо», созданном Анной Викторовой 18 лет назад, была и остается марионетка — нежная, воздушная и родом из средних веков. Вокруг нее и строятся спектакли крошечного театра, что на улице Пушкинская, нередко основанные на «петербургском тексте». И один из самых популярных его спектаклей «Птифуры», разумеется, не стал исключением.
В «Птифурах» рассказывается история не про крошечные французские пирожные и способы их приготовления, как можно было бы предположить из названия, а эксцентричных старичков и старушек. Построенный на «лимериках», причем не только Эдварда Лира, но и Самуила Маршака, Даниила Хармса, Генриха Сапгира и Олега Григорьева, а также собственного сочинения, спектакль собирается из мини-историй, случающихся с героями. Одна пожилая дама учит лягушку балетным премудростям, другая обожает слушать сказку «Маугли», а пожилой джентльмен предпочитает играть на скрипке, сидя в кресле-каталке. Забавные эпизоды перемежаются узнаваемыми, в которых герои выполняют нехитрые бытовые действия — от кормежки птиц до посещения сберкассы. В определенный момент актеры Катя Ионас и Кирилл Смирнов и вовсе принимаются предлагать зрителям от имени своих героев всевозможный товар, обычно раскладываемый на коробочках у метро. Дети пребывают в восторге и счастье от всего увиденного и, конечно же, от сеанса непосредственного контакта с куклами, а вот взрослые считывают более глубокие смыслы, заложенные в обаятельно-печальных «Птифурах». Впрочем, так и полагается в спектакле, предназначенном для публики едва ли не всех возрастов.
Начало «взрослого» показа в 19:00. У фестиваля «В смысле!?
Запланированы «коллажные посиделки», веселые прогулки по городу, названные «прогулами», открытые интервью с актерами. Театральная лаборатория «Чудесный источник» Эрмитаж закрутит в танцах и образах Фото: пресс-служба Эрмитажа Поделиться К сценическому искусству теперь приобщает и Эрмитаж. Классический музей должен стать для наблюдателей пространством, порождающим творчество, а не местом, куда ходят по особым случаям. Следующие спектакли проекта должны проходить по четвергам вплоть до лета. Трансляция «Толстого нет» Бонус для тех, кто хочет или вынужден остаться дома Для тех, кто не сможет поучаствовать в фестивалях или просто предпочел бы никуда лишний раз не выходить на каникулах — есть собственный вариант.
Специальная премия жюри «Эксперимент» присуждена Алексею Житковскому за создание драматургического произведения для детей в сотрудничестве с детьми спектакль Марфы Горвиц «Камыр батыр», Казанский татарский государственный театр юного зрителя им. Габдуллы Кариева. Премию дирекции фестиваля получили режиссёр Роман Каганович и команда читки пьесы Марии Зелинской «Бегемот-невидимка» на лаборатории «Маленькая ремарка». Призом зрительских симпатий «Глазами детей» награждён спектакль «Винни-Пух» Социально-художественный театр, режиссёр — Наталья Слащёва. XX Всероссийский фестиваль театрального искусства для детей «Арлекин» проходил с 18 по 26 апреля.
Вам будет интересно
- Детский театр «На Неве»
- Афиша для детей в Санкт-Петербурге
- Скачать приложение МТС Live
- В печатном номере
- Скачать приложение МТС Live
Любовь к прекрасному с пеленок: топ-10 отличных театров в Петербурге для детей от года
Ежегодно юные танцовщики и танцовщицы театра принимают участие в фестивалях и конкурсах балета и побеждают. Среди ярких побед юных артистов — призовое место на международном хореографическом фестивале «Танец без границ» в городе Пуасси Франция. Театр неоднократно становился лауреатом фестиваля «Театры Санкт-Петербурга — детям». Мы действительно гордимся своей многолетней историей. Сегодня основная задача репертуарной политики, которую мы совместно с художественным руководителем, заслуженной артисткой России Еленой Кузьминой, воплощаем в жизнь, — это знакомство детей, как исполнителей, так и зрителей, с высоким искусством классического балета. Прививая любовь к серьёзной симфонической музыке и классическому танцу, опираясь на жизнеутверждающее содержание спектаклей, оформленных в лучших традициях сценографии, театр развивает и укрепляет духовно-нравственное и эстетическое воспитание подрастающего поколения. А сколько было учеников за тридцать с лишнем лет!
Каждый из них мне дорог. За очень короткое время мы сумели подготовить трех девочек из кордебалета. Очень горжусь ими. Когда мы только начали работать, у нас было два взрослых исполнителя. Сейчас, как я сказал, двадцать. Это здорово, что совсем юные ребята могут учиться у мастеров.
Помню, как ещё в училище мы, только начавшие осваивать азы, подглядывали за уроками взрослых. Это важно, ведь одно и то же движение можно выполнить по-разному. У нас в театре все работают в одной команде, преемственность воспитывается с первых дней. Так, к слову, когда-то было и у меня. В своё время моя мама очень хотела стать балериной. У неё были прекрасные данные плюс красивая внешность, но карьера в балете у неё так и не сложилась.
Может быть, потому, что её дедушка однажды твердо сказал: «Какая-то несерьёзная это профессия».
Телефон только в часы работы кассы : 677 57 07 Скан или фото заявления о возврате электронных билетов принимается не позднее, чем за 2 часа до начала спектакля по электронной почте: tarapata mail. Сведения, необходимые в заявлении: название спектакля, дата и время его проведения, количество билетов, сумма к возврату, номер заказа, дата и подпись заявителя. Обязательно дождитесь ответа, что Ваше заявление принято.
Настя Дадонова Милая, добрая команда чудесного Кота Вильяма! Сегодня ходили на "Там где хорошо спать", это уже наш 3 поход к вам.
Сегодня было много интерактива, но при этом оставалось ощущение, что ты в волшебной сказке с загадочными тропками-дорожками. Спасибо, что дарите тепло и уют, ощущение чего-то светлого и доброго. Любим Вас. Вы вдохновляете! Мария Акмолова Раз в месяц, мы с Марусей посещаем концерты-занятия «Классика для малышей». Маруся на занятии баловалась, но делала это в такт музыке.
И белый день взвеселит, и темна ноченька приголубит, и красное солнышко обрадует». Не лишенный чувства юмора, динамичный и чрезвычайно добрый спектакль театра «Комедианты» напрямую следует завету писателя.
В Петербурге дети с ментальными особенностями покажут сказку «Теремок»
Для этого необходимо выбрать на нашем сайте мероприятие и зарегистрироваться. Однако условием входа на спектакль является участие во втором творческом конкурсе. В прошлом сезоне лауреатами конкурса стали работы детей от 2 до 9 лет. В этом году совместно с детским видео-проектом «Музейная фея» зрители смогут пофантазировать на тему музейных экспозиций, жизни музейных экспонатов, загрузить свои творческие работы по итогу просмотра небольших сюжетов, что и станет «творческим билетом». При этом способ творческой реализации может быть самым разным — рисунки, поделки — все, что сделано своими руками.
Победители творческого конкурса получат памятные призы с музейной тематикой.
Можно ли побороть свои страхи? Заяц Трусохвостик боится всего на свете: грома, грозы, громких звуков. Никто из зверей не воспринимает трусишку всерьез. Кажется, что и сам главный герой не способен в себя поверить! Однажды в размеренную заячью повседневность врывается случайность и жизнь Трусохвостика полностью меняется.
Масштабный благотворительный театральный фестиваль для воспитанников детских домов и детей из неблагополучных семей проходит в эти дни в Северной столице. На очередном показе во дворце Белосельских-Белозерских со спектаклем «Бременские музыканты» перед юными зрителями выступили артисты театра «У Нарвских ворот». Для них выезд в город — это уже событие.
Сказать честно, поначалу было не очень интересно. Но потом я втянулся в необыкновенную атмосферу балета, влюбился в него и уже не представлял своей жизни без танца, сцены и всего того, что завораживает в этом космосе. Так иногда происходит и у наших маленьких балерин. Их приводят к нам в студию, а увлечение приходит постепенно. И когда они подрастают, то признаются: занятия, репетиции, спектакли, гастроли полностью изменили их судьбу. Десятки наших девочек сегодня выступают в профессиональных коллективах, занимаются преподаванием. Родители часто спрашивают о перспективах, ожидающих их детей. Обычно говорю им, что балет — это генератор духовной энергии. Это та среда, где зарождается то, что мы называем культурой, а ведь именно она в конечном итоге создает личность. Станет девочка примой или нет — не самое значимое. Важно, что она вырастет разносторонним человеком и всегда будет выделяться в толпе особой осанкой, умением себя держать. Очень радует, когда вижу восторг в глазах как у взрослых, так и у детей. Не передать словами все ощущения, возникающие во время просмотра спектакля, который нравится зрителю разных возрастов. Сейчас немало говорят о том, что современный театр должен помогать прикоснуться к великой культуре, ведь нынешнему юному поколению больше интересны гаджеты, нежели классический танец, серьёзная симфоническая музыка. Но это не совсем так. Дети любят смотреть балет! Каждый наш спектакль — это не одно и то же выступление. Всякий раз он проходит и раскрывается для зрителя чуточку по-новому. Неизменным остаётся главное: контакт между артистом и зрителем. Та самая магия, без которой, собственно, не бывает театра.
Четвертый сезон благотворительного проекта «Театральный музей – детям»
С 18 марта по 30 сентября Фонд развития Санкт-Петербургского музея театрального и музыкального искусства проведет четвертый сезон благотворительного проекта «Театральный музей – детям». первый в России профессиональный театр кукол. «Дворцы Санкт-Петербурга – детям». Масштабный благотворительный театральный фестиваль для воспитанников детских домов и детей из неблагополучных семей проходит в эти дни в Северной столице.
Они существуют!
- Детям в эти выходные
- Когда я снова стану маленьким
- Новый Камерный Театр
- Другие новости раздела
Театр кукол "Конфитюр"
Волшебное представление по мотивам всеми любимой сказки Сергея Аксакова «Аленький цветочек» поставил главный режиссёр театра кукол-марионеток им Е.С. Деммени Эдуард Гайдай. Для создания Новогоднего настроения Музыкальный театр детей Марины Ланда с авторами в живую исполнил прекрасную песню "Новый Год" из мультсериала. Детский летний Лагерь по актёрскому мастерству в театре «Лицедеи»! Официальный сайт Санкт-Петербургского театра «Синяя Птица». Афиша спектаклей на ближайшие месяцы, репертуар театра, заказ билетов.
Детский театр «На Неве»
Театр Мастерская сегодня один из лидеров театральной жизни Петербурга. Художественный руководитель Григорий Козлов сумел построить дом, где живет любовь Олеся зритель На первый спектакль шла с опаской, не ожидая ничего, но вышла в полном восторге! Сильная игра, затрагивающая сердце и душу. Скромный, ничем не примечательный театр, без золотой лепнины и картин на стенах, он стал фаворитом среди всех театров Санкт-Петербурга Елена зритель Не первый раз посещаем спектакли замечательного театра «Мастерская». Замечательный репертуар. Спектакли смотрятся на одном дыхании. Очень душевно, без пошлости, которая сейчас так «модна».
Спасибо за Ваш труд! Душа отдыхает. Искусство должно нести добро Мария зритель Кажется, нашла любимый театр! О «Мастерской» читала и слышала очень давно, вчера посетили спектакль «Дни Турбиных». Готова подписаться под каждым восторженным отзывом! Понравилось всё: игра актёров, режиссёрская работа, та особенная атмосфера, которая создается всем коллективом профессионалов, которые живут любимым делом.
Хочется пересмотреть все спектакли, сама себе завидую — сколько счастья у меня впереди!
Театр предлагает зрителям самые разные жанры спектаклей - от веселых комедий до драматических произведений. Основной целью театра сказки на Неве является познавательное развлечение детей. В каждом спектакле они найдут не только увлекательную историю, но и моральные уроки, которые помогут им развиваться и учиться. Актеры театра с большой любовью создают каждый образ, их игра заставляет зрителей весь спектакль переживать вместе с героями. Театр на Неве в Санкт-Петербурге активно сотрудничает с другими театральными коллективами и организациями, что позволяет ему предлагать зрителям самые разнообразные и интересные спектакли.
Также, в рамках своих возможностей, Театр на Неве организует поездки в гастроли и участие в театральных фестивалях. Детский театр на Неве - это не только место для просмотра спектаклей, но и площадка для развития творческих способностей детей. Здесь проводятся мастер-классы, уроки актерского мастерства и другие мероприятия, которые помогут каждому ребенку раскрыть свой творческий потенциал. Творческая команда Театра на Неве стремится делать каждый спектакль незабываемым для своих зрителей. Они уделяют особое внимание костюмам, декорациям и световому оформлению. Все это создает атмосферу волшебства и увлечения, которая остается в памяти на долгое время.
Если вы хотите подарить своему ребенку незабываемые впечатления, посетите Театр на Неве! Здесь ваш ребенок станет частью удивительного театрального мира и получит незабываемые эмоции. Основание и первые постановки История театра началась в 1987 году, когда группа талантливых режиссеров и актеров решила создать театр, специализирующийся на постановках для детей. Первые постановки театра были приурочены ко Дню защиты детей и получили огромный успех среди зрителей и критиков. Каждая постановка была необычной и увлекательной, полна ярких костюмов, красочных декораций и захватывающих сюжетов. Детский театр на Неве в Санкт-Петербурге стал уже неотъемлемой частью детства петербургских детей и гордостью горожан.
В его репертуаре всегда можно найти знакомые сказки и новые увлекательные истории, которые позволяют детям погрузиться в мир волшебства и фантазии. Детский театр на Неве в Санкт-Петербурге приглашает маленьких зрителей и их родителей на незабываемые постановки, где каждый найдет что-то особенное для себя. Давайте вместе окунемся в прекрасный мир искусства и волшебства! Успехи и достижения в театре На протяжении многих лет работы мы выступали на самых престижных театральных площадках Санкт-Петербурга, радуя зрителей своими уникальными спектаклями. Наша команда талантливых актеров, режиссеров и художников трудится над каждым спектаклем, чтобы создать неповторимую атмосферу и достичь идеального результата.
Это история о большом мире маленьких людей, о первой любви, о детской правде во взрослом мире. В десяток потертых чемоданов на сцене спрятан целый город: дома Варшавы, школа, каток, стучащий колесами паровоз… Здесь со своими семьями живут главный герой спектакля Владек и его друзья — обаятельные кукольные персонажи, превращающиеся в настоящих девчонок и мальчишек в руках актера Тараса Бибича. Евгений Ибрагимов, режиссер-постановщик: «Я испытываю большое уважение к автору нашего текста, Янушу Корчаку. Сегодня мы перестали обращаться к наивному театру, а для меня Корчак — это именно наивный театр, поданный с такой детскостью, искренностью, чтобы три поколения зрителей: дети, мамы с папами и бабушки с дедушками, — могли найти в нем что-то свое. Для детей это всяко будет новым. А вот для бабушек и дедушек опыт нашего спектакля может напомнить прошедшее — тон постановки я старался выдержать немножко в ретро стиле. Мы не делаем спектакль о смерти, не говорим о трагическом финале жизни Корчака. Мне хотелось бы, чтобы наша работа несла свет, позитив. Но, вместе с тем, для меня важно, чтобы люди на секундочку вспомнили эту страшную историю. Потому что, слава Богу, мы сегодня не знаем таких лишений и такого одиночества, какие знали люди в то время. Впрочем, дети, так или иначе, одиноки, — это еще одна причина, почему наивные детские воспоминания мне дороги. Думаю, сегодня они могут быть очень полезны». О создателях спектакля Евгений Ибрагимов Режиссер театра кукол.
Вокруг нее и строятся спектакли крошечного театра, что на улице Пушкинская, нередко основанные на «петербургском тексте». И один из самых популярных его спектаклей «Птифуры», разумеется, не стал исключением. В «Птифурах» рассказывается история не про крошечные французские пирожные и способы их приготовления, как можно было бы предположить из названия, а эксцентричных старичков и старушек. Построенный на «лимериках», причем не только Эдварда Лира, но и Самуила Маршака, Даниила Хармса, Генриха Сапгира и Олега Григорьева, а также собственного сочинения, спектакль собирается из мини-историй, случающихся с героями. Одна пожилая дама учит лягушку балетным премудростям, другая обожает слушать сказку «Маугли», а пожилой джентльмен предпочитает играть на скрипке, сидя в кресле-каталке. Забавные эпизоды перемежаются узнаваемыми, в которых герои выполняют нехитрые бытовые действия — от кормежки птиц до посещения сберкассы. В определенный момент актеры Катя Ионас и Кирилл Смирнов и вовсе принимаются предлагать зрителям от имени своих героев всевозможный товар, обычно раскладываемый на коробочках у метро. Дети пребывают в восторге и счастье от всего увиденного и, конечно же, от сеанса непосредственного контакта с куклами, а вот взрослые считывают более глубокие смыслы, заложенные в обаятельно-печальных «Птифурах». Впрочем, так и полагается в спектакле, предназначенном для публики едва ли не всех возрастов. Включая тех самых бабушек и дедушек. Анна Викторова о том, есть ли бум театра кукол: «На мой взгляд, настоящего театра кукол — с куклами, марионетками или другими системами кукол, чтобы кукла была главной и зритель верил в деревянного человечка очень мало. Появилось много спектаклей с предметами, с куклами, за которых говорят и играют артисты, но эти спектакли также считаются кукольными. В большинстве театров кукол актер вышел на передний план, так проще, быстрее, можно выпустить в сезон больше спектаклей. Видимо это и считается сейчас бумом». Диана Разживайкина и Алексей Шульгач в прошлом сезоне наверняка удивили многих. Их спектакль «Крот, который мечтал увидеть солнце» получил четыре номинации на главную театральную премию страны «Золотая маска». И с первого же захода выиграли персональную — режиссерскую. Начинали же они с сотрудничества с театром Karlsson Haus: Диана — как режиссер, Алексей — как актер. Затем случилась встреча с театром «Кот Вильям». В нем уже режиссерский тандем выпустил несколько работ, но поворотным стал обаятельный спектакль по сказке, которую сочинил современный писатель Александр Блинов. Режиссерский дуэт Разживайкиной и Шульгача поставил непродолжительную по времени хронометраж всего 50 минут , но насыщенную событиями и экзистенциальными поисками историю юного крота, с завидным упорством двигающегося к своей Мечте. Продираясь через многочисленные «тернии» наперекор всему — включая многочисленных родственников и пропагандистскую кротовью анимацию, предостерегающую от всякого вольнодумства — герой, а вместе с ним и авторы спектакля, утверждает: мечтать — занятие необходимое. Главное, найти хотя бы одного единомышленника, вместе с которым вы и будете стремиться исполнить желаемое. У сказки целых три рассказчика — шахтеры, зависшие в подъемнике между землей точнее подземным миром и небом. В помощь им идут планшетные, перчаточные и двухмерные куклы, металлические ложки и консервные банки, а также приемы теневого театра. Диана Разживайкина и Алексей Шульгач о предубеждении к театру кукол: «Нам кажется, что у большинства людей действительно существует такая установка: театр кукол — что-то «несерьезное» и только для детей. Есть какое-то предубеждение в сознании, которое отталкивает и не принимает. Хочется верить, что за последние года кукольники научились бороться с этим барьером и мы победим в борьбе с предвзятым отношением. А в целом — все хорошо, много интересных премьер, любопытных решений, театр развивается и становится значимее и сильнее». Режиссер Роман Бокланов в прошлом году выпустился из мастерской Руслана Кудашова, но уже успел получить статус восходящей звезды петербургского театра кукол что подтвердила «Золотая маска», включив одну из его постановок в лонг-лист этого года и одной из его надежд.
Новости театра
«Кукольный формат» — авторский театр с европейской камерной атмосферой, созданный в 2003 году художником и режиссером Анной Викторовой. Санкт-Петербург. Санкт-Петербургское подворье Валаамского монастыря. 190020, Санкт-Петербург, Нарвский пр., дом 1/29. Детские спектакли в театрах Санкт-Петербурга: детская афиша 2020 с расписанием и описанием репертуара.
HAPPY BIRTHDAY Ника Туси
- Детские спектакли в Санкт-Петербурге
- О фестивале - 2024
- Театр "Лицедеи"
- HAPPY BIRTHDAY Ника Туси