Все спектакли актера и режиссера Максима Аверина (Maksim Averin) все спектакли с рейтингом и отзывами. Родился Максим Аверин 26 ноября 1975 года в Москве, в семье портнихи и декоратора киностудии «Мосфильм». Новости личной жизни Максима Аверина Вся информация о персоне. Неизлечимо больной Максим Аверин сделал печальное признание.
Флиртует с актрисами и называет брак «ерундой»: почему Максим Аверин любит только свое одиночество
Смотрите видео онлайн «Похудел и отрастил бороду: изменившийся Максим Аверин поразил публику» на канале «МК» в хорошем качестве и бесплатно, опубликованное 27 октября 2023 года в 18:58, длительностью 00:01:07, на видеохостинге RUTUBE. cписок спектаклей актёра Максима Аверина. Заслуженный артист России, художественный руководитель Сочинского концертно-филармонического объединения с 2021 года Максим Аверин все же женится. Актер Максим Аверин пришел на вручение премии с густой бородой и в очках. Актёр Максим Аверин честно высказался об отношении к Родине, СВО, а также пояснил своё мнение об уехавших из России артистах, которые чернят страну.
Это мой город: актер Максим Аверин
| МАКСИМ АВЕРИН - YouTube | Максим Аверин в детстве и сейчас. |
| Максим Аверин — новости сегодня и за 2024 год на РЕН ТВ | Максим Аверин — российский актёр театра и кино, режиссёр, телеведущий. |
| Максим Аверин 2024 | ВКонтакте | Актёр Максим Аверин, наиболее известный по сериалу "Глухарь", в интервью изданию "МК" впервые высказался о военной спецоперации РФ на Украине, а также прокомментировал массовый отъезд звёзд из России на фоне конфликта. |
| Максим Аверин: «Глухарь», который так и не обзавелся ни семьей, ни детьми | Разбираемся, почему Максим Аверин не женится и какая знаменитость могла бы быть женой актера. |
Неизлечимо болен, нет ни жены, ни детей: как живет Максим Аверин
Адрес редакции: 125124, РФ, г. Москва, ул. Правды, д. Почта: mosmed m24.
Никто не знает дату своего ухода. Я очень боюсь стать инвалидом. Мне кажется, я просто не смогу жить в таком состоянии, осознавая собственную беспомощность. Меня поразила в этом смысле история Александра Белявского. Он, видимо, так и не смог смириться со своей немощью и с тем, что стал обузой для родных.
Человек не знает, как он поступит, когда жизнь припрет к стенке. Каково это — понимать, что ребенок видит тебя больным, умирающим?! Когда с войны возвращались безногие, безрукие мужики, женщины, любя, принимали их. Это со стороны очень красиво и благородно выглядит, но за всем этим стоит ежедневный труд, про который в книжках не пишут. Жить с таким человеком — настоящее испытание. Я смотрю на Людмилу Поргину, жену Николая Петровича Караченцова, и понимаю, что она ежедневно совершает подвиг ради любви. Мы были с ней на записи программы для канала Россия, где она со слезами на глазах благодарила врачей, спасших ее любимого человека. Я восхищаюсь этой женщиной.
А я чувствовал в себе потенциал, энергию и хотел играть как можно больше. И был момент, когда я спрашивал себя: «А надо ли мне все это? Это же невозможно спрогнозировать. Было лишь твердое убеждение, что ничем другим я заниматься не буду. Я всегда точно знал и знаю, что без профессии не смогу. Да, какие-то свои картины я бы смело вычеркнул из фильмографии. Был 1997 год. Я только поступил в «Сатирикон» и дебютировал в главной роли в фильме «Любовь зла...
Но я там так переигрывал, так наяривал. Хотел, чтобы все увидели, какой я артист! Это было ужасно. Хотя фильм даже имел успех, кто-то назвал меня русским Джимом Кэрри. Переломным стал 2002 год. На прогон приходит ассистент по актерам режиссера Вадима Абдрашитова и оставляет мне записку с приглашением на пробы в картину «Магнитные бури». На премьере фильма перед банкетом меня позвали — мол, тебя сам Рязанов ищет! Эльдар Александрович дружит с Вадимом Юсуповичем много лет, поэтому и пришел на показ.
Он произнес несколько слов похвалы в мой адрес. Кстати, в «Магнитных бурях» я почти не улыбаюсь. А сейчас, как только какая съемка, фотограф первым делом просит улыбнуться. Все хотят видеть фирменную улыбку Максима Аверина. От имиджа человека, который всегда улыбается? Как я могу устать, когда иду по улице, а навстречу мне люди — узнают и улыбаются? Им приятно, и мне приятно. А вчера зашел в театр после отпуска и забрал очередную пачку писем.
Конечно, я их все читаю. Люди делятся своими проблемами, даже горем. Есть матери, которые пишут о том, что потеряли детей. Каждый вечер они смотрят сериал с моим участием. И тут понимаешь, что занимаешься своим делом не зря, что кого-то вдохновляешь, вселяешь оптимизм — и от этого появляются силы! Устать можно только от рутины и от того, что не любишь. После спектакля подходят с просьбой сфотографироваться, а я мокрый от пота, с красными глазами — мне самому некомфортно! Но никогда не откажу.
Потом сами будут рассматривать фото и говорить: «Да, что-то выглядит Аверин не очень! Летел недавно из Питера в Москву и ждал в бизнес-зале аэропорта, когда позовут на посадку. Обычно персонально приглашают, тем более что там нас всего человек восемь сидело. У меня было ужасное состояние: родной брат попал в страшную аварию, племяшка тоже был с ним — ему предстояла сложная операция, плюс неприятности личного характера, напряженный съемочный график… И все это ночью, сижу еле живой, жду. Время идет, ничего не происходит. Я подхожу к работнице за стойкой: «Когда вы меня пригласите? Она мне небрежно: «Я что, должна догадаться, что вы Максим Аверин? Я не обязана бегать за вами по всему залу».
Не выдержал, вспылил: «Какая же вы злая!
У нас произошло небольшое недопонимание. А потом, скажем так, гордыня обоих Аверина и Константина Райкина. Меня оболгали, а он решил, что я причина. А потом было сложно.
Казанцева и М. В 2019-м Аверин представил премьеру театрально-музыкального представления «Щелкунчик» совместно с оркестром «Русская филармония».
Фото: tdt. Там в полной мере раскрылся талант Аверина, который поразил и игрой, и пением, и выступлением. Артист не только играет сцены из жизни и рассказывает о своём успехе, но и органично вплетает туда стихи Роберта Рождественского, Евгения Евтушенко, Александра Вертинского. Райкин нас любил. Он нас воспитал сильными, я через такое прошёл, что теперь мне ничего не страшно. Какого режиссёра ты мне сейчас ни дай — он будет меня топтать, кричать — это всё ерунда по сравнению с тем, как нас, таких борзых, воспитывал Райкин… Я же был телёнком. Щукинское училище — это азбука, «Сатирикон» — университет, а Райкин — мой учитель.
И мне его не хватает. Хотя мы с ним общаемся, — признаётся он. После того, как Максим ушёл из «Сатирикона», он отправился в Театр Сатиры. Там актёр тоже занят в нескольких постановках, одна из самых известных прошла в 2022 году — «Арбенин. Маскарад без слов». Спектакль идёт без слов, а вся история передаётся благодаря жестам, мимике и музыки. Для Аверина эта роль стала переходом на новый уровень.
Фото: satire. Проблемы у них начались ещё в подростковом возрасте, хотя все члены семьи пытались помочь родственникам наладить отношения. Но в итоге это ни к чему не привело. Он старше на пять лет, у нас разные отцы. Мама уходила на работу, и дома такое творилось… Чуть ли не ножами кидались друг в друга — в шутку, конечно. А сейчас у каждого своя жизнь. У Гены жена, двое детей, — пояснял Максим.
Но когда Аверин стал знаменитым, то братья стали отдаляться друг от друга. Серьёзный разрыв случился в 2017-м, когда скончалась их мать. Причём, мама знала, что они не смогут без неё найти общий язык. Всё это вылилось в семейную драму, закончившуюся в 2020-м — из-за кончины брата. Он не хотел меня принимать. А я не хотел принимать его неприятие. Я, когда прощался с ним, сказал ему: «Прости меня, и я тебя прощаю».
Наверное, надо было сказать по-другому… Но вы понимаете, сложно человека менять, если он не хочет меняться. Если он не слышит тебя, — рассказал актёр. Телевидение и успех «Глухаря» и «Склифосовского» Большинство театральных актёров мечтает о том, чтобы попасть на телевизор и проснуться знаменитым. Аверин не исключение — с самого начала он ходил по кастингам, пытался зацепиться за новые роли и показывал себя в неожиданных ампула. Впервые на экране он засветился в комедии 1999 года «Любовь зла», сыграв «мерзавца». После последовала роль в картине «Магнитные бури» и премия «Триумф» , а затем малоизвестные работы. Большой проект его ждал в 2004-м, где партнёршей по сериалу «Карусель» стала Светлана Ходченкова.
Но главный успех случился с сериалом «Глухарь». Продюсер НТВ Николай Картозия рассказывал, что проект четыре года «рвал все рейтинги», хотя стоил менее 200 тыс. Но именно эта роль сделала его знаменитым.
Аверин Максим Викторович
Артист признался, что и сам часто становится пациентом из-за полученных на съемках травм. Говоря о своем персонаже Максим отметил, что ему легко играть Брагина, так как прежде всего он воплощает на экране человека, а уж только потом врача. На Кавказских Минеральных Водах он уже бывал, и каждый раз его покоряли местные достопримечательности, особенно музей «Дача Шаляпина» и «Домик Лермонтова». Актёру также очень нравится горный воздух и виды в Джилы-Су. А вы ждёте выхода нового сезона сериала «Склифосовский»?
Понимаешь, ищи пьесу». И я ищу пьесу. Он — худрук. Во-вторых, мне так страшно за него, потому что он взгромоздил огромную эту штуку на себя.
И он правильно говорит: «Театр — это сборище сумасшедших несчастных, а впрочем, счастливых людей». А «Сатирикон» — это моя огромная, потрясающая жизнь. Райкина до конца своих дней буду уважать как моего мастера. Мои педагоги в училище — великие люди, и я их обожаю и люблю, но профессия была приобретена с Райкиным. Это мое становление, это лучшие мои годы. Райкин воспитал во мне профессионального человека, закалил меня. Мне ничего не страшно в профессии. Райкин меня, по-моему, в пример до сих пор ставит.
Я никогда не подводил театр. Я работал 25 спектаклей в месяц! А снимался по ночам: режиссеры меня ждали. Я никогда не подходил к Райкину и не отпрашивался на съемки. И никто и никогда вообще не знал о моих переодеваниях, никогда и никто этого не видел. Я очень не люблю, когда говорят: «Ой, ты, наверное, устаешь». Особенно когда молодые артисты говорят: «Вы знаете, я так устал, Максим Викторович». Я говорю: «Да ты что, правда?
Чем снимается? Кофеином, никотином? Ну, какое-то топливо надо. Когда ты видишь результат, когда что-то получается, это очень круто. Я люблю, когда получается. Я люблю, когда камера работает. Я люблю, когда театральный свет выставляешь. Я все это страшно люблю.
От кино я сейчас, кстати, стал меньше получать этого. Потому что кино, которое сейчас происходит, меня не очень удовлетворяет. Это пластмассовое, картонное изображение с неправдышными героями, с неправдышными историями. Глупыми сценариями. А я не хочу глупым выглядеть на экране. Смешным — да. Сумасшедшим — да. Но не глупым.
А в театре — вот это театральное пространство, постановка света, музыка. Я просто с ума схожу в этот момент. И вообще, вот эта изнанка кулис, она меня с детства страшно возбуждает. Ну, понимаете, мне везло очень. Папа же ведь не был профессионалом, я имею в виду, он не был ни актером, ни дипломированным художником-постановщиком. Но его очень уважали и брали работать художником. Вот, например, очень хорошо помню, когда к нам домой приехал Сергей Юрский. Я был вообще еще отрок малый.
Потом он папу снял в кино. И Евтушенко снимал его во всех своих картинах. И я помню, когда меня привели на пробы к Евтушенко.
Там все хорошо, там по кадрам все сделано, снято. Я люблю смотреть и видеть… Я в диком восторге от «Вертинского», но от артиста, фильм мне тоже понравился, но это неважно… А парень работает классно, «Шаляпин» какой изумительный. Но я уже не мог играть молодого Шаляпина. А там они хорошо сделали, что это один артист. И он хорошо это играет.
Но здорово, очень здорово. А другие есть, это карикатура какая-то… Ведь взять анекдоты про евреев и снять их — это не значит, что ты еврей. Есть старый фильм «Женщина в золоте», там играет Хелен Миррен. Это реальная история, как еврейская женщина пыталась вернуть картину Густава Климта, на которой написана ее тетя. Картину и многое другое имущество у ее родственников отняли австрийские нацисты перед Второй мировой войной. Там еврейская тема этой семьи, она снята здорово. Очень тонко… Это не сборник анекдотов… — Вы не бросили писать? После 22-го года я понял, что не до этого ни мне, ни окружающим людям… Вокруг столько горя… Ну что я буду рассказывать про свои сяськи-масяськи… Есть вещи гораздо важнее.
Сейчас время единения, Господи. Это такое счастье, что у нас появилась возможность сохранить свою землю, свою культуру, которую мы распродавали в 90-х годах. Все же оказалось перепродано. И сейчас мы вспомнили про это, хотя и в других обстоятельствах, но все равно слава богу. Не до книги сейчас. Лежит и лежит, пригодится — пригодится, нет так нет. Видимо, была такая необходимость, такой эмоциональный порыв, чтобы все это зафиксировать. Ну не время!
Мне гораздо важнее сейчас то, что я делаю на сцене. У меня в этом году вышел спектакль «Бег» по Булгакову. Вот это вовремя, сто лет прошло, а как актуально он все это описал. Там замечательная фраза, когда Серафима говорит Голубкову: «Постарайтесь не тосковать в скитаниях…» Чарнота — это роль абсолютно исчерпывающая… Вот он бежит, бежит... Как собака, которая гонится за поездом. Уже не соображает, но бежит… Потому что если он остановится, он вообще потеряется. И тут же «Поминальная молитва», в которой мне посчастливилось играть. Тоже все про это.
История, она циклична. Ну, как ни крути, все равно будешь возвращаться к своей земле, к своим истокам. И только на этом ты можешь построить, спасти душу. Зачем занимать чье-то место? Цель какая-то неправильная — занять чье-то место… Мне кажется, так не бывает, что артист занял чужое место и стал популярным. У каждого свой путь. Боже упаси, не буду перечеркивать то, что мне нравилось в артистах, которые уехали. И кто-то сорвался… Я не знаю, как это оценить, — из моих близких друзей никто такого шага не совершал.
Поэтому мне проще про это говорить, для меня в этом вопросе нет чего-то личного. Но я не буду кого-то поддерживать или кого-то запрещать, боже упаси. Я не могу… Когда бы мой близкий друг высказывался негативно, наверное, мы бы с ним подрались, может быть, спорили. Я же не могу судить артиста по его эмоциям… Это, кстати, не всегда так бывает, что хороший артист и умный человек. Как и наоборот. Поэтому есть его творчество, и его я оцениваю. Я считаю, что это ужасно: давайте вырежем его из кино! Фильмы-то в чем виноваты?
Фото: Ольга Пономарёва — Многие из ваших коллег жестко осуждают уехавших, как вы думаете — это не конъюнктурные слова? Периода переустройства мира. Есть твое место, твой фронт, а фронт — это страна. Я должен этим заниматься, но лезть судить… Что меня раздражает от этих разговоров, так это: «Куда они уехали? Здесь они зарабатывают миллионы! От злословия мне плохо. От споров. И этот постоянный вопрос: какие деньги они здесь зарабатывали?
Не все же деньгами измеряется! Все-таки есть еще земля, твоя родина. Не везде хорошо. Я ездил по этому огромному миру, был практически везде. Везде собирал залы, я выступал для очень многих. Но я прекрасно понимал, что моя точка здесь. Но я всегда понимал, что здесь мое, здесь все будет продолжаться… Почему я сейчас не даю интервью… Мне говорят: «Ах, ты не высказываешься! Я высказываю своей работой.
За это время я продолжил свой труд, продолжил ездить по городам. Сейчас у людей даже появилась необходимость в театре. Я вижу, как эти люди счастливы, какие после спектакля у них живые глаза, как они хотят эту эмоцию получить. Театр вновь стал не модным местом, а снова местом духовной силы. Искусство — это единственное оружие спасения для души человека. Музыка, искусство, живопись, балет, театр. А еще же любой вид искусства имеет остаток. В живописи, в музыке, а театр — нет.
И в этом его уникальность. Человек в этих условиях нынешнего мира, он начинает это понимать. Что театр, он из тех искусств, которые как вспышка. И исчезает. И уже никогда не повторится. Вчера был точно такой же спектакль, но он же не будет как вчера. Я просто знал сразу, что я никогда не смогу дышать на другом языке, я просто не справлюсь с этим. Как я без этого?
Его фильмография насчитывает более 48 фильмов и сериалов. Моноспектакль «Научи меня жить... Это не творческая встреча, не концерт — это именно моноспектакль, полноценное театральное действо, продуманная и искусно сложенная мозаика из музыки, поэзии и прозы, сопровождающаяся мастерской звуковой и световой партитурой. Это спектакль, в котором Актер остается один на один с публикой и открывает свою душу в этом диалоге.
Максим Аверин: «Глухарь», который так и не обзавелся ни семьей, ни детьми
И для меня Желтков — это роль, когда мечты сбываются», — рассказывает Максим Аверин на съемочной площадке фильма «Яма». Именно в сюжетную линию этой части многосерийного фильма «Куприн» вплетена история героя рассказа «Гранатовый браслет» Желткова. Его жизнь подчинена «безнадежной и вежливой», как называет ее Куприн, любви. И вот когда от Желткова требуется оборвать это чувство, он не может сделать этого иначе, чем расставшись с жизнью.
Аверин отличный кулинар, любит готовить для себя и друзей. По признанию актера, кухня для него — та же сцена. Когда он подходит к плите, он тут же вживается в роль повара и засучив рукава готовит кулинарные шедевры. Конечно, из-за плотного рабочего графика происходит это нечасто, тем не менее при необходимости Максим сможет приготовить кашу из топора. Ещё одно любимое место в доме: ванная комната. Аверин любит воду: выезжает на отдых на моря, часто посещает баню, расслабляется в горячей ванне.
Раньше актер приходил со съёмок и принимал джакузи, но быстро понял, что от него слишком много шума и поставил обычную ванну на ножках. Вместе с Авериным живёт его любимец-кот. Специальный человек присматривает за ним, пока артист в разъездах. Актер часто путешествует, старается гонорары тратить на всевозможные поездки. Впечатлениями от новых городов и стран он иногда делится с подписчиками в Инстаграме, размещает фото и видео.
Но я всегда понимал, что здесь мое, здесь все будет продолжаться… Почему я сейчас не даю интервью… Мне говорят: «Ах, ты не высказываешься! Актер также отметил, что не любит распространяться о своей личной жизни и не подтвердил слухи о романах с коллегами. Он утверждает, что его связывает только дружба с актрисами, о которых говорят интернет-пользователи. Однако одну яркую деталь из его прошлой личной жизни раскрыла его коллега Анна Якунина. Аверин признался ей, что много лет назад он был безответно влюблен в Марию Аронову.
Я только благодарю их и счастлив просто так, вспоминая каждый день нашей жизни. Отец приучил меня к книгам, я рано начал читать. Очень рано. Я бегло читал уже в 1 классе, и любил это. В мою жизнь очень рано вошла чеховская проза. Чеховские рассказы — это просто счастье моего детства. Я вечно оттуда разыгрывал какие-то сценки. И это все — заслуга моего отца. Мы каждое утро с ним бегали. Так что мой спорт — это тоже от отца.
Вот поэтом я такой закаленный! Я же никогда не болею. Я босиком по снегу бегал. Меня родители здоровьем богатырским наградили. Тьфу, тьфу, тьфу. Не успеешь оглянуться. Вам нравится? Это кайф? То есть я соглашаюсь работать там, где мне интересно. Да, известность, конечно, немножко развязывает руки.
И да, конечно, во многом благодаря ей, я объездил весь мир. Правда, вот сейчас не могу поехать ни в Америку, ни в Европу. Из-за санкций. Но я по этому поводу не переживаю. Потому что и так почти везде побывал. И я считаю, что запреты — это какая-то глупость. Это все такая же глупость, как запретить музыку Чайковского. Ну дураки, что сказать еще.
«Оболгали»: Максим Аверин о причинах ухода из «Сатирикона»
Вот сейчас по телевизору повторяют «Возвращение домой» (четырехсерийный фильм Гузэль Киреевой с Авериным в главной роли. Максим Аверин — все самые свежие новости по теме. Биография Максима Аверина. Максим Аверин уверенно движется к круглой дате — скоро ему будет 50 лет, но он чувствует себя в душе молодым и признаётся, что ещё не всё сделал не только для карьеры, но и для страны.
Кто жена Максима Аверина… могла бы быть и почему актер не женится
Его жизнь подчинена «безнадежной и вежливой», как называет ее Куприн, любви. И вот когда от Желткова требуется оборвать это чувство, он не может сделать этого иначе, чем расставшись с жизнью. Максим Аверин считает своего героя страдающим, но мужественным, способным не омрачать жизнь других. Глубоко проживая историю человека, погруженного в безответное чувство и подчинившего ему свою жизнь, Максим Аверин создает в фильме абсолютно купринский образ: «Худые, нервные пальцы Желткова забегали по борту коричневого короткого пиджачка, застегивая и расстегивая пуговицы».
Потом уже съемки здесь начались, и довольно частые. Или вот сейчас мы идем мимо Михайловского театра.
Даже снял кто-то случайный, как я стою у этих ворот железных и маме говорю по телефону: «Мама, я получил «ТЭФИ»! Здесь мои любимые места, Зимняя канавка — это вообще моя какая-то отдушина, обожаю ее. Я люблю здешние театры, играть люблю. У меня были периоды, когда я здесь прямо жил, по полгода съемки длились. И отель, в котором я уже просто как дома, уже там халат именной имеется.
И все это такое родное, любимое. И романы, которые у меня здесь проходили... Это же не значит, что навсегда. Навсегда ничего не бывает, а если навсегда — то это уже Божий промысел. Фото: Ольга Пономарёва — А если не навсегда и промысел, значит, не Божий, тогда чей?
Чему, я думаю, научился… Да мне и некого, в общем, вспомнить так, чтобы проклинать… ну почти. Я все равно думаю: да, жизнь, она может разлучать... Так получается. Это же не значит, что кто-то плохой, а кто-то хороший. Просто… дальше не по пути.
Проклинать за то, что вы перестали слышать друг друга, — я считаю, что это неправильно. Тебе же было хорошо с человеком, ты же любишь дружить, любить... А потом это просто раз — и закончилось. Но как же можно не помнить то, где было хорошо? Вот это самая, по-моему, большая ошибка людей.
Тогда что ж ты, не помнишь счастья, мгновения эти, эту радость?.. У нас, у русских, к сожалению, есть такая… Хотя не только у русских! Разлучаются люди, и всё — переходят на другую сторону. Мне так не хотелось никогда. Да и таких людей почти нет, с которыми бы я не хотел видеться.
Фото: Ольга Пономарёва — Но возвращаться к тому счастью, которое когда-то было, вы, наверное, не любите? Это не точка геолокации. Счастье — это не геолокация. Это то мгновение, та радость от того, что происходило. От единения, понимания друг друга.
Случайность, которая так наталкивает друг на друга, и вдруг получается что-то невероятное. Но вернуться к этому… Это невозможно притянуть искусственно. Поэтому не получается встречаться с одноклассниками, однокурсниками. Не получается… Потому что там это была другая станция… И от этого, скажем так, железнодорожного вокзала ветви — и все разъехались в разные стороны. Конечно, все рады друг другу, но насильственно притянуть… Сказать: «Давайте встречаться!
И никогда ты не сможешь притянуть обратно, это уже будет не то. Счастье — это вспышка. Но ее надо зафиксировать. Надо сразу понять, что это и есть тот самый момент, а не потом уже, спустя годы… — А вы черпаете из личных отношений для своих спектаклей какие-то душевные состояния? Мне кажется, вообще все, что делается… это вот оно и есть.
Ну разумеется, там есть момент фантазии, когда ты придумываешь путь этот для своего героя. Но в основном все равно от себя-то не уйдешь. Все равно это твой инструмент — голос, твое тело. Душа, слезы или там смех безудержный, все равно это твое… Другой вопрос, что если вдруг я попадаю в обстоятельства персонажа, несвойственные мне, то интересно в себе это прочувствовать. Но это уже такая внутренняя работа.
Это все равно что... Вот артист — он тоже диагност, он должен рассказать историю болезни. Мало того, я даже уверен, что ничего случайного нет, потому что на тот период, когда в этом есть для тебя необходимость, — тебе судьба подбрасывает роли, спектакли, фильмы, песню даже. Потому что ты живешь себе, а где-то там есть какая-то песенка, она тебе всегда нравилась, такая красивая… Jacques Brel ее пел… «Ne me quitte pas». Она вроде была уже даже заезжена.
Все уже и так, и так исполняли. Уже русский текст придумали. И вдруг абсолютная случайность, и ты мгновенно понимаешь, что тебе ее нужно спеть! Случай — все случай. Мне кажется, профессия артиста — это вообще случай, интуиция.
Мы закончим гулять, фотографироваться, где-то говорить так откровенно, что на разрыв аорты, где-то просто легкомысленно болтать, что-то сожрем по-быстрому по дороге, потом неспешно выпьем кофе в театральной кофейне на улице, и он пойдет на сцену. А я в зал — отдыхать. Тот бенефис, который показывает Максим Аверин, заставляет и публику работать тоже. Потому что не вслушиваться в то, что рассказывает про себя артист, не врубаться в монологи и стихи, которые он читает, не въезжать в его мировоззрение, в его философию жизни, которую он демонстрирует на сцене два с лишним часа без перерыва, а рубашка на нем при этом становится мокрой от пота уже через десять минут... Нет, не спорьте со мной — это работа двоих: публики и артиста.
У второго — гениальная. Всякое может произойти. Не дай бог начать упиваться собой. Не дай бог. Хотя я наблюдал, когда многие большие и артисты, и режиссеры переставали слышать время, понимать, что происходит.
Вдруг начинали уходить в какие-то свои миры… Мне кажется, это… не дай бог. Я всегда говорю, что даже момент успеха — это всегда кризис. Потому что каждый день появляются такие замечательные талантливые люди. Я сейчас вот выпустил курс в Щукинском училище: я им со второго курса там преподавал, и вот уже четвертый. Просто это так интересно было — наблюдать, как они взрослели.
Мне вот говорят: ну они же дети… Да не дети они! Они уже послезавтра будут моими партнерами, моими коллегами, и я с них всегда по-взрослому спрашиваю, я им говорю: «Поймите, те соломки, что стелют вам педагоги, и я в том числе, этого нигде больше не будет. Это не потому, что мир плох и жесток, нет, он просто существует в таком ритме, что мало остается на лирику. А в сегодняшних условиях продюсерского кино, когда вы приходите на съемочную площадку, вами никто не будет заниматься: давайте сядем, обсудим. Это редкий случай.
Я кривлялся, представлял себя Джимом Керри. Но когда сидел в кинозале и смотрел на все это, думал: "Меня больше снимать не будут". Камера же любит сдержанное существование.
А если переиграл, то всё», — признался артист. Публика была уверена, у звезд роман и за пределами съемочной площадки. Информация в итоге оказалась не соответствующей действительности.
Аверину приписывали романтические отношения и с другой коллегой по «Склифосовскому» — Анной Якуниной. Актриса утверждает, что с Максимом ее связывает исключительно дружба.
Знаменитость сопроводила публикацию фотографией, которая была сделана, судя по всему, уже после вечеринки. Артист на фото выглядит уставшим и немного помятым.
В кадре он отдыхает сидя на лестнице. Рядом со звездой брошен букет белых роз. В руках артист держит бутылку.
Максим Аверин: «Все рухнуло, но я не сломался»
Он пьяный был. Наверное, с гастролей, но надо себя вести нормально", — вспоминали очевидцы скандала. Весь полет дебошира пытались утихомирить. Пыл Аверина охладил только наряд полиции, встречавший актера на земле. Главное — актер даже не подумал извиниться за свое ужасное поведение.
А что — звезда. Но это был тот редкий случай, когда актер не получает деньги за свое выступление, а платит сам. Целых 500 рублей. Такой штраф пришлось заплатить Максиму.
Вместе с этим читают: Новогодний фильм с Николасом Кейджем — насладитесь ламповой атмосферой ностальгии Брак с первой встречной, свадьба "по залету", перепалка с Асмус: что творится в жизни запутавшегося в себе Александра Петрова Собираетесь с друзьями вместе посмотреть "Гарри Поттера"?
Пришлось всё делать самому. Максиму хотелось, чтобы квартира выглядела по-настоящему мужской, холостяцкой. Он воплотил в жизнь свои представления об уюте: в апартаментах появились биокамин, библиотека и рабочий кабинет. О камине Аверин мечтал с детства, книги для личной библиотеки собирал ещё его отец. Здесь есть редкие экземпляры различных книг и художественные альбомы. Максим объездил Китай, бывал на Маврикии и во Вьетнаме и с каждой поездки привозил «трофеи», которые в предыдущей квартире были расставлены по всему дому. В новой квартире, судя по фото, артист стал стремится к минимализму в интерьере. Но не отказался от пастельных тонов.
Актеру очень важно было создать атмосферу лёгкости в доме, поэтому он избегал кричащих оттенков в интерьере. К тому же яркого света и красок ему хватает и на съёмочной площадке. Также пастельные тона визуально расширяют пространство, и для Аверина, который вырос в тесной коммунальной квартире на окраине Москвы, это было особенно важно.
Перерыв случился в один год, когда я думал, что мне это больше не надо. Пристала: «Ну посмотри сериал». Я: «Что мне там смотреть? Я это уже сыграл». Ну я сел, посмотрел. И подумал: а это здорово сделано, проект работает.
Почему бы и не продолжить? Буквально на днях обсуждали это с режиссером. Пришли к выводу, что тема до конца неизведанная, пока ее трогать не стоит. Посмотрим, может быть, вернемся позже. Я вообще мечтаю о том, чтобы мы сделали 10-й сезон он уже в планах , а после — полнометражный фильм и на этом попрощались с историей. Фото Люба Шеметова — Ты как-то сказал, что ситуация с пандемией на многое открыла глаза. Это время, которое многое должно было в людях перевернуть. Хотя тут мне прислали видео с одной музыкальной премии… И я понял: нет, не на всех пандемия повлияла в лучшую сторону. Но действительно думающий человек поймет, что это время замечательно тем, что расставляет все на свои места.
Когда ты осознаешь, что многие вещи — ненужные. Мы бесконечно стоим в каких-то очередях за дефицитом. Не понимая, что реальным дефицитом стали тепло, поступки, внимание. Конечно, пандемия — глобальная катастрофа, до конца не изведанная. Но это стало таким стимулятором для науки! Наши иммунологи, врачи сделали такой мощный прорыв. Я точно понял: зря мы думаем, что жизнь огромная и все нам сойдет с рук. Иногда ведем себя так, как будто будем жить вечно, а это не так. С какими эмоциями сейчас вспоминаешь прошлогоднюю изоляцию?
Почему у меня сейчас такой напряженный график? Возвращаю долги по гастролям. Это все переносы прошлого года. При этом каждый день ты сталкиваешься с новыми условиями от Роспотребнадзора. И мне пришлось играть два спектакля в один вечер, чтобы все, кто купил билеты, могли на него попасть. До этого случился большой тур по острову Сахалин. Там до Углегорска мы ехали семь часов. А в Оху опоздала фура с декорациями, и мы за 45 минут до спектакля все вместе — и монтировщики, и артисты, и продюсеры — таскали чемоданы, организовывали пространство. Фото Люба Шеметова — Какие-нибудь новые привычки появились?
Например, онлайн-репетиции? Я не верил в технический прогресс, а оказалось, это большое подспорье.
Но в последние годы они как-то отдалились друг от друга. Он не хотел меня принимать. А я не хотел принимать его неприятие.
Я когда прощался с ним, сказал ему: «Прости меня, и я тебя прощаю», — рассказывал артист в интервью. Поэтому с раннего детства мальчик мог не только наблюдать за тем, как снимается в кино, но и принимать непосредственное участие. Когда Максиму было 6 лет, папа взял его в киноэкспедицию в Махачкалу на съемки фильма «Похождения графа Невзорова». Для эпизода на корабле требовался мальчик и режиссер Александр Панкратов-Черный решил задействовать Максима. Так Аверин впервые попал на экран.
Поэтому, когда пришла пора выбирать профессию, Аверин без колебаний решил, что будет артистом. Щукина и был принят в труппу театра «Сатирикон» имени Аркадия Райкина. В 2018 году он перешел в Театр Сатиры, где служит по сей день. Хотя большинство зрителей знает Аверина по работам в кино, сам артист считает своим главным призванием не съемочную площадку, а театральную сцену. На моих глазах было, когда люди достаточно жесткие или же суровые, и недобрые даже, они в театре вдруг могли заплакать», — говорит Аверин.
Через четыре года за роль в фильме «Магнитные бури» он получил премию «Триумф» и стал лауреатом премии Правительства РФ в области культуры. Не менее успешными стали последующие работы Аверина — «Карусель», «Город без солнца», «Запасной инстинкт», «Варварины свадьбы», «Любовь одна».
Максим Аверин эмоционально отреагировал на подарок пензячки
Официальная информация о состоянии Максима Аверина пока не поступала, однако последние новости говорят о его положительной динамике и намечающемся выздоровлении. О том, что получилось, о вере в чудеса и магии музыки Чайковского Максим Аверин рассказал в программе "Перед премьерой". Максим Аверин устроил торжество, несмотря на пандемию.