Выставка «Вокруг манежа с Дневником». 6 марта 2023 года На Малой Садовой открылась выставка к 145-летию Цирка Чинизелли. Выставка "Город-герой Ленинград" работает до 12 мая 2024 года в Центральном выставочном зале "Манеж" по адресу: Исаакиевская площадь, 1.
В Манеже открылась выставка «Сопряжение форм. Русская скульптура. XX век»
А весной 2023 года работу закончили при поддержке ЦВЗ «Манеж». Напомним, что экспозиция будет доступна ежедневно с 12:00 до 21:00 в будни и с 11:00 до 21:00 в выходные. А посетить выставку может каждый желающий до 3 декабря.
Хотите получать уведомления от сайта «Первого канала»? Да Не сейчас 26 апреля 2024, 18:27 В Нижегородском художественном музее открывается выставка «Я говорю с тобой из Ленинграда» Блокадники — люди особого характера, невероятной воли. И в год 80-летия полного освобождения Ленинграда их подвигу посвящен еще один масштабный выставочный проект. В Нижегородском государственном художественном музее открывается выставка «Я говорю с тобой из Ленинграда», она создана совместно с Русским музеем в Петербурге. Главный экспонат — оригинал, тот самый дневник Тани Савичевой, которая теряла своих родных в голодном 1942 году и записывала, что не стало бабушки, мамы, дяди. Но род Савичевых продолжается, на выставку приехал родственник Тани с уже своей семьей.
Мебель, которой растапливали печи. Санки — в какой-то момент единственный транспорт, оставшийся в городе. Все здесь — отражение блокадного времени. Один из проходов на выставке повторяет габариты легендарной «полуторки». Около двух метров в ширину. На полу деревянный настил, точно, как в кузове. Помещалось сюда 12-15 человек. На таких машинах их эвакуировали по льду Ладожского озера. Сюда, в Горьковскую тогда область, привезли около пяти тысяч детей.
Выбор предметов, мягко говоря, удивляет. Зачем, пытаясь рассказать зрителю историю развития танца и музыкального театра в России, в первой части выставки, нам, например, показывают серию скульптур Императорского Фарфорового завода «Народности России» модели П. Каменского , выпущенную в период 1907-1917 годов? Какое отношение народы России, ИФЗ и практически советский фарфор так как большая часть показанных скульптур изготовлена в 1920-е годы имеют к зарождению российского музыкального театра времен царя Алексея Михайловича? Спору нет — серия сама по себе прекрасная, редкая, очень ценная, но что она делает на выставке про русский балет? Почему соседствует с вещами, посвященными музыкальному спектаклю — «Орфей и Эвридика» 1673 года?
Или с эскизом Константина Коровина к «Коньку-Горбунку» 1901 года? Или с дичайшим макетом машинерии «Корсара» а-ля Адам Роллер? Какое понимание о русском балете даст зрителю весь этот винегрет из вещей, имеющих несомненное отношение к танцу, но показанных совершенно неуместно, вне контекста, разбросанных по экспозиции в угоду представлениям организаторов проекта о теме выставки? Бессвязное повествование, выстроенное кураторами, не дающее даже хронологической связанности, и уж тем более не раскрывающее историю русского балета через вещественным мир театра, еще больше разбивается какофонией из музыкальных, поэтических и бог весть каких еще цитат в наушниках. Но вернемся к макету — экспонату из серии «чем бы дитя не тешилось», лишь бы бюджет был освоен. По информации издания «Блокнот» на выставку было выделено более 100 миллионов рублей.
Думается, на такие средства можно было бы провести и научные изыскания, показав на экспозиции, если организатором очень этого хочется, и настоящую реконструкцию роллеровской машинерии — благо, материал для этого есть. А после выставки такой макет, представляющий несомненную научную и художественную ценность может отправиться в один из театральных музеев или даже в Институт истории искусств, находящийся очень кстати в соседнем с Манежем здании. Выпиленный же дизайнерами Planet9 экспонат отправится, скорее всего, на помойку, став лишь грудой фанеры интереса ради хотелось бы узнать, сколько изготовление такого артефакта стоило. Кстати, интересно и то, как авторам выставки пришла в голову идея показать именно последнюю сцену из «Корсара»? Среди огромного многообразия театральных машин Адама Роллера откуда они узнали именно об этой? Не потому ли, что она уже много лет демонстрируется посетителям Театрального музея на площади Островского — сюрприз — так же на макете?
На протяжение всего пространства первого этажа зрителя не покидает ощущение, что команда Манежа сходила на экспозицию Театрального музея и, не мудрствуя лукаво, решила чуть ли не стенками перенести ее на свою выставку. Ширяева «Шутка Арлекина» 1909 года, восстановленном практически из небытия научным сотрудником театрального музея Александром Бочаровым в 2003 году, видео-фрагменты, посвященные «Лебединому озеру»… список можно продолжать.
Вместе с тем семья Савичевых предоставила письма и документы из архива родственников.
Они также будут экспонироваться впервые. Кроме того, в экспозицию вошли 49 картин художников-блокадников из коллекции Русского музея, а также предметы и фотографии из фондов районных краеведческих музеев, в том числе тех, где располагались детские дома, куда привозили детей из блокадного Ленинграда. Специально для выставки был создан аудиоспектакль, в котором собраны воспоминания и дневники блокадников.
В петербургском «Манеже» открылась выставка о жизни блокадного Ленинграда
Например, среди экспонатов есть детское новогоднее платье, сшитое из бинтов, сохранившаяся противохолерная вакцина, образцы выпускавшихся в осажденном городе продуктов и дикорастущих растений, которые шли в пищу. Театры предоставили костюмы артистов, афиши, партитуры, инструменты. Библиотеки и частные коллекционеры — подлинные агитационные листки и плакаты, фотографии, документы. Также кураторы отыскали вещи простых ленинградцев, их письма и страшные объявления, написанные от руки: «Меняю посеребренный самовар, 3 плитки столярного клея, старинную лампу с абажуром на пайку хлеба раб.
Решение показать дневник здесь, в Нижнем Новгороде, стало исключением. Спасибо за содействие губернатору Санкт-Петербурга Александру Беглову». По словам гендиректора Нижегородского государственного художественного музея Романа Жукарина, дневник хранится в специальной витрине. Сопровождают его другие документы из личного архива семьи Савичевых.
После реставрации 2000-2003 годов здесь открыли выставочный зал. Любопытно, что при реставрации вдоль протяженного фасада Манежа понизили уровень культурного слоя, чтобы современные гости Центра могли убедиться воочию, что за 250 лет жизни здания культурный слой на Васильевском острове вырос более чем на 1 метр. Экскурсии с рассказом о здании, обычно закрытому для свободных посещений — еще одна возможность, упускать которую не советуется. Профессиональный и колоритный экскурсовод рассказывает историю Манежа все дни выставки в 12.
Ширяева «Шутка Арлекина» 1909 года, восстановленном практически из небытия научным сотрудником театрального музея Александром Бочаровым в 2003 году, видео-фрагменты, посвященные «Лебединому озеру»… список можно продолжать. И правда, зачем тратить время на освоение истории русского балета, если компетентные научные сотрудники и хранители специализированной институции уже давно все изучили, осмыслили и отобрали. А еще истории экскурсоводов звучат до боли знакомо — мы точно не в бывшей квартире директора Императорских театров именно там располагается основная экспозиция петербургского Театрального музея? Нет, ни в коем случае не обвиняем манежных авторов в плагиате, но вдохновения вещами Театрального музея и цитат из экспозиции здесь многовато. Не поленились даже привезти огромную работу Артура Эберлинга «Триумф Терпсихоры» в могучей раме! Чуть ли не единственная причина, по которой эта картина попала на экспозицию театрального музея, в ее размере — такую огромную хранить в скромном помещении фондов на улице Графтио очень проблематично. А с художественной точки зрения она не представляет большого интереса, и, честно говоря, отдать ей предпочтение в экспонировании на выставке в Манеже могли только люди, далекие от понимания истории русского театра и искусства в целом. Великий могучий русский… балет Вслед за подбором экспонатов не меньшего внимания заслуживают сопроводительные тексты, а вернее фразы, брошенные на стены, кажется, только из соображений красоты этих самых стен: шрифт, цвет, наклон, и даже запятые в ряде случаев использовали исключительно, чтобы уравновесить композицию. Количество опечаток, ошибок, и просто безграмотно построенных фраз заставляет вообще усомниться в том, что русский язык — родной для кураторов: «Развитие машинерии лучше всего отражается в ASSAMBLE, когда танцовщик стремительно отрывает ногу в сторону, другой ногой отталкивается от пола, мгновенно собирает обе ноги в воздухе в пятую позицию и на краткий миг замирает, только после этого возвращается на землю». Даже если закрыть глаза на ошибку в написании термина «Assemble», простому посетителю придется долго гадать, о чем именно говорится в этой вырванной из контекста и помещенной на стене Манежа без единого пояснения цитате хотя вероятнее всего здесь речь идет о разновидности театральной машинерии, когда артист как будто летел на сцене благодаря подъему на специальных тросах, и близости в классическом танце прыжка assemble к этому приему. Или еще: «Эпоха балета при Николае II — время вращения на одном и том же месте — знаменитые 32 tours fouettes». Мало того, что кураторам, вероятно, невдомек, что «знаменитые фуэте» вовсе не обязательно исполняются на месте, так еще и «эпоха балета при Николае II» — занавес! Следуя по вехам истории русского танца хронологически, мы то и дело встречаемся с экспонатами из совершенно другого времени как в ранее приведенном примере со скульптурой ИФЗ. А заканчивается история русского балета, по мнению авторов экспозиции, и вовсе с началом 1990-х! Современный российский балет представлен изысканиями на тему анатомии танца с участием артистов Михайловского театра, костюмами художника-технолога театра Татьяны Ногиновой к слову, многие из них надеты на уродливые, толстые и непропорциональные манекены, изображающие балерин — это ли не издевательство над русским балетом? То, что современный Мариинский театр не удостоился чести быть представленным в проекте, претендующем на иллюстрацию истории русского балета — просто нонсенс. Но, впрочем, все удивления и вопросы отпадают, когда мы возвращаемся к команде, сделавшей выставку. Авторами концепции значатся Анна Ялова и Агния Стерлигова из Planet9 — люди не имеющие отношения ни к балету, ни к танцу, ни к театру и его истории, и вообще смотрящие на искусство весьма своеобразно, что в своей «концепции» они ярко и продемонстрировали. Вопрос лишь в том, почему в многомиллионном проекте о балете не участвовали балетоведы, театроведы, научные сотрудники специализированных музеев, что помещало привлечь профессионалов, которые в материале? Почему такая четко специализированная тема отдана на откуп дилетантам — пиарщику-музеологу и дизайнеру?
Прямая кровеносная связь. Уникальную выставку о блокаде открыли в Нижнем
| Выставка «Вокруг манежа с Дневником» | Обновленный центральный выставочный зал «Манеж» — крупнейшее экспозиционное пространство в центре Санкт-Петербурга, демонстрирующее российское и мировое искусство. |
| Выставку семи эмоциональных состояний человека представили в ЦВЗ «Манеж» | Санкт-Петербурга. |
| Подлинный дневник Тани Савичевой впервые представили в Нижнем Новгороде | И понимаешь, что выставка в Манеже — на самом деле прекрасный сон о России. |
| Знаковые скульптуры ХХ века встретились на выставке в питерском Манеже - Российская газета | По словам нового директора санкт-петербургского Центрального выставочного зала «Манеж», автора концепции выставки Анны Яловой, «в работе над этой выставкой особенно важно было художественным языком рассказать зрителю историю становления и развития балета в России». |
Искусство Африки: Новая выставка в «Манеже» в Санкт-Петербурге
Организаторы планируют стенды одинаковой площади и распределят их между участниками случайным образом — вне зависимости от опыта и статуса галереи. Успешный опыт создания онлайн-каталога для коллекционеров в 2023 году и увеличение числа участников показали необходимость структурирования экспозиции. Благодаря делению на секции гости на основе своего фокуса интересов и предпочтений смогут выстроить идеальный маршрут знакомства с произведениями искусства и приобретения работ в коллекции. На этапе подачи заявок галереи, платформы и творческие объединения будут сами определять свою секцию с учетом концепции стенда и специфики работ. Секции основной программы дополнит традиционная некоммерческая — «Коллекции», где будут показаны работы из частных, институциональных и корпоративных коллекций, демонстрирующие разные подходы и успешные примеры формирования собраний. В новом сезоне 1703 продолжает активную просветительскую работу. С января по май 2024 года на культурных площадках Санкт-Петербурга состоится 8 мероприятий годовой программы лектория, запущенной командой ярмарки совместно со школой masters в сентябре прошлого года. Их темами станут экономика арт-рынка, ценообразование искусства, различные стратегии коллекционирования, искусство в общественных пространствах и яркие проекты. Все события годовой программы лектория 1703 бесплатны для слушателей и доступны по предварительной регистрации.
Всего будет представлено более 300 предметов, в том числе три выразительные инсталляции, созданные специально для этого проекта.
Анна Ялова, директор Центрального выставочного зала «Манеж» о выставке «Сопряжение форм. XX век» Анна Ялова, директор Центрального выставочного зала «Манеж»: «Выставка «Сопряжение форм» продолжает исследование истории развития скульптуры как самостоятельного вида изобразительного искусства. Неслучайно выбрано название проекта «Сопряжение форм» — единение разных форм искусства, новаторские взгляды на художественные проявления, а также стремительное развитие исторических, политических и социальных изменений страны нашли отражение в выставочном проекте. ХХ век также изменил и подход к личности скульптора, поиску его индивидуального стиля, творческого почерка, визуальных эффектов, контрастов фактур и материалов. Также неслучайно выбор кураторской группы проекта пал на появившиеся именно в ХХ веке новые виды искусств — как то телевидение и кинематограф. Яркие, динамичные свидетели своего времени — новостные сюжеты и документальная хроника — как нельзя лучше передают энергетику ХХ века и раскрывают темы поиска новых смыслов и героев прошлого столетия». Куда сходить на выходных в Петербурге? XX век» Елизавета Павлычева, куратор выставки, ЦВЗ «Манеж»: «При всем невероятном богатстве художественного наследия и несмотря на все разнообразие форм сопряжения смыслов в скульптуре XX века, в настоящий момент отечественная пластика обозначенного периода представляется недостаточно глубоко изученной.
На открытии экспозиции 26 апреля побывал корреспондент ИА «Время Н». В основе экспозиции — живопись, графика и скульптура. Это бумага 1941 года. По сути, он не подлежит никаким транспортировкам.
Прямая кровеносная связь. Уникальную выставку о блокаде открыли в Нижнем
В разделе «Действующие лица» представлены бюсты выдающихся деятелей ХХ столетия. Сергей Орлов, Алиса Сакс. На «Сопряжении форм» нет кинетических скульптур, но особую динамику этому разделу придаёт световое решение. Освещение на скульптурах часто меняется таким образом, чтобы создавать игру теней на драпировке, отделяющей центральную часть зала.
Манеж Первого кадетского корпуса, где состоится выставка, был построен в 1756—1759 годах. Оформление фасада манежа стало схожим с имевшимся тогда обликом дворца Меньшикова. В 1840-х годах здание было отреставрировано и видимо тогда же в нем расположилось Главное управление военно-учебных заведений, которое занимало манеж вплоть до 1917 года. После реставрации 2000-2003 годов здесь открыли выставочный зал. Любопытно, что при реставрации вдоль протяженного фасада Манежа понизили уровень культурного слоя, чтобы современные гости Центра могли убедиться воочию, что за 250 лет жизни здания культурный слой на Васильевском острове вырос более чем на 1 метр.
Русская скульптура. XX век», совместный проект Государственной Третьяковской галереи и Русского музея. На выставке представлено более 300 произведений из фондов 48 организаций культуры и науки Петербурга, Москвы и других регионов России — работы Аникушина, Вучетича, Неизвестного, Мухина, Церетели и других скульпторов.
Эти имена известны скорее узкому кругу специалистов, но благодаря проекту «Сопряжение форм» их творческий путь станет известен десяткам тысяч посетителей Манежа. ХХ век — самый многогранный век в истории русской скульптуры, остро, пластично и эмоционально реагирующей на исторические, социальные, политические, научные, технологические изменения и достижения. В скульптуре этой эпохи сменяют друг друга направления и стили: импрессионизм, экспрессионизм, модерн, символизм, кубизм, супрематизм, футуризм, конструктивизм, реализм, нонконформизм, кинетизм, сюрреализм, наив, геометрическая абстракция и абстрактный импрессионизм. В то же время одна из особенностей XX века — зарождение и развитие видеосъемки кинематографа и телевидения , в первую очередь — документальной. Хроника XX века в скульптуре и скульптура XX века в документальной хронике — основной лейтмотив проекта.
Пространство выставочного зала лаконично и свободно от архитектурных деталей, оно способствует чистоте восприятия. Видеохроника, подобранная к группам скульптур, служит дополнительным источником информации о конкретном явлении или событии в истории ХХ века и о его героях. Световые спецэффекты, созданные с помощью современного оборудования, вызывают ощущение движения неподвижной материи. Таким образом, скульптура и репортажная съемка в своем соединении через «сопряжение форм» рождают дополнительные смыслы и наполняют застывшие моменты истории кинетическим эффектом, давая им новую жизнь здесь и сейчас. Экспозиция выстроена по тематико-хронологическому принципу, с аллюзиями на кинематограф. Завершающая часть экспозиции — «Широкий формат» тема труда в скульптуре, включающая в себя «Мастерскую скульптора», где посетители увидят документальную хронику создания знаковых скульптур выдающимися ваятелями ХХ века. ХХ век изменил и подход к личности скульптора, поиску его индивидуального стиля, творческого почерка, визуальных эффектов, контрастов фактур и материалов. Также неслучайно выбор кураторской группы проекта пал на появившиеся именно в ХХ веке новые виды искусства: телевидение и кинематограф.
Яркие, динамичные свидетели своего времени — новостные сюжеты и документальная хроника — как нельзя лучше передают энергетику ХХ века и раскрывают темы поиска новых смыслов и героев прошлого столетия», - Анна Ялова, директор Центрального выставочного зала «Манеж». Все это многообразие форм и стилей отражено в концепции выставочного проекта», - Марина Стекольникова, сокуратор выставки, Государственный Русский музей. Выставка «Сопряжение форм. XX век» рассчитана на широкую аудиторию жителей и гостей Санкт-Петербурга, которые смогут погрузиться в историю российской скульптуры и узнать больше об отечественном культурном наследии ХХ столетия благодаря уникальному кураторскому подходу, синтезу технологий и межмузейному взаимодействию.
Петербургский Манеж встал в первую позицию: открылась грандиозная выставка о балете
Манеж и куратор выставки Максим Има представят уже третью по счету экспозицию. фото, отзывы, полный список мероприятий с возможностью покупки билета на Яндекс Афише. Сегодня в рамках Петербургского международного экономического форума — 2023 в Центральном выставочном зале «Манеж» состоялось торжественное открытие второй Санкт-Петербургской ярмарки искусства «1703». «Манеж» — одна из крупнейших экспозиционных площадок в центре Петербурга, принимающая у себя не только выставки, но и другие культурные мероприятия — семинары, лекции, кинопоказы, концерты, мастер-классы. 14 августа в Центральном выставочном зале «Манеж» откроется проект «Тридцать три Знака», созданный в партнерстве со Школой дизайна НИУ ВШЭ — Санкт-Петербург и творческой мастерской «ARKI». ГБУК ЦВЗ «Манеж» начало принимать заявки на участие в конкурсе по организации выставочного проекта «Русская скульптура.
Выставка, посвящённая истории блокады Ленинграда, открылась в Нижнем Новгороде
| 27 апреля 2024 года в Манеже откроется масштабная выставка «Я говорю с тобой с тобой из Ленинграда» | В Музее искусства Санкт-Петербурга XX-XXI веков (МИСП, структурное подразделение ЦВЗ «Манеж») откроется масштабный художественный проект «Свет и воздух. |
| Прямая кровеносная связь. Уникальную выставку о блокаде открыли в Нижнем | Выставочный зал манеж в Санкт-Петербурге выставки сейчас. |
| Манеж спб выставки 2023 - 90 фото | Выставка проходит в Манеже на территории кремля. |
| Выставка в Манеже Город-герой Ленинград - что посмотреть и как устроена выставка | 12 октября 2023 года Центральный выставочный зал «Манеж» откроется новая выставка «Сопряжение форм. |
| Быт блокадников: что посмотреть на выставке «Город-герой Ленинград» в петербургском «Манеже» | В Центральном выставочном зале «Манеж» в Санкт-Петербурге в пятницу, 16 июля, открылся проект «New Nature» — персональная выставка российской арт-группы Recycle. |
Центральный выставочный зал «Манеж»
Центральный выставочный зал Манеж расположен в центре Петербурга, в историческом здании полкового манежа императорской Конной гвардии. В этом году для жителей и гостей Северной столицы в центральном выставочном зале «Манеж» открылась выставка «Первая позиция. Современное искусство Африки» в Центральном выставочном зале «Манеж» в Санкт-Петербурге открылась 13 июля 2023.
Петербургский Манеж встал в первую позицию: открылась грандиозная выставка о балете
Проект посвящен 80-й годовщине освобождения города. Экспозиция рассказывает историю осажденного Ленинграда через жизни обычных людей. Чем она примечательна? Она будет работать до 12 мая.
Здесь представлены более 600 исторических предметов и произведений искусства из частных коллекций. Режиссер выставки — Антон Оконешников.
Редакция сайта не несет ответственности за достоверность информации, содержащейся в рекламных объявлениях. На информационном ресурсе применяются рекомендательные технологии: mirtesen , smi2.
Оформление фасада манежа стало схожим с имевшимся тогда обликом дворца Меньшикова. В 1840-х годах здание было отреставрировано и видимо тогда же в нем расположилось Главное управление военно-учебных заведений, которое занимало манеж вплоть до 1917 года. После реставрации 2000-2003 годов здесь открыли выставочный зал.
Любопытно, что при реставрации вдоль протяженного фасада Манежа понизили уровень культурного слоя, чтобы современные гости Центра могли убедиться воочию, что за 250 лет жизни здания культурный слой на Васильевском острове вырос более чем на 1 метр. Экскурсии с рассказом о здании, обычно закрытому для свободных посещений — еще одна возможность, упускать которую не советуется.
Выставка «Первая позиция. И действительно, тут возникает эффект присутствия в кулуарах и ложах старинного театра, освещенного свечами, выхватывающими то гравюру Ломоносова с изображением фейерверка в Москве 1754 года, то белые фигурки обнявшихся Психеи и Амура, то портрет воспетой Пушкиным черноволосой Истоминой в веночке из роз. Сюрреалистическая картинка с изображением ножки на пуанте, одной только ножки, выглядывающей из облаков, другой этуали — Тальони — задает важную для выставки линию обожествления балерин как эталона женской красоты.
Особое очарование этой части экспозиции придают миниатюрные, почти игрушечные макеты сцен, показывающие и машинерию, и костюмы и воссоздающие отдельные постановки. Комплекс неполноценности перед французской терминологией, который испытывают многие, отчасти снимается в других разделах выставки, объясняющих базовые понятия, но перед тем, как попасть в балетный класс, стоит внимательно изучить раздел выставки, смело названный «Русский дух». Зал с костюмами и эскизами к дягилевским сезонам предваряет гигантская картина «Храм Терпсихоры» 1907 года, для которой автору, Альфреду Эберлингу, позировали Анна Павлова, Тамара Карсавина, Матильда Кшесинская. Однако не меньший интерес, чем это туманное символистское полотно, представляют фотопортреты балерин, которые делал Эберлинг, — они собраны в отдельной комнате. Любопытно, что некоторые героини соглашались сниматься обнаженными и, дабы избежать кривотолков, даже давали расписки автору, что делают это по доброй воле и из любви к искусству.
Для самых хитовых экспонатов выставки в дягилевском зале — а среди них костюмы Умирающего лебедя, Петрушки и Жар-птицы, пуанты Матильды Кшесинской, эскизы и афиши Жана Кокто, Валентина Серова, Михаила Врубеля, Николая Рериха, Наталии Гончаровой и множество других легендарных произведений — было избрано неожиданное дизайнерское решение.
Центральный выставочный зал «Манеж»
В Центральном выставочном зале «Манеж» через несколько дней откроется выставка «Перевернутое сафари. В Центральном выставочном зале "Манеж" в Петербурге начала работу выставка "Покой и радость", на которой будут представлены картины более 100 русских художников, входящие в коллекции 39 ведущих музеев России и зарубежья. Невероятно, но факт — Манежу удалось сделать выставку-провал о русском балете, и даже прекрасные артефакты — шедевры театрально-декорационного искусства, сценические костюмы, фотографии и фарфор — не спасли ситуацию.
Предложить новость
- Выставка в Манеже «Город-герой Ленинград» — трудно сдержать слёзы
- 27 апреля 2024 года в Манеже откроется масштабная выставка «Я говорю с тобой с тобой из Ленинграда»
- Другие новости раздела
- Ярмарка искусства 1703 начинает новый сезон и открывает прием заявок на участие